17.10.2023 Views

2023 10 19 Blind for ensemble and nonexistent soloist - Asko|Schönberg, Slagwerk Den Haag & Jameszoo

Create successful ePaper yourself

Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.

Do <strong>19</strong> okt <strong>2023</strong><br />

Grote Zaal<br />

20.15 uur<br />

Donderdag<br />

avondserie<br />

<strong>Blind</strong> <strong>for</strong> <strong>ensemble</strong> <strong>and</strong><br />

<strong>nonexistent</strong> <strong>soloist</strong><br />

<strong>Asko|Schönberg</strong>,<br />

<strong>Slagwerk</strong> <strong>Den</strong> <strong>Haag</strong> &<br />

<strong>Jameszoo</strong><br />

Het gratis beschikbaar stellen van dit digitale<br />

programmaboekje is een extra service<br />

ter voorbereiding op het concert. Het is<br />

uitdrukkelijk niet de bedoeling deze versie<br />

tijdens het concert te raadplegen via je mobiele<br />

telefoon. Dit is namelijk zeer storend voor de<br />

<strong>and</strong>ere concertbezoekers.<br />

Bij voorbaat dank.


Programma<br />

<strong>Blind</strong> <strong>for</strong> <strong>ensemble</strong> <strong>and</strong><br />

<strong>nonexistent</strong> <strong>soloist</strong><br />

<strong>Asko|Schönberg</strong>, <strong>Slagwerk</strong><br />

<strong>Den</strong> <strong>Haag</strong> & <strong>Jameszoo</strong><br />

<strong>Asko|Schönberg</strong>:<br />

Inês Pires Pinto fluit<br />

David Kweksilber klarinet, saxofoon<br />

Martì Mitjavila klarinet, saxofoon<br />

Remko Edelaar fagot, contrafagot<br />

Sergei Dovgaliouk hoorn<br />

Bianca Egberts trompet<br />

Koen Kaptijn trombone<br />

Joseph Puglia viool<br />

Emi Ohi Resnick viool<br />

Liesbeth Steffens altviool<br />

Mick Stirling cello<br />

<strong>Slagwerk</strong> <strong>Den</strong> <strong>Haag</strong>:<br />

Frank Wienk slagwerk<br />

Joey Marijs slagwerk<br />

<strong>Jameszoo</strong>’s <strong>Blind</strong> Group:<br />

<strong>Jameszoo</strong> electronics<br />

Niels Broos hammond<br />

Richard Spaven drums<br />

Frans Petter Eldh basgitaar<br />

Donderdag<br />

avondserie<br />

Serie<br />

<strong>Asko|Schönberg</strong><br />

The Rest is<br />

Noise<br />

Do <strong>19</strong> okt <strong>2023</strong><br />

Grote Zaal<br />

20.15 – 21.20 uur<br />

ca. 70 minuten zonder pauze<br />

Inleiding<br />

Foyerdeck 1<br />

<strong>19</strong>.15 – <strong>19</strong>.45 uur<br />

Joep Stapel in gesprek<br />

met Mitchel van Dinther en<br />

slagwerker Frank Wienk<br />

Dit programma is mede mogelijk<br />

gemaakt door<br />

Ed Liebrecht dirgent<br />

Ruimtetijd, Theun Mosk podiumbeeld<br />

Staat je mobiele telefoon al uit?<br />

Dank je wel.<br />

2


Programma<br />

<strong>Jameszoo</strong><br />

<strong>Blind</strong>*<br />

··<br />

Egg Modern<br />

··<br />

music <strong>for</strong> bat caves<br />

··<br />

Big Game<br />

··<br />

Philip<br />

··<br />

For drummers (<strong>and</strong> guitarists)<br />

··<br />

Hommage à qui<br />

··<br />

Bugatti (étude)<br />

··<br />

Imps<br />

··“Song”<br />

Na afloop<br />

Entreehal<br />

Loradeniz dj<br />

* De ontwikkeling van dit project is mede mogelijk gemaakt<br />

door Rizoom. Mede tot st<strong>and</strong> gekomen met steun van Fonds<br />

Podiumkunsten en Muziekfonds Mauricio Kagel.<br />

3


Toelichting<br />

Het concert dat je vanavond gaat bijwonen wordt gegeven door <strong>Asko|Schönberg</strong>, <strong>Slagwerk</strong><br />

