habitat rupestre.pdf - Società Friulana di Archeologia

R. Caprarasolco, come il cavallo sellato che si vede su un pluteo del presbiteriodella chiesa di San Michele a Castellaneta che si può interpretarecome rappresentazione di quanto espresso dai versetti Bonum certamencertavi, cursum consummavi, fidem servavi, ‘Ho combattutouna buona battaglia, ho portato a termine la corsa, ho conservato lafede’2. PitturaIncomparabilmente più ricche delle testimonianze scultoree sono,come d’altra parte in tutto il Medioevo, quelle pittoriche, e non solodi pittura parietale, di cui le chiese rupestri rappresentano la più importantegalleria di pittura medioevale nell’Italia meridionale, conmigliaia di affreschi e tempere realizzati fra IX secolo (Chiesa delPeccato Originale a Matera) e XV secolo, e con maggiore frequenzanei secoli XII-XIV.Nelle chiese rupestri però erano presenti anche dipinti su tavola,icone di importazione da Costantinopoli dapprima e da Creta nelpost-medioevo, come è dimostrato dai nudi alloggiamenti rimastisulle pareti delle chiese e dal fatto che molte icone si trovano oggiin chiese subdiali, nelle quali furono traslate dopo l’abbandono dellechiese rupestri.Sono generalmente icone mariane, rappresentanti l’Odegitria, aventicome prototipo l’icona di altissima qualità conservata nell’episcopiodi Andria, di XIII secolo, e riprodotta innumerevoli volte da pittorilocali, o la Glicofilusa, o la Galattotrofusa. Non mancano, però,icone cristologiche, rappresentanti per lo più il Cristo Pantocrator oscene della Passione, e, soprattutto in epoca tarda, con figure di Santiin trono, come Giovanni Elemosiniere o Giovanni Teologo, o di santicavalieri come Giorgio.Però è soprattutto quella parietale la massima espressione della pitturain ambito rupestre, per la quale non possono sorgere divergenzedi vedute sull’origine del dipinto: il dipinto è stato eseguito lì dovesi trova, ed al massimo gli storici dell’arte, sulla base di criteri stilisticiil più delle volte opinabili (di qui le frequentissime polemichefra gli Autori) possono discettare su sfere d’influenza e derivazioni,nel tentativo di delineare con relativa approssimazione le figure deisingoli frescanti, generalmente anonimi; infatti conosciamo i nomidi pochissimi pittori, un Eustazio e un Teofilatto che hanno dipintodue Cristi docenti a Carpignano Salentino nel 959 e nel 1020, e diun Giovanni che si definisce ‘povero pittore’ in una chiesa ipogeicadi Taranto. I pittori generalmente non firmavano né datavano le loroopere; singolari sono le date apposte sui due dipinti già citati e quellatarda del 1321 in una Déisis nell’abside della chiesa di Santa Marinaa Massafra (Taranto).Le pitture presenti nelle chiese rupestri dell’Italia meridonale sono,per lo più, iconiche, rappresentano, cioè, singole figure di Santi, esono dovute a committenza devozionale. Il singolo devoto facevarappresentare il santo al quale era legato per i motivi più vari senzacurarsi che esso fosse già raffigurati nella chiesa stessa: ad esempio,nella chiesa di Santa Marina a Massafra la Santa eponima è dipintatre volte, fra XII e XIII secolo, due volte con iscrizione esegetica ingreco, una volta col nome di Margarita come la chiamavano i latini.Proprio il tipo di committenza e la mancanza di un programma decorativogià preordinato in progetto, fanno sì che, a differenza, adesempio, delle grandi chiese monastiche di Cappadocia, manchinocicli sia dell’Antico che del Nuovo Testamento, dei quali si incontranosolo episodi isolati, come il Peccato Originale (a Matera e Castellaneta),o il raro Sacrificio d’Isacco (a Massafra) o l’Ultima Cena(rarissima, a Massafra), o la Crocefissione (piuttosto comune e di datazionetarda), o la Deposizione dalla Croce (rarissima, a Massafra).Nel Salento, di mano tarda, ma ingenua ed espressiva, è voisibile ununicum: la Vergine su uno sfondo di stelle della visione dell’Apocalisse.Essendo i dipinti, dunque, riflesso della devozione popolare, sispiega la presenza in quasi tutte le chiese di immagini della VergineOdegitria, o della Galattotrofusa, o della Glicofilusa, o di rarissimeimmagini, come quella che nella Chiesa della Candelora di Massafravede