Orizzonte n°7 Luglio 2016

Mensile di
attualità e cultura
Anno 3 N. 7
Luglio 2016
BENESSERE ANIMALE
LA RETE DEI SANTUARI DI ANIMALI LIBERI
L’INFANZIA E I RACCONTI
La narrazione è il primo mezzo che il
bambino utilizza per interpretare la realtà.
INTRODUZIONE AL GIUBILEO
Un itinerario attraverso i misteri giubilari
di Claudio Monachesi
GENOVA E LA SUA STORIA:
PORTA SOPRANA
“Vico drito Pontexello t’è sempre stæta a megio vìa”,
dice una vecchia canzone popolare genovese.
FASHION & MODELS
Quando la modella è minorenne.
EUR: UNA CITTÀ NELLA CITTÀ

2 • Orizzonte Magazine

Orizzonte Magazine • 3

IN PRIMO PIANO
6 EUR: una città nella città.
24 Benessere animale: la rete
dei santuari di animali liberi.
CULTURA
16 Genova e la sua storia:
Porta Soprana.
22 Introduzione al Giubileo.
NOTIZIE E CURIOSITÀ
30 Il futuro... è ancora Internet.
32 Mostre all’Orizzonte.
42 L’infanzia e i racconti.
50 Autorealizzazione
e dieta macrobiotica.
FASHION & MODELS
60 Aspiranti Fotomodelle:
Quando la modella
è minorenne.
66 Diva Gioielli:
la collezione Windy.
RUBRICHE
45 Orizzonte Food
Anguria in insalata.
49 Le riflessioni di Fabrizio Capra
Benessere al naturale.
54 Lo sapevate che
Il corniolo comune.
69 Oroscopo del mese.
Tutti i diritti sono riservati. Nessuna
parte della pubblicazione può essere
riprodotta, rielaborata o diffusa senza
espressa autorizzazione. della Direzione.
Le opinioni espresse negli articoli
impegnano solo gli autori e non coinvolgono
né rappresentano il pensiero
della Direzione.
4 • Orizzonte Magazine

EDITORIALE
Il Traliccio del Bene e del Male
La telefonia mobile cresce sempre di più ed è sempre
più accessibile; in Italia almeno 9 italiani su 10 possiedono
un telefono cellulare, mentre quasi la metà
ha uno smartphone. Quest’ultimo segmento è poi in
vertiginoso aumento, tanto che il telefonista stradale
con orecchio bionico a led verde lampeggiante, che
gesticola per strada parlando da solo ad alta voce, è
ormai una razza in via di estinzione. Ha ceduto il passo
ad un altro esemplare con caratteristiche più avanzate,
videofoniche per la precisione, che lo costringono a
circolare a testa bassa, ad attraversare senza guardare,
con lo sguardo fisso sullo schermo dello smartphone
e le dita in frenetica attività.
Ormai la comunicazione parlata è stata completamente
soppiantata da quella scritta: non ci si telefona
più, si manda un messaggio, un sms, una e-mail; il contatto
diretto viene sempre più schivato in favore del
contatto mediato da WhatsApp o Messenger. Stiamo
allevando una generazione di timidi, che evitano il contatto
diretto privilegiando il bigliettino virtuale, meno
immediato e coinvolgente e perciò più rassicurante,
ma anche più facile da fraintendere, dato che le emoticon
non sempre riescono a supplire alle intonazioni
di voce.
Fra qualche decina di migliaia di anni i geologi, negli
strati di immondizia e plastica corrispondenti al
Tecnocene superiore, scopriranno i primi reperti di
smartphone, simili a quelli trovati dagli archeologi nelle
sepolture e riportati nelle immagini dell’epoca.
Allora verrà finalmente fornita una spiegazione
plausibile ad un’antica leggenda proveniente dalla notte
dei tempi. Secondo questo mitico racconto il Serpente,
arrotolato intorno al Traliccio del Bene e del
Male, posto al centro del Paradiso Terrestre e vietato
agli umani, avrebbe tentato Eva offrendole uno
smartphone col marchio di una mela; ma Eva, non sapendo
con chi parlare, avrebbe convinto Adamo a disobbedire
all’ordine ricevuto, prendendo anch’egli dal
traliccio uno smartphone per rispondere alla e-mail
della sua compagna.
E fu il peccato originale.
Franco Ardito
ORIZZONTE MAGAZINE
Mensile di attualità e cultura
Anno 3 n. 7 - Luglio 2016
Reg. Trib. di Bari n° 19/2014
Franco Ardito
Direttore Responsabile
Angelo Ferri
Direttore Editoriale
Redazione
via G. Colucci, 2 - 70019 Triggiano (BA)
tel.: 080 9697552
e-mail: direzione@orizzontemagazine.it
www.orizzontemagazine.it
La collaborazione avviene su invito.
Articoli e materiali non si restituiscono.
La Direzione si riserva di adattare
testi, illustrazioni e fotografie alle
esigenze della pubblicazione.
Articoli e immagini vanno inviati per
e-mail a: articoli@orizzontemagazine.
it Gli articoli dovranno pervenire in
formato doc o docx e le immagini in
formato jpeg, con una risoluzione
non inferiore a 300 ppi.
Orizzonte Magazine • 5

EUR: UNA CITTÀ
NELLA CITTÀ
di Alessandro Rotondi
e Roberta D’Alessandro
P
ercorrendo la via Cristoforo Colombo, lunga
arteria cittadina a scorrimento veloce
progettata nel 1937 con il nome di Via Imperiale
nell’ambito delle opere legate all’Esposizione
Universale di Roma del 1942, procedendo
dal centro di Roma verso Ostia si attraversa il
Quartiere Europa, Eur per gli amici, trentaduesimo
quartiere della Capitale.
E’ il 1935 quando il Governatore di Roma Giuseppe
Bottai, nell’intento di mostrare al mondo il genio
della civiltà italica, propone a Mussolini di candidare
Roma come sede dell’Esposizione Universale del
1942. La proposta viene accettata con entusiasmo,
tanto che l’anno successivo il capo del Governo
istituisce l’Ente Autonomo Esposizione Universale
di Roma, affidandone il coordinamento al senatore
Vittorio Cini. Come sede dell’Esposizione
viene individuata la zona delle Tre Fontane, che
dalle Terme di Caracalla si estende verso il mare;
“l’Eur doveva essere questa nuova Roma collegata
alla vecchia Roma dalla Via Imperiale”, dirà
poi lo storico Emilio Gentile.
Il 26 aprile del 1937 Mussolini pianta nell’area
prescelta un pino romano, sottolineando
con questo gesto simbolico la continuità con
l’antica civiltà dell’Urbe, mentre un vivace
dibattito vede coinvolti i principali architetti
e urbanisti in merito allo stile architettonico
da adottare. Prevale la linea dell’arch.
Marcello Piacentini, al quale viene affidato
il coordinamento tecnico dell’opera, af-
6 • Orizzonte Magazine

Foto di Marco Baldi
Orizzonte Magazine • 7

Nella foto:
Il progetto dell’E42.
In alto l’Arco dell’Acqua e della
Luce, mai realizzato.
fiancato dai migliori architetti del
tempo. Il quartiere da progettare
si indica come E42: il mito di Roma
proiettato nel futuro. E’ previsto
che l’ingresso al nuovo quartiere
dal lato sud sia sottolineato da un
arco di dimensioni monumentali,
“L’Arco dell’Acqua e della Luce”, che
dovrebbe sorgere dove oggi è il
Palazzo dello Sport ma che non
verrà mai realizzato. Simbolo del
quartiere diviene il Palazzo della
Civiltà Italiana, noto anche come
Colosseo Quadrato, mentre all’estremo
opposto viene costruito,
su progetto dell’arch. Adalberto
Libera, il Palazzo dei Ricevimenti
e Congressi. Ampi spazi verdi
- un complesso di circa 70 ettari
di parchi e giardini - completano
il codice stilistico dell’E42.
L’intervento della Seconda Guerra
Mondiale blocca il progetto
dell’Esposizione Universale, interrompendo
quindi la costruzione
del complesso. Solo negli anni ‘50
si decide di riprendere i lavori per
portare a compimento le infrastrutture
e completare le opere
ancora incompiute; nel 1954 la
via Imperiale viene prolungata e
completata, prendendo il nome
di Via Cristoforo Colombo.
Alla fine degli anni ‘50 il quartiere
inizia a popolarsi. Accanto alle
opere permanenti dell’E42 sorgono
palazzi, sedi di enti, uffici
e ministeri. Negli anni ’60 si riaccendono
i riflettori sul quartiere
grazie alla candidatura di Roma
ai Giochi Olimpici. Sorgono il
Palazzo dello Sport, progettato
dall’arch. Pierluigi Nervi, la Piscina
delle Rose, una vasca olimpionica
scoperta di 25x50 metri inserita
nella suggestiva cornice del Parco
Centrale del Lago, e il grande
Velodromo, capace di accogliere
20.000 spettatori.
Ultima opera in ordine di tempo
è il Nuovo Centro Congressi,
comunemente noto come
“La Nuvola”, progettato dall’arch.
Massimiliano Fuksas e destinato a
diventare il simbolo contemporaneo
dell’Eur. Uno spazio trasparente,
luminoso, che sembra sospeso
nel vuoto, una geometria
che s’inserisce nella rigorosa costruzione
ortogonale del quartiere,
pensato come una città ideale.
Dopo questo doveroso salto nella
storia andiamo ora in giro per
il quartiere. In via del Quadrato
della Concordia troviamo il Palazzo
della Civiltà Italiana, esteso
su una superficie coperta di mq
8.400. Il nome originario dell’edificio
è “Mostra della Civiltà Romana”.
Realizzato in cemento armato
e ricoperto da lastre di travertino,
consiste di un parallelepipedo
di 51x68 metri, costituito da otto
piani e contraddistinto in facciata
da una sequenza di arcate tipicamente
romane. E’ posizionato
sulla parte alta del quartiere
e grazie alla sua altezza ha una
8 • Orizzonte Magazine

spiccata visibilità. Sulla sommità
dell’edificio è leggibile la scritta
“Un popolo di poeti di artisti di eroi
di santi di pensatori di scienziati di
navigatori di trasmigratori”. Ai lati
delle due monumentali scalinate
contrapposte sono collocate due
coppie scultoree in travertino:
rappresentano i Dioscuri, personaggi
della mitologia greca, posti
a interpretare la continuità tra la
gloriosa storia di Roma e i nuovi
trionfi mussoliniani. Le altre 28
statue in marmo, alte 3,40 metri,
sono allegorie delle diverse attività
umane che hanno lo scopo di
esaltare i valori del genio italico.
Raggiungiamo piazzale Konrad
Adenauer: al civico 12 sorge l’edificio
che avrebbe dovuto accogliere
gli alti funzionari dell’Ente e
le rappresentanze straniere durante
l’esposizione. Attualmente
la struttura ospita uffici del Comune
di Roma e il bar-ristorante
Palombini. Degli apparati decorativi
restano la bellissima pittura
murale a tempera di Franco
Gentilini e una originale tarsia
marmorea policroma di Eugenio
Fegarotti, ambedue collocate al
piano terra. Un mosaico policromo
destinato alla parete esterna
del patio è stato scomposto e
sistemato nell’area di ristorazione
del Palazzo dei Ricevimenti e
Congressi.
Proseguendo la nostra camminata
giungiamo in via Ciro il Grande
dove, al numero 16, c’è il Palazzo
Uffici, con l’esterno composto
da un porticato monumentale
a pilastri. E’ stata la prima opera
permanente del progetto ad
essere completata. La ricchezza
e l’eleganza dei dettagli architettonici
esterni e interni, come
la balaustra dello scalone del
Commissariato, unitamente alla
rilevanza dei particolari decorativi,
lo rendono una delle opere
più espressive dell’architettura
mediterranea. Un bassorilievo
di Publio Morbiducci, all’ingresso
principale dell’edificio, rappresenta
“La storia di Roma attraverso le
opere edilizie”.
Al piano terreno di Palazzo Uffici,
oggi sede di mostre ed eventi, c’è
il Salone delle Fontane, che avrebbe
dovuto ospitare la biglietteria
dell’Esposizione Universale di Roma.
Interessante è anche la grande
fontana luminosa suddivisa in
tre bacini, rivestiti al loro interno
da un mosaico alla veneziana
verde opalino, con giochi d’acqua
che bagnano le zone perimetrali
decorate a mosaico. Al secondo
piano seminterrato si trova un rifugio
antiaereo realizzato sempre
dall’architetto Minnucci, destinato
ad ospitare i dipendenti dell’Ente
EUR in caso di attacco bellico
(vedi Orizzonte N°6 pagina 6).
In Viale della Civiltà del Lavoro sorge
il Palazzo dell’Arte Antica, che
attualmente ospita anche Spazio
Novecento, locale “glamour” d’intrattenimento.
Il Palazzo presenta
una grande corte interna al centro
della quale, in corrispondenza
del piano terra, c’è un giardino
Orizzonte Magazine • 9

d’inverno porticato, elemento di
grande suggestione oggi coperto
e arricchito da un colonnato
rivestito in pregiato marmo verde
chiaro. Al primo piano si apre
un grande salone monumentale
a tutta altezza, decorato da due
coppie di colonne in pregiatissimo
marmo di portoro.
In piazza G. Marconi 8, speculare
al Palazzo della Scienza Universale,
ancora oggi destinato alla funzione
originaria, c’è il Palazzo delle Arti
e Tradizioni Popolari; al suo interno
ha sede l’omonimo museo, che
custodisce rare collezioni sugli usi
e costumi del folklore italiano. In
coincidenza con l’ingresso principale
il Palazzo presenta uno scalone
monumentale, rivestito in marmo
pregiato. Nelle nove gallerie di
esposizione, dalle dimensioni più o
meno simili, trovano collocazione
interessanti documenti, costumi e
oggetti della tradizione popolare
italiana.
Il Palazzo della Scienza Universale
ospita poi due prestigiosi musei,
entrambi sotto la direzione del
Ministero dei Beni Culturali: il
Museo Nazionale Etnografico Antropologico
“Luigi Pigorini”, che raccoglie
materiali sulle culture native
di tutti e cinque i continenti, e
il Museo Nazionale dell’Alto Medio
Evo, al cui interno è ricomposta
la suggestiva decorazione tardoantica
della domus di Porta Marina
di Ostia.. Il vestibolo d’ingresso
introduce al grande scalone monumentale
di congiunzione al primo
piano, fiancheggiato da due
interessanti gallerie di distribuzione
alle sale espositive, filtrate da
un sistema di pilastri quadrangolari
e, come questi ultimi, rivestite
da un particolare marmo del tipo
“chiampo olivo”.
Sempre in Piazza Guglielmo Marconi
c’è il Palazzo dell’Arte Moderna,
originariamente previsto
come “Palazzo Mostra dell’Arte
Moderna”. Attualmente ospita la
sede dei Carabinieri, Comando
Compagnia Eur, il CED del Comune
di Roma e diverse attività
commerciali. Il fabbricato si articola
attorno ad una grande corte
interna, su cui si affacciano i tre
corpi principali ed altri due cortili
di servizio laterali, originariamente
organizzati in funzione degli spazi
espositivi. All’interno si aprono
tre grandi aree espositive rettangolari
che anticipano un secondo
ambiente, sempre rettangolare,
caratterizzato da un armonioso
pavimento e da sei colonne rifinite
in marmo breccia violetta.
In piazzale Kenndy c’è il Palazzo
dei Ricevimenti e dei Congressi
dove, nella parte centrale, spicca
il grande Salone dei Ricevimenti,
concluso sulla sommità da una
copertura realizzata interamente
in metallo. In piazza Giovanni
Agnelli sorge invece il Palazzo
Mostra della Romanità, sede del
Museo della Civiltà Romana, del
Planetario e del Museo astronomico
di Roma. Fu costruito per ospitare
la Mostra della Romanità e si
presenta come un’enorme massa
muraria di rivestimento esterno,
in bugnato di peperino scuro,
che avvolge la quasi totalità delle
facciate dell’edificio. E’ dotato di
due ingressi monumentali, contraddistinti
da un ordine gigante
10 • Orizzonte Magazine