<strong>Den</strong> <strong>Haag</strong>, de <strong>Blind</strong> Group van elektronica-wizard <strong>Jameszoo</strong> en een solist die niet bestaat.<br />

De niet-besta<strong>and</strong>e solist bespeelt een<br />

disklavier, een soort moderne pianola: waar<br />

de oude pianola noten afspeelde die in<br />

een pianorol waren geponst, ontvangt het<br />

disklavier zijn muzikale in<strong>for</strong>matie digitaal.<br />

Van een algoritme, inderdaad. AI. Maar laten<br />

we de niet-besta<strong>and</strong>e solist niet reduceren<br />

tot kunstmatige intelligentie, die term zegt zo<br />

weinig en het is onnodig kwetsend, de nietbesta<strong>and</strong>e<br />

solist is ook maar een mens, bij<br />

wijze van spreken.<br />

Welkom in de wereld van <strong>Jameszoo</strong>, alias<br />

Mitchel van Dinther, muzikant, producer,<br />

maker.<br />

Geen hokjes<br />

Van Dinther begon zijn loopbaan als dj. Al<br />

snel begon hij ook eigen tracks te produceren<br />

en ontwikkelde hij zich bovendien verder<br />

als muzikant. Er was een moment, zegt Van<br />

Dinther, dat voor hem alles ‘jazz’ moest<br />

zijn. ‘Ik was geobsedeerd door ‘genre’. Als<br />

ik mezelf dat nu hoor zeggen, denk ik:<br />

belachelijk! Maar het was wel zo.’ Na de<br />

‘computer jazz’ van zijn vorige albums besloot<br />

Van Dinther dat zijn nieuwe plaat juist géén<br />

jazzinvloeden mocht bevatten. Het vergde<br />

de nodige frustratie en een prullenm<strong>and</strong> vol<br />

weggegooide ideeën voordat hij erkende<br />

dat jazz nu eenmaal een van de dingen is<br />

die hem gevormd hebben en dat muzikale<br />

ideeën zich niet altijd laten sturen. Inmiddels<br />

maakt <strong>Jameszoo</strong> simpelweg <strong>Jameszoo</strong>muziek,<br />

zonder dat hij zich nog veel gelegen<br />

laat liggen aan hokjes. Zijn derde soloalbum,<br />

<strong>Blind</strong>, verscheen in 2022 op het Amerikaanse<br />

label Brainfeeder. Speciaal voor en met<br />

<strong>Asko|Schönberg</strong> concipieerde Van Dinther<br />

deze liveversie.<br />

Spraak<br />

Hoe kan ik van vorm ver<strong>and</strong>eren? Als iem<strong>and</strong><br />

