Palazzo de'Rossi. Una storia pistoiese

49.Del Bocchi si conservano sul territorio il bel Trittico di
San Michele a Serravalle, parte dei suoi lavori in San Domenico
e gli affreschi del tabernacolo di Anchiano (attualmente
in deposito conservativo a Firenze).
50. La tavola è stata di recente (15 aprile - 30 giugno 2014)
esposta a Milano, alla galleria San Fedele, in occasione di
Oltre. Le soglie dell’invisibile, una mostra promossa dal gruppo
Intesa-San Paolo.
51. Infatti lo scultore, che risulta nato nei dintorni di Pistoia
nel 1439 e formato nella bottega dei Rossellino, ha lavorato
molto nel Palazzo Ducale di Urbino. In Toscana si conservano
suoi lavori almeno a Scarperia e a Colle Val d’Elsa.
52. Cfr. F. Baldassari, La Madonna in trono fra i santi Simone e
Taddeo, Pistoia, Fondazione Cassa di Risparmio di Pistoia
e Pescia, 2006.
53. Si tratta della pala Matrimonio mistico di Santa Caterina
(The Fine Arts Collection of Rutgers, The State University. A selection,
New Jersey, 1966, pp. 8-9). L’opera, a differenza di
quella di Montegattoli, non è firmata ma semplicemente attribuita.
Francesca Baldassari, in una scheda tecnica redatta
per la Fondazione e non ancora edita, ha però ritenuto del
tutto attendibile l’attribuzione.
54. “M[e]M[e] (nto) ET QUONIA[M] MORS NO[N]
TARDAT”. Ormai in parte difficilmente leggibile, la frase è
stata decrittata e riconosciuta da Alessandro Nesi nell’expertise
redatta per conto della galleria antiquaria di Montecatini
Terme presso la quale la lunetta è stata acquistata nel 2012.
55. Questa la disposizione della Sala III:
Antonio Puccinelli, Strage degli innocenti, 1878.
Giuseppe Bezzuoli, Ratto di Proserpina, 1836.
Giuseppe Magni, Focolare domestico, seconda metà sec. XIX.
Luigi Garzi, Il ritorno del figliol prodigo, fine sec. XVII-inizi
XVIII (CRPL).
Bartolomeo Valiani, Ritratto di Niccolò Puccini, sec. XIX.
Luigi Garzi, Santo diacono, fine sec. XVII-inizi XVIII
(CRPL).
Franz Werner von Tamm e Luigi Garzi, Natura morta con cacciagione,
sec. XVIII.
Antonio Puccinelli, La signora Costanza Comparini Papini,
1866-72 (CRPL).
Francesco Chiappelli, Ritratto d’uomo, 1910.
Sulla colonna al centro della sala:
Antonio Puccinelli, Bozzetto per “La bagnante”, 1853-54
Teodoro Matteini, Pio VII, post 1805.
Giuseppe Valiani, Ritratto, seconda metà sec. XVIII.
56. Il nucleo più importante dei suoi lavori è naturalmente
costituito dai ventisei dipinti che gli furono commissionati
dai Rospigliosi e che si conservano tuttora nel loro palazzo
di Ripa del Sale, sede del Museo Clemente Rospigliosi e del
Museo Diocesano. Qualcosa è conservato nelle chiese cittadine,
ma anche il Museo Civico possiede cinque importanti
tele. Infine, proprio di recente, si è potuto prendere visione
di tre insospettati suoi lavori, molto belli, nel palazzo Panciatichi
di via Curtatone e Montanara.
57. Queste le opere possedute dalla Fondazione e collocate
nella Sala Gimignani: Venere e Cupido; Clorinda libera Sofronia
e Olindo; Allegoria della vita contemplativa e attiva; Cena in Emmaus;
Monaca in preghiera; San Sebastiano curato da sant’Irene;
Apparizione della Madonna dell’Umiltà ai santi Eulalia e Rocco
sullo sfondo della città di Pistoia; Natività di Maria; Il tempo lacera
la bellezza; La fugacità dell’amore; e infine il disegno preparatorio
per la Clorinda. Per le prime sette opere cfr. F. Baldassari,
Giacinto Gimignani, “Società & Territorio”, 2013, n. 35.