di colonne e da un colonnato che
collega le due parti di cui si compone
l’edificio.
L’Archivio Centrale dello Stato si
trova da sempre nel Palazzo Mostra
dell’Autarchia e del Corporativismo,
che è anche sede degli
uffici di Roma Servizi per la Mobilità
del Comune di Roma. Guarda
caso il palazzo è identificato col
numero civico 1 di Piazzale degli…
Archivi.
Altro edificio, altra destinazione
e altra sede di società o enti. L’A-
CEA S.p.A. ha sede in viale dell’Aeronautica,
nell’edificio nord del
Palazzo Mostra dell’Agricoltura
e delle Bonifiche, un complesso
che si compone di due costruzioni
semicircolari verso il lago,
caratterizzate da un sistema porticato-belvedere
e da due rettilinei
retrostanti, ad esso connessi
da un portico a doppio ordine, in
modo da offrire una scenografica
passeggiata su più piani.
In viale dello Sport 1 è ubicato
il Palazzo dello Sport, realizzato
per la XVII Olimpiade Moderna
del 1960, denominato oggi Palalottomatica,
dal nome dello sponsor
che ha finanziato le opere di
ristrutturazione, effettuate tra
il 1999 e il 2004. Si tratta di una
struttura polivalente e multifunzionale,
in grado di ospitare, con i
suoi circa 12.000 posti disponibili,
eventi di carattere sportivo, convegni
e concerti. Negli anni ’80 era
noto come Palaeur, e vi giocava la
mitica squadra di basket della Capitale,
che in quegli anni vinse lo
scudetto. Si trova nella parte alta
del Giardino delle Cascate e ha
forma circolare di circa 100 mt di
diametro, completamente vetrata.
La Piscina delle Rose è inserita nel
Parco Centrale del Lago. E’ dotata
di una vasca olimpionica scoperta
di 25x50 metri, impreziosita nel
versante verso il lago da composizioni
di rose pregiate e da due
corpi edilizi che ospitano rispettivamente
gli spogliatoi, gli uffici
ed uno spazio di ristoro. Nella
zona del laghetto c’è anche il
Giardino delle Cascate,
probabilmente l’area verde
più pregiata
e suggestiva,
realizzata
con
scogliere, pietre
naturali e piante
di diversa specie,
con la famosa
passeggiata
del Giappone,
disegnata
nell’impianto
generale e nei
percorsi da
Raffaele de
Vico e completata
con
l’impianto in
massa di prunus da fiore e ciliegi,
donati dalla città di Tokyo.
Nella zona nord del quartiere c’è
il sistema delle aree verdi settentrionali,
ricche di specie arboree
ed arbustive tipiche dell’ambiente
mediterraneo. Vi sono ampiamente
diffusi pioppi, querce, magnolie,
olivi e aceri, mentre più rari sono gli
esemplari di lauroceraso, ligustrum,
pittosporo e conifere appartenenti
alle più importanti specie e varietà.
Il Parco del Turismo e il Parco
del Ninfeo raggiungono l’estensione
complessiva di 177.250
metri quadrati e sono contigui,
separati solo da via Romolo Murri.
Il primo, situato sul lato ovest del
quartiere, è
caratterizzato
da maestose
conifere; il secondo
è invece
composto da
diverse tipologie
di
verde che
si alternano.
La pavimen-
tazio-
ne e
gli apparati
decorativi
conferiscono
all’area
una gradevolissima
particolarità
paesag-
Orizzonte Magazine • 11

gistica, in cui spiccano la grande
stele-fontana dello scultore Ercole
Drei, raffigurante La vita dei campi,
e i bassorilievi del Bellini, originariamente
destinati alla Mostra dell’Agricoltura.
Il Parco del Ninfeo, che si estende
lungo la via Laurentina, prende
il nome dalla fontana del Ninfeo,
realizzata nel 1940. Oggi il parco,
organizzato in terrazze, belvedere,
vialetti e passaggi sopraelevati,
comprende circa 860 alberi, con
prevalenza di piante di Eucalipto,
e include una zona “dog friendly”.
Altra area verde è costituita dal
Giardino degli Ulivi, che si compone
di due spazi, il Giardino degli
Ulivi est e il Giardino degli Ulivi
ovest, ricchi di ulivi ed alberi ad
alto fusto e caratterizzati da una
forma ad anfiteatro e da una composizione
di “rustica classicità”, anche
grazie alla presenza di blocchi
di travertino sistemati ad esedra.
Nell’area verde di piazza Pakistan
c’è il Giardino Didattico, creato il
28 maggio del 2012. Accessibile
gratuitamente, ospita un grande
orto didattico, un percorso di erbe
aromatiche, un labirinto della
lavanda, 10 antichi alberi da frutto
dettagliatamente descritti in semplici
e divertenti paline informative,
un’isola ecologica con cassonetti
per la raccolta differenziata,
2 compostiere per creare l’humus
naturale, 2 armadietti forniti di
tutti gli attrezzi che possano servire
per l’orto e il giardinaggio, 6
bacheche esplicative delle diverse
zone del giardino, un pannello fotovoltaico
il cui funzionamento è
spiegato attraverso le avventure di
Modulix. E ancora: nidi per uccelli
insettivori e diverse bat box, le
cassette per accogliere i pipistrelli.
In Piazza Pakistan troviamo poi
il “Fungo”, serbatoio idrico che
ospita al piano terra un bar e sulla
sommità un ristorante panoramico
progettato dall’architetto Lorenzo
Monardo. L’edificio, alto 52
metri circa, è stato realizzato con
una particolarissima struttura in
cemento armato contenente un
serbatoio di 30 metri di diametro,
in grado di contenere 2.500
metri cubi d’acqua.
Concludiamo con la famosa Nuvola
di Fuksas. Un’opera internazionale,
strategica, inserita in
un contesto dominato da un linguaggio
espressivo forte come il
razionalismo architettonico degli
anni trenta e quaranta. Un’opera
capace di misurarsi col passato e
di manifestare quell’aspirazione al
nuovo di cui l’Eur è ancora simbolo:
dove elementi dalla forte
identità materica e soluzioni tecnologicamente
avanzate intervengono
a creare spazi armonici,
fluidi, adatti ad un’umanità perennemente
in viaggio e costantemente
interconnessa.
Tre sono gli elementi che, intersecandosi,
compongono il nuovo
complesso, su una superficie
edificata di circa 58.500 mq: la
“Teca”, la “Nuvola” e la “Lama”.
La Teca, orientata longitudinalmente,
con struttura in acciaio
e doppia facciata in vetro, è il
contenitore che racchiude al suo
interno la “Nuvola”, fulcro del
progetto, che ospita l’auditorium
per 1.800 posti. La Lama è poi
l’albergo: conta 439 stanze ed è
stato pensato come struttura indipendente
e autonoma.
L’Eur è stato definito in tanti modi:
quartiere metafisico, monumentale,
razionalista, ma anche
la città bianca, la città giardino, la
città dei musei. Una cosa è certa,
comunque la si pensi: l’Eur è una
città nella città.
Nella foto:
Benito Mussolini in visita alla zona
destinata ad ospitare l’Esposizione
Universale del 1942.
12 • Orizzonte Magazine

Orizzonte Magazine • 13

14 • Orizzonte Magazine

Orizzonte Magazine • 15

GENOVA E LA SUA STORIA:
PORTA SOPRANA
di Fabrizio Capra
“V
ico drito Pontexello
t’è sempre stæta a
megio vìa” (Vicolo
dritto di Ponticello
sei sempre stata la migliore via),
così inizia una canzone de I Trilli,
duo che ha fatto la storia della
canzone popolare genovese.
Vicolo dritto di Ponticello è un
breve tratto di strada di Genova,
un’area ristretta che comprende
Porta Soprana, con le Torri di
Sant’Andrea, il Chiostro dell’ex
Monastero di Sant’Andrea e la
Casa di Colombo.
Ma procediamo con ordine.
Porta Soprana
e le Torri di Sant’Andrea
Porta Soprana, detta anche Porta
di Sant’Andrea, fu una delle
porte d’ingresso in Genova fin
dall’epoca della seconda cinta
muraria, databile tra il IX e il X
secolo, ed è considerata uno dei
simboli del capoluogo ligure.
Nel medioevo fu il principale var-
co d’accesso alla città da est, oggi
è una delle porte che introducono
il turista nella città vecchia.
Costruita in pietra del capoluogo
ligure, rappresenta un tipico
esempio di architettura medioevale.
La sua posizione è in cima
al “Piano di Sant’Andrea” che
si trova (o meglio ancora, che si
trovava) vicino al colle che portava
lo stesso nome e che è stato
spianato agli inizi del Novecento.
Il nome deriva dalla modifica del
termine “Superana” proprio perché
si trattava di una porta rialzata
rispetto al piano cittadino.
Dal XIV secolo la porta fu “inghiottita”
dallo sviluppo edilizio del
nascente quartiere di Ponticello.
Sopra l’arco di entrata tra le
due torri fu costruita una casa
a un piano, poi ampliata nell’Ottocento,
dove abitò il figlio di
Samson, il boia che aveva ghigliottinato
Luigi XVI e Maria
Antonietta durante la rivoluzione
francese. Boia anch’egli,
non doveva allontanarsi troppo
da casa per recarsi sul posto di
lavoro dato che, almeno fino al
1797, il patibolo veniva allestito
in prossimità di Porta Soprana; e
c’era anche l’usanza di appendere
nell’arco della Porta, racchiuse
in gabbie di ferro, le teste di
coloro che erano stati giustiziati.
La costruzione che oggi si può
ammirare è frutto dei massicci
restauri realizzati intorno al
1890 sotto la direzione di Alfredo
d’Andrade, direttore della
Sovrintendenza di Belle Arti, e
riproduce l’aspetto che la porta
aveva durante la realizzazione
della terza cinta muraria, ovvero
le “Mura del Barbarossa” (1155-
1159), costruite in brevissimo
tempo nel timore di un attacco
di Federico Barbarossa. Oggi si
può ancora percorrere un breve
tratto del camminamento.
La porta è affiancata da due
torri, coronate da archetti e
merlature, e nella parte interna
16 • Orizzonte Magazine

Orizzonte Magazine • 17

18 • Orizzonte Magazine
presenta due finestroni ad arco
sovrapposti. Nell’Ottocento le
due torri furono destinate a prigione,
insieme al vicino convento
di Sant’Andrea.
L’arco a sesto acuto è il primo
esempio di architettura gotica in
città ed è decorato da colonne
con capitelli neocorinzi con bassorilievi
rappresentanti aquile e
foglie d’acqua.
La porta, larga cinque metri e alta
nove metri e mezzo, veniva chiusa
con due ante di legno che giravano
su cardini di ferro; un grosso
anello è ancora infisso della pietra
e tuttora visibile. Due lapidi
in latino sono commemorative
di questa costruzione. Entrando,
nella porta di destra, si leggono
i nomi dei personaggi che hanno
sovrainteso alla costruzione mentre
la lapide di sinistra magnifica la
potenza della città.
Intorno al 1890 furono ripristinati
la torre settentrionale e l’arco,
mentre le sculture dei capitelli furono
integrate con aquile di stile
romanico pisano. La torre meridionale,
invece, fino agli anni ’30
del secolo scorso faceva parte di
un’abitazione; la struttura fu restaurata
con la demolizione del
quartiere di Ponticello, sotto la
direzione di Orlando Grosso.
Le due torri sono visitabili, ad
esclusione dei giorni di pioggia
per motivi di sicurezza; attraverso
una scala elicoidale interna in
pietra è possibile accedere fino in
cima, da dove si può godere uno
splendido panorama su gran parte
della città.

A destra della porta c’è un’edicola
votiva dedicata alla Madonna della
Guardia, risalente al XVII-XVIII
secolo e a sinistra una lapide in
marmo su cui è scritto:
‘’Sono sorvegliata da soldati, circondata
da splendide mura
e scaccio lontano con il mio valore i
dardi nemici.
Se pace tu porti, accostati pure a
queste porte,
se guerra tu cerchi, triste e battuto
ti ritirerai.‘’
La casa di
Cristoforo Colombo
Appena fuori dalle mura medioevali,
in fondo a Vico dritto di
Ponticello, troviamo la casa che fu
di Cristoforo Colombo o, meglio
del padre, Domenico Colombo,
dove il famoso navigatore visse
in gioventù, tra il 1455 (vi arrivò
che aveva quattro anni) e il 1470.
L’edificio risale al XV secolo e
sorge dove un tempo vi era il
“quartiere dei lanaioli”; il padre di
Cristoforo era infatti uno “scardassiere”
ovvero colui che cardava
e sbrogliava la lana.
All’epoca di Colombo la casa si
trovava all’interno dell’ampliamento
murario del XIV secolo,
in un tessuto urbano formato
soprattutto da case popolari. La
struttura è rimasta la stessa, sviluppata
su due piani: il piano terra
era destinato al commercio e agli
affari, ospitava in un ampio vano
la bottega e il retrobottega, mentre
un vano di dimensioni minori
fungeva da disimpegno per raggiungere
il piano superiore. Que-
Orizzonte Magazine • 19

sto era adibito ad abitazione e vi
si svolgeva la vita familiare. Il servizio
igienico era situato nel vano
sottoscala. Nella facciata, a destra
vi era la porta d’ingresso alla bottega
e a sinistra l’ingresso privato.
A dividere i due piani un solaio a
travatura in legno.
Quella che vediamo oggi è però
una ricostruzione, sui resti originari,
risalente al XVIII secolo, in
quanto la casa fu probabilmente
colpita e distrutta nel 1684, durante
il bombardamento con artiglieria
pesante disposto da Luigi
XIV, il Re Sole, e perpetrato
dalla flotta navale francese contro
l’allora repubblica marinara. Si
ipotizza che, dopo la ricostruzione,
fossero stati aumentati i piani
giungendo, alla fine del XVIII
secolo, a un totale di cinque. La
casa fu riportata ai due piani attuali
quando fu demolito il lato
nord nell’ambito dei lavori che
portarono all’edificazione di via
XX Settembre: essendo stata
costruita ponendo i travi sui muri
portanti delle case affiancate, non
poteva reggersi da sola, per cui si
fu costretti ad eliminare i tre piani
superiori.
Durante recenti restauri sono
stati scoperti parti di pavimentazione
originaria dell’epoca premedioevale,
presumibilmente del
VI secolo. Un vetro permette di
osservare le originali fondamenta.
Nel 1887 la casa venne acquistata
dal Comune di Genova e oggi
fa parte del polo museale storico
della “Superba”. All’esterno una
epigrafe ricorda che vi dimorò
l’illustre genovese; all’interno è
esposta copia della “Relazione
Belgrano”, che contiene la summa
delle ricerche storiche ottocentesche
condotte sulle vicende della
casa di Colombo. Il documento
originale è conservato presso la
Biblioteca civica Berio.
Chiostro di Sant’Andrea
Quando, con gli interventi avvenuti
nei primi decenni del secolo
scorso, fu modificato l’aspetto
urbanistico della zona, vicino alla
casa di Colombo venne collocato
il chiostro di Sant’Andrea,
pregevole opera proveniente
dal complesso conventuale del
XII secolo che sorgeva sul colle
omonimo, demolito nel 1904.
Il monumento fu salvato grazie
alle pressioni dell’architetto Alfredo
d’Andrade che, dopo averlo
smontato e restaurato, lo ricompose
nell’attuale sito. Questo
tuttavia accadde solo nel 1922,
in quanto per quasi vent’anni i
materiali furono dimenticati nel
magazzino di Sant’Agostino.
L’ordine inferiore del chiostro si
sviluppa su un impianto rettangolare
mentre l’elevato è scandito
da una serie regolare di colonnine
binate (11 sul lato lungo e 5
sul lato minore), raggruppate in
corrispondenza degli angoli, che
sorreggono archi a sesto acuto.
Le trentadue coppie di capitelli
costituiscono l’elemento caratterizzante
della composizione
20 • Orizzonte Magazine