dat weet, is het Van Dinther wel, afga<strong>and</strong>e<br />

op zijn werk, dat continu <strong>and</strong>ere gedaantes<br />

aanneemt. Toch besloot hij de vraag voor<br />

te leggen aan de grote Chileens-Franse<br />

filmmaker Alej<strong>and</strong>ro Jodorowsky, die ook<br />

tarotkaarten legt en online tegen betaling<br />

consults geeft. Dat wilde Van Dinther weleens<br />

zien. De opname van Jodorowsky’s antwoord<br />

vormde de basis voor de tracks Alej<strong>and</strong>ro<br />

en How do I shape-shift? Hij gebruikte<br />

Jodorowsky’s spraakritme en -melodie als<br />

bron om allerlei muzikale parameters uit af te<br />

leiden, met fascinerend resultaat.<br />

Alles kan bij Van Dinther muziek worden,<br />

heb je de indruk. De stem van een filmgod,<br />

het omineuze kraken van een feedbackloop,<br />

een specifiek geluidje uit een analoge<br />

synth. Daarbij heeft hij een scherp afgestelde<br />

antenne voor ongewone combinaties en<br />

texturen, zodat je voortdurend verrast wordt<br />

door zijn werk.<br />

Free jazz en hedendaags<br />

<strong>Jameszoo</strong> is gefascineerd door de<br />

hypervirtuoze pianolamuziek van Conlon<br />

Nancarrow, die lange tijd onspeelbaar werd<br />

4


Toelichting<br />

geacht, maar ook door de spontane inventie<br />

van geïmproviseerde muziek. Een constante<br />

bron van inspiratie is het legendarische free<br />

jazz-album Machine gun van saxofonist<br />

Peter Brötzmann uit <strong>19</strong>68 (twee jaar ouder<br />

dan het eveneens legendarische nummer<br />

met dezelfde titel dat Jimi Hendrix maakte<br />

met zijn B<strong>and</strong> of Gypsys): rauw, intens en<br />

energiek.<br />

De laatste jaren verdiept Van Dinther zich<br />

steeds meer in hedendaagse gecomponeerde<br />

muziek. De serialist Brian Ferneyhough vindt<br />

hij interessant: ‘Ferneyhough wordt weleens<br />

beticht van moeilijkdoenerij, maar hij maakt<br />

echt interessante dingen, zijn muziek doet me<br />

iets. En hij is ook nog eens irritant eloquent,<br />

als je hem over zijn muziek hoort praten.’ Een<br />

<strong>and</strong>ere ontdekking is de spectrale muziek<br />

van componisten als Georg Friedrich Haas<br />

en de onlangs overleden Kaija Saariaho.<br />

In hun geval is het vooral de klank die Van<br />

Dinther beïnvloedt: ‘Bij hen hoor ik dingen<br />

die ik nog nooit heb gehoord. Dan ga ik in<br />

de partituur kijken hoe ze dat doen en hoe<br />

ik dat zelf kan toepassen.’ De techniek en<br />

de klankverbeelding van zulke componisten<br />

zetten hem vervolgens weer op het spoor van<br />

nieuwe ideeën voor zijn eigen werk.<br />

Verschillende incarnaties<br />

Het project <strong>Blind</strong> kende inmiddels al<br />

verschillende incarnaties, met als gemene<br />

deler dat elke volgende versie volstrekt<br />

<strong>and</strong>ers is dan de vorige. Het begon met<br />

het album, waarvoor Van Dinther opnames<br />

van live musici van over de hele wereld liet<br />

botsen op zijn sonische exploraties door<br />

het gigantische arsenaal aan elektronische<br />

instrumenten van de Willem Twee studio’s<br />

in <strong>Den</strong> Bosch, zijn thuisbasis. Vervolgens<br />

maakte hij onder meer een film met de blinde<br />

danser en choreograaf Saïd Gharbi (music<br />

<strong>for</strong> bat caves) en een video met schilderijen<br />

van kunstenaar Philip Akkerman. Akkerman<br />

schildert uitsluitend zelfportretten, die in<br />

de video op de explosieve ritmes van de<br />

track Philip over het scherm flikkeren. De<br />

video is opgenomen in de selectie van het<br />

