Catalogo - Mostra internazionale del nuovo cinema

Cinema del reale: Focus on US Docs
di Gabriella Guido
“Che importa del cinema se l’arma più grande o almeno
lo schermo più suggestivo di tutti fa chiudere invece di
far aprire i nostri occhi e la nostra mente sul mondo?”
(Roberto Rossellini)
Il desiderio di raccontare una realtà in rapida evoluzione,
dove gli eventi si rincorrono in una dinamica di globalizzazione
vs glocalizzazione, che investe inevitabilmente
tutti i mezzi audiovisivi e per primo quindi anche il (fare)
cinema, spinge sempre più autori e registi a catturare la
testimonianza e/o la ricerca del significato del luogo e del
tempo, attraverso una pluralità di storie e visioni, individuali
e collettive, di ciascuno in quanto osservatore-testimone-narratore.
Nella rassegna “Focus on Independent US Docs” qui proposta
pesa la voglia di esplorare e curiosare nelle produzioni,
rigorosamente indipendenti, di cineasti americani
alle prese appunto con un luogo esplorato ma infinito, lontano
e invece più prossimo di quanto non si possa credere,
con uno sguardo “filmico” su una realtà dunque difficile
da “focalizzare”.
Bill Brown dichiara infatti: “mi interessa portare il documentario
verso qualcosa come una metafisica dei fatti, in
cui i fatti si materializzano per un momento, solo per dissolversi
in sogni a occhi aperti e in malinconia”. L’autore di
The Other Side si sposta e ci narra una linea di confine, duemila
miglia che separano gli Stati Uniti d’America dal Messico,
da est a ovest. Un confine difficile e problematico.
Bill Daniel in Who’s Bozo Texino? viaggia alla ricerca di “travellers”
d’America, anzi di uno di loro in particolare che,
da un vagone all’altro, si muove firmandosi con un graffito
che ritrae un piccolo cowboy con il cappello a forma di
infinito – un film in black and white, per una visione dell’America
altra, tra passato e presente.
Esordio alla regia per Caanan Brumley con il suo scioccante
e bellissimo Ears Open, Eyeballs Click dove il regista entra
in un campo di addestramento di marine. Non c’è scansione
di tempo, ma il tempo è scandito dalle sequenze di ordini
ripetuti, infiniti, urlati, ossessivamente rivolti alle giovani
reclute in modo che perdano ogni volontà di “reagire”,
in una sorta di riprogrammazione psicologica necessaria
e indispensabile per far parte del celebre corpo di
combattimento. Provocatoriamente l’autore chiede che i
“dialoghi” non vengano tradotti. Basta il suono di quelle
parole. Non conta il loro significato.
Nelle “drag races”, le corse “non professionali” e semiclandestine
di Cinnamon, Kevin Jerome Everson ritrae una
pilota afroamericara e il suo meccanico, le loro prove che
precedono ogni corsa e i successivi confronti sulla preparazione
del veicolo. È l’America che vive ai margini, che
coltiva il proprio piccolo sogno, gli States di quelle piccole
comunità che si concentrano intorno ad esso.
Running Stumbled invece è un diario intimo, a tratti struggente,
a tratti addirittura disturbante e claustrofobico.
L’autore, John Maringouin, torna in Louisiana, a trovare i
suoi anziani genitori per ripercorrere l’infanzia passata
assieme a loro, una madre afflitta dall’idea della morte e
un padre che ha consumato un’esistenza compulsiva fatta
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Cinema of the real: Focus on US Docs
by Gabriella Guido
"What does cinema matter if everyone’s greatest weapon or at
least most suggestive screen closes instead of opens our eyes and
minds to the world?" (Roberto Rossellini)
The desire to depict a world in rapid evolution – where events
follow each other in a dynamic of globalization vs. glocalization,
which inevitably touches all audiovisual means, first and foremost
(making) cinema as well – compels an increasing number
of filmmakers to capture the proof and/or search for the meaning
of time and place through a multitude of stories and visions,
individual and collective, of each person insofar as they are an
observer-witness-narrator.
The Focus on Independent US Docs presented here is marked by
a desire to explore and pry into works by (strictly independent)
US filmmakers grappling with an unexplored yet infinite space
that is distant yet closer than we can imagine, with a "cinematic"
eye on a world on which it is therefore difficult to "focus."
Bill Brown, in fact, declares: "I’m interested in moving the documentary
toward something like a metaphysics of fact, where fact
materializes for a moment, only to dissolve into daydreams and
melancholy." The director of The Other Side moves and tells us
about a border, the 2,000 miles that separate the United States
from Mexico, from east to west. A difficult, problematic border.
Bill Daniel in Who’s Bozo Texino? travels in search of "travelers"
in America. One of them, in particular, who travels leaving a
graffiti tag, from one wagon to the next, of a small cowboy with a
hat in the form of the infinity symbol – a black and white film on
a vision of the other America, between the past and the present.
Caanan Brumley’s directorial debut is the shocking and beautiful
Ears Open, Eyeballs Click, in which the director enters a
Marines training camp. There is no passing of time, yet it is
articulated by scenes of repeated, infinite, screamed commands,
obsessively given to the young recruits so that they will lose all
desire to "react," in a sort of psychological reprogramming indispensable
to becoming a part of the famous combat corps. The
filmmaker provocatively asks that the "dialogue" not be translated.
The sound of these words is enough. Their meaning does
not count.
In the drag races of Cinnamon, Kevin Jerome Everson focuses
on an African American driver and his mechanic, their test runs
before each race and the subsequent preparations of the car. This
is an America that lives at the fringes, an America of small communities
that revolve around the small dreams they nurture.
Running Stumbled, on the other hand, is an intimate diary, at
times heartrending, at times even disturbing and claustrophobic.
Director John Maringouin returns to Louisiana, to his elderly
parents, and goes over his childhood spent with them: a mother
afflicted by thoughts of death and a father consumed by a compulsive
existence of drugs, affairs, alcohol, art and even the
attempted murder of his own son. A "circular" story that courageously
shows us the "dark" even sick side of a society that often
believes itself to be immortal.
We are offered a more "political" (in the sense of a
military/democratic conflict) documentary by Laura Poitras
(My Country, My Country) who, in July 2004, at the Abu
Ghraib prison, met Doctor Ryhadh, a man who later ran as the
Sunni candidate in Baghdad in the first "democratic" elections
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