poiché presentano una gamma
di soluzioni figurative di notevole
pregio, ascrivibili ad un intervallo
temporale compreso tra il 1100
e la fine del XIII secolo. La fase
più antica, localizzata nei lati sud
e ovest, è sempre risolta con un
motivo decorativo neocorinzio di
base, a foglie d’acqua e volute angolari
che racchiudono di volta in
volta fiori, foglie, protomi umane,
pigne e rosette, su cui si innesta
la rappresentazione di scene di
vita quotidiana sul lato occidentale
(l’aratura, il pascolo, il lavoro
con animali da soma) e a tema sacro
nel lato sud (Adamo ed Eva,
Daniele nella fossa dei leoni). La
parte duecentesca che contraddistingue
gli altri due lati presenta
motivi vegetali alternati a volute,
grappoli e fiori, con presenza di
decorazione zoomorfa e fitomorfa
anche alla base delle stesse
colonnine. Gli angoli del chiostro
vengono rimarcati da raggruppamenti
di colonnine trattati con
motivi decorativi neocorinzi associati
a raffigurazioni sia di scene
tratte dal Nuovo Testamento che
di vita agreste.
Il chiostro di S.Andrea sistemato
nel cuore della città offre al visitatore
un momento di pace e
serenità: merita quindi una visita
(gratuita e accessibile a tutti) per
apprezzarlo meglio.
Il Ponte delle Conchette
Vico dritto Ponticello è una piccola
salita che esiste tuttora (sebbene
spoglia degli edifici che la adornavano)
e che conduce da Porta Soprana
alla sottostante piazza Dante.
Il nome è dovuto alla presenza di
un piccolo ponte posto sopra il
rio Torbido, che scorreva seminterrato,
e che collegava la strada
romana proveniente dal borgo di
San Vincenzo con la stessa Porta
Soprana.
Il ponte aveva il curioso nome di
“Ponte delle Conchette”, chiamato
così durante il XV secolo perché
in quel punto venivano gettati i
manufatti in ceramica rotti oppure
difettosi, provenienti dalle fabbriche
poco lontane. Dal soprannome
deriva l’antica espressione
genovese che indica qualcosa di
scadente “O no l’ha mai passòu o
ponte de conchette” (Non ha superato
il ponte delle conchette).
Fino al 1860, anno dell’unità d’Italia,
su una casa ora non più esistente,
si potevano vedere alcuni anelli delle
catene che chiudevano il porto
di Pisa, repubblica marinara rivale,
espugnato nel 1290 dai genovesi, e
un bassorilievo del 1280 che raffigurava
il porto pisano.
Il bassorilievo si trova ora nella
chiesa di Sant’Agostino - situata
accanto al museo omonimo -
mentre gli anelli, insieme ad altri
della stessa catena che si trovavano
su altri edifici, furono. con
l’unificazione nazionale, restituiti
alla città di Pisa.
Orizzonte Magazine • 21

INTRODUZIONE
AL GIUBILEO
di Franco Ardito
“I
ntroduzione al Giubileo”,
ultimo libro
di Claudio Monachesi,
a prima vista
potrebbe sembrare una delle
tante attività fiorite intorno al
Giubileo della Misericordia e interessanti
solo perché funzione
di questo accadimento. Basta
aprirlo, però, per rendersi conto
che si tratta di tutt’altra cosa,
che il Giubileo papale ne rappresenta
solo un aspetto e, per
certi versi, un puro pretesto e
che il libro vive di vita propria,
mettendo insieme concezioni
cristiane, sacre scritture, qabbalah,
logiche iniziatiche e tradizio-
ni esoteriche diverse, collegate
e armonizzate da una mente
eclettica qual è quella di Claudio
Monachesi. Talchè non è strano
che nell’introduzione di Fabrizio
Mariani, peraltro scritta per la
prima stesura di Introduzione al
Giubileo del 2000 e qui riproposta,
si parli di percorso iniziatico
in cui i luoghi, pur sacri alla cristianità,
diventano luoghi dell’anima,
cammino di perfezione,
strumenti verso la ricerca di se
stessi. Si scopre così che il pensiero
cristiano estende le sue radici
in territori ben più profondi
dei semplici aspetti dogmatici e
devozionali, e che anche in essi
22 • Orizzonte Magazine

è la potenza della rigenerazione.
Il viaggio si sviluppa attraverso la
“Rosa del Giubileo”, suddivisa in 12
settori perché il 12 rappresenta
il numero della completezza, del
ciclo concluso, che diventano 14
se si considerano anche il sopra
e il sotto. In questo modo il cerchio
si trasforma in struttura
elicoidale, scopre l’alto e il basso,
la necessità di salire.
La “Rosa del giubileo” comprende
tutti gli spazi da visitare, con i relativi
“misteri”, da scorgere soprattutto
nella propria interiorità:
1. S. Maria ai Martiri, situata
nel Pantheon, un testimone
bimillenario. Rappresenta i misteri
dell’iniziazione e dell’ascensione
in cielo come passaggio di
un culto in un altro culto, di un
cielo in un altro cielo.
2. S. Maria in Vallicella, la
Chiesa Nuova fatta costruire da
San Filippo Neri, che vi è sepolto.
Individua i misteri della gioia
e dell’allegria.
3. San Pietro in Vaticano, la
ricchezza, le due chiavi: d’oro e
d’argento: i misteri della grandezza
di questo mondo.
4. Porziuncola, luogo della
riunione mondiale delle religioni;
è il simbolo dei misteri del farsi
piccoli.
5. S. Maria Aracoeli, il risveglio
dal sonno, Mosè ed Elia,
Cesare Augusto. I misteri della
trasfi-gurazione.
6. S. Paolo fuori le mura
e l’Abbazia delle Tre Fontane,
la tomba di Paolo nella
croce egizia. Il luogo del martirio.
L’altare di San Bernardo di
Chiaravalle con accanto l’Ara
dei Fratelli Arvali: i misteri della
conversione.
7. San Sebastiano fuori le
mura. La “Memoria Apostolorum”
nelle catacombe. Due acrostici:
Ictus, Vitriol. Le orme dei
piedi (i pesci) lasciate sulle pietra
da Gesù). I misteri delle profondità
degli abissi e della Pentecoste.
8. San Lorenzo fuori le
mura. Due basiliche che si uniscono
una all’altra annodandosi
agli absidi. Il silenzio. La cenere
di Lorenzo. I misteri della morte.
9. Santa Croce in Gerusalemme.
Le ultime sette parole
di Gesù sulla croce. Le 14 stazioni
della Via crucis. INRI, INBI,
INMH. I misteri della passione.
10. Santa Maria Maggiore.
La fondazione rituale con l’aratro
fatta da Papa Liberio, che ne
tracciò il perimetro similmente
agli antichi. I misteri della nascita,
della verginità, dell’assunzione.
11. Santa Prassede, dove è
stato raccolto il sangue di circa
duemilatrecento martiri. I misteri
della Gerusalemme Celeste.
12. Santo Stefano Rotondo,
il sepolcro di Gesù. I misteri
della resurrezione.
13. San Giovanni in Laterano,
Mater Urbis et Orbis, ovvero
i misteri dell’ascensione in cielo.
14. Sancta Sanctorum, ovvero
i misteri di “Atziluth”.
Così il ciclo è completo. Obiettivo
del viaggio è assumere l’esperienza
giubilare a motivo iniziatico,
farne una strada d’elevazione,
la propria strada, vivendola in
modo pieno e completo, trasportandosi
in un luogo non luogo, in
un tempo al di là del tempo, sostanzialmente
muovendosi in una
dimensione sacrale con la coscienza
di essere noi stessi luogo,
tempo e sacralità. E ritrovare se
stessi alla fine del viaggio, con la
consapevolezza che un ciclo si è
concluso, e che siamo in grado di
iniziarne un altro.
Ci ritroviamo di nuovo tutti insieme
giù, poco fuori l’edificio
della Scala Santa; ci sono ancora
commenti richieste consigli interrogativi
baci strette di mano...
E qualcuno che si meraviglia del
tempo, repentinamente cambiato,
senza più vento, il cielo d’un
grigio uniforme e una pioggerellina
che quasi non bagna i nostri
capelli i nostri vestiti.
Alcuni di noi per andare alle
automobili camminano ancora
insieme, alcuni osservando il
cielo... Sono stanco, ma soddisfatto
e quasi incredulo che sia
potuto accadere tutto questo...
Una vecchia mendicante farfuglia
con la bocca vuota ‘la carità’… E
in fondo, già visibile, la statua di
S. Francesco benedicente... E di
lato Porta S. Giovanni, e le mura
aureliane che si dirigono virili
verso S. Croce in Gerusalemme.
“ Dove andiamo a cena stasera?”
Claudio Monachesi
Introduzione al Giubileo
Edizioni Terre Sommerse
www.terresommerse.it
Orizzonte Magazine • 23

INTERVISTA
BENESSERE ANIMALE
LA RETE DEI SANTUARI DI ANIMALI LIBERI
di Sabrina Rosa
A
nche in Italia, finalmente,
inizia a circolare
il concetto di
antispecismo, con la
volontà, forse, di cominciare ad
abbandonare la vecchia idea di
etnocentrismo, che da sempre è
all’origine di guerre e di violenza,
per sostituirla con quella di
uguale dignità per ogni singolo
essere vivente.
Di movimenti in difesa di cani
e gatti, ma anche di conigli, ne
esistono tantissimi. Ma c’è anche
chi si occupa di vacche, capre,
agnelli, maiali e di tutti gli altri
animali, che non rientrando nella
caratteristica di “pet”, sembrano
non possedere la stessa dignità
dei propri simili a quattro zampe,
che vivono abitualmente nelle
nostre abitazioni.
Per riflettere su tale tematica,
abbiamo voluto incontrare chi si
occupa di ridare dignità a quegli
animali troppo spesso etichettati
come “animali da reddito”, ma
che portano invece in sé molto
di più. Lo abbiamo fatto con un
rappresentante della Rete dei
Santuari di Animali Liberi, che ci
ha spiegato cosa fanno ogni giorno
queste realtà.
D: Come e quando nasce l’idea
di creare una Rete dei Santuari?
R: «L’idea di creare una rete che
unisse i santuari che si riconoscono
nei principi e ideali antispecisti nasce
per la prima volta nel 2012 ma
si concretizza due anni più tardi,
quando la Rete dei Santuari di Animali
Liberi viene ufficialmente presentata,
durante il festival MiVeg a
Milano. Vi aderiscono Vitadacani,
con i due santuari Porcikomodi di
Magnago e Chiari, il Rifugio Miletta,
La Belle Verte, Animal SOS,
Oasi Be Happy e Fattoria della Pace
Ippoasi, con i sue due santuari
(Ippoasi e il Rifugio della Bubi).
Quello che unisce queste realtà è
credere nella necessità di operare e
lavorare per la liberazione animale,
secondo ben determinati principi,
esplicati ed elencati in una “carta
dei valori”, che si può trovare sul
24 • Orizzonte Magazine

nostro sito (http://www.animaliliberi.org/site/carta-dei-valori/).
Perché fare rete? Ma per unire le
forze, lavorare in team. E gli scopi
sono fondamentalmente due: avere
maggiore visibilità (sia per i singoli
rifugi, sia per i progetti portati
avanti) e avere una maggiore forza
d’impatto nella soluzione dei problemi
che accomunano i santuari e
nella gestione delle emergenze».
D: Di cosa vi occupate?
R: «La Rete si occupa di far conoscere
le singole realtà, cercando
soprattutto di arrivare a quelle
persone che non sanno cosa sia un
santuario, che magari pensano che
si tratti di fattorie didattiche (mentre
sono quanto di più lontano ci
sia). I santuari infatti hanno lo scopo
primario di accogliere animali
salvati dallo sfruttamento, ma anche
di fungere da luogo di incontro,
un posto dove il mondo è all’incontrario,
dove gli animali sono liberi
da barriere fisiche e da barriere
mentali.
Qui gli animali ospiti non sono da
reddito, né da coccola, né da compagnia.
Sono se stessi, ambasciatori
della propria specie. Raccontano,
a chi accetta di spogliarsi delle proprie
gabbie mentali, chi sono in realtà
(non macchine da produzione,
non cibo, non cose) e cosa in realtà
significhi essere animale da reddito.
Quale sia la quotidiana atroce esistenza
dentro ogni allevamento. A
noi piace dire che nei santuari si seminano
piccoli semi di empatia. Se
il terreno è fertile, quei semi cresceranno,
insieme alla consapevolezza
della necessità di un cambiamento
sociale radicale.
La Rete fa informazione. Cerca di
diffondere la verità sul mondo della
zootecnia, al di là delle rassicuranti
parole spese da allevatori, funzionari
ASL e governativi. Ci occupiamo di
casi specifici di sequestri di animali,
cercando di salvare la loro vita (a
volte riuscendoci, a volte purtroppo
no) e utilizzando questi casi come
strumento per mostrare la realtà.
Che accomuna ogni allevamento e
macello. Non esiste “benessere ani-
Orizzonte Magazine • 25

male” per quegli animali che sono
reificati e sfruttati, che sono considerati
null’altro che macchine per
far soldi. Benessere e allevamenti,
benessere e trasporti, benessere e
macellazione, non sono altro che ossimori,
il tentativo di tacitar coscienze.
E anche quelle poche regole e
leggi che esistono, sono sistematicamente
eluse, con la connivenza,
nella stragrande maggioranza dei
casi, di chi dovrebbe controllare e
far rispettare la loro applicazione.
Questo lo vediamo ogni volta che
entriamo in un allevamento o ci interessiamo
di un trasporto o di un
sequestro. Di questo continueremo
a parlare, affinché la verità si sappia,
e su questo continueremo a lavorare,
affinché si possa arrivare un
domani non troppo lontano alla fine
di ogni allevamento.
La Rete, infine, si occupa di risolvere
i problemi contingenti. Il primo e più
importante è il vuoto normativo esistente
in Italia e non solo. Ovvero il
fatto che i rifugi per animali da reddito
siano non luoghi, non riconosciuti
come tali, ma catalogati dallo Stato
e dagli organi delle ASL e dei ministeri
competenti come allevamenti.
Sottoposti quindi agli stessi vincoli
(controlli veterinari non finalizzati alla
salvaguardia della salute degli animali,
ma di chi potrebbe mangiare
la loro carne, e poi marcatura degli
animali, controlli ad ogni trasporto,
registri di carico e scarico, eccetera),
cose che causano non solo inutile
stress ai nostri ospiti, ma anche una
gran perdita di tempo per i veterinari
che sono costretti ad effettuare controlli
completamente inutili».
D: Gli animali come arrivano fino
a voi?
R: «Gli animali che noi accogliamo
hanno tante storie. Ci sono quelli
26 • Orizzonte Magazine

