Portfolio 2

Der Charakter von Großstädten wird maßgeblich von Werbeplakaten in verschiedensten Erscheinungsformen
mitgeprägt. Daher wählt Heidrun Widmoser als Ausgangspunkt für den
Werkzyklus Großstadt.Landschaften Stellwände mit aufgeklebten Affichen, die Produkte, Filme,
Veranstaltungen und vieles mehr bewerben. Diese Poster leben ja nur kurze Zeit offensiv in der
Öffentlichkeit, verflüchtigen sich dann, sind dem Verschwinden preisgegeben.
Der ästhetische Reiz dieser Flächen mit den zum Teil abgerissenen Plakaten hat bereits Mitte
des 20. Jahrhunderts verschiedene Künstler wie Mimmo Rotella oder Wolf Vostell zu ihren „Decollagen“
inspiriert. Während diese sich aber darauf beschränkten, bereits zerstörtes Papier
aus dem öffentlichen Raum in Fetzen abzureißen und sie als materia prima für neue Kunstwerke
zu verwenden, ist die Herangehensweise von Heidrun Widmoser eine andere. Sie fotografiert
bereits lädierte Wände, hält deren Schönheit digital fest, bearbeitet die Bilder am Computer
und setzt sie so zu neuen Motiven zusammen, die dann mit Pinsel und Farbe auf die Leinwand
übertragen werden. Der künstlerische Prozess wird aber nur bedingt durch diese Vorlagen beeinflusst,
ad hoc entstehen während des Malens neue Kompositionen.
Das Diptychon Großstadt.Landschaft kann als Metapher für das Vergehen der Zeit gelesen werden,
in einer Vorher-Nachher-Sequenz lässt sich der Vorgang des Sichauflösens bildlich nachvollziehen.
Während auf der ersten Leinwand noch relativ viele Informationen ablesbar sind,
nimmt auf dem zweiten Bild die weiße Leere Überhand und lässt die Betrachtenden rätseln,
welche Affichen mit ihrer Verzahnung von Text und Bild ehedem um Aufmerksamkeit in der
urbanen Landschaft heischten.
Alla definizione del carattere e della personalità di una metropoli spesso contribuiscono in
modo determinante anche i cartelloni pubblicitari, presenti nelle forme più disparate all’interno
dello spazio urbano. E proprio questi ultimi costituiscono il punto di partenza scelto da
Heidrun Widmoser per il ciclo di opere Großstadt.Landschaften, caratterizzato da tramezze
mobili su cui sono stati incollati manifesti che pubblicizzano prodotti commerciali, film, eventi e
molto altro. Queste immagini di grande formato nella quotidianità hanno una vita breve quanto
offensiva. Sono infatti destinati a scomparire entro poche settimane, condannati al perpetuo
oblio. Attorno alla metà del XX secolo il fascino estetico di queste grandi superfici, disseminate
di brandelli di manifesti, ha ispirato numerosi artisti, come ad esempio Mimmo Rotella e Wolf
Vostell, nella realizzazione dei loro Decollages.
Mentre però questi artisti si limitavano a strappare brandelli di carta da manifesti ormai degradati,
trasformandoli in materia prima per nuove opere, il processo creativo di Heidrun
Widmoser è totalmente differente. L’artista infatti fotografa le superfici ricoperte dai manifesti,
fissandone per sempre la bellezza mediante la tecnologia digitale. Le immagini vengono successivamente
rielaborate al computer e ricomposte per dare vita a nuovi significati, trasferiti
poi attraverso l’uso di pennelli e colori sulla tela.
Il processo artistico, tuttavia, è influenzato solo in maniera marginale dai modelli originari.
Durante la fase pittorica nascono infatti composizioni totalmente nuove, create ad hoc per
l’occasione.
Großstadt.Landschaft può essere letto quale metafora dello scorrere del tempo. In una sequenza
pre/post il processo di autodissolvimento viene pienamente ricostruito e illustrato dal
punto di vista visivo. Mentre sulla prima tela molte informazioni sono ancora relativamente
visibili, nella seconda opera è il bianco vuoto a prendere il sopravvento: l’osservatore è spinto
pertanto a interrogarsi su quali siano le affiches, con le loro concatenazioni di testi e immagini,
a reclamare maggiore attenzione nel paesaggio urbano. Brigitte Matthias
Heidrun Widmoser
Großstadt.Landschaft / metropoli.paesaggio (2017)
Eitemperamalerei auf Leinwand / tempera all’uovo su tela
70 x 85 cm