International Short Film Festival Oberhausen.<br />

De Akkerman-video leidde weer tot een<br />

installatie in expositieruimte Nest in <strong>Den</strong><br />

<strong>Haag</strong>, waarvoor Van Dinther de video<br />

vertaalde naar een driedimensionale<br />

projectie. Door drie robotpiano’s op elkaar<br />

te laten reageren, zorgde hij ervoor dat de<br />

muziek zich gedurende de twee ma<strong>and</strong>en<br />

van de expositie geen moment herhaalde.<br />

‘Het idee van iets dat niet wil stoppen’,<br />

in de woorden van Van Dinther. Voor<br />

<strong>Asko|Schönberg</strong> verzon hij wéér een nieuwe<br />

vorm voor Philip. Op het album is er een<br />

steeds doorga<strong>and</strong>e saxofoonlijn die telkens<br />

op een <strong>and</strong>ere manier ‘gecontextualiseerd’<br />

wordt door <strong>and</strong>ere instrumenten. Een van<br />

die ‘spin-offs’ vormt de basis voor de nieuwe<br />

liveversie, die dus totaal <strong>and</strong>ers zal klinken<br />

dan de albumtrack of wat er in Nest te horen<br />

is geweest.<br />

Het eindeloze doorontwikkelen van een<br />

idee is tekenend voor Van Dinther. ‘Als iets<br />

af is, voel ik altijd frustratie: eigenlijk had ik<br />

iets <strong>and</strong>ers willen doen. Hoe blij ik er ook<br />

mee ben, het album <strong>Blind</strong> frustreert me ook<br />

5


Toelichting<br />

mateloos. Ik ben een autonoom maker, ik heb<br />

geen deadline, een werk is af wanneer ik er<br />

een klap op geef. Die vrijheid is essentieel.<br />

Maar een jaar later hoor ik weer <strong>and</strong>ere<br />

dingen, heb ik <strong>and</strong>ere voorkeuren. Ik ben<br />

me er heel erg van bewust dat er <strong>and</strong>ere<br />

invalshoeken zijn. Via samenwerkingen<br />

onderzoek ik welke mogelijkheden het<br />

materiaal nog meer heeft. Bij mijn album Fool<br />

ging het ook zo, uiteindelijk heb ik daarvan<br />

een liveversie gemaakt met het Metropole<br />

Orkest en toen voelde ik dat het klaar was.<br />

Zo voelt deze versie met <strong>Asko|Schönberg</strong><br />

als de climax van het <strong>Blind</strong>-project’, zegt Van<br />

Dinther.<br />

Een echte niet-besta<strong>and</strong>e solist<br />

Het uitgangspunt voor de samenwerking met<br />

<strong>Asko|Schönberg</strong> was om een niet-besta<strong>and</strong>e<br />

solist ‘écht’ op het podium te brengen, zegt<br />

Van Dinther. ‘En dat de geweldige musici van<br />

het <strong>ensemble</strong> daar vervolgens op reageren.<br />

Om dat concept te laten werken heb ik<br />

samen met machine learning-onderzoekers<br />

Jan Van Balen en Vincent Hendrik Koops<br />

een algoritme ontwikkeld, dat de robotpiano<br />

of disklavier in staat stelt om autonoom te<br />

beslissen welke noten hij speelt.’ Articificial<br />

intelligence dus, maar Van Dinther is een<br />

beetje huiverig voor die term: ‘AI is een<br />

containerbegrip, het zegt niets over de<br />

achterliggende technologie. Wij hebben<br />

LSTM-neurale netwerken en Markov-modellen<br />

gebruikt, maar ik vind dat an sich niet zo<br />

boeiend. Daarvoor heb ik veel te hard gewerkt<br />

op deze noten. Ik wil het menselijk houden.’<br />

Joep Stapel<br />

6


Biografieën<br />

Componist<br />

<strong>Jameszoo</strong><br />

<strong>Jameszoo</strong> is de<br />

artiestennaam van<br />

Mitchel van Dinther. Deze<br />

veelzijdige producer<br />

van experimentele,<br />

elektronische jazz begon<br />

ooit als dj, optredend in<br />

binnen- en buitenl<strong>and</strong>.<br />

<strong>Jameszoo</strong> maakt<br />

