Pistoia Novecento 1900 - 1945

Malgrado non sia segnalato a Pistoia un
raggruppamento futurista, esiste alla metà
degli anni Dieci una falange ‘avanguardista’
o, per lo meno, percepita come in aria di
‘sovversione’: se ne intravedono le tracce
qua e là in controluce nelle cronache. Molto
spesso si tratta del riverbero di qualche eco
fiorentina, anche se non è da dimenticare,
che tra le azioni provocatorie della Famiglia
artistica, vi fu la più volte annunciata conferenza
di F.T. Marinetti che dal 1913, si concretizzò
solo nel 1916, con tutto il repertorio
di bagarre e lanci di ortaggi che si conveniva
all’occasione (morozzi 2007, pp. 29).
Quando Nannini, nel 1915 alla già citata
mostra alle Regie Stanze, è annoverato tra
i giovani (Michelucci, Innocenti, Lega) che
“rappresentano lo sforzo del rinnovamento”
è ancora ‘un futurista in incognito’ (parronchi
1957). L’adesione al Futurismo si colloca
tra il 1916 e il 1918 ed è un fuoco che brucia
con un ardore che non sembra aver avuto
esitazioni.
Nell’occasione del nuovo allestimento delle
MARIO NANNINI
Figura femminile di spalle,
1914-1915, carboncino e
matita bianca su carta gialla
Woman Seen from Behind,
1914-1915, charcoal and white
crayon on paper
Collezione Intesa Sanpaolo,
n. inv. 14153
In terms of Italian Futurism, Pistoia’s only,
and solitary exponent was Mario Nannini.
Although there is no record of a Futurist
group in Pistoia, there was, in the mid-
1910s, an ‘avant-gardist’ faction or, at least,
a perception of ‘subversion’ in the air, traces
of which filtered through in the news. Often
this was the echo of events in Florence,
although one must keep in mind the provocation
of the Famiglia Artistica, which from
1913, several times, announced a lecture by
F. T. Marinetti which actually took place
only in 1916, with the full repertoire of brouhaha
and vegetable throwing usual on such
occasions (morozzi 2007, p. 29). When,
in 1915, Nannini was mentioned among the
young men (Giovanni Michelucci, Giulio Innocenti,
and Achille Lega) who “represent
the thrust for renewal” at the above-mentioned
exhibition at the Regie Stanze, Nannini
was still “a Futurist incognito” (parronchi
1957). Yet he embraced Futurism
between 1916 and 1918, with a fervour that
betrayed no hesitation on his part.
opere delle due collezioni bancarie, l’esperienza
artistica di Nannini è ben rappresentata
grazie al cospicuo numero di opere
collezionate. Afferiscono infatti alla Collezione
Intesa Sanpaolo, 238 disegni , 21 dipinti
figurativi e una natura morta della fase
futurista, mentre dalla Fondazione Caript
giungono alcuni importanti dipinti futuristi.
Siamo quindi in grado di leggere nella sua
totalità l’intera evoluzione dell’esperienza
artistica del pittore.
Nannini era nato a Buriano (Quarrata) ma,
dopo la morte del padre, si era trasferito
con la famiglia a Pistoia. Osteggiato dalla
madre che ne avversava la passione pittorica,
si iscrisse nel 1912 all’istituto “Tullio
Buzzi” per la Tessitura e la Tintoria a Prato,
ottenendone il diploma. Al paese di nascita
rimase sempre legato: da questo universo
attinse ispirazione costante, fermando in
decine e decine di disegni condotti dal vero
i soggetti della sua pittura (iacuzzi 2006).
Lo accoglieva, in fuga dall’opposizione familiare,
la zia Ester, sua musa protettrice.
La personale inclinazione al disegno e la
strenua passione per la pittura furono il
presupposto da cui si mosse il giovane che
nel biennio 1912-1913 ebbe in Emilio Notte,
conosciuto a Prato, un riferimento diretto e
importante a cui dovette accostare anche
la lezione di Soffici su un piano di corrispondenze
poetiche e tematiche (morozzi
1980b, p. 162).
Lontano dagli ambienti accademici e dai
contesti ufficiali dell’arte, alimentava i propri
interessi attraverso la lettura delle riviste
e la frequentazione di quei giovani che,
come lui, ambivano a rinnovare l’arte. Si rivelò
informato del contemporaneo panorama
culturale italiano e toscano: intrattenne
rapporti con Renato Fondi e Giovanni Michelucci,
lesse “La Tempra”, condivise sogni
e speranze con Giulio Innocenti e Alberto
Nannini’s production is well represented
in this new exhibition thanks to the large
number of works assembled in the two
bank collections. The Cassa di Risparmio
di Pistoia collection, now owned by Intesa
Sanpaolo, holds 238 drawings, 21 figurative
paintings and one still life from his Futurist
phase, with complement important Futurist
paintings in the Fondazione Caript. We are
therefore in a position to survey the evolution
of Nannini’s art in its virtual entirety.
Though born in Buriano (Quarrata), Nannini
moved with his family to Pistoia after the
death of his father. Thwarted by his mother,
who opposed his passion for painting, he
enrolled in 1912 at the Istituto ‘Tullio Buzzi’
for Weaving and Dying in Prato, where he
received his diploma. He continued to have
close ties to his home village, a world from
which he drew constant inspiration, doing
dozens of drawings from nature which became
the subjects of his paintings (iacuzzi
2006). Leaving home to escape his family’s
hostility, he was taken in by his Aunt Ester,
who became his guardian muse.
Nannini’s aptitude for drawing and tireless
passion for painting drove him on. In
1912-1913 he found in Emilio Notte, whom
he had met in Prato, an immediate and important
beacon of reference, and to this can
be added, in terms of poetic and thematic
affinities, the influence of Ardengo Soffici
(morozzi 1980b, p. 162).
Remote from academic circles and the official
contexts of art, Nannini nurtured his
own interests by reading magazines and
frequenting those young men who, like
him, aspired to renew art. He became well
versed in contemporary Italian and Tuscan
culture; he frequented Renato Fondi and
Michelucci, he read La Tempra, and shared
dreams and hopes with Innocenti and Alberto
Caligiani, who together with him was
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