che vengono ceduti dagli allevatori
perché improduttivi (noi non acquistiamo
gli animali: sia perché non
vogliamo contribuire a finanziare il
sistema di sfruttamento, sia perché
siamo fermamente convinti che gli
animali siano individui e non cose, e
gli individui non si comprano e non
si vendono). Ci sono quelli sottratti a
seguito di sequestri penali. Ci sono
quelli liberati durante azioni a volto
scoperto o meno. E ci sono quelli che
si sono ribellati, sono riusciti a fuggire
al loro destino, e grazie al loro coraggio
hanno acquistato una propria
individualità. Diventano famosi. Ottengono
appoggio e sostegno e per
questo riescono ad aver salva la vita.
Ad esempio presso il santuario
di Porcikomodi – Vitadacani vive
WillyBanzai, un fiero torello che è
scappato dall’allevamento dove era
detenuto (si dice saltando la staccionata),
ed è riuscito a restare libero
per più di cento giorni. Nascondendosi
di giorno e aggirandosi in cerca
di cibo di notte. Al termine della sua
avventura, quando sono riusciti a
catturarlo, era ormai una celebrità
fra gli abitanti del paesino dove viveva,
tanto che il sindaco stesso si è
impegnato affinché venisse ceduto
ad una struttura dove potesse vivere
tranquillo fino alla fine dei suoi
giorni. (la storia di WillyBanzai la
potete trovare qui: http://www.vitadacani.org/news/willybanzai-ovvero-la-fuga-per-la-liberta/)».
D: Siete tutti volontari? Come
può aiutarvi concretamente chi è
sensibile a questa tematica?
R: «Soltanto il santuario Porcikomodi
di Magnago ha degli operatori
che sono dipendenti. Cosa necessaria
dato l’altissimo numero di
animali ospitati (circa 150 animali
ex da reddito ed altrettanti cani
nell’annesso parco canile). Gli altri
santuari, invece, che sono di dimensioni
più contenute, sono gestiti da
volontari. Tutti i santuari della Rete
sono ONLUS e si reggono sul sostegno
degli attivisti, sulle donazioni,
sulle adozioni a distanza.
Per aiutarci i modi sono molti: ci sono
appunto le adozioni a distanza;
si possono organizzare benefit, cene,
eventi, per aiutarci nella raccolta
di fondi; si possono aiutare i rifugi
nella raccolta di cibo ed altro materiale
necessario (attrezzi agricoli,
fieno, eccetera); si può fare volontariato;
oppure anche solo seguire e
partecipare alle nostre campagne».
D: Al momento che progetti state
seguendo?
R: «Al momento stiamo lavorando
proprio alla questione del riconoscimento
giuridico. Nel maggio del 2015
abbiamo inviato una raccomandata
al Ministero della Salute, a quello
dell’Ambiente, e alle Regioni ove si
trovano i santuari, per sottoporre il
Orizzonte Magazine • 27

problema, elencare le nostre ragioni,
e chiedere un incontro. A parte
il Ministero dell’Ambiente, che ha
risposto dicendosi non responsabile
della questione, è seguito solo silenzio.
Nell’autunno dello stesso anno
abbiamo lanciato un mail bombing,
e invitato le persone ad inviare anche
lettere cartacee. Sappiamo per
certo che mail e lettere ne sono arrivate
a migliaia. In contemporanea,
alcuni politici si sono offerti di fare da
tramite per ottenere il tanto agognato
incontro. Ci sono voluti altri mesi.
Poi, pochi giorni fa, finalmente una
risposta. Una nostra delegazione incontrerà
alcuni funzionari preposti,
presso il Ministero della Salute, a
metà luglio. Speriamo sia l’inizio di
un dialogo fattivo e risolutore».
D: Mi racconti una storia che vi ha
colpito particolarmente?
R: «Di storie ce ne sono molte. Ma
certo quella della mucca Tina la
porto ancora con me, insieme ad
un senso di colpa e di impotenza.
A giugno 2015 siamo stati contattati
da un allevatore di Suzzara, in provincia
di Mantova. Costui – probabilmente
non avendo ben capito con chi
stesse parlando – ci chiedeva aiuto
per regolarizzare otto bovini privi di
marche. La sua storia era questa: a
dicembre aveva preso in affitto la
stalla di un suo vicino, strangolato
dai debiti. E con la stalla aveva preso
possesso anche degli animali lì
rinchiusi. Quando vi si era recato la
prima volta, aveva trovato decine di
cadaveri di mucche. Erano mucche a
fine carriera, non più produttive, che il
loro padrone aveva lasciato nei mesi
morire di fame, nascondendone poi i
cadaveri nei campi circostanti. Ad alcune
aveva tolto le marche auricolari
di riconoscimento, per utilizzarle sulle
vitelle più giovani. Il “nostro” aveva
quindi contattato carabinieri ed ASL,
quella stessa ASL che avrebbe dovuto,
nei mesi, controllare e accorgersi
di quel che stava accadendo. E che
invece nulla aveva visto.
La stalla venne posta sotto sequestro
amministrativo (si parla di
reati ambientali, ma non di maltrattamento
animale), e con essa
gli animali superstiti. Tra questi, un
gruppetto di otto mucche, appunto
prive di marche o con marche appartenenti
a mucche già morte.
In base alla legge, essendo gli animali
non tracciabili (quindi di provenienza
non verificabile e perciò probabili
veicoli di zoonosi pericolose per
la salute umana – come ad esempio
la BSE), venne per esse emesso verdetto
di immediato abbattimento
con distruzione dei corpi.
Per due mesi abbiamo trattato con
la ASL, con il magistrato e con l’allevatore
affinché le mucche avessero
salva la vita e venissero cedute a noi,
senza ovviamente alcun compenso
economico. Ci siamo riusciti ma
nel frattempo, si era a metà agosto,
veniamo informati che due mucche
sono finite “a terra”, essendo il loro
corpo troppo sfruttato e debilitato, e
che una delle due è morta.
Riusciamo ad ottenere il permesso
di entrare nella stalla. Era il 21
agosto, fuori l’aria era calda, la luce
accecante. Quando sono entrata mi
28 • Orizzonte Magazine

sono venuti i brividi. Nella penombra
ho individuato Tina: uno scheletro.
Se ne stava lì, sulla terra battuta,
tra le sue feci. Le ossa sembravano
bucare la sua povera pelle. Dietro di
lei stava una vitellina piccola e magra,
figlia di una delle otto mucche.
Come tutti i figli di mucche da latte
era stata separata dalla propria
madre e nutrita a succedanei. Se ne
stava lì, gli occhi grandi e tristi, a
guardare Tina morire lentamente.
Si trattava di animali sequestrati,
considerati talmente pericolosi per
l’uomo da essere in origine destinati
ad essere abbattuti e inceneriti. Eppure
mai, nei due mesi trascorsi, un
veterinario si era degnato di controllare
la loro condizione, o assicurarsi
che non venissero munte e il loro
latte venduto.
Da quel giorno abbiamo organizzato
turni di volontari per portare cibo alla
stalla. Per Tina però siamo arrivati
troppo tardi: è morta due giorni dopo,
nell’indifferenza dei suoi proprietari
ma anche di coloro che avrebbero
dovuto garantirle un minimo di “benessere”.
Stessa fine, probabilmente,
avrebbero fatto anche se sue compagne,
se non fossimo intervenuti noi. Invece
per loro, il 30 settembre, si sono
aperte le porte dell’allevamento ed è
iniziata una nuova vita.
(Di Tina si parla qui: http://www.
animaliliberi.org/site/otto-muccheda-salvare-2/
e sul sito si trova tutta
la storia di queste mucche, e anche
di altri casi di sequestro di cui ci siamo
occupati).
Quando vado a trovare le mucche
libere, o le guardo nei filmati e nelle
foto bearsi dei prati e del sole,
non posso non pensare a Tina, alla
sua tragica fine, agli occhi tristi di
quella vitellina alle sue spalle, al
fatto che questo accade quotidianamente,
ovunque.
Per noi è importantissimo che la
Rete cresca, ed è importantissimo
avere il sostegno di associazioni ed
attivisti. Siamo fermamente convinti
che i santuari debbano essere al
centro del movimento di liberazione
animale. Proprio per il loro fondamentale
ruolo di incontro, conoscenza
ed informazione. Diffondere
il nostro sito (www.animaliliberi.org),
le nostre attività, invitarci ad eventi
e festival, organizzare benefit e serate
di presentazione. Tutto questo
è di importanza basilare. Quindi
grazie per la possibilità dataci di
parlare di noi sul vostro magazine.»
Ciò che emerge dalle parole di
chi ogni giorno vive questa realtà
è davvero un forte entusiasmo,
ma soprattutto la voglia di perseguire
un progetto importante,
che davvero possa in qualche
modo cambiare le condizioni di
vita di questi animali.
La storia della mucca Tina (che a
me personalmente ha commosso
in maniera particolare) è emblematica
di quanto sta accadendo
sotto i nostri occhi, anche se si fa
di tutto per non vedere. Un grazie
di cuore alla Rete dei Santuari
di Animali Liberi per quello che
fa, ma soprattutto per come lo fa.
E voglio concludere con un pensiero
del filosofo Leonardo Caffo,
che nel suo libro “Il maiale non fa
la rivoluzione. Manifesto per un antispecismo
debole” afferma: «ogni
specie […] è un enorme contenitore
di vite in grado di stupire per
l’immensa gamma di qualità uniche
che caratterizza ogni singola specie
rispetto alle altre». Ecco: imparare
a riconoscere la diversità, a non
temerla, ma a rispettarla, questo
è il vero punto di svolta che l’uomo
è oggi chiamato a compiere.
Orizzonte Magazine • 29

IL FUTURO...
È ANCORA INTERNET
di Chiara Gonfiantini
e Giorgia Marchetti
I
nternet nasce negli anni
sessanta, per scopi di
difesa e controspionaggio,
su iniziativa degli
Stati Uniti che fanno progettare
una rete militare finalizzata allo
scambio delle informazioni, in grado
di mettere in comunicazione
sistemi diversi e distanti tra loro.
La rete inizialmente prende il
nome di Arpanet e il suo aspetto
più rilevante è il modo con cui
un computer può comunicare
con un altro computer attraverso
il protocollo IP. L’Italia è il terzo
paese in Europa a connettersi alla
rete, subito dopo Norvegia e
Inghilterra. La prima connessione
avviene il 30 Aprile 1986 dall’Uni-
versità di Pisa, alle 18 circa.
La rete resta comunque di proprietà
statale, utilizzata al massimo
per fini scientifici, fino al 1991,
quando il governo degli Stati
Uniti emana la “High performance
computing act”, una legge che
prevede la possibilità di estendere
ad usi privati la rete, che ha nel
frattempo mutato il suo nome
in Internet. In quello stesso anno
Bernes-Lee definisce il protocollo
HTTP, dando origine al World
Wide Web, che consente di “navigare”,
o meglio di consultare in
maniera semplice e immediata i
documenti e le informazioni presenti
in rete. E’ il 6 Agosto 1991
quando il primo sito web vede la
luce presso il CERN di Ginevra. Il
30 Aprile 1993 il CERN ne rende
pubblica la tecnologia e Internet
comincia a crescere in modo
esponenziale, facendo leva sulle
funzionalità offerte, la sua efficienza
e la sua facilità di utilizzo.
In pochi anni riuscirà a cambiare
la società, trasformando il modo
di lavorare, di scambiare informazioni
e di comunicare.
Nel 1993 nasce il primo browser,
Mosaic, simile per certi aspetti a
quelli attuali; nel 1994 vede la luce
Yahoo!, il primo motore di ricerca.
Dal 1995 Internet si apre completamente
al pubblico, gli accessi si
moltiplicano, fino a giungere al boom
degli anni 2000, con centinaia
30 • Orizzonte Magazine

di milioni di computer connessi. In
parallelo, naturalmente, si osserva
la diffusione dei PC, l’aumento di
contenuti e servizi offerti dal web
e un aumento sempre maggiore
della velocità di trasferimento dei
dati tramite la rete.
L’analista Mary Meeker ha fatto
anche quest’anno un’analisi sullo
stato di Internet. Nelle 217 pagine
del suo rapporto ha spiegato come
è cambiato e si è evoluto l’uso
della rete nel mondo: ad oggi sono
3 miliardi gli utenti attivi online
(circa il 40% della popolazione
mondiale); il maggior incremento
si registra in Asia, dove l’India registra
circa il 40% di crescita anno
su anno, arrivando così a collocarsi
dietro la Cina e davanti agli
Stati Uniti.
E’ evidente come l’uso sempre
più frequente degli smartphone
abbia influenzato l’approccio degli
utenti a Internet, che oggi avviene
principalmente tramite dispositivi
mobili. Un cambiamento non da
poco, che ricorda quanto oggi sia
fondamentale che i siti web siano
fruibili anche da smartphone
e tablet.
Il settore della pubblicità è in
crescita, in particolare per quel
che riguarda il settore mobile,
che rappresenta i due terzi della
crescita della pubblicità sul web;
e basti pensare che solo gli Stati
Uniti hanno già investito 20 miliardi
di dollari in questo campo.
Eppure i video pubblicitari, che
spesso vengono imposti prima
della fruizione di un contenuto,
vengono ritenuti fastidiosi dal
62% degli utenti intervistati, tanto
che più di 200 milioni di utenti ha
deciso di installare sul proprio dispositivo
applicazioni in grado di
bloccare i contenuti pubblicitari.
Cambia anche la comunicazione
tra i giovani tra i 20 e i 30 anni,
che preferiscono i messaggi
di testo e le relative applicazioni
rispetto al contatto diretto,
sia per comunicare con i coetanei
che con aziende e negozi. Il
2016 è sicuramente l’anno delle
applicazioni di messaggistica, con
Whatsapp in testa, che al momento
conta 1 miliardo di utenti,
seguita da Facebook Messenger e
WeChat
Da sottolineare inoltre che le applicazioni
a riconoscimento vocale
vengono utilizzate sempre di
più rispetto ai sistemi basati sulla
digitazione; il 65% degli utenti le
preferisce per cercare informazioni
o per effettuare altre operazioni.
In crescita, anche se in maniera
meno evidente, il settore delle
vendite on-line, che attualmente
vale il 10% di tutte le vendite globali.
Un dato esplicativo riguarda
la Cina, dove il 31% degli utenti fa
acquisti negli e-commerce tramite
WeChat.
Sempre in crescita, ma non ci sorprende,
i due colossi dell’economia
on-line Google e Facebook.
Se fino a qualche anno fa i video
venivano visti attraverso YouTube
e Vimeo, adesso a questi si
affiancano Facebook, Periscope e
Snapchat. Facebook, nello specifico,
ha deciso di mettere maggiormente
in evidenza i video caricati
direttamente sulla propria piattaforma
rispetto a quelli condivisi
attraverso YouTube o altri social.
Ancor oggi, quindi, Internet rappresenta
il futuro, anzi oggi più
che mai è in grado di evolversi
e di sorprenderci, di rendere più
veloce e semplice la comunicazione
con gli altri, di aiutarci nelle
operazioni che siamo costretti
a svolgere nella nostra routine
quotidiana… e nonostante metta
a repentaglio la nostra privacy,
difficilmente potremmo riuscire a
farne a meno.
Orizzonte Magazine • 31

