09.02.2013 Views

Jaarverslag 2006 - MuHKA

Jaarverslag 2006 - MuHKA

Jaarverslag 2006 - MuHKA

SHOW MORE
SHOW LESS

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.

<strong>Jaarverslag</strong> <strong>2006</strong><br />

MUSEUM VAN HEDENDAAGSE KUNST ANTWERPEN<br />

Leuvenstraat 32 - 2000 Antwerpen - België<br />

T +32 (0)3 260 99 99 F +32 (0)3 216 24 86 E info@muhka.be<br />

http://www.muhka.be


Het jaar in een notendop<br />

I n h o u d<br />

Deel I Inhoudelijke werking en interne processen<br />

I.1 P r o g r a m m e r i n g<br />

I.1.1 Beeldende kunst p. 10<br />

a. Inleiding<br />

b. Grote tentoonstellingen<br />

c. Collectiepresentaties en interventies<br />

d. Inserts<br />

I.1.2 Film en beeldcultuur p. 25<br />

a. Inleiding<br />

b. Programmaoverzicht per maand<br />

I.1.3 Publicatiebeleid p. 30<br />

I.1.4 Publieksgerichte activiteiten en presentatiegebonden reflectie p. 31<br />

I.2 A B C D<br />

I.2.2 Archief p. 34<br />

I.2.3 Bibliotheek en documentatiedienst p. 35<br />

I.2.4 Collectie p. 37<br />

a. Collectiewerving beeldende kunst<br />

b. Collectie Vrielynck<br />

c. Collectiebeheer<br />

d. Restauraties<br />

e. Panamarenko project: Hammers Up!<br />

I.3 P u b l i e k s w e r k i n g<br />

I.3.1 Communicatie p. 45<br />

a. Ontwikkelingen<br />

b. De Pers<br />

I.3.2 Bemiddeling p. 50<br />

a. Onthaal<br />

b. Bewegwijzering<br />

2


1.3.3 Bezoekerscomfort p. 52<br />

1.3.4 Publieksbegeleiding p. 54<br />

a. Onderwijs<br />

b. Volwassenen<br />

c. Kinderen en gezinnen<br />

d. Werkveld<br />

I.4 O n d e r s t e u n i n g<br />

I.4.1 Intern management p. 61<br />

a. Bestuursorganen<br />

b.Interne werkorganisatie<br />

I.4.2 Personeel p. 62<br />

a. Personeelsbeleid<br />

b. Kerncijfers<br />

I.4.3 Infrastructuur p. 66<br />

a. Huisvesting en onroerende infrastructuur<br />

b. Roerende infrastructuur<br />

I.4.4 Financieel p. 67<br />

a. Kerncijfers<br />

b. Inkomsten<br />

c. Balans en resultatenrekening <strong>2006</strong><br />

Deel II Buitenwereld<br />

II.1 D e o v e r h e d e n<br />

II.1.1 Voogdijoverheid: Vlaamse Gemeenschap p. 73<br />

a. Beheersovereenkomst<br />

II.1.2 Provincie Antwerpen p. 74<br />

II.1.3 Stad Antwerpen p. 75<br />

3


II.2 A n d e r e s t a k e h o l d e r s – s a m e n w e r k i n g s v e r b a n d e n<br />

II.2.1 De Antwerpse beeldende kunstscène p. 76<br />

II.2.2 Beeldende kunst: veldwerking p. 77<br />

a. S.M.A.K.<br />

b. PACKED<br />

c. Steunpunten en belangenbehartigers<br />

II.2.3 Film: samenwerkingsverbanden p. 80<br />

II.2.4 Publiekswerking: samenwerkingsverbanden p. 80<br />

II.2.5 Vrienden van het <strong>MuHKA</strong> vzw en bedrijvenclub p. 81<br />

II.2.6 Organisatorisch: de vakbonden p. 87<br />

II.3 E x t e r n e w a a r d e r i n g<br />

II.3.1 Perswaardering voor de <strong>MuHKA</strong>-tentoonstellingen p. 88<br />

II.3.2 Perswaardering voor film en beeldcultuur p. 95<br />

II.3.3 Bezoekerscijfers <strong>MuHKA</strong> en <strong>MuHKA</strong>_media p. 96<br />

II.3.4 Vragen aan het <strong>MuHKA</strong> en zijn staf p. 97<br />

Financiële documenten<br />

Resultatenrekening <strong>2006</strong> p. 98<br />

Jaarrekening <strong>2006</strong> p. 108<br />

4


Het jaar in een notendop<br />

Het jaar <strong>2006</strong> was een belangrijk jaar voor het <strong>MuHKA</strong> en de beeldende kunstsector.<br />

Het betekende een nieuwe start voor de sector. Veel organisaties kregen voor het<br />

eerst na jarenlange onderfinanciering een werkbaar budget. De verbreding en<br />

professionalisering van de sector kon van start gaan. De eerste acties die in <strong>2006</strong><br />

ondernomen werden, waren vooral het uitbouwen van een werkbare structuur<br />

(aanwerven van competent personeel en zoeken naar een geschikte infrastructurele<br />

context). Vijftien organisaties beeldende kunst, vijf monodisciplinaire kunstencentra,<br />

vier werkplaatsen, drie tijdschriften en vier musea werden voor beeldende kunst<br />

gesubsidieerd door de Vlaamse Gemeenschap binnen het kunstendecreet. Deze<br />

eenendertig organisaties ontvingen samen net geen 6 miljoen euro, d.w.z. 6 procent<br />

van het budget van het kunstendecreet. Daarnaast is er een eveneens bescheiden<br />

kunstenaarsbeleid.<br />

Het <strong>MuHKA</strong> kreeg ook zijn eerste decretale verankering maar via het erfgoeddecreet<br />

en ondertekende met de Vlaamse Gemeenschap een beheersovereenkomst voor vijf<br />

jaar. De financiële implicaties voor het eerste jaar waren duidelijk én bemoedigend.<br />

Een netto groei van 450.000 euro is een sterk signaal voor het vertrouwen dat<br />

minister Bert Anciaux heeft in de instelling. Het verdere groeipad is echter onduidelijk<br />

en de stijging voor 2007 is zeer teleurstellend. Slechts 140.000 euro netto stijging.<br />

Met deze beperkte middelen blijft het artistieke budget ondermaats, kunnen we<br />

amper investeren in externe communicatie en behoud en beheer, en zullen we<br />

kampen met een onderbemanning. Vooralsnog dus geen honoraria voor<br />

kunstenaars, geen affiches in het straatbeeld, geen geld voor vertalingen, geen<br />

inhaalbeweging bij behoud en beheer,�<br />

Toch haalde het <strong>MuHKA</strong> het onderste uit de kan. De artistieke werking van het<br />

<strong>MuHKA</strong> was in <strong>2006</strong> opnieuw zeer veelzijdig.<br />

De presentaties wisselen seizoensgewijs met telkens een grote specifiek opgezette<br />

tentoonstelling, een actief ontwikkelen van de collectie en informeel presentatieonderzoek<br />

met kunstenaars in de vorm van interventies.<br />

Dit drievoudig opzet (4 per jaar) wordt gecompleteerd met kleinere betekenisvolle<br />

presentaties en met tijdelijke artistieke evenementen als o.m. performances en<br />

happenings.<br />

Extra Muros was het <strong>MuHKA</strong> ook verantwoordelijk voor de deelname aan en<br />

presentatie op de 6 de Internationale Biënnale van Hedendaagse Kunst van Shanghai<br />

van de kunstenaars Luc Deleu en Hans Op de Beeck.<br />

<strong>MuHKA</strong>_media zoekt naar dwarsverbanden tussen verleden en toekomst van de<br />

film, tussen film en beeldende kunst, tussen kunst en maatschappij. De dagelijkse<br />

werking inzake programmering van de twee zalen heeft een stabiel evenwicht bereikt<br />

in de combinatie van klassiekers (thematisch zoals matinee, of in functie van Film<br />

Studies en andere lessen), experimentele video en film, actuele films met<br />

begeleidende discussies, speciale event-avonden met live-karakter en regelmatige<br />

presentaties van werk dat specifiek in dialoog staat met de beeldende kunst (in het<br />

kader van de galerienocturnes).<br />

Diverse scherp geprofileerde formats behielden of wonnen bezoekersaandacht, de<br />

art house werking verloor er.<br />

5


De aanzetten van integratie op gebied van het artistiek programmatorische tussen<br />

<strong>MuHKA</strong> en <strong>MuHKA</strong>_media wordt in <strong>2006</strong> goed zichtbaar in de context van<br />

bijvoorbeeld �Intertidal� (> SnowFlakes programma), �Academy� (> een extra film en<br />

discussie n.a.v. Art School Confidential) en �The Projection Project�, een grootschalig<br />

film en tegelijk tentoonstellingsprogramma met publicatiewerk.<br />

Deze programmering werd beloond met uitgebreide media-aandacht.<br />

Met betrekking tot de tentoonstelling �Intertidal: Vancouver Art & Artists� kan men de<br />

algemene perswaardering zeer positief noemen, en dit geldt zowel voor de in<br />

(hedendaagse) kunst gespecialiseerde pers als voor de pers die een breed publiek<br />

wil bereiken. De gespecialiseerde pers spreekt zich unaniem lovend uit over het<br />

belang van het initiatief en de originaliteit in aanpak van het idee dat achter de<br />

tentoonstelling ligt. Deze analyse van een lokale scène met kunstenaars met<br />

wereldwijde impact is de eerste sinds lang; ze gaat dieper dan er ooit werd gegaan;<br />

de begeleidende publicatie is een toekomstig referentiewerk. Tegelijk stelt een<br />

niveau hoger de klaarblijkelijke mogelijkheid van lokale tendensen in de<br />

hedendaagse kunst vraagtekens bij de impact van de globalisering op de<br />

internationale artistieke scène. Deze tweeledigheid werd door de gespecialiseerde<br />

pers erg gesmaakt. De Standaard en De Morgen schrijven enthousiast: �Het Muhka<br />

in Antwerpen heeft kunst uit Vancouver in huis gehaald. Het resultaat is een<br />

complexe maar sterke tentoonstelling met beelden van een stad die pas<br />

honderdvijftig jaar oud is.� (DS, 5/1/06, koptekst)<br />

�Met de jongste tentoonstelling over de kunstscène van Vancouver blijft het Muhka<br />

met verve overeind in het overbevolkte museumlandschap.� (DS, 5/1/06)<br />

�Met Intertidal gooit het <strong>MuHKA</strong> hoge ogen (� )� (DM, 21/12/05)<br />

De tentoonstelling genoot de belangstelling van buitenlandse journalisten: VARA,<br />

Metropolis M (NL), Artforum (USA), Le Monde, Le Point, Art Press (F), en er<br />

verschenen uitvoerige artikels in het Franse Exporevue (Raya Baudinet), het<br />

Zweedse Konsttidningen (Kristian Romare) en de Canadese The Canadian Art<br />

Revue (Richard Vaughan) en The Ottawa Citizen (Tom Douglas) met een oplage van<br />

156.657 exemplaren.<br />

�De-Regulation, met werk van Kutlug Ataman� krijgt diepgaande aandacht van<br />

kunstkranten als ART, en De Witte Raaf en het gespecialiseerde tijdschrift over<br />

kunst, design en architectuur DAMn° wijden diepgaande artikels aan de<br />

tentoonstelling �De-Regulation�, net als de belangrijke Duitse krant �Frankfurter<br />

Algemeiner�.<br />

Opmerkelijk is de bespreking van deze tentoonstelling in het Oostenrijkse<br />

kunsttheoretische tijdschrift Camera Austria, dat voordien het <strong>MuHKA</strong> nog niet had<br />

vermeld. De oorzaak hiervan ligt waarschijnlijk bij het internationale karakter van<br />

deze tentoonstelling (Antwerpen � Tel Aviv � Berlijn) en die van de terzelfdertijd in<br />

Extra City lopende tentoonstelling �Küba�. Bovendien heeft de tentoonstelling een<br />

eigen website, wat ze voor de internationale pers ook toegankelijker maakt.<br />

Voorafgegaan aan �Homo Faber� toonde Jan Fabre in het <strong>MuHKA</strong> werken in vlees<br />

die hij in het verleden maakte. Behalve de geschreven pers, haalde dit spectaculaire<br />

evenement ook het VTM-nieuws.<br />

Het vijfvoudige tentoonstellingsproject �Homo Faber� mocht rekenen op ontzettend<br />

veel lovende persaandacht, zowel van de Nederlandstalige Belgische pers,<br />

waaronder het VRT-nieuws, als van de Franstalige.<br />

6


Het <strong>MuHKA</strong> � luik in het bijzonder, met het vroegste, nauwelijks bekende werk van<br />

Fabre, werd als zeer boeiend ervaren. �Impressionant�, zo begint Guy Duplat het<br />

eerste van de twee artikels die La Libre Belgique aan dit evenement wijdde. Een<br />

aantal kranten (La Libre, De Standaard, De Morgen, De Gazet van Antwerpen)<br />

wijdden inderdaad meer dan één bespreking aan deze zomertentoonstellingen.<br />

Buitenlandse kranten als Le Monde en Le Figaro lieten zich evenmin onbetuigd.<br />

�Met �Academy�, een samenwerkingsproject tussen Siemens, Kunstverein Hamburg,<br />

Het Van Abbemuseum in Eindhoven, het Londense Goldsmith College en het<br />

<strong>MuHKA</strong>, maakt dit museum deel uit van de internationale discussie van het moment�.<br />

(DM)<br />

Onder de internationale belangstellenden citeren we Frieze en Contemporary (GB),<br />

ArteIn (I), Metropolis M, NRC-Handelsblad en De Volkskrant (NL). In de meer<br />

algemene bladen vond men dat de tentoonstelling al te veel vragen opwierp, maar<br />

hoewel men vreesde voor een ietwat droge, saaie tentoonstelling, bleek de<br />

recensente opgetogen over de keuze van de werken: �Men behoedde zich ervoor om<br />

al te vernauwend pedagogisch te werk te gaan�, schreef Janneke Wesseling in<br />

NRC.<br />

�Een weerbarstige tentoonstelling die ons wilde doen nadenken over hoe en wat we<br />

kunnen leren van kunst� werken die interessant waren zonder artistiek te zijn�, vond<br />

het tweemaandelijkse kunstkritische tijdschrift Rekto Verso.<br />

De artikels waarin het museum of zijn directeur ter sprake komen gaan over de<br />

samenwerking met de andere Antwerpse musea, over het grote museumrapport, het<br />

cultuurbudget en de subsidies van de overheid of nog �het beleggen in kunst�.<br />

In een uitvoerig artikel over de visie van directeur Bart De Baere, schrijft het Britse<br />

luchthaven magazine Connect vol bewondering: �None other than the <strong>MuHKA</strong> would<br />

embark on such a perilous journey, but these people have a mission�.<br />

Acht �Bekende Vlamingen� waaronder Bert Verhoye, Bart Moeyaert en Stijn Peeters,<br />

de architect die het TV-programma �De Grote Monumentenstrijd� aankondigde,<br />

riepen het <strong>MuHKA</strong> uit tot hun lievelingsmuseum.<br />

Hoewel het programma en/of highlights van <strong>MuHKA</strong>_media wekelijks werd<br />

aangekondigd in De Standaard, De Morgen, Knack Focus en Week Up bleven deze<br />

media � ondanks de herhaalde rechtzettingen � tot ongeveer midden <strong>2006</strong> de oude<br />

benaming �Filmmuseum Antwerpen� hanteren.<br />

Programma � onderdelen zoals de videofilms van Nam June Paik en �Videogasten�<br />

(interviews met videokunstenaars waarvan tegelijk werk werd getoond) die ook het<br />

domein van de hedendaagse kunst betreden of Samuel Beckett die ook tot de<br />

podiumkunsten wordt gerekend, werden eveneens aan de desbetreffende<br />

journalisten gecommuniceerd. Dergelijke bijzondere evenementen (Nam June Paik,<br />

Samuel Beckett, Werner Herzog op bezoek� ) gaven bovendien stof voor<br />

radioprogramma�s van de zenders Klara en Radio1 (jammer genoeg beschikken we<br />

niet over de volledige lijst).<br />

Diepte-artikels werden gewijd aan de lezing van Corry Doctorov in het kader van<br />

Stitch & Split, de Jeanne Moreau �cyclus en Kino-Eye.<br />

Webmagazines als Cinebel, Den Brabo en The Art Server kondigden maandelijks het<br />

filmprogramma aan. SoNoRaMa, het muzikale filmprogramma van de zomermaanden,<br />

werd eveneens opgenomen in het digitale magazine Soundtrack.<br />

7


Voor de wisselende collectiepresentaties, die openenen in de periodes van afbraak<br />

en opbouw van de grote seizoenstentoonstellingen, werden geen aparte pers- en<br />

openingsmomenten ingericht. Deze stillere aanpak betekent geenszins dat we<br />

minder aandacht besteden aan de collectie. Integendeel de collectievorming en<br />

presentatie is een fundamentele hoeksteen van de werking. De collectie nam<br />

opnieuw fors toe met 173 werken. Dit is een stijging van bijna 15 procent. Er waren<br />

o.a. 90 schenkingen en er werden 26 werken/installaties/ensembles met het<br />

aankoopbudget van de Vlaamse Gemeenschap (200.000 euro) aangekocht. Daarbij<br />

internationaliseerde de collectie verder, en verwierf ze opnieuw een aantal<br />

kernwerken die de collectie kunnen dragen, zoals het met de Turnerprize<br />

genomineerde media-installatie �Twelve� van Kutlug Ataman, maar versterkte ze<br />

tegelijk ook de referentiecollectie hedendaagse kunst uit Vlaanderen. Hierbij dienen<br />

twee bijzondere schenkingen worden vermeld van twee van onze meest<br />

gerenomeerde Vlaamse kunstenaars. Jan Fabre schonk het <strong>MuHKA</strong> een belangrijk<br />

ensemble van zijn vroeg werk, waaronder al zijn vroege performance-video�s. Luc<br />

Tuymans schonk het museum zijn hele polaroid-oeuvre, waardoor het nu een waaier<br />

van het werk van Tuymans kan tonen waar geen enkel ander museum mee<br />

vergeleken kan worden.<br />

In 2007 is het <strong>MuHKA</strong> 20 jaar actief en zal de collectie volop in de schijnwerpers<br />

staan.<br />

Zeer belangrijk in <strong>2006</strong> was de schenking van het Panamarenkohuis in de<br />

Biekorfstraat. De notariële akte werd getekend in december <strong>2006</strong>. Panamarenko<br />

besliste in 2005 om zijn ouderlijke woning in de Biekorfstraat te schenken aan het<br />

<strong>MuHKA</strong>. Het <strong>MuHKA</strong> aanvaardde dit aanbod met open armen. Het huis heeft een<br />

sterke symboolwaarde voor het artistieke gebeuren in de stad Antwerpen. De<br />

aanwezigheid van vele semi- en kunstvoorwerpen in de woning zijn van goudwaarde<br />

om de ontwikkeling van Panamarenko te documenteren.<br />

Het is niet de bedoeling een klassiek dood herdenkingshuis te maken maar een<br />

actief centum waar het activisme in de kunst uit de jaren zestig en zeventig in<br />

Antwerpen centraal staat. De openstelling wordt voorzien voor midden 2009.<br />

Het geheel van de werking kon rekenen in <strong>2006</strong> op een stabiele publieke<br />

belangstelling. Er kwamen iets minder film- en mediabezoekers, maar het publiek<br />

voor de tentoonstellingen groeide in beperkte mate. In totaal is het bezoekersaantal<br />

met 6% gestegen. Het museum is met zijn 74.000 bezoekers zowel in de kunsten-<br />

als in de musemsector een van de grote spelers.<br />

Op organisatorisch vlak werden een aantal veranderingprocessen, ingezet in oktober<br />

2005, verder uitgewerkt. De bedoeling is de werking van het museum helderder en<br />

functioneler te maken.<br />

• Met de matrixstructuur willen we de operationele werking en<br />

vernieuwingsprocessen op zich en de onderlinge afstemming beter laten<br />

verlopen. Deze matrixstructuur wordt operationeel op 1 januari 2007;<br />

• Het kalenderbeheer werd geoptimaliseerd aan de hand van een centrale<br />

activiteitendatabank;<br />

8


• Er werd ook gesleuteld aan een geïntegreerd én motiverend human resources<br />

beleid. Belangrijk hierbij is de invoering van een correct inschalingsysteem<br />

voor alle medewerkers en de ruimte voor opleidingen en ontwikkelingsperspectieven<br />

van de medewerkers te verbreden. Het doel is om een<br />

consensus te vinden binnen het <strong>MuHKA</strong> rond de nieuwe baremieke structuur<br />

tegen half 2007.<br />

Het personeelsbestand van het <strong>MuHKA</strong> steeg in <strong>2006</strong> met 2,9 vte�s tot 57,7 vte�s<br />

voor 69 medewerkers. Ook in 2005 waren er 69 medewerkers. Dit geeft aan dat de<br />

gemiddelde tewerkstellingspercentages per medewerker zijn uitgebreid. De nieuwe<br />

medewerkers kozen voor een voltijdse betrekking.<br />

Toch blijft het aandeel van de personeelskost in de totale begroting verder dalen. In<br />

<strong>2006</strong> is dit 53,7% t.a.v. 55% in 2005. Het doel is tegen 2010 de personeelsuitgaven<br />

terug te brengen tot 50% van de totale werkingskost.<br />

Door een rigoureuze opvolging van uitgaven en inkomsten realiseerde het <strong>MuHKA</strong><br />

voor de vierde maal op rij een positief resultaat. De winst van het boekjaar <strong>2006</strong> werd<br />

natuurlijk gunstig beïnvloed door de schenking van het huis van Panamarenko ter<br />

waarde van 98.000 euro. De balans klokt af op een actief- en passiefwaarde van<br />

5.361.136,29 euro.<br />

Inkomsten<br />

Subsidies Vlaamse Gemeenschap � 2.662.000<br />

Nationale Loterij � 500.000<br />

Andere subsidies/toelagen � 183.744,60<br />

Andere inkomsten � 1.235.166,40<br />

Totaal : 4.580.911,00 euro<br />

Uitgaven<br />

Programmering � 423.971,05<br />

ABCD � 99.750,12<br />

Publiekswerking � 318.894,48<br />

Personeelskost � 2.427.770,26<br />

Werkingskosten � 1.251.677,28<br />

Totaal: 4.522.063,19 euro<br />

Resultaat van het boekjaar: 58.847,81 euro<br />

Met deze gezonde financiële situatie achtte de Raad van Bestuur zich tevreden. Vier<br />

nieuwe bestuurders vervoegden de Raad van Bestuur in <strong>2006</strong>. Hiermee versterkte<br />

het <strong>MuHKA</strong> diverse expertises en kwam het museum tegelijk tegemoet aan de<br />

expliciete vraag van de Minister van Cultuur naar meer culturele diversiteit.<br />

Bart De Baere, Directeur Luc Delrue, Zakelijk verantwoordelijke<br />

9


Deel I Inhoudelijke werking en interne processen<br />

I.1 P r o g r a m m e r i n g<br />

I.1.1 Beeldende kunst<br />

a. Inleiding<br />

De afdeling programmering zette in <strong>2006</strong> haar werking met als centrale inzet het<br />

onderzoek naar verschillende soorten tentoonstellingsmodellen en presentatiepraktijken<br />

verder. In dit onderzoek worden gangbare, klassieke modellen in vraag<br />

gesteld en wordt gestreefd naar vernieuwende vormen van presentatie die benaderd<br />

worden als gecontextualiseerde autonomie.<br />

De presentaties wisselen seizoensgewijs met telkens een grote specifiek opgezette<br />

tentoonstelling, een actief ontwikkelen van de collectie en informeel presentatieonderzoek<br />

met kunstenaars in de vorm van interventies.<br />

Dit drievoudig opzet wordt gecompleteerd met inserts, kleinere betekenisvolle<br />

presentaties en met tijdelijke, artistieke evenementen als o.m. performances en<br />

happenings.<br />

De grote tentoonstellingen vertrekken van specifieke uitgangspunten. Een eerste lijn<br />

vertrekt van de uniciteit van artistieke visies waarbij het om bijzondere individuele<br />

tentoonstellingen kan gaan of om projecten die zich, vanuit deze individuele<br />

referentie, tegelijk transformeren tot een groepstentoonstelling (De-regulation -<br />

Kutlug Ataman en Stefan Roemer, Homo Faber - Jan Fabre).<br />

Een tweede lijn zoekt mogelijkheden om kunst in een context te situeren op zo�n<br />

manier dat er een artistieke benadering mee kan worden uitgedrukt. Een<br />

mogelijkheid hiervoor is de topografische focus (Intertidal - Vancouver Art & Artists).<br />

Een andere insteek zijn thematische tentoonstellingen zoals �ACADEMY. Learning<br />

from Art� waarin een onderzoek gestart wordt naar een andere toekomst voor de<br />

academie en naar een ander begrip van de artistieke leeromgeving.<br />

Een derde uitgezette hoofdlijn is het scherpstellen van het kader rond kunst. Een<br />

uitdrukking hiervan zijn de projecten die focussen op bepaalde formats die de<br />

standaardisering van een markt- en objectgericht kunstbeeld opentrekken (�The<br />

Projection Project�).<br />

In de vier collectiepresentaties worden de werken steeds opnieuw in een andere<br />

context geplaatst. Belangrijk hierbij is de wisselwerking tussen enerzijds de collectiepresentaties<br />

en anderzijds de interventies en de grote tentoonstellingen. Voor<br />

�Collectiepresentatie XIII� werd Carla Arocha uitgenodigd voor een interventie. De<br />

titel LUZ verwees naar de centrale rol die licht en lichteffecten als kleur,<br />

transparantie, spiegeling, enzovoort spelen in haar artistieke praktijk. In<br />

�Collectiepresentatie XIV� was een belangrijke rol weggelegd voor het werk van Hans<br />

Op De Beeck die een aantal multimedia-installaties toonde waarin architecturen op<br />

grote en kleine schaal gereproduceerd werden.<br />

10


�Collectiepresentatie XV� focuste, voorbereidend op de jubileumtentoonstelling van<br />

2007, op een aantal historische bakens die het collectiebeleid mee hielpen vorm<br />

geven en op enkele hedendaagse sleutelwerken die bepalend zullen blijven voor het<br />

museaal toekomstbeeld. Onder de titel �Ergens / Somewhere� intervenieerden de<br />

kunstenaars Pierre Bismuth, Koenraad Dedobbeleer en Pieter Vermeersch, in<br />

présence en ambitie variërende artistieke voorstellen, in deze presentatie. In<br />

�Collectiepresentatie XVI� wordt de collectie gescreend op haar pedagogisch<br />

potentieel en reflecteert onder de titel �Attribuut en Substantie� verder op de brede<br />

thematiek van de Academy-tentoonstelling.<br />

De inserts, tentatieve toevoegingen aan de kunsthypothese van het museum, die<br />

zowel een lichte presentatiemogelijkheid kunnen bieden aan een jong kunstenaar als<br />

een plaats bieden voor fundamenteel onderzoeksgerichte presentaties, werden dit<br />

jaar gerealiseerd door Jan Fabre (Vleeswerken), Tommy Simoens (Pattern<br />

Recognition) en Mira Sanders (L�Union � De Unie). De eenmalige artistieke<br />

evenementen werden waargemaakt met een muzikale performance van Dimitri<br />

Brusselmans en Monky Pussy (Hobo Faber) en een poëzie-happening (Timewave<br />

Zero).<br />

Extra Muros was het <strong>MuHKA</strong> ook verantwoordelijk voor de deelname aan en<br />

presentatie op de 6 de Internationale Biënnale van Hedendaagse Kunst van Shanghai<br />

van de kunstenaars Luc Deleu en Hans Op de Beeck.<br />

Na overleg met Bart De Baere, directeur van het Museum voor Hedendaagse Kunst<br />

Antwerpen, zijn twee internationaal bekende kunstenaars voorgedragen, met name<br />

Luc Deleu en Hans Op De Beeck. Beiden zijn sterk gelieerd met Antwerpen.<br />

Uiteindelijk heeft het Artistiek Selectiecomité van Shanghai de kandidatuur van de<br />

twee kunstenaars weerhouden met volgende kunstwerken: �New Version of VIP City�<br />

(een specifieke visie van Luc Deleu op de mogelijke indeling van de wereld in<br />

bewoonbare percelen 6m op 6m) en �T-Mart� van Hans Op De Beeck (een<br />

reusachtig schaalmodel van een supermarkt met daar bovenop een videoprojectie,<br />

die een wisselend effect aan dit ontwerp verleent, op te stellen in een ruimte van<br />

circa 100 m²). De Vlaamse Gemeenschap heeft eveneens zijn belangstelling te<br />

kennen gegeven om dit project te ondersteunen, gezien beide Vlaamse kunstenaars<br />

de artistieke creatie in Vlaanderen op wereldschaal promoten in Shanghai. Het<br />

project is een samenwerking tussen de Vlaamse Gemeenschap, de stad Antwerpen<br />

en het Muhka.<br />

11


. Grote tentoonstellingen<br />

Alle Informatie omtrent de tentoonstelling INTERTIDAL. Vancouver Art & Artists<br />

(periode: 17.12.05 � 26.02.06) vindt u terug in het jaarverslag 2005.<br />

DE-REGULATION<br />

with the work of Kutluğ Ataman (17.03 - 28.05.06)<br />

De Turkse hedendaagse kunstenaar Kutluğ Ataman, die in Istanbul en in Londen<br />

werkt, was één van de revelaties op de laatste Documenta, won daarna de<br />

prestigieuze Carnegie Prize en stond in 2004 op de shortlist voor de Turner Prize. De<br />

presentatie van zijn installatie �Küba� in Londen werd in 2005 uitgeroepen tot het<br />

belangrijkste kunstevenement van het jaar. Genoeg reden voor het <strong>MuHKA</strong> om een<br />

voorjaarstentoonstelling te organiseren rond het werk van deze vernieuwende<br />

kunstenaar, die daarmee bovendien zijn eerste individuele presentatie op het<br />

Europese vasteland krijgt. In de tentoonstelling �DE-REGULATION� zijn onder meer<br />

zes video-installaties van Ataman opgenomen: �Never My Soul, Vicious Circle�,<br />

�Twelve, �1 + 1 = 1�, �Martin is Asleep� en �Women Who Wear Wigs�. Maar de kracht<br />

van het project is dat het de aandacht verschuift van het werk van Ataman op zich,<br />

naar de mogelijkheden die het creëert. Parallel aan deze tentoonstelling toont Extra<br />

City het project �Küba�, een co-productie met het <strong>MuHKA</strong>.<br />

Een oeuvre van een kunstenaar genereert zelden een onderzoeksproject, waaraan<br />

ook theoretici en andere kunstenaars kunnen deelnemen. In �DE-REGULATION�<br />

gebeurde dat echter wel. Hier werd een open veld gecreëerd waarin zeer<br />

uiteenlopend materiaal werd bijeengebracht: een beeldverhaal van de Duitse<br />

kunstenaar en theoreticus Stefan Roemer; een televisiekamer, waar Turkse tvfragmenten<br />

getoond worden; een fotoarchief rond huwelijkstradities bij de diverse<br />

etnische groepen in de stad samengesteld door de in Istanbul werkende theoreticus<br />

Nermin Saybasili; en verzamelingen filmaffiches uit de rijke Turkse filmcultuur en<br />

afbeeldingen van Ataturk. Die twee soorten beelden zijn opvallend aanwezig in het<br />

straatbeeld van Istanbul en werden verzameld door de in Londen werkende<br />

academica en samensteller van de tentoonstelling Irit Rogoff. Op elk niveau van dit<br />

project worden de toeristische stereotypes van het exotische Oosten doorprikt; de<br />

stad en zijn bevolking worden almaar complexer en eigentijdser.<br />

Irit Rogoff gaat ervan uit dat het publiek in een tentoonstelling een actieve en<br />

dynamische rol speelt. Omdat het <strong>MuHKA</strong> deze visie deelt, maakt het plaats voor de<br />

door Rogoff voorgestelde presentatie rond het werk van Kutlu� Ataman. Die stelt het<br />

publiek in de gelegenheid Atamans oeuvre vanuit verschillende oogpunten te bezien,<br />

zonder didactisch of contextualiserend te worden. De presentatie biedt aanknopingspunten<br />

om na te denken over hoe de kunstwerken boven zichzelf kunnen uitstijgen<br />

door associatie en identificatie. In die zin past Rogoffs concept bij de praktijk die het<br />

<strong>MuHKA</strong> wil ontwikkelen om te mediëren tussen kunstwerken en het publiek. Het<br />

museum wil niet langer gewoon iets vertellen aan het publiek maar de dialoog<br />

aangaan met het publiek.<br />

Zoals uit de titel blijkt is de tentoonstelling toegespitst op de-regulation, de<br />

ontregeling van ervaringen, niet alleen van de personages in Atamans videoinstallaties,<br />

maar ook die van de tentoonstellingsbezoeker.<br />

12


Geen van de getoonde werken geeft een eenduidige beschrijving van een locatie in<br />

de wereld of van de subjectiviteiten daarvan. Ataman geeft in zijn werk een stem aan<br />

diegenen wier ervaring door de maatschappij niet wordt erkend of die de<br />

maatschappij niet weet te plaatsen; het is de stem van migranten, opstandelingen en<br />

rebellen of van andere mensen die van de norm afwijken. In een genre dat ergens<br />

het midden houdt tussen documentaire en fictie, richten de mensen in Atamans<br />

video-installaties zich rechtstreeks tot de kijker met hun intrigerende, zeer<br />

persoonlijke verhalen en zetten ze die aan om na te denken over kwesties als<br />

identiteit en ontworteling.<br />

De vier vrouwen in �Women Who Wear Wigs� � een bekende journaliste, een<br />

voormalige politieke dissidente die jaren op de vlucht was, een universiteitsstudente<br />

en een transseksuele prostituee die tevens een mensenrechtenactiviste is � vertellen<br />

elk het verhaal waarom ze een pruik dragen. Hun redenen gaan van ijdelheid tot<br />

camouflage of protest en in elk verhaal wordt een beeld geschetst van een complex<br />

modern leven dat totaal indruist tegen de verhalen die het Westen vertelt over<br />

vrouwen in het Oosten. In �Twelve� komen dan weer zes dorpelingen aan het woord<br />

uit de provincie Adana, de oudste Arabische streek in Zuidoost Turkije, die geloven<br />

dat ze een gewelddadige dood zijn gestorven en gereïncarneerd zijn. Het<br />

verrassende aan hun verhaal is hoe nuchter en ingehouden ze zijn. Ze verwachten<br />

geen spirituele status door hun reïncarnatie, maar willen gewoon hun nieuwe leven<br />

voortzetten in de buurt van het oude. Door hun reïncarnatie hebben ze twee paar<br />

ouders, echtgenotes, kinderen enzovoort en zo zijn zes mensen twaalf levens<br />

geworden. Hun verhaal getuigt van de mogelijkheid om een leven te herschrijven met<br />

de meest eenvoudige middelen, geen ongebreidelde fantasieën over verbazingwekkende<br />

prestaties, maar kleinschalige aanpassingen om voor jezelf een lichtjes<br />

andere realiteit te creëren. In elk deel van de film richten de protagonisten zich tot<br />

ons, de toeschouwers, vertellen ze ons uiterst gedetailleerd over hun leven en<br />

maken ze ons deelgenoot van hun ervaringen, alsof we grote nieuwsgierigheid<br />

hadden laten blijken.<br />

Ataman, die cineast en videokunstenaar is, speelt zowel met de traditie van de<br />

documentaire en het interview als met het filmische melodrama, een filmgenre dat in<br />

Turkije erg belangrijk is. Stefan Roemers fotografische essay van Istanbul<br />

daarentegen is eerder een artistieke reportage en pretendeert geenszins een<br />

diepgravend onderzoek van de stad te zijn. Het beeld dat hij schetst, druist in tegen<br />

de exotische stereotypes zoals we die kennen uit toeristische publiciteit. Hij toont ons<br />

de moderne stad met zijn talrijke commerciële geveltjes, kleine braakliggende<br />

terreinen, inventieve signalisatie en rijke tegenstellingen tussen hedendaagse drukte<br />

en traditionele gebruiken.<br />

Al het andere in de tentoonstelling bijeengebrachte materiaal � foto�s van huwelijken,<br />

filmaffiches, tv-fragmenten en beelden van Ataturk � vertelt ons dat wat we<br />

waarnemen van Istanbul � wemelt van de tegenstellingen tussen moderniteit en<br />

traditionalisme, tussen uiteenlopende culturele groepen, tussen verlangens en dat al<br />

deze gelaagdheden een dialoog aangaan met elkaar.<br />

In de lijn van Atamans intentie om de nadruk te verschuiven van het loutere tonen<br />

van een plaats aan een tentoonstellingspubliek naar het schetsen van alle verborgen<br />

drama�s onder de oppervlakte, beginnen ook wij, tentoonstellingsmakers en<br />

toeschouwers, te begrijpen dat iedere keer wanneer we ergens aankomen we deze<br />

plaats zelf bedenken.<br />

13


Zo vormen we ons niet langer een beeld van Turkije wat louter gebaseerd is op<br />

exotische fantasieën over Oosterse culturen, maar beginnen we het land te zien als<br />

een uiterst dynamische plaats met vertrekkende en aankomende migranten, met<br />

radicale geschiedenissen, die zowel naar het land zelf als naar andere landen hun<br />

uitwerking hebben, een plaats die tegelijk deel uitmaakt van Europa en het continent<br />

begrenst.<br />

Voor een overzicht van de tentoongestelde werken zie bijlage 1<br />

Meer informatie over de tentoonstelling �Küba� in Extra City vindt u in bijlage 2<br />

HOMO FABER - Jan Fabre in het <strong>MuHKA</strong> (12.05 � 15.08.06)<br />

De tentoonstelling �HOMO FABER� werd gerealiseerd in samenwerking met het<br />

Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen en de Stadsbibliotheek.<br />

Dat Jan Fabre een van onze belangrijkste kunstenaars is, zal iedereen<br />

onderschrijven. Maar waar dat belang precies ligt, is niet altijd zo duidelijk. En<br />

evenmin hoe de veelvuldigheid van zijn activiteiten aaneengeknoopt kan worden. Is<br />

