vvv 19.02.10.indd - Radio Programma's - Tros

Radio 4 presenteert...
serie Let Music Be the Food of Love
Radio Kamer Filharmonie
Cappella Amsterdam
09
vrijdag 19 februari 2010
20.15 uur inleiding
Huib Ramaer 19.30 uur
2010
Otto Tausk DIRIGENT
Gijs Leenaars KOORDIRIGENT & INSTUDERING CAPPELLA AMSTERDAM
Sonia Wieder-Atherton CELLO
Ralph van Raat PIANO
Cornelis de Bondt Gran Sinfonia – Il tempo giusto
1953 (2009)
opdracht NPS, met fi nanciële ondersteuning
van het Nederlands Fonds voor
Podiumkunsten+; WERELDPREMIÈRE
Pascal Dusapin Celo voor cello en orkest (1996)
1955 NEDERLANDSE PREMIÈRE
PAUZE
Gavin Bryars ‘The Solway Canal’ voor piano,
1943 mannenkoor en orkest (2009)
opdracht NPS / Borletti-Buitoni Trust;
WERELDPREMIÈRE)
>>
1

2 In de benedenfoyer zijn twee levende standbeelden te gast. Lucas Clarijs en
Anne van de Pas zijn voorafgaand en in de pauze te bewonderen.
Na afl oop van het concert blijven de buffetten geopend.
De programmatoelichtingen van de concerten zijn enkele dagen vóór het concert
te lezen op www.trosklassiek.nl en www.radio4.nl/vrijdagvanvredenburg.
Dit concert wordt door de AVRO rechtstreeks uitgezonden op Radio 4.

De Onthaasting
vrijdag 19 februari 2010, 20.15 uur
“E-mail bombardementen, de onophoudelijke
stroom sms’jes, zoemende,
groetende en bliepende mobieltjes,
fl itsende televisiebeelden, zappen,
multi-tasken, bumperklevers. Snel, snel,
snel! Komen we in dit hectische bestaan
met zijn informatie-overlast ooit tot
rust? De Onthaasting is een muzikaal
protest tegen de hyper-stimulerende
omgeving.” NPS-programmeur Robert
Nasveld, van wie deze woorden afkomstig
zijn, stelde een concert samen
dat gebaseerd is op het idee van ‘De
Onthaasting’. Op het programma staan
twee composities, geschreven (mede) in
opdracht van de NPS, die in dit concert
hun wereldpremière beleven. Il tempo
giusto uit een symfonie in wording
van Cornelis de Bondt en Gavin
Bryars’ The Solway Canal. De spiritueel
getinte en vaak langzame muziek van
Bryars is als geschapen voor dit meditatieve
programma. Voor de ‘Haagse’
componist Cornelis de Bondt was het
schrijven van een stuk van de ‘onthaasting’
een ongewone en nieuwe
uitdaging. De Bondt: “Wat betreft het
idee ‘onthaasting’: voor mij zou het
een misverstand zijn te denken dat
dit gaat over langzaam, leeg, weinig,
esoterisch of comfortabel. Voor mij gaat
het over tijd nemen, één ding doen, dus
concentratie en een duidelijk perspectief
kiezen, en daarmee meer over inhoud
dan vorm. Kortom, alles wat we, met
voorop het ministerie en bewindslieden
van Onderwijs, Kunsten & Wetenschappen
– dat uiteraard niet meer
zo heet – het laatste decennium zijn
gaan afschaffen, met catastrofale
gevolgen voor het onderwijs, de kunsten
en de media, voor ons vermogen
van talig denken, niet te verwarren
met het inderdaad gigantisch toegenomen
vermogen zich direct (emotioneel)
verbaal te uiten.” De Bondts
nieuwe werk Il tempo giusto, het tweede
deel van een nog te voltooien Gran
sinfonia, klinkt verrassend welluidend.
Zelfs de romantiek, met name Felix
Mendelssohn-Bartholdy, komt daarin
om de hoek kijken. Het derde werk
op het programma is afkomstig van
de gelauwerde Fransman Pascal
Dusapin. Hij neemt ons in zijn door
teksten uit de Talmud geïnspireerde
Celo voor cello en orkest mee naar
een wereld vol geheimen.
3

