Portfolio 2

Walter Niedermayr gehört zu den international bekannten Künstlern und Fotografen. Seit den
1980er-Jahren beschäftigt er sich unter anderem mit der fotografischen Untersuchung und Interpretation
der Landschaft im hochalpinen Raum. Dabei thematisiert er die stetige Präsenz
der Menschen selbst in den entlegensten Winkeln hoch oben im Gebirge. Der Fokus liegt auf
einem Raum, der von Menschen besetzt wird, womit das eigentliche Naturerlebnis verdrängt
wird. Internationale Aufmerksamkeit erlangte der Künstler erstmals mit der groß angelegten
Serie Die Bleichen Berge, für die er 1995 mit dem European Photography Award ausgezeichnet
wurde.
In der 2012 begonnenen Serie der Portraits rückt Niedermayr nicht mehr die alpine Landschaft
selbst, sondern vielmehr die in ihr aufgestellten Schneekanonen ins Zentrum. Er fotografiert
sie, anstatt in winterlicher Umgebung, in sommerlicher Landschaft, eingehüllt in einen Umhang
aus Kunststoff, der sie vor den Wetterunbilden schützt. Losgelöst vom Kontext ihrer eigentlichen
Funktion, wirken sie wie ein Störfaktor in ihrem Umfeld. „Sie sind stumme Zeugen unserer
Zeit“ und „stehen in der Landschaft als personifizierter Ausdruck unserer Konsumgesellschaft.
Manchmal verändern sie ihr Gesicht, wenn der Wind sie berührt. Sie warten in der Landschaft,
auf dass sie den Winter entweder verlängern oder überhaupt erst möglich machen.“ (Walter
Niedermayr)
Erschienen Personen in früheren alpinen Landschaftsbildern wie grafische, ornamentale Elemente,
so fotografiert Niedermayr die Schneekanonen aus nächster Distanz und rückt sie damit
groß in die Mitte des Bildausschnittes. Die auf diese Weise an menschliche Wesen erinnernden
Schneekanonen werden somit zu Denkbildern, die zur Reflexion darüber anregen, wie die
hochalpine Landschaft durch das Eingreifen des Menschen allmählich zurückgedrängt und verändert
wird.
Walter Niedermayr appartiene alla cerchia di artisti e di fotografi di fama internazionale. Sin
dagli anni ottanta egli pone al centro della sua attenzione l’indagine e l’interpretazione fotografica
del paesaggio nell’area alpina. In questo contesto, l’artista tematizza la costante presenza
dell’uomo fin nei più remoti recessi dell’alta montagna. Il focus è rappresentato da uno
spazio che, attraverso l’occupazione da parte dell’uomo, viene a perdere la tipicità dell’esperienza
naturale a esso legata. Niedermayr si è imposto per la prima volta a livello internazionale
nel 1995 con l’ampia serie fotografica Die Bleichen Berge/I Monti Pallidi, per la quale ha vinto
l’European Photography Award.
Nella serie Portraits, iniziata nel 2012, Niedermayr non pone più al centro il paesaggio alpino
in quanto tale, ma i cannoni da neve che lo popolano. L’artista non fotografa i macchinari in
un’ambientazione invernale ma, al contrario, in un paesaggio estivo, avvolti da un rivestimento
di plastica che li protegge dalle intemperie. Sganciati dal contesto legato alla loro specifica
funzione, essi mutano ruolo, trasformandosi in autentico fattore di disturbo all’interno dello
scenario. “Sono muti testimoni del nostro tempo” e “sono collocati nel paesaggio quale personificazione
della nostra società consumistica. A volte cambiano volto, ad esempio quando
sono sfiorati dal vento. Aspettano nel paesaggio il momento in cui faranno iniziare o prolungheranno
l’inverno.” (Walter Niedermayr)
A differenza delle figure umane presenti nelle precedenti immagini di paesaggi alpini, dalla
funzione apparentemente grafica e ornamentale, i cannoni da neve sono posti in primissimo
piano, al centro stesso dell’immagine. I “ritratti” dei cannoni, che ricordano vagamente delle
creature umane, si trasformano pertanto in immagini che ci stimolano a riflettere su come il
paesaggio alpino sia gradualmente eroso e modificato dalla costante penetrazione umana.
Günther Dankl
Walter Niedermayr
Portrait 10 und 36 / ritratti 10 e 36 (2012)
aus der Werkgruppe Portraits / dal gruppo di opere Ritratti
Digitaler Pigmentdruck auf Hahnemühlepapier, 100 % Zellulose, Ahornrahmen, oberflächenbehandelt, Acryl-Glas / stampa digitale
a pigmento su carta Hahnemühle, 100 % cellulosa cornice di acero, trattata, vetro acrilico
45,5 x 35,8 cm (46 x 36,3 cm gerahmt / incorniciato)
Auflage / tiratura: 1/6