Fabre een beeldend kunstenaar die ook theater, dans en opera maakt? Is hij een<br />

theaterkunstenaar die ook tekent, sculpturen, installaties en films maakt ? Wat is zijn<br />

belang als auteur, als choreograaf, ...? De tentoonstelling in het <strong>MuHKA</strong> wil een<br />

basis vormen van waaruit heel het oeuvre van Jan Fabre opnieuw kan worden<br />

bekeken.<br />

Hoe is het beeld van Fabre gevormd? Fabre katapulteerde zichzelf in 1982 uit de<br />

marge meteen internationaal in de schijnwerpers met zijn Het is theater zoals te<br />

verwachten en te voorzien was en bestendigde dit beeld twee jaar later met De<br />

macht der theaterlijke dwaasheden. In het verlengde daarvan werd hij ook in de<br />

beeldende kunstscène een gewaardeerde kunstenaar die in prestigieuze galerijen en<br />

musea zijn opwachting maakte. Waar zijn theaterwerk sindsdien uitputtend<br />

bestudeerd werd, en ook het latere beeldende werk door tal van monografieën<br />

verspreid en door essays onderbouwd werd, bleef alles wat Fabre voordien gedaan<br />

had, onbelicht. Het werd zelfs weggegomd, door de manier van functioneren van het<br />

beeldende kunstsysteem. Met de vermelding van solotentoonstellingen in een<br />

verkoopsgalerie als The Curiosity House, waar Fabre driemaal tentoonstelde, is<br />

weinig eer te halen en nog minder met die van eigen initiatieven in een loods bij het<br />

Kempisch dok. Ook de performances, die werden gekannibaliseerd voor het vroege<br />

theaterwerk en waarvan de energie in de podiumproducties verder leefde, waren niet<br />

eenvoudig in een bio te verwerken en zo in een oorsprongsverhaal te vatten.<br />

Hier en daar werden wel een paar oude werken terug onder de aandacht gebracht,<br />

zoals de �Theezakjeskamer� (1978) in Watou, de reeks 8 mm kortfilmpjes (1980-82)<br />

in een editie voor de VMHK in Gent, het �Neuslaboratorium� (1978-79), �in de tuin van<br />

zijn ouders�, of de �Wetskamer� (1979) en �Wetskelder� (1979) met zijn weckpotten in<br />

Fondation Claudine et Jean-Marc Salomon en MAMAC, Nice. Ook door de recente<br />

tentoonstelling van een tachtigtal maquettes in het Vlaams Parlement werd de<br />

breedte van het beeldende kunstverhaal achter Fabre opnieuw gesuggereerd. Maar<br />

het beeld van het geheel werd nooit bijgesteld.<br />

14


Waar Fabre als theatermaker doorgaans over het geheel van zijn theaterparcours<br />

geïnterpreteerd wordt, bleef de beeldend kunstenaar Fabre tot op heden de recente<br />

beeldende kunstenaar, met vooral aandacht voor de monumentale sculpturen zoals<br />

de bronzen schildpad �Searching for Utopia�, het kasteel Tivoli, �Heaven of Delight� in<br />

het Koninklijk Paleis in Brussel en de naald-met-kever Totem in Leuven.<br />

Amper gedocumenteerd, in een documentatie waarin pas recent gedeeltelijk orde<br />

gebracht werd, vielen de eerste tien jaar van een enorme beeldende kunstactiviteit<br />

weg. Zo is een beeld ontstaan van theater, dans en opera enerzijds, en tekeningen,<br />

sculpturen, films en installaties anderzijds, die onderling moeilijk met elkaar te rijmen<br />

lijken. Een ordening en indexering in deze zin is zeker mogelijk. Ze wordt ook<br />

gebruikt voor het Mercatorfondsboek, dat naar aanleiding van deze tentoonstelling<br />

verschijnt. Tegelijk kan een dergelijke categorisering een begrip van Fabre ook in de<br />

weg staan. Ze kan leiden tot een beeld waarbij Fabre�s kunstwerken worden<br />

benaderd en geïnterpreteerd als op zichzelf staande producten.<br />

Het <strong>MuHKA</strong> gelooft juist dat het belang en de eigenheid van Fabre als kunstenaar<br />

primair in zijn voortdurende beweging ligt. De dingen op zich kunnen daarin een heel<br />

verschillende status hebben, al zien ze er uit als �kunstwerken�. Het kunnen relicten<br />

zijn van handelingen (de bloedtekeningen), of instrumenten (de voetmatjes met een<br />

schaar eronder), of een kader ervoor (de film �The Problem� uit 2001). Een<br />

tentoonstelling kan een aanleiding zijn tot een reeks grote sculpturen, met dezelfde<br />

vingervlugheid als kleine schetsen� een kernachtige afgeleide van complexe<br />

gedachten� Grote producties kunnen een aforistisch idee doorvoeren en artistiek<br />

een vonk betekenen, in een kleine tekening kan daarentegen een wereld vervat<br />

liggen. Het doen kan de neerslag van een mogelijkheid zijn, zoals bij het kasteel<br />

Tivoli (1990), of een denkend handelen, zoals bij vele van de performances.<br />

Het <strong>MuHKA</strong> heeft dan ook samen met Fabre een presentatievorm gezocht om<br />

hieraan uitdrukking te geven. Met aandacht voor beelden die geen kunstwerk zijn<br />

geworden maar wel kunst zijn, voor documentatie als enige overblijvende toegang tot<br />

handelingen, voor klank en voor tekstflarden. Het <strong>MuHKA</strong> ziet Fabre bij wijze van<br />

spreken als een oeuvrekunstenaar, een kunstenaar van wie het werk belangrijk is als<br />

één groot, samenhangend geheel. De afzonderlijke werken, zoals die zich nu<br />

verhouden tot de meesterwerken van oude kunst in het KMSKA, krijgen hun energie<br />

en samenhang uit die bredere beweging met zijn vele inzetten. Omdat Jan Fabre een<br />

homo faber is, een doende mens, wordt teruggegrepen naar een titel van de vroege<br />

tentoonstelling �Homo Fabere� (1981).<br />

Fabre�s kunst is performatieve kunst, kunst die ontstaat uit handelen en die daar<br />

verder toe wil aanzetten. Door deze benadering wordt het schijnbare schisma tussen<br />

de theatermaker en de beeldende kunstenaar opgeheven. De eigenheid van Fabre is<br />

net dit integrale. Dat wordt pas goed duidelijk bij een meer aandachtige benadering<br />

van Jan Fabre�s vroege artistieke praktijk, nog vóór Het is theater � Hier is dezelfde<br />

diversiteit terug te vinden als later, maar dan binnen het veld dat klassiek als<br />

beeldende kunst wordt benaderd. Ook in die periode is de handelende kunst al een<br />

ijkpunt. Fabre wordt internationaal niet het eerst opgepikt door de theaterscène maar<br />

door de performancescène, met instellingen als De Appel in Amsterdam, CAIRN in<br />

Parijs of Franklin Furnace in New York.<br />

15


Terecht stelde Johan Pas in zijn recente boek over het ICC, dat het ontbreken van<br />

Fabre een van de grote tekorten is in de ICC-programmering van die tijd. Parallel aan<br />

deze performanceactiviteit ontwikkelde Fabre werken die men installaties kan<br />

noemen, maar die volledig verweven zijn met deze performance-inzet. In een<br />

weekendtentoonstelling (25-26/2) in het <strong>MuHKA</strong>, toonde Fabre een reeks van<br />

dergelijke werken, �de vleeswerken�: de reeks kleine sculpturen in filet américain die<br />

hij ooit bij een beenhouwer in de Boerhaavestraat toonde, werken met filet américain<br />

op bladzijden van de Wall Street Journal, gepresenteerd in 1980 in Galerij Blanco in<br />

Antwerpen, een kleed en een kostuum van vlees en de werken met biefstukken.<br />

De opener van de eigenlijke tentoonstelling, �Objecten om in te breken en te vechten�<br />

van 1978 uit de eerste tentoonstelling in Curiosity House, geeft de straat aan als<br />

referentiekader. Dat was overigens ook letterlijk het geval, met een VMO-café aan de<br />

overkant van de galerij. Het doorboorde JFK-muntstuk is een ruimtelijke versie van<br />

de performance-installatie �It Is Kill Or Cure� uit 1982 in Franklin Furnace in New York<br />

waarin Fabre zichzelf als schietschijf aanbood. Installaties zoals �De lente komt<br />

eraan� (1979, condooms gevuld met ontkiemende uien en aardappelen) of �Moving<br />

Obsessions Giving Light� (een remake uit 1981 in Artspace Washington, met kasten<br />

en stoelen met brandende kaarsen) blijven zelf letterlijk verder bewegen maar ze<br />

maken ook een actor van de bezoeker, net zoals de �Vliegenvangerskamer� (1979).<br />

Maar niet alleen de gereconstrueerde installaties worden tentoongesteld, er is ook<br />

een veelheid van materiaal dat hierbij aansluit: de vroege 8mm performancefilmpjes;<br />

documentaire tapes van een aantal performances, waaronder de nu pas<br />

gerestaureerde registratie van het legendarische �Ilad of the Bic-Art�, uitgevoerd in<br />

1980 in De Appel in Amsterdam; allerhande teksten; liedjes op teksten van Fabre<br />

van de cold wave groep M. Bryo & DMT die Fabre met een vriend opnam en<br />

componeerde op zijn synthesizertje; kleine objecten of installatie-elementen zoals de<br />

voetmatten met een schaar eronder om het boze oog af te weren; documentaire<br />

foto�s van performances en foto�s die parallel aan performances werden genomen,<br />

zoals die van de tot Arabier herschminkte Fabre in �De Prins-Arabier uit de Sprookjes<br />

van Duizend en één Nachten� (1978) of de �Window Performance� van 1977.<br />

Ondanks de overvloed van belangrijke vroege werken die de laatste twintig jaar niet<br />

meer te zien waren, en ondanks de rijkdom aan nu pas ontsloten documentair<br />

materiaal, is de tentoonstelling van Fabre in het <strong>MuHKA</strong> geen retrospectieve van de<br />

vroege Fabre. De verrassende vintage Fabre die overal in de tentoonstelling opduikt,<br />

wordt verbonden met de belangrijke werken van Jan Fabre waarover het <strong>MuHKA</strong><br />

beschikt. De figuur bekleed met duimspijkers �Ik, aan het dromen� (1978), �Mur de la<br />

montée des anges� (1993), de prachtige tekeningenreeksen, de insectensculpturen<br />

�Fantasie-Insecten-Sculpturen (1979) die elk hun miniatuurverhaal met zich<br />

meedragen,� ook zij zijn van de partij, maar in een andere setting dan we gewoon<br />

zijn.<br />

Het onderzoek naar het vroege werk was een instrument om het heden vanuit een<br />

juistere invalshoek te kunnen benaderen. De radicale performances die nu opnieuw<br />

in documentatie te bekijken zijn, zijn enkel een symbool voor een brede artistieke<br />

activiteit die integraal performatief was en is. Een opdeling in disciplines is � hoezeer<br />

Fabre ook disciplines bespeeld heeft en hen verder bespeelt � enkel nuttig voor een<br />

boek waarin gefragmenteerde reflecties verdere inzichten kunnen aanleveren.<br />

16


Het voornaamste inzicht kan echter zijn: dat het oeuvre van Fabre een blijvende<br />

heksenketel is van gedachten, woorden, beelden, slierten van mogelijkheden die in<br />

handelingen overgaan, zich verdikken tot werken en dan weer verder slingeren.<br />

Voor een overzicht van de tentoongestelde werken zie bijlage 3<br />

Voor Jan Fabre in het KMSKA en de Stadsbibliotheek zie bijlage 4<br />

ACADEMY. Learning from Art (15.09 - 26.11.06)<br />

�ACADEMY� is een internationale reeks tentoonstellingen en projecten die op initiatief<br />

van het Siemens Arts Program worden georganiseerd door de Kunstverein in<br />

Hamburg, de afdeling Visual Cultures van Goldsmiths College in Londen, het<br />

Museum van Hedendaagse Kunst Antwerpen en het Van Abbemuseum in<br />

Eindhoven.<br />

Met �ACADEMY� wordt beoogd mensen aan te zetten na te denken over de<br />

mogelijkheden van de academie in de maatschappij. Het positioneert zichzelf<br />

temidden van de speculatieve spanningen die voortvloeien uit de vragen 'wat moeten<br />

we weten?' en 'wat willen we voortbrengen?'. Academie moet worden benaderd als<br />

een ruimte waarin essentiële principes en activiteiten ontstaan die kunnen worden<br />

opgepakt en voortgezet als een methode voor een leven lang leren.<br />

In het voorjaar van 2005 stelde de Kunstverein in Hamburg de positie van leerlingen<br />

en docenten op kunstacademies aan de orde in de tentoonstelling 'Academie. Kunst<br />

onderwijzen en leren'. Deze tentoonstelling verwees samen met de bijbehorende<br />

serie lezingen en deels procesmatige kunstwerken rechtstreeks naar de<br />

oorspronkelijke betekenis van het woord academie: een forum voor de uitwisseling<br />

van ideeën en open, informele bijeenkomsten, en onderzocht het thema<br />

geïnstitutionaliseerd kunstonderwijs en communicatie.<br />

In september <strong>2006</strong> wordt de reeks voortgezet in het <strong>MuHKA</strong> en het Van<br />

Abbemuseum in Eindhoven. Deze twee gelijktijdige projecten richten zich op twee<br />

verschillende aspecten van hetzelfde onderwerp, aspecten die elkaar definiëren en<br />

aanvullen, en die nauw verbonden zijn met het instituut museum en de educatieve<br />

mogelijkheden ervan.<br />

Op 14 september <strong>2006</strong> � min of meer gelijklopend met het traditionele begin van het<br />

academiejaar � opent in het <strong>MuHKA</strong> de tentoonstelling �ACADEMY. Learning from<br />

Art� de deuren. Deze ambitieuze presentatie vormt slechts één luik van een<br />

Europees onderzoeksproject dat in 2005 al de Hamburger Kunstverein aandeed, en<br />

in september <strong>2006</strong> ook halt houdt in het Van Abbemuseum in Eindhoven.<br />

�ACADEMY� wordt mede georganiseerd door het Siemens Art Program en kwam tot<br />

stand in nauwe samenwerking met het Visual Cultures departement van Goldsmiths<br />

College in Londen. Zoals titel en ondertitel van het project doen vermoeden staan in<br />

de tentoonstelling in het <strong>MuHKA</strong> zowel de idee van de school [academie] als zodanig<br />

centraal, als de veronderstelling � en door ons gedeelde overtuiging � dat kunst op<br />

zich als een pedagogische ervaring kan worden begrepen.<br />

17


De brede omgeving van kunst kan als een stimulerende context voor allerlei<br />

experimenten in onderricht en lering functioneren. Leren � dat in het Engels als<br />

teaching en learning vertaald kan worden � is een levenslang proces dat zich niet tot<br />

de formele grenzen van het pedagogische instituut beperkt. De wereld van de kunst<br />

is zeker een bevoorrechte plek waar dit proces maximaal kan gedijen. Het<br />

kunstwerk, de kunstenaar, de kunstplek, de kunst in het algemeen, kunnen ons heel<br />

wat leren � niet in het minst hoe we onze houding tot een steeds ondoorzichtiger<br />

wordende, door technologie en bureaucratie bestierde sociale werkelijkheid anders<br />

kunnen leren verbeelden. Maar ook hoe we, in deze door marktdenken en<br />

reactionaire politiek verlamde tijden, eenvoudigweg anders kunnen leren kijken,<br />

denken en reageren.<br />

Eén van de meer concrete aanleidingen van het onderzoeksproject is het pakket van<br />

Bologna-maatregelen. Die sturen aan op een nivellering van hoger kunstonderwijs en<br />

universitair onderricht op Europees niveau naar Amerikaans model. In de States zijn<br />

kunstopleidingen helemaal geïncorporeerd in het machtsapparaat van de<br />

universitaire opleidingsprogramma�s. Los van de mogelijke voordelen die deze<br />

gelijkschakeling van het Europese met het Amerikaanse model met zich mee kan<br />

brengen, dringt zich hier de vraag op of het kunstonderwijs zo niet juist één van zijn<br />

belangrijkste troeven zal kwijtspelen. Europese kunstinstellingen zien onderwijs<br />

immers niet louter als informatieoverdracht en het aanleren van denkprocessen en<br />

technieken, maar moedigen de creatieve vrijheid aan.<br />

In de tentoonstelling �ACADEMY. Learning from Art� willen wij het onderzoek openen<br />

naar een andere toekomst voor de academie en naar een ander begrip van de<br />

artistieke leeromgeving. De academie als een mentale, spirituele ruimte waarin kan<br />

worden geëxperimenteerd met de productie van andere subjectiviteiten, als de site<br />

van een proces van levenslang leren door middel van kunst. De academie als<br />

onderzoeksplek en de kunst als onderzoek � naar andere leef-, ken- en kijkwijzen,<br />

alternatieven voor de academie als voorgeborchte van het industrieeleconomische<br />

apparaat.<br />

Deze presentatie brengt nieuw en bestaand werk samen van Herman Asselberghs,<br />

Dieter Lesage & Ina Wudtke, Nico Dockx & Jan Mast, het Oostenrijkse<br />

kunstenaarscollectief Gelitin, Eran Schaerf & Modulator en het in Delhi opererende<br />

Raqs Media Collective. Het zijn collectieven en/of kunstenaars met een grote<br />

ervaring in samenwerkingsprojecten en creatieve dialoog � een voor de hand<br />

liggende keuze, want wat zijn dergelijke collectieven anders dan het resultaat van<br />

voortdurend, wederzijds onderricht, van teaching en learning? Verder pakt de<br />

tentoonstelling uit met historisch werk van Jimmie Durham en Mary Kelly, die op<br />

vele jaren pedagogische ervaring kunnen bogen, of in hun werk al dan niet expliciet<br />

de thematiek van het onderricht en kunst als leerproces aansnijden. Het werk van<br />

Mary Kelly in het bijzonder �Circa 1968�, wijst op dat legendarische moment waarop<br />

het onderwijs uit haar institutionele voegen barstte en zich als een lopend vuur van<br />

vernieuwing door de straten van het dagelijkse leven verspreidde � Parijs, mei 1968.<br />

Werken en interventies van Uli Aigner, Johanna Kandl, Lia Perjovschi, Apolonija<br />

Sustersic en Joëlle Tuerlinckx, vervolledigen het gamma van artistieke gebaren en<br />

voorstellen waarin de kunst als een pedagogisch proces van maatschappelijke actie<br />

wordt verbeeld.<br />

18


Deze tentoonstelling is het werk van een collectief van curatoren en het resultaat van<br />

een jarenlange dialoog tussen Bart de Baere en Dieter Roelstraete (<strong>MuHKA</strong>),<br />

Charles Esche en Kerstin Niemann (Van Abbemuseum, Eindhoven), Irit Rogoff<br />

(Goldsmiths College, Londen) en Angelika Nollert (Siemens Arts Program).<br />

De tentoonstelling wordt begeleid door een Engelstalige publicatie, samengesteld<br />

door de curatoren van �ACADEMY� en Yilmaz Dziewior (Hamburger Kunstverein),<br />

een uitgave van Revolver Verlag (ISBN 3-86588-303-6, prijs 25 euro).<br />

Voor een overzicht van de tentoongestelde werken zie bijlage 5<br />

Meer informatie over de tentoonstelling �Academie: Leren van het museum� in het<br />

Van Abbemuseum te Eindhoven vindt u in bijlage 6<br />

The Martha Rosler Library (15.09 - 11.11.06)<br />

Parallel met �ACADEMY� strijkt �The Martha Rosler Library� in Antwerpen neer. Deze<br />

samenwerking tussen de Amerikaanse kunstenares Martha Rosler en het artistieke<br />

�informatiebureau� E-Flux was eerder dit jaar reeds in New York en Frankfurt te zien<br />

en vooral te raadplegen, en zal in de context van de tentoonstelling ongetwijfeld een<br />

dankbare Antwerpse ankerplaats vinden in het NICC.<br />

Net zoals Mary Kelly, één van de protagonisten van �ACADEMY�, behoort Martha<br />

Rosler tot een generatie kunstenaars die de conceptuele kunst van de jaren zestig<br />

en zeventig grondig politiseerden en radicaliseerden. Samen met Kelly, Judy<br />

Chicago en Adrian Piper stond Rosler aan de wieg van de feministische golf in de<br />

kunst van de jaren zeventig, toen de conceptuele kunst werd ingezet als kritiek op de<br />

patriarchale tradities van representatie in de kunst. Rosler, Piper en Kelly verrijkten<br />

hun artistieke praktijk ook met een flinke dosis theorie, en het hoeft dan ook niet te<br />

verbazen dat het boek � en bij uitbreiding dus ook de bibliotheek � een belangrijk<br />

wapen vormde in hun �strijd�. �The Martha Rosler Library�, die niets anders is dan de<br />

persoonlijke bibliotheek van deze invloedrijke kunstenares, legt getuigenis af van een<br />

levenslange passie voor het boek als wapen, tool en leerinstrument: meer dan<br />

zevenduizend achthonderd vrijelijk te raadplegen boeken, exhaustief gecatalogeerd<br />

op de e-flux-website, zijn hierin samengebracht uit haar verscheidene kantoren,<br />

ateliers en residenties in Brooklyn en New Jersey, gaande van boeken over politieke<br />

theorie en geschiedenis, over catalogi en monografieën, kinderboeken en detectives,<br />

tot reisgidsen en dichtbundels, tijdschriften en woordenboeken. Een gedroomde<br />

oplossing voor het nijpende plaatsgebruik ten huize van Rosler zelve, en een<br />

gedroomde bron van informatie voor eenieder die zich voor kunst, boeken en das<br />

Alltagsleben interesseert � service art zoals het hoort!<br />

Deze bibliotheek is in eerste instantie een leeskamer, maar doet ook dienst als<br />

ontmoetingsruimte en discursieve omgeving voor allerlei evenementen, lezingen,<br />

kunstenaarsgesprekken, enzovoort. Voor elke lezing kiest een gastspreker een tekst<br />

uit de bibliotheek als leidraad. Dit project wordt georganiseerd in samenwerking met<br />

het NICC, dat de bibliotheek in oktober en november <strong>2006</strong> onderdak biedt.<br />

19


Douze Points (10.10 � 19.11.<strong>2006</strong>)<br />

In het kader van de tentoonstelling nodigde het <strong>MuHKA</strong> ook de twee kunsthogescholen<br />

van Antwerpen (Sint-Lucas en de Academie voor Schone Kunsten) uit voor<br />

een praktijkvoorbeeld in situ. Gedurende zes weken stellen zes studenten of jonge<br />

alumni uit verschillende disciplines hun werk afwisselend tentoon op de bovenste<br />

verdiepingen van het <strong>MuHKA</strong>.<br />

Van 10.10 tot 22.10: Lara Dhondt enYasmine Willems, van 24.10 tot 05.11: Tom Boiy<br />

en Caroline Van Looveren, van 07.11 tot 19.11: Imperator � Janssens i.s.m. Steven<br />

Elsen, Leon Vrancken & Lieve Sysmans, Wouter Van der Hallen.<br />

Kunst en de publieke ruimte (23.11 - 03.12.06)<br />

In het kader van het onderzoeksproject �De publieke ruimte als artistiek medium�<br />

organiseert Sint Lucas Antwerpen, het departement kunst van de Karel de Grote-<br />

Hogeschool, een aantal activiteiten in het <strong>MuHKA</strong>. Naast een panelgesprek en een<br />

boekpresentatie (op 23/11) biedt het <strong>MuHKA</strong> twee oud-studenten van Sint Lucas een<br />

platform aan om hun ideeën rond dit project in werk te tonen, nml. Katrien Hendrickx<br />

en Philippe Van Wolputte.<br />

THE PROJECTION PROJECT<br />

durven denken, durven dromen (14.12.06 � 25.02.07)<br />

�THE PROJECTION PROJECT� onderzoekt hoe kunst alternatieven aanreikt voor<br />

een escapistische cultuur van projecties die dagelijks op ons afkomen: een<br />

overmacht aan fantasmagorische beeldvorming, door technologie gedragen beelden<br />

die door de politiek, de commercie en vermaaksindustrie over de werkelijkheid<br />

gespannen worden.<br />

In de kunstpraktijk en het denken over beeldcultuur komt projectie in allerhande<br />

formats heel vaak voor. De vele toepassingen van projectie zijn het resultaat van een<br />

ontwikkeling waarin soms zeer van elkaar verschillende kennisvelden op elkaar<br />

inwerken: dat van de fysica, de geometrie, cartografie, optica, psychologie, de<br />

schone kunsten en show business.<br />

Als begrip is projectie echter weinig gethematiseerd, wellicht vanwege zijn<br />

complexiteit; het verenigt wiskundige en culturele beeldvorming, werkingen van het<br />

onbewuste en van een actief bewustzijn. Tegelijk is projectie alomtegenwoordig,<br />

zowel in de letterlijke als in de figuurlijke zin.<br />

Projectie is een aloud procédé, maar het ondergaat ook voortdurend transformaties.<br />

In de geschiedenis van projectiekunst handelen veel kunstwerken over condities van<br />

projectie: �Kijk dit is het apparaat, zo worden de beelden gemaakt, dit is de<br />

ruimte/toestand waarin ze opdoemen voor de kijker.�<br />

Een fascinatie voor het geprojecteerde beeld en voor de context waarin dat beeld<br />

ervaren wordt, verbindt de 21 ste eeuwse kunstenaar met de 19 de eeuwse<br />

artiest/artisan.<br />

20


In actuele projectiekunst zie je ondermeer een interesse in de techniek als<br />

roesverwekker, alleen wordt hier technologie in haar werking op de menselijke<br />

psyche blootgelegd. Deze projectiekunst gaat een verband aan met de<br />

psychedelische projectie uit de 2 de helft van de jaren �60; nu pas is men de erfenis<br />

van die visueel overdadige kunstvorm aan het verwerken. Er is evenwel één verschil<br />

met de jaren �60, namelijk het inzicht dat de werkelijkheid tegenwoordig zelf vaak al<br />

een hallucinatie is.<br />

Recente projectiekunst onderscheidt zich verder bovenal van de dominante<br />

projecties in onze beeldcultuur doordat ze de impliciete ambitie van de term herijkt:<br />

projectie als een project, een visionair beeld, waar een verwachting of bespiegeling<br />

over de toekomst in schuilgaat. Het historisch besef wordt hersteld via de kunst,<br />

projectie als een pure utopie is immers een reactie op het heden, een product van<br />

zijn tijd en geworteld in een verleden.<br />

De tentoonstelling ‘THE PROJECTION PROJECT� vindt plaats in een<br />

medialandschap waar een ander paradigma verschijnt. Vandaag maken we het<br />

afscheid mee van verscheidene analoge beeldtechnologieën; een historisch keerpunt<br />

was Kodaks aankondiging in 2004 om de productie van het diacaroussel te staken.<br />

De digitale revolutie zorgt dat diverse door de moderne kunsttraditie geheiligde<br />

methodes zoals dia- en filmprojectie in onbruik geraken. De kunstwereld reageert<br />

daarop met een mengeling van lucide nostalgie en militante identificatie; dia- en<br />

filmprojectie zullen nog wel enige tijd belangrijke media blijven, maar ze zullen<br />

voortaan moeilijk kunnen worden losgezien van een melancholische terugblik op een<br />

tijdperk en een technologie die nooit meer terugkomt.<br />

Het historische failliet van projectie als technologie betekent dat we op een punt zijn<br />

gekomen waarop projectie niet langer in strikt technologische termen dient te worden<br />

gedacht. We kunnen juist in brede zin het projectiebegrip heroverwegen. In die<br />

context is de sociaal-politieke ondertoon van projectie als een collectief gebeuren of<br />

project van een toekomstige gemeenschap aan de orde. Nu projectie in de huidige<br />

tijd zijn technologische dienstbaarheid verliest, kan het begrip zijn allegorische<br />

zeggingskracht herwinnen. Onze hypothese luidt dan ook dat kunstenaars zich in<br />

ons tijdsgewricht opnieuw buigen over de artistieke inzet van het begrip �projectie.�<br />

�THE PROJECTION PROJECT� wil zelf een project zijn, een beloftevolle methode om<br />

het begrip projectie, en haar potenties voor onze kunst, te denken en te tonen. In zijn<br />

ambitie is het project een samenwerking van drie curatoren, nml. Mark Kremer,<br />

Edwin Carels en Dieter Roelstraete en van drie instellingen, nml. <strong>MuHKA</strong>, IFFR en<br />

NAi Publishers. De bundeling van visies en praktijken leidde tot een presentatie van<br />

kunstwerken in het <strong>MuHKA</strong>, een publicatie en een filmprogramma.<br />

Deelnemende kunstenaars:<br />

Marie José Burki, Marc De Blieck, Thierry De Cordier, Rodney Graham, Pierre<br />

Huyghe, Kristina Ianatchkova & Vitto Valentinov, Timothée Ingen-Housz,<br />

Yeondoo Jung, André Kruysen, Bertrand Lavier, Bruce Nauman, Stephen &<br />

Timothy Quay, Joost Rekveld, Matthew Stokes, Fiona Tan, Krassimir Terziev,<br />

Ana Torfs, Paul Van Hoeydonck, Benjamin Verdonck, Cerith Wyn Evans en<br />

Thomas Zummer<br />

21


Naar aanleiding van The Projection Project verschijnt een gelijknamige publicatie<br />

Ook in deze publicatie staat het projectiebegrip in de meest brede zin centraal, en<br />

net als de tentoonstelling wil bijbehorende publicatie het projectiebegrip in zijn volle<br />

semantische rijkdom recht doen. Belangrijk is hierbij op te merken dat publicatie noch<br />

tentoonstelling een elegische, nostalgische toon willen hanteren, maar veeleer<br />

toekomstgericht willen denken. Het feit dat (analoge) projectie als visualiserende<br />

technologie voorgoed tot het verleden lijkt te behoren, dat de pixels van het digitale<br />

tijdperk het van hun analoge tegenhangers lijken te hebben gehaald, is voor ons<br />

allesbehalve aanleiding voor een melancholische reflectie over de archeologie van<br />

de spektakelmaatschappij, maar veeleer reden om � net zoals zoveel kunstenaars<br />

die net nu naar archaïsche technieken als dia- of filmprojectie teruggrijpen � de<br />

toekomst van de blik veilig te stellen, en die van deze per definitie collectieve<br />

kijkervaring als zodanig radicaal te herdenken.<br />

Het boek verzamelt een reeks recente sleutelteksten in Nederlandse vertaling,<br />

aangevuld met nieuwe bijdragen en een visueel essay van deelnemend kunstenaar<br />

Joost Rekveld. Het is daarmee anthologie noch tentoonstellingscatalogus, manifest<br />

noch academische essaybundel, maar veeleer een reader die een nieuw denken wil<br />

inaugureren � een experimenteel pleidooi voor een bredere blik op het<br />

projectiebegrip. Een potentieel standaardwerk dat <strong>MuHKA</strong>'s denken-in-wording<br />

staaft. Auteurs: Edwin Carels, Mark Kremer, Dominique Païni, Dieter Roelstraete en<br />

Thomas Zummer. Extra's: rondetafelgesprek met George Baker, Matthew<br />

Buckingham, Hal Foster, Chrissie Iles, Anthony McCall en Malcolm Turvey; �Notities<br />

voor een verfilming van Marx' Kapitaal door Sergei Eisenstein. Nederlandstalig, circa<br />

200 pagina�s, Uitgever: NAI Uitgevers, prijs: 22,50 euro.<br />

Voor de lijst van tentoongestelde werken zie bijlage 7<br />

c. Collectiepresentaties en interventies<br />

Alle Informatie omtrent de Collectiepresentatie XIII / Carla Arocha - LUZ (periode:<br />

25.11.05-12.02.06) vindt u in het jaarverslag 2005.<br />

Collectiepresentatie XIV (25.02 � 23.04.06)<br />

In �Collectiepresentatie XIV� is een belangrijke rol weggelegd voor het werk van<br />

kunstenaar-scenograaf Hans Op de Beeck. Deze Belgische kunstenaar ontving in<br />

het voorjaar van <strong>2006</strong> de �Provinciale Prijs Eugène Baie I 2003-2005�. Op de Beeck<br />

maakt installaties waarin architecturen op grote en op kleine schaal gereproduceerd<br />

worden, met multimedia als essentiële bemiddelaar.<br />

Behalve de drie installaties uit de collectie van het <strong>MuHKA</strong> (�Location I�, �Insert coin-<br />

Highway Car� en �Exercising the nowhere 2�) en een reeks van vijf tekeningen toont<br />

Hans Op de Beeck het recente werk �Entrance�, een levensgrote simulatie van de<br />

ingang van een fictieve supermarkt.<br />

22


Met kunstwerken van :<br />

Dennis Adams, Charif Benhelima, Sergei Bratkov, François Curlet, Eugenio<br />

Dittborn, Jef Geys, Ilya Kabakov, Jan Kempenaers, Bernd Lohaus, Liliane<br />

Moro, Hans Op de Beeck, Panamarenko, Wilhelm Sasnal, Cindy Sherman, Sven<br />

’t Jolle, Philippe Van Snick, Jan Vercruysse, Gert Verhoeven, Richard<br />

Artschwager<br />

Voor een volledig overzicht van de tentoongestelde werken zie bijlage 8<br />

Collectiepresentatie XV<br />

ERGENS / SOMEWHERE (17.06 - 27.08.06)<br />

en Pierre Bismuth, Koenraad Dedobbeleer, Pieter Vermeersch<br />

in dialoog met de <strong>MuHKA</strong>-collectie<br />

Terwijl in de zomer op de eerste verdieping het (vroege) werk van Jan Fabre in de<br />

belangstelling staat, behoort het gelijkvloers helemaal toe aan een aantal historische<br />

bakens die het collectiebeleid mee helpen vormgeven, en aan enkele interventies<br />

van het Brusselse drietal Pierre Bismuth (F), Koenraad Dedobbeleer (B) en Pieter<br />

Vermeersch (B). Pierre Bismuth reconstrueert in de inkomhal van het museum zijn<br />

zaalvullende sculptuur �Something More, Something Less�, een werk dat steeds<br />

opnieuw site-specifiek moet worden herdacht. Het werk bestaat uit twee houten<br />

muren of wanden die de ruimte herindelen en waaruit precies zóveel cirkels werden<br />

weggezaagd, tot deze schotten ineen dreigden te klappen: een tegelijk zaalvullende<br />

en dematerialiserende structuur, een evenwichtsoefening tussen stoffelijke aan- en<br />

afwezigheid, tussen monument en model, tussen menselijke (de bezoeker kon<br />

immers dóór de cirkels in de wanden stappen) en architecturale schaal � tussen<br />

more en less.<br />

Pieter Vermeersch putte voor zijn interventie annex presentatie uit zijn rijke ervaring<br />

met site-specifieke, architecturale opdrachten en immersieve ruimtes. Met Bismuth<br />

deelt Vermeersch een fascinatie voor de artistieke wisselwerking tussen optische en<br />

haptische vorm en de erotica van de blik, voor het spel met schaal, formaat en wat<br />

we, met een tot op de draad versleten terminologie, trompe l’oeuil zouden kunnen<br />

noemen. Net zoals Pierre Bismuth en in zekere zin ook zoals Dedobbeleer, schept<br />

Pieter Vermeersch ruimtes met een minimum aan middelen: licht, kleur, industriële<br />

materialen � en een feilloos gevoel voor scenografie.<br />

Koenraad Dedobbeleer maakt, geprikkeld door de idee wat het voor een kunstenaar<br />

betekent zich in een collectieopstelling te mengen, een publicatie bestaande uit foto�s<br />

van private interieurs die tonen hoe mensen in hun dagelijkse leven met de kunst in<br />

hun privé-omgeving omgaan. De bevindingen die de kunstenaar uit dit onderzoek<br />

distilleert, vormden de basis voor een reflectie over de idee van het verzamelen zélf;<br />

deze reflectie wordt vervolgens in de ruimtes van het <strong>MuHKA</strong> gereconstrueerd en<br />

intervenieert zo opnieuw, immaterieel, in de collectieopstelling, dat wil zeggen in het<br />

museum als een huis-van/voor-de-kunst.<br />

Een subtiele rode draad doorheen deze collectiepresentatie is het begrip<br />

plaatsbepaling: kunstwerken met ruimtelijke ambities die toch niet louter<br />

architecturaal zijn. Werken die ons onderdak bieden of ons omgeven, of die deze<br />

idee van behuizing en plaatsbepaling thematiseren.<br />

23


In �ERGENS / SOMEWHERE� wordt behalve de interventies van Pierre Bismuth,<br />

Koenraad Dedobbeleer en Pieter Vermeersch werk opgenomen van : Daniel Buren,<br />

Goele De Bruyn, Mark Dion, Jef Geys, Andrea Fraser, Rebecca Horn, Donald<br />

Judd, Anish Kapoor, Martin Kippenberger, Mark Manders, Rita McBride, Liliane<br />

Moro, Maurizio Nannucci, Cady Noland, Panamarenko, Michelangelo Pistoletto<br />

& Cittadellarte & c a l c, Caroline Van Damme en Jan Vercruysse.<br />

Voor een volledig overzicht van de tentoongestelde werken zie bijlage 9<br />

Collectiepresentatie XVI<br />

Attributen en Substantie (25.08 � 12.11.06)<br />

Deze collectiepresentatie (terug) op de eerste verdieping reflecteert verder op de<br />

brede thematiek van de herfsttentoonstelling �ACADEMY: Learning from Art� en<br />

screent de collectie op haar �pedagogische� potentieel � soms letterlijk, soms<br />

figuurlijk, nu eens doodernstig, dan weer ironisch.<br />

Jef Geys’ �ABC, école de Paris�, Anne Decock Van Raefs �Acting Class� helpen het<br />

opvoedkundige uitgangspunt alvast letterlijke vorm te geven, terwijl de narratieve<br />

installaties van Marcel Broodthaers, Ilya Kabakov en Jimmie Durham � ook al te<br />

gast in �ACADEMY� � gestalte geven aan de idee dat de kunst ons op een andere<br />

manier orde leert scheppen in de veelvormige chaos van het alledaagse leven.<br />

