uitgave 365 juni/julii - Palet
uitgave 365 juni/julii - Palet
uitgave 365 juni/julii - Palet
You also want an ePaper? Increase the reach of your titles
YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.
Poes, aquarel 76 x 56<br />
In mijn<br />
schilderijen<br />
vloeien het<br />
‘abstracte en<br />
het figuratieve<br />
als vanzelf<br />
ineen’<br />
12<br />
palet <strong>365</strong> I <strong>juni</strong>/juli 2013<br />
artistieke verenigingen van negen Europese<br />
landen deelnemen aan de jaarlijkse tentoonstellingen.<br />
In 2011 namen we deel aan de internationale<br />
aquarellententoonstelling in Turku<br />
(Finland) en in 2012 participeren we in Genova<br />
(Italië).<br />
Wat denkt u over de plaats van de aquarel in<br />
de hedendaagse kunst?<br />
Aquarel behoort tot de moeilijkste technieken<br />
om te leren en te beheersen. Hoewel aquarelleren<br />
een onafhankelijk genre in de schilderkunst<br />
is, hebben olieverfschilderijen een<br />
hogere prestigewaarde. Je ziet zelden een<br />
tentoonstelling van aquarellen in de musea.<br />
Is er een verschil in benadering en esthetica<br />
van aquarel tussen Europa en de Verenigde<br />
Staten?<br />
De Europese aquarelkunst heeft haar eigen<br />
traditie en persoonlijkheid. In de verscheidene<br />
Europese landen zie je een verschillend gebruik<br />
en andere keuze van kleur en onderwerpen.<br />
In Oost-Europa is er een meer grafische<br />
manier van schilderen. In de Verenigde Staten<br />
had het aquarelleren uitstekende beoefenaars,<br />
zoals Andrew Wyeth. Ik beschouw hem als een<br />
van de grootste aquarellisten. Amerikaanse<br />
aquarellen zijn dikwijls technisch perfect, maar<br />
ze zijn te strak en hebben een gebrek aan<br />
spontaneïteit.<br />
Hoe kunt u uw werkproces omschrijven: als<br />
gepland of spontaan?<br />
Ik houd van spontaan schilderen. Bij een idee<br />
over hoe het moet zijn, voel ik me vrij om het<br />
schilderen los te laten en de spontane kwaliteiten<br />
van de waterverf het te laten overnemen.<br />
In mijn schilderijen vloeien het abstracte en het<br />
figuratieve als vanzelf ineen.<br />
Uw kunstwerken laten heel veel ruimte voor<br />
verbeelding. Hebt u een idee van het eindresultaat<br />
als u begint te schilderen?<br />
Het belangrijkste en meest cruciale aspect is<br />
het werk in je hoofd te zien voor je het penseel<br />
nat maakt.<br />
Dit betekent niet dat het schilderij teveel overdacht,<br />
te beredeneerd is, of de visualisering te<br />
strak. Je moet wel het concept kennen, de basisstroom<br />
en tekening. Je moet in termen van<br />
licht en donker de vlakken duidelijk in je geest<br />
zien. Weten waar de hoogtepunten vallen en<br />
welke invloed het licht op je onderwerp zal<br />
hebben is essentieel. Net als het bewaken van<br />
de transparantie en het beheersen van het wit.<br />
Kunt u uw schilderij corrigeren als er iets fout<br />
loopt?<br />
Ja dat kan ik. Je kunt sommige ‘fouten’ verbeteren<br />
door het papier nat te maken, het te<br />
laten drogen en er een nieuwe laag over te<br />
leggen.<br />
Hoe maakt u het blad klaar voor uw werk (fixeren,<br />
natmaken, enzovoort)?<br />
Het papier voorbereiden is tijdverlies. Als je een<br />
blad van 600 gram gebruikt, is een speciale<br />
behandeling niet nodig. De structuur van het<br />
papier hangt af van het werk dat je wil uitvoeren.<br />
Ik gebruik de nat-in-nattechniek en maak<br />
het papier gewoon nat met een verfborstel.<br />
Het hele artikel staat in <strong>Palet</strong> Magazine.<br />
Strandwandeling in Cadzand,<br />
aquarel 58 x 120<br />
palet <strong>365</strong> I <strong>juni</strong>/juli 2013 13