58. Cfr. N. Gori Bucci, Il pittore Teodoro Matteini (1754-1831),
Venezia, Istituto Veneto di Scienze, Lettere ed Arti, 2006,
p. 383. I tre ritratti di Pio VII e lo schizzo preparatorio del
ritratto in trono sono tutti conservati a Venezia, in Ca’ Pesaro,
al Museo Correr e in San Giorgio Maggiore.
59. Cfr. L. Bernardini, L. Dinelli, Antonio Puccinelli, l’uomo e
l’artista, Pistoia, Edizioni di Via del Vento, 2010.
60. Disposizione delle opere nel corridoio sinistro:
Marino Marini, Acrobata, 1952.
Alberto Caligiani, Autoritratto, 1944.
Umberto Mariotti, Natura morta, s. d.
Alberto Giuntoli, Ritratto di Egle, s.d.
Egle Marini, Paesaggio toscano (1950 ca).
Luigi Mazzei, La Madonna del grano, 1934.
Giulio Pierucci, Interno, anni ‘50.
Silvano Palandri, Paesaggio pistoiese, s.d.
Antonio Guidotti, Paesaggio, s.d.
Silvio Pucci, Il pittore nel paesaggio, s.d.
Francesco Melani, Capannoni alla San Giorgio, 1949.
61 Disposizione delle opere nella Sala IV, cui va aggiunta La
casa rosa di Bugiani, su cavalletto:
Giovanni Costetti, Ritratto di Marino Marini, 1926 (CRPL).
Giulio Innocenti, Figura sul mare, 1927 ca (CRPL).
Giulio Innocenti, Deposizione, 1929.
Achille Lega, Case a Rovezzano, 1921.
Pietro Bugiani, Madonna col manto rosso, 1931.
Pietro Bugiani, Pomeriggio domenicale, 1928 (CRPL).
Pietro Bugiani, Contadini al lavoro, 1930 ca.
Mario Nannini, Rose, 1917.
Mario Nannini, Scomposizione di figura (Zia Ester con l’ombrellino),
1917.
Mario Nannini, Strada + casa, 1916-17.
Mario Nannini, Sintesi di paese, 1916.
Mario Nannini, Natura morta, 1916 (CRPL).
Galileo Chini, Autoritratto, 1901 (CRPL).
Alberto Caligiani, Bambina che scrive, 1936 (CRPL).
Alfiero Cappellini, Paesaggio a Vinci, 1954 (CRPL).
Renzo Agostini, La chiesa di Candeglia, 1928 (CRPL).
Al centro: Marino Marini, Giocoliere, 1944.
62. Numerosissime le pubblicazioni, le mostre e i relativi
cataloghi che hanno indagato lo sviluppo artistico del secolo.
La ricognizione più ampia e completa è sicuramente Arte
del Novecento a Pistoia, a cura di Carlo Sisi, Pistoia, Cassa di
Risparmio di Pistoia e Pescia, 2007.
63. Si può tranquillamente affermare di Lippi “che la sua
esperienza possa dirsi risolta e conclusa come quella di ogni
vero artista e, al tempo stesso, aperta e suscettibile degli sviluppi
propri ad ogni organismo creativo” (R. Morozzi, Menabò
per Andrea Lippi, in Il linguaggio della passione in Lorenzo
Viani e Andrea Lippi, a cura di Claudio Giorgetti e Rosanna
Morozzi, Lucca, Maria Pacini Fazzi editore, 1995, p. 142).
Identico ragionamento si potrebbe applicare, con altrettanta
facilità, a Nannini. Impossibile non ricordare che la
valorizzazione dei due giovanissimi artisti si deve prioritariamente
agli studi e alla passione di Alessandro Parronchi:
Artisti toscani del primo Novecento, Firenze, Sansoni, 1958.
64. Sull’argomento cfr.: R. Cadonici, La grafica e “La Tempra”,
Pistoia, Libreria dell’Orso, 2000; G. Capecchi, L’ambiente
letterario e C. d’Afflitto, Le arti figurative dall’Esposizione del
1899 alla Prima Mostra Provinciale del 1928, in Storia di Pistoia,
IV. Nell’età delle rivoluzioni, 1777-1940, a cura di Giorgio Petracchi,
Firenze, Le Monnier, 2000; E. Salvi, R. Cadonici,
R. Morozzi, Il cerchio magico. Omaggio a Renato Fondi, Pistoia,
Comune di Pistoia, 2002; S. Ragionieri, Il circolo di Lanza
del Vasto e E. Salvi, La stampa a Pistoia: polemiche artistiche e
letterarie, in Arte del Novecento a Pistoia, cit.
