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Designers
CONSTANCE GUISSET AR-O STUDIO
/ àr o/ è uno studio di consulenza creativa indipendente con sede a Milano. Fondato nel 2016 da
Andrea Steidl e Raquel Pacchini, lo studio lavora a stretto contatto con diversi clienti, fornendo
direzione creativa, design di prodotto e progetti di comunicazione visiva. Con un processo creativo
basato su una ricerca strategica ed emozionale, che si estende dagli spazi e dai materiali al
mercato e alla user experience, lo studio trasforma le idee e le ispirazioni del cliente in progetti
di design che promuovono una visione unica del marchio. “Cerchiamo l’autenticità in ogni progetto
assorbendo il contesto in cui ci immergiamo per trasmettere un messaggio rielaborato secondo la
nostra sensibilità’’. I diversi background e le esperienze individuali si contaminano, permettendo
a Raquel ed Andrea di intrecciare la loro personale interpretazione nei lavori seguiti dallo studio
con una visione di qualità creativa che incorpori discipline di design differenti ma complementari
/ àr o / is an independent creative consulting firm based in Milan. Founded in 2016 by Andrea Steidl
and Raquel Pacchini, the studio works closely with several clients, providing creative direction,
product design and visual communication projects. Using a creative process based on strategic and
emotional research, which ranges from spaces and materials to market and user experience. The studio
transforms the client’s ideas and inspirations into project designs that promote a unique vision of the
brand. “We seek authenticity in every project absorbing the context in which we immerse ourselves
to convey a message reworked according to the impressions of our senses.’’ Differing backgrounds
and individual experiences are mixed together, permitting Raquel and Andrea to weave their personal
interpretations into their work at the studio with a creative vision and quality that incorporates different,
but complementary design disciplines.
Designer francese dagli interessi molteplici, nel 2009
ha fondato il suo studio, specializzato in product
design, interior design e scenografia. Collaboratrice
stabile di importanti aziende produttrici di mobili come
Petite Friture, Moustache, Tectona, LaCie, Molteni&C,
La Cividina, ZaoZuo, Guisset ha progettato anche le
scenografie di diversi prestigiosi spettacoli teatrali e
per mostre esposte presso il Musée des Arts Décoratifs
e il Musée du Quai Branly di Parigi. Leggerezza, vivacità,
ergonomia, sono i tratti distintivi dei suoi lavori,
caratterizzati da dinamismo, delicatezza e capacità di
stupire. In passato le sue opere sono state esposte a la
Chapelle des Calvairiennes, Centre d’Art Contemporain
du Pays de Mayenne, al Mudac di Losanna, al Museo
Fabre di Montpellier e di recente al Museo di arti
decorative di Parigi.
French designer with multiple interests, Costance founded
her studio in 2009, specializing in product design, interior
design and scenography. A regular collaborator with prominent
furniture manufacturers such as Petite Friture, Moustache,
Tectona, LaCie, Molteni&C, La Cividina, ZaoZuo. She also
created the set designs for several prestigious theatre
shows and exhibitions at the Musée des Arts Décoratifs
and the Musée du Quai Branly in Paris. Lightness, vivacity
and ergonomics are the distinctive features of her work,
characterized by dynamism, delicacy and the ability to
impress. In the past, her works have been exhibited at
La Chapelle des Calvairiennes, Contemporary Art Centre
in Mayenne, Mudac in Lausanne, at the Fabre Museum
in Montpellier and more recently at the Museum of
Decorative Arts in Paris.
CHRISTOPHE
DE LA FONTAINE
BRIT VAN NERVEN
Lo Studio Brit van Nerven è uno studio specializzato
in prodotto, materiale e allestimento. Brit van Nerven
(nata il 13 luglio del 1983 a Uden, Paesi Bassi) si
è laureata nel 2011 presso la Design Academy di
Eindhoven e nel 2012 ha avviato il proprio studio dove
lei ed il suo team lavorano su progetti accreditati
ed indipendenti. Il suo lavoro esplora la relazione
tra la forma, il colore e lo spazio osservata da un
contesto sociale contemporaneo. Ciò traduce il suo
modo narrativo di pensare in un linguaggio astratto
e mostra un forte dialogo tra il trend ed il design
del prodotto. Infatti si focalizza sulla tensione
tra l’artigianato e la manifattura industriale con
l’obiettivo di scoprire, in un modo sperimentale,
nuove possibilità per i materiali e le tecniche. Brit
usa diversi strumenti come la fotografia, i film ed
il disegno grafico per raccontare l’intera storia.