internationaal naam met<br />

zijn eigen muziek, die hij<br />

zelf omschrijft als ‘naïeve<br />

computerjazz’. Voor zijn<br />

debuutalbum Fool ontving<br />

<strong>Jameszoo</strong> de prestigieuze<br />

John Peel Play More Jazz<br />

Award. <strong>Jameszoo</strong> bracht<br />

drie albums uit op het in<br />

Los Angeles gevestigde<br />

platenlabel Brainfeeder.<br />

Naast het maken van<br />

muziek richt <strong>Jameszoo</strong> zich<br />

momenteel op het maken<br />

van installaties en film.<br />

jameszoo.com<br />

foto: Catherine Lemblé<br />

7


Biografieën<br />

Uitvoerenden<br />

Ed Liebrecht<br />

Dirigent<br />

Dirigent, jazztrompettist,<br />

pianist, zanger,<br />

onderzoeker, docent en<br />

schrijver Ed Liebrecht<br />

werkt momenteel als<br />

dirigent in het Verenigd<br />

Koninkrijk en Nederl<strong>and</strong> en<br />

brengt al zijn verschillende<br />

invloeden en praktijken in<br />

zijn werk als dirigent.<br />

Ed is vooral toegewijd aan<br />

nieuwe muziek, wat heeft<br />

geleid tot een samenwerking<br />

met <strong>Asko|Schönberg</strong>. In<br />

2021 studeerde hij af aan de<br />

Royal Academy of Music en<br />

werd onderscheiden met de<br />

Fred Southall Prize voor zijn<br />

uitmuntende eindexamen.<br />

Hij dirigeerde o.a. het London<br />

Symphony Orchestra, het<br />

Residentie Orkest, het<br />

Nederl<strong>and</strong>s Philharmonisch<br />

Orkest, Ensemble<br />

Kontraste en het Nationaal<br />

Jeugdorkest. Hij verhuisde<br />

in 2021 naar Amsterdam<br />

om te studeren bij Jac<br />

van Steen, Ed Spanjaard<br />

en Kenneth Montgomery.<br />

Voorheen was hij medeoprichter<br />

en muzikaal<br />

leider van het Ox<strong>for</strong>dshire<br />

Festival Orchestra, dat<br />

zich ook specialiseerde<br />

in nieuwe muziek.<br />

edliebrechtconductor.com<br />

8


Biografieën<br />

<strong>Asko|Schönberg</strong><br />

<strong>Asko|Schönberg</strong>:<br />

toonaangevend <strong>ensemble</strong><br />

voor nieuwe muziek.<br />

Kwaliteit, experiment<br />

en vernieuwende<br />

programmering met oog<br />

voor actualiteit zijn de<br />

belangrijkste pijlers.<br />

Met een rijk netwerk<br />

aan musici, dirigenten,<br />

componisten, veelzijdige<br />

jonge makers en partners<br />

uit verschillende<br />

kunstdisciplines, draagt<br />

<strong>Asko|Schönberg</strong> bij aan het<br />

‘maken van nu’. Het <strong>ensemble</strong><br />

fungeert als een toegankelijk<br />

plat<strong>for</strong>m dat met innovatieve<br />

en energieke partners<br />

bouwt aan de voortdurende<br />

ontwikkeling van de<br />

eigentijdse gecomponeerde<br />

muziek in al haar<br />

verschillende vormen. Vanuit<br />

de Amsterdamse thuisbasis<br />

opereert het <strong>ensemble</strong> over<br />

de hele wereld. Zowel de<br />

topcollectie van de grote<br />

20e-eeuwse componisten als<br />

het allernieuwste 21e-eeuwse<br />

werk worden uitgevoerd<br />

op concertpodia, festivals<br />

en in interdisciplinaire<br />

voorstellingen.<br />

<strong>Asko|Schönberg</strong> is <strong>ensemble</strong><br />

in residence bij het<br />

Muziekgebouw.<br />

askoschoenberg.nl<br />

foto: Tom ten Seldam<br />

9


Biografieën<br />

<strong>Slagwerk</strong> <strong>Den</strong> <strong>Haag</strong><br />

<strong>Slagwerk</strong> <strong>Den</strong> <strong>Haag</strong><br />

(SDH) is gefascineerd<br />

door alles wat te maken<br />

heeft met geluid, puls en<br />

materialen als klankbron.<br />

De podiumbespelers<br />

én multi-inzetbare (co)<br />

