Villa d'Arte 4 -2021

Luxury lifestyele - interior - traveling - food - art & music - beauty & fashion Luxury lifestyele - interior - traveling - food - art & music - beauty & fashion

24.09.2021 Views

expositiesOnderTuinkruk beschilderdmetlotusbloemen,mandarijneendenen kraanvogels.1800 - 1850© KeramiekmuseumPrincessehof,Leeuwarden;Bruikleen DeOttema-KingmaStichtingHands off!Wie wil weten waar onze voorvaderendankzij Jingdezhens porseleinvan aten en uit dronken, kanterecht in Museum PrinsenhofDelft, met een kleine kanttekening…Klüver: ‘In die museale contextmag je niet eten van of drinkenuit de tentoonstellingsobjecten!Maar wie plots trek krijgt, kan altijdzelf gaan verzamelen of deelnemenaan de thuisworkshop porseleinschilderen.’Gedecoreerde boemenhouders in de tentoonstelling © Ivo Hoekstra‘ Het is wonderlijkmateriaal. Het is glad.Het glimt. Je kunt het zobont maken als je wilt’Jingdezhen. 1000 jaar porseleinT/m 9 januariMuseum prinsenhof DelftSint Agathaplein 1, DelftProgramma en tickets:prinsenhof-delft.nl/jingdezhenprinsenhof-delft.nl/ticketsopiumoorlogen, maar dwars dooralle oorlogen vond en vindt Jingdezhenzichzelf steeds opnieuwuit. Het 19 e -eeuwse porselein isenorm bont en kleurrijk. In delaatste zaal komt de 20 e eeuwaan bod. Er komt dan een stukjeindustrialisatie bij vanuit hetcommunisme. Onderdeel van detentoonstelling zijn de beroemdewit porseleinen beelden van Maoen een kopie van het servies datspeciaal voor hem ontworpen is.Zo is de Chinese geschiedenisaltijd onderdeel van de porseleinproductiegeweest.’FascinatieGevraagd naar haar persoonlijkefascinatie met Chinees porseleinlichten de ogen van Klüver op:‘Keramiek voelt zo lekker. Het iswonderlijk materiaal. Het is glad.Het glimt. Je kunt het zo bontmaken als je wilt en het ambachtfascineert me. Voor mijzelf vindik het belangrijk dat je eruit kunteten en drinken. Ik eet zelf van18 e -eeuwse borden uit China.Als ze breken, jammer. Dat is hetleven. Maar als ik ze niet gebruik,verliezen ze hun betekenis. Als jebloemen in een honderden jarenoude vaas zet of een wijntje uit eenglas van eeuwen geleden drinkt,daarmee toon je respect voor hetobject. Zo’n ding wil helemaal nietongebruikt in de kast staan!’198

expositiesMaisonAmsterdamIN DE NIEUWE KERKLinksonderModel TanjaTrijbels in mantelmet hoed vancouturier MaxHeymans, 1961© Hans Dukkers /Maria AustriaInstituutIn samenwerking met Amsterdam Museumverandert De Nieuwe Kerk zes maandenlang in Maison Amsterdam, ’s lands grootstemodehuis. Maison Amsterdam onderzoekthet Amsterdamse in het modebeeld van decreatieve stad waar alles kan. ConservatorPieter Eckhardt: ‘Thema’s zijn stad, mode envrijheid. Met name vrijheid is een rode draadin de 150 creaties uit heden en verleden dieAmsterdam laten zien als modestad met eeneigen signatuur.’LinksModel RobinMakkes vanUlla Models ineen designvan Benchellal© Tim VerhallenDe tentoonstelling reist door destad en door tijdperken. Vanuitde Dam, waar De Nieuwe Kerkstaat, gaat het langs plekken alsde Zeedijk, het Vondelpark en deOostelijke Handelskade, waaraanspecifieke modethema’s zijnverbonden. Eckhardt: ‘Tot diep inde jaren zestig bepaalt Parijs demaat. Belangrijke Parijse couturiersals Dior, waarvan de patronen somsletterlijk worden geadopteerd,zijn grote inspiratiebronnen voorAmsterdamse couturiers. Voorzijn beroemde broekpakken hadDick Holthaus duidelijk gekekennaar Yves Saint Laurent. Op hetmoment dat Mies Bouman het optelevisie draagt, wordt dat pak eenhit in het Nederlandse straatbeeld.Later domineert Londen. In dejongerenmode ontstaat gaandewegeen eigen stroming. Amsterdamwordt hot met boetieks als Sophie &Johnny. Het is de hippie hoofdstadvan Europa. De Britse Mary Quant,bekend van de minirok, gaat zelfsshows in Amsterdam geven en Cherwordt gesignaleerd in Amsterdamseboetiek van Sophie van Kleef. Fong-Leng, Puck & Hans, Frans Molenaar,Frank Govers en Edgar Vos bepalende Amsterdamse modescène in dejaren zeventig en tachtig.’Haute couture meetsjongerenstijlenIconische haute couture eninnovatieve designs krijgen eenplek naast revolutionaire trends,zoals punkkleding of de iconischeRainbowdress. De nieuwe generatiekrijgt een prominente plek metontwerpers als Karim Adduchi, diespeciaal voor de tentoonstellingeen creatie maakte waarin driewereldreligies zijn verenigd. Merkenals Bonne Suits, Patta en DailyPaper zijn prominent aanwezig. Er isaandacht voor Amsterdam als DenimCity, de hotspot van bekendejeansmerken als G-Star. Eckhardt:‘Wat nu vanzelfsprekend is washet eerder niet. Streetwear, punk,mini-jurken. Uitgaanskleding uit deRoxy. Het is een uniek retrospectiefvan de mode in Amsterdam in zijnvolle omvang. Kleurrijk, divers ennooit eerder zo vertoond.’18 september 2021 t/m 3 april 2022De Nieuwe KerkDam, Amsterdamnieuwekerk.nl199