Studio Brit van Nerven is a studio for products,
materials, and set design. Brit van Nerven (born July
13, 1984 Uden, Netherlands) graduated from Design
Academy Eindhoven in 2011. She started her own
practice in 2012 where she and her team work on
commissioned and self initiated projects. Her work
explores the relationship between form, colour and
space from a contemporary social context. It translates
her narrative way of thinking into an abstract idiom
and shows a strong dialogue between fashion and
product design. In effect, she focuses on the tension
between handicraft and industrial manufacture with
the aim to explore new possibilities for materials and
techniques in an experimental way. She uses several
different types of media such as, photography, film
and graphic design to tell the full story.
Christophe de la Fontaine è cofondatore e proprietario di Dante – Goods and Bads, GmbH un
marchio tedesco di mobili e accessori per la casa con una reputazione internazionale, insieme
alla sua compagna, l’artista contemporanea Aylin Langreuter. Iniziando la sua formazione con
un diploma di scultore presso LTAM in Lussemburgo, ha completato i suoi studi con una laurea
in disegno industriale, insegnata da Richard Sapper, di Abk-Stuttgart. Dopo un viaggio presso lo
studio di ricerca di design di prodotto Thus - consulente di design di prodotto e Piero Lissoni
Associati a Milano, ha diretto il dipartimento di design presso lo studio di Patricia Urquiola fino al
2010. Lavora in modo indipendente come product designer da quando ha ricevuto numerosi premi
internazionali, tra cui il red dot award, il Good Design award e l’iF GOLD DESIGN AWARD, mentre
è stato inserito dalla rivista Wallpaper* tra i 100 migliori designer del mondo nel 2015. Dal 2018 è
professore di design industriale presso l’Accademia statale di belle arti di Stoccarda.
Christophe de la Fontaine is co-founder and owner of Dante – Goods and Bads, Gmbh, a German brand
of furniture and home accessories known worldwide, along with his partner, contemporary artist Aylin
Langreuter. His education began with a diploma of sculpture at LTAM in Luxembourg; he then completed
his studies with a degree in industrial design, taught by Richard Sapper, of Abk-Stuttgart. After a trip
to the product design research studio Thus - product design consultant and Piero Lissoni Associati in
Milan, he ran the design department at the studio of Patricia Urquiola until 2010. After receiving several
international awards, including the red dot award, the Good Design award and the iF GOLD DESIGN
AWARD, he has worked as an independent product designer. In 2015, he was listed in the world’s Top
100 designers by the Wallpaper magazine. In 2018, he became a professor of industrial design at the
State Academy of Fine Arts in Stuttgart.
DWA DESIGN STUDIO
DWA viene fondato a Milano nel 2005 da Alberto Artesani e Frederik De Wachter. Il nostro
lavoro si sviluppa attraverso un continuo dialogo fra sensibilità diverse e interessi comuni,
ricerca, rigore e ispirazione, declinando il processo creativo alle molteplici forme del
vivere. Dialoghiamo in modo trasversale con il mondo del design, della moda e dell’abitare,
spaziando dall’interior agli allestimenti, dal retail all’art direction alla ricerca sul prodotto.
Progettiamo spazi privati e collettivi in cui vivere, sostare e condividere. Dal grande al piccolo,
dal contenitore al contenuto, diamo identità ai nostri progetti dal concept alla realizzazione
finale, trasformandoli in soluzioni creative in sintonia con i bisogni dei nostri clienti. DWA
Design Studio ha progettato per Wallpaper* Magazine, Elle Decor Italia, Salvatore Ferragamo,
Rimowa, Atelier Swarovski, Room Mate Hotels, Arpa, Ermenegildo Zegna Group ed altri leader
nel mondo del design, lifestyle e moda.
In 2005, DWA was founded in Milan by Alberto Artesani and Frederik De Wachter. Our work developed
through a continuous dialogue between different sensitivities and shared interests, research,
rigour and inspiration and complying the creative process to the many ways of living. We dialogue
across-the-board with the world of design, fashion and living -ranging from interior, exhibition
design, retail to art direction and product research. We design private and public spaces in which
to live, relax and share. From large to small, from the container to the content, we give identity
to our projects from concept to completion, turning them into creative solutions in accordance
with our customers’ needs. DWA design Studio has worked for Wallpaper* Magazine, Elle Decor
Italia, Salvatore Ferragamo, Rimowa, Atelier Swarovski, Room Mate Hotels, Arpa, Ermenegildo
Zegna Group and other leaders in the world of design, lifestyle and fashion.