creators willen keer op keer<br />

verbazen en verrijken in<br />

elke denkbare setting.<br />

Op het traditionele<br />

instrumentenarsenaal,<br />

maar bijvoorbeeld ook op<br />

porselein, paardenkaken,<br />

glas of 3D-geprinte<br />

instrumenten. In projecten<br />

wordt gereflecteerd op de<br />

nieuwste ontwikkelingen.<br />

SDH werkt samen met<br />

kunstenaars en makers van<br />

nu, waaronder componisten<br />

Michael Gordon, Steve<br />

Reich, Sofia Goebaidoelina,<br />

Kate Moore, Darien Brito<br />

en Yannis Kyriakides,<br />

dansgezelschap Club<br />

Guy & Roni, Nederl<strong>and</strong>s<br />

Danstheater, choreograaf<br />

Hofesh Shechter, Raschèr<br />

Saxophone Quartet en<br />

het theatergezelschap<br />

van Boukje Schweigman.<br />

Toonaangevende partners,<br />

ook uit <strong>and</strong>ere disciplines,<br />

<strong>10</strong><br />

zijn onder <strong>and</strong>ere<br />

Orkater, <strong>Asko|Schönberg</strong>,<br />

producer Talismann en<br />

internetcollectief Buurmen.<br />

Het speelveld is breed; van<br />

Bang on a Can in New York<br />

tot Dortmund Konzerthaus<br />

of Concertgebouw<br />

Amsterdam, van het Holl<strong>and</strong><br />

Festival tot de sloppenwijken<br />

van Caïro en van klaslokaal<br />

tot Oerol op Terschelling.<br />

slagwerkdenhaag.nl<br />

foto: Gerrit Schreurs


Biografieën<br />

Theun Mosk /<br />

Ruimtetijd<br />

Theun Mosk van Ruimtetijd<br />

gelooft heilig in het<br />

stapelen van ideeën én in<br />

het nut van jezelf nooit<br />

beperken tot één stijl of<br />

techniek. Mosk werkt als<br />

theatermaker, decor- en<br />

lichtontwerper en maakt<br />

autonome installaties.<br />

In 2007 ontving hij de<br />

Charlotte Köhler Prijs en<br />

werd tweemaal geselecteerd<br />

voor de Praag Quadriënnale.<br />

Voor zijn wezenlijke bijdrage<br />

aan het Nederl<strong>and</strong>se<br />

theater kreeg hij in 2017 de<br />

Prosceniumprijs. Hij was de<br />

decor- en lichtontwerper van<br />

de multimedia opera Upload<br />

van Michel van der Aa, die<br />

in 2021 werd bekroond met<br />

de precieuze International<br />

Opera Award. Mosk werkt<br />

met o.a. Michel van der Aa,<br />

Robert Wilson, Maarten<br />

Baas, Jetse Batelaan,<br />

Piet Paris, Krisztina de<br />

Châtel, NDT, Rijksmuseum,<br />

IFFR, Schweigman&,<br />

Arnhem Fashion Biënnale,<br />

Oerol Festival, Ballet BC<br />

Vancouver, Theaterfestival<br />

Boulevard, Veenfabriek/Paul<br />

Koek, Toneelhuis Antwerpe,<br />

Touki Delphine, Deutsche<br />

Oper, Wunderbaum,<br />

Culturele Hoofdstad<br />

2018 en hij cureerde het<br />

Minimal Music festival 2021.<br />

theunmosk.nl<br />

foto: Bowie Verschuren<br />

11


Verwacht<br />

Raja Kirik<br />

The Phantasmagoria of<br />

Jathilan<br />

The Rest is<br />

Noise<br />

Di 7 nov <strong>2023</strong><br />

Kleine Zaal<br />

20.30 uur<br />

Met elektronica, metalen percussie<br />

en zelfgemaakte instrumenten geeft<br />

het duo Raja Kirik uitdrukking aan het<br />

geweld, de onderdrukking en het verzet<br />

die het eil<strong>and</strong> Java gevormd hebben.<br />

Zo verwijst het album Rampokan naar<br />

de kolonisatie door Nederl<strong>and</strong>. Destijds<br />

danste men zichzelf in trance uit<br />

verlangen naar vrijheid. Raja Kirik toont<br />

dat dit ritueel nog niets aan betekenis<br />

heeft ingeboet.<br />

Dans en zang maken deel uit van The<br />

Phantasmagoria of Jathilan, de nieuwe<br />

per<strong>for</strong>mance gebaseerd op de in de Raja Kirik, Ari Dwiyanto & Silir Pujiwati<br />