4
Achternazomerzondagmiddag
Het uitstippelen van een goed technisch
plan is voor Cornelis de Bondt
altijd een belangrijke voorwaarde
van zijn componeren geweest. Of beter
gezegd: hij is geïnteresseerd
in “de spanning tussen conceptie en
uiteindelijk resultaat.” De Bondt:
“Het is de spanning tussen twee ‘tijden’:
die van het creatieve proces en
die van het klinkende resultaat. Bij
componisten kan dat verschil extreem
worden opgerekt.” Zijn nieuwe
compositie, het eerst voltooide deel
van zijn Gran Sinfonia - Il tempo giusto -
is formeel en ritmisch gebaseerd op
proportionele tijdsindelingen in de
verhouding 2 : 3. Net zoals in eerdere
composities maakte hij voor het werk
een lay-out in tabelvorm die het compositorische
kompas van het stuk
vormt. Toch is, afgezien van zulke
technische procedés, het ‘klinkende
resultaat’ beslissend. Tijdens het
doorbladeren van de partituur vallen
vooral de vele tonale harmonieën op
– samengevat in de partij van de synthesizer
– die zich over de orkeststemmen
verdelen. De componist:
“Het stuk is inderdaad tonaal te noemen,
gedacht vanuit de toonsoort
f-klein. Veel meer dan een enkele extreem
uitgestrekte cadens in die
toonsoort is het niet. Een onderwerp
is ook het geleidelijk verkleuren van
akkoorden, en het ‘celebreren’ van
een enkel akkoord hier en daar.” Bovendien
refereert De Bondt in zijn
Cornelis de Bondt
compositie aan het romantische verleden.
Naast gedeelten in “strakke”
Haagse stijl (zonder dynamische aanwijzingen)
komen in het werk ook
sprankelende, door Mendelssohn
geïnspireerde scherzo-achtige episoden
voor. “Mendelssohn is interessant
in dit verband”, zegt de componist,
“omdat je, als je bijvoorbeeld
denkt aan zijn Vierde symfonie, zou
kunnen denken dat het klinkt alsof
het op een achternazomerzondagmiddag
is gecomponeerd, de componist
in smetteloos wit gekleed, zittend
op het terras onder een parasol,

de butler is zojuist aangegleden met
een glaasje port op een zilveren dienblad,
ietsje verderop een sproeier die
het gras bewatert, terwijl hij in werkelijkheid
zit te tobben met dit stuk
dat hij diverse malen heeft gereviseerd.”
De Bondt geeft hier een
bloemrijke beschrijving van het creatieve
scheppingsproces. Componeren
is verbonden met veel “tobben”, al
klinkt een werk alsof het in één ruk
is neergeschreven, en zelfs als een
“onthaasting”.
Pascal Dusapin
COLLEGE
Geheimzinnige monoloog
In het Latijns woordenboek vind je
onder ‘celo’, oftewel de persoonsvorm
(eerste persoon enkelvoud) van
het werkwoord ‘celare’: ‘een geheim
bewaren, niets onthullen.’ ‘Celo’ betekent
dus: ‘ik bewaar een geheim.’
Daar Celo van Pascal Dusapin geschreven
is voor cello en orkest, is de
titel ook een woordspeling. Het werk
is geen traditioneel soloconcert, eerder
een verhaal, een muzikaal drama
waarin de cellist als protagonist
fungeert.
De Fransman Dusapin verwierf in de
jaren negentig bekendheid met werken
voor muziektheater. Vorig jaar
werden in het kader van het Holland
Festival zijn kameropera Passion en
zijn ballet Medea uitgevoerd. Dusapin
heeft Celo gecomponeerd voor de
Frans-joodse celliste Sonia Wieder-
Atherton, met wie de componist gedurende
het ontstaansproces van de
compositie veel van gedachten heeft
gewisseld. De componist: “In onze
gesprekken refereerde Sonia vaak
aan verhalen en gelijkenissen uit de
Talmud. Sommige speelden tijdens
het componeren steeds door mijn
hoofd. Mijn vertrekpunt was de Hebreeuwse
letter ‘ ’. Het is de enige
letter die niet uitgesproken wordt,
dat wil zeggen niet door een beweging
van de tong en de lippen gearticuleerd.
Het is gewoon een soort blazen
met de mond. Met die letter kun
je iets onbepaalds, iets dat in wording
5