Broodthaers, Durham en Geys actualiseren bovendien ook de notie van het moderne<br />

meesterschap, en geven (met steeds wisselende zin voor zelfrelativering) uiting aan<br />

de mythische rol van de kunstenaar als leraar, toonbeeld, ziener.<br />

Verder is in deze presentatie ook werk te zien van :<br />

Braco Dimitrijevic, Fransje Killaars, Danny Matthys, Vlad Monroe, Kerim<br />

Ragimov, Marijke van Warmerdam, Jan Vercruysse, Marthe Wéry, Tiong Ang en<br />

Roy Villevoye, Anne-Mie Van Kerckhoven, Uriburu, Zacharias Kunuk, Hubert<br />

Kiecol, Anatoli Osmolovski, Jan Fabre, Ben Vautier<br />

Voor een volledig overzicht van de tentoongestelde werken zie bijlage 10<br />

Collectiepresentatie XVII<br />

… en double (25.11.06 � 11.02 07)<br />

Naar aanleiding van de wintertentoonstelling �The Projection Project� stelt het <strong>MuHKA</strong><br />

een collectiepresentatie samen aan de hand van een thematisch complex dat nauw<br />

met dat van de projectie samenhangt: een wereld van schaduwen, dubbels en<br />

ontdubbelingen, tweelingen, maskerades, spoken en spiegelingen.<br />

In de collectiepresentatie zitten weinig projectiewerken in de strikte, technische zin<br />

van het woord maar des te meer fantasmagorische beelden: allusies op de magische<br />

kracht van de cinema om het leven in tweeën te klieven. Twee identieke beelden �<br />

maar wat is nu juist waar, en wat slechts representatie?<br />

24


Met kunstwerken van:<br />

Tiong Ang en Roy Villevoye, Richard Artschwager, Guillaume Bijl, Luc Deleu,<br />

Paul De Vree, Braco Dimitrijevic, Jiri Georg Dokoupil, Jan Fabre, Bernard Frize,<br />

Jef Geys, Douglas Gordon, Rodney Graham, Philip Huyghe, Ilya & Emilia<br />

Kabakov, Hubert Kiecol, John Körmeling, Edward Lipski, Danny Matthys, Paul<br />

Mccarthy & Mike Kelley, Allan McCollum, Vlad Monroe, Antonio Muntadas,<br />

Bruce Nauman, Ria Pacquée, Michelangelo Pistoletto, Hermann Pitz, Thom<br />

Puckey, Gert Robijns, Cindy Sherman, Ettore Spalletti, Sven ‘t Jolle, Joëlle<br />

Tuerlinckx, Michael Van Den Abeele, Didier Vermeiren, Jan Vercruysse, Jörgen<br />

Voordeckers, Marthe Wéry, Paul Van Hoeydonck, Lawrence Weiner<br />

Voor een overzicht van de tentoongestelde werken zie bijlage 11<br />

d. Inserts<br />

De inserts, tentatieve toevoegingen aan de kunsthypothese van het museum, die<br />

zowel een lichte presentatiemogelijkheid kunnen bieden aan een jong kunstenaar als<br />

een plaats bieden voor fundamenteel onderzoeksgerichte presentaties, worden<br />

gerealiseerd door Jan Fabre (Vleeswerken), Tommy Simoens (Pattern Recognition)<br />

en Mira Sanders (L�Union � De Unie).<br />

De eenmalige artistieke evenementen werden waargemaakt met een muzikale<br />

performance van Dimitri Brusselmans en Monky Pussy (Hobo Faber) en een poëziehappening<br />

(Timewave Zero).<br />

Jan Fabre maakt werken die men installaties kan noemen, maar die volledig<br />

verweven zijn met deze performance-inzet. In een weekendtentoonstelling (25 en 26<br />

februari <strong>2006</strong>) toont Jan Fabre een reeks van dergelijke werken, �de vleeswerken�:<br />

een reeks kleine sculpturen in filet américain die hij ooit bij een beenhouwer in de<br />

Boerhaavestraat toonde, werken met filet américain op bladzijden van de Wall Street<br />

Journal, gepresenteerd in 1980 in Galerij Blanco in Antwerpen, een kleed en een<br />

kostuum van vlees en de werken met biefstukken.<br />

I.1.2 Film en beeldcultuur<br />

a. Inleiding<br />

In <strong>2006</strong> bereikt de werking van <strong>MuHKA</strong>_media een gezonde dosis stabiliteit in zijn<br />

diversiteit. Door de aanwerving van een productie-assistent kent bijvoorbeeld het<br />

hele realisatieproces van ambitieuzere programma�s zoals �Snow Flakes and TVsignals�<br />

of �Kino Eye� of de �Sound?Check!�-reeks een normaal verloop, goed<br />

voorbereid en goed opgevolgd, zodat de inhoud kan gaan primeren, en ook met<br />

grote namen zoals Derrick de Kerkhove kan worden uitgepakt. Ook de ambities tot<br />

samenwerking (dit jaar met o.a. Villanella > Gamezone, Petrol > Sonorama, Monty ><br />

Paik en Beckett, Kingkong > levende videotheek, Champ d�Action > live muziek bij<br />

film, en de Evens Stichting > multiraciale televisie) zijn een belangrijk onderdeel van<br />

onze werking geworden en ook een belangrijk aspect in onze positionering zowel<br />

intra als extra muros.<br />

25


Door de geprofessionaliseerde werking intern kan er ook meer aandacht en energie<br />

gaan naar relaties met het FotoMuseum . Een relatief betere zichtbaarheid in het<br />

gebouw, een mentaal sterkere aanwezigheid in het overleg en in de programmatie<br />

van de vierde verdieping (�Flipbook Show� en �Tunnel Vision�), een betere<br />

uitgangspositie naar hernieuwing protocol, enzovoort. De dagelijkse werking inzake<br />

programmering van de twee zalen heeft een stabiel evenwicht bereikt in de<br />

combinatie van klassiekers (thematisch, als matinee of in functie van Film Studies en<br />

andere lessen), experimentele video en film, actuele films met begeleidende<br />

discussies, special event-avonden met live-karakter en regelmatige presentaties van<br />

werk dat specifiek in dialoog staat met de beeldende kunst (in het kader van de<br />

galerienocturnes).<br />

De integratie op gebied van het artistiek programmatorische tussen <strong>MuHKA</strong> en<br />

<strong>MuHKA</strong>_media wordt in <strong>2006</strong> goed zichtbaar in de context van bijvoorbeeld<br />

�Intertidal� (> SnowFlakes programma), �Academy� (> een extra film en discussie<br />

n.a.v. Art School Confidential) en �The Projection Project�, een grootschalig film en<br />

tegelijk tentoonstellingsprogramma met publicatiewerk.<br />

b. Programmaoverzicht per maand<br />

<strong>MuHKA</strong>_media zoekt naar dwarsverbanden tussen verleden en toekomst van de<br />

film, tussen film en beeldende kunst, tussen kunst en maatschappij. In twee zalen<br />

zijn er dagelijks voorstellingen van historische films, arthouse films, themaprogramma�s<br />

en filmspecials, maar <strong>MuHKA</strong>_media staat ook voor mediakunst,<br />

beeldcultuur en audiovisuele vernieuwing. Een greep uit het programma van <strong>2006</strong>:<br />

JANUARI<br />

• In januari en februari werd een retrospectieve aan de Franse actrice Jeanne<br />

Moreau gewijd.<br />

• Als aanloop tot het 35 ste International Film Festival Rotterdam werden drie<br />

festivalfilms uit de vorige editie vertoond.<br />

• Ook alle films van de omstreden Koreaanse filmmaker Kim Ki-Duk stonden<br />

deze maand op het programma.<br />

• De reeks Filmhistories, een traject doorheen de filmgeschiedenis, werd<br />

heraangevat. Deze keer stonden regisseurs John Ford, Frank Capra en<br />

Howard Hawks centraal.<br />

• Van januari tot april liep ook een speciaal programma met<br />

matineevoorstellingen voor senioren.<br />

• De leden van <strong>MuHKA</strong>_media werden verwend met een speciale avond<br />

(film+drankje).<br />

FEBRUARI<br />

• Het filmluik van het kunstenfestival 0090 kreeg vanaf dit jaar zijn vaste stek in<br />

<strong>MuHKA</strong>_media. Op het programma stond werk van Yimaz Güney en Kutlug<br />

Ataman.<br />

• Voor de eerste maal werd op het International Documentary Film Festival<br />

Amsterdam bekroond werk gepresenteerd (�The Best of IDFA�).<br />

• Aansluitend bij het Filmfestival Rotterdam kreeg het werk van de Britse<br />

filmmaker Stephen Dwoskin aandacht.<br />

26


• In samenwerking met het Atelier Film & VideoKunst van de Koninklijke<br />

Academie voor Schone Kunsten-dko werden in februari en maart zes Vlaamse<br />

films, gevolgd door een debat met de makers, geprogrammeerd.<br />

De jaren �50 in België werden opgeroepen met een langspeelfilm en een Expo<br />

58-journaal. De avond sloot aan bij het congres van het Instituut voor de<br />

Studie van de Letterkunde in de Nederlanden (UA).<br />

• Op Valentijnsavond werd een aangepaste film vertoond. De bezoekers<br />

konden ook boeken voor een dineetje bij candle light in het MuseumCafé.<br />

• In zaal 2 stonden �Les amants�, �Anshi (The Hunter)� en �Demi-Tarif�<br />

geprogrammeerd.<br />

• Het Europees Jeugdfilmfestival Vlaanderen kreeg de beschikking over de<br />

zalen voor zowel haar publieks- als schoolvoorstellingen.<br />

MAART<br />

• Onder de noemer �Snow Flakes and TV Signals� werd werk van Canadese<br />

filmmakers, beïnvloed door mediagoeroe Marshall McLuhan, vertoond.<br />

• Derrick de Kerckhove, professor aan de Universiteit van Toronto, gaf een<br />

lezing over de permanente neiging tot hybriditeit in onze cultuur.<br />

• In zaal 2 werd de documentaire �McLuhan�s Wake geprogrammeerd en er<br />

vond ook een expo plaats van rekwisieten uit de film �eXistenZ�.<br />

• Ook de dvd-installatie �Hunavut (Our Land)� was een onderdeel van het<br />

Canada-project.<br />

• Tijdens het 2 de Documentair Filmplatform Zone (i.s.m. desire productions)<br />

stond de Finse kunstenaar, filmmaker en documentarist Mika Taanila centraal.<br />

Binnen het kader van dit platform werd ook een studiedag georganiseerd voor<br />

studenten en professionelen (State of Docs) i.s.m. IAK, Flanders Image en het<br />

Vlaams Audiovisueel Fonds, Documentair Platform.<br />

• In Animatheek werd (in samenwerking met het festival Anima) aandacht<br />

besteed aan 40 jaar KASK.<br />

• In zaal 2 stond �A History of Violence�, �Rize� en �Iles Flottantes� op het<br />

programma.<br />

APRIL<br />

• De zesde editie van Kino Eye had als thema �Lichaam en locatie in<br />

sciencefiction�.<br />

In drie dagen werd aan de hand van lezingen, installaties, film- en<br />

videoprojecties en wandelingen de praktijk onderzocht van �het schrijven van<br />

de imaginaire toekomsten� en de implicaties die sciencefiction heeft op het hier<br />

en nu. Kino Eye 6 werd samengesteld door Constant vzw (Vereniging voor<br />

kunst en media). Als aanloop hiertoe programmeerde dit collectief de voorbije<br />

maanden ook een reeks interventies onder de noemer �Stitch and Split�. Ter<br />

omkadering van Kino Eye 6 werd een overzicht geboden van de sf-film van na<br />

het magische jaartal 2000: SF: As If.<br />

• In april startte ook de cursus Anatomie van de film over essentiële onderdelen<br />

van het filmproductieproces.<br />

• Naar goede gewoonte werden de drie films bekroond op het International Film<br />

Festival Rotterdam vertoond.<br />

27


• Naar aanleiding van de uitreiking van �Provinciale Prijs Eugène Baie I 2003-<br />

2005� aan Hans Op de Beeck werd het videowerk van deze kunstenaar<br />

vertoond. Hij stelde twee compilaties samen, onder de respectievelijke<br />

noemer �circumstances� en �animatiefilms�. In �circumstances� krijgen we korte<br />

video�s te zien die anonieme mensen portretteren op een tragikomische of<br />

absurde wijze. De tweede compilatie bestaat uit enkele animatiefilms, zoals<br />

�Loss�, �Gardening� en �Places�. In deze animatiefilms staan het landschap, de<br />

architectuur en de tuin centraal, en de hulpeloze pogingen van de mens om<br />

de open ruimte te 'temmen'.<br />

MEI<br />

• Het 4de Hong Kong International Film Panorama bood een mix van hier nog<br />

niet vertoonde succesfilms uit Hongkong van het voorbije jaar en bekende<br />

titels uit de boom-jaren �80.<br />

• Villanella organiseerde in samenwerking met deSingel een vijfdaagse rond<br />

gaming (R.U.Game). <strong>MuHKA</strong>_media verzorgde het filmluik binnen dit<br />

programma in de Rode Zaal van deSingel en in haar eigen zaal. In zaal 2 liep<br />

de film �Haze�.<br />

• Ook aan de Engelse gebroeders Quay (�Kalligrafen van de camera�) werd een<br />

retrospectieve gewijd.<br />

• Net als het �Kunstenfestival 0090� koos ook het Moussemfestival voor een<br />

samenwerking met <strong>MuHKA</strong>_media. Ook het Open Doek Filmfestival was<br />

partner. Zo werd onder meer de winnaar van de Moussem Award vertoond.<br />

JUNI<br />

• De juni-retrospectieves waren gewijd aan Hollywoodregisseur Otto Preminger<br />

en de Fransman François Ozon.<br />

• Naar aanleiding van de release van �Mission: Impossible 3� werden tien<br />

afleveringen van de gelijknamige tv-serie vertoond.<br />

• In samenwerking met de Vlaamse Opera (en in het kader van de Ring-cyclus)<br />

werd de film �Ludwig - Requiem für einen jungfräulichen König� geprogrammeerd.<br />

• Naar aanleiding van de rerelease van �The Girl Can�t Help It� werd een<br />

vertoning van cartoons van Frank Tashlin ingelast.<br />

JULI<br />

• Het zomerprogramma had slechts één thema: muziek.<br />

Onder de noemer �SoNoRaMa� werd een afwisselend programma<br />

aangeboden met documentaires, DVDrome Remix, jukeboxfilms, concertfilms<br />

en biopics.<br />

• Zaal 2 had �I Walk The Line�, �Touch the Sound�, �U-Carmen eKhayelitsha� en<br />

�Man Push Cart� op de affiche.<br />

AUGUSTUS<br />

• Deel 2 van �SoNoRaMa�, een panoramisch overzicht van muziek in de film,<br />

bestond uit �Sound?Check!� (dj of muzikant begeleidden korte films, in<br />

samenwerking en met vervolg in Petrol); Jazz (opnamen van jazzoptredens,<br />

i.s.m Antwerpse Jazz Club), Docs; DVDRome Remix en Jukebox (waaronder<br />

een avond gewijd aan Scopitones).<br />

28


• In zaal 2 stonden �Los Muertos�, �Johanna� en �Rhytm Is it!� geprogrammeerd.<br />

SEPTEMBER<br />

• Holebi-Fa-Sol bracht een uitgebreide staalkaart van wat er beweegt in de<br />

Gay&Lesbian filmwereld. Van Todd Haynes werden alle films vertoond.<br />

• Zaal 2 programmeerde dan weer drie films van P.P. Pasolini.<br />

• Ook aan de Amerikaanse regisseur Terrence Malick werd een retrospectieve<br />

gewijd.<br />

• De matinees voor senioren werden hervat.<br />

• <strong>MuHKA</strong>_media en Monty bundelden de krachten en focusten drie dagen lang<br />

op Nam June Paik de componist, de fluxus-kunstenaar en de pionier van de<br />

videokunst.<br />

• Chris van Camp (Kingkong) peilde elke derde maandag van de maand naar<br />

de betekenis van het videobeeld in het oeuvre van een actuele kunstenaar.<br />

Het gesprek werd afgewisseld met fragmenten en gevolgd door de projectie<br />

van een integrale film.<br />

• Om de zes weken kon je gelijktijdig met de galerievernissages, ook in<br />

<strong>MuHKA</strong>_media terecht voor een portie kunst. Elke maand kwam het<br />

videowerk van een andere kunstenaar aan bod.<br />

• Er werd ook ingepikt op StuDay, de speciale cultuurdag voor studenten, en op<br />

VideAntz, een project waarin jongeren ondersteund worden in het produceren<br />

van hun eigen videoproducties.<br />

• Zaal 2 bood �The Squid and the Whale�, �Art School Confidential�, �The Great<br />

Ecstasy of Robert Carmichael� en �The Wayward Cloud�.<br />

OKTOBER<br />

• In oktober werden onder de noemer Visconti revisited tien films van de<br />

Italiaanse regisseur vertoond en een seminarie over zijn werk georganiseerd.<br />

Vijf sprekers belichtten diverse aspecten van het werk van Visconti.<br />

• �Il Gattopardo� werd heruitgebracht in een nieuwe kopie.<br />

• Ook de Franse regisseur Jean-Pierre Melville kreeg zijn retrospectieve.<br />

• Het Afrikaanse filmfestival Cinémaf vond vanaf dit jaar een stek bij<br />

<strong>MuHKA</strong>_media: er werden drie films vertoond, waaronder één gevolgd door<br />

een debat.<br />

• Nieuw vanaf oktober was �Vanaf 6 zijn ze groot�, een maandelijkse film op<br />

woensdag voor kinderen in samenwerking met het Europees Jeugdfilmfestival<br />

NOVEMBER<br />

• Jaren �20-icoon Louise Brooks werd bedacht met een retrospectieve en een<br />

studiedag in samenwerking met vzw Efemera. Vier sprekers bogen zich over<br />

het fenomeen Brooks, vooral dan vanuit het standpunt van kostumering.<br />

• De 100ste verjaardag van Samuel Beckett vormde de aanleiding voor een<br />

retrospectieve van film- en tv-werk. Het programma werd georganiseerd in<br />

samenwerking met Monty en m.m.v. de Ambassade van Ierland.<br />

• Senne Rouffaer en Julien Schoenaerts, die beiden kort na elkaar stierven,<br />

werden gehuldigd met films en vooral tv-werk.<br />

• La Trilogie van Lucas Belvaux (�Cavale�, �Un couple épatant� en �Après la vie�),<br />

alsook de IFFR Tigers on Tour kregen een plaats in Zaal 1.<br />

29


• Filmhistories omvatte dit najaar vijftien films en<br />

lezingen, waarin aspecten van de Amerikaanse en Europese filmgeschiedenis<br />

werden behandeld.<br />

• Traditioneel in november vond ook weer een Mattinata Italiana plaats i.s.m.<br />

vzw Azzurino en de round-up van Het Grote Ongeduld, de prijswinnende<br />

eindwerken van alle Belgische filmscholen.<br />

• In zaal 2 was �La raison du plus faible� van Lucas Belvaux en Bertolucci�s<br />

gerestaureerde �Novecento� (o.a. in marathonvoorstelling) te zien.<br />

DECEMBER<br />

• In het kader van de <strong>MuHKA</strong> tentoonstelling �The Projection Project� werd een<br />

retrospectieve gewijd aan David Lynch.<br />

• Het Instituut voor Tropische Geneeskunde bestond in <strong>2006</strong> honderd jaar. Naar<br />

aanleiding hiervan werden een aantal films over genees- en diergeneeskunde<br />

in Afrika. Medewerkers van het ITG leidden de programma�s in.<br />

• In Zaal 2 stonden �Adam�s Apples�, �The Pervert�s Guide to the Cinema� en �La<br />

couleur du sacrifice� op het affiche.<br />

I.1.3 Publicatiebeleid<br />

Sinds de implementatie van de matrixstructuur valt het publicatiebeleid eveneens<br />

onder de afdeling Programmering. In <strong>2006</strong> beperkt zich dat tot publicatie van drie<br />

AS-nummers; twee daarvan overstijgen wel de gebruikelijke 128 pagina's. AS176<br />

komt tot stand in samenwerking met het architectuurtheoretische duo BAVO<br />

(onderzoekers aan de Jan van Eyck Academie in Maastricht) en spitst zich toe op de<br />

thematiek van de terugkeer van de avant-garde, dat wil zeggen van de<br />

(modernistische) avant-garde idee. Dit AS-nummer wordt in januari voorgesteld op<br />

een symposium in het SMCS in Amsterdam waar AS mee de lijnen voor had<br />

uitgezet. Een aantal teksten in dit nummer verschijnen exclusief Engelstalig, de<br />

meeste echter tweetalig.<br />

Ook AS177 en AS178 zijn de vrucht van een stimulerende samenwerking,<br />

respectievelijk tussen AS, tentoonstellingsmaker Pieter Van Bogaert en Z33<br />

enerzijds, en tussen AS en vzw Constant anderzijds: AS177 wordt geconcipieerd<br />

als handleiding bij een tentoonstelling over exces in voornoemd Hasselts<br />

kunstencentrum, terwijl AS178 dan weer dienst doet als reader bij een �Kino-Eyefestival�<br />

dat in het kader van de �Stitch and Split�-ontmoetingen die de Brusselse vzw<br />

Constant onder de thematische slagzin �Selves and Territories in Science Fiction�<br />

onder andere in <strong>MuHKA</strong>_media organiseerde. Ook dit laatste nummer bevat naast<br />

Nederlandstalige ook exclusief Engelstalige tekstbijdragen.<br />

In AS178 wordt via de diverse gedaanten van sciencefiction een licht geworpen op<br />

de verschuiving, fragmentarisering, samenstelling en herdefiniëring van deze selves<br />

(lichamen, identiteiten) en territories (territoria, locaties). Hierbij worden vier<br />

thematische zones afgetast, die steeds de vraag naar de maakbaarheid, grenzen en<br />

transformatie van concepties als het menselijke, het humanisme, de verbeelding en<br />

het lichaam centraal stellen. Met andere woorden, de vraag die in het hele nummer<br />

nazindert is: hoe kunnen we door middel van sciencefiction nieuwe mogelijkheden<br />

voor onze lichamen en locaties exploreren, en dit in zowel de toekomst als het<br />

heden?<br />

30


AS 178 werpt zich voor deze speciale gelegenheid dus als denkruimte annex<br />

laboratorium op, en mixt in haar proefbuis een mengeling van theoretische essays,<br />

kortverhalen en beeldbijdragen. Bijdragen worden onder andere aangeleverd door<br />

Catherine S. Ramirez, Richard Barbrook, Ronald Soetaert en Kris Rutten, An<br />

Mertens, Salman Sayyid, Mara Mattuschka, Agence Future en David Sanchez Rubio.<br />

In afwachting van een decisieve verheldering van het AS/AfterAll-vraagstuk wordt de<br />

publicatie van een vierde AS-nummer in <strong>2006</strong> uitgesteld tot de opening van<br />

Documenta 12 in juni 2007.<br />

I.1.4 Publieksgerichte activiteiten en presentatiegebonden reflectie<br />

Het <strong>MuHKA</strong> organiseert sinds jaar en dag klassieke tentoonstellingsgebonden<br />

lezingen. In <strong>MuHKA</strong>_media werd naast de inleidende of context creërende lezingen<br />

bij film- of multimediaprogramma�s ook een traditie uitgebouwd van kleine festivals<br />

met een mix tussen reflectie op academisch niveau en presentatiemomenten, dit<br />

onder de naam �Kino-Eye�. Het <strong>MuHKA</strong> wil de spanwijdte bespelen tussen de twee<br />

uitersten van reflectie op academisch niveau en klassieke inleidingen.<br />

De Kino-Eye traditie wordt verder gezet. Kino-Eye wil zich tijdens komende edities<br />

toespitsen op een gelijkaardige ervaringsgerichte benadering van film en<br />

beeldmedia: hoe verloopt onze ervaring van deze beeldmedia? In welke mate<br />

beïnvloeden onze emoties onze interpretatie van wat we zien? Hoe passief of actief<br />

zijn we als toeschouwer? Worden soms we ondergedompeld in deze media of<br />

bewaren we altijd een zekere afstand? Hoe vrij zijn we in onze interpretaties?<br />

Het <strong>MuHKA</strong> besteedt structureel aandacht aan lezingen, symposia en colloquia.<br />

Ze kunnen op verschillende manieren hun plaats vinden, als een inbedding van een<br />

initiatief van derden waarin het <strong>MuHKA</strong> zich herkent, als een coproductie met een<br />

inzet van derden, vanuit een vraag of een hypothese die het <strong>MuHKA</strong> zich stelt, of<br />

vanuit een positie die het <strong>MuHKA</strong> inneemt. Het <strong>MuHKA</strong> wil als onderstroom hiervoor<br />

een conversatiemodus ontwikkelen. Dit sluit formats als discussie en debat<br />

vanzelfsprekend niet uit maar de inzet is specifiek.<br />

Het vertrekpunt is een voluntaristisch verlangen om te komen tot een gesprek waarin<br />

gedeelde bevindingen hopelijk � al is het maar voor een stukje � de kloof dichten<br />

tussen de spreker die spreekt vanuit zijn autoriteit en het publiek dat luistert,<br />

consumeert, vanuit zijn traditioneel opgedrongen rol van passiviteit of milde<br />

bevraging.<br />

Overzicht van activiteiten:<br />

KUNSTWERK(t) en UPV organiseren een geurlezing, door beeldend kunstenaar<br />

Peter De Cupere<br />

<strong>MuHKA</strong>, 14 januari <strong>2006</strong><br />

Peter de Cupere maakt van de geur net het thema van zijn artistiek bezig zijn. "beter<br />

zien, door beter te ruiken" is zijn motto. Deze jonge kunstenaar neemt het publiek<br />

tijdens een geurlezing mee op ontdekking door zijn artistiek universum. Met als<br />

afsluiter zijn geurfilm �Sniff Receptor�, met geurkaart voor de kijkers.<br />

31


DE-REGULATION with the work of Kutlug Ataman<br />

Gesprek Irit Rogoff met Kutlug Ataman<br />

<strong>MuHKA</strong>, 18 maart <strong>2006</strong><br />

Gesprek tussen de academica Irit Rogoff en kunstenaar Kutlug Ataman in het<br />

auditorium met aansluitend brunch in het <strong>MuHKA</strong>FE.<br />

Lezing Derrick De Kerchove<br />

MuhKA_media, 24 maart <strong>2006</strong><br />

Lezing �Hybriditeit � Leven in Paradox� door Prof. Derrick de Kerckhove<br />

Kino Eye Festival<br />

Lichaam en locatie in sciencefiction<br />

<strong>MuHKA</strong>_media, 21- 23 april <strong>2006</strong><br />

Hoe zie je de toekomst van jouw lichaam, jouw samenleving en jouw stad?<br />

In Kino Eye 6 staat de toekomst centraal.<br />

Gedurende drie dagen onderzoeken we de praktijk van het schrijven van de<br />

imaginaire toekomsten en de implicaties die sciencefiction heeft op het hier en nu.<br />

Wat heeft dit genre ons nog te bieden?<br />

Waarom nemen we eigenlijk de moeite en het risico om via sciencefiction de<br />

toekomst te verbeelden?<br />

Een antwoord op die en andere vragen wordt geformuleerd in lezingen,<br />

ontmoetingen, een stadswandeling, de voorstelling van onderzoeksprojecten. Het<br />

zwaartepunt ligt hierbij telkens op een andere discipline: fictie, humanisme,<br />

geletterdheid, sociaal werk en de urbane ruimte. En natuurlijk komen ook de<br />

verschillende toekomstvisies in experimentele en populaire sciencefiction films aan<br />

bod. Op de openingsdag, vrijdag, ligt de nadruk op de laboratoriumfunctie van<br />

sciencefiction en komen in lezingen vragen aan bod als �wie formuleert de<br />

toekomst?� en �welke toekomst stellen we ons voor?�. Zaterdag staat in het teken van<br />

wetenschap en toekomst. Hoe wordt wetenschap in toekomstvisies voorgesteld? Is<br />

de speeltuinachtige omgeving waarin volop geknutseld wordt met ras, gender en<br />

verschillende levensvormen symbolisch voor onze verlangens? Op zondag wordt de<br />

toekomst dichter bij huis gezocht, in Antwerpen zelf.<br />

De zesde editie van Kino Eye is samengesteld door Constant vzw (Vereniging voor<br />

kunst en media). Constant vzw brengt onder de noemer �Stitch and Split� vier<br />

interventies in <strong>MuHKA</strong>_media (2005-<strong>2006</strong>) rond het thema van sciencefiction, maar<br />

dan wel op een heel diverse wijze ingevuld (workshop Klingon taal, Cory Doctorow<br />

over de gevaren van Digital Right Movement, verslag van Maya Van Leemput van<br />

een wereldreis waarbij ze passanten interviewde over hun toekomstvisie). Deze<br />

afleveringen van �Stitch and Split� monden in april uit in het Kino Eye Festival waar<br />

voortgeborduurd wordt op deze thematiek.<br />

Gasten: Ronald Soetaert, Kris Rutten, Sarah Bracke, Salman Sayyid, Mara<br />

Mattuschka, Liz Williams, Tine Lievrouw, Maya Van Leemput (agence future), Gul<br />

Kaçmaz Erk, ...<br />

Films: Baltimore (Isaac Julien), Otholith (Anjali Sagar), Thomas est Amoureux<br />

(Pierre-Paul Renders), Gattaca (Andrew Niccol),...<br />

32


Symposium Learning and Teaching<br />

<strong>MuHKA</strong>_media, 15 september <strong>2006</strong><br />

) en Art and Research (De kunstenaar als onderzoeker).<br />

Met Irit Rogoff, Mary Kelly, Dieter Lesage, Jimmie Durham en Jan Verwoert als<br />

moderator.<br />

Tijdens �ACADEMY� worden het <strong>MuHKA</strong> en <strong>MuHKA</strong>_media regelmatig ingezet als<br />

leerplek. Maar ook in de bibliotheek van Martha Rosler vinden lezingen en<br />

discussiemomenten plaats. Het programma wordt wekelijks aangekondigd aan de<br />

balie van het museum en op de website www.muhka.be.<br />

Martha Rosler in discussie met Susan Kelly<br />

NICC, 18 oktober <strong>2006</strong><br />

In het verlengde van de <strong>MuHKA</strong>-tentoonstelling �ACADEMY� staat in het NICC The<br />

Martha Rosler Library opgesteld, de persoonlijke bibliotheek van Martha Rosler, vol<br />

boeken in de meest diverse genres over onderwerpen als geschiedenis, architectuur,<br />

taalkunde, politiek en sciencefiction. Voor Rosler staat de bibliotheek symbool voor<br />

haar privé-sfeer en de manier waarop ze kennis verwerft en combineert.<br />

<strong>MuHKA</strong> en NICC nodigen je uit voor een gesprek dat Susan Kelly woensdag a.s. met<br />

Martha Rosler heeft over dit project.<br />

Teaching/Learning/Researching<br />

Researching en hun crossover in het Hoger Onderwijs.<br />

<strong>MuHKA</strong>_media, 16 november en 21 november <strong>2006</strong><br />

Lezingen met o.a. Koen Brams en Max Bruinsma.<br />

Rondetafel: Kunst en publieke ruimte<br />

<strong>MuHKA</strong>, 23 november <strong>2006</strong><br />

Retrospectieve en een studiedag Louise Brooks in samenwerking met vzw<br />

Efemera<br />

<strong>MuHKA</strong>_media, 24 november <strong>2006</strong><br />

Rondetafel: Concepten en visies met betrekking tot het onderzoek en<br />

doctoraten in de kunsten<br />

<strong>MuHKA</strong>, 26 november <strong>2006</strong><br />

Lezing Steven Dietz en live projecties van Joost Rekveld<br />

<strong>MuHKA</strong>_media, 14 december <strong>2006</strong><br />

33


I.2 A B C D<br />

I.2.2 Archief<br />

Fase 2 verliep zeer moeizaam wat betreft de ontwikkeling, implementatie en het<br />

operationeel maken van de databanken voor archiefmateriaal en beeld. Multibox, het<br />

bedrijf dat de software zou ontwikkelen, slaagde er nauwelijks in om tot een<br />

bruikbaar systeem te komen. De werkkrachten die waren aangenomen in de zomer<br />

van 2005, konden te weinig testen. Uiteindelijk waren de databanken pas klaar eind<br />

2005, toen er binnen het <strong>MuHKA</strong> niemand meer aanwezig was om te starten met<br />

een concrete implementatie.<br />

Ondertussen (<strong>2006</strong>) is er heel wat veranderd in de software voor registratie van<br />

objecten. Aanvankelijk werd men geconfronteerd met het feit dat de gebruikte<br />

registratie software (Adlibsoft) een gesloten systeem was, maar dankzij webservices<br />

en data-integratiemogelijkheden kunnen gegevens uit de bestaande databases<br />

gehaald worden en deze in een andere vorm ter beschikking worden gesteld of<br />

ontsloten. Daarbij komt nog dat in de laatste versies van Adlibsoft een archiefmodule<br />

is ontwikkeld.<br />

Zodoende hebben we de mogelijkheden binnen Adlibsoft bekeken, het registratiesysteem<br />

dat we in gebruik hebben voor de collectie en de bibliotheek (hedendaagse<br />

kunst). Persoonsgegevens (kunstenaars, auteurs,� ) zijn reeds opgenomen.<br />

Hiermee vermijden we extra input en verdubbeling van gegevens. Records uit beide<br />

bestanden kunnen ook perfect aan mekaar gekoppeld worden.<br />

Naast deze nieuwe positieve evoluties is de speciaal ontworpen databank grondig<br />

geëvalueerd. Er zijn een aantal ernstige tekortkomingen, waardoor we geoordeeld<br />

hebben dat het beter is te opteren voor een uitbreiding van Adlib Archief dan de<br />

speciaal ontworpen databank in gebruik te nemen. Het gaat om de volgende<br />

argumenten:<br />

1. De opslag is tweeledig: er is een digitaal archief voor beelden en een digitale<br />

inventaris voor �affiches�, �materiaal�, �administratieve documenten� en<br />

�documentatie�. Tweedelig dus gezien er aan een objectbeschrijving geen<br />

beeldmateriaal kan worden verbonden.<br />

2. Verder is de categorisering te strikt, zodat problemen rijzen bij stukken die niet<br />

onder reeds vermelde noemers �affiche�, �administratief�, enzovoort vallen.<br />

3. In de �personen� databank is geen rekening gehouden met mogelijk �dubbele<br />

functies� of rollen. Bijvoorbeeld een kunstenaar kan ook curator, auteur en/of<br />

uitgever zijn voor een bepaald object.<br />

4. De website start met een veld �zoekfunctie�; er is geen beeld van de inhoud<br />

van de collecties. Als je niet meteen een goeie term kan ingeven, krijg je �0<br />

resultaat� en dus helemaal niets te zien. Een ingang voorzien waar sitebezoekers<br />

doorheen de collecties kunnen navigeren als in een beeldengallerij is<br />

aangewezen.<br />

5. Voorts is er geen thesaurus (AAT = Art & Architecture Thesaurus) of<br />

taxonomie voorzien en kan er geen onderscheid gemaakt worden in<br />

deelcollecties (ICC-archief, <strong>MuHKA</strong>, Sinebase� )<br />

6. Er is geen mogelijkheid om digitale audio- of filmfragmenten toe te voegen.<br />

7. Bij het toevoegen van digitale beelden (beeldendatabank) is er geen<br />

automatische invoeging van metadata (datum, bestandsformaat, resolutie),<br />

zoals dat bij website à la Picasaweb het geval is.<br />

34


8. Men kan geen onderscheid maken in data die getoond worden op internet of<br />

enkel worden opgenomen ter volledigheid van het bestand, m.a.w. alles wat<br />

wordt ingegeven, verschijnt onmiddellijk op het internet. Er is zelfs geen �draft�<br />

mogelijkheid. Onvolledige records of zaken die nog onderzocht moeten<br />

worden staan bij �save� al meteen online.<br />

9. Eigen ontwikkeling geeft ook geen mogelijkheden tot update of upgrade naar<br />

nieuwe functionaliteiten. Enkel als het speciaal of extra geprogrammeerd<br />

wordt, wat telkens een nieuw project vereist met grondige analyse, uitwerking,<br />

implementatie, testperiode. Dit vraagt bovendien extra budget.<br />

10. De ontsluiting via de website gebeurt via twee nieuwe url�s; er is geen<br />

integratie met de huidige <strong>MuHKA</strong>-site noch één archiefwebsite voor S.M.A.K.<br />

en <strong>MuHKA</strong>.<br />

11. Gezien het om een aparte databank gaat, is er dus geen automatische<br />

koppeling met de databank van de bibliotheek, film, collectie en<br />

tentoonstellingen.<br />

12. Er kan enkel één taal (Nederlands) worden ingegeven.<br />

Wél wordt de bibliotheekdatabank uit Adlib geformatteerd en gekopieerd naar een sql<br />

databank. Zodoende kunnen we de gegevens online ter beschikking stellen op<br />

http://www.muhka-bibliotheek.be. De gegevens staan op een externe server zodat<br />

we onze kritische gegevens op een tweede lokatie kunnen raadplegen.<br />

Samenwerking tussen S.M.A.K. en <strong>MuHKA</strong> kan vooral vruchtbaar zijn op het vlak<br />

van afspraken maken voor een methodologie van invoeren van gegevens.<br />

I.2.3 Bibliotheek en documentatiedienst<br />

De <strong>MuHKA</strong>_bibliotheek verschaft toegang tot een internationale collectie van<br />

documentatie en informatie over hedendaagse kunst, film, video, televisie en andere<br />

visuele media.<br />

De bibliotheek is gratis toegankelijk en de collectie kan (uitsluitend) worden<br />

geraadpleegd in de leeszaal die zitplaats biedt aan 14 à 18 personen. Omwille van<br />

de aard van de collectie, fungeert zij niet als een openbare of universiteitsbibliotheek.<br />