SANS NOM
LIO DE BRUIN
Come designer di tessuti e materiali, Lio
De Bruin esplora nuove forme di artigianato
ricche di materiali e colori. Avvalendosi di un
approccio intuitivo, gioca con varie tecniche,
colori e materiali. Ispirata da metodi tradizionali
di artigianato, sperimenta per ottenere
soluzioni innovative e contemporanee per
arricchire lo spazio.
Lio De Bruin is a designer of fabrics and materials.
Her crafts explores new forms of materials
and colours. Using her intuitive approach, Lio
plays with different techniques, colours and
materials. Inspired by traditional methods of
craftsmanship, she always tries to achieve
innovative and contemporary solutions to
enrich the space.
Sans Nom è uno studio di product design basato in Italia. Con il suo lavoro intraprende un
approccio radicale con lo scopo di riscoprire dettagli quotidiani – spesso inosservati o dati per
scontati – portando la loro intrinseca poesia in oggetti d’uso e di ricerca. L’intento è quello
di creare prodotti che riflettano questa peculiare e ponderata ricerca ricca di sfumature.
Un’esplorazione e ridefinizione formale caratterizzata da un forte approccio concettuale
e bilanciata da una puntuale ricerca per una meticolosa funzionalità. I fondatori, spinti da
una passione radicata per la creazione di oggetti e con un solido background in prestigiosi
studi Milanesi, scelgono di rimanere anonimi per sottolineare l’importanza dei loro oggetti di
esprimere se stessi nella forma più pura e diretta.
Sans Nom is a product design studio based in Italy. It takes a radical approach with its work and
aims to discover hidden everyday details – frequently forgotten or taken for granted – and to
bring their poetry into objects of use and research. The intent is to create products that reflects
this peculiar research in a reasoned and nuanced way. An exploration and redefinition of shapes
characterised by a strong conceptual approach, balanced with meticulous research for effortless
functionality. The founders are driven by their deeply rooted passion to create objects and with a
solid background from prestigious design studios in Milan, they choose to remain anonymous to
underline the importance of their objects to speak for themselves in a pure and straightforward way.
MATTEO CIBIC LAURA AFFINITO
Nata e cresciuta a Cagliari, oggi è consulente di Roberto
Lucci -Lucci Orlandini Design, per cui progetta cucine
componibili, arredo ufficio e contract e collabora con brand
come Lavazza, Tobeus, Omea Officine Milano e RossoCiliegia
by Lasertech. Di formazione umanistica, si è nel tempo
innamorata del mondo del progetto, esplorato alla Scuola
Politecnica -Spd di Milano, dove studia Basic Design e si
diploma in Industrial Design. Appassionata maglieria, arte
antica e contemporanea allo stesso tempo, ed è docente
a contratto per il Laboratorio di Knitwear Design del
Politecnico di Milano.
Born and raised in Cagliari, Sardinia, Laura is presently a
consultant for Roberto Lucci-Lucci Orlandini Design, where
she designs modular kitchens, office and contract interiors.
She collaborates with brands such as, Lavazza, Tobeus, Omea
Officine Milano and RossoCiliegia by Lasertech. Her humanistic
background brought her to fall in love with the world of project
design, she began to explore at the Spd-Polytechnic Schoo of
Design in Milan, where she studied Basic Design and graduated
in Industrial Design. She has a great passion for knitwear,
ancient yet contemporary art and is an adjunct professor at
the Knitwear Design Lab of the Polytechnic school in Milan.
Artista transmediale italiano, product designer e maestro
nel divertimento di lusso, con sede in Italia. È noto per i suoi
oggetti dalle funzioni ibride e dalle forme antropomorfe e
gioiose. Lavora indistintamente con processi industriali e
piccoli artigiani, per marchi di lusso, collezionisti e aziende
hi-tech. Le sue opere sono esposte in musei, istituzioni e
gallerie di tutto il mondo. Matteo è un designer vincitore
di premi internazionali e il suo lavoro è pubblicato a livello
internazionale. È stato premiato come International Young
Talent of the Year 2017 da Elle Decor.
An Italian transmedia artist, product designer and master in the
luxury entertainment industry based in Italy. Matteo is known
for his hybrid objects and joyful anthropomorphic forms. He
works both for industrial companies and artisanal craftsmen,
ranging from luxury brands, collectors and hi-tech companies.
His works are exhibited in museums, institutions and galleries
around the world. Matteo is an international award-winning
designer and his work is published worldwide. He was awarded
the International Young Talent of the Year 2017 by Elle Decor.
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