6
is uitdrukken en illustreren. Het is
een adem die, wanneer hij hoorbaar
wordt, tot een psalmodie kan uitgroeien…”
Dusapin heeft dan ook
veel ‘geheimzinnigs’ in zijn cryptische
werk binnengesmokkeld. Zo
moeten de snaren en de boog van de
cello in plaats van met vioolhars met
alcohol ingewreven zijn. Bijzondere
speeltechnieken en microtonale verkleuringen
zorgen voor intrigerende
klanksensaties. Celo bestaat uit drie
karakteristieke delen. Het werk opent
met een ‘Très sombre, pesant et profond’.
De cello fantaseert over een
zuchtende dalende terts (g/e) die ook
in de rest van het werk een centrale
rol speelt. Gedurende de hele compositie
heeft de luisteraar de indruk dat
de cello doelloos in het orkestlandschap
ronddwaalt. Er zijn wel – net
als in een traditioneel celloconcert –
een solocadens (in het tweede deel)
en een fi nale (‘néanmoins, assez libre’,
‘desalniettemin tamelijk vrij’),
die echter geen ‘uitsmijter’ is in klassieke
zin. Tot op het laatst houdt de
cellist zijn geheimen voor zichzelf.
Schotse stillevens
Gavin Bryars behoort tot de componisten
die in de jaren zeventig van de
elitaire esthetiek en de technische en
rekenkundige muziek van hun voorgangers
afstand genomen hebben.
Evenals Arvo Pärt en Philip Glass vulde
de Engelsman met zijn muziek een
lacune. Bryars’ composities houden
het midden tussen ‘serieuze’ en ‘lichte’
muziek, ze hebben een meditatieve
inslag en een spirituele lading. De
Brit is van huis uit improviserend
musicus en met zijn ongecompliceerde
en welluidende muziek zowel in de
klassieke alsook in de populaire
muziekwereld succesvol. Met zijn
stuk Jesus Blood belandde hij in 1993
zelfs in de Britse hitlijsten. Ook
choreografen, theater- en fi lmregisseurs
voelen zich aangetrokken tot
Bryars’ toegankelijke muziek: hij heeft
samengewerkt met onder andere
Robert Wilson en William Forsythe,
Gavin Bryars
NICK WHITE

en er zijn plannen geweest om
Bryars’ The Sinking of the Titanic uit
1972 te gebruiken voor de fi lm Titanic
van James Cameron. Plaatopnamen
met de New Age-componist Brian Eno
en de Amerikaanse pop zanger en
acteur Tom Waits in de jaren negentig
getuigen van Bryars’ muzikale
openmindness. Bryars componeert muziek
die je als post-minimalistische
romantiek zou kunnen omschrijven.
Het idee langzaam voort stromende,
lyrische cantilenes te voorzien van
een begeleiding die bestaat uit herhaalde
fi guraties, is Bryars’ handelsmerk
geworden.
The Solway Canal voor piano, mannenkoor
en orkest is gebaseerd op twee
gedichten van Edwin Morgan (uit
Sonnets from Scotland, 1984) en weerspiegelt
Bryars’ fascinatie voor de
ongerepte natuur. Niet alleen de
Schotten, maar ook de Engelsen koesteren
een liefde voor het eenzame
noordelijke deel van hun eiland en
zijn mythische verleden. Samen met
de dichter zeilt de componist door
het Solway Canal, een zeearm aan de
westkant van het eiland die een soort
natuurlijke grens vormt tussen Engeland
en Schotland. Natuurfenomenen,
in nevel gehulde rotsen en ‘rough
waterfalls’, de Eildon Hills met hun
neolithische opgravingen, prikkelden
Morgans en Bryars’ fantasie. Schotland
is ook ‘The Place of Many Waters’,
van meren en plassen, waaromheen
veel sagen zijn geweven. Weidse
klankvlakken, etherische melodieën
en speelse pianopassages die de harmonieën
verrijken, spreken in Bryars’
compositie tot de verbeelding. Evenals
de indringend gedeclameerde
woorden van het koor. The Solway
Canal ontwikkelt zich tot een groots
stilleven, geïnspireerd door het tijdloze
landschap en de verhalen van
Schotland.
Christiane Schima
7