Het gebruik van laptops is toegestaan.<br />

In de bibliotheek kunnen zwart-wit fotokopies gemaakt worden tegen 10 eurocent per<br />

A4 en 20 eurocent per A3. Voor kleurenfotokopies mogen de werken meegenomen<br />

worden, mits ze dezelfde dag weer ingeleverd worden en de identiteitskaart in<br />

bewaring gegeven wordt. Scans kunnen tegen betaling worden aangevraagd.<br />

In de leeszaal staan naslagwerken en recente nummers van tijdschriften. Alle andere<br />

werken worden opgevraagd. De goed geïnformeerde staf is ter beschikking om te<br />

helpen bij research. Door de gelimiteerde ruimte tussen de boekenrekken wordt<br />

gevraagd om bij voorkeur te reserveren zodat de informatie vlotter ter beschikking<br />

kan worden gesteld. Het aantal werken dat kan worden aangevraagd is niet<br />

gelimiteerd. De bibliotheek biedt ook een informatieservice voor geschreven en<br />

telefonische navraag en research.<br />

35


De collectie hedendaagse kunst bestaat uit circa 30.000 boeken, waaronder<br />

monografieën, tentoonstellingscatalogi en theoretische werken. Verder is er een zeer<br />

omvangrijk tijdschriftenbestand van nationale en internationale kunsttijdschriften,<br />

waaronder een 31-tal lopende abonnementen. De afdeling hedendaagse kunst<br />

omvat tevens een collectie audiovisuele materialen, waaronder video, CD-rom, DVD<br />

en muziek CD en een bijzonder rijk gedocumenteerd documentatiebestand, dat<br />

zowel een alfabetisch overzicht van kunstenaarsdossiers bevat, als een thematisch<br />

opgezet klassement (kunstmarkten, instellingen, kunstscholen, biënnales/triënnales,<br />

trefwoorden� ..).<br />

De collectie van Sinebase, De collectie van Sinebase, het documentatiecentrum van<br />

het voormalige Centrum voor Beeldcultuur bestaat uit circa 5.550 boeken en catalogi,<br />

ondermeer referentiewerken, biografieën, academische teksten en gepubliceerde en<br />

ongepubliceerde scenario's, 552 tijdschriftentitels en ongeveer 50 lopende<br />

abonnementen: academische, populaire, industriële en andere titels. De tijdschriften<br />

zijn afkomstig uit circa 45 verschillende landen. Artikels en recensies zijn opgenomen<br />

in een database. Verder bevat de collectie duizenden knipsels uit de nationale pers<br />

en uit andere publicaties. Ze zijn gerangschikt op regisseur of personaliteit,<br />

gebeurtenis, land of onderwerp.<br />

De <strong>MuHKA</strong>_bibliotheek heeft 2 catalogi, een voor beeldende kunst en een voor<br />

SineBase. Beide catalogi zijn ter beschikking in de leeszaal. Ze werken elk volgens<br />

een eigen softwareprogramma. De boekencollectie beeldende kunst is online te<br />

raadplegen op http://www.muhka-bibliotheek.be.<br />

In <strong>2006</strong> werd de bibliotheek door 882 bezoekers geraadpleegd. De collectie kon<br />

worden geactualiseerd met de aankoop van 223 nieuwe boeken en kon aanzienlijk<br />

worden verrijkt door enkele schenkingen en door uitwisselingen.<br />

Het databestand van de bibliotheek zou dagelijks onderhouden moeten worden; de<br />

bibliotheek heeft nood aan minstens één bijkomende fulltime werkkracht. Door de<br />

uitbreiding van de bibliotheek dient er ook gedacht te worden aan een nieuwe locatie<br />

in het gebouw om betere voorzieningen en bijkomende ruimte te bieden zodat er<br />

meer gebruikers ontvangen kunnen worden en de open toegankelijke werken<br />

uitgebreid kunnen worden.<br />

Belangrijke taken voor de toekomst: de volledige collectie van boeken en periodieken<br />

zou geautomatiseerd moeten worden opdat hij ook volledig raadpleegbaar is via een<br />

databestand.<br />

36


I.2.4 Collectie<br />

a. Collectiewerving beeldende kunst<br />

• Verwerving<br />

Het <strong>MuHKA</strong> wordt een jaarlijks budget ter beschikking gesteld door de Vlaamse<br />

Gemeenschap van 200.000 euro. Daarnaast wordt door het <strong>MuHKA</strong> ingezet op een<br />

goede omgang en diepe interesse in kunstenaars waardoor een aantal schenkingen<br />

werden gedaan en er via een klein extra eigen budget een aantal werken werden<br />

aangekocht. Ook de inspanningen en energie die in netwerking werden gestoken<br />

heeft op het gebied van verwervingen zijn vruchten afgeworpen.<br />

Het <strong>MuHKA</strong> ging in <strong>2006</strong> verder met verwerving binnen een context van permanent<br />

onderzoek, opgestart met de komst van Bart De Baere in 2002. Bij verwervingen<br />

gaat het niet zozeer om het bezitten van objecten maar om het creëren van een plek<br />

waar informatie(s), contexten en contextualisering van hedendaagse kunst kan<br />

plaatsvinden. Vandaar dat het <strong>MuHKA</strong> ensembles wil verwerven. De toeschouwer<br />

kan in het ensemble volgen hoe de kunstenaar werkt en associeert: .Door<br />

kunstwerken samen een relatie te laten aangaan, wordt veel duidelijk over de<br />

verbanden en processen die in het oeuvre van een kunstenaar een rol spelen. Een<br />

ensemble werpt een uniek licht op de denkwijze van een kunstenaar.<br />

De drie prioriteiten van het aankoopbeleid zijn onveranderd gebleven : museale<br />

werken die een collectiepresentatie kunnen dragen, audiovisuele werken (in de<br />

traditie van het ICC), en aankopen die ondersteunend functioneren bij werken die<br />

reeds in de collectie aanwezig zijn. Er werd resoluut ingezet op internationalisering<br />

en globalisering.<br />

Ensembles: De uitbreiding van het ensemble Jan Fabre gebeurde in het verlengde<br />

van de tentoonstelling �Homo Faber�. Dit ensemble articuleert de performatieve basis<br />

van het oeuvre van Jan Fabre. Het bestaat uit veel sinds decennia niet meer gezien<br />

materiaal dat het beeldende en het podiumwerk van Fabre verbindt. Deze<br />

verwerving kwam tot stand via aankoop en schenkingen en zal in 2007 verder<br />

worden geformaliseerd.<br />

Het <strong>MuHKA</strong> verwierf het volledige oeuvre van analytische fotowerken van Danny<br />

Matthys, twee vroege videowerken., enkele sleutelwerken, zoals de monumentale<br />

fotoreeks �Vivre d�Abord� (1978) waarin foto�s van het vooroorlogse Duitse naturisme<br />

in hun proto-nazistische hoedanigheid worden benaderd en tenslotte enkele later<br />

herwerkte doeken. Deze verwerving kwam tot stand via aankoop en schenkingen.<br />

Ook werden een ensemble van Christophe Terlinden en een van Vaast Colson<br />

aangekocht.<br />

Luc Tuymans schonk 1000 tal polaroïds, hiermee vervolledigde het <strong>MuHKA</strong> haar<br />

ensemble Tuymans dat zowat al zijn grafische werk omvat en vijf doeken.<br />

Audiovisuele werken: onder andere : een uitbreiding van het ensemble Ana Torfs;<br />

en van het ensemble Andrea Fraser ; een grote installatie van Kutlug Ataman; een<br />

interactief werk van Tiong Ang en Roy Villevoye; Vaast Colson, Zacharias Kunuk<br />

37


Museale werken die een collectiepresentatie kunnen dragen: Kutlug Ataman;<br />

Fortuyn/O Brien (via een schenking van Irene Fortuyn) : Joanna Kandl; Franz West ;<br />

Gordon Matta-Clark (met de bereidwillige medewerking van Jo Goldberg); Christina<br />

Ziach; Michael Van Den Abeele ; Moshekwa Langa ; Moshe Ninio<br />

Verwervingen van kunstenaars die ondersteunend functioneren bij werken die reeds<br />

in de collectie aanwezig waren: enkele prints van Panamarenko, polaroids van<br />

Tuymans, vroege werken van Fabre<br />

Globaliseringsinzet: Moshekwa Langa ; Moshe Ninio ;Joanna Kandl ; Kutlug Ataman;<br />

Zacharias Kunuk<br />

De omvang van de collectie steeg van 1174 werken met 173 naar 1.347 werken Dit<br />

is een stijging met bijna 15 percent. Er waren 90 schenkingen. Er werden 2 werken<br />

met eigen budget aangekocht.<br />

En 26 werken/installaties/ensembles met het aankoopbudget van de Vlaamse<br />

Gemeenschap voorzien voor het <strong>MuHKA</strong>. Er waren ook 2 semi-permanente<br />

bruiklenen via de samenwerkingsovereenkomst met de Vleeshal in Middelburg. Er<br />

werden ook 53 schenkingen geregulariseerd.<br />

Voor een volledig overzicht van de werken zie bijlage 12<br />

• Bruikleenverkeer<br />

Doel is de zichtbaarheid van de collectie te maximaliseren door een beleid van<br />

collectie-inzet complementair aan de collectiepresentaties, zonder evenwel deze te<br />

hinderen.<br />

Er werden in <strong>2006</strong>, 113 werken in langdurige bruiklenen aan publieke en semipublieke<br />

plaatsen toegestaan.<br />

Er werden 41 werken van het <strong>MuHKA</strong> ingezet in 23 andere tentoonstellingen.<br />

Voor een overzicht van de langdurige bruiklenen en bruiklenen op korte termijn zie<br />

bijlagen 13 en 14<br />

b. Collectie Vrielynck<br />

Momenteel zijn er 1.100 records in een Adlib Lite bestand. Ze zijn aangevuld met<br />

bijkomende informatie zodat we nu over inhoudelijk bruikbare records beschikken.<br />

Ook zijn de Vrielynck objecten voorzien van nieuwe zuurvrije labels met daarop het<br />

automatisch gegenereerde Adlib nummer. De oude bestaande inventarisnummers<br />

worden binnen het registratieprogramma in de daarvoor voorziene tabbladen als<br />

bijkomende informatie toegevoegd. Deze nummers verwijzen naar de �BAC<br />

inventaris�, dit is/was het Belgisch Animatiefilm Centrum waar de Vrielynck collectie<br />

vroeger werd bewaard.<br />

38


Het afgelopen jaar gingen enkele bruiklenen uit de Vrielynck collectie tijdelijk de deur<br />

uit:<br />

• 'Villa Photon' in Huis Sonneveld in samenwerking met Nai. Nederland.<br />

• Internationaal Film Festival Rotterdam, Nederland.<br />

• �The Projection Project� (wat natuurlijk een interne bruikleen is tussen <strong>MuHKA</strong><br />

en <strong>MuHKA</strong>_Media)<br />

• 'De Flipbook Show' bruiklenen voor FotoMuseum.<br />

c. Collectiebeheer<br />

Op vlak van behoud en beheer heeft het <strong>MuHKA</strong> steeds te kampen gehad met heel<br />

wat achterstanden die in hoofdzaak historisch gegroeid zijn, t.w. een structureel<br />

personeelstekort en beperkt door infrastructurele tekortkomingen met betrekking tot<br />

werkruimte en depotruimte. Sinds april 2005 wordt de collectiewerking<br />

waargenomen door een collectiebeheerder en een verantwoordelijke<br />

collectiepresentaties.<br />

In <strong>2006</strong> kwam er een heroriëntatie van de werking in 3 kerntaken:<br />

verwerven (aankopen, schenkingen, dossierbehandeling), beheer (bruikleenverkeer,<br />

objectregistratie, depotbeheer), en onderzoek (collectiepresentaties).<br />

In juni <strong>2006</strong> werd een depotmedewerker tijdelijk in dienst genomen.<br />

De <strong>MuHKA</strong> collectie wordt passief geconserveerd teneinde de collectie materieel te<br />

ontsluiten in collectiepresentaties en in bruiklenen. De documentatie van de<br />

collectiewerken gebeurde voordien maar sporadisch, sinds <strong>2006</strong> wordt het<br />

projectmatig opgevolgd.<br />

Stand van zaken met betrekking tot bestaande depots: er zijn twee reguliere depots,<br />

het kelderdepot en het depot op de eerste verdieping. De andere plaatsen waar<br />

kunstwerken worden gestockeerd zijn niet aangepast. Het merendeel van de werken<br />

wordt in kisten bewaard teneinde kans op schade te vermijden. In <strong>2006</strong> werd<br />

begonnen aan een reorganisatie van het kelderdepot, en werd er een bijkomende<br />

schuifkast voor papierwerk aangekocht. Het depotbeheer werkt aan infrastructurele<br />

oplossingen aangaande bijkomende rekken voor kleinere beeldhouwwerken, en aan<br />

rekken voor het bewaren van kokers en stofkaders.<br />

Het depot op de eerste verdieping is overvol en moet gereorganiseerd worden zodat<br />

een definitieve plaatsing en registratie van de daar gestockeerde kunstwerken kan<br />

volgen. Het onvermijdelijke verlies aan benutte ruimte dat dit met zich zal<br />

meebrengen verplicht ons zeker de helft van de kunstwerken ergens anders te<br />

stockeren.<br />

Grootste probleem bleef dus ook in <strong>2006</strong> een gebrek aan ruimte. Er werden stappen<br />

gezet om dit te verhelpen. In afwachting van een samenwerking met het bedrijf �De<br />

Katoennatie� om tot een oplossing van het depotprobleem te komen, werd in <strong>2006</strong><br />

overgegaan tot de huur van een opslagruimte van 220m². Dit is slechts een korte<br />

termijnoplossing om de hoogste nood te lenigen. In <strong>2006</strong> werd een deel van de<br />

collectie in deze gehuurde depot opgeslagen. Hierdoor werd het depot op de eerste<br />

verdieping ontlast en gereorganiseerd.<br />

Naast de heroriëntering van de collectiewerking werden er ook diverse procedures<br />

opgesteld aangaande objectregistratie (velddefinities/standardisering), in- en<br />

uitgaande bruiklenen, behandeling kunstwerken, depotwerking, en werden standaard<br />

werkformulieren en conditierapporten doorgelicht en ontwikkeld.<br />

39


In navolging van een intern onderzoek naar de performantie van de bestaande<br />

collectieregistratie, uitgevoerd i.s.m. Culturele Biografie Vlaanderen vzw, werd in<br />

2005 beslist het registratiesysteem Adlib te reactiveren. Een stappenplan voor de<br />

conversie van gegevens uit de diverse databanken naar het Adlib-systeem, met<br />

registratieplan, werd ontwikkeld en in <strong>2006</strong> uitgevoerd. De achterstand met<br />

betrekking tot de basisregistratie werd weggewerkt, 472 records werden aangemaakt<br />

en 350 records werden geactualiseerd en gestandardiseerd. Collectiepresentaties<br />

werden retroactief tot 2002 ingevoerd, alsook alle tijdelijke en langdurige<br />

bruiklenen vanaf <strong>2006</strong>. In <strong>2006</strong> begeleidde het collectiebeheer 2 stagestudenten in<br />

het kader van hun opleiding �Behoudsmedewerker Actuele Kunst� aan de<br />

Hogeschool Gent. De twee studenten werkte mee aan opbouw en afbouw van één<br />

collectiepresentatie, depotbeheer, en voerde collectiegegevens in (basisregistratie).<br />

d. Restauraties<br />

Het <strong>MuHKA</strong> beschikt niet over een uitgebouwd restauratieatelier, en heeft ook geen<br />

gekwalificeerd personeel ter zake in dienst.<br />

Restauraties aan werken worden in regel uitbesteed. In <strong>2006</strong> werden 6 werken uit<br />

de collectie hersteld of gereinigd. Mechanische herstellingen werden intern<br />

uitgevoerd. Voor restauraties die meer specifieke expertise vereisen, werd advies<br />

gevraagd of beroep gedaan op externe specialisten.<br />

BK6146/M132 - Jan Fabre<br />

Mur de la Montée des Anges<br />

1993<br />

Kippengaas, juweelkevers<br />

142 x 52 cm<br />

Bij de sculptuur werd ongedierte vastgesteld. De sculptuur werd in karentaine<br />

geplaatst en vergast.<br />

BK7585/M373 - Mosche Ninjo<br />

Rainbow: Rug<br />

1996-2000<br />

Hologram, aluminium, glas<br />

3.5 x 55 x 177 cm<br />

Het hologram werd tijdens opstelling in de vaste collectie gestoten. De glasplaat, die<br />

het hologram bedekt, is hierdoor in de linkerbenedenhoek gebarsten. De glasplaat<br />

werd vervangen.<br />

BK7470/M325 - Michelangelo Pistoletto<br />

Uffizi Porte<br />

2003<br />

Hout, metaal, dvd<br />

Variabele afmetingen<br />

De installatie werd opgesteld in de tentoonstelling Academie en voor deze<br />

gelegenheid in samenspraak met de kunstenaar ruimtelijk geherformuleerd en<br />

aangepast. Van de installatie werd enkel de bijbehorende video getoond en de titels<br />

van de verschillende �Uffizi�.<br />

40


De letters van deze titels, vervaardigd uit hout, werden met lijm aan de muur<br />

bevestigd. Bij demontage werden deze letters beschadigd. Nieuwe letters werden<br />

vervaardigd.<br />

S0329b - Ilya Kabakov<br />

August 20th, 1968<br />

2000<br />

schraagtafels, staketsels, krantenknipsels, fotokopieën, theatermaquette<br />

variabele afmetingen<br />

De belichting in het miniatuurtheater dat onderdeel vormt van de installatie, werd<br />

provisoir veranderd van 110 volt naar 220 volt, waardoor de lampsocketten niet meer<br />

compatibel bleken. De gehele electrische bedrading werd vervangen, en Europese<br />

lampsocketten ingebouwd. Enkele houtenpoten van de schraagtafels en de<br />

staketsels werden tijdens het transport van het depot naar de tentoonstellingszalen<br />

beschadigd. Ze werden hersteld.<br />

S0374 - Paul Van Hoeydonck<br />

Plexireliëf<br />

1960-1961<br />

plexi<br />

57 x 25 cm<br />

Het plexi oppervlak van de sculptuur werd naar aanleiding van een opstelling in de<br />

vaste collectie gereinigd.<br />

S0375 - Paul Van Hoeydonck<br />

Plexireliëf<br />

1960-1961<br />

plexi<br />

42 x 23<br />

Het plexi oppervlak van de sculptuur werd naar aanleiding van een opstelling in de<br />

vaste collectie gereinigd.<br />

e. Panamarenko project: Hammers Up!<br />

Opstartfase: periode voorafgaand aan het eerste subsidiejaar<br />

Voorafgaand aan het eerste subsidiejaar, dat de periode september <strong>2006</strong> tot<br />

augustus 2007 omvat, vonden er verkennende gesprekken plaats tussen de<br />

verschillende actoren en instanties die thans deel uitmaken van het project<br />

�Hammers Up!�, dat erin bestaat het voormalige huis en atelier van Panamarenko een<br />

nieuwe, actieve functie te geven. Hierbij vindt u een gedetailleerde beschrijving van<br />

de doelstellingen op vlak van de renovatie, de ontsluiting, de herinrichting, de<br />

financiering en de timing, alsook schetsen wij een bondig en helder beeld van de<br />

stappen die tot nu werden ondernomen om het project op te starten en in te bedden<br />

in de museale werking van het <strong>MuHKA</strong>.<br />

Tijdens de voorafgaande opstartfase zaten Panamarenko, de vzw Panamarenko<br />

Collectief, de bestuurders van het <strong>MuHKA</strong> en de Vlaamse Gemeenschap samen om<br />

de mogelijkheden en voorwaarden m.b.t. de schenking van het pand te bespreken.<br />

41


Nadien werden de juridische aktes opgesteld voor:<br />

1) de notariële schenking van het pand door Panamarenko aan het <strong>MuHKA</strong><br />

2) de huur-verhuurovereenkomst tussen de vzw. Panamarenko Collectief en het<br />

<strong>MuHKA</strong> (voor de toekomstige dagelijkse werking in het Panamarenkohuis)<br />

3) de samenwerkingsovereenkomst tussen de vzw. Panamarenko Collectief en<br />

het <strong>MuHKA</strong> (met betrekking tot de inhoudelijke en artistieke samenwerking)<br />

De bespreking van de juridische voorwaarden in de verschillende contracten nam<br />

meerdere maanden in beslag, daar de wederzijdse rechten en de plichten van de<br />

verschillende partijen aanzienlijk zijn. Knelpunten zoals de verlengbaarheid van het<br />

huurcontract en de reproductierechten van het beeldmateriaal dienden uitgeklaard te<br />

worden. Nadat de notariële aktes werden goedgekeurd door alle partijen, werd het<br />

pand in huidige toestand door een schatter getaxeerd, alsook het roerend goed (de<br />

artistieke inboedel). Deze cijfers waren noodzakelijk voor de berekening van de<br />

fiscale verplichtingen en de successierechten bij het ondertekenen van de aktes. De<br />

definitieve aktes werden verleden op 14 december <strong>2006</strong> bij notaris Walravens te<br />

Herzele.<br />

In grote lijnen kunnen de engagementen en de taken van de betrokken partijen als<br />

volgt worden samengevat:<br />

1. <strong>MuHKA</strong>: In het algemeen staat het MUHKA in voor de renovatie en<br />

onderhoud van het gebouw en brengt de nodige expertise in voor de<br />

exploitatie van de woning. Als ontvanger van de schenking en dus eigenaar<br />

van de Biekorfstraat zal het <strong>MuHKA</strong> het initiatief nemen bij de renovatie. Het<br />

<strong>MuHKA</strong> zal jaarlijks in de lijn van zijn algemeen beleidsplan, een actieplan<br />

uitzetten. Dit actieplan zal ingepast worden in zijn algemeen museaal- en<br />

programmeringsbeleid. Het Panamarenko Collectief beslist, na overleg met<br />

het <strong>MuHKA</strong>, over de publieksmomenten, en is bevoegd voor de zaken<br />

waarvoor het exclusief verantwoordelijk is als vzw. Het <strong>MuHKA</strong> wil planmatig<br />

en in onderling overleg met Het Panamarenko Collectief het archiefsysteem<br />

(software, werkwijze, rechten� ) en haar expertise ter beschikking stellen op<br />

het vlak van communicatie, archief- en depotwerking en publiekswerking..<br />

2. De vzw. Panamarenko Collectief: Het Collectief zal zich in eerste instantie<br />

bezighouden met het onderhoud en ontsluiting van het Panamarenko<br />

patrimonium in het gebouw, het conserveren en ontsluiten van het<br />

Panamarenko archief �Morrens� en de organisatie van een aantal<br />

publieksmomenten. Het Collectief zorgt ervoor dat de �in situ� kunstwerken en<br />

artefacten (vermeld in de akte van schenking) bewaard, gerenoveerd en<br />

ontsloten worden. Het Collectief staat er borg voor dat Panamarenko zich<br />

hiervoor kosteloos actief zal inzetten, zowel door de objecten volgens zijn<br />

eigen normen te restaureren, als door actief mee te denken over de<br />

toekomstige inzet ervan. De restauratie van de voornoemde kunstwerken<br />

zullen klaar zijn ten laatste drie jaar na de start van deze overeenkomst. Het<br />

inventariseren hiervan zal gebeuren in samenspraak met het MUHKA en<br />

volgens het archiefsysteem van het MUHKA.<br />

Presentatie en organisatie van activiteiten op het gelijkvloers en eerste<br />

verdieping.<br />

42


Als de basisrenovatie geëindigd is, zal het Collectief het huis levendig maken<br />

door op geijkte tijdstippen, minstens 2 maal per jaar, een publiek toegankelijke<br />

activiteit te organiseren die in het teken staat van �Panamarenko�. Voor deze 2<br />

activiteiten zal het Collectief zowel op het vlak van organisatie als<br />

publiekgerichte elementen verantwoordelijk zijn. Het <strong>MuHKA</strong> zal haar vaste<br />

communicatie-instrumenten inzetten overeenkomstig de grootte van het<br />

project.<br />

3. De vzw. Vrienden van het <strong>MuHKA</strong>: De rol van de Vrienden van het <strong>MuHKA</strong><br />

bestaat erin om als derde partij de ontwikkeling naar een vaste werking in en<br />

omtrent het Panamarenkohuis mogelijk te maken, waarna de Vrienden uit het<br />

project verdwijnen. Tot dan vormen de Vrienden het juridische, financiële,<br />

sociale en technische kader van het project. De Vrienden stellen de<br />

coördinator aan als go-between tussen alle betrokken partijen, en als<br />

verantwoordelijke voor al de initiatieven die tijdens de drie fases van het<br />

Panamarenko-project genomen dienen te worden.<br />

Voorts werd tijdens de opstartperiode, en dus parallel aan de afhandeling van de<br />

juridische aspecten, ook werk gemaakt van de initiële subsidie-aanvraag bij de<br />

Vlaamse Gemeenschap. De aanvraag werd principieel goedgekeurd voor een<br />

gespreide subsidie over een termijn van drie werkjaren. Deze goedkeuring gaf<br />

aanleiding om vanuit het <strong>MuHKA</strong> op zoek te gaan naar een algemeen coördinator<br />

om het gehele Panamarenkoproject in goede banen te leiden.<br />

Eerste werkingsjaar: periode augustus <strong>2006</strong> – augustus 2007<br />

In mei <strong>2006</strong> vond een eerste gesprek plaats tussen de bestuurders van het <strong>MuHKA</strong><br />

en Hans Willemse, die als auteur en voormalig galeriemedewerker zeer vertrouwd is<br />

met het leven en werk van Panamarenko, en de rijke geschiedenis van het huis in de<br />

Biekorfstraat. De besprekingen leidden in september <strong>2006</strong> tot de contractuele<br />

aanstelling van Hans Willemse als coördinator, waarmee het project concreet van<br />

start kon gaan. In aanvang werd werk gemaakt van een stappenplan, een werkkader<br />

en een werkingsstructuur om vanuit het <strong>MuHKA</strong> het gehele project beheersbaar en<br />

overzichtelijk te maken. Het project kreeg de overkoepelende titel �Hammers Up!�<br />

(een uitdrukking van Panamarenko uit de jaren �60) omdat het in de eerste plaats de<br />

renovatie van het pand betreft, en omdat dit statement een duidelijke<br />

intentieverklaring impliceert vanuit het <strong>MuHKA</strong> om het pand in te bedden in het<br />

Vlaamse culturele erfgoed. Onder dezelfde titel werd op 8 januari 2007 in het <strong>MuHKA</strong><br />

een druk bijgewoonde persdag georganiseerd om het project wereldkundig te<br />

maken. Zowel Panamarenko als minister Anciaux waren aanwezig op deze<br />

gelegenheid, die ruime weerklank vond in de pers.<br />

43


Op inhoudelijk vlak werd het project �Hammers Up!� ingedeeld in drie grote fases: de<br />

ontruiming van het pand, de technische heropbouw van het pand, en de authentieke<br />

herinrichting en publieke openstelling van het pand. De eerste fase, die thans aan de<br />

gang is, omvat de volgende 5 doelstellingen:<br />

1. de manuele ontruiming van pand waarbij de selectie wordt gemaakt van de<br />

artistieke en niet-artistieke inboedel;<br />

2. het archiverings- en digitaliseringsproces van zowel het pand als de<br />

artistieke voorwerpen die in de collectie van het <strong>MuHKA</strong> worden opgenomen<br />

3. het opstellen van de bouw en verbouwkundige dossiers;<br />

4. de uitwerking van een inhoudelijk luik dat gericht is op een eerste<br />

thematentoonstelling omtrent het huis van Panamarenko in het <strong>MuHKA</strong>;<br />

5. het opvolgen van de subsidiedossiers bij de Vlaamse Gemeenschap,<br />

waaraan de begroting is gekoppeld.<br />

Eind <strong>2006</strong> is er van start gegaan met de eerste doelstelling van de eerste fase : de<br />

manuele ontruiming van pand waarbij de selectie wordt gemaakt van de artistieke<br />

en niet-artistieke inboedel<br />

Voor de ontruiming van het pand werd een part-time extra werkkracht in dienst<br />

genomen. De inboedel van het pand (vaak waardevol) moet manueel gescheiden<br />

worden. Afval wordt afgevoerd per container, historische documenten, tekeningen en<br />

originele werken worden ondergebracht in het <strong>MuHKA</strong>-depot, meubilair, huisraad,<br />

onderdelen, gereedschappen en materialen worden gescheiden bewaard in kisten.<br />

Voor de volledige opslag en tijdelijke bewaring van de inboedel (in afwachting van de<br />

herinrichting van het pand) werd een tijdelijk depot gevonden bij de firma Speed-Colli<br />

in Wilrijk. Nadat de contractuele onderhandelingen werden afgerond, werd een<br />

depotmedewerker van het <strong>MuHKA</strong> aangesteld om de opslagplaats in te richten en de<br />

logistieke beheersing af te stemmen op het interne archiefsysteem van het <strong>MuHKA</strong>.<br />

44


I.3 P u b l i e k s w e r k i n g<br />

1.3.1 Communicatie<br />

a. Ontwikkelingen<br />

Waar 2005 nog in het teken stond van het ontwikkelen van het basis communicatie-<br />

instrumentarium, werd in <strong>2006</strong> vooral gewerkt aan een toenadering tussen de interne<br />

en externe publiekswerking van het museum. De benadering van het publiek werd tot<br />

dan opgedeeld tussen buiten en in het museum. Sinds <strong>2006</strong> wordt er een globale<br />

strategie uitgewerkt die gericht is op een benadering van het publiek voor, tijdens en<br />

na het bezoek. Daarnaast ging er veel aandacht naar het ontwikkelen van een<br />

aanpak op maat van de activiteiten. Zo werden bijvoorbeeld naar aanleiding van de<br />

tentoonstelling �DE-REGULATION with the work of Kutlug Ataman� voorafgaand zeer<br />

intensieve gesprekken gevoerd tussen Irit Rogoff - curator van het project - en de<br />

afdeling publiekswerking. Dit resulteerde in een geheel aparte aanpak van de<br />

communicatie omtrent het project (zie verder).<br />

Binnen de vernieuwde communicatiestrategie van het <strong>MuHKA</strong> werd er daarnaast<br />

geopteerd om de totaliteit van de werking zo optimaal mogelijk onder de aandacht te<br />

brengen en om aanvullend te segmenteren en volgens activiteit, onderwerp en item<br />

gericht te communiceren. Verder werden er opnieuw een aantal partnerships<br />

aangegaan met derden. Zo werd er samengewerkt met o.m. Art Brussels, Extra City,<br />

het KMSKA, het Van Abbemuseum, Toerisme Antwerpen, stad Antwerpen, Monty,<br />

Petrol, deSingel,... Daarnaast nam het <strong>MuHKA</strong> deel aan gerichte promotieacties als<br />

de Antwerpse cultuurchèques voor studenten, Vivaboxes, verwenboekje<br />

Boekenbeurs, Museumnacht, Antwerpen in de wereld,... Het <strong>MuHKA</strong> ondersteunde<br />

in <strong>2006</strong> ook het nieuw opgerichte kunstblad art. Het eerste nummer werd ook in<br />

het <strong>MuHKA</strong> voorgesteld. Daarnaast haalden we de banden met het Antwerpse<br />

galerijcircuit nauwer aan en werden gesprekken opgestart voor een gezamenlijk<br />

evenement annex promotieacties voor 2007 en trad het <strong>MuHKA</strong> toe tot de<br />

overlegkoepel tussen de Antwerpse en Provinciale musea.<br />

Binnen het communicatieteam werden de taken herverdeeld. Er werd afgestapt van<br />

een aparte communicatiepersoon voor de <strong>MuHKA</strong>_media werking. Alle medewerkers<br />

communicatie staan voortaan in voor de communicatie van alle <strong>MuHKA</strong>-activiteiten,<br />

inclusief deze welke onder de <strong>MuHKA</strong>_media vlag ontwikkeld worden. Naast de<br />

verantwoordelijke communicatie bestaat het team nu uit een persmedewerker (60%),<br />

een all round communicatiemedewerker (100%) en een editor voor alle teksten<br />

(80%). Er werd een eerste stap gezet om het vrijwilligersteam dat instaat voor de<br />

verdeling van promotiemateriaal en ondersteuning bij de mailings uit te breiden en<br />

beter te structureren.<br />

Het komende jaar zal er werk gemaakt worden van een integraal vrijwilligersteam,<br />

waar de teams nu nog verdeeld zijn over <strong>MuHKA</strong>, <strong>MuHKA</strong>_media, Bibliotheek.<br />

Het adressenbestand werd verder uitgebreid en opgedeeld in specifieke<br />

focusgroepen, met de activiteiten en projecten van de werking als uitgangspunt.<br />

45


Zo werd bijvoorbeeld n.a.v. �ACADEMY Learning from Art� het bestand van de<br />

kunstenaars, kunst- en academische opleidingen uitgebreid. Waar het bestand in<br />

2005 nog beperkt was tot een 1500-tal gerichte contactadressen beschikten we eind<br />

<strong>2006</strong> over een gedifferentieerd bestand van 10.688 contacten.<br />

Verder werd er werk gemaakt van een grotere gelijkvormigheid binnen de huisstijl.<br />

Het drukwerk van <strong>MuHKA</strong> en <strong>MuHKA</strong>_media werd op elkaar afgestemd; de titels,<br />

muurteksten, collectiefiches en achtergrondinfo in de tentoonstellingen worden<br />

voortaan ook vormgegeven conform de huisstijl. Voor <strong>MuHKA</strong>_media werd grootste<br />

aanpassing doorgevoerd. Het maandelijkse programmaboekje werd vervangen door<br />

een folder-poster. Deze aanpassing resulteerde in een verminderde werklast en een<br />

grotere visibiliteit. De folders vallen veel beter op dan het eerdere boekje en de<br />

doordruk van de posters op de achterzijde wordt apart verspreid via Agrafa. Ook de<br />

raamaffiche met maandelijkse programma-update aan het FotoMuseum werd<br />

aangepast conform de huisstijl. Deze laatste was echter verschillende maanden<br />

onbruikbaar door stormschade. De provincie, aan wie het gebouw toebehoort,<br />

maakte spijtig genoeg geen prioriteit van de herstelling, wat de visibiliteit van<br />

<strong>MuHKA</strong>_media gedurende een vijftal maanden op zijn eigen locatie teniet deed. Aan<br />

de gevel van het <strong>MuHKA</strong> zelf werd er verder gebruik gemaakt van grote spandoeken<br />

n.a.v. de grote tentoonstellingen, die bevestigd worden aan de rotonde van de<br />

buitengevel. De vernieuwing van het terras en het installeren van twee extra<br />

ingangen via het terras werd als opportuniteit aangegrepen om het museum an sich<br />

een grotere zichtbaarheid te verschaffen. Aan weerszijde van de ingang werden twee<br />

vaste banieren met MUHKA.BE en werk uit de collectie bevestigd en boven de<br />

hoofdingang werd een nieuw bord geplaatst met INGANG/ENTRANCE/ENTREE.<br />

Tenslotte stelde het <strong>MuHKA</strong> zich in <strong>2006</strong> letterlijk op als een open huis door zich<br />

actief mee in te zetten voor een actie als 0110. Tijdens de concerten stelde het<br />

museum zijn ruimtes ter beschikking voor het perscentrum van de organisatie. Ook<br />

bij de uitwerking van het project Sirene � een initiatief van Luc Tuymans � n.a.v.<br />

0110 was het <strong>MuHKA</strong> nauw betrokken. Van de foto�s die op alle Sirene-plekken<br />

gemaakt werden maakten we een affiche die we vervolgens aan alle betrokken<br />

kunstenaars en instellingen schonken.<br />

b. De pers<br />

Sinds 2005 zet het <strong>MuHKA</strong> in op een meer proactieve persbenadering. Daarnaast<br />

werden de internationale contacten in het persbestand gevoelig uitgebreid, dit<br />

voornamelijk dankzij projecten en internationale samenwerkingen als �INTERTIDAL<br />

Vancouver Art & Artists�, �DE-REGULATION with the work of Kutlug Ataman�,<br />

�ACADEMY Learning from Art� en the �Projection Project�. Per activiteit en/of item<br />

werd een gerichte persselectie gemaakt, die actief bewerkt werd met het oog op<br />

redactionele aandacht.<br />

Omgang met de pers<br />

In de plaats van persconferenties werd er ook in <strong>2006</strong> voornamelijk geopteerd voor<br />

een aanpak op maat en werd er gewerkt met perspreviews op aanvraag, al dan niet<br />

gekoppeld aan interviews.<br />

46


Dit met zeer positief resultaat tot gevolg: journalisten krijgen een veel persoonlijker<br />

ontvangst, kunnen komen op datum en uur die hen het best past.<br />

Internationale pers<br />

De informatiestroom rond tentoonstellingen kwam ook in <strong>2006</strong> vaak te laat op gang<br />

om een proactieve werking naar internationale media op te zetten. De<br />

tentoonstellingen an sich genereerden rond de openingsperiode gelukkig wel<br />

behoorlijk wat internationale persaandacht. Deze besprekingen, recensies<br />

verschijnen echter vaak op het einde of zelfs na afloop van de tentoonstellingen. Het<br />

traceren van de effectieve weerslag van de internationale perscontacten blijft<br />

bovendien een heikel punt. Het <strong>MuHKA</strong> beschikt niet over de nodige middelen om<br />

beroep te doen op een internationale persknipseldienst en journalisten sturen niet<br />

altijd consequent hun bijdragen in (hoewel dit wel gevraagd wordt). De dienst<br />

toerisme van de stad Antwerpen ontvangt regelmatig buitenlandse journalisten in<br />