65. Parte non secondaria del merito di questa selezione va
attribuito alla consulenza di Sigfrido Bartolini negli anni
che hanno preceduto la nascita delle Fondazioni. Ne fa
fede, tra gli altri, Raccolta di autori pistoiesi del Novecento, il
piccolo catalogo di un’esposizione organizzata nel Palazzo
dei Vescovi nel 1989, con la presenza di alcuni dei pezzi
adesso raccolti in questa sala.
66. Si tratta di cinque pezzi, due dei quali dipinti anche nel
verso, cui va aggiunto il Piero Sabelli collocato nell’Aula Magna
di Uniser. Su Lippi e Nannini vedi fra gli altri il lavoro di
R. Morozzi, Gli anni delle avanguardie. Andrea Lippi e Mario
Nannini, in Arte del Novecento a Pistoia, cit.
67. Si tratta dell’Acrobata di Marino del 1952 e dell’autoritratto
di Caligiani del 1944. Quest’ultimo è stato esposto di
recente a Lucca, nella Casermetta del Museo Nazionale di
Villa Guinigi, tra il 18 giugno e il 31 luglio di quest’anno. Le
altre opere della collezione esposte nell’occasione erano le
seguenti: Francesco Chiappelli, Ritratto d’uomo, 1910; Pietro
Bugiani, Ritratto del pittore Umberto Mariotti, 1927; Marino
Marini, Ritratto del pittore Alberto Caligiani, 1929; Giulio Innocenti,
Autoritratto, s. d.; Corrado Zanzotto, Autoritratto,
s. d.; Pietro Bugiani, Ritratto di Francesco Paci (Il suocero), s.
d., tutti con schede critiche redatte da Edoardo Salvi (Illustrissimi.
Il ritratto tra vero e ideale nelle collezioni delle Fondazioni
di origine bancaria della Toscana, a cura di Emanuele
Barletti, Firenze, Edizioni Polistampa, 2015).
68. Disposizione delle opere nella Sala V:
Fernando Melani, Composizione 707, 1955.
Fernando Melani, Composizione 1273, 1958-59.
Fernando Melani, Composizione 682, 1954.
Fernando Melani, Composizione 1405, 1959.
Fernando Melani, Composizione 672, 1954.
Fernando Melani, Composizione 705, 1956.
Fernando Melani, Composizione 1227, 1960.
Gianfranco Chiavacci, Opera 873, 1992.
Lando Landini, Bambini al mare, 1976 (CRPL).
Lando Landini, Bambini, 1976 (CRPL).
Mirando Iacomelli, Giudici, 1975 (CRPL).
Adolfo Natalini, Armstrong a righe rosse e blu, 1964.
Agenore Fabbri, Personaggio, 1962.
Aldo Frosini, Gioia di vivere, 1994.
Remo Gordigiani, Cercando con amore, 1970.
Mario Nigro, Senza titolo 1956, 1956.
Edoardo Salvi, Allegoria dell’Accademia, 2012.
Umberto Buscioni, Grandi particolari, 1967.
Gianni Ruffi, Chiodi, 1969-1973.
Sergio Cammilli, Marina, anni ‘50.
Gualtiero Nativi, Costruzione pluridimensionale, 1948.
Roberto Barni, Da Piazzetta con furore, 1965.
Al centro:
Iorio Vivarelli, Cristo risorto, 1964.
Iorio Vivarelli, Proposta per fontana, 1966.
Iorio Vivarelli, Il vinto, 1960-61.
69. Le eccezioni sono relative, oltre che a Fernando Melani,
a Mario Nannini, Pietro Bugiani, Giulio Innocenti, Marino
Marini, Lando Landini, Iorio Vivarelli e Alberto Caligiani
per quello che riguarda il Novecento; a Luigi Garzi e Antonio
Puccinelli nella Sala III; al Maestro della Cappella
Bracciolini nella Sala I.
70. Sull’opera di Fernando Melani cfr. almeno Fernando Melani.
La casa-studio, le esperienze, gli scritti, dal 1945 al 1985, a cura
di Bruno Corà, Milano, Electa, 1990 e D. Giuntoli, Fernando
Melani. Un’esperienza bio-artistica, Pistoia, Gli Ori, 2010.