MOSTRE ALL’ORIZZONTE
a cura di Fabrizio Capra
Questa rubrica non vuol essere una semplice elencazione di mostre in corso,
ma una serie di consigli. Trattandosi di suggerimenti, non vogliamo appesantire
le segnalazioni, pertanto per le informazioni sulle singole mostre (orari,
biglietti, ecc.) vi rimandiamo ai link che riportiamo. La rubrica viene aggiornata
ogni mese.
MILANO
Palazzo Reale
(Piazza del Duomo 12)
Escher
dal 29 luglio 2016 all’8 gennaio
2017
Partendo da suggestioni ancora
di gusto Liberty, e senza tralasciare
le importanti influenze dell’arte
dell’amata Italia, Escher riuscì
a elaborare un gusto figurativo
assolutamente personale combinato
con una sapienza grafica e
tecnica di altissimo livello, che lo
ha portato ad essere uno degli
artisti più ammirati del Novecento.
Forme impossibili, prospettive
infinite, animali geometrizzati,
spazi irreali affollano le composi-
zioni di Escher, animate dal senso
grafico non meno che dagli studi
matematici e geometrici, creando
opere geniali, poliedriche, divertenti
e curiose.
La mostra risulta essere un’ottima
occasione per penetrare
il mondo giocoso e complesso,
simpatico e unico del grande artista,
che con xilografie, litografie,
disegni e acquarelli sonda al contempo
spazi matematici e visioni
artistiche.
Emilio Isgrò
fino al 30 settembre 2016
Con una grande antologica Milano
rende omaggio a Emilio Isgrò,
artista concettuale e pittore ma
anche poeta, scrittore, drammaturgo
e regista: uno dei nomi
dell’arte italiana più conosciuti a
livello internazionale. Con le sue
“cancellature” di testi, applicate
su enciclopedie, manoscritti, libri,
mappe e pellicole cinematografiche,
Isgrò ha reinterpretato la
parola tramutandola in linguaggio
visuale.
Mudec (via Tortona 56)
www.mudec.it
Joan Mirò. La forza della materia
dal 25 marzo all’11 settembre 2016
La mostra ripercorre l’intera produzione
dell’artista catalano, divenuto
famoso a livello mondiale
per la leggerezza visiva delle sue
opere, unita ad una profondità
poetica di grande originalità.
32 • Orizzonte Magazine

L’arte di Joan Mirò , sognante e
quasi infantile all’apparenza, si lega
in realtà con tutta una serie
di suggestione diverse dell’arte
del Novecento, fondendosi con
quelle correnti d’avanguardia con
cui Mirò era entrato in contatto
dopo il suo trasferimento a Parigi.
Gallerie d’Italia
(piazza della Scala, 6)
http://www.gallerieditalia.com/
La bellezza ritrovata: Caravaggio,
Rubens, Perugino, Lotto e
altri 140 capolavori restaurati
fino al 17 luglio 2016
La mostra espone oltre 140 capolavori
riportati al loro originario
splendore dopo un’importante
opera di restauro curata da Intesa
San Paolo, e si profila come un
vero e proprio viaggio nel tempo
e nello spazio per ripercorrere
l’evoluzione e le conquiste dell’arte,
fornendo anche al visitatore
una sempre utile riflessione sulla
deperibilità e sulla fragilità del nostro
patrimonio artistico e sulla
conseguente necessità di una sua
costante tutela e valorizzazione.
Museo Diocesano
(corso di Porta Ticinese 95)
www.museodiocesano.it
Antonio da Fabriano. La Madonna
della Misericordia
fino al 20 novembre 2016
Per tutta la durata del Giubileo
straordinario della Misericordia,
voluto da papa Francesco, il Museo
Diocesano ospita la Madonna della
Misericordia di Antonio da Fabriano.
Il dipinto, un olio e tempera su
tavola, realizzato da maestro marchigiano
intorno al 1470, è stato recentemente
oggetto di un accurato
intervento condotto dallo Studio di
restauro Carlotta Beccaria & C.
Pirelli Hangar Bicocca
(via Chiese 2)
www.hangarbicocca.org
Carsten Höller. Doubt
dal 7 aprile al 31 luglio 2016
Laureato in Agronomia, Carsten
Höller (1961, Bruxelles) si è spesso
ispirato a ricerche e a sperimentazioni
di ambito scientifico
per esplorare e trasformare lo
spazio espositivo, attraverso installazioni
e sculture che sfidano
la percezione dello spettatore e
che mettono in discussione l’idea
stessa di arte.
“Doubt” presenta una ricca selezione
di opere storiche e di
nuove produzioni che alterano
le sensazioni fisiche e psicologiche
del pubblico e che scardinano
le certezze del mondo che li
circonda.
Nella foto:
Caravaggio, Cavaliere di Malta.
Mostra alle Gallerie d’Italia, Milano.
Orizzonte Magazine • 33

TORINO
Palazzo Madama
(Piazza Castello)
http://www.palazzomadamatorino.it/
Marilyn Monroe. La donna oltre
il mito
fino al 19 settembre 2016
Palazzo Madama dedica a Marilyn
una grande mostra che
documenta la vita della celebre
attrice attraverso l’esposizione
di150 oggetti personali,
molti dei quali provenienti dalla
sua casa di 5th Helena Drive in
Brentwood, California, lasciati
al suo maestro di recitazione
e mentore Lee Strasberg.
Vestiti, accessori, oggetti personali,
articoli di bellezza, documenti,
lettere, appunti su quaderni,
contratti cinematografici,
oggetti di scena e spezzoni di
film. E le meravigliose fotografie
della diva, quelle inedite e originali
della stampa del tempo, e
quelle scattate dai leggendari fotografi
di Marilyn Monroe - Mil-
ton Greene, Alfred Eisenstaedt,
George Barris e Bernt Stern -
che la ritrasse poco prima della
morte in un famoso servizio per
Vogue.
Museo Egizio
(via Accademia delle Scienze, 6)
www.museoegizio.it
Il Nilo a Pompei. Visioni d’Egitto
nel mondo Romano
fino al 4 settembre 2016
Dall’Egitto faraonico all’Italia Romana:
un viaggio che ha come
sfondo il Mediterraneo e come
protagonisti oggetti e immagini
che dalle rive del Nilo hanno toccato
nuove terre, incontrato culture
diverse e sono giunti sino a noi.
Partendo da Alessandria d’Egitto,
passando dalla greca Delo e approdando
a Pozzuoli, in Campania,
seguiamo l’evoluzione di culti e
motivi iconografici egizi. Il percorso
espositivo si sofferma in particolare
sui siti campani di Pozzuoli, Cuma
e Benevento, con un approfondimento
su Pompei e Ercolano.
Museo Accorsi-Ometto (via Po, 55)
Pinacoteca Accademia Albertina
(via Accademia Albertina, 6)
www.fondazioneaccorsi-ometto.it/
http://www.accademialbertina.torino.it/
Andrea Gastaldi. Le opere e i
giorni
fino al 4 settembre 2016
La mostra, curata da Giovanni
Cordero, intende esplorare l’arte
e la pittura di Andrea Gastaldi,
attraverso un percorso espositivo
che valorizzi il suo gusto artistico
fatto di virtuosismo, bello ideale e
indagine naturalistica sulla realtà.
Si tratta della prima esposizione
di un ciclo, intitolato “I Maestri
dell’Accademia Albertina”, dedicato
ai più significativi docenti della
prestigiosa Accademia torinese e
che si svilupperà in contemporanea
nelle sale espositive della Pinacoteca
Albertina e del Museo
Accorsi-Ometto. Per circa 30 anni
insegnante di pittura presso l’Ac-
Foto sopra:
Marilyn Monroe.
Mostra a Palazzo Madama, Torino.
34 • Orizzonte Magazine

cademia Albertina, Andrea Gastaldi
(1826-1889) aggiornò con
un’impronta cosmopolita l’arte
italiana attraverso prolungati soggiorni
di studio (tra cui una decina
d’anni trascorsi a Parigi), inserendo
quei nuovi stilemi estetici, prima
romantici poi realisti, che venivano
ad affermarsi in tutta Europa
VENARIA REALE (TO)
Reggia di Venaria
(Piazza della Repubblica, 4)
www.lavenaria.it
Il mondo di Steve McCurry
dal 2 aprile al 2 ottobre 2016
Steve McCurry è uno dei più grandi
maestri della fotografia contemporanea,
punto di riferimento per
un larghissimo pubblico, soprattutto
di giovani, che nelle sue fotografie
riconoscono un modo di
guardare il nostro tempo e, in un
certo senso, “si riconoscono”.
In ogni scatto di Steve McCurry è
racchiuso un complesso universo
di esperienze e di emozioni, molte
delle sue immagini, a partire dal
ritratto di Sharbat Gula, sono diventate
delle vere e proprie icone,
conosciute in tutto il mondo.
La mostra comprende circa 250
tra le fotografie più famose, scattate
nel corso della sua trentennale
carriera, ma anche alcuni dei
suoi lavori più recenti e altre foto
non ancora pubblicate nei suoi
numerosi libri. Il percorso espositivo
propone un lungo viaggio
nel mondo di
M c C u r r y ,
dall’Afganistan
all’India, dal
Sudest asiatico
all’Africa,
da Cuba agli
Stati Uniti, dal
Brasile all’Italia,
attraverso
il suo vasto e
affascinante
repertorio di
immagini.
GENOVA
P a l a z z o
Ducale
(piazza Matteotti
9)
www.palazzoducale.genova.it
Alfons Mucha e le atmosfere
art nouveau
fino al 18 settembre 2016
Il nucleo principale della mostra
è costituito da 120 opere
tra affiches e pannelli decorativi
di Alfons Mucha (1860-1939),
provenienti dalla Richard Fuxa
Foundation. L’artista ceco è stato
uno dei più significativi interpreti
dell’Art Nouveau, divenendo
ben presto il “promotore” di un
nuovo linguaggio comunicativo,
di un’arte visiva innovativa e potente:
le immagini femminili dei
suoi manifesti erano molto diffuse
e popolari in tutti i campi della
società del suo tempo e ancora
oggi si può facilmente individuare
la sua inconfondibile cifra stilistica,
che lo ha reso eterno simbolo
dell’Art Nouveau
BARD (AO)
Forte di Bard
www.fortedibard.it
Elliot Erwitt. Retrospective
dall’11 giugno al 13 novembre 2016
La mostra è realizzata in collaborazione
con Magnum Photos Paris,
dedicata all’immensa opera fotografica
di Elliott Erwitt, uno dei
più importanti fotografi del nostro
tempo, nato a Parigi nel 1928, cresciuto
in Italia e vissuto negli Stati
Uniti. Le immagini sono state selezionate
fra le più significative e ico-
Foto a sinistra:
Afghan mujahideen,
foto di Steve McCurry.
Mostraalla Reggia di Venaria, Torino.
Orizzonte Magazine • 35

niche della sua immensa produzione
e coprono un arco temporale
che va dal 1948 al 2005.
Marc Chagall. La vie
dal 25 giugno al 13 novembre 2016
La proposta culturale estiva del
Forte culminerà con la mostra
dedicata alla vocazione poetica
del grande artista russo. Il
percorso espositivo prende il
nome e ruota intorno all’opera
La vie, eccezionalmente concessa
in prestito dalla Fondation
Marguerite et Aimé Maeght di
Saint-Paul-de-Vence, che ha partecipato
all’organizzazione della
mostra insieme al Museo Picasso
di Münster e il Comitato
Chagall di Parigi. Questo imponente
olio su tela, realizzato nel
1964, riunisce in sé la maggior
parte dei temi che caratterizzano
la produzione artistica di
Chagall. La mostra propone ai
visitatori una scelta di dipinti,
acquerelli, gouaches, litografie,
ceramiche, tappezzerie, oltre a
un approccio sensoriale legato
Foto sopra:
Mario Schifano, Corpo in moto e in
equilibrio, 1963 (trittico). Acrilici su tela.
© Mario Schifano, by SIAE 2016
al piacere delle forme, dei colori
e della poesia, con l’obiettivo di
avvicinare il pubblico alla visione
artistica di Chagall, quella di un
universo riconciliato grazie alla
vita, all’amore e all’arte.
VENEZIA
Museo Correr
(San Marco 52)
www.correr.visitmuve.it
Ippolito Caffi 1809-1866. Tra
Venezie e l’Oriente
fino all’8 gennaio 2017
A 150 anni dalla morte del grande
artista bellunese, la Fondazione
Musei Civici di Venezia espone per
la prima volta l’intero corpus di dipinti
di Ippolito Caffi, il più innovativo
e originale vedutista dell’Ottocento
italiano. Al Museo Correr
è possibile visitare la più completa
raccolta del percorso artistico
di un pittore del XIX secolo, che
fu viaggiatore instancabile per inquietudine
personale e desiderio
di conoscenza.
Palazzo Mocenigo
(Santa Croce 1992)
http://mocenigo.visitmuve.it/
Dialoghi inediti tra Vetro e
Profumo
fino al 25 settembre
2016
Il museo di Palazzo
Mocenigo – Centro
Studi di Storia del Tessuto
e del Costume,
che racchiude nel
suo itinerario espositivo
un originale e
ricercato percorso dedicato al
profumo e alle essenze, è il fulcro
di un progetto inedito e sfaccettato
sulla storia delle manifatture
del vetro e del profumo, oggi più
che mai prodotti artistici che assurgono
a matrici identitarie di
Venezia. Una decina di pezzi unici
da collezione, creati dai maestri
vetrai e designers del vetro,
“dialogheranno” con altrettante
fragranze esclusive create ad hoc
dai maestri profumieri di Mavive,
in un’affascinante esposizione che
racconterà quell’intensa relazione
che ha legato attraverso i secoli le
eccellenze artigianali e artistiche
del vetro di Murano e del profumo
a Venezia.
Peggy Guggenheim Museum
(Dorsoduro 704)
http://www.guggenheim-venice.it/
IMAGINE. Nuove immagini
nell’arte italiana 1960-1969
fino al 19 settembre 2016
Un’inedita quanto originale lettura
dell’arte italiana attraverso gli
anni ’60, che intende analizzare
la nascita della nuova immagine.
Nell’Italia dei primi anni sessanta,
al culmine del miracolo economico,
le sperimentazioni artistiche
si susseguono, si mescolano e si
36 • Orizzonte Magazine

intrecciano con rapidità e intensità
straordinarie. Proprio alla ricchezza
propositiva ed eterogenea
di questo decennio è dedicata
questa mostra, che si offre come
una possibile lettura della varietà
degli aspetti di quella vitalità
creativa. È infatti il tema dell’immagine
il fil rouge di un percorso
che si snoda attraverso sguardi e
prospettive originali e che, prendendo
avvio dal superamento del
monocromo, analizza la nascita di
un nuovo linguaggio rappresentativo
di un momento meno noto e
approfondito dell’arte italiana.
Casa dei tre oci
(Dorsoduro, 3488/U)
www.treoci.org
Helmut Newton. Fotografie
(White women/Sleepless
nights/Big Nudes)
dal 7 aprile al 7 agosto 2016
L’esposizione, curata da
Matthias Harder e Denis
Curti, organizzata da Civita
Tre Venezie in collaborazione
con la Helmut Newton
Foundation, è frutto di un
progetto, nato nel 2011 per
volontà di June Newton, vedova
del grande fotografo.
La rassegna raccoglie le
immagini di White Women,
Sleepless Nights e Big Nudes,
i primi tre libri di Newton
pubblicati alla fine degli anni
‘70, volumi oggi considerati
leggendari e gli unici curati
dallo stesso Newton.
Nel selezionare le fotografie
Newton mette in sequenza,
l’uno accanto all’altro, gli scatti
compiuti per committenza con
quelli realizzati liberamente per
se stesso, costruendo una narrazione
in cui la ricerca dello stile, la
scoperta del gesto elegante sottendono
l’esistenza di una realtà
ulteriore, di una vicenda che sta
allo spettatore interpretare.
Palazzo Fortuny
(Campo S. Beneto, 3780)
http://fortuny.visitmuve.it/
Quand fondra la neige, où ira
le blanc. Collezionismo Contemporaneo
a Palazzo Fortuny
fino al 10 ottobre 2016
Un tema di grande attualità, che vede
come primo protagonista Enea
Righi, imprenditore bolognese che
in trent’anni – guidato dalla volontà
di sostenere la produzione artistica
– ha plasmato una delle più importanti
collezioni d’arte contemporanea
presenti nel nostro paese. Eric
Mézil e Lorenzo Paini, curatori della
mostra, hanno selezionato un nucleo
di opere della collezione Righi
partendo dalle specificità degli spazi
e dalla storia di Palazzo Fortuny,
definendo alcuni dei temi più signi-
Helmut Newton, Autoritratto
con moglie e modelle, Parigi 1981
Mostra alla Casa dei Tre Oci, Venezia.
Orizzonte Magazine • 37