Antwerpen. Het <strong>MuHKA</strong> staat mee op de lijst van te bezoeken plekken die de dienst<br />

toerisme actief voorstelt aan deze persmensen.<br />

Persreizen<br />

In <strong>2006</strong> werden er geen persreizen georganiseerd. De Belgische pers werd wel<br />

uitgenodigd naar het Van Abbemuseum n.a.v. het ACADEMY project dat daar<br />

gelijktijdig liep met de tentoonstelling in het <strong>MuHKA</strong>.<br />

c. Communicatie-instrumenten<br />

Het communicatie-instrumentarium van het <strong>MuHKA</strong> werd in de loop van <strong>2006</strong> verder<br />

geoptimaliseerd, binnen de mogelijkheden van de bestaande budgetten. Naast de<br />

reguliere basis-instrumenten zoals het <strong>MuHKA</strong>zine, de <strong>MuHKA</strong>_media<br />

programmafolder, aankondigingen van tentoonstellingen, collectiepresentaties,<br />

advertenties, e-nieuwsbrieven en website wordt er gezocht naar bijkomende<br />

communicatiemiddelen binnen de ruimte en de mogelijkheden van de activiteit.<br />

<strong>MuHKA</strong>zine<br />

Verschijnt vier maal per jaar, telkens naar aanleiding van de seizoenstentoonstelling.<br />

Het <strong>MuHKA</strong>zine werpt een blik op de totaliteit van de <strong>MuHKA</strong>-activiteiten en beperkt<br />

zich dus niet tot enkel info over de tentoonstelling. Er werd geopteerd voor een<br />

boekje op A5-formaat in vierkleurendruk. Binnen het <strong>MuHKA</strong>zine wordt er gezocht<br />

naar een goed evenwicht tussen beeld en tekst, wordt er zeer veel aandacht<br />

geschonken aan veel en aantrekkelijk beeldmateriaal en worden er daar waar<br />

mogelijk ook actiefoto’s in het museum gebruikt (bijvoorbeeld een foto van de Dag<br />

van de Cultuureducatie die in het <strong>MuHKA</strong> georganiseerd werd door Canon<br />

Cultuurcel). Het <strong>MuHKA</strong>zine opent telkens met twee pagina�s �<strong>MuHKA</strong>life� waarin<br />

activiteiten van voor en achter de schermen opgenomen kunnen worden, of<br />

teruggeblikt wordt op een activiteit die bijzonder was. �<strong>MuHKA</strong> verwacht� is dan weer<br />

een smaakmaker voor de komende projecten.<br />

Uitnodigingen<br />

Deze worden aangemaakt naar aanleiding van de openingen van de<br />

tentoonstellingen.<br />

47


De uitnodigingen van de collectiepresentaties fungeren meteen ook als flyer, vermits<br />

er hiervoor niet standaard een openingsmoment voorzien wordt en worden verder<br />

mee verstuurd met de uitnodigingen voor de openingen. ook hier wordt er gewerkt op<br />

A5 formaat.<br />

Newsflash<br />

Hoewel er binnen de huidige website nog geen mogelijkheid tot e-newsletter bestaat,<br />

noch de mogelijkheid voor bezoekers / geïnteresseerden om hierop in te tekenen,<br />

werd er in juni 2005 toch beslist om tussentijds met een newsflash van start te gaan.<br />

Deze wordt aangemaakt en vormgegeven door een van de communicatiemedewerkers<br />

en vooral verzonden ter aankondiging van de opening van de<br />

tentoonstelling, een collectiepresentatie of een bijzondere activiteit (zoals<br />

boekpresentaties, lezingen,...).<br />

Voor <strong>MuHKA</strong>_media wordt er tweewekelijks een newsflash uitgestuurd op een totaal<br />

e-mailbestand van 3.565 contacten. Hierin worden steeds twee tot maximum drie<br />

onderdelen van het programma uitgelicht. De newsflash van zowel <strong>MuHKA</strong> als<br />

<strong>MuHKA</strong>_media wordt opgemaakt met een directe doorklikmogelijkheid naar de<br />

website.<br />

Website<br />

De website van het <strong>MuHKA</strong> is slechts online sinds februari 2004. In <strong>2006</strong> werden er<br />

een aantal fundamentele aanpassingen uitgevoerd. Bij de aanmaak van de website<br />

was de fusie met het centrum voor beeldcultuur nog niet rond, daardoor kon er bij<br />

aanvang geen rekening gehouden worden met de (internet)noden van een dagelijkse<br />

filmprogrammering. Met de opstart van <strong>MuHKA</strong>_media in 2005 bleek dit al gauw voor<br />

een aantal tekortkomingen te zorgen. De kalender werd aangepast, de mogelijkheid<br />

om thema�s toe te kennen aan het programma (waardoor en er programmaclusters<br />

kunnen ingevoerd worden), er werd een zoekfunctie voor het filmprogramma<br />

toegevoegd (met de mogelijkheid om te zoeken op titel, acteur, regisseur) en er werd<br />

een directe link vanuit de homepage voorzien. Daarnaast werd ook het persluik op<br />

de site een stuk overzichtelijker en gebruiksvriendelijker gemaakt. Tenslotte werd<br />

ook de info onder �<strong>MuHKA</strong> ontvangt� opnieuw geordend en gebruiksvriendelijker<br />

gemaakt.<br />

Tenslotte werd er voor �DE-REGULATION with the work of Kutlug Ataman� een site<br />

ontwikkeld (die gekoppeld werd aan de <strong>MuHKA</strong>-site); www.de-regulation.org heeft<br />

een heel aparte opbouw, biedt de mogelijkheid om veel bijkomende achtergrondinfo<br />

op te nemen, alsook videoregistraties en laat daarnaast externen toe om<br />

gerelateerde info te posten. DE-REGULATION loopt momenteel in Herzliya (Israel)<br />

en zal later ook in Berlijn getoond worden, beide plekken maken gebruik van dit<br />

internetplatform.<br />

Spandoeken & affiches<br />

Het <strong>MuHKA</strong> beschikt niet over de nodige budgetten om voor elke tentoonstelling<br />

affiches te laten aanmaken. Wanneer er binnen het tentoonstellingsbudget extra<br />

middelen vrijkomen (zoals bij �Homo Fabre� en �ACADEMY Learning from Art�) wordt<br />

er wel voor affiches geopteerd vermits dit toch een belangrijke visibiliteit in het<br />

straatbeeld geeft.<br />

48


Voor de grote tentoonstellingen werd er wel telkens een spandoek aangemaakt voor<br />

de gevel van het museum, om aan het eigen gebouw in ieder geval visibiliteit te<br />

geven aan de belangrijkste publieksactiviteit van het museum. Voor �DE-<br />

REGULATION with the work of Kutlug Ataman� werd er binnen het globale<br />

tentoonstellingsbudget extra ruimte vrij gemaakt om via de buitengevel van het<br />

museum al een eerste impressie van het project te geven. Via vier grote spandoeken<br />

werd het publiek al van buitenaf aangesproken met foto�s en citaten uit de werken<br />

van Ataman. Deze citaten werden trouwens ook gebruikt voor buttons en stickers.<br />

Voor <strong>MuHKA</strong>_media wordt er maandelijks een affiche aangemaakt die verspreid<br />

wordt over het Antwerpse horeca-, winkel- en studentennetwerk via Agrafa.<br />

Advertenties<br />

Gezien het beperkte communicatiebudget werd er beslist om vooral nationaal te<br />

adverteren. Dit voornamelijk in het nieuwe kunstblad �ART� en in �A Prior� voor<br />

het <strong>MuHKA</strong>, en lokaal in �WEEKUP� voor het filmprogramma van <strong>MuHKA</strong>_media.<br />

Daarnaast wordt het <strong>MuHKA</strong>-programma ook opgenomen in de folder van de<br />

Antwerpse galerijen.<br />

Bijkomende communicatiemiddelen<br />

Het al dan niet inzetten van bijkomende communicatiemiddelen was voornamelijk<br />

een budgettaire overweging. Het afgelopen jaar was deze ruimte er voor het project<br />

�HOMO FABRE�, dankzij de samenwerking met het KMSKA en een extra financiële<br />

ondersteuning van de stad Antwerpen en �ACADEMY Learning from Art�, dankzij de<br />

ondersteuning van het Siemens Arts Program. Voor beide projecten werd een<br />

affichecampagne opgezet en werd een aparte meertalige folder aangemaakt. De<br />

eerste i.s.m. het KMSKA, de tweede i.s.m. Siemens en het Van Abbemuseum. Voor<br />

de tentoonstelling �DE-REGULATION with the work of Kutlug Ataman� werd binnen<br />

het reguliere communicatiebudget middelen vrijgemaakt voor buttons en stickers,<br />

met citaten uit de videoregistraties van Ataman en een verwijzing naar de site<br />

www.de-regulation.org Deze werden op ruime schaal verspreid en als<br />

communicatieteaser ingezet bij het project. Voor �KINO EYE� werd ook een aparte<br />

folder en affiche aangemaakt die gericht verspreid werd ook via het netwerk van<br />

projectpartners Constant vzw.<br />

Programmabrochure <strong>MuHKA</strong>_media<br />

Maandelijks werd een programmabrochure aangemaakt. Deze wordt verspreid via<br />

direct mailing, de balies van zowel het <strong>MuHKA</strong> als het FotoMuseum en een<br />

uitgebreid parcours van café�s, restaurants en culturele instellingen.<br />

Flyers<br />

Binnen de nieuwe opmaak van de folder was het mogelijk om voor speciale<br />

evenementen een aparte flyer aan te maken. Deze flyers worden afhankelijk van de<br />

activiteit verspreid via vrijwilligers op gerichte plekken en culturele evenementen.<br />

49


1.3.2 Bemiddeling<br />

De belangrijkste taak van bemiddeling is de bezoekers van het <strong>MuHKA</strong> ontvangen,<br />

wegwijs maken, begeleiden en bemiddelen bij hun contact met het kunstwerk; dat<br />

gaat van onthaal en bewegwijzering over informatieteksten tot geleide bezoeken.<br />

Een groot deel van de werking is gericht op het ontwikkelen, onderbouwen,<br />

bestendigen en uitbreiden van het aanbod voor het publiek. Het bestaande aanbod<br />

voor groepen (onderwijs en vrije tijd) werd vooral bestendigd, nieuwe initiatieven<br />

richten zich vooral naar de individuele bezoekers. Er werd onderzocht hoe<br />

presentatie en bemiddeling beter op elkaar kunnen ingrijpen ten voordele van zowel<br />

de kunst als het publiek. Daarnaast kwam de afstemming tussen bemiddeling en<br />

communicatie in een stroomversnelling door deze twee werkdomeinen te verenigen<br />

in de afdeling publiekswerking. Deze complementaire werking had ook een fysieke<br />

weerslag in de versmelting van beide bureaus tot één dynamische werkplek.<br />

a. Onthaal<br />

Het eerste contact van de museumbezoeker is in de meeste gevallen via het onthaal.<br />

Binnen het onthaal onderscheiden we drie primaire functies:<br />

• Informatievoorziening: gaande van het meedelen van de openingsuren<br />

over het wegwijs maken in het gebouw tot het overhandigen en het<br />

toelichten van het programma;<br />

• Gegevensverwerking: gaande van het registreren van een lidmaatschap<br />

over het verwerken van een reservering tot het behandelen van een<br />

klacht;<br />

• Verkoop: gaande van tickets over catalogen tot postkaartjes.<br />

Daarnaast vervult het onthaal nog een aantal sterk samenhangende secundaire<br />

functies: het is de stem, het gezicht, het uithangbord van het museum. Via het<br />

onthaal tonen het <strong>MuHKA</strong> en <strong>MuHKA</strong>_media zich gastvrij en klantgericht;<br />

publieksvriendelijkheid staat daarbij centraal en is dan ook een belangrijk<br />

aandachtspunt voor deze medewerkers.<br />

Dankzij de reorganisatie maken beide balieteams, het suppoostenteam en de<br />

telefonische onthaalmedewerker structureel deel uit van de afdeling publiekswerking,<br />

onder leiding van een onthaalverantwoordelijke. Daardoor is de onthaalfunctie een<br />

constante verantwoordelijkheid geworden van de afdeling.<br />

Ondanks de moeizaamheid van de reorganisatie en de verdeling van nieuwe<br />

verantwoordelijkheden zijn er al een heel aantal kleine acties ondernomen in <strong>2006</strong>:<br />

• Onthaal moet bereikbaar en zichtbaar zijn: reservaties verlopen sinds dit<br />

jaar via één telefoonnummer (03/260.99.90) en één e-mailadres, nml.<br />

ontvangt@muhka.be en dit voor beide locaties waardoor de bezoeker<br />

onmiddellijk wordt verder geholpen of wordt doorverbonden met de juiste<br />

persoon. De telebutler, die voortdurend problemen opleverde, is<br />

uitgeschakeld waardoor de beller onmiddellijk de onthaalmedewerker aan<br />

de lijn krijgt.<br />

50


• Webonthaal: na herhaaldelijke klachten van virtuele bezoekers werd het<br />

ontvangt-luik op de website herschikt. De informatie van beide locaties<br />

werd samengevoegd, uitgebreid en herschikt. Een bijkomend<br />

aandachtspunt was het up-to-date houden van het aanbod op de eigen<br />

website en externe websites. Deze verantwoordelijkheid werd expliciet<br />

toegevoegd aan het takenpakket van de administratief medewerker.<br />

• Informatiedoorstroming: door de aanstelling van een onthaalverantwoordelijke<br />

wordt de informatiedoorstroming van en naar de onthaalmedewerkers<br />

meer gestroomlijnd.<br />

De informatievoorziening, gegevensverwerking en verkoop moeten vlot verlopen. De<br />

bezoekers verlangen niet alleen correctheid maar ook snelheid. Zo blijft het<br />

ticketsysteem in <strong>MuHKA</strong>_media een hangend probleem dat op korte termijn een<br />

oplossing moet krijgen dat haalbaar is op vlak van personeel en budget. Op lange<br />

termijn moet er op beide locaties een volledig nieuw kassasysteem geïmplementeerd<br />

worden dat gekoppeld is aan een efficiënte dataverwerking en boekhouding. Dit<br />

dossier wordt volgend jaar opgestart.<br />

Klantvriendelijkheid blijft een must en je kunnen inleven in de persoon die je onthaalt,<br />

is een troef. Beleefdheid en vriendelijkheid zijn vanzelfsprekend, ook als het wat<br />

moeilijker wordt (de klant is koning). De onthaalmedewerkers moeten in dat verband<br />

precies weten hoe ze op problemen kunnen reageren, welke de grenzen zijn van hun<br />

bevoegdheden en tot wie ze zich kunnen wenden indien de situatie uit de hand loopt.<br />

Met alle medewerkers die een expliciete onthaalfunctie in hun takenpakket hebben<br />

(baliemedewerker, suppoost, <strong>MuHKA</strong>FE-medewerker, telefonisch medewerker) is<br />

een persoonlijk gesprek gevoerd over klantvriendelijkheid. Vanuit deze gesprekken is<br />

besloten om een traject op te zetten rond klantvriendelijk voor ALLE medewerkers;<br />

dit wordt een actiepunt binnen ontwikkelingsproces communicatie (in overleg met<br />

personeelswelzijn).<br />

b. Bewegwijzering<br />

De bemiddeling coördineert de bewegwijzering in huis. Het gaat hier niet alleen over<br />

wegwijzers maar ook over grotere aanduidingen zoals titels van tentoonstellingen,<br />

toegangsprijzen en mededelingen over activiteiten. In samenwerking met de<br />

communicatie wordt er gezorgd voor coherentie op vlak van inhoud en vormgeving.<br />

Het toepassen van de huisstijl draagt bij tot de herkenbaarheid. Er wordt ook steeds<br />

bekeken in welke talen er bewegwijzerd dient te worden of er worden zo<br />

internationaal mogelijke woorden gebruikt.<br />

Gezien de budgettaire beperkingen voor de bewegwijzering wordt er per project voor<br />

een verbetering van de bewegwijzering gekozen die een blijvende waarde heeft na<br />

afloop van het project. Onderstaande gerealiseerde aspecten hebben de<br />

doeltreffendheid van de algemene bewegwijzering verhoogd in het <strong>MuHKA</strong>:<br />

• Praktische informatie: zichtbaar aanbrengen van openingsuren en<br />

inkomprijzen aan de balie<br />

51


• Route: aanduiding van presentatieruimtes en andere publieke ruimtes<br />

(auditorium, <strong>MuHKA</strong>_bibliotheek) in de trappenhal én in de liften<br />

• Noodsignalisatie: volledige vernieuwing en uitbreiding van de signalisatie op<br />

de nooddeuren en nooduitgangen in het <strong>MuHKA</strong><br />

• Route: signalisatie achter de schermen van het <strong>MuHKA</strong> en verwijzing naar de<br />

andere locatie<br />

• Productinformatie: aankondiging van de weekactiviteiten op een flatscreen in<br />

de inkompartij van het <strong>MuHKA</strong><br />

Per project is er altijd een specifieke en dus tijdelijke bewegwijzering nodig om de<br />

bezoeker wegwijs te maken naar en in de nieuwe presentaties, bijvoorbeeld de titel<br />

van de tentoonstelling in de inkompartij of een banier aan het gebouw.<br />

Naast de interne bewegwijzering is er door de Vrienden van het <strong>MuHKA</strong> i.s.m.<br />

communicatie de zichtbaarheid van het gebouw aangepakt door het aanbrengen van<br />

2 grote panelen aan de gevel en een duidelijke naamsvermelding. Verder blijft de<br />

signalisatie in de stad naar het Zuid en de musea een oud probleem dat moeizaam<br />

op te lossen is.<br />

In <strong>MuHKA</strong>_media verloopt het aanbrengen van doeltreffende bewegwijzering in onze<br />

huisstijl moeilijk omdat er steeds moet worden overlegd met het FotoMuseum. Toch<br />

was het onontbeerlijk om onze werking meer zichtbaar te maken en te<br />

onderscheiden van de FotoMuseumwerking. Onderstaande gerealiseerde aspecten<br />

hebben de doeltreffendheid van de bewegwijzering verhoogd in het museum:<br />

• Productinformatie: elke maand wordt er een raamaffiche aangemaakt met de<br />

aankondiging van het programma<br />

• Productinformatie: een prikbord per zaalingang geeft plaats om<br />

aankondigingen, affiches, folders of bemiddelingsteksten op te hangen<br />

• Productinformatie: bij het betreden van het FotoMuseum is er een folderrek<br />

geplaatst waarin alle folder van beide locaties een plaats hebben<br />

• Praktische informatie: achter de balie is een kader voorzien waarin de<br />

inkomprijzen worden aangekondigd<br />

• Productinformatie: op de balie staan displays met folders van <strong>MuHKA</strong>_media<br />

en <strong>MuHKA</strong><br />

• Productinformatie: buiten het museum staan stoepborden met hierin affiches<br />

van de geprogrammeerde films<br />

In overleg met het FotoMuseum moet er een werkwijze worden gevonden die toelaat<br />

dat de publieksmedewerkers sneller kunnen reageren als er zich praktische<br />

problemen voordoen.<br />

1.3.3 Bezoekerscomfort<br />

Het comfort van de bezoeker bepaalt mee zijn appreciatie van de presentaties,<br />

voorstellingen en de organisatie. Bezoekerscomfort steunt op een aantal<br />

noodzakelijk aanwezige voorzieningen die voldoende comfortabel en sfeervol<br />

moeten zijn. Hierbij denkt men onmiddellijk aan ingrijpende en dure ingrepen maar<br />

toch kunnen kleine inspanningen op dit vlak al veel effect hebben, bijvoorbeeld de<br />

muur een andere kleur geven, de belichting warmer maken, ...<br />

52


Net zoals voor de bewegwijzering is er een beperkt budget voor het bezoekerscomfort.<br />

Vermits elke nieuwe presentatie andere behoeften en noden voor het<br />

publiek meebrengt, is het moeilijker om voor het bezoekerscomfort blijvende<br />

ingrepen te realiseren. Onderstaande gerealiseerde aspecten hebben de<br />

doeltreffendheid van het algemene bezoekerscomfort verhoogd in het <strong>MuHKA</strong> maar<br />

hebben soms tegelijkertijd nieuwe problemen in het leven geroepen:<br />

• Praktische informatie: tekstueel informeren van de bezoeker tijdens<br />

opbouwperiodes en de daaruit vloeiende ongemakken, bijv. lawaaihinder<br />

• Kostprijs: de tarieven in <strong>MuHKA</strong>_media zijn verlaagd en aangepast naar<br />

analogie met de tarieven van het <strong>MuHKA</strong><br />

• Kostprijs: de tarieven voor rondleidingen, filmvoorstellingen en andere<br />

begeleide formules zijn aangepast naar een prijs per persoon i.p.v. een prijs<br />

per gids/inleider vermeerderd met de inkomprijs. De prijzen zijn voor de 2<br />

locaties uniform gemaakt.<br />

• Toegankelijkheid: er is een infrastructurele ingreep gebeurd opdat het<br />

<strong>MuHKA</strong>FE een aparte ingang heeft; zo is iedereen welkom in het <strong>MuHKA</strong>FE<br />

en niet enkel de museumbezoeker. Is het nu niet wenselijk dat het café iets<br />

langer open blijft dan het museum? Zo kan de museumbezoeker zijn bezoek<br />

aangenaam afsluiten in het <strong>MuHKA</strong>FE.<br />

• Faciliteiten: door de aanpassing van de toegankelijkheid van het <strong>MuHKA</strong>FE<br />

zijn de huidige vestiaire en lockers verwijderd zonder dat er evenwel een plan<br />

voor een nieuwe inbedding is bedacht. Enkele verrijdbare kapstokken hebben<br />

adhoc een oplossing geboden maar er zijn geen lockers meer voor het<br />

publiek.<br />

• Toegankelijkheid: we kregen een klacht van het Toegankelijkheidsbureau voor<br />

Openbare Gebouwen van een regelmatige bezoeker (persoon met een<br />

handicap) van het <strong>MuHKA</strong> die zeer ontevreden is over de vernieuwde<br />

inkompartij. Voor haar is de vernieuwing geen verbetering. De klacht wordt<br />

opgevolgd door de afdeling ondersteuning, infrastructuur.<br />

• Openingsuren: de galerijen hebben gemeld dat ze regelmatig van bezoekers<br />

horen dat het wenselijk zou zijn dat het <strong>MuHKA</strong> hetzelfde sluitingsuur zou<br />

hebben, nl. 18u. Bovendien zijn wij vragende partij om de tijd tussen het<br />

afsluiten van het <strong>MuHKA</strong> en de eerste film in <strong>MuHKA</strong>_media te verkleinen.<br />

• Faciliteiten: het museumcafé van het FotoMuseum is reeds langer dan een<br />

jaar gesloten, als adhoc-oplossing is er een drankenautomaat in de gang<br />

geplaatst. In april 2007 zou het museumcafé terug open gaan.<br />

Per project is er altijd een aangepast en dus tijdelijk bezoekerscomfort nodig voor de<br />

bezoeker; dit situeert zich voornamelijk op vlak van zitgelegenheid en zichtbaarheid<br />

van de praktische en tekstuele bemiddeling in de presentaties.<br />

Er moet dringend nagedacht worden over een eventuele aanpassing van de<br />

openingsuren van het <strong>MuHKA</strong> en het <strong>MuHKA</strong>FE. Ook een permanente oplossing<br />

voor de vestiaire en de lockers is dringend. Dit zijn de grootste uitdagingen voor<br />

volgende jaar op vlak van bezoekerscomfort.<br />

Alle medewerkers van de afdeling publiekswerking hebben de verantwoordelijkheid<br />

als ze merken dat het bezoekerscomfort in het gedrang komt, dit te signaleren aan<br />

de medewerkers van andere afdelingen.<br />

53


1.3.4 Publieksbegeleiding<br />

De kern van publieksbegeleiding is de bemiddeling tussen het publiek en het<br />

kunstwerk; wat kan hedendaagse kunst/film voor de bezoeker betekenen?<br />

a. Onderwijs<br />

Het onderwijs is een belangrijke partner voor het <strong>MuHKA</strong>: het is enkel via<br />

schoolbezoeken dat we iedereen � ongeacht de sociale achtergrond, de opvoeding,<br />

de interesses enzovoort � kunnen bereiken en met hedendaagse kunst, nieuwe<br />

media of film kunnen laten kennismaken. Daarnaast spreekt het vanzelf dat het<br />

onderwijs een belangrijke bezoekersgroep is voor het <strong>MuHKA</strong>: uit het schoolpubliek<br />

van vandaag groeit ons museum- en filmpubliek van morgen.<br />

De doelstellingen die zich in <strong>2006</strong> voor het onderwijs stelden, situeerden zich op<br />

twee vlakken: aan de ene kant de bestendiging van het evenwichtig basisaanbod<br />

met een kleine uitbreiding ervan voor (toekomstige) leerkrachten en aan de andere<br />

kant meer gerichte promotie van het aanbod.<br />

Voor de promotie van het aanbod was een intensieve samenwerking met de<br />

communicatie noodzakelijk. Het was daarbij wenselijk om de promotie doelgericht op<br />

te maken waardoor de lezer zich meer aangesproken voelt in plaats van alle<br />

informatie aan alle groepen mee te geven. Financieel vraagt dit wel meer<br />

inspanningen omdat er divers promotiemateriaal dient te worden aangemaakt.<br />

Anderzijds is een folder waarin het aanbod wordt aangekondigd heel snel gedateerd<br />

en moet er een nieuwe, juiste versie worden aangemaakt. Dit maakt dat er ook korter<br />

op de bal kan worden gespeeld. Ook is er bewust voor gekozen om alle promotie<br />

voor beide locaties samen te voegen: zo wordt er gewerkt aan de beeldvorming van<br />

leerkrachten en leerlingen over het <strong>MuHKA</strong> als een kunsthuis waarin zowel film,<br />

hedendaagse kunst en beeldmedia aan bod komen.<br />

Concreet vertaalden deze doelstellingen zich in de volgende acties:<br />

• Nieuw aanbod (i.s.m. CANON Cultuurcel: SKOOP!<br />

SKOOP! verwijst naar het Griekse woord skopein, wat kijken naar betekent en<br />

richt zich op de audiovisuele vorming van jongeren en hun leerkrachten (SO).<br />

Tijdens de workshop wordt beeldcultuur geïllustreerd met talrijke audiovisuele<br />

creaties (videoclips, games, tv-series,� ) en kritisch benaderd aan de hand<br />

van vier thema�s, die gelinkt zijn met jongeren en hun leefwereld. Door actief<br />

aan de slag te gaan, zetten we een passieve consumptie van audiovisuele<br />

beelden om in een bewuste, kritische omgang hiermee. Als omkadering wordt<br />

er ook een publicatie meegegeven.<br />

• Voor alle leerkrachten: de jaarlijkse museumnocturne voor het onderwijs.<br />

Het jaarlijkse ontmoetingsmoment van het <strong>MuHKA</strong> met leerkrachten werd voor<br />

de vijfde maal in de vorm van een nocturne georganiseerd. Ditmaal in het<br />

kader van de tentoonstelling �ACADEMY. Learning from Art� en was weer een<br />

overdonderd succes. Dit wordt duidelijk gesmaakt door leerkrachten.<br />

54


• Onderwijsfolder: er werd een aparte jaarfolder (sept-juni) voor het onderwijs<br />

ontwikkeld waarin het aanbod wordt gepresenteerd in de opdeling<br />

�kunstkijken� en �filmkijken�.<br />

• Website: het aanbod van <strong>MuHKA</strong>_media is meer uitgebreid omschreven: elk<br />

van de 50 films staat met een samenvatting op de <strong>MuHKA</strong>-website en is<br />

duidelijk ingedeeld binnen tien thema�s.<br />

• Databestand: het databestand is uitgebreid waardoor alle academies en<br />

docenten worden uitgenodigd voor de vernissages. De digitale nieuwsbrief<br />

wordt ook naar studenten gestuurd.<br />

• Nauwere samenwerking met de academies: het kunstenaarsgesprek met<br />

Kutlug Ataman in verschillende Academies is een zeer succesvolle formule<br />

gebleken die jaarlijks herhaald moet worden.<br />

• Infomoment voor leerkachten secundair onderwijs: naar aanleiding van de<br />

tentoonstelling �De-regulation� werd een rondleiding en nagesprek georganiseerd.<br />

• Mailings: de leerkrachten worden nu regelmatiger en beter geïnformeerd via<br />

digitale nieuwsbrief.<br />

• Navorming leerkrachten: naar jaarlijkse traditie werd er in september een<br />

navorming voor leerkrachten secundair onderwijs aangeboden in<br />

<strong>MuHKA</strong>_media voor de Week van de Franse Film (i.s.m. Délégation Culturelle<br />

et Pédagogique Ambassade de France).<br />

• Samenwerking: <strong>MuHKA</strong>_media werkte dit jaar nog intensiever samen met UA<br />

en het Atelier Video & FilmKunst van de Koninklijke Academie voor Schone<br />

Kunsten-DKO in Antwerpen, dit in kader van Filmhistories en Vlaamse Film<br />

Confidenties.<br />

• <strong>MuHKA</strong>_media stelde zijn zalen ook open voor gastlessen bijv. voor Karel De<br />

Grote Hogeschool en gastworkshops bijv. AIFOON.<br />

Wat het museumbezoek betreft gaven leerkrachten de voorkeur aan een<br />

themarondleiding omdat dit een interessante invalshoek biedt en de mogelijkheid tot<br />

differentiatie. Algemeen was er een kleine daling (13 groepen minder) van het aantal<br />

groepsbezoeken uit het onderwijs. De bestendiging van het aanbod had dus een<br />

bestendiging van het aantal groepen tot gevolg. De groepen uit het kleuteronderwijs<br />

bleven op hetzelfde peil. Opmerkelijk is wel dat minder groepen uit het lager<br />

onderwijs het <strong>MuHKA</strong> hebben bezocht in tegenstelling tot een stijging van het aantal<br />

groepen uit het secundair onderwijs. Een verklaring voor deze stijging is<br />

waarschijnlijk de gerichte actie naar het secundair onderwijs in de tentoonstelling<br />

�De-regulation�: de stijging is dan ook vooral in de maand maart waar te nemen<br />

(2005:4 groepen ><strong>2006</strong>:15 groepen). Dit verklaart ook deels dat het aantal<br />

deelnemers is gestegen ondanks het feit dat het aantal groepen lichtelijk is gedaald:<br />

de groepen voor het secundair onderwijs zijn groter dan de groepen van het lager<br />

onderwijs. Ook het hoger onderwijs kende een terugloop in het aantal<br />

groepsbezoeken (2005:30 groepen ><strong>2006</strong>:17 groepen): de gratis deelname aan het<br />

project DUBBELFOCUS (gesubsidieerd door de CANON Cultuurcel) in 2005 was<br />

beëindigd en in <strong>2006</strong> betalend in het aanbod opgenomen. Er blijft dus een financiële<br />

drempel voor onderwijsgroepen.<br />

Wat het bemiddeld filmbezoek betreft in <strong>MuHKA</strong>_media zien we een stijging in het<br />

aantal deelnemers (2005:6721 ><strong>2006</strong>:8467). Het aantal bezoekers uit het secundair<br />

onderwijs steeg lichtelijk.<br />

55


Opvallend hierbij is het feit dat de secundaire scholen uit 2005, bijna allemaal<br />

terugkeerden in <strong>2006</strong>. Hiernaast kregen we er ook een aantal nieuwe scholen bij. Dit<br />

kan te wijten zijn aan de grotere verspreiding van de onderwijsfolder en het<br />

uitgebreid aanbod op de website. Een grotere stijging zien we vooral in de bezoekers<br />

uit het hoger onderwijs en de groep plus18. Dit kan enerzijds te verklaren zijn door<br />

het nieuwe aanbod (SKOOP!, Filmhistories/lezingen en Vlaamse Film Confidenties)<br />

en anderzijds aan de nauwere samenwerking met derden (CANON Cultuurcel,<br />

Atelier Video & FilmKunst van de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten-DKO<br />

in Antwerpen, UA, AIFOON). Een relatief nieuwe groep zijn de min18 bezoekers.<br />

Voorheen werd er nauwelijks een aanbod gecreëerd voor kinderen en jongeren in<br />

hun vrije tijd. Door de samenwerking met het Europees Jeugd Film Festival en een<br />

aangepaste selectie van kinder- en jeugdfilms aan te bieden, vinden ook families met<br />

kinderen en jongeren de weg naar <strong>MuHKA</strong>_media.<br />

Volledig overzicht zie bijlage 15: aantal groepsbezoeken per onderwijsniveau en totaal<br />

aantal deelnemers<br />

De onderwijsfolder en de digitale nieuwsbrief hadden dus niet het beoogde effect als<br />

het gaat om een duidelijke toename van het aantal groepen uit het onderwijs.<br />

Volgend jaar is het wenselijk om meer directe, persoonlijke en gerichte acties te<br />

ondernemen waarbij leerkrachten van verschillende onderwijsniveaus kennismaken<br />

met de hedendaagse kunst, het tentoonstellings- en het filmprogramma. Dit vooral<br />

met het oog op het aantrekken van nieuwe groepen. Het rondleidingsaanbod,<br />

filmvoorstellingen en de museumnocturne voor het onderwijs hebben een trouw<br />

publiek dat jaarlijks terugkomt.<br />

b. Volwassenen<br />

De afgelopen jaren werd veel energie gestoken in de ontwikkeling van methodes en<br />

het bemiddelingsaanbod voor groepen die in hun vrije tijd komen. Het is altijd ons<br />

streefdoel om een aantrekkelijk, gediversifieerd en laagdrempelig aanbod te creëren,<br />

zodat zoveel mogelijk bezoekers er iets van hun gading in kunnen vinden en wie<br />

weet op die manier hun eerste stappen in de wereld van de hedendaagse kunst<br />

zetten, of beslissen om nog eens langs te komen.<br />

De rondleidingen, het wandelgesprekken, museumontbijten, dagprogramma�s en<br />

filmlezingen voor volwassenen bleven als succesvolle formules in het aanbod<br />

behouden.<br />

In <strong>2006</strong> steeg het aantal groepen volwassenen die het <strong>MuHKA</strong> bezochten<br />

opmerkelijk (2005:88 ><strong>2006</strong>:104). Als we dit per maand bekijken is de stijging het<br />

sterkst waarneembaar in de maanden februari (tentoonstelling Intertidal), juni<br />

(tentoonstelling Homo Faber) en december (tentoonstelling Projection Project). Het<br />

stijgend aantal groepen volwassenen verklaart mee de stijging van het totaal aantal<br />

deelnemers in <strong>2006</strong>: een groep volwassenen (15 à 18) is groter dan een groep<br />

kinderen (10 à 12).<br />

Volledig overzicht zie bijlage 16: aantal groepsbezoeken plus 18 en totaal aantal<br />

deelnemers<br />

56


Voor de bezoekers die niet kiezen voor een geleid groepsbezoek, wordt getracht om<br />

steeds een toegankelijk basisaanbod van kwalitatieve begeleiding en bemiddeling te<br />

voorzien. Dit aanbod varieert van gratis informatieteksten over lezingen tot zeer<br />

specifieke bemiddelingsinstrumenten. In de beleidsnota�s die voor de periode <strong>2006</strong>-<br />

2010 werden opgesteld, heeft bemiddeling de individuele bezoeker van beide<br />

locaties als absolute prioriteit naar voor geschoven.<br />

Eind 2005 werd het gangbare bemiddelingsinstrumentarium van het <strong>MuHKA</strong> in vraag<br />

gesteld in het licht van een nieuw ontwikkelingsproces op het vlak van bemiddeling in<br />

de tentoonstellingen. Een eerste stap werd gezet bij de tentoonstelling �Intertidal�<br />

toen presentatie en bemiddeling meer op elkaar werden afgestemd. Deze koers werd<br />

voluit verder gezet in <strong>2006</strong>: meer op maat werken i.p.v. steeds een vast<br />

bemiddelingsinstrumentarium toepassen.<br />

Enkele opmerkelijke acties in het <strong>MuHKA</strong> en <strong>MuHKA</strong>_media:<br />

• In de collectie werden de collectiefiches uit de leesbanken gehaald en kregen<br />

een meer prominente plaats aan de muur, verspreid over infopunten in de<br />

presentatie. Ook de vormgeving werd aangepast aan de huisstijl.<br />

• In de tentoonstelling �De-regulation� kregen de bezoekers een badge of sticker<br />

mee met een straffe uitspraak van enkele personages uit de video-installaties<br />

van Kutlug Ataman.<br />

• In de tentoonstelling van �ACADEMY. Learning from Art� kregen de bezoekers<br />

de mogelijk om eigen gedachten neer te schrijven op lege notitieblaadjes die<br />

waren opgenomen in een informatiemapje. Ze kregen ook een potlood. Ook<br />

werd er via een ontmoetingsruimte een link gelegd naar de bibliotheekwerking<br />

van het <strong>MuHKA</strong>.<br />

• In de tentoonstelling �The Projection Project� werden er zeven noties over<br />

projectie als muurtekst aangebracht. Zo kreeg de bezoeker een brede<br />

invulling mee over dit begrip.<br />

• Binnen de reeks Vlaamse Filmconfidenties kreeg de bezoeker de mogelijkheid<br />

de regisseur van de film te ontmoeten en vragen te stellen in een<br />

ongedwongen sfeer.<br />

Het is binnen dit bemiddelingskader ook belangrijk om de baliemedewerkers en<br />

suppoosten te betrekken: zij maken de bezoeker wegwijs in het steeds wisselende<br />

aanbod en kunnen hem observeren in zijn gebruik van de nieuwe<br />

bemiddelingsinstrumenten. Ook het gidsenteam heeft zich moeten bezinnen over zijn<br />

steeds wisselende rol en functie in de nieuwe presentaties.<br />

In de toekomst moeten de mogelijkheden van presentatie en raadpleging van de<br />

collectiefiches onder de loep worden genomen worden: vele bezoekers, o.a.<br />

studenten willen graag ook thuis de teksten raadplegen; dit zou mogelijk kunnen zijn<br />

door de teksten op de website te zetten. Een bijkomend probleem is dat de teksten<br />

enkel in het Nederlands beschikbaar zijn.<br />

De komende jaren zal de aandacht verder naar de individuele bezoeker blijven<br />

gaan. De steeds wisselende tentoonstellingen vragen telkens een vernieuwde en<br />

gepersonaliseerde aanpak. De bemiddeling voor de filmbezoeker vraagt een heel<br />

andere aanpak: de bemiddelingscontext voor <strong>MuHKA</strong>_media moet beter in kaart<br />

worden gebracht, alvorens over te gaan tot nieuwe bemiddelingsinstrumenten.<br />