71. Disposizione delle opere nel corridoio di destra, percorrendolo
in entrata prima sulla parete destra e a ritroso
sull’altra:
Sigfrido Bartolini, Autunno, 1960
Salvatore Magazzini, Paesaggio, s. d.
Alfredo Fabbri, Il paese (Barba), s. d.
Marcello Scuffi, Lavori sul mare, s. d.
Franco Bovani, Mappa, 1975.
Sergio Beragnoli, N. 3, s. d.
Franco Balleri, Albero d’estate con cercatore di nidi, 2010.
Luigi Bruno Bartolini, Paesaggio sotterraneo, 1971.
50. The panel was recently (15 April - 30 June 2014) exhibited
in Milan, at the San Fedele gallery for Oltre. Le soglie
dell’invisibile, an exhibition promoted by the Intesa-San
Paolo group.
51. In fact the sculptor, born in the outskirts of Pistoia in
1439 and trained at the Rossellino workshop, worked at
length in the Palazzo Ducale in Urbino. In Tuscany, some of
his works are conserved in Scarperia and in Colle Val d’Elsa.
52. Cf. F. Baldassari, La Madonna in trono fra i santi Simone e
Taddeo, Pistoia, Fondazione Cassa di Risparmio di Pistoia
e Pescia, 2006.
53. It is the Matrimonio mistico di Santa Caterina altarpiece
(The Fine Arts Collection of Rutgers, The State University. A selection,
New Jersey, 1966, pp. 8-9). The work, unlike that by
Montegattoli, is not signed but simply attributed. Francesca
Baldassari, in an as yet unpublished information sheet
drawn up for the Foundation, deemed it to be a fully reliable
attribution.
54. “M[e]M[e] (nto) ET QUONIA[M] MORS NO[N]
TARDAT”. Now difficult to read in parts, the phrase was
deciphered and recognised by Alessandro Nesi in expertise
drawn up on behalf of the antiques gallery in Montecatini
Terme where the lunette was purchased in 2012.
55. Here is the layout of Room III:
Antonio Puccinelli, Strage degli innocenti, 1878.
Giuseppe Bezzuoli, Ratto di Proserpina, 1836.
Giuseppe Magni, Focolare domestico, second half of 19th c.
Luigi Garzi, Il ritorno del figliol prodigo, late 17th-early 18th
c. (CRPL).
Bartolomeo Valiani, Ritratto di Niccolò Puccini, 19th c.
Luigi Garzi, Santo diacono, late 17th-early 18th c. (CRPL)
Franz Werner von Tamm and Luigi Garzi, Natura morta con
cacciagione, 18th c.
Antonio Puccinelli, La signora Costanza Comparini Papini,
346
1866-72 (CRPL).
Francesco Chiappelli, Ritratto d’uomo, 1910
On the column in the centre of the room:
Antonio Puccinelli, Bozzetto per “La bagnante”, 1853-54.
Teodoro Matteini, Pio VII, post 1805.
Giuseppe Valiani, Ritratto, second half of 18th c.
56. The most important nucleus is made up of twenty-six
paintings which were commissioned by the Rospigliosi
family and are still kept in the eponymous palazzo in Ripa
del Sale, home of the Clemente Rospigliosi Museum and
the Diocesan Museum. Some of his work is kept in the
churches of the city, and the Civic Museum also owns five
important canvases. Lastly, and recently, three unsuspected
works of his, all very fine, were on display in Palazzo Panciatichi
in Via Curtatone and Montanara.
57. Here are the works owned by the Foundation and located
in the Gimignani Room: Venere e Cupido; Clorinda
libera Sofronia e Olindo; Allegoria della vita contemplativa e
attiva; Cena in Emmaus; Monaca in preghiera; San Sebastiano
curato da sant’Irene; Apparizione della Madonna dell’Umiltà ai
santi Eulalia e Rocco sullo sfondo della città di Pistoia; Natività
di Maria; Il tempo lacera la bellezza; La fugacità dell’amore; and
lastly the preparatory drawing for the Clorinda. For the first
seven works cf. F. Baldassari, Giacinto Gimignani, “Società &
Territorio”, 2013, no. 35.