A sinistra:
Vasilij Kandinskij, Curva dominante, 1936
Mostra a Palazzo Strozzi, Firenze.
ficativi tra quelli che s’intrecciano
nella collezione.
BASSANO DEL GRAPPA (VI)
Museo Civico
(piazza Garibaldi, 34)
www.comune.bassano.vi.it
Il magnifico guerriero
fino al 19 gennaio 2017
Di ritratti di Jacopo Bassano se ne
conoscono pochi, tutti molto belli.
“Il Magnifico Guerriero”, o più esattamente
“Il ritratto di uomo in armi”
rappresenta un affascinate nobiluomo
dalla fulva, curatissima barba.
Non un giovane ma un uomo
maturo, certo aduso al comando
ma soprattutto ad una vita raffinata
lontano dai campi di battaglia.
Indossa una preziosa corazza alla
moda dell’epoca, che lo costringe,
ma che non riesce ad ingabbiare
la sua grazia e la sua flessibilità. Le
lunghe dita, curate e perfette, non
sembrano le più adatte a menar
fendenti, così come il suo spadino
di ferro e oro sembra più da parata
che da battaglia.
FIRENZE
Palazzo Strozzi
(piazza degli Strozzi)
www.palazzostrozzi.org
Da Kandinsky a Pollock. La
grande arte dei Guggenheim
dal 19 marzo al 24 luglio 2016
Dedicare una mostra alle collezioni
Guggenheim significa raccontare
a ritmo serrato la nascita
delle neoavanguardie del secondo
dopoguerra in un fitto e costante
dialogo tra artisti europei e americani.
Realizzare questa straordinaria
mostra a Firenze significa anche
celebrare un legame speciale che
riporta indietro nel tempo. Un
eccezionale confronto tra opere
fondamentali di maestri europei
dell’arte moderna come Marcel
Duchamp, Max Ernst, Man Ray
e dei cosiddetti informali europei
come Alberto Burri, Emilio Vedova,
Jean Dubuffet, Lucio Fontana,
insieme a grandi dipinti e sculture
di alcune delle maggiori personalità
dell’arte americana degli anni
cinquanta e sessanta come Jackson
Pollock, Mark Rothko, Willem de
Kooning, Alexander Calder, Roy
Lichtenstein, Cy Twombly.
38 • Orizzonte Magazine

FAENZA (RA)
MIC Museo Internazionale
delle Ceramiche
(viale Beccarini, 19)
http://www.micfaenza.org/
Stili di vita europei attraverso
la ceramica. Dal Barocco ai
giorni nostri
dal 23 aprile all’11 settembre 2016
Un’esplorazione della ceramica
nel tempo, nei diversi contesti
geografici storici e culturali, che
evidenzia le grandi possibilità
offerte dalla ceramica e i risultati
da essa raggiunti in Europa.
La mostra si prefigge obiettivi
fondamentali: raccontare una
storia di popoli e culture, attrarre
l’attenzione di un pubblico
sempre più vasto sulle tematiche
della ceramica e offrire
alla produzione attuale nuovi
stimoli creativi.
PERUGIA
Palazzo Lippi Assandri
(corso Vannucci, 39)
www.fondazionecariperugiaarte.it/
I Tesori della Fondazione Cassa
di Risparmio di Perugia e il caravaggismo
nelle collezioni di
Perugia
fino al 20 novembre 2016
Si tratta di oltre 50 dipinti di grande
rilievo, rappresentativi non so-
Orizzonte Magazine • 39

lo delle esperienze artistiche che
si affermano in Umbria nell’arco di
quattro secoli, dal Trecento al Settecento,
ma anche di altri aspetti
della cultura figurativa italiana dal
Rinascimento al Barocco.
ROMA
Ara Pacis
(Lungotevere in Augusta, ang. via Tomacelli)
http://www.arapacis.it
Domon Ken
dal 27 maggio al 18 settembre 2016
Monografica dedicata a uno dei
fotografi più importanti della
storia della fotografia moderna
giapponese, che espone per la
prima volta fuori dai confini del
Giappone. Domon Ken (1909-
1990) è considerato il maestro
del realismo. In mostra circa 150
fotografie, in bianco e nero e a
colori, realizzate tra gli anni Venti
e gli anni Settanta del ‘900, che
raccontano il percorso di ricerca
verso il realismo sociale.
mante di ricchissime raccolte di
grandi mecenati dell’epoca, personaggi
di straordinario interesse,
accomunati dalla passione per
la pittura, imprenditori e uomini
d’affari innamorati della bellezza,
senza i quali oggi non avremmo
potuto ammirare questi capolavori.
Talvolta donate dagli autori
stessi e più spesso acquistate per
sostenere gli amici pittori in difficili
momenti, queste opere - in
grado di assecondare il piacere
estetico e arricchire le più grandi
quadrerie - sono diventate capolavori
ricercati anche dai grandi
intenditori d’arte dei nostri giorni.
Santa Maria Antiqua
(Foro Romano)
www.archeoroma.beniculturali.it
Santa Maria Antiqua. Tra Roma
e Bisanzio
fino all’11 settembre 2016
Santa Maria Antiqua, la basilica nel
Foro Romano scoperta nel 1900
alle pendici del Palatino, dopo
più di trent’anni è stata riaperta
al pubblico. La chiesa conserva
sulle sue pareti un patrimonio di
pitture, databile dal VI al IX secolo,
unico nel mondo cristiano del
primo millennio. Resta un’eccezionale
testimonianza nello sviluppo
della pittura non solo romana, ma
Chiostro del Bramante
(via Arco della Pace 5)
http://chiostrodelbramante.it
I macchiaioli. Le collezioni svelate
fino al 4 settembre 2016
In mostra oltre 110 opere che
rappresentano la punta di diadi
tutto il mondo greco bizantino
contemporaneo: l’iconoclastia
cancellò infatti gran parte delle immagini
sacre di quell’epoca. La riapertura
della chiesa si accompagna
alla mostra “Santa Maria Antiqua.
Tra Roma e Bisanzio”, “mostra” del
monumento stesso, perché gravita
intorno al ruolo che l’edificio, con i
suoi dipinti, ha giocato nell’area del
Foro Romano post-classico cristianizzato
e al rapporto con la Roma
altomedioevale.
NAPOLI
Museo Archeologico Nazionale
(piazza Museo, 19)
Mito e Natura. Dalla Grecia a
Pompei
www.mostramitonatura.it/
fino al 30 settembre 2016
La mostra, rimodulata sui nuovi
spazi che l’accolgono e impreziosita
da ulteriori prestiti, racconta
la natura nei suoi vari aspetti, in
stretto rapporto con l’intervento
dell’uomo. Comporre giardini era
una vera arte, in stretto dialogo
con le pareti affrescate e gli oggetti
che arredavano gli ambienti.
Vincenzo Cabianca, Le monachine.
Mostra al Chiostro del Bramante, Roma.
40 • Orizzonte Magazine

Orizzonte Magazine • 41

L’INFANZIA E I RACCONTI
di Angelo Franchitto
L
o studio del pensiero
narrativo nel bambino
è un tema che affascina
molti studiosi per
l’importanza che ha, a livello di
sviluppo cognitivo, un’attività solo
apparentemente banale come
ascoltare un racconto o (per i
bambini più grandi) raccontare
una storia.
Secondo Bruner la narrazione
è il primo mezzo che il bambino
utilizza per interpretare la realtà
e costruirsi una esperienza personale.
In effetti, le esperienze
umane non rielaborate attraverso
il pensiero narrativo non producono
conoscenza funzionale al vivere
in un contesto socio-culturale,
ma restano meri accadimenti e, di
conseguenza, sono inevitabilmente
destinate all’oblio.
Il dispositivo narrativo risulta pertanto
particolarmente efficace
nella chiarificazione e comprensione
di eventi, accadimenti, esperienze
e situazioni umane con
connotazioni di forte intenzionalità
e nella messa a fuoco di unità di
analisi particolarmente complesse,
in cui giocano un ruolo centrale
i soggetti umani, le loro storie, le
opzioni culturali, l’etica ed i valori
di cui sono portatori, le loro intenzioni,
le motivazioni, le scelte
e le relazioni intersoggettive che
tessono, sia su un piano cognitivo/
culturale che su un piano affettivo/
relazionale. Per questo motivo la
narrazione risulta estremamente
funzionale alla comprensione delle
diverse forme dell’agire umano (di
cui l’agire educativo rappresenta
una specifica declinazione) nonché
alla comprensione delle diverse e
differenti forme di conoscenza che
ne scaturiscono. Tutte le forme di
agire umano, essendo socio-culturalmente
situate, sono inoltre sottoposte
costantemente a processi
decostruttivi e ricostruttivi, da cui
scaturiscono nuovi e diversi elementi
conoscitivi che andranno ad
orientare l’agire futuro.
Imparare a raccontare qualcosa
di sé, ascoltare le storie raccontate
dai genitori, dai nonni, da
un’insegnante è un’esperienza
importante per il bambino. Infatti
attraverso il racconto prima e
la narrazione poi, che il bambino
avvia un processo di esplorazione
delle proprie esperienze emozionali
e impara a riconoscerle.
In questo processo l’adulto, genitore
o insegnante che sia, ha
il ruolo importante di insegnare
ai piccoli non solo a riconoscere
le proprie emozioni, ma anche
a leggere (in maniera empatica)
quelle altrui.
I genitori e gli altri educatori hanno
il ruolo di facilitatori. Essi, cioè, diventano
un riferimento importante
per i bambini, diventano un modello
da osservare, imitare e sono le
persone a cui affidarsi quando non
si sa in che modo comportarsi.
Ai genitori spetta il compito non
facile di riuscire, in qualche modo,
ad entrare nel mondo privato
del bambino, di essere sensibili ai
cambiamenti di percezione, sentimenti
e significati che fluiscono
sul suo modo di vivere le emozioni:
dalla rabbia alla tenerezza,
dalla confusione all’insight.
42 • Orizzonte Magazine

Orizzonte Magazine • 43

Studio Vangi
commercialisti in Modugno
via S. Teresa, 14 - 70026 Modugno (BA)
www.studiovangi.it
44 • Orizzonte Magazine

ANGURIA IN INSALATA
Orizzonte Magazine • 45

ANGURIA
IN INSALATA
di Ornella Mirelli
“C
hi ci potrà dare
carne da mangiare?
Ci ricordiamo
dei pesci che mangiavamo
in Egitto gratuitamente,
dei cocomeri, dei meloni, dei porri,
delle cipolle e dell’aglio.” (Nm. 11,4-
6) E’ il lamento degli ebrei durante
l’esodo dall’Egitto quando, nel
deserto del Sinai, mormorano
contro Mosè e Aronne per averli
indotti a quella avventura, che
ora li vede a stomaco vuoto col
ricordo delle pietanze consumate
in Egitto, compreso meloni e cocomeri,
a rendere ancor più insostenibili
la fame e la sete.
Perché il cocomero (o anguria,
come questo frutto viene più
comunemente chiamato) è antico
di almeno 5.000 anni, noto
dall’età del bronzo e coltivata
lungo il Nilo dagli egizi, che lo
deponevano anche nelle tombe
46 • Orizzonte Magazine

dei faraoni come mezzo di sostentamento
durante il viaggio
nell’aldilà. D’altra parte, col suo
elevato contenuto di acqua (circa
il 93% del totale) e di zuccheri,
l’anguria è particolarmente
indicata nei climi tropicali, dove
funge da sorgente d’acqua per le
popolazioni.
Con suo basso contenuto calorico
(appena 16 calorie per 100
grammi) e la sua capacità diuretica
l’anguria è la migliore componente
delle diete ipocaloriche,
grazie anche alla sensazione di
sazietà che procura. Inoltre l’elevato
livello di potassio e di sali
minerali, il contenuto di sostanze
antiossidanti e la presenza di un
vasodilatatore come la citrullina
rendono questo frutto particolarmente
prezioso per l’alimentazione
umana.
Secondo una leggenda l’anguria,
Continua la collaborazione
con Orizzonte Magazine di
Ammodomio, uno fra i più seguiti
blog di cucina del web.
Ammodomio è all’indirizzo
www.ammodomio.blogspot.it
Orizzonte Magazine • 47

per la sua forma rotonda,
costituiva un attrezzo di
gioco per gli dei; oggi invece
la sua forma ne rende problematico
il trasporto, per
cui qualcuno ha pensato di
produrre angurie cubiche,
più facili da immagazzinare
e più stabili nel trasporto.
Attualmente l’idea è ancora
in fase sperimentale,
ma tonde o quadrate che siano, le
angurie restano comunque il simbolo
dell’allegra convivialità, in particolare
per i più piccoli, per i quali
con l’anguria “si mangia, si beve e ci
si lava la faccia”.
Anguria in insalata
Ingredienti:
anguria
caciocavallo podolico
olio extravergine
sale e pepe
poche gocce di limone (solo se si
abbina al pesce)
Pulire e affettare sottilmente l’anguria
e tenerla in frigo a marinare
in un piatto, per circa 30 minuti,
con sale, pepe e pochissimo olio
extravergine. Affettare sottilmente
il caciocavallo e unirlo all’anguria
sgocciolata dalla marinatura.
48 • Orizzonte Magazine