57


Een goede samenwerking tussen bemiddeling en communicatie is bij dit alles<br />

onontbeerlijk gebleken binnen de afdeling publiekswerking. De aanmaak van<br />

portfolio�s van alle publieksacties en -instrumenten helpt om de resultaten te<br />

structureren en te vergelijken. Een manier vinden om dit werkproces beter in kaart te<br />

brengen is wenselijk voor een meer gerichte evaluatie en de afweging van<br />

toekomstige acties. Een bijkomende is een betere afstemming en samenwerking met<br />

de project- en productieleiders.<br />

c. Kinderen en gezinnen<br />

Het aanbod voor kinderen om in te schrijven voor een groepsactiviteit werd in <strong>2006</strong><br />

bestendigd omdat ze zeer succesvol is. In dit basisaanbod zitten workshops op<br />

woensdagnamiddagen, workshops tijdens alle schoolvakanties en verjaardagsfeestjes.<br />

De bestendiging van het aanbod had een minieme stijging van het aantal<br />

groepen tot gevolg (2005:126 > <strong>2006</strong>:131). Een uitbreiding van het aanbod is niet<br />

onmiddellijk wenselijk: vraag en aanbod zijn mooi op elkaar afgestemd. Ook stellen<br />

we vast dat de andere Antwerpse musea inpikken op het succes van het aanbod van<br />

het <strong>MuHKA</strong> en het Middelheim Openluchtmuseum: een uitbreiding in het eigen<br />

museum is dus niet aangewezen.<br />

Volledig overzicht zie bijlage 17, aantal groepsbezoeken min 18 en totaal aantal<br />

deelnemers<br />

De meeste deelnemers onder de 12 jaar komen niet zelfstandig naar het museum<br />

maar worden gebracht door de ouders/begeleiders. Een alternatieve activiteit in het<br />

museum voor de ouders is dus wenselijk. Ook meer gezinsgerichte activiteiten in het<br />

weekend kunnen volwassenen en kinderen naar het museum brengen. Tijdens <strong>2006</strong><br />

hebben we dus vooral een aantal acties en ingrepen gedaan om gezinnen een<br />

kwalitatieve tijd te laten doorbrengen in het <strong>MuHKA</strong> en <strong>MuHKA</strong>_media:<br />

• Restyling van MUST: de hele ruimte was aan opfrissing en vernieuwing toe.<br />

Bij de restyling is ervoor gekozen dat de sfeer zowel voor kinderen als voor<br />

volwassenen aangenaam is. Voor de inhoudelijke invulling is het accent<br />

verschoven van informeren naar reflecteren. Ook het aspect van<br />

ontmoetingsruimte is in de MUST verwerkt.<br />

• Uitbreiding van het <strong>MuHKA</strong>_media aanbod i.s.m. het Europees<br />

Jeugdfilmfestival Vlaanderen. Elke maand programmeert het Europees<br />

Jeugdfilmfestival op woensdagmiddag een jeugdfilm. Daarnaast was er tijdens<br />

de krokusvakantie ook de jaarlijkse festivalweek met de uitreiking van de prijs<br />

van beste jeugdfilm.<br />

• Actie �Vlieg pakt je in� i.s.m. Cultuurnet. Tijdens de kersvakantie hebben we<br />

deelgenomen aan deze actie waarbij er gratis inpakpapier werd verspreid,<br />

gekoppeld aan een aantal workshops in het museum en de MUST-ruimte<br />

Per tentoonstelling wordt er ook een gratis tekst <strong>MuHKA</strong>ontvangt_kinderen<br />

uitgedeeld die ouders en kinderen wegwijs maakt in de presentatie.<br />

58


d. Werkveld<br />

Naast de werkzaamheden die gericht zijn op de ontwikkeling en ondersteuning van<br />

het bemiddelingsaanbod voor de bezoekers van het <strong>MuHKA</strong>, wordt tijd gemaakt voor<br />

heel wat andere activiteiten, projecten en samenwerkingsverbanden. Die resulteren<br />

niet direct in een aanbod maar dragen op een andere manier bij aan<br />

publieksbegeleiding en -bemiddeling of zijn op de begeleiding van een breder publiek<br />

gericht. Aan onderstaande acties heeft het <strong>MuHKA</strong> en <strong>MuHKA</strong>_media meegewerkt:<br />

• INgeBEELD (initiatief CANON Cultuurcel & Initiatief Audiovisuele kunst) :<br />

INgeBEELD is een didactische reeks waarin beeldmateriaal centraal staat.<br />

De eerste methode voor kleuters vertrekt vanuit 5 kortfilms op dvd. Dit pakket<br />

bevat ook een praktische handleiding en een website boordevol interessante<br />

ideeën om audiovisueel te werken én beeld te koppelen aan andere domeinen<br />

van de muzische verbeelding.<br />

• Tijdens de eerste Dag van de Cultuureducatie in België (initiatief CANON<br />

Cultuurcel): het gidsenteam heeft 99 deelnemers van de studiedag een<br />

themarondleiding voor het secundair onderwijs gegeven.<br />

• Tijdens de tweede Dag van de Cultuureducatie in Nederland (initiatief<br />

Cultuurnetwerk Nederland) gaven we een toelichting bij het thema �Kunst en<br />

erfgoed: in de klas, op school of daarbuiten�, Dag van de Cultuureducatie, Den<br />

Haag, Nederland, 22 juni<br />

• Blikopener: op vraag van CANON Cultuurcel en Cultuurnetwerk Nederland<br />

ontwikkelden we een speciale omkadering rond Blikopener voor<br />

beleidsmedewerkers kunst- en cultuureducatie.<br />

• Er is een tekst over interculturaliteit en diversiteit in het kader van een nieuwe<br />

publicatie van Marc Colpaert in opdracht van de CANON Cultuurcel.<br />

• Week van de Franse film: in samenwerking met de Délégation Culturelle et<br />

Pédagogique Ambassade de France worden een hele week Franse films<br />

getoond begeleid door een pedagogisch dossier. Voor de leerkrachten wordt<br />

tevens een navormingssessie georganiseerd.<br />

• Week van de Duitse film: In samenwerking met Die Babelsbergwoche en de<br />

Duitse Ambassade worden er Duitse films aangeboden begeleid door een<br />

pedagogisch dossier.<br />

• In het kader van de lezingenreeks Anatomie van de Film wordt heel nauw<br />

samengewerkt met het Koninklijk Filmarchief Brussel.<br />

• Samenwerking met UA en het Atelier Video & FilmKunst van de Koninklijke<br />

Academie voor Schone Kunsten-DKO in Antwerpen, dit in kader van<br />

Filmhistories en Vlaamse Filmconfidenties.<br />

• PINA: navormingsactiviteit voor de docenten van de cursus maatschappelijke<br />

oriëntering maatschappelijk medewerkers van het inburgeringsprogramma bij<br />

het onthaalbureau voor nieuwkomers in Antwerpen.<br />

Het is opmerkelijk dat er de laatste jaren niet enkel aanbodgericht werd gewerkt<br />

maar ook steeds meer vraaggericht, zowel vanuit de bemiddeling zelf als vanuit<br />

andere organisaties.<br />

59


Ook hebben weer een aantal studenten stage gelopen op beide locaties van de<br />

afdeling publiekswerking:<br />

- 5 studenten van de Academische Lerarenopleiding Kunstwetenschappen en<br />

Archeologie van de KULeuven (Katrien Batens, Eva Van Loock, Peter<br />

Roelandts, Ann Van Baelen, Lien Ruttyn<br />

- 1 student 3 de jaar Sociaal Cultureel Werk van Karel De Grote Hogeschool<br />

Antwerpen (Lynn Wauters)<br />

- 1 student 3 de jaar Lerarenopleiding lager onderwijs van de Katholieke<br />

Hogeschool Sint Niklaas (Freya)<br />

- 1 student 3 de jaar Kunstwetenschappen van Universiteit Gent (Margot<br />

Thijssen)<br />

- 1 student 2 de jaar Sociaal Cultureel Werk van Hogeschool Antwerpen (Sarah<br />

Truyen)<br />

- 1 student 3 de jaar Sociaal Cultureel Werk van Hogeschool Antwerpen<br />

(Anneleen Feijens)<br />

- 1 vrijwillige stagiaire, afgestudeerd aan de UA in Filmstudies (Kelly Degrez)<br />

60


I.4 O n d e r s t e u n i n g<br />

I.4.1 Intern management<br />

a. Bestuursorganen<br />

In totaal kwamen de bestuurders van het <strong>MuHKA</strong> zeven keer samen. In afwachting<br />

van een reactie van minister Anciaux omtrent de samenstelling van de Raad van<br />

Bestuur besliste de algemene vergadering op 18 april <strong>2006</strong> om het mandaat van alle<br />

bestuurders met een jaar te verlengen tot de volgende vergadering. De algemene<br />

vergadering nam ook het ontslag aan van mevrouw Lut Pil. Vier nieuwe bestuursleden<br />

versterkten de Raad van Bestuur. Hiermee kwam het MuhKA tegemoet aan de<br />

expliciete vraag van de Minister van Cultuur naar meer diversiteit.<br />

De bestuurders zijn: Ernest Van Buynder, Herman Craeybeckx, Marc Holthof,<br />

Etienne Boonet, Chantal De Smet, Hilde Daem, Thérèse Legierse, Boudewijn<br />

Coolsaet, Christine De Ketelaere, Ivo Van Vaerenbergh, Ingrid Ceusters-Luyten,<br />

Clara Castelyns, Philip Heylen, Frank Benijts, Karine Huts, Rupa Bhansali, Jan<br />

Lamers, Vivian Liska, Saïd El Khadraoui.<br />

De onderwerpen van de vergaderingen van de raad van bestuur waren de volgende:<br />

• besprekingen beslissingen van het Vast Bureau<br />

• voorstelling nieuwe bestuurders<br />

• programmering beeldende kunst<br />

• aankopen, schenkingen, aankoopvoorstellen<br />

• financiële verslaggeving (kwartaaloverzichten, goedkeuring jaarrekening<br />

2005 en begroting <strong>2006</strong>-2007<br />

• actieplan 2007<br />

• nieuwe matrixorganisatiestructuur en barimieke verloningsstructuur<br />

• publiekswerking: actuele werking en toekomstplannen, communicatieplan<br />

<strong>2006</strong><br />

• verwerving van het Panamarenkohuis (goedkeuring werkingssubsidie<br />

Vrienden van het <strong>MuHKA</strong> vzw door de Vlaamse Gemeenschap, context en<br />

overeenkomsten)<br />

• samenwerking met het Koninklijk Belgisch Filmarchief<br />

• herbenoeming mandaat bedrijfsrevisor<br />

• overeenkomst met de Stad Antwerpen (intentieverklaring)<br />

De Algemene Vergadering besprak uitgebreid het jaarverslag 2005 en verleende<br />

kwijting aan de bestuurders en aan de commissaris-revisor.<br />

b. Interne werkorganisatie<br />

Op organisatorisch vlak werden in oktober 2005 een aantal fundamentele<br />

veranderingprocessen ingezet met de bedoeling de werking van het museum<br />

helderder en functioneler te maken. Deze werden verder uitgewerkt in <strong>2006</strong>.<br />

61


Matrixorganistiestructuur<br />

In <strong>2006</strong> werden de verantwoordelijkheden uitgetekend en omgezet naar een nieuw<br />

organogram. Met de matrixstructuur willen we de operationele werking en<br />

vernieuwingsprocessen op zich, en de onderlinge afstemming beter laten verlopen.<br />

Deze matrixstructuur wordt operationeel op 1 januari 2007. Naast het uitwerken van<br />

een nieuwe vergaderstructuur zal vooral het goed laten werken van de<br />

vernieuwingsprocessen de nodige aandacht vergen in 2007.<br />

Kalenderbeheer<br />

In <strong>2006</strong> werd een activiteitendatabank uitgewerkt. Hierin wordt het overzicht van alle<br />

activiteiten die het <strong>MuHKA</strong> organiseert, opgenomen. De activiteiten worden gelinkt<br />

aan fiches met taken en verantwoordelijkheden. De kalender werd operationeel in<br />

het najaar.<br />

HRM<br />

Er werd gesleuteld aan een geïntegreerd én motiverend human resources beleid:<br />

• Binnen het <strong>MuHKA</strong> is de laatste jaren en vooral in <strong>2006</strong> een grootscheeps<br />

transformatieproces aan de gang. Er werd vaak veel gestuurd van bovenuit.<br />

Twee aspecten werden daarbij nogal eens uit het oog verloren: betrokkenheid<br />

van de medewerkers en de informatiedoorstroming naar de medewerkers.<br />

Vooral de groep uitvoerende medewerkers vergat men wel eens nauw te<br />

betrekken bij de ontwikkelingen. Om aan deze verzuchtingen tegemoet te<br />

komen werden er twee trajecten opgestart. Dit traject past binnen het kritisch<br />

proces Human Resources. De ijkpunten wat betrokkenheid betrof, waren het<br />

bosberaad, de uitstap naar het Van Abbemuseum, en het nieuwjaarsfeest. Het<br />

informatietraject wordt pas in 2007 opgenomen. Via gerichte informatiemomenten<br />

zullen we de medewerkers proberen inzicht te geven en kennis bij<br />

te brengen over het reilen en zeilen in het museum, de inhoudelijke projecten<br />

en de specifieke taken van medewerkers.<br />

• Een traject rond een klantvriendelijk huis. Het kader werd als volgt<br />

omschreven: het <strong>MuHKA</strong> wil haar bezoekers op een meer publieksgerichte<br />

manier verwelkomen en begeleiden door het onthaal te verbeteren en de<br />

publiekvriendelijkheid te verhogen. Het traject is in eerste instantie<br />

gefocusseerd op onthaalmedewerkers en suppoosten. Later volgen andere<br />

groepen medewerkers (technici, administratie� ) Er werden drie fases<br />

ingebouwd:<br />

- individuele gesprekken voeren met de medewerkers rond een<br />

klantvriendelijk huis én rapportering (najaar <strong>2006</strong>);<br />

- opmaken werkprogramma: voorjaar 2007;<br />

- implementatie najaar 2007<br />

• Belangrijk hierbij is de invoering van een correct inschalingsysteem voor alle<br />

medewerkers. Hieraan is gesleuteld in de tweede helft van <strong>2006</strong>. Dit systeem<br />

wordt gekoppeld aan competenties en rollen. De uitwerking van competenties<br />

en specifieke rollen moeten nog verder op punt worden gezet in 2007. Het<br />

doel is om een consensus te vinden binnen het <strong>MuHKA</strong> rond de nieuwe<br />

baremieke structuur tegen half 2007.<br />

• De ruimte voor opleidingen en ontwikkelingsperspectieven van de<br />

medewerkers wordt jaarlijks verbreed.<br />

62


Actieplanning<br />

Sedert 2005 werkt het <strong>MuHKA</strong> ook met jaarlijkse actieplannen. Het eerste jaar was<br />

het actieplan beperkt tot een beschrijving van het wat en wie, en timing van<br />

uitwerking. Voor <strong>2006</strong> en 2007 voegden we er de middelenverbintenissen aan toe.<br />

Hierdoor kon ook worden nagegaan hoeveel tijd en geld erin werd geïnvesteerd. In<br />

2008 gaan we nog verder en zullen we ook de outcome of de resultaten mee<br />

opnemen.<br />

1.4.2 Personeel<br />

a. Personeelsbeleid<br />

Op het vlak van het individueel ontwikkelingsperspectief werd in 2004 beslist meer<br />

aandacht te besteden aan opleidingen en bijscholingen. In <strong>2006</strong> werden 14<br />

opleidingen gevolgd of intern georganiseerd. Het betrof 15 medewerkers. Dankzij de<br />

sectoriële ondersteuning van het sociaal fonds blijven de kosten voor opleiding<br />

eerder beperkt (10.834,24 euro).<br />

De intergratie van de film- en beeldcultuurwerking binnen het <strong>MuHKA</strong> werd verder<br />

gerealiseerd door de administratieve procedures nog beter op elkaar af te stemmen<br />

en door de mogelijkheid te creëren om vanuit het FotoMuseum documenten in de<br />

mappenstructuur te raadplegen. Er is vanuit <strong>MuHKA</strong>_media nog een dringende<br />

vraag om te werken aan een betere organisatie van de los-vaste medewerkers<br />

(vrijwilligers, studenten� ) om de avondprestaties beter te kunnen afdekken.<br />

Door de opstart van het arbeidsreglement waren alle aspecten rond uurregelingen en<br />

werkprestaties uitgeklaard. Hierdoor waren tegen eind januari <strong>2006</strong>, voor het eerst,<br />

alle inhaalrust en vakantiedagen opgenomen door alle medewerkers.<br />

b. Kerncijfers<br />

- Aandeel personeelskost in de totale uitgaven:<br />

Jaartal Percentage Nominaal<br />

<strong>2006</strong> 60,70 % � 2.427.770,26<br />

2005 59,64 % � 2.245.983,17<br />

2004 60,19% � 2.151.727,58<br />

2003 58,06% � 1.977.790,19<br />

2002 54,06% � 1.461.672,42<br />

2001 53,10% � 1.312.545,20<br />

2000 54,09% � 1.223.703,85<br />

1999 50,01% � 1.116.443,27<br />

1998 54,77% � 1.075.160,47<br />

1997 56,84% � 1.108.322,28<br />

63


De stevige stijging in 2003 met 4% komt door de inbreng van de loonmassa uit het<br />

voormalige Centrum voor Beeldcultuur. De stijging konden we terug ombuigen tot<br />

een lichte daling. We werken eraan om de komende jaren deze daling verder te<br />

zetten.<br />

De Administratie Cultuur hanteert de norm van 60% loonkost als maximaal deel van<br />

de totale uitgaven, en 75% uit opbrengsten van toelagen (continue subsidiëring).<br />

Voor het <strong>MuHKA</strong> was de verhouding t.a.v. de subsidies van de Vlaamse<br />

Gemeenschap de laatste 6 jaar als volgt:<br />

Jaartal Percentage<br />

1999 75,69%<br />

2000 82,14%<br />

2001 76,63%<br />

2002 75,02%<br />

2003 79,53%<br />

2004 84,52%<br />

2005 83,06 %<br />

<strong>2006</strong> 74,28 %<br />

Hierbij wordt geen rekening gehouden met de investeringssubsidie omdat de<br />

infrastructuurkost ook bij de onmiddellijke vergelijkingen niet speelt. Als de inkomsten<br />

van de andere overheidssubsidiënten worden meegerekend dan daalt dit percentage<br />

uiteraard. Het <strong>MuHKA</strong> zit op het scherp van de snee en zoals gezegd moet dit<br />

percentage verder dalen in de komende jaren.<br />

- Samenstelling van de loonkost:<br />

• vast loon volgens barema�s Vlaamse Gemeenschap<br />

• indexaanpassing<br />

• jaarlijkse aanpassing eerste drie anciënniteitjaren, daarna driejaarlijkse<br />

loonaanpassing volgens barema�s Vlaamse Gemeenschap<br />

• individuele ziekteverzekering<br />

• gewaarborgd inkomen tot 80%<br />

• groepsverzekering met premie bij overlijden of bij op pensioenstelling<br />

- Ontwikkelingen personeelsbezetting:<br />

VTE:<br />

Op 31.12.04: 55,87 vte<br />

Op 31.12.05: 54,76 vte<br />

Op 31.12.06: 69 vte<br />

Aantal medewerkers:<br />

Op 31.12.04: 70 medewerkers<br />

Op 31.12.05: 69 medewerkers<br />

Op 31.12.06: 69 medewerkers<br />

64


- Wijzigingen in de personeelsbezetting:<br />

In 2005 In <strong>2006</strong><br />

Aantal VTE Aantal VTE<br />

Tijdskrediet 6 1.2 (= -0,2) 4 0,8 (= +0,2)<br />

Uitbreiding contracturen 0 0 3 0,82<br />

Nieuwe aanwervingen 9 5,89 9 7,75<br />

<strong>MuHKA</strong> verlaten 10 - 6,8 9 - 5,85<br />

TOTAAL + 2,92<br />

- Schema van het tewerkstellingspercentage per 31 december <strong>2006</strong>:<br />

Percentage tewerkstelling Aantal werknemers<br />

100% 39 werknemers<br />

80% 9 werknemers<br />

75% 1 werknemer<br />

70% 3 werknemers<br />

65 % 1 werknemer<br />

60% 3 werknemers<br />

50% 11 werknemers<br />

34% 2 werknemers<br />

TOTAAL 69 werknemers<br />

- Type van contracten:<br />

• 1 DAC<br />

• 5 Gesco�s<br />

• 3 Activa<br />

• 1 Startbaan<br />

• 6 Tijdelijke contracten<br />

• 3 Wep plus<br />

• 63 Contracten onbepaalde duur<br />

- Overzicht van het opleidingsniveau van de medewerkers:<br />

Niveau 2004 2005 <strong>2006</strong><br />

Secundair onderwijs 34 34 35<br />

Hoger onderwijs 15 14 14<br />

Universiteit 21<br />

21 20<br />

Totaal 70 69 69<br />

65


Eind 2002 bedroeg het percentage universitairen 21%. Eind 2005 bedroeg dit 30%<br />

(een stijging van 9,1%). De aanwervingen voor de uitbouw van een hoger en<br />

middenkader heeft in 2004 geleid tot een opmerkelijke, maar begrijpelijke, stijging<br />

van hooggeschoolden. Deze ontwikkeling is gestabiliseerd.<br />

- Gemiddelde arbeidstijd per afdeling per 31 december <strong>2006</strong>:<br />

Directie 2 VTE<br />

Programmering 16,70 VTE<br />

ABCD 8,14 VTE<br />

Publiekswerking + zaalpersoneel 21,26 VTE<br />

Ondersteunende dienst 9,58 VTE<br />

(waarvan 2 personen = 1,8 vte langdurig ziek zijn)<br />

TOTAAL 57,68 VTE<br />

I.4.3 Infrastructuur<br />

a. Huisvesting en onroerende infrastructuur<br />

De infrastructuuruitgaven betreffen afschrijvingen gebouw, onderhoudskosten,<br />

verzekeringen en beveiliging.<br />

Jaartal Uitgaven<br />

1999 � 414.514,46<br />

2000 � 467.674,75<br />

2001 � 447.061,72<br />

2002 � 463.842,52<br />

2003 � 593.026,77<br />

2004 � 617.290,42<br />

2005 � 545.521,94<br />

<strong>2006</strong> � 595.544.03<br />

De kosten stijgen van 545.521,94 euro naar 595.544.03 euro. Deze stijging is te<br />

wijten aan de stijging afschrijvingskosten gebouw (21.571,99 euro), de kosten<br />

externe depots (16.821,6 euro) en afschrijvingskosten verbouwing terras.<br />

b. Roerende infrastructuur<br />

Door de jaren heen is er te weinig geïnvesteerd in roerende activa om te voldoen aan<br />

de groeiende vereisten van een modern museum. Het onderhoud van de<br />

beschikbare materialen is zo goed en zo kwaad als mogelijk gebeurd.<br />

66


Jaartal Uitgaven<br />

1997 � 3.487,71<br />

1998 � 5.692,29<br />

1999 � 11.778,79<br />

2000 � 13.183,64<br />

2001 � 16.461,51<br />

2002 � 29.199,30<br />

2003 � 14.258,17<br />

2004 � 18.472,10<br />

2005 � 34.924,98<br />

<strong>2006</strong> � 28.081,87<br />

In <strong>2006</strong> daalden de kosten onderhoud tot 28.081,87 euro.<br />

Wat het computermateriaal betreft werden 8 nieuwe computers aangeschaft en een<br />

nieuwe server.<br />

I.4.4 Financieel<br />

Bij de beoordeling van de cijfers is het belangrijk op te merken dat het<br />

investeringskrediet van de Vlaamse Gemeenschap niet wordt meegerekend. M.a.w.<br />

de uitgaven en inkomsten van het <strong>MuHKA</strong> liggen in feite een half miljoen euro hoger.<br />

a. Kerncijfers<br />

Uitgaven<br />

Jaartal Uitgaven<br />

1997 � 1.950.032,65<br />

1998 � 1.963.120,41<br />

1999 � 2.232.385,93<br />

2000 � 2.262.238,78<br />

2001 � 2.471.991,45<br />

2002 � 2.703.931,38<br />

2003 � 3.406.172,11 met film en digitale beeldmedia<br />

2004 � 3.574.958,93 met film en digitale beeldmedia<br />

2005 � 3.765.583,58 met film en digitale beeldmedia<br />

<strong>2006</strong> � 3.999.169,73 met film en digitale beeldmedia<br />

De totale uitgaven van het <strong>MuHKA</strong> zijn van 1997 tot <strong>2006</strong> gestegen van<br />

1.950.032,65 euro in 1997 tot 3.999.169,73 euro in <strong>2006</strong> (98 stijgingen). Uit intern<br />

onderzoek leren we (cfr. beleidsplan kunstendecreet) dat het <strong>MuHKA</strong> geconfronteerd<br />

wordt met een jaarlijkse vaste kostenstijging van 2,6% voor personeelsuitgaven<br />

(index en anciënniteit) en 2,2% voor algemene kosten.<br />

67


Zonder rekening te houden met een vergrijzingsfactor van 1,27% dienen onze<br />

uitgaven met 4,8% te kunnen stijgen om een gelijkmatige werking te kunnen<br />

behouden. We zien dus dat dit lukt. De groei van de uitgaven zoals verder zal blijken<br />

wordt niet enkel gecompenseerd door meer subsidies. M.a.w. dankzij meer eigen<br />

inkomsten hebben we globaal de uitgaven stabiel kunnen houden.<br />

• Publiekswerking:<br />

Binnen het <strong>MuHKA</strong> wordt een onderscheid gemaakt tussen interne en externe<br />

publiekswerking. De interne publiekswerking (IP) betreft alles wat te maken heeft met<br />

het publiek binnen het gebouw (balie, rondleidingen� ). De externe publiekswerking<br />

(EP) heeft te maken met de externe communicatie.<br />

Jaartal % totale IP EP Samen<br />

uitgaven<br />

2005 6,64 % �148.810,92 � 101.462,02 � 250.272,94<br />

<strong>2006</strong> 7,9 % � 185.668,84 � 133.225,64 � 318.894,48<br />

• Presentatie:<br />

Het artistiek budget of de kosten voor de museale werking betreffen enkel de<br />

uitgaven die werden gemaakt voor tentoonstellingen, presentaties van de collectie en<br />

speciale presentaties (interventies) van jonge, actuel Belgische en internationale<br />

kunstenaars.<br />

Jaartal Uitgaven % globale begroting<br />

Beeldende kunst Film<br />

1998 � 299.043,78 15,21%<br />

1999 � 325.883,73 14,64%<br />

2000 � 317.389,01 14,07%<br />

2001 � 326.916,73 13,30%<br />

2002 � 410.323,78 15,22%<br />

2003 � 250.309,11 � 99.157 10,25%<br />

2004 � 310.389,92 � 108.664,04 11,73%<br />

2005 � 478.771,39 � 95.497,27 12,71%<br />

<strong>2006</strong> � 323.070,8 � 120.928,52 11,10 %<br />

In 2005 steeg de presentatiekosten door het éénmalige presentatieproject in de<br />

Biënnale van Venetië dat het <strong>MuHKA</strong> op poten zette voor de Vlaamse Gemeenschap.<br />

In <strong>2006</strong> stijgen we met 1,5% t.a.v. 2005 zonder biënnale-project.<br />

68


. Inkomsten<br />

Algemene opbrengsten:<br />

Jaartal Inkomsten % groei<br />

1997 � 1.923.810,17<br />

1998 � 1.963.425,05 2,06 %<br />

1999 � 2.234.202,68 13,80 %<br />

2000 � 2.250.273,62 7,20 %<br />

2001 � 2.440.016,36 9,40 %<br />

2002 � 2.717.750,10 11,50 %<br />

2003 � 3.470.317,46 27,69 % met film en digitale beeldmedia<br />

2004 � 3.589.018,01 3,42 % met film en digitale beeldmedia<br />

2005 � 3.822.657,95 6,50 % met film en digitale beeldmedia<br />

<strong>2006</strong> � 4.058.017,54 6,16 % met film en digitale beeldmedia<br />

Inkomsten uit subsidies:<br />

In de eerste kolom staan de nominale bedragen van de inkomsten, daarnaast het<br />

groeipercentage.<br />

Jaar Vl. Gem. % Nat. Loterij % Provincie % Stad %<br />

1995 1.313.835,68 136.341,44 12.394,68<br />

1996 1.313.835,68 0,00 123.946,76 -9,09 12.394,68 0<br />

1997 1.343.582,90 2,26 117.749,42 -5,00 12.394,68 0<br />

1998 1.365.893,32 1,66 117.749,42 0,00 12.394,68 0<br />

1999 1.474.966,47 7,99 117.749,42 0,00 12.394,68 0<br />

2000 1.489.840,08 1,01 117.749,42 0,00 12.394,68 0<br />

2001 1.712.944,26 14,98 99.157,41 -15,79 12.394,68 0<br />

2002 1.948.394,68 13,75 95.000,00 -4,19 10.000 -19,32<br />

2003 2.487.000,00 27,64 90.000,00 -5,26 85.000 850 60.000<br />

2004 2.546.000,00 2,37 93.700,00 4,11 85.000 0 60.000 0<br />

2005 2.594.000,00 1,89 94.000,00 0,32 82.215 -3,28 60.000 0<br />

<strong>2006</strong> 3.162.000,00 21,89 -100 72.350 -12 75.000 24,99<br />

Jaar Tot inkomsten Vl. Gem. Nat. Loterij Provincie Stad Aand. eigen<br />

inkomsten<br />

1995 1.793.373,91 73,26 7,6 0,69 0 18,45<br />

1996 1.843.812,85 71,26 6,72 0,67 0 21,35<br />

1997 1.923.810,17 69,84 6,12 0,64 0 23,4<br />

1998 1.963.425,05 69,57 6,00 0,63 0 23,8<br />

1999 2.234.202,69 66,02 5,27 0,55 0 28,16<br />

2000 2.250.273,62 66,21 5,23 0,55 0 28,01<br />

2001 2.440.016,36 70,20 4,06 0,51 0 25,23<br />

2002 2.717.750,10 71,69 3,5 0,37 0 24,45<br />

2003 3.470.317,46 71,66 2,59 2,45 1,73 21,56<br />

2004 3.589.018,01 70,94 2,61 2,37 1,68 22,4<br />

2005 3.822.657,95 68,02 2,46 2,15 1,57 25,8<br />

<strong>2006</strong> 4.058.017,54 77,92 0 1,78 1,85 18,45<br />

69


Het aandeel van de continue subsidies (Vlaamse overheid + Nationale Loterij +<br />

Provincie Antwerpen + Stad Antwerpen) in de totale opbrengsten kent een op- en<br />

neergaande beweging. De continue subsidies van 81,55 % in 1995 zijn in <strong>2006</strong><br />

opnieuw gestegen tot 81,55 %.<br />

Andere eigen opbrengsten:<br />

• ticketverkoop<br />

In 2005 waren de inkomsten 85.091,72 euro. In <strong>2006</strong> stegen de inkomsten tot<br />

87.240,68 euro<br />

• ticketverkoop filmwerking<br />

In 2005 waren de inkomsten goed voor 79.297,70. Voor <strong>2006</strong> zijn we uitgekomen op<br />

zo�n 70.161,92 euro. Ook hier een dalende trend. Een groei moet haalbaar zijn als de<br />

zalen beter bekend zijn bij een ruimer publiek.<br />

• projectsponsoring tentoonstellingen in speciën<br />

Incidentele sponsoring of projectsponsoring van diverse instellingen en bedrijven in<br />

binnen- en buitenland:<br />

Jaartal Projectsponsoring<br />

2001 � 38.732,17<br />

2002 � 203.048,14<br />

2003 � 38.092,35<br />

2004 � 30.225,00<br />

2005 � 35.138,69<br />

<strong>2006</strong> � 77.266,30<br />

Dit bedrag betreft voornamelijk de ondersteuning vanuit Canada van 35.006 euro<br />

voor de tentoonstelling �Intertidal� en de sponsoring van Siemens t.b.v. 35.000 euro<br />

en Erasmus t.b.v. 5.000 euro voor de tentoonstelling �Academy�.<br />

• gidsbeurten<br />

De gidsbeurten worden betaald door de bezoekers, maar daar staan natuurlijk<br />

kosten tegenover, met name het loon van de gidsen. De inkomsten uit gidsbeurten<br />

zijn relatief stabiel over de jaren heen. De gemiddelde kost per gidsbeurt is gedaald<br />

door rationeler en strikter om te springen met de gidstijd.<br />

Jaartal Inkomsten Uitgaven Verschil<br />

2000 � 43.321 � 81.582 � 38.261<br />

2001 � 43.384 � 81.667 � 38.283<br />

2002 � 36.603 � 85.681 � 49.078<br />

2003 � 40.838,08 � 137.367 � 96.529,50<br />

70


2004 � 31.429,25 � 69.182,11 � 37.752,86<br />

2005 � 36.324,25 � 69.835,44 � 33.511,19<br />

<strong>2006</strong> � 39.324,41 � 77.660,26 � 38.335,85<br />

Via de rondleidingen genereren we 25% van het bezoekersaantal. Hiertegenover<br />

staan beperkte ticketinkomsten. De kleuter- en lagere schoolgroepen betalen geen<br />

toegangsprijs, secundair en hoger onderwijs betalen 1 euro per persoon en groepen<br />

in de vrije tijd 3 euro. Deze service, en structurele verliespost, die zich vooral richt<br />

naar scholen, is zeer belangrijk in de positieve beeldvorming van hedendaagse<br />

beeldende kunst. Het is een onmisbaar instrument om een breed publiek in contact<br />

te brengen met hedendaagse kunst en ervoor te zorgen dat deze bezoekers<br />

daadwerkelijk iets meedragen van hun bezoek. De uitgaven zijn licht gestegen ten<br />

opzichte van 2005.<br />

• cafetaria<br />

De cafetaria is structureel deficitair. De inkomsten uit de cafetaria-uitbating bedroeg<br />

voor <strong>2006</strong> 56.642,24 euro. De uitgaven in <strong>2006</strong> bedroegen 36.545,5 euro. Het batig<br />

saldo bedraagt 20.096,74 euro (2005: 20.312,01 euro). Een cafetaria is natuurlijk een<br />

extra service naar de bezoeker toe. Door een kostzuiniger beheer (kleiner<br />

assortiment en prijsbewuster beheer) is de verhouding inkomsten en uitgaven sterk<br />

verbeterd in vergelijking met vorige jaren.<br />

• bookshop<br />

De verkoop in de bookshop vergt in de huidige configuratie weinig extra<br />

inspanningen en behoort tot de vaste taken van het baliepersoneel.<br />

De hoogte van het bedrag van de inkomsten wordt sterk bepaald door het aantal en<br />

het succes van de verkoop van eigen publicaties bij een tentoonstelling. De kost van<br />

dergelijke publicatie zit vaak reeds in het tentoonstellingsbudget.<br />

Jaartal Inkomsten Uitgaven Verschil<br />

2000 � 120.737 � 26.559 � 94.178<br />

2001 � 86.727 � 35.163 � 51.564<br />

2002 � 62.455 � 21.341 � 41.114<br />

2003 � 62.780,43 � 19.853,77 � 42.926,66<br />

2004 � 40.323,19 � 12.876,50 � 27.446,69<br />

2005 � 27.771,14 � 14.655,27 � 13.115,87<br />

<strong>2006</strong> � 39.421,37 � 17.204,04 � 22.217,33<br />

• bedrijvenclub<br />

Jaartal Bedrijvenclub<br />

2001 � 66.486,03<br />

2002 � 60.584,97<br />

2003 � 45.883,38<br />

2004 � 51.855,00<br />

2005 � 44.235,00<br />

<strong>2006</strong> � 35.125,00<br />

71


• verhuur accommodatie<br />

Jaartal Verhuur Percentage van de<br />

totale inkomsten<br />

2000 � 7.907,80 0,35%<br />

2001 � 2.689,64 0,11%<br />

2002 � 5.334,33 0,19%<br />

2003 � 4.820,00 0,15%<br />

2004 � 18.575,75 0,52%<br />

2005 � 20.522,00 0,54%<br />

<strong>2006</strong> � 15.652,60 0,38 %<br />

Na een spectaculaire stijging in 2004 en 2005 van de inkomsten stellen we in <strong>2006</strong><br />

terug een daling vast. Dit is echt een werkpunt voor 2007 om de trend terug om te<br />

buigen.<br />

• Diverse inkomsten<br />

Bij de diverse inkomsten is er jaar na jaar een steeds groter bedrag aan recuperatie<br />

personeelskosten. Er zijn allerlei bronnen: VIA-middelen, sociaal-fonds, Weppluscontracten.<br />