58. Cf. N. Gori Bucci, Il pittore Teodoro Matteini (1754-1831),
Venice, Istituto Veneto di Scienze, Lettere ed Arti, 2006,
p. 383. The three portrait of Pius VII and the preparatory
sketch for the portrait on the throne are all kept at the
Correr Museum in Ca’ Pesaro, Venice and in San Giorgio
Maggiore.
59. Cf. L. Bernardini, L. Dinelli, Antonio Puccinelli, l’uomo e
l’artista, Pistoia, Edizioni di Via del Vento, 2010.
60. Layout of the works in the left corridor:
Marino Marini, Acrobata, 1952.
Alberto Caligiani, Autoritratto, 1944.
Umberto Mariotti, Natura morta, undated.
Alberto Giuntoli, Ritratto di Egle, undated.
Egle Marini, Paesaggio toscano (1950 ca).
Luigi Mazzei, La Madonna del grano, 1934.
Giulio Pierucci, Interno, 1950s.
Silvano Palandri, Paesaggio pistoiese, undated.
Antonio Guidotti, Paesaggio, undated.
Silvio Pucci, Il pittore nel paesaggio, undated.
Francesco Melani, Capannoni alla San Giorgio, 1949.
61. Layout of the works in Room IV, in addition to La casa
rosa by Bugiani, on an easel:
Giovanni Costetti, Ritratto di Marino Marini, 1926 (CRPL).
Giulio Innocenti, Figura sul mare, 1927 ca (CRPL).
Giulio Innocenti, Deposizione, 1929.
Achille Lega, Case a Rovezzano, 1921.
Pietro Bugiani, Madonna col manto rosso, 1931.
Pietro Bugiani, Pomeriggio domenicale, 1928 (CRPL).
Pietro Bugiani,Contadini al lavoro, 1930 ca.
Mario Nannini, Rose, 1917.
Mario Nannini, Scomposizione di figura (Zia Ester con
l’ombrellino), 1917.
Mario Nannini, Strada + casa, 1916-17.
Mario Nannini, Sintesi di paese, 1916.
Mario Nannini, Natura morta, 1916 (CRPL).
Galileo Chini, Autoritratto, 1901 (CRPL).
Alberto Caligiani, Bambina che scrive, 1936 (CRPL).
Alfiero Cappellini, Paesaggio a Vinci, 1954 (CRPL).
Renzo Agostini, La chiesa di Candeglia, 1928 (CRPL).
In the centre: Marino Marini, Giocoliere, 1944.
62. A great number of publications, exhibitions and relative
catalogues have investigated the artistic development
of the century. The most wide ranging and complete is
definitely Arte del Novecento a Pistoia, by Carlo Sisi, Pistoia,
Cassa di Risparmio di Pistoia e Pescia, 2007.
63. It can be easily said of Lippi that “his work can be said
to be resolved and concluded like that of every real artist
and yet, like all creative living entities, open and susceptible
to development” (R. Morozzi, Menabò per Andrea Lippi,
in Il linguaggio della passione in Lorenzo Viani e Andrea Lippi,
by Claudio Giorgetti and Rosanna Morozzi, Lucca, Maria
Pacini Fazzi editore, 1995, p. 142). The same could be said,
and with as much ease, of Nannini. It is impossible not to
point out that the valorisation of the two very young artists
is owed primarily to the studies and the passion of Alessandro
Parronchi: Artisti toscani del primo Novecento, Florence,
Sansoni, 1958.
64. On the this subject cf.: R. Cadonici, La grafica e “La
Tempra”, Pistoia, Libreria dell’Orso, 2000; G. Capecchi,
L’ambiente letterario and C. d’Afflitto, Le arti figurative
dall’Esposizione del 1899 alla Prima Mostra Provinciale del 1928,
in Storia di Pistoia, IV. Nell’età delle rivoluzioni, 1777-1940, by
Giorgio Petracchi, Florence, Le Monnier, 2000; E. Salvi,
R. Cadonici, R. Morozzi, Il cerchio magico. Omaggio a Renato
Fondi, Pistoia, Comune di Pistoia, 2002; S. Ragionieri, Il
circolo di Lanza del Vasto and E. Salvi, La stampa a Pistoia: polemiche
artistiche e letterarie, in Arte del Novecento a Pistoia, cit.
