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Catalogo - Mostra internazionale del nuovo cinema

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La politica è sempre lo sguardo<br />

Intervista con Andrea Caccia<br />

di Gianmarco Torri<br />

Gianmarco Torri: In un recente incontro sul documentario<br />

autoprodotto ti ho avvicinato ad altri autori che lavorano in modo<br />

anomalo sul reale attraverso l’osservazione, lo sguardo. Ti riconosci<br />

in questo ambito?<br />

Andrea Caccia: Il mio punto di partenza è certamente il<br />

rapporto con la realtà che si determina a partire dallo<br />

sguardo. Quando invece ci si riferisce al documentario con<br />

l’idea che sia una forma abbastanza strutturata e precisa di<br />

racconto, uno “stile” in qualche modo determinabile per<br />

raccontare la realtà, non mi ci ritrovo più.<br />

Gianmarco Torri: È proprio questa la cosa interessante, sottolineare<br />

il fatto che comunque tu consideri centrale nel tuo lavoro<br />

il rapporto con il quotidiano, con la realtà anche se non<br />

rispetti quelli che alcuni individuano come canoni per il racconto<br />

documentario.<br />

Andrea Caccia: Assolutamente, considero tutti i miei lavori<br />

in qualche modo documentari, e non è un caso che quando<br />

mi trovo a descriverli uso sempre la parola documentario:<br />

Disco Inverno è un documentario-horror, Due è un documentario<br />

d’amore, L’estate vola è un documentario di fantascienza.<br />

Il documentario inteso come più attento e studiato<br />

rapporto con la realtà da parte <strong>del</strong>l'autore.<br />

Gianmarco Torri: Dici sempre che lavorare sulla realtà non<br />

significa rinunciare alla messa in scena; eppure solo alcune parti<br />

<strong>del</strong> tuo lavoro sono messe in scena in senso tradizionale. Che cosa<br />

significa per te mettere in scena, quali sono gli elementi che consideri<br />

di messa in scena nel tuo lavoro?<br />

Andrea Caccia: Parto sempre dal presupposto che è impossibile<br />

raccontare la realtà, perché la realtà non esiste, o<br />

meglio non ne esiste una sola. Da qui la necessità di una<br />

“messa in scena”, che permetta allo spettatore di arrivare a<br />

comprendere che tutta la realtà è in qualche modo messa in<br />

scena. Che cosa significa “messa in scena”? Significa pensare,<br />

strutturare, prefigurare un incontro; quando incontro<br />

una persona ho già in testa la “messa in scena” di quell’incontro.<br />

E questo lo fa chiunque. A me interessa che arrivi la<br />

comprensione <strong>del</strong>la messa in scena perché questo determina<br />

la consapevolezza che il rapporto con la realtà è un rapporto<br />

complesso, ambiguo, problematico. Del resto io stesso,<br />

nel momento in cui giro, mi chiedo continuamente cosa<br />

sto girando, che cosa sto vedendo. Direi che in tutti i miei<br />

lavori, oltre all’argomento affrontato, c'è un unico grosso<br />

tema che è quello <strong>del</strong>la critica e <strong>del</strong>la riflessione su che cosa<br />

sia la realtà.<br />

Gianmarco Torri: Un altro elemento interessante <strong>del</strong> tuo lavoro<br />

è che è sempre presente una tensione tra il desiderio di guardare,<br />

l’osservazione prolungata e “gratuita”, e il tentativo di raggiungere<br />

con questo materiale una forma composta, compiuta, di non<br />

lasciare questi “appunti” senza un ordine preciso.<br />

Andrea Caccia: È vero ed è anche il motivo per cui pur procedendo<br />

per appunti e girando moltissimo, ho prodotto<br />

relativamente poco se si guarda al numero di lavori. Perché<br />

in ogni lavoro c’è poi quest’ossessione <strong>del</strong> mettere in ordi-<br />

168<br />

Politics is always perspective<br />

Interview with Andrea Caccia<br />

by Gianmarco Torri<br />

Gianmarco Torri: In a recent meeting on self-produced<br />

documentaries, I included you with some other directors<br />

who work with the real in anomalous ways, through<br />

observation and a particular gaze. Do you feel you’re a<br />

part of this group?<br />

Andrea Caccia: My starting point is certainly the relationship<br />

with reality that is determined from my initial gaze.<br />

However, when referring to documentaries with the idea that<br />

there is a relatively structured and precise form of telling a<br />

story, a “style” for depicting reality that is in some way definable,<br />

I do not recognize myself in that.<br />

Gianmarco Torri: This is precisely what’s interesting,<br />

emphasizing the fact that you nevertheless feel your<br />

relationship with the everyday, with reality, is central to<br />

your work, even if you don’t respect what some consider<br />

to be the rules of the documentary story.<br />

Andrea Caccia: Absolutely. I consider all of my works to be<br />

documentaries in some way, and it’s no coincidence that when<br />

I describe them I always use the word documentary: Disco<br />

Inverno is a horror-documentary, Due is a love documentary,<br />

L’estate vola is a science fiction documentary. By documentary<br />

I mean the most attentive and studied relationship a filmmaker<br />

can have with reality.<br />

Gianmarco Torri: You always say that working on the<br />

real does not mean giving up staged elements, yet only<br />

some parts of your work are staged in the traditional<br />

sense. What does staging things mean to you, what are<br />

the elements you consider to be staged in your work?<br />

Andrea Caccia: I also begin with the assumption that is impossible<br />

to relate reality, because reality doesn’t exist or, rather, there<br />

isn’t just one reality. Thus, I sometimes need something<br />

“staged” that allows the spectator to understand that all reality<br />

is, in some way, staged. What does “staged” mean? It means<br />

thinking, structuring, anticipating an encounter. When I meet<br />

someone, I already have the “staging” of the encounter in my<br />

mind. Everyone does this. I want the understanding of the<br />

staged scene to be conveyed because this creates awareness that<br />

the relationship with reality is a complex, ambiguous and problematic<br />

one. Moreover, at the moment I shoot, I myself continuously<br />

wonder what I’m shooting, what I’m seeing. I would say<br />

that in all of my work, besides the central subject, there is a single,<br />

larger theme, which is that of criticizing and reflecting upon<br />

the nature of reality.<br />

Gianmarco Torri: Another interesting aspect of your work<br />

is that there is always tension between the desire to look,<br />

prolonged and “gratuitous” observation, and the attempt<br />

to achieve with this material a compound, completed<br />

form, to not leave these “notes” without a precise order.<br />

Andrea Caccia: That’s true and it’s also the reason why,<br />

although going by my notes and shooting a lot, I have produced<br />

relatively little if you look at the actual number of<br />

works. Because in each of my works there is this obsession<br />

with putting things in order and achieving a form. It is no<br />

42 a <strong>Mostra</strong> Internazionale <strong>del</strong> Nuovo Cinema

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