Javaanse traditie populaire paardendans.<br />

foto: Yudha Kusuma Putra<br />

Hiervoor worden paardenfiguren gebruikt<br />

van bamboe. Danser Ari Dwiyanto kruipt in de huid van<br />

strijdbare helden uit de mythologie en de geschiedenis.<br />

Bijgestaan door zangeres Silir Pujiwati zal hij regelmatig<br />

interactie zoeken met het publiek.<br />

Programma: Raja Kirik The Phantasmagoria of Jathilan<br />

12


Verwacht<br />

Rhapsody<br />

<strong>Asko|Schönberg</strong>,<br />

LOD muziektheater<br />

+ Josse De Pauw<br />

Donderdag<br />

avondserie<br />

Serie<br />

<strong>Asko|Schönberg</strong><br />

Serie<br />

Muziektheater<br />

Do 23 nov <strong>2023</strong><br />

Grote Zaal<br />

20.15 uur<br />

Acteur Josse De Pauw en componist Frederik Neyrinck<br />

laten zich inspireren door de legendarische VPROtelevisieserie<br />

Van de schoonheid en de troost uit 2000<br />

van Wim Kayzer. ‘Vertel me wat dit leven de moeite waard<br />

maakt’, zo opende Kayzer het gesprek met kunstenaars,<br />

wetenschappers en filosofen. De Pauw vertolkt de<br />

gedachtestroom van Jane Goodall, George Steiner, J.M.<br />

Coetzee, Karel Appel en Edward Witten in dit bijzondere<br />

concert met gesproken woord. LOD-componist Frederik<br />

Neyrinck voorziet de vijf verschillende stemmen van een<br />

eigenzinnige compositie.<br />

Na het herbekijken van de afleveringen Van de schoonheid<br />

en de troost wist Josse De Pauw: ‘Hier wil ik iets mee doen’.<br />

Rhapsody is een grillige voorstelling, een ode aan het denken,<br />

de twijfel en het niet weten. Want je hoeft niet altijd alles te<br />

begrijpen om te voelen dat het om iets belangrijks gaat.<br />

Frederik Neyrinck<br />

Programma: Frederik Neyrinck Rhapsody<br />

13


Verwacht<br />

Oktober<br />

do 26 oktober / 20.15 uur<br />

Kafka<br />

Cappella Amsterdam,<br />

Roel<strong>and</strong> Fernhout + Anne-<br />

Chris Schulting<br />

vr 27 oktober / 20.15 uur<br />

Elements<br />

Alexej Gerassimez, Julius<br />

Apriadi, Emil Kuyumcuyan,<br />

Sergey Mikhaylenko +<br />

Nicolai Gerassimez<br />

za 28 oktober / 20.15 uur<br />

Uitbundige strijkoctetten<br />

Doric String Quartet,<br />

Liza Ferschtman, Tai Murray,<br />

Jennifer Stumm + Ivan Karizna<br />

Kijk Muziek<br />

zo 29 oktober<br />

11.30, 13.30 + 15.30 uur /<br />

Kleine Zaal<br />

Houtje Touwtje (2+)<br />

Lotte van Dijck + Tom Wolfs<br />

13.30 uur / Grote Zaal<br />

Kees (5+)<br />

Percossa<br />

November<br />

wo 1 nov / 20.30 uur<br />

John Scofield Trio<br />

do 2 nov / 20.15 uur<br />

Bosch Requiem van Aart<br />

Strootman<br />

Cello Octet Amsterdam,<br />

Mallet Collective + TEMKO<br />

vr 3 nov / 20.15 uur<br />

Allerzielen<br />

Nederl<strong>and</strong>se Bachvereniging<br />

vr 3 nov / 23.00 uur /<br />

Kleine Zaal<br />

when the poems do what<br />

they do<br />

aja monet & the Surrealists<br />

za 4 nov / <strong>19</strong>.30 uur<br />

