22.07.2013 Views

våren 2009 - Black Box Teater

våren 2009 - Black Box Teater

våren 2009 - Black Box Teater

SHOW MORE
SHOW LESS

Create successful ePaper yourself

Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.

Trine Falch<br />

<strong>Teater</strong>historien<br />

– Død og/eller levende<br />

Torsdag 16. april kl. 21.00<br />

Lille scene. For billettpris se side 24.<br />

Foto: Trine Falch<br />

a smith<br />

the next two days of<br />

everything<br />

Fredag 17. april kl. 21.00 | Lørdag 18. april kl. 18.00<br />

Lille scene. For billettpris se side 24.<br />

Av og med: a smith<br />

i samarbeid med Rasmus<br />

Jørgensen, Maja Bugge,<br />

Tim Crouch og Karl James.<br />

Støttet av: Norsk Kulturråd.<br />

Co-produksjon: <strong>Black</strong> <strong>Box</strong><br />

<strong>Teater</strong> og BIT <strong>Teater</strong>-<br />

garasjen.<br />

Foto: a smith<br />

MARSTRAND<br />

volum I<br />

Av/med: Trine Falch. Musikk: Geir<br />

Jenssen. <strong>Teater</strong>historisk konsulent:<br />

Knut Ove Arntzen. Co-produksjon:<br />

Hålogaland <strong>Teater</strong>. Støttet av:<br />

Norsk Kulturråd.<br />

Hva skjedde? Hva var det som var så<br />

dramatisk? Personlig husker jeg nesten<br />

ingenting.<br />

Men det gjør språket. Når det kaller meg<br />

«person» bruker det et gammelt ord for<br />

«maske». Forestillingen om teater bygger<br />

på en sann historie. Historien aper det<br />

som skjedde. <strong>Teater</strong>historien aper det som<br />

skjedde og det som lot som om det skjedde.<br />

Forestillingen handler om ting jeg gikk glipp<br />

av, fra ekstasen til det moderne, og hvordan<br />

her og nå på <strong>Black</strong> <strong>Box</strong> <strong>Teater</strong> henger<br />

sammen med det.<br />

Med levende begreper og konvensjoner skal<br />

jeg rote i det døde og det som spiller dødt.<br />

«the next two days of everything»<br />

forteller historier om reiser, olje, klima og<br />

katastrofer. Det er en forestilling om håp.<br />

a smith er en britisk scenekunstner bosatt i<br />

Oslo. Han lager forestillinger som tar i bruk<br />

enkle virkemidler med store temaer som<br />

grunnlag. Eksempler på dette er «Square»,<br />

«The Ibsen Hut» og «Innvandrer». Han<br />

har samarbeidet med blant annet: Ning<br />

Ensemble, Rasmus Jørgensen og Amund<br />

Sjølie Sveen, og var også co-regissør for<br />

den britiske dramatikeren og skuespilleren<br />

Tim Crouch´s prisvinnende forestillinger<br />

«An Oak Tree» og «ENGLAND».<br />

«Etter forestillingen «innvandrer»<br />

sitter jeg igjen med en følelse at en<br />

sympatisk engelskmann har fortalt<br />

meg noe viktig om å være fremmed i<br />

Norge.» (Gudbrandsdølen Dagningen,<br />

Lillehammer om «Innvandrer»)<br />

«In many ways, this is nothing like<br />

theatre as we usually understand it,<br />

and yet in crucial elements this is its<br />

very essence.» (The Financial Times om<br />

«ENGLAND»)<br />

«Det går helt enkelt inte att inte digga<br />

Diggapony» – Nummer.se<br />

Sist Diggapony gjestet Norge var det med<br />

matkrig og melkebad. Denne gangen<br />

kommer de med danseforestillingen «Shut<br />

your eyes up», hvor de utforsker hvordan<br />

dans kommuniserer og hva dans er i dag.<br />

Diggapony er et motivert innslag på den<br />

svenske scenekunstarenaen. De<br />

er kanskje mest kjent for sine<br />

scenekunstkupp, kommentarer<br />

og utradisjonelle måter å uttrykke<br />

seg på. De har sitt eget forhold<br />

til samtiden og lar det alltid være<br />

en uforutsigbar inngang til det<br />

de jobber med. Med forestillinger<br />

som «Tie me to this pony», «Pilot»<br />

og «Shut your eyes up» har<br />

Diggapony danset til Dolly Parton,<br />

opptrådt påvirket av alkohol<br />

og plagiert andre kunstneres<br />

konsepter.<br />

Diggapony ble grunnlagt av<br />

Andrea Csaszni, Rebecca Chentinell<br />

og Linnéa Martinsson <strong>våren</strong> 2007.<br />

Kompaniet samarbeider også med den<br />

visuelle artisten Adam Appel som her i<br />

«Shut your eyes up».<br />

A Memorial to Injustice to<br />

all people who have been<br />

fucked over<br />

Komponisten Tan Dun vokste opp<br />

i Kina under den store proletære<br />

kulturrevolusjonen, da han jobbet som<br />

risplanter. Etter det har han skrevet musikk<br />

med stor suksess.<br />

Torgny Amdam er fra<br />

Oslo og har bakgrunn<br />

fra hardcore og<br />

punkmusikk gjennom<br />

band som Onward,<br />

Amulet, og <strong>Black</strong><br />

Diamond Brigade.<br />

Torgny kommer med<br />

soloplate i <strong>2009</strong>.<br />

Diggapony (SE)<br />

Shut your eyes up<br />

Lørdag 18. april kl. 19.30<br />

Rom for Dans. For billettpris se side 24.<br />

Scenekunstnere/koreografer: Rebecca Chentinell, Linnéa Martinsson og Andrea<br />

Csaszni Rygh. Foto og film: Adam Appel. Musikk (lydspor): Sun Diego, Detektivbyrån,<br />

Dolly Parton og He-art.<br />

Torgny Amdam<br />

Classical Trio<br />

Memorial 19 Fucks<br />

Søndag 19. april kl. 20.30<br />

Rom for Dans. For billettpris se side 24.<br />

Komponist: Tan Dun. Vokal: Torgny Amdam. Piano:<br />

Joachim Kjelsaas Kwetzinsky. Kontrabass: Jorun Perander.<br />

Forestillingen presenteres i samarbeid med Ny Musikk.<br />

Foto: Pål Laukli<br />

Foto: Adam Appel<br />

musikk<br />

t e a t e r<br />

musikk<br />

teater<br />

musikk<br />

teater<br />

MARSTRAND<br />

Fra Kina with Love | 25<br />

volum I

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!