65. Credit for this selection is also primarily owed to the
consultancy of Sigfrido Bartolini in the years before the
birth of Foundations. A testament to this is also the small
catalogue Raccolta di autori pistoiesi del Novecento of an exhibition
organised in Palazzo dei Vescovi in 1989, with the
presence of some pieces now displayed in this room.
66. There are five pieces, two of which are painted also on
the verso, with the addition of Piero Sabelli located in the
Aula Magna of Uniser. On Lippi and Nannini see also the
work of R. Morozzi, Gli anni delle avanguardie. Andrea Lippi e
Mario Nannini, in Arte del Novecento a Pistoia, cit.
67. It is the Acrobata by Marino of 1952 and the self portrait
by Caligiani from 1944. The latter was recently exhibited
in Lucca, in the National Museum of Villa Guinigi, from
18 June to 31 July this year. The other works in the collection
exhibited on the occasion were as follows: Francesco
Chiappelli, Ritratto d’uomo, 1910; Pietro Bugiani, Ritratto
del pittore UmbertoMariotti, 1927; Marino Marini, Ritratto del
pittore Alberto Caligiani, 1929; Giulio Innocenti, Autoritratto,
undated; Corrado Zanzotto, Autoritratto, undated; Pietro
Bugiani, Ritratto di Francesco Paci (Il suocero), undated, all
with critical notes by Edoardo Salvi (Illustrissimi. Il ritratto
tra vero e ideale nelle collezioni delle Fondazioni di origine bancaria
della Toscana, by Emanuele Barletti, Florence, Edizioni
Polistampa, 2015).
68. Layout of works in Room V:
Fernando Melani, Composizione 707, 1955.
Fernando Melani, Composizione 1273, 1958-59
Fernando Melani, Composizione 682, 1954.
Fernando Melani, Composizione 1405, 1959.
Fernando Melani, Composizione 672, 1954.
Fernando Melani, Composizione 705, 1956.
Fernando Melani, Composizione 1227, 1960.
Gianfranco Chiavacci, Opera 873, 1992.
Lando Landini, Bambini al mare, 1976 (CRPL).
Lando Landini, Bambini, 1976 (CRPL).
Mirando Iacomelli, Giudici, 1975 (CRPL).
Adolfo Natalini, Armstrong a righe rosse e blu, 1964.
Agenore Fabbri, Personaggio, 1962.
Aldo Frosini, Gioia di vivere, 1994.
Remo Gordigiani, Cercando con amore, 1970.
Mario Nigro, Senza titolo 1956, 1956.
Edoardo Salvi, Allegoria dell’Accademia, 2012.
Umberto Buscioni, Grandi particolari, 1967.
Gianni Ruffi, Chiodi, 1969-1973.
Sergio Cammilli, Marina, 1950s.
Gualtiero Nativi, Costruzione pluridimensionale, 1948.
Roberto Barni, Da Piazzetta con furore, 1965.
In the centre:
Iorio Vivarelli, Cristo risorto, 1964.
Iorio Vivarelli, Proposta per fontana, 1966.
Iorio Vivarelli, Il vinto, 1960-61.
69. The exceptions are Fernando Melani, Mario Nannini,
Pietro Bugiani, Giulio Innocenti, Marino Marini, Lando
Landini, Iorio Vivarelli and Alberto Caligiani for the twentieth
century; Luigi Garzi and Antonio Puccinelli in Room
III; the Master of the Bracciolini Chapel in Room I.
70. On the work by Fernando Melani cf. at least Fernando
Melani. La casa-studio, le esperienze, gli scritti, dal 1945 al 1985,
by Bruno Corà, Milan, Electa, 1990 and D. Giuntoli, Fernando
Melani. Un’esperienza bio-artistica, Pistoia, Gli Ori, 2010.
71. Layout of the works in the right-hand corridor, going
first along the right-hand wall and then back along the opposite
wall:
Sigfrido Bartolini, Autunno, 1960.
Salvatore Magazzini, Paesaggio, undated.
Alfredo Fabbri, Il paese (Barba), undated.
Marcello Scuffi, Lavori sul mare, undated.
Franco Bovani, Mappa, 1975.
Sergio Beragnoli, N. 3, undated.
Franco Balleri, Albero d’estate con cercatore di nidi, 2010.
Luigi Bruno Bartolini, Paesaggio sotterraneo, 1971.
347