Dit jaar werd de waardering van het Panamarenkohuis 97.500 euro<br />

geboekt onder uitzonderlijke opbrengsten.<br />

c. Balans en resultatenrekening <strong>2006</strong><br />

Balans <strong>2006</strong><br />

Nettobedrijfskapitaal (- 137.024,05 euro)<br />

De liquiditeitspositie van het <strong>MuHKA</strong> is niet favorabel.<br />

Het <strong>MuHKA</strong> is niet in staat om op korte termijn aan zijn financiële verplichting te<br />

voldoen.<br />

Behoefte aan bedrijfskapitaal (240.372,24 euro)<br />

Op het einde van het jaar had het <strong>MuHKA</strong> een externe netto-financieringsbehoefte<br />

van 240.372 euro.<br />

Netto-thesaurie (- 103.348,19 euro)<br />

Het <strong>MuHKA</strong> is voor ongeveer 100.000 euro permanent afhankelijk van externe<br />

financiering om haar activiteiten uit te voeren.<br />

Aantal dagen leverancierskrediet: 136,04<br />

Aantal dagen klantenkrediet: 111,73<br />

Het <strong>MuHKA</strong> is een trage betaler omdat het zelf heel lang moet wachten op zijn<br />

subsidies en toelagen.<br />

De resultatenrekening <strong>2006</strong> vindt u achteraan dit verslag.<br />

72


Deel II Buitenwereld<br />

II.1 D e o v e r h e d e n<br />

II.1.1 Voogdijoverheid: Vlaamse Gemeenschap<br />

a. Beheersovereenkomst<br />

In <strong>2006</strong> startte het eerst jaar van een vijfjarige beleidscyclus (<strong>2006</strong> � 2010) waaraan<br />

het <strong>MuHKA</strong> is onderworpen binnen het erfgoeddecreet. In dit decreet is er een apart<br />

hoofdstuk voor de eigen instellingen van de Vlaamse Gemeenschap. De implicaties<br />

van de toepassing van het decreet worden per instelling vastgelegd in een<br />

beheersovereenkomst. Om dit correct te doen, beschikte de Vlaamse Gemeenschap<br />

over voldoende materiaal:<br />

• twee beleidsnota�s geschreven door het <strong>MuHKA</strong>-team (een voor het<br />

kunstendecreet en een voor het erfgoeddecreet);<br />

• een audit van 7 grote Vlaamse instellingen waaronder het <strong>MuHKA</strong><br />

uitgevoerde door het consultancy bureau Niké;<br />

• een benchmarking van de Vlaamse musea van hedendaagse kunst in een<br />

internationaal perspectief uitgevoerd door de Universiteit Antwerpen<br />

Management School (Prof. De Brabander);<br />

• het verslag van de internationale visitatiecommissie (aangesteld door de<br />

Vlaamse Regering) aan het <strong>MuHKA</strong>.<br />

Al deze documenten signaleerden een zware ondersubsidiëring van het <strong>MuHKA</strong> en<br />

pleitten voor een ernstige inhaalbeweging. Het <strong>MuHKA</strong> zelf rekent op een nettogroei<br />

van 1.885.000 euro gespreid over 5 jaar.<br />

Uiteindelijk steeg de subsidie met 50.000 euro werkingsmiddelen tot 2.644.000 euro<br />

en 500.000 euro middelen van de Nationale Loterij. In nettotermen gaat het dus over<br />

een groei van ongeveer 450.000 euro; een eerste belangrijke stap om de werking<br />

van het <strong>MuHKA</strong> te positioneren op internationaal niveau als een performant museum<br />

dat qua subsidiëring aan de ondergrens ligt van de middelgrote Europese spelers.<br />

Om een verdere groei te bewerkstelligen en de goodwill ten aanzien van het <strong>MuHKA</strong><br />

te verhogen, werden twee infomomenten georganiseerd: eenmaal met de<br />

parlementaire commissie cultuur en eenmaal met leden van de administratie Kunsten<br />

en Erfgoed .<br />

• Werkbezoek Commissie voor Cultuur op 27 oktober <strong>2006</strong><br />

Aanwezige commissieleden: Dany Vandenbosche (voorzitter), Carl Decaluwé,<br />

Jos Stassen, Werner Marginet, Steven Vanackere, Bart Caron, Jurgen<br />

Verstrepen, Erik Arckens, Dirk Mattens (commissiesecretaris), Erik Maes<br />

(fractiesecretaris N-VA), Gerda Pelosie (medewerker studiedienst VLD), Els<br />

Buelens (wetenschappelijk medewerkster CD&V), Tom Sierens (medewerker<br />

studiedienst sp.a). Eveneens aanwezig: Johan Van Steenkiste van VOBK.<br />

73


• Bezoek administratie Kunsten en Erfgoed op 5 oktober <strong>2006</strong><br />

Aanwezig: Hans Feys (Administratie Cultuur), Luc Jorissen (hoofdcontroleur<br />

Rekenhof), Georges Stienlet (inspecteur-generaal van Financiën)<br />

Deze positieve inzet kreeg echter geen gevolg in 2007 en de nettostijging bedraagt<br />

niet meer dan 140.000 euro.<br />

De samenwerking met de Vlaamse Gemeenschap was echter sterk vernieuwend<br />

rond de opstart van het Panamarenkodossier. Panamarenko wenste zijn woning te<br />

schenken aan het <strong>MuHKA</strong>. Er vonden verkennende gesprekken plaats tussen de<br />

verschillende actoren en instanties die thans deel uitmaken van het project Hammers<br />

Up!, dat erin bestaat het voormalige huis en atelier van Panamarenko een nieuwe<br />

actieve functie te geven. Tijdens de opstartfase zaten Panamarenko, de vzw.<br />

Panamarenko Collectief, de bestuurders van het <strong>MuHKA</strong>, de Vrienden van het<br />

<strong>MuHKA</strong> en de Vlaamse Gemeenschap samen om de mogelijkheden en voorwaarden<br />

m.b.t. de schenking van het pand te bespreken. Nadien werden de juridische aktes<br />

opgesteld voor:<br />

1) de notariële schenking van het pand door Panamarenko aan het Muhka<br />

2) de huur-verhuurovereenkomst tussen de vzw. Panamarenko Collectief en het<br />

<strong>MuHKA</strong> (voor de toekomstige dagelijkse werking in het Panamarenkohuis)<br />

3) de samenwerkingsovereenkomst tussen de vzw. Panamarenko Collectief en<br />

het <strong>MuHKA</strong> (met betrekking tot de inhoudelijke en artistieke samenwerking).<br />

De ondertekening van de aktes gebeurde in december <strong>2006</strong>.<br />

Via de Vrienden van het <strong>MuHKA</strong> werd het project financieel gesteund door de<br />

Vlaamse Gemeenschap. Hierdoor kon een coördinator aangeworven worden om het<br />

project vorm te geven in drie fases: ontmanteling, infrastructuurwerken en<br />

herinrichting. In januari 2007 start de ontmanteling met ontruiming van de woning,<br />

gekoppeld aan inventarisatie en conservering van alle aanwezige kunst en semikunst<br />

en niet kunstvoorwerpen. Dit project moet zijn definitief beslag krijgen in<br />

augustus 2009. Dan zou de publieke openstelling een feit moeten zijn.<br />

II.1.2 Provincie Antwerpen<br />

De film- en beeldmediafuncties van het <strong>MuHKA</strong> zijn zoals de vorige jaren<br />

ondergebracht in het FotoMuseum. Het betreft twee continue programmeringen:<br />

Filmmuseum met klassiekers enerzijds, en <strong>MuHKA</strong>Cinema met een<br />

ontwikkelingsbeleid dat ook aandacht geeft aan beeldmedia.<br />

Zoals de vorige jaren verliep de samenwerking opnieuw zeer moeizaam. Vooral in<br />

het voorjaar en in de zomer was de situatie totaal verzuurd. De zichtbaarheid van het<br />

<strong>MuHKA</strong> binnen het gebouw en aan de gevel werd tot nul gereduceerd. Het<br />

structureel overleg was onbestaande of disfunctioneel.<br />

Onder impuls van Peter De Wilde (Directeur cultuur van de Provincie Antwerpen) en<br />

Hans Feys (teamverantwoordelijke colllectie vlaanderen) kwam er na de zomer een<br />

kentering: het structureel overleg werd nieuw leven ingeblazen, de communicatieve<br />

aanwezigheid van <strong>MuHKA</strong>_media in het FotoMuseum werd geregeld, en er werd een<br />

actieplan 2007 opgesteld.<br />

74


Dit actieplan omvat heel wat concrete zaken en moet leiden tot een echte<br />

operationele samenwerking op volgende terreinen:<br />

• goed georganiseerd overleg via werkoverleg, een structureel overleg en een<br />

digitaal agendabeheer<br />

• externe communicatie<br />

• publieksbemiddeling<br />

• gemeenschappelijke programmatie van tentoonstellingen op de vierde<br />

verdieping (Tuymans en een collectiepresentatie rond beeldcultuur) van het<br />

FotoMuseum en meer overleg rond de filmprogrammatie<br />

• huishoudelijk reglement<br />

• het uitwisselen van expertise op het gebied van collectievorming, conservatie<br />

en restauratie<br />

• een gemeenschappelijke communicatie rond beeldcultuur op het Zuid.<br />

Ook de subsidie werd op een nogal onorthodoxe manier teruggeschroefd van 75.000<br />

euro tot 50.000 euro. De melding ervan gebeurde pas in augustus. Dit gaat in tegen<br />

alle regels van een goed huisvaderschap en duwde het <strong>MuHKA</strong> naar besparingen.<br />

Gezien het tijdstip zou dit ten koste gaan van andere projecten. Gelukkig konden we<br />

het verlies van 25.000 euro gedeeltelijk compenseren door de goedkeuring van een<br />

projectsubsidie rond de centrale aanwezigheid van de Antwerpse kunstenaar Paul<br />

Van Hoeydonck in de tentoonstelling �The Projection Project�.<br />

Het wordt echt uitkijken in 2007 naar de concrete uitwerking van het actieplan en de<br />

hernieuwde samenwerking.<br />

II.1.3 Stad Antwerpen<br />

Sinds de aanstelling van schepen van cultuur Philip Heylen groeide vanuit het<br />

stedelijke beleid een oprechte inzet om tot een werkzame verhouding met het<br />

<strong>MuHKA</strong> te komen en het <strong>MuHKA</strong> een plaats in het stedelijk museaal denken te<br />

geven. De subsidie van de Stad Antwerpen werd verhoogd met 15.000 euro. Er<br />

werden initiatieven genomen om de twee-eenheid van de 13 provinciale en stedelijke<br />

musea open te breken en de musea van de Vlaamse Gemeenschap (<strong>MuHKA</strong> en<br />

KMSKA) mee te nemen in de beleidsmatige (en operationele) ontwikkeling van het<br />

museaal landschap. Dit vertaalde zich in een protocolovereenkomst die echter tot op<br />

heden nog niet ondertekend is.<br />

De relatie met de Stad Antwerpen werd verder versterkt via het kabinet van de<br />

burgemeester Patrick Janssens. De stad wil zich meer associëren met het <strong>MuHKA</strong><br />

indien het <strong>MuHKA</strong> nadrukkelijker aanwezig is in het stadsbeeld, en meer appelleert<br />

aan de Antwerpse bevolking, bijvoorbeeld via een jaarlijkse, grote publieksmanifestatie.<br />

Er kwamen ook een aantal praktische en meer fundamentele aspecten aan bod:<br />

• toekomstmogelijkheden rond de inplanting van het <strong>MuHKA</strong> op de kaaien<br />

• parkeerverbod in de Leuvenstraat<br />

• netheid rond het museum<br />

• bewegwijzering in de stad<br />

• mogelijke occasionele ondersteuning voor publieksprojecten<br />

Deze werkpunten worden in 2007 verder opgevolgd.<br />

75


II.2 A n d e r e s t a k e h o l d e r s - s a m e n w e r k i n g s v e r b a n d e n<br />

II.2.1 De Antwerpse beeldende kunstscène<br />

a. Algemeen<br />

De veldbeschrijving van de beeldende kunstsector door Pascal Gielen en Rudi<br />

Laermans gaf Antwerpen aan als een voorbeeld van algehele ondersubsidiëring van<br />

het beeldende kunstveld.<br />

Het betreft alle spelers, zoals o.a. het <strong>MuHKA</strong>, maar vooral ook jonge initiatieven<br />

zoals AIR Antwerpen, Extra City en Objectif_exhibitions. Dit zijn structureel nieuwe<br />

initiatieven: bij geen van hen gaat het om het in Vlaanderen tot voor kort bepalend<br />

model van éénpersoonsorganisaties, maar om kleine groepen mensen die de<br />

handen ineen slaan en een interne reflectie genereren. Ze zijn perfect complementair<br />

en vertegenwoordigen instellingtypes die in het buitenland gemeengoed zijn maar in<br />

Vlaanderen tot nu ontbraken: de residentie, de grote kunsthal en de potentieel<br />

nomadische productie-instelling.<br />

Van dergelijke typologieën ging de voorbije jaren internationaal minstens zoveel<br />

vernieuwende puls uit als van de hedendaagse kunstmusea. In het buitenland gaat<br />

het vaak om middelgrote organisaties.<br />

In 2005 werd zowel door de Vlaamse Gemeenschap als door de Stad Antwerpen<br />

een belangrijk positief signaal gegeven aan deze spelers. De subsidiëring gold<br />

echter maar voor twee jaar. Deze organisaties hebben zich in een heel korte periode<br />

moeten waarmaken want begin 2007 moesten de nieuwe dossiers worden<br />

ingediend.<br />

Ook de Stad Antwerpen is ambitieus op het vlak van de beeldende kunst en ziet zeer<br />

goed de kracht en het vernieuwende in van deze sector, zoals duidelijk wordt<br />

aangetoond door de hernieuwde aandacht voor het atelierbeleid in de stad. Aan het<br />

NICC werd gevraagd hier een belangrijk deel van haar werking op te focussen.<br />

Voor de andere instellingen wordt onderzocht hoe de Stad een wezenlijke bijdrage<br />

kan leveren om de groei te verzekeren. Zo verhuisde Extra City in <strong>2006</strong> naar een<br />

nieuwe locatie.<br />

Het <strong>MuHKA</strong> ziet het als zijn verantwoordelijkheid om deze initiatieven maximaal te<br />

ondersteunen en indien gewenst als voortrekker op te treden. Het wil er een relatie<br />

mee aangaan on even terms. Hoewel het <strong>MuHKA</strong> een andere schaalgrootte heeft,<br />

voelt het zich qua visie immers verwant aan een reeks initiatieven in het Antwerpse.<br />

76


Als Antwerpse culturele instelling streeft het <strong>MuHKA</strong> er ook naar met zoveel mogelijk<br />

Antwerpse musea (stedelijke, provinciale en Vlaamse musea) een gemeenschappelijkheid<br />

uit te bouwen.<br />

Met het KMSKA werd gewerkt aan de tentoonstelling �HOMO FABER�.<br />

Meer aandacht en energie gingen naar de relaties met het FotoMuseum . Een relatief<br />

betere zichtbaarheid in het gebouw, een mentaal sterkere aanwezigheid in het<br />

overleg en in de programmatie van de vierde verdieping (�Flipbook Show� en �Tunnel<br />

Vision�), een betere uitgangspositie naar hernieuwing protocol, enzovoort.<br />

Daarnaast haalden we de banden met het Antwerpse galerijcircuit nauwer aan en<br />

werden gesprekken opgestart voor een gezamenlijk evenement annex<br />

promotieacties voor 2007 en trad het <strong>MuHKA</strong> toe tot de overlegkoepel tussen de<br />

Antwerpse en Provinciale musea.<br />

b. Het Zuid<br />

De verankering in het maatschappelijke netwerk gebeurt in de eerste plaats met de<br />

onmiddellijke omgeving. Zo is een �cultuurfähige� buurt belangrijk en wordt met de<br />

buren gezocht naar synergie om de potenties van het Zuid als culturele locatie vorm<br />

te geven.<br />

Het Zuid in Antwerpen kan dé plek voor het beeld in Vlaanderen worden, een<br />

(uitgaans)buurt waar men altijd naartoe kan, waar altijd veel te zien en te beleven is.<br />

Overdag kan de Antwerpenaar er natuurlijk terecht in de verschillende musea, trendy<br />

winkels en interessante kunstgaleries. Maar ook �s avonds kan hij op het Zuid aan<br />

zijn trekken komen met de filmvoorstellingen van <strong>MuHKA</strong>_media in het FotoMuseum<br />

en concerten in het Zuiderpershuis en met dans- en eetgelegenheden. Voor de dag-<br />

of verblijftoerist, maar ook voor scholen uit het hele land, moet het Zuid een<br />

uitgelezen reisbestemming worden, een begrip.<br />

Dit kan gerealiseerd worden als verschillende voorwaarden worden vervuld. Het Zuid<br />

moet gepromoot worden door alle partners (culturele instellingen, buurtcomité) en<br />

ondersteund worden door de Stad Antwerpen.<br />

II.2.2 Beeldende kunst: veldwerking<br />

a. S.M.A.K.<br />

Zowel het S.M.A.K. als het <strong>MuHKA</strong> werden geconfronteerd met de problematiek<br />

betreffende het ontsluiten van archieven. In de loop van de voorbije jaren werd<br />

immers een grote hoeveelheid materiaal verzameld en werden er verschillende<br />

archieven aangelegd. Maar de middelen en tijd ontbraken om deze (gedeeltelijk<br />

ongestructureerde) massa, die dagelijks toeneemt, permanent te ontsluiten. Beide<br />

organisaties realiseren zich echter wel welke belangrijke bron aan informatie en<br />

kennis archieven bevatten, het maatschappelijke belang dat ze met zich meedragen<br />

en de meerwaarde die ze bieden aan de museale werking - op het vlak van behoud<br />

en beheer van de collectie, tentoonstellingen, publiekswerking en wetenschappelijk<br />

onderzoek � en het culturele veld. De noodzaak om het verzamelde materiaal te<br />

ontsluiten drong zich dus op.<br />

Het S.M.A.K. en het <strong>MuHKA</strong> sloegen dan ook de handen in elkaar en in augustus<br />

2003 werd het project �Archiefbeheer binnen het veld van de Hedendaagse Beeldende<br />

Kunst� ingediend.<br />

77


De eerste fase stond vooral in het teken van onderzoek en het uitwerken van<br />

methodologiëen. Volgende doelstellingen werden uitgezet en gerealiseerd:<br />

• In kaart brengen van het archiefmateriaal in het <strong>MuHKA</strong> en S.M.A.K. en<br />

aangepaste datamodellen ontwerpen;<br />

• Omschrijven wat een archief in een museum van hedendaagse kunst is en<br />

richtlijnen opstellen die aanduiden welk materiaal in welk archief kan worden<br />

opgenomen.<br />

• Het voeren van een onderzoek naar een gepaste structuur die bruikbaar is binnen<br />

de praktijk van een museum voor hedendaagse kunst<br />

b. PACKED<br />

In <strong>2006</strong> is er een nieuwe coördinator aangeworven, Chris Vastenhoud, om van<br />

PACKED een gewaardeerd steunpunt te maken. PACKED zorgt voor een continue<br />

ontwikkeling, uitwisseling en verankering van kennis rond de audiovisuele<br />

conservering van kunst en documenten over kunst. Als kenniscentrum is PACKED<br />

complementair met andere initiatieven in het erfgoedveld. PACKED fungeert als een<br />

koepel voor kennisontwikkeling, doorstroming en dienstverlening voor de<br />

inventarisering, conservering en ontsluiting van kunst en documenten over kunst op<br />

elektronische en digitale dragers. De koepel stelt de opgebouwde kennis inzake<br />

digitale conservering ten dienste van de kunstensector en bij uitbreiding de<br />

erfgoedsector.<br />

Thema�s <strong>2006</strong>:<br />

Van organisatie naar realisatie<br />

De tweede helft van <strong>2006</strong>, de periode dat PACKED operationeel is, heeft<br />

voornamelijk gestaan in het teken van opbouw: kennismaking met de verschillende<br />

spelers binnen het Vlaamse bestel en met internationale initiatieven omtrent de<br />

conserveringsproblematiek, het leggen van fundamenten voor een optimale werking<br />

van PACKED, het ontwikkelen van een strategie. Op dit moment wordt de overstap<br />

gemaakt van organisatie naar realisatie. De werking van PACKED oriënteert zich op<br />

het veld, en er worden producten gerealiseerd. 2007 staat in het teken van deze<br />

operationalisering.<br />

Continuïteit<br />

De levenscyclus van analoge en digitale dragers wordt steeds korter. Door<br />

fabrikanten wordt de levensduur van de verwisselbare/uitneembare drager<br />

tegenwoordig vaak langer gegarandeerd dan de apparatuur waarop de drager moet<br />

worden afgespeeld. De hogere frequentie van vervanging heeft een verkorting van<br />

backwards compatibility tot gevolg, waardoor de markt eerder wordt gedwongen<br />

apparatuur te vervangen. Naast deze kostenaspecten gaat met het verkorten van de<br />

levenscyclus ook diepgaande (ervarings-)kennis verloren.<br />

Conservering van elektronische en digitale uitingen vraagt om zorgvuldig geplande<br />

procedures voor migratie van beheer naar een volgende generatie dragers. Dit geldt<br />

evenzeer voor het materiaal als de metadata over dat materiaal. De bovengenoemde<br />

ontwikkeling en de notie dat -in tegenstelling tot papier- elektronische en digitale<br />

dragers worden gezien als onstabiele media, maken dat er bij conservering en<br />

78


archivering van kunst op elektronische en digitale dragers gesproken moet worden<br />

van een continu proces in plaats van een incidenteel project, waarbij reeds bij<br />

aanvang handelingen over lange periode kunnen worden vastgesteld, en daarmee<br />

de kosten gecalculeerd.<br />

Alleen wanneer er sprake is van een dergelijke notie van continuïteit, en wanneer<br />

deze notie is terug te vinden in de planning en budgettering van werkzaamheden op<br />

dit terrein heeft het zin dergelijke trajecten te starten.<br />

Bij de formulering van initiatieven en het ontwikkelen van activiteiten zal PACKED<br />

continuïteit steeds als een belangrijke drijfveer en toetssteen hanteren.<br />

De website van PACKED (www.packed.be) is het communicatie- en informatiecentrum<br />

van PACKED en zal voortdurend worden onderhouden. De website heeft<br />

een aantal Web 2.0-achtige functies, die gebruikers uitnodigen een bijdrage te<br />

leveren.<br />

c. Steunpunten en belangenbehartigers<br />

Bij de zorg voor het Vlaamse beeldende kunstlandschap wordt het officiële<br />

cultuurbeleid bijgestaan door een steunpunt beeldende kunst (IBK) en audiovisuele<br />

kunst (IAK). Beide initiatieven zijn intermediaire instellingen, die zowel het beleid als<br />

de ontwikkelingen in het veld ondersteunen, analyseren en kritisch begeleiden.<br />

Verder is er de administratie Cultuur, die alle aanvragen voor subsidies op haar<br />

zakelijke aspecten aftoetst, en de beoordelingscommissies, die de inhoudelijke<br />

artistieke kwaliteit van de subsidieaanvragen beoordelen. Beide instanties adviseren<br />

de minister van Cultuur op niet bindende wijze.<br />

Ook het Kunstenloket profileert zich meer en meer met veel opleidingen rond de<br />

zakelijke praktijk van de kunstenaar en studiewerk rond het statuut van de<br />

kunstenaar. Hiermee waren ze eigenlijk ook actief op het terrein van de<br />

belangenbehartiger van kunstenaars, het NICC, dat binnen Antwerpen, op<br />

uitdrukkelijke vraag van de schepen van cultuur, zich steeds meer bezighoudt met<br />

een atelierbeleid voor kunstenaars.<br />

Tenslotte is er ook het VOBK. Als koepel verzamelt VOBK de organisaties<br />

beeldkunst in een gestructureerd debat en een strategische reflectie. Vanuit het<br />

overleg in werkgroepen, in <strong>2006</strong> opgericht rond uiteenlopende onderwerpen<br />

(kunstenaarsvergoedingen, de audiovisuele sector, de Brusselse situatie en Kunst en<br />

Economie, de definitie van gezamenlijke noden) vertalen de leden hun<br />

mogelijkheden, problemen en verzuchtingen in aandachts- en actiepunten. Deze<br />

worden door VOBK als intermediaire structuur onderhandeld met overheden,<br />

belanghebbenden en publieke opinie.<br />

Onderzoek en analyses voeden het debat. VOBK bouwt veld- en dossierkennis op,<br />

bevraagt het veld, doet terreinwerk en bundelt feiten en cijfers, analyses,<br />

interpretaties en standpunten. VOBK stelt zich tevens op als een representatief en<br />

constructief aanspreekpunt in het kunstenveld. Voor de verschillende gesprekspartners,<br />

kabinet en administratie, ISOC (het intersectoraal overlegcomité, waar de<br />

verschillende belangenbehartigers van de verschillende bevoegdheidsdomeinen van<br />

minister Anciaux in vertegenwoordigd zijn), de werkgeversfederatie Sociare en oKo,<br />

ontstaat zo de mogelijkheid om via verbeterd overleg met het veld te komen tot een<br />

duidelijkere visie en een uitgediept kunstenbeleid, afgestemd op reële noden.<br />

79


VOBK zoekt nauwe samenwerking met de andere actoren als steunpunten,<br />

kunstenaars-verenigingen, beoordelingscommissies, creatiefondsen en overheden.<br />

Het doet dit op Vlaams en Brussels niveau, waar nodig ook federaal. Als<br />

intermediaire structuur draagt VOBK bij tot meer overheidsaandacht voor de<br />

beeldkunst.<br />

VOBK volgt van nabij de relevante beleidsdomeinen op, verricht beleidsvoorbereidend<br />

werk en informeert op voortdurende wijze haar leden. Als<br />

overlegplatform stimuleert VOBK de eigen identiteit van het veld, intern en extern. De<br />

ontwikkeling van een veldgevoel en een verhoogde legitimiteit staan hier centraal. In<br />

<strong>2006</strong> startte een nieuwe coördinator Fran Devos.<br />

II.2.3 Film: samenwerkingsverbanden<br />

In <strong>2006</strong> bereikte de werking van <strong>MuHKA</strong>_media een gezonde dosis stabiliteit in zijn<br />

diversiteit. Door de aanwerving van een productie-assistent kende bijvoorbeeld het<br />

hele realistatieproces van ambitieuzere programma�s zoals �Snow Flakes and TVsignals�<br />

of �Kino Eye� of de �Sound?Check!� reeks een normaal verloop, goed<br />

voorbereid en goed opgevolgd, zodat de inhoud kon gaan primeren en ook met grote<br />

namen zoals Derrick de Kerkhove kon worden uitgepakt. Ook de ambities tot<br />

samenwerking zijn een belangrijk onderdeel van onze werking geworden en ook een<br />

belangrijk aspect in onze positionering zowel intra als extra muros. Dit jaar met o.a.<br />

Villanella > Gamezone, Petrol > SoNoRaMa, Monty > Paik en Beckett, Kingkong ><br />

levende videotheek, Champ d�Action > live muziek bij film, de Evens Stichting ><br />

multiraciale televisie, Constant vzw > rond een sciencefiction en een digitaal<br />

cultuurproject, en vele anderen (zie programmaoverzicht in hoofdstuk I.1.2).<br />

<strong>MuHKA</strong>_media werkte dit jaar nog intensiever samen met Universiteit Antwerpen en<br />

het Atelier Video & FilmKunst van de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten-<br />

DKO in Antwerpen, dit in kader van Filmhistories en Vlaamse Film Confidenties. De<br />

samenwerking met het Koninklijk Belgisch Filmarchief Brussel werd verder gezet.<br />

Door de geprofessionaliseerde werking intern kon er ook meer aandacht en energie<br />

gaan naar relaties met het FotoMuseum . Een relatief betere zichtbaarheid in het<br />

gebouw, een mentaal sterkere aanwezigheid in het overleg en in de programmatie<br />

van de vierde verdieping (Flipbook Show, Tunnel Vision), een betere uitgangspositie<br />

naar hernieuwing protocol, enzovoort.<br />

II.2.4 Publiekswerking: samenwerkingsverbanden<br />

Binnen de vernieuwde communicatiestrategie van het <strong>MuHKA</strong> werden er opnieuw<br />

een aantal partnerships aangegaan met derden. Zo werd er samengewerkt met o.m.<br />

Art Brussels, Extra City, het KMSKA, het Van Abbemuseum, Toerisme Antwerpen,<br />

stad Antwerpen, Monty, Petrol, deSingel,... Daarnaast nam het <strong>MuHKA</strong> deel aan<br />

gerichte promotieacties als de Antwerpse cultuurchèques voor studenten, Vivaboxes,<br />

verwenboekje Boekenbeurs, Museumnacht, Antwerpen in de wereld,... Het <strong>MuHKA</strong><br />

ondersteunde in <strong>2006</strong> ook het nieuw opgerichte kunstblad art. Het eerste<br />

nummer werd ook in het <strong>MuHKA</strong> voorgesteld. Daarnaast haalden we de banden met<br />

het Antwerpse galerijcircuit nauwer aan en werden gesprekken opgestart voor een<br />

gezamenlijk evenement annex promotieacties voor 2007 en trad het <strong>MuHKA</strong> toe tot<br />

de overlegkoepel tussen de Antwerpse en Provinciale musea.<br />

80


Het onderwijs is een belangrijke partner voor het <strong>MuHKA</strong>: het is enkel via<br />

schoolbezoeken dat we iedereen � ongeacht de sociale achtergrond, de opvoeding,<br />

de interesses enzovoort � kunnen bereiken en met hedendaagse kunst, nieuwe<br />

media of film kunnen laten kennismaken.<br />

Daarnaast spreekt het vanzelf dat het onderwijs een belangrijke bezoekersgroep is<br />

voor het <strong>MuHKA</strong>: uit het schoolpubliek van vandaag groeit ons museum- en<br />

filmpubliek van morgen.<br />

De doelstellingen die zich in <strong>2006</strong> voor het onderwijs stelden, situeerden zich op<br />

twee vlakken: aan de ene kant de bestendiging van het evenwichtig basisaanbod<br />

met een kleine uitbreiding ervan voor (toekomstige) leerkrachten en aan de andere<br />

kant meer gerichte promotie van het aanbod. Concreet vertaalden deze<br />

doelstellingen zich in tal van acties. Verdere informatie hieromtrent vindt u in het<br />

hoofdstuk I.3.4.<br />

II.2.5 Vrienden en bedrijven<br />

a. Vrienden van het <strong>MuHKA</strong> vzw<br />

Om het beleid uit te stippelen en beslissingen te treffen op financieel en<br />

organisatorisch vlak, kwam de Raad van Bestuur in <strong>2006</strong> 4x bij elkaar (21 maart, 20<br />

juni, 17 oktober, 12 december). De Algemene Vergadering vond plaats op 21 maart<br />

<strong>2006</strong>. Het directiecomité (opgericht in april 2004) kwam 6x bij elkaar (20 januari, 17<br />

februari, 17 maart, 21 april, 19 mei, 15 september).<br />

Voor de leden werden de volgende activiteiten georganiseerd:<br />

• zondag 8 januari <strong>2006</strong><br />

11u: Nieuwjaarsvertoning in <strong>MuHKA</strong>_media<br />

12u: Nieuwjaarsreceptie in <strong>MuHKA</strong>FE<br />

met presentatie van de nieuwe premie <strong>2006</strong><br />

voor Vrienden en leden Bedrijvenclub<br />

• vrijdag 24 maart <strong>2006</strong><br />

20u: Lezing �Hybriditeit � Leven in paradox�<br />

door Prof. Derrick de Kerckhove in <strong>MuHKA</strong>_media<br />

• zondag 26 maart <strong>2006</strong><br />

11u: Rondleiding in de tentoonstelling �Kutlug Ataman�<br />

• zondag 14 mei <strong>2006</strong><br />

11u: Rondleiding in de tentoonstelling �Homo Faber�<br />

• zondag 21 mei <strong>2006</strong><br />

Daguitstap naar Insel Hombroich<br />

• zondag 25 juni <strong>2006</strong><br />

11u: Rondleiding in collectiepresentatie �Ergens / Somewhere�<br />

• zondag 24 september <strong>2006</strong><br />

11u: Rondleiding in de tentoonstelling �Academy � Learning from art�<br />

• zondag 1 oktober <strong>2006</strong><br />

Daguitstap naar het MUDAM te Luxemburg<br />

• donderdag 26 oktober <strong>2006</strong><br />

18u30: Boekpresentatie i.s.m. Arteconomy vzw:<br />

�Kunstenaars en ondernemers: een nieuwe relatie�<br />

• zondag 17 december <strong>2006</strong><br />

11u: Rondleiding in de tentoontelling �The Projection Project�<br />

81


Het ledenaantal is in dalende lijn. De oorzaak hiervoor is niet duidelijk.<br />

2003 2004 2005 <strong>2006</strong><br />

GRATIS 1 1<br />

� 20 - senior/junior 91 98 98 100<br />

� 25 � individueel lid ><br />

senior/junior<br />

296 240 226 206<br />

� 30 � individueel lid v.a. 2007 1 1<br />

� 40 1<br />

� 45 � gezinsformule 151 139 130 113<br />

� 50 � gezinsformule v.a. 2007 1<br />

� 150 1<br />

� 175 � steunend lid<br />

� 185 � steunend lid v.a. 2007<br />

66 73 62 59<br />

� 200 1 1<br />

� 620 � promotor<br />

� 650 � promotor v.a. 2007<br />

3 5 3 3<br />

TOTAAL LEDEN<br />

607 558 522 480<br />

TOTAAL OPBRENGST € 29.425 € 30.280 € 26.400 € 24.700<br />

De verbouwingswerken aan het dakterras en de aparte toegang tot het <strong>MuHKA</strong>FE<br />

zijn eind december <strong>2006</strong> gestart. De Vrienden financieren een groot deel hiervan en<br />

gingen ook een kredietcontract aan bij de KBC voor � 45.000; in totaal: � 100.000.<br />

Er werd in <strong>2006</strong> een nieuwe vriendenfolder en lidkaart aangemaakt.<br />

Panamarenkohuis<br />

Panamarenko schenkt zijn haast legendarische ouderlijk huis Biekorfstraat 2 � met<br />

de inboedel ervan � aan het <strong>MuHKA</strong>. De vzw Vrienden <strong>MuHKA</strong> wil de werking van<br />

het <strong>MuHKA</strong> ondersteunen en heeft een ontwikkelingsgericht subsidiedossier<br />

ingediend bij de Vlaamse Gemeenschap om in een eerste fase deze schenking te<br />

valoriseren. De subsidie werd toegekend; er werd reeds � 88.000 gestort op een<br />

speciaal daarvoor geopende bankrekening. De volledig werking rond dit project valt<br />

volledig ten laste van het <strong>MuHKA</strong>.<br />

b. Bedrijvenclub<br />

De Bedrijvenclub van het <strong>MuHKA</strong> werd opgericht in de jaren 1993/94 vanuit de<br />

betrachting de bedrijfsleiders/managers enerzijds, en de kunstenaar en het museum<br />

anderzijds, gemakkelijk met elkaar in contact te brengen. Er werd vanuit gegaan dat<br />

er een basis van wederzijdse belangstelling bestaat en dat deze, door het<br />

organiseren van gerichte manifestaties, kan aangescherpt worden. De formule van<br />

de Bedrijvenclub is ideaal omdat de bedrijfsleider, via zijn contacten met de<br />

hedendaagse kunst, met collegazakenmensen tot een dialoog en dynamiek kan<br />

komen waarbij het artistieke een stimulans is.<br />

82


Aan de leden, ereleden, partners en sponsors biedt de Bedrijvenclub een<br />

bevoorrechte inkijk en toegang tot de hedendaagse kunst, een bron van verbeelding,<br />

inspiratie en verwondering, een ontmoetingsplaats én een forum tot kennismaking<br />

met collega's uit de zakenwereld.<br />

De werking wordt binnen het <strong>MuHKA</strong> verzekerd door een dynamische groep<br />

bestaande uit Ernest Van Buynder (voorzitter Raad van Bestuur), Ingrid Ceusters (lid<br />

Raad van Bestuur), de zakelijk verantwoordelijke en een administratief bediende.<br />

Overzicht activiteiten :<br />

• 8 januari <strong>2006</strong><br />

Filmvoorstelling in het Filmmuseum (terug- en vooruitblikken op het <strong>MuHKA</strong>_media<br />

programma) gevolgd door Nieuwjaarsreceptie in het <strong>MuHKA</strong>FE<br />

• 1 februari <strong>2006</strong><br />

Lezing door Jan Lamers (lid van de Raad van Bestuur <strong>MuHKA</strong>) over zijn recent<br />

verschenen boek over Canada en dit naar aanleiding van de tentoonstelling<br />

�Intertidal: Vancouver Art & Artists� in het <strong>MuHKA</strong><br />

• 24 maart <strong>2006</strong><br />

Lezing �Hybriditeit � Leven in Paradox� door Prof. Derrick de Kerckhove in<br />

<strong>MuHKA</strong>_media (Waalsekaai 47 te Antwerpen)<br />

• 10 mei <strong>2006</strong><br />

Voorstelling Kunstenaarsboek �The dining table of cultures� (Michelangelo Pistoletto<br />

en Cittadellarte) in de ontvangstsalons van de Nationale Bank van België (Frankrijklei<br />

164 te Antwerpen)<br />

• 27 juni <strong>2006</strong><br />

Rondleiding in tentoonstelling Homo Faber gevolgd door een causerie door Prof. Dr.<br />

Luc Van Den Dries.<br />

• 26 oktober <strong>2006</strong><br />

Rondleiding in tentoonstelling �Academy� gevolgd door een boekvoorstelling �Kunst<br />

en economie: we zijn geen verschil ?� i.s.m. Arteconomy.<br />

Evolutie aantal leden:<br />

2003 2004 2005 <strong>2006</strong><br />

Cash Natura Cash Natura Cash Natura Cash Natura<br />

Leden (� 625) 43 3 37 3 45 3 43 6<br />

Ereleden (� 1250) 4 4 3 3 2 4 2 2<br />

Sponsors (� 2500) 3 3 6 3 6 3 5 4<br />

Evenementsponsor<br />

1<br />

(n.a.v. nocturne � 5500)<br />

UBS<br />

Projectsponsor 1<br />

1<br />

1<br />

(� 4235)<br />

Structurele<br />

Sponsor<br />

(� 12500)<br />

Degussa<br />

Degussa<br />

Degussa<br />

Mediasponsor<br />

1<br />

1<br />

1<br />

(� 24750)<br />

Klara<br />

Klara<br />

Klara<br />

SUBTOTAAL 51 11 47 10 55 11 50 12<br />

TOTAAL<br />

62<br />

83<br />

58<br />

65<br />

62


Leden <strong>2006</strong>:<br />

Structurele sponsors (vanaf € 12500): aantal: geen<br />

Projectsponsor (€ 4235): aantal: geen<br />

Evenementsponsor (€ 5500): aantal: geen<br />

Sponsors (€ 2500): aantal: 9<br />

ARGEX, Brouwerij Corsendonk, Chi Kwadraat, Corinthia Hotel, Hifinesse,<br />

KBC, Loyens Advocaten, McKinsey & Company, Vooruitzicht<br />

Ereleden (€ 1250): aantal: 4<br />

Dockx-Verbo, Elegis Advocaten, Kunstuitleen Dijkstra, Noord Natie<br />

Leden (€ 625): aantal: 49<br />

Abati, Ackemans & Van Haaren, Allift, Antwerpse Bouwwerken, Antwerpse Waterwerken,<br />