gezongen teksten Edwin Morgan (uit Sonnets from Scotland, 1984)
The Solway Canal
Slowly through the Cheviot Hills at dawn
we sailed. The high steel bridge at Carter Bar
passed over us in fog with not a car
in its broad lanes. Our hydrofoil slid on,
vibrating quietly through wet rock walls
and scarves of dim half-sparkling April mist;
a wizard with a falcon on his wrist
was stencilled on our bow. Rough waterfalls
fl ashed on that northern island of the Scotts
as the sun steadily came up and cast
red light along the uplands and the waves,
and gulls with open beaks tore out our thoughts
through the thick glass to where the Eildons massed,
or down to the Canal’s drowned borderers’ graves.
A Place of Many Waters
Infi nitely variable water,
let seals bob in your silk or loll on Mull
where the lazy fringes rustle; let hull
and screw slew you round, blind heavy daughter
feeling for shores; keep kelpies in loch lairs,
eels gliding, malts mashing, salmon springing;
let the bullers roar to the terns winging
in from a North Sea’s German Ocean airs
of pressing crashing Prussian evening blue;
give linns long fall; bubble divers bravely
down to mend the cable you love to rust;
and slant at night through lamplit cities, true
as change is true, on gap-site pools, gravely
splintering the puckering of the gust.
9

10
uitvoerenden
Otto Tausk, dirigent
Otto Tausk ontwikkelde zich van
assistent van Valery Gergiev tot chefdirigent
bij Holland Symfonia.
Daarnaast heeft hij een uitstekende
reputatie bij de overige Nederlandse
orkesten, met engagementen bij o.a.
het Radio Filharmonisch Orkest,
Residentie Orkest en de Radio Kamer
Filharmonie. In het buitenland is hij
een graag geziene gastdirigent bij de
Bremer Philharmoniker, Dortmund
Philharmoniker, Orchestre Philharmonique
de Strasbourg, Auckland
Philharmonic, Adelaide Symphony,
Otto Tausk
MARCO BORGGREVE
deFilharmonie in Antwerpen en
musikFabrik für Neue Musik. Otto
Tausk dirigeerde o.m. Verdi’s Requiem
in Moskou en Rotterdam, Beethovens
Symfonie nr. 9 en Brittens War Requiem
in het Amsterdamse Concertgebouw,
en Michel van der Aa’s opera After Life
bij De Nederlandse Opera. Otto Tausk
is docent orkestdirectie aan het
conservatorium van Utrecht.
Gijs Leenaars, koordirigent
Gijs Leenaars was in het seizoen
2004-2005 assistent-dirigent van het
Groot Omroepkoor. Hij verzorgde in-
Gijs Leenaars
FOTOGRAAF