la Vergine condurre per mano un Bambino Gesù Nutritore cheregge un cestello colmo di uova. Il Cristo è rappresentato in molteabsidi come Giudice nel Giudizio Finale, nella Déisis, affiancato dallaVergine e dal Battista.Ma il devozionismo imperante fa si che in molti casi la figura delBattista sia sostituita da quella del santo patrono del committente.Fra i Santi, quello di gran lunga più rappresentato è il santo vescovoNicola di Mira, il cui culto è ampiamente diffuso ban prima della traslazionein Puglia delle sue reliquie. Seppur rare, non mancano rappresentazionidi episodi della sua vita, come, a Mottola, l’episodiodel riscatto di tre fanciulle che il padre, in estrema povertà, volevaavviare alla prostituzione. Poi vengono i grandi Santi Ausiliatori e isanti Cavalieri, come Giorgio, Eustachio, Teodoro, o altri santi militari,le vergini, come Parasceve/Venerdì, Lucia e Caterina d’Alessandria,i grandi Padri cappadocesi, soprattutto Basilio, accamnto alquyale è talvolta rappresentato Benedetto, patriarca del Monachesimooccidentale, i grandi Anacoreti ed Eremiti, come Onofrio, Paolo,Antonio Abate, gli Apostoli, fra i quali acquista prevalenza Pietrodopo l’XI secolo, quando, con l’arrivo dei normanni e lo scisma cheportò la Chiesa d’Occidente a staccarsi dalla comunione con quellad’Oriente, incominciò a sentirsi l’esigenza di dichiararsi apertamentesostenitori della Chiesa di Roma, abche per tinore di repressioniche non mancarono.Frequentissima è l’immagine dell’Arcangelo Michele, che, sia peril culto che per l’iconografia, dipende dai passi dell’Apocalisse. Ècomunemente rappresentato alato in armatura con la spada o lanciacon cui sconfigge il demonio, nelle sembianze di drago. A volte hain mano una bilancia con cui pesa le anime (psicostasia), particolareche deriva dalla tradizione islamica ma che non ha nessun fondamentonelle scritture o nella tradizione cristiana.Sulla base del libro dell’Apocalisse ne vennero scritti altri dedicatiall’Arcangelo che finirono per definirlo come essere maestoso con ilpotere di vagliare le anime prima del Giudizio. L’iconografia bizantina,ampiamente maggioritaria nelle chiese rupestri, predilige rappresentarloin abiti da dignitario di corte (con il loron) e con il titolo diArchistratigos (Comandante generale) rispetto a quella del guerrieroche combatte il demonio o che pesa le anime, più adottata invece inOccidente. Più rara è la rappresentazione dell’Arcangelo Gabriele, indipinti non molto frequenti, ma pur presenti in varie chiese rupestri,raffiguranti l’Annunciazione.Va osservato però che particolarmente carenti rimangono gli studidedicati alle iconografie specifiche dell’ambito rupestre. I vari contributicritici dedicati alla decorazione pittorica delle chiese sotterranee,infatti, si sono concentrati prevalentemente sull’analisi deicaratteri formali, funzionale alla precisazione delle cronologie eall’eventuale identificazione degli esecutori, all’interno del più vastoquadro della pittura murale bizantina. In questo vasto contestoil fenomeno della pittura rupestre occupa inevitabilmente una posizionedefilata, con riferimento ad una committenza e ad un uso dilivello privato, col rischio di passare dalla antica errata concezionepan monastica ad una nuova, pan funeraria, non meno errata ed ingiustificata,se vista alla luce dell’impetuosa crescita della ricercaarcheologica negli ultimi tre decenni, rispetto alla quale fortementelimitata risulta la visione storico-artistica.3. GraffitiDi importanza fondamentale per la ricostruzione della storia dellecomunità vissute nei villaggi rupestri è lo studio dei graffiti presentisulle pareti delle chiese o di grotte naturali già sede di culti perdivinità salutari e cristianizzate con dedicazione soprattutto a SanMichele, sull’esempio della grotta garganica divenuto Santuario nazionaleper i Longobardi meridionali. Nei siti rupestri, e particolarmentenelle chiese, troviamo soprattutto incise e graffite, iscrizionidevozionali e immagini anche simboliche, di cui indichiamo qui leprincipali, prescindendo, ovviamente, dalla Croce onnipresente intutte le sue forme.61volumeRicerca_OK_2012-11-15.indd 61 16/11/2012 15:01:15