Le riflessioni di Fabrizio Capra
BENESSERE AL NATURALE
LE PROPRIETA’ DELLA CANNELLA
La cannella, tanto apprezzata come spezia, è invece
poco conosciuta come rimedio per la salute
grazie alle sue proprietà benefiche.
Innanzi tutto ha proprietà “antisettiche”: la cannella,
sotto forma di olio essenziale, è in grado
di contrastare sindromi influenzali o da raffreddamento.
Quindi influisce sull’apparato digerente,
grazie alle sue proprietà antimicrobiche e astringenti.
Essa rappresenta anche un importante
La cannella è ottima per contrastare le infezioni
locali, le stomatiti e la gengivite; infine favorisce
l’ossidazione del grasso e quindi la perdita di
peso. Al di là di mtutti questi aspetti positivi,
è però necessario utilizzare la cannella sempre
nei dosaggi consigliati per evitare possibili effetti
collaterali.
IL ROSMARINO, LA MENTA
E LA... MEMORIA
Soffriamo di mancanza di memoria? Il rosmarino
e la tisana alla menta sono due rimedi naturali
che esplicano effetti benefici per la memoria. È
sollievo per le donne, dato che interviene anche
nel regolare il flusso mestruale.
I suoi effetti sono anche neuro-protettivi: studi
recenti evidenziano la sua efficacia nel contrastare
Alzheimer e altre forme neurodegenerative.
Comporta poi benefici anche per i diabetici, poiché
è efficace nella riduzione dei livelli di glucosio
nel sangue (senza però tralasciare i trattamenti
farmacologici).
il risultato dello studio effettuato da ricercatori
della Northumbria University.
Secondo questa ricerca la tisana alla menta aiuterebbe
a migliorare la memoria a lungo termine
mentre il rosmarino sarebbe indicato per stimolare
la capacità di ricordo da parte degli anziani.
AFORISMA DEL MESE
Si vive una volta sola, ma se lo si fa bene, è sufficiente.
(Mae West)
via S. Maria della Stella, 45 - 70010 Adelfia tel: 0804593669 www.vicodeifiori.it
Orizzonte Magazine • 49

AUTOREALIZZAZIONE
E DIETA MACROBIOTICA
di Assunta Ruscitto
I
l termine “macrobiotica”
(dal greco macros
che significa grande e
bios che vuol dire vita)
si riferisce ad una lunga vita e fu
usato per la prima volta da George
Ohsawa, filosofo e medico
giapponese. La macrobiotica è
l’applicazione dei principi della
filosofia orientale, che da sempre
ha sostenuto che il cibo non
nutre solo il corpo ma è la base
della salute e della felicità. Ohsawa
nel libro Filosofia della medicina
d’Estremo Oriente illustrò le
regole alimentari da seguire per
raggiungere la felicità eterna e l’amore
universale ed essere anche
in armonia con l’Universo. La malattia
e l’infelicità, secondo questo
autore, derivano da una condotta
che viola l’ordine dell’Universo.
Per la macrobiotica la salute e la
serenità si raggiungono nell’equilibrio
di due forze che governano
l’universo, lo Yin e lo Yang. Sono
due tendenze opposte ma nello
stesso tempo complementari, di
espansione verso l’alto e l’esterno
(Yin) e di contrazione e tendenza
verso il basso (Yang); possono
anche essere associate ai due poli
positivo e negativo, al caldo e al
freddo, al giorno e alla notte, ecc.
I cibi nell’alimentazione macrobiotica
si classificano proprio in
base alle caratteristiche yin o
yang, perché, a seconda del metodo
di cottura, si può sviluppare
un’energia yin o, piuttosto, yang.
Tale classificazione dei cibi così
risultante può corrispondere, per
alcuni aspetti, nella scienza occidentale,
alla reazione acida o alcalina.
Poiché il tasso di yin
negli ortaggi è elevato
occorre neutralizzarlo,
sia consumandone
piccole
quantità sia con la
cottura e il con-
50 • Orizzonte Magazine

dimento. Ci sono diversi modi
per “yanghizzare”: disidratazione,
cottura in acqua, a vapore,
a pressione, rosolare, friggere,
grigliare, ecc. Ci sono anche metodi
di “yinizzazione”:
condire con aceto o limone,
decomposizione
naturale (tramite
differenti microbi o
enzimi), fisica o chimica,
ecc.
I cibi molto yin
sono latte e derivati, frutta, tè,
caffè, alcoolici. I cibi yang sono:
sale, carne, pesce, uova, legumi. I
cibi yin tendono a raffreddare il
corpo, a rilassare i muscoli, a ridurre
la tensione, a rallentare il
movimento. Se si eccede in alimenti
yin si otterrà stanchezza,
anemia, rallentamento muscolare,
ecc. I cibi yang riscaldano il corpo,
provocano tensioni muscolari che
accelerano i movimenti, fanno
dormire di meno, ecc.
Dal punto di vista psicologico i cibi
yin producono paura, sospetto,
sentimentalismo, ansia, preoccupazioni
e risentimenti. I cibi yang
favoriscono pensieri di ostilità, aggressività,
crudeltà.
Secondo la macrobiotica sono da
preferire i cibi considerati naturalmente
bilanciati come cereali, legumi
e semi oleosi. La percentuale
di sodio e potassio contenuta
nei cibi determina la qualità yin o
yang. La percentuale presente nei
cereali integrali è uguale a quella
presente nel sangue.
La dieta macrobiotica ideale deve:
• rispettare le seguenti percentuali:
Cereali integrali 50-
60%, verdure cotte 20-25%,
verdure crude 5%, alghe 5%,
legumi 1-2%, condimenti 5%,
zuppa 5%;
• eliminare: a) zucchero, prodotti
di pasticceria, gelati, canditi,
yogurt zuccherati, ecc.;
b) patate, pomodori, melanzane,
cetrioli, peperoni; c)
Orizzonte Magazine • 51

prodotti animali e derivati dal
regno animale: carne, grasso,
uova, d) latte e derivati; e) i
prodotti industriali, chimici e
tutti i conservanti artificiali;
• masticare ogni boccone almeno
cinquanta volte;
• assumere: a) riso, miglio, mais,
grano saraceno, fiocchi d’avena,
frumento, orzo (tutti
non raffinati), sia in grani sia
in farina, fritti, tostati, soffiati;
b) piccole quantità di ortaggi
conditi con sale (cavoli, cipollotti,
carote, zucca, ravanelli,
crescione, indivia), cotti senza
acqua, saltati o fritti;
• usare solo oli vegetali e il tahin;
• preferire alimenti provenienti
dalla regione in cui si vive e
verdure di stagione;
George Ohsawa elencò sette
condizioni per la vera salute e per
la felicità:
1. Non essere mai stanchi, non
prendere mai un raffreddore;
2. Avere un buon appetito, essere
felici degli alimenti più
semplici;
3. Dormire profondamente. Addormentarsi
in tre minuti e
svegliarsi riposati;
4. Avere buona memoria, non
dimenticare mai niente;
5. Essere di buon umore dalla
mattina alla sera e apprezzare
ogni cosa;
6. Vivere con uno spirito altruistico
e senza egoismi;
7. Seguire l’Ordine dell’Universo,
che si può anche chiamare
Giustizia, che è la giustizia
con la G maiuscola, è assoluta,
non è la giustizia relativa,
come quella legale o morale.
Chi raggiunge questa condizione
non dice mai bugie per
proteggere se stesso, è puntuale
e preciso, non incontra
mai nessuno che gli sia antipatico,
è felice quando ritrova
l’ordine dell’universo nella
vita quotidiana e nelle cose
più piccole e insignificanti e
trasmette agli altri il miracolo
della vita, ossia l’Ordine
dell’Universo.
L’unico allenamento per realizzare
i sette i punti, secondo Ohsawa,
è applicare la macrobiotica: si
comincia col migliorare l’alimentazione
e si arriva alla realizzazione
di se stessi, alla liberazione. E’ però
consigliabile di non fare da sé
ma di consultare il proprio medico
o un nutrizionista, e di iniziare
facendosi aiutare da un esperto.
52 • Orizzonte Magazine

Orizzonte Magazine • 53

LO
SAPEVATE
CHE
CORNIOLO COMUNE
FAMIGLIA CORNACEE
NOME SCENTIFICO:
CORNUS MAS
COMUNE IN TUTTA EUROPA
IN ITALIA E ASIA MINORE
di Angelo Ferri
E’ un arbusto caducifoglio o, a
1.
volte piccolo albero alto da 1 a
massimo 8 metri. E’ una specie
abbastanza longeva, che può superare
i 100 anni. Possiede corteccia
bruna con crepe rossastre, rami numerosi,
gemme avvolte da 2 squame acute ( 2 x 6 mm), carenate,
pubescenti. Rami giovani 4 angolari. Foglie
opposte, ellittico-acuminate (3-5 x 6-8 cm) con 3-5
nervi. I fiori sono riuniti in ombrelle ascellari che
si sviluppano prima delle foglie, avvolte da bratee
cuoriformi-acuminate, gialle o più o meno arrossate.
Petali gialli 3 mm ripiegati verso il basso. Il frutto
è una drupa carnosa lunga fino a 2 cm,ovoidaleellittica,
pendula, carnosa, lucida, rosso-scarlatta a
maturità e di grato sapore acidulo. Fiorisce tra febbraio
e aprile.
54 • Orizzonte Magazine

I frutti del corniolo, sono delle drupe
simili a piccole ciliegie dalla forma
2.
allungata, dapprima verdi e poi rosso
scarlatte a maturità. Il sapore è
un po’ acidulo ma quando il frutto è
ben maturo diventa gradevole, rinfrescate e con leggera
azione astringente. Oltre ad essere consumate fresche,
le corniole sono molto ricercate, soprattutto nel Nord
Italia, per la preparazione di ottime marmellate, gelatine,
composte e per aromatizzare liquori. Vengono conservate
anche sotto alcol (nello stesso modo delle ciliegie) e
in salamoia, come avviene per le olive.
E’ un frutto ricchissimo di vitamine, caroteni, pectine,
tannini, mucillagini, fruttosio e acidi organici
(acido malico, gallico e gliossalico). In particolare,
le corniole presentano elevate quantità di vitamina
C, più del doppio rispetto agli agrumi! E’ una delle
prime piante a fiorire, nel pieno dell’inverno. I fiori
gialli spiccano nel sottobosco già a metà febbraio. I
frutti, però, maturano molto lentamente: impiegano
almeno 7 mesi per giungere alla piena maturazione!
Il legno, uno dei più duri in assoluto tra le specie
europee, si leviga facilmente ed è ricercato nei lavori
di tornitura, per la costruzione dei raggi delle ruote
da carro e di utensili vari. Con esso gli antichi romani
fabbricavano i famosi giavellotti.
In Abruzzo il decotto della corteccia
era ritenuto febbrifugo e
3.
quello dei fiori era somministrato
in caso di diarrea.
Etimologia: Il termine Cornus, da
cui deriva anche la parola corno, si riferisce alla estrema
durezza del legno della pianta, mentre l’epiteto
specifico latino mas, significa maschile in contrapposizione
al Sanguinello (Cornus sanguinea) che Plinio chiamava
Cornus foemina, Corniolo femmina.
ancora compatte e non troppo mature, ma nemmeno
troppo acerbe. Per un giorno si lasciano seccare
all’ombra poi si mescola in parti uguali aceto e vino
cotto e si versa il composto sopra. Sarà bene aggiungervi
un po’ di sale, perché non vi nascano vermi
o altri piccoli animali. Ma si conservano meglio se si
mescolano due parti di vino cotto con una di aceto).
Salsa di corniole:
5.
Quale componente base serve
mosto di uva bianca selezionata,
ridotto, secondo tradizione, di
2/3 dalla prolungata cottura. Prima
di immettere nel paiolo le corniole, occorre non
solo lavarle, ma eliminare pazientemente i noccioli,
operazione che può essere agevolata da una breve
sbollentatura del frutto. La polpa quindi si unisce al
mosto con il relativo sciroppo di cottura e si lascia
cucinare per circa mezz’ora, regolando di sale e pepe.
Questa salsa più caratterizzata di ogni altra, è in
grado di sostenere l’abbinamento con piatti di cacciagione
da penna e con selvaggina da pelo.
Salsa di corniole 2:
Servono: 2 Kg e mezzo di corniole, 1 Kg di zucchero,
1 limone non trattato, 1 litro di acqua. Una volta
lavate e lasciate intere, le corniole si mettono a cucinare
in una pentola, per un paio di ore, nell’acqua
arricchita dalla scorza di limone sminuzzata. Conclusa
questa fase le corniole si lasciano raffreddare e si
passano al setaccio. La polpa ottenuta viene passata
in una casseruola insieme ad una quantità di zucchero
di metà peso (all’incirca 1 Kg). Tale composto
viene fatto bollire per 5-6 minuti, indi lasciato raffreddare,
viene invasato e brevemente sterilizzato
nel modo consueto, per la conservazione. A tavola
si propone con i bolliti.
Ricetta storica
4.
“Corna et pruna condire. Corna,
quibus pro olivis utantur, item pruna
silvestria et pruna onychina adhuc
solida nec maturrima legenda sunt,
nec tamen nimium cruda; deinde uno die umbra siccanda;
tum aequis partibus acetum et sapam vel defrutum
misceatur et infundatur. Oportebit autem aliquid salis
adicere; ne vermiculus aliudve animal innasci possit. Verum
commodius servantur, si duae partes sapae cum
aceti una parte misceantur”. (Colummella)
(Conservazione delle corniole e delle prugne. Si raccolgono
dunque le corniole, di sui ci serviamo come
olive, e così le prugne selvatiche e quelle color onice,
Orizzonte Magazine • 55

56 • Orizzonte Magazine

Orizzonte Magazine • 57

L’ABBONAMENTO SOSTENITORE A
ORIZZONTE MAGAZINE
PERMETTE DI RICEVERE A CASA
LA VERSIONE CARTACEA DELLA RIVISTA
E DI PUBBLICIZZARE LA PROPRIA ATTIVITÀ
PER TUTTO UN ANNO
AD UN COSTO IRRISORIO.
PER INFO:
direzione@orizzontemagazine.it
www.orizzontemagazine.it
tel: 080 9698663
58 • Orizzonte Magazine

FASHION, BEAUTY, SHOOTING, PROJECTS & MORE
Aspiranti fotomodelle
QUANDO LA MODELLA
E’ MINORENNE
DIVA GIOIELLI
COLLEZIONE WINDY
Orizzonte Magazine • 59

ASPIRANTI FOTOM
QUANDO LA MODELLA È MINORE
di Fabrizio Capra
60 • Orizzonte Magazine