studeringen voor onder meer Mariss
Jansons en Valery Gergiev. In seizoen
2006-2007 had hij als gastdirigent de
leiding over drie producties met het
Groot Omroepkoor, waaronder de
première (in de ZaterdagMatinee) van
de opera Legende van Peter Jan Wagemans.
Incidenteel verzorgde en verzorgt
hij ook instuderingen voor
Cappella Amsterdam, het Nederlands
Studenten Kamerkoor en de Vlaamse
Kooracademie van Philippe Herreweghe.
In november 2004 was Gijs
Leenaars gastdirigent bij orkest van
de Turijnse opera, waarmee hij werken
van Mozart en Rota uitvoerde. Gijs
Leenaars is als vaste dirigent verbonden
aan het Leiderdorps Kamerkoor,
Kamerkoor Venus in Utrecht,
het Philips’ Philharmonisch Koor en
Viable Opera’s in Amsterdam.
Sonia Wieder-Atherton, cello
De Franse celliste Sonia Wieder-
Atherton studeerde aan het conservatorium
van Parijs, o.a. bij Mstislav
Rostropovitsj, en vervolgde haar
opleiding aan het Tsjaikovski Conservatorium
in Moskou. Ze was soliste
bij orkesten als het Orchestre National
de France, het Israel Philharmonic
Orchestra, het Gulbenkian Orchestra
van Lissabon en de NDR Radiophilharmonie
Hannover. Diverse componisten
schreven werken voor haar:
onder hen zijn Pascal Dusapin,
Georges Aperghis, Henri Dutilheux
en Wolfgang Rihm. Sonia Wieder-
Sonia Wieder-Atherton
Atherton trad op met vele collegamusici
en ensembles, onder meer in
de Parijse Cité de la Musique, het
Cheltenham Festival, de Houston
Grand Opera en Theater Dortmund.
Tot haar projecten behoren Beginning
with Monteverdi, een concert met afwisselend
muziek van Monteverdi en
hedendaagse componisten, D’Est en
musique, een concert met beelden van
fi lmmaakster Chantal Akerman, en
Journey Down a Long-lost Path met liederen
uit Slavische landen en muziek
van o.a. Janáček, Prokofjev, Martinu °
en Mahler. Tv-kanaal Arte wijdde diverse
uitzendingen aan haar. Sonia
Wieder-Atherton werd in 1999 onderscheiden
met de Grand Prix Del Duca
de l’Académie des Beaux-Arts.
MONDINO
11

12
Ralph van Raat
Ralph van Raat, piano
Ralph van Raat studeerde piano aan
het Conservatorium van Amsterdam
bij Ton Hartsuiker en Willem Brons,
en muziekwetenschap aan de Universiteit
van Amsterdam. Hij behaalde
prijzen bij diverse concoursen in
binnen- en buitenland. Ralph van
Raat geeft solorecitals in Europa, het
Midden-Oosten, Azië en de VS. In 2006
kreeg hij zijn eigen zesdelige radioserie
voor NPS Radio 4 over moderne
muziek en toegankelijkheid. Sinds
december 2006 heeft hij een exclusief
platencontract bij Naxos. Zijn opnamen
met de pianowerken van John Adams
en Frederic Rzewski stonden in de
Top-20 van wereldwijd bestverkochte
platen van Naxos. Ralph van Raat nam
verder de complete pianowerken op
van Louis Andriessen, John Adams,
Magnus Lindberg en Sir John Tavener.
Diverse componisten droegen hun
composities aan hem op. Ralph van
MARCO BORGGREVE
Raat is docent aan het Utrechts
Conservatorium en het Conservatorium
van Amsterdam. Sinds 2003 is
Ralph van Raat Steinway Artist.
Cappella Amsterdam
Het in 1970 opgerichte kamerkoor
Cappella Amsterdam heeft zich onder
artistieke leiding van Daniel
Reuss zowel in oude muziek als in
het hedendaagse repertoire een prominente
positie verworven. Het ensemble
besteedt in het bijzonder
aandacht aan Nederlandse componisten
als Sweelinck en Lassus, maar
ook Ton de Leeuw, Robert Heppener,
Peter Schat, Klaas de Vries, Peter-Jan
Wagemans en Hans Koolmees. Cappella
Amsterdam werkte mee aan de
operaproducties Les Indes Galantes van
Rameau o.l.v. Frans Brüggen, Thyeste
van Jan van Vlijmen met het Asko
Ensemble o.l.v. Stefan Asbury en Marco
Polo van Tan Dun bij De Nederlandse
Opera in regie van Pierre
Audi. Het koor is een graag geziene
gast op het Holland Festival, Festival
Oude Muziek, La Folle Journée, Settembre
Musica, Ars Musica en de Berliner
Festspiele. Cappella Amsterdam
werkt regelmatig samen met Asko |
Schönberg, het Orkest van de Achttiende
Eeuw, het Orchestra of the
Age of Enlightenment, Ensemble intercontemporain,
Nieuw Ensemble,
Koninklijk Concertgebouworkest,
Radio Kamer Filharmonie en RIAS
Kammerchor. Cappella Amsterdam