Vingt Regards<br />

Bertr<strong>and</strong> Chamayou<br />

zo 5 nov / 12.00 uur /<br />

Entreehal<br />

Sunday Sounds<br />

Picknick<br />

di 7 nov / 20.30 uur /<br />

Kleine Zaal<br />

Raja Kirik<br />

The Phantasmagoria of<br />

Jathilan<br />

SoundLAB Workshop<br />

Maak je eigen muziek met de<br />

wonderlijkste instrumenten.<br />

Voor kinderen (7+) met<br />

volwassenen in de Atriumzaal<br />

om 13.00 uur op verschillende<br />

zondagen. Kaartjes via<br />

muziekgebouw.nl/soundlab<br />

WannaSwing<br />

Op de kade voor het<br />

Muziekgebouw staat de<br />

interactieve muziekinstallatie<br />

WannaSwing van theatermaakster<br />

Caecilia Thunissen<br />

en scenograaf Jan Boiten. Acht<br />

schommels sturen composities<br />

aan van hedendaagse<br />

componisten als Joey Roukens,<br />

Mayke Nas en Rob Zuidam.<br />

Zie voor meer in<strong>for</strong>matie<br />

muziekgebouw.nl/wannaswing<br />

Huil van de Wolff<br />

Elke 22e van de ma<strong>and</strong><br />

klinkt om 20.00 uur het<br />

geluidsmonument Huil van<br />

de Wolff van Martijn Padding<br />

ter herinnering aan oprichter<br />

van het Muziekgebouw<br />

Jan Wolff (<strong>19</strong>41 - 2012).<br />

muziekgebouw. nl/<br />

huilv<strong>and</strong>ewolff<br />

Geheimtips<br />

Bijzondere concerten<br />

die je niet mag missen.<br />

muziekgebouw.nl/geheimtips<br />

14


Foto: Erik van Gurp<br />

Op de hoogte blijven?<br />

Mis geen enkel concert en schrijf je<br />

in voor onze nieuwsbrief! Scan de<br />

QR-code of ga naar muziekgebouw.<br />

nl/nieuwsbrief. Of volg ons via<br />

Facebook, LinkedIn of Instagram.<br />

4’33 gr<strong>and</strong> café<br />

Kom voor of na het concert eten<br />

in 4’33 gr<strong>and</strong> café. Reserveren:<br />

020 788 2090 of 433gr<strong>and</strong>cafe.nl.<br />

Rondom het concert<br />

- Na aanvang van het concert heb je<br />

geen toegang meer tot de zaal.<br />

- Zet je mobiele telefoon uit voor<br />

aanvang van het concert.<br />

- Het maken van beeld- of<br />

geluidsopnamen in de zaal alleen<br />

met schriftelijke toestemming.<br />

- Algemene Bezoekersvoorwaarden<br />

zijn na te lezen op muziekgebouw.nl<br />

Bij de prijs inbegrepen<br />

Reserveringskosten zijn bij de<br />

kaartprijs inbegrepen.<br />

Ook een drankje, tenzij <strong>and</strong>ers<br />

vermeld op je concertkaartje.<br />

Word Vriend<br />

Inkomsten uit kaartverkoop dekken<br />

ten dele onze kosten.<br />

Word vriend: met jouw steun<br />

kunnen we concerten op het<br />

hoogste niveau blijven organiseren.<br />

Meer in<strong>for</strong>matie:<br />

muziekgebouw.nl/wordvriend<br />

Dank!<br />

Wij kunnen niet zonder de steun van<br />

onze vaste subsidiënten en Vrienden<br />

van het Muziekgebouw. Wij zijn hen<br />

daarvoor zeer erkentelijk.<br />

Druk binnenwerk<br />

druk & printservice<br />

15

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!