ODELLE
NNE
D
a più parti (modelle,
fotografi,
genitori, ecc.) mi
giungono richieste in merito
al comportamento da tenere
nel caso di fotomodelle
minorenni.
Avevamo già accennato
qualcosa mesi fa, agli albori
di questa rubrica, quando
trattammo l’argomento “liberatoria”:
ritengo pertanto
utile rientrare sull’argomento
trattandolo in modo specifico
e approfondendo alcuni
aspetti.
Innanzitutto evidenziamo che
non c’è nulla di “sconvolgente”
o di “male” nel fotografare
una ragazza minorenne
o, mettendoci nei panni della
ragazza, posare per fotografi:
i concorsi di bellezza, che
imperversano e si moltiplicano
in tutta la penisola, sono
sempre più frequentati da
ragazze che non hanno ancora
raggiunto la maggiore
età; non c’è niente di male,
almeno fino a quando tutto
si svolge nel rispetto reciproco
dei valori di correttezza e
professionalità.
Correttezza, serietà e professionalità
sono condizioni
Orizzonte Magazine • 61

che devono sempre essere presenti in tutte le
parti coinvolte: modella, fotografo e genitori.
Aspirante Fotomodella
Innanzi tutto l’aspirante fotomodella minorenne
non deve barare sulla propria età: anche
se oggi ci sono ragazzine quindicenni o
sedicenni che dimostrano più anni di quelli
che hanno realmente bisogna sempre dichiarare
l’età giusta per evitare “grane” future.
Dichiarare la propria età spetta alla ragazza
e, nel caso di minore, anche ai genitori. Analizzando
le fonti normative di riferimento si
rileva che la richiesta della carta d’identità, o
altro documento equipollente, quale mezzo
di identificazione personale è riservata solo
alle autorità di Pubblica Sicurezza, ai funzionari
della Pubblica Amministrazione, a gestori
ed esercenti di pubblici servizi e a pochi
altri soggetti previsti dalla legge. Non è quindi
previsto che altri soggetti (e i fotografi sono
tra questi) possano richiedere l’esibizione
della carta d’identità o di qualunque altro
documento di riconoscimento; ne deriva che
il fotografo non ha alcuno strumento a disposizione
per verificare la veridicità di quanto
afferma la ragazza, per cui è fondamentale la
correttezza della ragazza e dei suoi genitori.
In ogni caso ci si può sempre rifare all’articolo
2702 del Codice Civile sull’efficacia della
scrittura privata: la liberatoria può essere
considerata a tutti gli effetti una scrittura
privata, che fa piena prova, fino a querela di
falso, circa la provenienza delle dichiarazioni
riportate.
Genitori
I genitori della minorenne devono sempre
garantire sul set la presenza di almeno uno
di loro o, nel caso di loro impedimento, di
una persona maggiorenne che li rappresenti.
Il mio personale consiglio è che sia la madre,
o comunque una figura femminile, ad accompagnare
la ragazza in modo da generare nella
aspirante fotomodella un minore imbarazzo.
Fotografo
Il fotografo, nel caso di fotomodella minorenne,
deve pretendere la presenza sul
set di almeno un genitore (o di qualcuno
che ne faccia le veci) e non ostinarsi
a restare soli sul set con la ragazza.
Liberatoria
Infine tutti e tre i soggetti coinvolti
devono pretendere la sottoscrizione
della liberatoria.
Ma facciamo un passo indietro.
Fotografare un minore non è
un reato, il reato è pubblicare
la foto senza le autorizzazioni
dovute o, in assenza
di quelle, senza gli accorgimenti
utili a renderlo
irriconoscibile.
Pertanto se un
fotografo scatta
con una fotomodella
minorenne
senza disporre
della liberatoria
62 • Orizzonte Magazine

non può rendere pubblica nessuna foto.
E facciamo attenzione a non confondere
la liberatoria con l’autorizzazione: la liberatoria
è finalizzata alla pubblicazione
delle foto, l’autorizzazione, invece,
alla realizzazione del servizio.
A sottoscrivere la liberatoria devono
essere i genitori, ovvero
chi esercita la patria potestà
sul minore. È bene che a
firmare siano sempre entrambi
i genitori tuttavia,
entrando nel merito delle
varie situazioni che si possono
verificare, vediamo
che talvolta può essere apposta
anche una sola firma.
Genitori legalmente sposati:
in questo caso se c’è la firma di
entrambi siamo all’optimum ma
è sufficiente anche la sottoscrizione
da parte di uno solo dei due genitori.
Genitori legalmente separati o divorziati
o conviventi senza aver contratto
matrimonio civile: la firma sulla
liberatoria deve essere
apposta da entrambi
i genitori.
In questo
caso la firma
congiunta
non è facoltativa
ma obbligatoria.
Non
vale la frase
Orizzonte Magazine • 63

consueta “il mio ex marito o la mia ex moglie è d’accordo”.
Se è stato invece nominato un tutore è questo soggetto che
deve sottoscrivere la liberatoria.
Nel caso che non siano i genitori ad accompagnare la fotomodella
minorenne sul set, ma una loro delegato (fratello o
sorella, altro parente, amico, ecc.) quest’ultimo non ha titolo a
firmare la liberatoria, che deve essere sottoscritta anticipatamente.
D’altra parte chi accompagna il minore è consigliabile
che sia in possesso di una delega a rappresentare, sottoscritta
dai genitori. In questo caso è anche opportuno che il fotografo
si accerti preventivamente che la firma apposta sulla liberatoria
sia proprio quella dei genitori; si tratta di situazioni delicate e
una semplice telefonata può bastare a prevenire problemi, per
il caso che l’idea di farsi fotografare sia una iniziativa autonoma
della ragazza minorenne, all’insaputa dei genitori.
Altra domanda che mi viene spesso sottoposta è: fino a che
punto si può far posare una minorenne? Quali generi può fare?
Per sgombrare il campo da ogni dubbio bisogna dire che qualsiasi
forma di nudo o seminudo, o che possa riferirsi a questi generi,
se realizzata con una ragazza minorenne rientra nel concetto
di “pedopornografia”.
Per questo reato sono perseguibili
sia il fotografo che ha
realizzato gli scatti (al di là del
fatto che siano stati resi pubblici
o meno) sia i genitori che
hanno autorizzato la realizzazione
del servizio o che non
hanno vigilato sulla propria
figlia. Pertanto la fotomodella
minorenne (ma a volte anche
i genitori) non deve insistere
per realizzare questo genere
di servizio, lo stesso vale
per i fotografi, anche se con
autorizzazione del genitore.
Ricordiamo ancora una volta
che la legge italiana esplicitamente
lo vieta, e non c’è volontà
dei genitori che tenga.
Discorso differente è invece
quello relativo all’intimo, che in
versione fashion non ha nulla
di volgare o di pornografico e
non è assolutamente perseguibile,
sempre che i genitori siano
d’accordo. Personalmente non
sono favorevole a consentire a
una ragazza minorenne di realizzare
servizi in intimo perché
si tratta di una scelta che deve
essere ben ponderata, e che
va fatta solo quando la modella
ne è pienamente e consapevolmente
convinta.
64 • Orizzonte Magazine

Associazione Culturale “Bensalem”
Castel del Monte
Il Tempio della Rosa
a cura di Attilio Castronuovo
Castel del Monte è uno dei misteri più affascinanti che, dalle nebbie del passato, siano giunti fino a noi.
Adagiato su un poggio che domina la pianura, enigmatico per tutto ciò che attiene ai suoi scopi e alla sua
funzionalità, sembra sfidare il visitatore desideroso di comprenderne il segreto. Si potrebbero affastellare
all’infinito ipotesi su ipotesi nella speranza di giungere a qualche certezza, ma il castello sembra sottrarsi a
questa ricerca, mostrandosi sempre più sfuggente, evanescente, irraggiungibile.
di Daniela Gagliano
edizionigagliano@gmail.com
Orizzonte Magazine • 65

DIVA GIOIELLI:
LA COLLEZIONE WINDY
È
tutta dedicata al
Brasile la capsule
collection Windy
Diva Gioielli, il paese più
ventoso al mondo, dove
windsurf e kitesurf sono gli
sport più gettonati. E allora…
al rientro dalla spiaggia,
ancora con la pelle calda di
sole, le piume leggere e le
gocce colorate assecondano
il movimento del vento.
Il “dondolio” del rosa tenue,
dell’azzurro, del verde e delle
sfumature di viola crea
quell’effetto ipnotico dal fascino
irresistibile, in un anticipo
di vacanza da indossare
in un contesto urban, in attesa
di spiagge infinite dove
muoversi “Windy” e ballare
liberamente…
Nell’arte raffinata di una lavorazione
a mano, tra materiali
pregiati e forme leggere, Diva Gioielli
offre la sua visione giocosa della cultura
brasiliana. Come icona una piuma, antico
simbolo della spiritualità estrema,
che si lascia trascinare dalla brezza, tra
gocce sfaccettate di quarzi idrotermali
che richiamano gli ibiscus in fiore, il cielo
turchese e le calde tonalità estive.
Interpretati nella sua verve easy chic
dalla creatività preziosa di Diva Gioielli,
griffe Made in Friuli dell’eccellenza orafa
italiana, la collana extra long, il bracciale
rigido, l’orecchino che sfiora le spalle
(singolo o in coppia) fanno della collezione
“Windy” un must have duemilasedici.
La capsule è composta da un orecchino
maxi long che sfiora le spalle, da indossare
singolo o accompagnato da un copriforo
della stessa collezione sul lobo
opposto. Esiste un altro modello con
pendente più ricco, un bracciale rigido
con ciuffo in movimento, una collana a
due giri e una maxi long, che interpreta
appieno la voglia di assoluta libertà.
66 • Orizzonte Magazine

Orizzonte Magazine • 67

Invia il tuo curriculum a:
collaboratore@orizzontemagazine.it
68 • Orizzonte Magazine

OROSCOPO
LUGLIO 2016
Orizzonte Magazine • 69

ARIETE TORO GEMELLI
Mercurio ti renderà irritabile per
tutto il mese, ma la prima parte
di luglio appare senz’altro come
la migliore, grazie agli aspetti positivi
di Venere e Marte. In famiglia
non tutto girerà per il verso giusto.
Qualcosa o qualcuno scatena
il disaccordo e dovrai stare attento
a non partire a testa bassa
contro l’ostacolo.
Fermati e rifletti, non essere impulsivo.
I transiti non depongono
a favore della quiete, ma con un
atteggiamento più cauto eviterai
di finire in problemi irrisolvibili.
Occhio ai parenti serpenti e agli
amici ipocriti.
Mercurio sarà splendido per
tutto il mese. Il pianeta transita
nel segno del Cancro, dove
passeggia anche Giove. Una
bella combinazione se desideri
partire per le vacanze, se vuoi
goderti l’affetto di tuoi familiari
o divertirti con gli amici. Qualche
leggera incomprensione
inaugura luglio, ma hai tutte le
risorse necessarie per affrontare
e risolvere qualsiasi tipo di
questione. Preparati a sorprese
speciali, molto positive, a partire
da metà mese. Le stelle, il destino
o il tuo impegno, ti faranno
un bel regalo a fine luglio!
Ti aspetta un mese sereno, appagante,
dinamico. Avrai voglia di fare
tantissime cose, di conoscere, di
partire, esplorare. Buona parte di
luglio non presenta problemi, contraddizioni,
tensioni.
In famiglia stranamente va tutto
bene, e anche con gli amici non ci
sono grandi difficoltà.
Dal ventidue, con l’ingresso di
Venere in Vergine affiora qualche
leggera tensione. Ma si tratta di
problemi affettivi che potrai affrontare
con successo.
Goditi l’estate, amico, e non ci
pensare!
CANCRO LEONE VERGINE
Mercurio sarà nel tuo segno per
tutto il mese, dove c’è anche
Giove. Finalmente la ruota gira,
caro Cancro, e finalmente potrai
davvero voltare le spalle ai problemi,
alle tensioni, a quello che
non funziona nella tua vita!
Luglio parte bene, ma finirà perfino
meglio, visto che anche Marte
e Venere ti appoggeranno.
Se ci sono zone d’ombra ancora
presenti, affrontale: chiariscile o
buttale fuori senza pietà! È arrivato
il momento di girare pagina
e di godere di tutto quello che
ti piace.
Tutto sommato luglio sarà un
mese abbastanza soddisfacente.
Dovrai fare attenzione solo all’aspetto
che si formerà tra Venere,
nel tuo segno, e Saturno in Scorpione,
attivo solo per le prime
giornate del mese. Questa configurazione
potrebbe farti vedere
la realtà più nera di quella che
non è, intristirti o farti sbottare a
sproposito. È probabile però che
queste emozioni si concentreranno
negli affetti stretti, più che nelle
amicizie o in famiglia. A parte
questo, ti aspetta un ottimo mese
per divertirti, partire e goderti la
vita come preferisci!
Mercurio sarà in Cancro per tutto
il mese, segno dove c’è anche
Giove da fine giugno. Questa situazione
astrale indica che puoi
risolvere problemi, allentare le
tensioni, dimenticare quello che
non funziona nella tua vita familiare
o sociale.
Ti aspetta un luglio favoloso, ottimo
per viaggiare, partire, chiarire
certe questioni in famiglia o
allargare la cerchia delle tue amicizie.
Occhio però fino al tredici:
Marte è sempre rognoso, e cerca
di seminare zizzania…
Rimani vigile e non farti prendere
dal nervosismo.
70 • Orizzonte Magazine

BILANCIA SCORPIONE SAGITTARIO
Mercurio ti renderà nervoso per
tutto il mese. Se hai questioni in
sospeso, tuttavia, cerca di affrontarle
e risolvere entro le prime
settimane. Infatti, la prima parte
di luglio sarà migliore grazie agli
aspetti positivi di Venere e Marte.
Occhio ai parenti serpenti e agli
amici ipocriti. In famiglia potrebbero
esserci tensioni, polemiche,
oppure imprevisti che non
dipendono da nessuno e che ti
toccherà affrontare.
Sii prudente e smussa eventuali
impulsività, soprattutto dopo il
tredici.
Mercurio sarà un grande alleato del
divertimento e delle amicizie per
tutto il mese. Il pianeta transita nel
segno del Cancro, dove passeggia
anche Giove.
Questi transiti incoraggiano le prime
partenze per le vacanze, favoriscono
i rapporti familiari e quelli
con gli amici. Venere minaccia qualche
disaccordo a inizio luglio, ma hai
tutte le possibilità per affrontare e
risolvere qualsiasi tipo di questione.
Sono in arrivo sorprese speciali,
molto positive, a partire da metà
mese.
Marte, ancora nel segno dei Gemelli,
ti renderà irritabile e teso fino
al tredici. Forse sei scontento per la
piega che ha preso una situazione
familiare, discuti per gli spostamenti
estivi o sei alle prese con un amico
dal carattere complicato.
Ad ogni modo, Venere sarà al tuo
fianco fino al ventidue e smusserà
eventuali tensioni.
Ci sarà spazio per il divertimento
e per realizzare alcuni progetti ai
quali tieni molto.
CAPRICORNO ACQUARIO PESCI
Mercurio ti renderà irritabile
per tutto il mese. Preparati ad
affrontare noiosi battibecchi in
famiglia, equivoci con gli amici,
ritardi nei progetti.
Luglio non sarà simpaticissimo,
ma, contando sulle tue forze, potrai
smussare le tensioni e sistemare
parecchie questioni. Certo,
ti mancherà l’aiuto della fortuna:
ma non quello della tua forza di
volontà.
Ignora i pettegolezzi e prosegui
per la tua strada: dritto, verso la
cima dei tuoi propositi!
Questo mese dovrai mettere in
conto una certa oscillazione dell’umore.
Marte ti renderà agguerrito
e determinato, mentre Venere potrebbe
esasperare alcune insoddisfazioni.
È probabile tuttavia che queste tensioni
dipendano solo dalla sfera affettiva
e non da quella familiare, che
risulterà problematica più verso
fine mese che non al principio.
Qualunque sia il problema evidenziato
a inizio luglio, affrontalo con
calma: ti aiuterà a vederci chiaro.
Mercurio sarà in Cancro per tutto
il mese, segno dove c’è anche
Giove da fine giugno.
Un quadro astrale davvero favoloso!
Occhio però fino al tredici:
Marte è sempre dispettoso, e potrebbe
seminare zizzania in famiglia
e con chi ti circonda.
Discussioni per decidere come e
con chi trascorrere le vacanze?
Non farti prendere dal nervosismo.
Riuscirai nei tuoi intenti!
Gran divertimento, viaggi, gite e
nuove amicizie in vista.
Orizzonte Magazine • 71

Orizzonte pubblica tre periodici, leggibili gratuitamente sul web.
• Orizzonte Magazine - Rivista mensile di attualità e cultura;
• Fashion & Models - Bimestrale di fashion, beauty, shooting, projects & more;
• Ouroboros - Rassegna trimestrale di Studi Tradizionali.
Le riviste possono essere sfogliate gratuitamente all’indirizzo:
http://www.orizzontemagazine.it/orizzontegroup/
e cliccando sul menù Riviste
È possibile anche acquistare singoli numeri in versione cartacea
o abbonarsi e riceverle direttamente a casa, sempre in versione cartacea.
Per abbonamenti andare all’indirizzo
http://www.orizzontemagazine.it/areaacquisti/
e cliccare sul menù Abbonamenti.