Cappella Amsterdam
maakte met het ensemble musik-
Fabrik een opname met werken van
Ligeti en Heppener (Diapason d’Or
2008 en 2009) en een cd met werken
van Sweelinck.
Radio Kamer Filharmonie
De Radio Kamer Filharmonie is een
fl exibel orkest dat in verschillende
bezettingen kan optreden - van barokensemble
en kamerorkest tot ensemble
voor hedendaagse muziek. Gecombineerd
met de specifi eke expertise van
vaste gastdirigent Philippe Herreweghe
en eredirigent Frans Brüggen bestrijkt
de Radio Kamer Filharmonie een breed
en veelzijdig repertoire. Het orkest
heeft in het hedendaagse repertoire
een bijzondere reputatie opgebouwd
en bevestigt deze in de huidige programmering
met tal van premières.
De Radio Kamer Filharmonie is een
omroeporkest en heeft een belangrijke
plaats in de series de Zaterdag-
Matinee en Het Zondag ochtend
Concert in het Amsterdamse Concertgebouw,
De Vrijdag van Vreden burg
in Utrecht en de avontuurlijke NPSconcert
series in Muziekgebouw aan ’t
IJ. Sinds 2005 is Jaap van Zweden
chef-dirigent en artistiek leider van
de Radio Kamer Filharmonie.
Vaste gast dirigenten zijn Philippe
Herreweghe en Frans Brüggen. In 2007
is Brüggen benoemd tot eredirigent.
Met ingang van het seizoen 2010-2011
treedt de Deense dirigent Michael
Schønwandt aan als chef-dirigent en
voegt James MacMillan zich bij het
team van vaste gastdirigenten van de
Radio Kamer Filharmonie.
Meer informatie over de Radio Kamer
Filharmonie is te vinden in de aparte
brochure over dit orkest en op
www.radiokamerfi lharmonie.nl. Voor
gratis toezending van de brochure:
bel 035 6714150.
MARCO BORGGREVE
13

14
Radio Kamer Filharmonie
CHEF-DIRIGENT
Jaap van Zweden
ERE-DIRIGENT
Frans Brüggen
VASTE GASTDIRIGENT
Philippe Herreweghe
EERSTE VIOOL
Elisabeth Perry
Quirine Scheffers
Maria Escarabajal
Natalia Gabunia
Josje ter Haar
Julija Hartig
Pamela Kubik
Pedja Milosavljevic
Joan Mooney
Sergiy Starzhynskiy
Sara Hochstenbach
Merel Junge
TWEEDE VIOOL
Mintje van Lier
Zofi a Balcar
Ian van den Berk
Camilla Dikken
Renée de Jong -Verwoerdt
Marjolijn Oonk
Nina de Waal
Frits Wagenvoorde
Helena Druwé
Marieke Bettman
ALTVIOOL
Aidan Pendleton
Maurits Wijzenbeek
Sabine Duch
Marjolijn van der Grinten-da
Silva Rosa
Marije Helder
Lotte de Vries
Judith Wijzenbeek
Adriaan Breunis
CELLO
Michael Müller
Naftali Gurevich
Teije Hylkema
Gé Bartman
Sebastiaan van Eck
Angela Stevenson
CONTRABAS
Boris Kozlov
Norma Brooks
Jim Schultz
Walter van Egeraat
FLUIT
Ingrid Geerlings
Ellen Alberts
HOBO
Justine Gerretsen
Marjolein Koning
KLARINET
Esther Misbeek
Diede Brantjes
FAGOT
Hajime Konoe
Annet Karsten
Hidehiko Miki
HOORN
Laurens Otto
Rebecca Grannetia
Eric Borninkhof
Cleo Simons
Hans Boom De Bondt
Jos den Boer De Bondt
TROMPET
Cyrille van Poucke
Jacco Groenendijk
Saleem Khan De Bondt
Ad Welleman De Bondt
TROMBONE
Herman Nass
Koen Kaptijn
Cyril Scheepmaker
TUBA
Arne Jacob Visser
PAUKEN
Mark Haeldermans
SLAGWERK
Adriaan Feyaerts
Christiaan Saris
Tim van Klompenburg
HARP
Saskia Rekké
TOETSINSTRUMENT
Niek de Vente