Antwerps Havenbedrijf, AON Belgium �Artscope�, ARGEX, ATAB, Automobile Centre<br />

Mechelen, Bank J. Van Breda & Co, BASF Antwerpen, Blondé, Capital@Work, Centea,<br />

CERA, Cipal, Coca-Cola Enterprises Services, Conix Architecten, Data Clean, Deplo<br />

Schoonmaak, Dexia-Bank, DSV Belgium, Duvel Moortgat, Ethias, Fortis Bank, F. Van<br />

Lanschot Bankiers België, GS1 Belgium en Luxembourg, Immobiliën Hugo Ceusters, ING<br />

Insurance, Interbuild, Kappa Consult, Mensura, Mercator Bank & Verzekeringen, Methis,<br />

Nationale Bank van België, Peleman Industries, Pre-Press Group De Schutter, Rem.B,<br />

Retail Estates, SD Worx, Soudal, Speed-Colli, Tabaknatie, ‘t Fornuis, UBS Belgium, VOKA<br />

� Kamer van Koophandel A�pen-Waasland, VOKA � Kamer van Koophandel Kempen,<br />

Willemen Groep, Zoontjens Beton<br />

Cursief = naturasponsors<br />

In <strong>2006</strong> telt de Bedrijvenclub 63 leden, waaronder 12 naturasponsors:<br />

Atab (korting op roofingwerken dakterras); Brouwerij Corsendonk (bier tijdens<br />

recepties); Chi Kwadraat (studie-onderzoek); Corinthia Hotel (ruilovereenkomst<br />

hotelkamers/nocturne); Dockx Verbo (containers); Hifinesse (Hifi-materiaal); Allift<br />

(hoogtewerker); Noord Natie (opslagruimtes); PrePress Group De Schutter (gratis<br />

affiche); Speed-Colli (depotruimte); �t Fornuis (diner); Zoontjens Beton (korting op<br />

betonwerken dakterras).<br />

Het aantal leden van de Bedrijvenclub wordt bijna wekelijks aangepast. Er komen<br />

nieuwe leden bij, er vallen er af, maar de meeste leden blijven hun lidmaatschap<br />

hernieuwen.<br />

Hernieuwden hun lidmaatschap niet:<br />

BIAC, Foruminvest, Gevaert, Guy Pieters Gallery, Hoge Raad voor Diamant, ING<br />

België, Leasinvest, QRS nv, Unilever,<br />

Naturasponsors: KLARA, Virgin Express<br />

Nieuwe leden:<br />

Bank J. Van Breda & Co, Capital@Work, Peleman Industries, Willemen Groep<br />

Naturasponsors: Atab, Corinthia Hotel, Speed-Colli, Zoontjens Beton<br />

84


c. Nocturnes en verhuur accommodatie in <strong>2006</strong><br />

Het <strong>MuHKA</strong> biedt de mogelijkheid aan bedrijven, organisaties en particulieren om<br />

(private) nocturnes, evenementen en workshops in te richten, buiten de normale<br />

openingsuren van het museum.<br />

Een nocturne omvat een (geleid) museumbezoek met gebruik van de inkomhal en<br />

balie voor ontvangst van de genodigden en mogelijkheid tot aanbieden van een<br />

receptie en/of catering.<br />

Beschikbare museumruimtes kunnen worden afgehuurd voor het orgainseren van<br />

workshops, personeelsdagen, brainstorms, colloquia e.d. Anders dan bij nocturnes<br />

zijn de niet afgehuurde museumruimtes in een dergelijk geval afgesloten.<br />

Nocturnes 2004<br />

Datum Wie Wat Waar<br />

13.05.2004 Streep Nocturne (70p) <strong>MuHKA</strong>FE<br />

14.10.2004 VOKA (BC) Nocturne (200p) Museum<br />

Nocturnes 2005<br />

Datum Wie Wat Waar<br />

17.09.2005 Kon. Geneesk. Kring Nocturne (250p) Museum<br />

13.10.2005 UBS (BC) Nocturne Museum<br />

Nocturnes <strong>2006</strong><br />

Datum Wie Wat Waar<br />

18.02.<strong>2006</strong> CHIRO-Jeugd vzw (300 p.) Nocturne Museum<br />

25.04.<strong>2006</strong> UNESCO (60 p.) Nocturne<br />

85<br />

Museum en<br />

<strong>MuHKA</strong>FE<br />

huur + receptie<br />

18.05.<strong>2006</strong> Beursgenootschap Stevens (250 p.)<br />

+ aankoop 250 toegangsticketten<br />

Nocturne Museum<br />

6.06.<strong>2006</strong> Orde van den Prince (39 p.) Nocturne Museum en<br />

<strong>MuHKA</strong>FE<br />

28.06.<strong>2006</strong> Corinthia Hotel (65 p.) Nocturne in ruil<br />

voor hotelkamers<br />

11.10.<strong>2006</strong> Legal Forces (35 p.) Nocturne<br />

huur + buffet<br />

Museum en<br />

<strong>MuHKA</strong>FE<br />

enkel verbruik<br />

koffie<br />

Museum en<br />

<strong>MuHKA</strong>FE<br />

huur + receptie<br />

8.12.<strong>2006</strong> St. Vincentius Ziekenhuis (160 p.) Nocturne Museum


Verhuur accommodatie 2004<br />

Datum Wie Wat Waar<br />

12.01.2004 Latcho Drom Filmopnames Museum<br />

28.01.2004 Leasinvest (BC) Nieuwjaarsreceptie <strong>MuHKA</strong>FE<br />

01.02.2004 Footprints in Africa Diavoorstelling Auditorium<br />

08.02.2004 Vrienden De Beyerd NL Diavoorstelling Auditorium<br />

10.02.2004 KBC (BC) Nocturne (80p) <strong>MuHKA</strong>FE<br />

27.04.2004 The House of Books Boekpresentatie <strong>MuHKA</strong>FE<br />

30.04.2004 Stichting Prins Laurent Nocturne (14p) <strong>MuHKA</strong>FE<br />

09.07.2004 McKinsey & Co (BC) Meeting Auditorium<br />

12.08.2004 Ambassade Canada Receptie <strong>MuHKA</strong>FE<br />

13.08.2004 Kluwer - ABC2004 Nocturne (125p) <strong>MuHKA</strong>FE<br />

17.09.2004 Immo Hugo Ceusters (BC) Receptie (45p) <strong>MuHKA</strong>FE<br />

25.09.2004 F. Van Lanschot (BC) Avondrondleiding Museum<br />

09.11.2004 Vooruitzicht (BC) Avondrondleiding Museum<br />

4-5.12.2004 Champ d�Action Receptie (50p) <strong>MuHKA</strong>FE<br />

20.12.2004 Orde van den Prince Nocturne (60p) <strong>MuHKA</strong>FE<br />

Verhuur accommodatie 2005<br />

Datum Wie Wat Waar<br />

15.01.2005 ABC2004 � H.OpdeBeeck Openingsreceptie (100p) <strong>MuHKA</strong>FE<br />

27.01.2005 VOV Studiedag / Receptie Museum<br />

30.03.2005 Matita Foto-opname Puntzaal<br />

27.05.2005 CJP Prijsuitreiking / Receptie <strong>MuHKA</strong>FE<br />

11.08.2005 Mamzels Fotoreportage Museum<br />

04.10.2005 UNICEF Filmvoorstelling <strong>MuHKA</strong>_media<br />

09.10.2005 Universiteit Antwerpen Verjaardagsfeest <strong>MuHKA</strong>FE<br />

22.10.2005 Evens Foundation Filmvoorstelling <strong>MuHKA</strong>_media +<br />

Museum<br />

16.11.2005 CIPAL (BC) Meeting Auditorium<br />

16.11.2005 Universiteit Antwerpen Lezingen <strong>MuHKA</strong>_media<br />

17.11.2005 Universiteit Antwerpen Voorleesavond Puntzaal<br />

Verhuur accommodatie <strong>2006</strong><br />

Datum Wie Wat Waar<br />

11.01.<strong>2006</strong> Creative Communication (130 p.) Nieuwjaarsreceptie Gelijkvloers<br />

huur<br />

24.01.<strong>2006</strong> CANON (100 p.) Receptie <strong>MuHKA</strong>FE<br />

receptie<br />

4.02.<strong>2006</strong> ABKA (40 p.) Meeting & receptie Auditorium,<br />

<strong>MuHKA</strong>FE<br />

(receptie)<br />

12.02.<strong>2006</strong> KARAVAAN vzw (60 p.) Lezing Auditorium<br />

huur<br />

15.05.<strong>2006</strong> Stichting Eugène Baie (150 p.) Prijsuitreiking &<br />

Receptie<br />

16.05.<strong>2006</strong> SIOO (23p.) Gesprek Auditorium<br />

huur<br />

26.06.<strong>2006</strong> Van Abbemuseum (86 p.) Bezoek & lunch Museum +<br />

<strong>MuHKA</strong>FE<br />

86<br />

<strong>MuHKA</strong>_media +<br />

<strong>MuHKA</strong>FE<br />

Inkom + lunch<br />

30.06.<strong>2006</strong> VOKA (35 p.) Rondleiding & Receptie 1 e verdieping +<br />

<strong>MuHKA</strong>FE<br />

huur


25.07.<strong>2006</strong> Nationale Bank van België (20 p.) Rondleiding na<br />

openingsuren<br />

4.10.<strong>2006</strong> Belg. Business&Prof. Women(40 Rondleiding na<br />

p.)<br />

openingsuren<br />

87<br />

Gelijkvloers +<br />

1 e verd.<br />

Gelijkvloers<br />

18.10.<strong>2006</strong> Darwin (21 p.) Meeting Auditorium<br />

<strong>MuHKA</strong>FE<br />

huur en verbruik<br />

BC = Bedrijvenclub<br />

II.2.6 Organisatorisch: de vakbonden<br />

In 2005 herdacht en herschreef de directie een nieuwe interne organisatie structuur<br />

en ontwierp een voorstel tot een nieuwe structuur van loonbarema�s dat enkele<br />

malen tijdens de vakbondvergaderingen besproken werd. Vanuit de vakbonden<br />

werd in verband met de ontwikkeling van die nieuwe structuur van loonbarema�s<br />

gewezen op de noodzaak van functieomschrijvingen. Aan de directie werd gevraagd<br />

om meer specificiteit en differentiatie aan te brengen in de verantwoordelijkheden en<br />

taken van diverse personeelsleden. Het gehele proces van vernieuwing werd in<br />

<strong>2006</strong> begeleid door het Management Consultancy bedrijf Bridges for Choice o.l.v.<br />

Jan De Visch. Verder werd er gewerkt aan het schrijven van takenpakketten voor<br />

diverse functies. Het nieuwe organigram werd aan de syndicale delegatie<br />

voorgesteld, in 2007 zal een voorstel tot een nieuwe structuur van loonbarema�s,<br />

gekoppeld aan competentieprofielen besproken worden.<br />

De directie besloot in <strong>2006</strong> niet verder te werken aan de organisatie en/of het<br />

opzetten van een CPBW om de volgende redenen: �op het ogenblik van de laatste<br />

sociale verkiezingen was er niet aan de voorwaarden voldaan om tot de oprichting<br />

van een CPBW over te gaan. Dit heeft tot gevolg dat er geen CPBW moet zijn�. De<br />

oprichting van een CPBW werd verdaagd tot de volgende sociale verkiezingen in<br />

2008. De geplande brandoefening werd daardoor niet gehouden. De directie<br />

stemde er wel mee in de inhoud van een CPBW overleg te kaderen binnen het huidig<br />

overleg ter voorbereiding van een mogelijke toekomstige werking.<br />

Hoewel in 2005 reeds uurroosters opgesteld werden voor de personeelsleden<br />

werkzaam voor <strong>MuHKA</strong>_media, ter voorbereiding van een prikkloksysteem, werd<br />

deze in <strong>2006</strong> niet geïnstalleerd. De reden hiervoor is dat er bij het betrokken<br />

personeel van <strong>MuHKA</strong>_Media geen eenduidigheid bestaat omtrent dit gegeven. De<br />

technische mogelijkheden een prikkloksyteem te installeren werden verder door de<br />

directie bestudeerd. Uurroosters van medewerkers in <strong>MuHKA</strong>_Media zullen in 2007<br />

toegevoegd worden aan het Arbeidsreglement.<br />

Voorts worden tijdens het syndicale overleg enkele punten in het Arbeidsreglement<br />

verfijnd, verduidelijkt, of aangepast. Dit geldt ook met betrekking tot de regularisering<br />

van de dubbelfuncties. De organisatie van het syndicale overleg kende in <strong>2006</strong> geen<br />

hoge frequentie en praktische moeilijkheden. (tijdstippen, ruimtes). Daarom kwam<br />

op vraag van de syndicale delegatie voor 2007 een schema op te stellen om op<br />

regelmatige en vaste tijdstippen vergaderingen te beleggen. De directie wordt hierop<br />

ook telkens uitgenodigd.


II.3 E x t e r n e w a a r d e r i n g<br />

II.3.1 Perswaardering voor de <strong>MuHKA</strong>-tentoonstellingen<br />

Deze bespreking behandelt de aandacht van voornamelijk de geschreven pers<br />

(gedrukt en digitaal) voor de verschillende <strong>MuHKA</strong>-tentoonstellingen in de loop van<br />

<strong>2006</strong>. Per tentoonstelling zullen we hiervan steeds (a) een kwantitatieve en (b) een<br />

kwalitatieve analyse maken.<br />

a. Inleidende beschouwingen<br />

De kwantitatieve analyse. De kwantitatieve analyse geeft weer of en hoeveel<br />

aandacht deze of gene tentoonstelling gekregen heeft, en hierbij zullen we ook<br />

telkens een interpretatie van de cijfers toevoegen (vergelijken met vorige<br />

tentoonstellingen, verklaren van afwijkingen, enzovoort). We moeten echter steeds<br />

rekening houden met een vrij ruime foutmarge, die steeds in positieve zin<br />

geïnterpreteerd dient te worden. De bronnen waar we toegang toe hebben zijn<br />

immers noodzakelijk beperkt in aantal, waardoor we kunnen vermoeden dat de hier<br />

weergegeven aantallen eigenlijk hoger liggen. Met het oog op een meer gedetailleerd<br />

beeld verdelen we het materiaal driemaal in categorieën.<br />

Ten eerste worden de teksten onderverdeeld in (i) vermeldingen in kunstagenda�s,<br />

(ii) besprekingen en (iii) diepte-artikels. Een diepte-artikel verschilt van een<br />

bespreking wanneer de tekst grotendeels niet over een tentoonstelling in het <strong>MuHKA</strong><br />

gaat, maar wel geschreven werd naar aanleiding van een tentoonstelling in het<br />

<strong>MuHKA</strong> (bijvoorbeeld duiding bij de kunstenaar(s) en de artistieke context). Een<br />

resultaat van deze definitie is weliswaar dat sommige zeer diepgravende artikels<br />

geen diepte-artikels genoemd worden, omdat ze uitsluitend over de tentoonstelling<br />

gaan. Gewone naamsvermeldingen van <strong>MuHKA</strong>-tentoonstellingen in bijvoorbeeld<br />

cultuuragenda�s, zonder enige selectie, evaluatie of toelichting, worden niet<br />

meegerekend. Ook worden er een aantal internetpublicaties niet meegerekend, zoals<br />

Toerisme Antwerpen, Toerisme Vlaanderen, Cultuurnet Vlaanderen, galeries.nl,<br />

enzoverder.<br />

Ten tweede worden de kranten en de tijdschriften onderverdeeld op basis van hun<br />

profilering. Zo zijn er (i) de kwaliteitsbladen (bijvoorbeeld De Standaard, De Morgen,<br />

The Bulletin, Knack, etc.), (ii) de gespecialiseerde bladen (zoals De Witte Raaf,<br />

Metropolis M, Kunstbeeld, etc.), (iii) magazines voor een breed publiek (zoals Zone<br />

03/, Gaël, Flair, Elle, enzovoort) en (iv) vaktijdschriften (bijvoorbeeld De<br />

Artsenkrant).<br />

Ten derde worden binnen- en buitenland gescheiden gehouden. Voor de artikels die<br />

verschijnen in de nationale pers doet het <strong>MuHKA</strong> een beroep op een<br />

gespecialiseerde clipping service. De firma Auxipress verzamelt alle kranten- en<br />

tijdschriftenartikels die in de Belgische pers verschenen over het <strong>MuHKA</strong>. Deze<br />

artikels worden chronologisch gearchiveerd (en opgesplitst tussen de mappen<br />

�tentoonstelling� en �algemeen�). Voor wat betreft de buitenlandse pers (bijvoorbeeld<br />

De Volkskrant, NRC Handelsblad, Trouw, etc.) hangen we af van de bereidwilligheid<br />

van de journalist die het artikel schreef om de recensie alsnog te melden of op te<br />

sturen.<br />

88


Het is immers veel te duur om ook de buitenlandse pers te laten doorlichten door een<br />

clipping service. Tot op heden heeft het <strong>MuHKA</strong> daarom onvoldoende zicht op de<br />

internationale media-aandacht met betrekking tot zijn activiteiten. De bibliotheek van<br />

het <strong>MuHKA</strong> is wel geabonneerd op de belangrijkste buitenlandse kunsttijdschriften<br />

zodat we toch een zicht hebben op de aankondigingen en de recensies die hierin<br />

verschijnen.<br />

Ook de niet-geschreven media (radio, televisie en teletekst) moeten door onszelf<br />

opgevolgd worden. In het geval van niet-aanmelding van de betrokken journalisten<br />

hangen we af van occasionele eigen rapporteringen of rapportering door derden. De<br />

foutwaarde op het aantal genoteerde uitzendingen is daarom nog een stuk groter<br />

dan bij de geschreven pers.<br />

De kwalitatieve analyse. De kwalitatieve analyse is gebaseerd op slechts een deel<br />

van het beschikbare materiaal, namelijk de besprekingen en de diepte-artikels die<br />

ook een persoonlijke waardering van de auteur voor de tentoonstelling bevatten. Van<br />

deze waardering schetsen we de algemene teneur en melden we opvallende<br />

passages of uitspraken die erin voorkomen. Op deze kwalitatieve analyse zijn<br />

dezelfde beperkingen van toepassingen als op de eerder vermelde kwantificatie,<br />

immers, de getrouwheid van onze weergave van de waardering varieert mee met de<br />

beschikbaarheid van het materiaal.<br />

Het totaal aantal artikels voor <strong>2006</strong> bedraagt 727, wat een lichte stijging is t.a.v. vorig<br />

jaar, de stijging heeft zich vooral internationaal voorgedaan dankzij internationale<br />

samenwerkingen.<br />

De cijfers voor de �The Projection Project� werden nog niet opgenomen in dit<br />

jaaroverzicht aangezien deze tentoonstelling ook nog in 2007 liep.<br />

INTERTIDAL: Vancouver Art & Artists (17.12.05 - 26.02.06)<br />

Kwantitatieve analyse<br />

Intertidal: Vancouver Art & Artists<br />

Kwaliteitsblad Gespecialiseer<br />

d<br />

Breed publiek Vaktijdschrift Totaal<br />

N* IN* N IN N IN N IN<br />

Vermelding 14 5 3 2 13 1 1 8 47<br />

Bespreking 8 1 0 2 3 0 4 4 22<br />

Diepteartikel<br />

4 4 1 1 0 0 0 2 12<br />

Radio 6 - - - - - - - 6<br />

Televisie - - - - - - - - -<br />

Teletekst - - - - - - - - -<br />

Totaal 32 10 4 5 16 1 5 14 87<br />

* N = nationaal, IN = internationaal<br />

89


Kwalitatieve analyse<br />

Met betrekking tot de tentoonstelling �Intertidal: Vancouver Art & Artists� kan men de<br />

algemene perswaardering zeer positief noemen, en dit geldt zowel voor de in<br />

(hedendaagse) kunst gespecialiseerde pers als voor de pers die een breed publiek<br />

wil bereiken.<br />

De gespecialiseerde pers spreekt zich unaniem uit over de originaliteit van het idee<br />

dat achter de tentoonstelling ligt: op één niveau kan er van Intertidal gezegd worden<br />

dat de geografische beperking tot Vancouver uniek is voor een tentoonstelling buiten<br />

Canada, en een niveau hoger stelt de klaarblijkelijke mogelijkheid van lokale<br />

tendensen in de hedendaagse kunst vraagtekens bij de impact van de globalisering<br />

op de internationale artistieke scène. Deze tweeledigheid werd door de<br />

gespecialiseerde pers erg gesmaakt.<br />

De algemene, breed-georiënteerde pers looft de tentoonstelling omwille van haar<br />

toegankelijkheid, en een aanvullend positief punt is voor hen de brede aanpak: het<br />

zijn niet enkel de kunstwerken en de �Vancouver School� die aan bod komen, maar<br />

de bezoeker kan ook aardrijkskundige en socio-economische informatie omtrent<br />

Vancouver meepikken. Bovendien vestigt de tentoonstelling de aandacht op<br />

een stad waarvan het grote publiek de recente creatieve productiviteit nog niet<br />

kende. De Standaard en De Morgen schrijven enthousiast:<br />

�Het Muhka in Antwerpen heeft kunst uit Vancouver in huis gehaald. Het resultaat is<br />

een complexe maar sterke tentoonstelling met beelden van een stad die pas<br />

honderdvijftig jaar oud is.� (DS, 5/1/06, koptekst)<br />

�Met de jongste tentoonstelling over de kunstscene van Vancouver blijft het Muhka<br />

met verve overeind in het overbevolkte museumlandschap.� (DS, 5/1/06)<br />

�Met Intertidal gooit het <strong>MuHKA</strong> hoge ogen (� )� (DM, 21/12/05)<br />

De genoot de belangstelling van buitenlandse journalisten �VARA, Metropolis M (NL),<br />

Artforum (USA), Le Monde, Le Point, Art Press (F) en er verschenen uitvoerige<br />

artikels in het Franse Exporevue (Raya Baudinet), het Zweedse Konsttidningen<br />

(Kristian Romare) en de Canadese �The Canadian Art Revue� (Richard Vaughan) en<br />

�The Ottawa Citizen� (Tom Douglas) met een oplage van 156.657 ex.<br />

DE-REGULATION. With the work of Kutlug Ataman (17.03 – 28.05.06)<br />

Kwantitatieve analyse<br />

De-Regulation. With the work of Kutlug Ataman<br />

Kwaliteitsblad Gespecialiseer<br />

d<br />

Breed publiek Vaktijdschrift Totaal<br />

N* IN* N IN N IN N IN<br />

Vermelding 7 0 3 0 1 0 0 6 17<br />

Bespreking 6 3 5 3 2 0 2 2 23<br />

Diepteartikel<br />

1 0 2 0 0 0 0 0 3<br />

Radio 10 - - - - - - - 10<br />

Televisie - - - - - - - - -<br />

Teletekst - - - - - - - - -<br />

Totaal 24 3 10 3 3 0 2 8 53<br />

* N = nationaal, IN = internationaal<br />

90


Kwalitatieve analyse<br />

De tentoonstelling �De-Regulation. With the work of Kutlug Ataman� wordt over �t<br />

algemeen zeer waarderend onthaald. Atamans curriculum vitae is indrukwekkend, en<br />

zijn nominatie voor de Turner Prize in 2004 (met het werk Twelve, dat aanwezig was<br />

op de tentoonstelling) wordt keer op keer vermeld.<br />

Kunstkranten als ART en De Witte Raaf, of het gespecialiseerde tijdschrift over<br />

kunst, design en architectuur DAMn°, wijden diepgaande artikels aan �De-<br />

Regulation�, net als de belangrijke Duitse krant �Frankfurter Algemeiner�.<br />

Opmerkelijk is de bespreking van deze tentoonstelling in het Oostenrijkse<br />

kunsttheoretische tijdschrift �Camera Austria�, dat voordien het <strong>MuHKA</strong> nog niet<br />

vermeld had. De oorzaak hiervan ligt waarschijnlijk bij het internationale karakter van<br />

deze tentoonstelling (Antwerpen � Tel Aviv � Berlijn) en die van de terzelfdertijd in<br />

Extra City lopende tentoonstelling Küba. Bovendien heeft de tentoonstelling een<br />

eigen website (http://www.de-regulation.org), wat ze voor de internationale pers ook<br />

toegankelijker maakt.<br />

Weekendtentoostelling Vleeswerken (24 – 26.03.06)<br />

HOMO FABER. Jan Fabre in het <strong>MuHKA</strong> (12.05 – 15.08.06)<br />

Kwantitatieve analyse<br />

Homo Faber + Vleeswerken<br />

Kwaliteitsblad Gespecialiseer<br />

d<br />

Breed publiek Vaktijdschrift Totaal<br />

N* IN* N IN N IN N IN<br />

Vermelding 26 4 6 6 1 2 11 56<br />

Bespreking 21 3 2 8 4 5 43<br />

Diepteartikel<br />

2 1 3<br />

Radio 8 - - - - - - - 8<br />

Televisie 3 - - - - - - - 3<br />

Teletekst - - - - - - - - -<br />

Totaal 60 7 9 14 1 6 16 113<br />

* N = nationaal, IN = internationaal<br />

Kwalitatieve analyse<br />

Voorafgegaan aan Homo Faber toonde Jan Fabre in het <strong>MuHKA</strong> werken in vlees die<br />

hij in het verleden maakte. Behalve de geschreven pers, haalde dit spectaculaire<br />

evenement ook het VTM-nieuws.<br />

Het vijfvoudige tentoonstellingsproject Homo Faber mocht rekenen op ontzettend<br />

veel lovende persaandacht, zowel van de Nederlandstalige Belgische pers<br />

(waaronder het VRT-nieuws), als van de franstalige. Het <strong>MuHKA</strong> � luik in het<br />

bijzonder, met het vroegste, nauwelijks bekende werk van Fabre, werd als zeer<br />

boeiend ervaren. �Impressionant�, zo begint Guy Duplat het eerste van de twee<br />

artikels die La Libre Belgique aan dit evenement wijdde.<br />

91


Een aantal kranten (La Libre, De Standaard, De Morgen, De Gazet van Antwerpen)<br />

wijdden inderdaad meer dan één bespreking aan deze zomertentoonstellingen.<br />

Buitenlandse kranten als Le Monde en Le Figaro lieten zich evenmin onbetuigd.<br />

ACADEMY. Learning from art (15.09 – 26.11.06)<br />

Kwantitavieve analyse<br />

Academy<br />

Kwaliteitsblad Gespecialiseer<br />

d<br />

Breed publiek Vaktijdschrift Totaal<br />

N* IN* N IN N IN N IN<br />

Vermelding 3 6 1 2 1 0 12 25<br />

Bespreking 7 0 1 1 1 0 1 3 14<br />

Diepteartikel<br />

1 2 3 1 0 0 0 0 7<br />

Radio 2 - - - - - - - 2<br />

Televisie - - - - - - - - -<br />

Teletekst - - - - - - - - -<br />

Totaal 13 8 5 4 2 0 1 15 48<br />

* N = nationaal, IN = internationaal<br />

Kwalitatieve analyse<br />

De tentoonstelling, waaraan een symposium en een boek gepaard gingen, mocht<br />

zich verheugen in een opvallend grote opkomst van kunstcritici en journalisten uit<br />

binnen- en buitenland.<br />

�Met �Academy�, een samenwerkingsproject tussen Siemens, Kunstverein Hamburg,<br />

Het Van Abbemuseum in Eindhoven, het Londense Goldsmith College en het<br />

<strong>MuHKA</strong>, maakt dit museum deel uit van de internationale discussie van het moment�.<br />

(De Morgen)<br />

Onder de internationale belangstellenden citeren we Frieze en Contemporary (GB),<br />

ArteIn (I), Metropolis M, NRC-Handelsblad en De Volkskrant (NL). In de meer<br />

algemene bladen vond men dat de tentoonstelling al te veel vragen opwierp, maar<br />

hoewel men vreesde voor een ietwat droge, saaie tentoonstelling, bleek de<br />

recencente opgetogen over de keuze van de werken: �Men behoedde zich ervoor om<br />

al te vernauwend pedagogisch te werk te gaan�, schreef Janneke Wesseling in<br />

NRC.<br />

�Een weerbarstige tentoonstelling die ons wilde doen nadenken over hoe en wat we<br />

kunnen leren van kunst� werken die interessant waren zonder artistiek te zijn�, vond<br />

het tweemaandelijkse kunstkritische tijdschrift Rekto Verso.<br />

92


Collectiepresentaties XIII – XVI<br />

Kwantitatieve analyse<br />

Collectiepresentaties XIII - XVI<br />

Kwaliteitsblad Gespecialiseer<br />

d<br />

Breed publiek Vaktijdschrift Totaal<br />

N* IN* N IN N IN N IN<br />

Vermelding 1 1 1 2 1 6<br />

Bespreking 4 3 1 8<br />

Diepteartikel<br />

2 1 3<br />

Radio 1 - - - - - - - 1<br />

Televisie - - - - - - - - -<br />

Teletekst - - - - - - - - -<br />

Totaal 6 1 6 3 1 1 18<br />

• N = nationaal, IN = internationaal<br />

Kwalitatieve analyse<br />

Voor de wisselende collectiepresentaties die openen in de periodes van afbraak en<br />

opbouw van de grote seizoenstentoonstellingen, werden geen aparte pers � en<br />

openingsmomenten ingericht. Op zich staande artikels hierover zijn dan ook eerder<br />

zeldzaam. Aan Collectiepresentatie XIII: LUZ (tot 12.02.06), een interventie van<br />

Carla Arocha, wijdde Claude Lorent in La Libre Belgique een lovend artikel: �Carla<br />

Arocha réussit en cet exercic un coup de maître par son projet de


Speciale evenementen in de pers<br />

Kwantitatieve analyse<br />

Kwaliteitsblad Gespecialiseer<br />

d<br />

Breed publiek Vaktijdschrift Totaal<br />

N* IN* N IN N IN N IN<br />

Vermelding 19 19<br />

Bespreking 40 40<br />

Diepteartikel<br />

1 1<br />

Radio 11 - - - - - - - 11<br />

Televisie 3 - - - - - - - 3<br />

Teletekst 1 - - - - - - - 1<br />

Totaal 74 1 75<br />

* N = nationaal, IN = internationaal<br />

Kwalitatieve analyse (over de inhoud)<br />

Onder de belangrijkste activiteiten waarover de media berichtten in de marge van de<br />

museumwerking of kaderend in het tentoonstellingsbeleid citeren we: de<br />

zomerateliers voor kinderen en de Museumnacht (ism de Antwerpse musea), de 6 de<br />

Biënnale van Shanghai, waarvoor Bart De Baere de Antwerpse kunstenaars Luc<br />

Deleu en Hans Op de Beeck selecteerde, de Martha Rosler Library (aansluitend bij<br />

de tentoonstelling �Academy) en de brandalarmactie voor verdraagzaamheid: Sirene)<br />

Deze actie die voor het <strong>MuHKA</strong> plaats vond, werd gefilmd door TV1 en ATV.<br />

Museumgebouw/beleid/Bart De Baere<br />

Kwantitatieve analyse<br />

Kwaliteitsblad Gespecialiseer<br />

d<br />

Breed publiek Vaktijdschrift Totaal<br />

N* IN* N IN N IN N IN<br />

Vermelding 10 10<br />

Bespreking 36 36<br />

Diepteartikel<br />

4 1 5<br />

Radio 5 - - - - - - - 5<br />

Televisie - - - - - - -<br />

Teletekst - - - - - - -<br />

Totaal 55 1 56<br />

* N = nationaal, IN = internationaal<br />

94


Kwalitatieve analyse<br />

Deze artikels waarin het museum of zijn directeur ter sprake komen gaan over de<br />

samenwerking met de andere Antwerpse musea, over het grote museumrapport, het<br />

cultuurbudget en de subsidies van de overheid of nog �het beleggen in kunst�.<br />

In een uitvoerig artikel over de visie van directeur Bart De Baere, schrijft het Britse<br />

luchthaven magazine �Connect� vol bewondering: �None other than the <strong>MuHKA</strong><br />

would embark on such a perilous journey, but these people have a mission�.<br />

Acht �Bekende Vlamingen� waaronder Bert Verhoye, Bart Moeyaert en Stijn Peeters,<br />

de architect die het TV-programma �De Grote Monumentenstrijd� aankondigde,<br />

riepen het <strong>MuHKA</strong> uit tot hun lievelingsmuseum.<br />

II.3.2 Perswaardering voor film en beeldcultuur<br />

<strong>MuHKA</strong>_media<br />

Kwantitatieve analyse<br />

Kwaliteitsblad Gespecialiseer<br />

d<br />

Breed publiek Vaktijdschrift Totaal<br />

N* IN* N IN N IN N IN 54<br />

Vermelding 43 4 6 1 52<br />

Bespreking 39 9 4 8<br />

Diepteartikel<br />

6 2 2<br />

Radio 2 - - - - - - -<br />

Televisie - - - - - - -<br />

Teletekst 1 - - - - - - - 1<br />

Totaal 91 15 10 1 117<br />

* N = nationaal, IN = internationaal<br />

Kwalitatieve analyse<br />

Hoewel het programma en/of highlights van <strong>MuHKA</strong>_media wekelijks werd<br />

aangekondigd in De Standaard, De Morgen, Knack Focus en Week Up bleven deze<br />

media � ondanks de herhaalde rechtszettingen � tot ongeveer midden <strong>2006</strong> de oude<br />

benaming �Filmmuseum Antwerpen� hanteren.<br />

Programma � onderdelen zoals de videofilms van Nam June Paik en �Videogasten�<br />

(interviews met videokunstenaars waarvan tegelijk werk werd getoond) die ook het<br />

domein van de hedendaagse kunst betreden of Samuel Beckett die ook tot de<br />

podiumkunsten wordt gerekend, werden eveneens aan de desbetreffende<br />

journalisten gecommuniceerd. Dit gold ook voor het Holebi � programma.<br />

Dergelijke bijzondere evenementen (Nam June Paik, Samuel Beckett, Werner<br />

Herzog op bezoek� ) gaven bovendien stof voor radioprogramma�s van de zenders<br />

Klara en Radio1. (jammer genoeg beschikken we niet over de volledige lijst).<br />

95


Diepte- artikels werden gewijd aan de lezing van Corry Doctorov in het kader van<br />

Stitch & Split, de Jeanne Moreau �cyclus en Kino-Eye.<br />

Webmagazines als Cinebel, Den Brabo en The Art Server kondigden maandelijks het<br />

filmprogramma aan. SoNoRaMa, het muzikale filprogramma van de zomermaanden,<br />

werd eveneens opgenomen in het digitale magazine �Soundtrack�.<br />

II. 3.3 Bezoekerscijfers <strong>MuHKA</strong> en <strong>MuHKA</strong>_media<br />

Het geheel van de werking kon rekenen in <strong>2006</strong> op een stabiele publieke<br />

belangstelling. Er kwamen iets minder film- en mediabezoekers (29.397), maar het<br />

publiek voor de tentoonstellingen (44.621) groeide in beperkte mate. Het totaal<br />

aantal bezoekers is met 6% gestegen.<br />

Het museum is met zijn 74.018 bezoekers zowel in de kunsten- als in de<br />

musemsector een van de grote spelers.<br />

De bezoekersaantallen per maand vindt u in de bijlagen 18 en 19<br />

II.3.4 Vragen aan het <strong>MuHKA</strong> en zijn staf<br />

a. Vragen aan de instelling<br />

Eén van de manieren van het <strong>MuHKA</strong> om de disciplinaire basis te linken aan een<br />

breder maatschappelijk kader is zijn social warehouse, aandacht voor de activiteiten<br />

binnen de muren van het museum die het niet als een kernactiviteit ziet. Deze<br />

receptieve functie die een museum heeft, kan een eigen dynamiek ontwikkelen. Aan<br />

de ene kant zijn er langlopende samenwerkingen met verschillende partners. Het<br />

beste voorbeeld hiervan, is de structurele samenwerking met Champ d�Action.<br />

Aan de andere kant treedt het <strong>MuHKA</strong> soms ook op als gasthuis voor activiteiten,<br />

lezingen of boekvoorstellingen, zonder dat deze tot de eigen programmering<br />

behoren.<br />

Het voorbije jaar werden er door Amarant 34 cursusdagen georganiseerd in het<br />

auditorium. De overige activiteiten waren hoofdzakelijk boekvoorstellingen, jury�s en<br />

werkbezoeken. Deze cijfers tonen aan dat Amarant het voorbije jaar het meest<br />

gebruik maakte van de faciliteiten die het <strong>MuHKA</strong> biedt, wat social warehouse<br />

betreft.<br />

Het <strong>MuHKA</strong> is ook een aantrekkelijke locatie. Ook dit jaar werden we veelvuldig<br />

aangezocht voor receptieve activiteiten: verhuur van auditorium en<br />

tentoonstellingszalen voor recepties en diners met vooraf bezoek aan de <strong>MuHKA</strong>-<br />

tentoonstellingen.<br />

Bijlage 20: Vragen aan de instelling<br />

96


. Vragen aan de staf<br />

Het <strong>MuHKA</strong>, als grote culturele Vlaamse instelling, stimuleert zijn medewerkers om<br />

hun expertise te delen met andere instellingen. Deze overdracht van subjectief<br />

kapitaal hebben we opgenomen als bijlage. Er zijn twee onderdelen voorzien.<br />

Enerzijds vermelden we de gestructureerde inhoudelijke bijdragen die gebeuren door<br />

het geven van lezingen, het participeren aan publicaties en het doceren aan<br />

Hogescholen. Niet gestructureerde bijdragen komen voor onder de vormen van<br />

advies, het participeren aan jury�s en werkgroepen en het opnemen van mandaten in<br />

raden van bestuur.<br />

Bijlage 21 : Vragen aan de staf<br />

97

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!