Tuttoballo20/August 2020 EnyojArt

S T O R I A E B A L L O
TuttoBallo20
Negli ultimi 20 anni si è avuta la riscoperta e valorizzazione della
danza popolare o tradizionale, da non confondere con la danza
folkloristica. La danza popolare o tradizionale è una danza nata
ed eseguita dal popolo; la danza folkloristica ha le sue origini
nella danza popolare, ma mette in scena una danza/tradizione
ormai morta .
Le danze popolari vengono accompagnate da strumenti musicali
tradizionali tipici delle aree di appartenenza. Il sud Italia ha un
ricco patrimonio di danze popolari che affondano le radici in
antichi culti pagani risalenti alla Magna Grecia. L’antico regno di
Napoli aveva come sua colonna sonora la Tarantella , che in un
certo qual modo racchiudeva e raccoglieva tutte le danze
popolari tradizionali del regno . Nello specifico ogni regione ,
provincia ed area aveva una propria danza, cosi come succede
per i dialetti. Il nostro viaggio ci porta in Campania con la sua
“Tammurriata “tra usi e costumi, leggenda , sacralità e sibille
pagane. Quando si parla di Napoli si pensa subito alla tarantella ,
ma la vera e antica danza tradizionale popolare è la
“TAMMURRIATA”, ovvero “ballo n’gopp o tammurro” (tarantella
dei cafoni) . Le origini della tammurriata si perdono nella notte
dei tempi , ma affondano le proprie radici nelle arcaiche danze
greche e in quelle dei Sanniti, antiche popolazioni campane.
Al tempo dei greci il ballo veniva ritenuto un dono degli dei che
poteva portare gli uomini anche ad essere ì immortali. Per i
Sanniti era un rito propiziatorio legato alle stagioni e al ciclo
riproduttivo della terra.
La tammurriata è la danza dei contadini campani per eccellenza;
ancora oggi, nel ballo, la gestualità è fondamentale . I gesti
impiegati hanno un significato altamente simbolico e traggono
ispirazione dal lavoro domestico e dei campi: possono riprodurre
le azioni di setacciare la farina o spezzare i maccheroni oppure
possono essere imitazioni dei movimenti degli uccelli, in
particolare dei gallinacei. Questa danza ha ancora oggi una
valenza sacra, non a caso si esegue in occasione di feste legate
alla Vergine Maria ; come gran parte dei culti mariani vede le sue
origini in riti pagani legati alla venerazione della Madre Terra; la
Madonna altro non è che la cristianizzazione della Dea Madre
Terra. Nella tradizione di questo popolo si è sempre creduto
nelle figure di 7 sorelle a cui votarsi per aver grazie. “Beata
quella bella Sant’Anna! Sette figlie, tutt’e sette Madonne!”, così
recita un canto napoletano sulle sette Madonne/Sorelle, figlie di
Sant’Anna e San Gioacchino (genitori della Vergine Maria). Le
sette Madonne sono : Madonna dell’Arco di Sant’Anastasia,
Madonna Pacchiana di Castello di Somma Vesuviana, la
Madonna delle Galline, la Madonna dei Bagni , la Madonna
Avvocata , la Madonna di Materdomini, la Madonna di
Montevergine . secondo alcuni studiosi il culto delle sette
sorelle si collega all’iconografia delle Sibille, che rientravano nel
culto cristiano almeno fino al quattrocento, ma anche nel mito
di Attis e Cibele. Il mito racconta che la Dea, pur essendo
vergine, partorì un figlio, Attis.
Il giovane decise di diventare sacerdote della divinità, ma si rese
conto di amare sua madre e, pur di non commettere incesto, si
evirò. Il culto della tammurriata e delle sette madonne, sorelle
tra di loro, è la continuazione di un sapere custodito fra i campi e
tramandato intorno ai focolari da contadini e pastori: una
tradizione che muta nelle forme esteriori, ma resta sempre
fedele a se stessa nella sostanza.
Da sempre queste danze “sacre “ si eseguono dal mese di aprile fino a
settembre. Strumento fondamentale per la Tammurriata è la
Tammorra insieme alle castagnette. La tammorra, uno strumento
musicale a percussione, è un tamburo a cornice costituito da una
membrana di pelle d'animale (capra o pecora) tesa su telaio circolare di
legno, quello dei setacci per la farina, al quale sono fissati, a coppie,
dischetti di latta detti ciceri o cimbali (dalla Dea Cibele). La
testimonianza del carattere rituale di questa danza sono le
castagnette(nacchere italiane), fatte in legno di castagno o limone.
Legate a coppia con dei laccetti e battute una contro l’altra, producono
un suono secco che scandiscono il ritmo della musica. Secondo gli
storici le castagnette accompagnavano già le danze popolari nell’antica
Roma, durante i riti in onore di Cibele, madre di uomini e dei. Ma come
si svolge la danza?
Inizialmente si formano le coppie attraverso una scelta basata su un
gioco di sguardi: i danzatori stabiliscono un' intesa tra di loro e con lo
spazio. Poi si formano dei cerchi, al cui interno si trovano suonatori,
danzatori, cantatori e spettatori.
Attenzione: anche gli spettatori sono attori, in quanto chiunque può
partecipare alla danza. Ad un certo punto, uno dei due danzatori
assume un ruolo di corteggiamento o di sfida e l'altro può assecondarlo
o respingerlo: questa fase del ballo è detta “vutata o rotella”.
Se c'è il rifiuto, la coppia si scioglie e può entrare in gioco un altro
personaggio: si forma così una nuova coppia. E’ un racconto danzato nel
quale morte e vita, sesso e sfida, amore e lotta sono indissolubili:
ciascun binomio forma una unità narrativa. Le forme di “ballo sul
tamburo “ che ancora oggi sono vive si trovano: a Scafati con La
Tammurriata dell’agro nocerino: una vera e propria danza di
corteggiamento; a Somma Vesuviana la “ Sommese “caratterizzata da
uno stile e ritmo serrato; a Terzigno la “Terzignese” ballata in una
pineta ai piedi del Vesuvio; a Casal di Principe la“Giuglianese”, al
tamburo viene affiancato uno strumento a fiato chiamato «’o Sisco» che
ricorda i liuti suonati dai satiri. Danza sensuale, ma allo stesso tempo
irruente che mette in luce un’ affascinante sfida fra uomini; a Maiori
(Costiera Amalfitana) ” l’ Avvocata", tammurriata di sfida , suonata a più
tamburi; a Pimonte(Na), il canto e il ballo dei Monti Lattari, uno stile con
poche variazioni nei passi, ma ostico nel ritmo, a causa del particolare
suono della tammorra; a Marcianise (Ce) ’O ball’ ’e l’urzo, canto e un
ballo che si credeva dimenticato e che, invece, è prepotentemente
tornato fra i giovani .
Il fascino della tammurriata è dato non solo dall’incalzare serrato del
tamburo, ma soprattutto dal canto di derivazione araba che con le sue
“fioriture e melismi”rende ipnotico il tutto. La Tammurriata
rappresenta l’evasione del quotidiano ed il cerchio simboleggia il
fermare il tempo: “OMNIA CUM TEMPORE” (ogni cosa a suo tempo).