Cappella Amsterdam
CHEF-DIRIGENT
Daniel Reuss
INSTUDERING
Gijs Leenaars
TENOREN
Otto Bouwknegt
Robert Coupe
Dolf Drabbels
Steven van Gils
Guido Groenland
Gerben Houba
Michiel ten Houte de Lange
René Veen
Henk Vels
BASSEN
Robert-Jan Agricola
Christian van Es
Erks Jan Dekker
Martijn de Graaf Bierbrauwer
Angus van Grevenbroek
Jan Hoffmann
Bart Oenema
Maciej Straburzynski
Sinan Vural
15

komende concerten in
De vrijdag van Vredenburg
SERIE HAYDN IN LONDEN / TROS KLASSIEK
vrijdag 26 februari 2010, 20.15 uur inleiding Clemens Romijn 19.30 uur
Vader en zoon Bach & Händel
16 Gabrieli Consort
& Players
Paul McCreesh dirigent
Catherine Martin viool
Liver Webber viool
Katharina Spreckelsen
hobo
SERIE AVRO KLASSIEK
Radio Kamer Filharmonie
Groot Omroepmannenkoor
Thierry Fischer dirigent
Ronald Brautigam piano
Händel
Water Music - Eerste suite
Bach
Concert voor viool en
hobo in c BWV 1060
J.C. Bach
Sinfonia concertante voor
2 violen, strijkers en basso
continuo
vrijdag 5 maart 2010, 20.15 uur inleiding Thea Derks 19.30 uur
Tussen Amsterdam en Wenen
Thierry Fischer
LEPHOTO
Diepenbrock
Tibur
Diepenbrock
Ecce quomodo moritur
De Leeuw
Cloudy Forms
JacobTV
Pianoconcerto nr. 2
‘Sky Falling’ *
WERELDPREMIÈRE
Paul McCreesh
Schubert
Gesang der Geister über
den Wassern
Schubert
Symfonie nr. 4 ‘Tragische’ *
* 7 MAART 2010, 11.00 UUR
HERHALING IN AMSTERDAM
CONCERTGEBOUW
(HET ZONDAGOCHTEND
CONCERT)

SERIE MUZIKALE MEESTERWERKEN / RULE BRITANNIA
vrijdag 19 maart 2010, 20.15 uur inleiding Clemens Romijn 19.30 uur
Engelse barok Purcell
Akademie für Alte Musik
Berlin
Vocalconsort Berlin
Georg Kallweit concertmeester
Cécile Kempenaers
sopraan
Roksolana Chraniuk alt
Thomas Volle tenor
Matthias Lutze bas
O sing unto the Lord Z.44
Rejoice in the Lord Z.49
Blow
Let my prayer come up
My God, my God, look
upon me
Praise the Lord
Purcell
Funeral sentences: March
Z.860 / Man that is born
of a woman Z.27 / Canzona
Z.860 / In the midst
SERIE TROS VOCAAL / LET MUSIC BE THE FOOD OF LOVE / TROS VOCAAL
vrijdag 26 maart 2010, 20.15 uur inleiding Kees Wisse 19.30 uur
Kleurrijke nocturne
Radio Kamer Filharmonie
Groot Omroepkoor
Gérard Korsten dirigent
Rachel Harnisch sopraan
Hanneke de Wit sopraan
Gregory Turay tenor
Debussy
Le roi Lear (selectie)
Britten
Nocturne, voor tenor,
zeven soloinstrumenten
en strijkers
Mozart
Davidde penitente KV469
of life Z.17 / Thou know’st,
Lord, the secrets of our
hearts Z.58
Suite The Gordian Knot
Unty’d
Ouverture uit ‘Bonduca or
The British Heroine’ Z.574
Ouverture a5 Z.772
Locke
Consort in F uit: ‘Consort
of Fowre Parts’ London,
1660
Gérard Korsten
17