exposities

Maison

Amsterdam

IN DE NIEUWE KERK

Linksonder

Model Tanja

Trijbels in mantel

met hoed van

couturier Max

Heymans, 1961

© Hans Dukkers /

Maria Austria

Instituut

In samenwerking met Amsterdam Museum

verandert De Nieuwe Kerk zes maanden

lang in Maison Amsterdam, ’s lands grootste

modehuis. Maison Amsterdam onderzoekt

het Amsterdamse in het modebeeld van de

creatieve stad waar alles kan. Conservator

Pieter Eckhardt: ‘Thema’s zijn stad, mode en

vrijheid. Met name vrijheid is een rode draad

in de 150 creaties uit heden en verleden die

Amsterdam laten zien als modestad met een

eigen signatuur.’

Links

Model Robin

Makkes van

Ulla Models in

een design

van Benchellal

© Tim Verhallen

De tentoonstelling reist door de

stad en door tijdperken. Vanuit

de Dam, waar De Nieuwe Kerk

staat, gaat het langs plekken als

de Zeedijk, het Vondelpark en de

Oostelijke Handelskade, waaraan

specifieke modethema’s zijn

verbonden. Eckhardt: ‘Tot diep in

de jaren zestig bepaalt Parijs de

maat. Belangrijke Parijse couturiers

als Dior, waarvan de patronen soms

letterlijk worden geadopteerd,

zijn grote inspiratiebronnen voor

Amsterdamse couturiers. Voor

zijn beroemde broekpakken had

Dick Holthaus duidelijk gekeken

naar Yves Saint Laurent. Op het

moment dat Mies Bouman het op

televisie draagt, wordt dat pak een

hit in het Nederlandse straatbeeld.

Later domineert Londen. In de

jongerenmode ontstaat gaandeweg

een eigen stroming. Amsterdam

wordt hot met boetieks als Sophie &

Johnny. Het is de hippie hoofdstad

van Europa. De Britse Mary Quant,

bekend van de minirok, gaat zelfs

shows in Amsterdam geven en Cher

wordt gesignaleerd in Amsterdamse

boetiek van Sophie van Kleef. Fong-

Leng, Puck & Hans, Frans Molenaar,

Frank Govers en Edgar Vos bepalen

de Amsterdamse modescène in de

jaren zeventig en tachtig.’

Haute couture meets

jongerenstijlen

Iconische haute couture en

innovatieve designs krijgen een

plek naast revolutionaire trends,

zoals punkkleding of de iconische

Rainbowdress. De nieuwe generatie

krijgt een prominente plek met

ontwerpers als Karim Adduchi, die

speciaal voor de tentoonstelling

een creatie maakte waarin drie

wereldreligies zijn verenigd. Merken

als Bonne Suits, Patta en Daily

Paper zijn prominent aanwezig. Er is

aandacht voor Amsterdam als Denim

City, de hotspot van bekende

jeansmerken als G-Star. Eckhardt:

‘Wat nu vanzelfsprekend is was

het eerder niet. Streetwear, punk,

mini-jurken. Uitgaanskleding uit de

Roxy. Het is een uniek retrospectief

van de mode in Amsterdam in zijn

volle omvang. Kleurrijk, divers en

nooit eerder zo vertoond.’

18 september 2021 t/m 3 april 2022

De Nieuwe Kerk

Dam, Amsterdam

nieuwekerk.nl

199

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!