CONCERTEN IN DE IN
E
18 zaterdag 20 februari 2010
14.15 uur
Concertgebouw
La Passione della Parola
Holland Baroque Society
Nederlands Kamerkoor
Andrea Marcon dirigent
Klaas Stok dirigent
Furio Zanasi bas
Marián Krejčík bariton
María Espada sopraan
Biber
Battalia
Monteverdi
Combattimento di Tancredi e Clorinda
Boogman
La Passione della Parola
EERSTE UITVOERING
Andrea Marcon
HARALD HOFFMANN
O
zaterdag 27 februari 2010
13.00 uur !
Concertgebouw
Catalani - La Wally
Radio Filharmonisch Orkest
Groot Omroepkoor
Giuliano Carella dirigent
Eva Maria Westbroek sopraan
Diogenes Randes bas
Nicola Rossi Giordano tenor
Piero Terranova bariton
Inna Dukach sopraan
Serena Malfi mezzosopraan
Catalani
La Wally
UITVERKOCHT
Eva Maria Westbroek

HET CONCERTGEBOUW TE AMSTERDAM
A B
zaterdag 6 maart 2010
14.15 uur
Concertgebouw
Jaap van Zweden
in Sjostakovitsj VII
Radio Filharmonisch Orkest
Jaap van Zweden dirigent
Simone Lamsma viool
Britten
Vioolconcert
Sjostakovitsj
Zevende symfonie ‘Leningrad’
IVAR PEL
Jaap van Zweden Unsuk Chin
zaterdag 13 maart 2010
14.15 uur
Concertgebouw
Shéhérazade en Unsuk Chin
Kleurrijke première
Radio Filharmonisch Orkest
Jaap van Zweden dirigent
Wu Wei sheng
Measha Brueggergosman sopraan
Ravel
Shéhérazade
Unsuk Chin
ˇ Su, Concert voor sheng en orkest
(opdrachtwerk ZaterdagMatinee, Suntory
Hall, Los Angeles Philharmonic en Essen
Philharmonie
EERSTE UITVOERING IN NEDERLAND)
Tsjaikovski
Vierde symfonie
ERIC RICHMOND
19

20
De vrijdag van Vredenburg
Uw mening telt!
Was u onder de indruk van een van de concerten van
De Vrijdag van Vredenburg? En misschien geraakt door die
serene sopraan, die poëtische pianist of dat schuimend slotakkoord?
Wees welkom en deel uw indrukken met het publiek
en de musici. Schrijf uw reactie of recensie aan:
uwrecensie@devrijdagvanvredenburg.nl
PROGRAMMERING
Robert Nasveld, Astrid in ’t Veld
PRODUCTIE
Manon Tuynman, Petra Koks &
Maaike Verdonk
ADMINISTRATIE & FINANCIËN
Anneke de Vries
PRESENTATIE RADIO 4
Peter Bree, Bob van der Houven,
Annemiek Klijberg en
Maartje Stokkers
RANDPROGRAMMERING RADIO 4
Peter Bree
EINDREDACTIE RADIO
Roland Kieft en
Aukelien van Hoytema
ARTISTIEK LEIDER
Kees Vlaardingerbroek
CASTING DIRECTOR
Mauricio Fernandez
PROGRAMMATOELICHTING
Christiane Schima
REDACTIE PROGRAMMABOEK
Clemens Romijn
EINDREDACTIE
Onno Schoonderwoerd
GRAFISCHE VORMGEVING
Dorine Verharen BNO
DRUK
Van der Weij BV Hilversum