Catalogo - Mostra internazionale del nuovo cinema

KARIN JURSCHICK
DANACH HÄTTE ES SCHÖN SEIN MÜSSEN
(t.l. Avrebbe dovuto andare bene dopo tutto ciò)
60 + o –
“Nel 1974 la donna si suicidò.
Nel 1997 rividi l’uomo
per la prima volta. Abitava
ancora nello stesso appartamento
in cui si era trasferito
con la moglie e il figlio 41
anni fa. L’appartamento era
rimasto letteralmente identico.
L’uomo è mio padre. Nei
due anni e mezzo successivi,
ho usato la mia videocamera
digitale per osservare mio
padre. L’ho seguito ovunque,
persino durante una crociera
nei Caraibi. La videocamera
fornisce una certa distanza,
ma anche intimità.” (Karin
Jurschick)
“Sentivo un gran senso d’oppressione
quando, dopo
molti anni, sono tornata per
la prima volta nell’appartamento
in cui vive mio padre,
e in cui un tempo abitavamo
io e mia madre. È stato come
fare un balzo nel passato.
Ogni cosa era uguale a prima, a partire dalla coperta blu
sul letto di mia madre. Ho raccontato quest’esperienza ad
amici, e anche se non avevo mai usato una telecamera
digitale per scopi privati, una di loro mi consigliò di portarmi
la telecamera. Ero scettica, ma ho seguito il suo consiglio,
e così ha avuto inizio un’esperienza cruciale. Mio
padre era interessato alla telecamera come strumento tecnico:
la rispettava ed era curioso. La macchina ha posto la
nostra relazione su un piano diverso rispetto al vecchio
rapporto padre-figlia. Potevamo parlare di essa in
entrambi i sensi. Agiva come uno schermo protettivo,
come un modo per creare una distanza nella quale però
io potevo “zoomare” su qualsiasi cosa: mio padre, l’appartamento,
i ricordi. Potevo osservare gli oggetti da vicino
pur restando a distanza, anche fisicamente. Credo che
la stessa cosa valga per mio padre, ma al contrario.
Trovava più facile parlare con me attraverso la cinepresa
piuttosto che direttamente. Una volta ha detto che era
incredibile quanto la cinepresa cambi le cose. Questo è
stato l’inizio di un processo in cui ho tentato di dare
forma a ciò che in precedenza era stato un tabù oppri-
sceneggiatura/screenplay: Karin Jurschick
fotografia/photography (35mm, col.): Karin Jurschick
montaggio/editing: Bettina Böhler
suono/sound: Karin Jurschick
interpreti/cast: Eva Mattes, Reinhart Firchow
produzione/production: Karin Jurschick, ZDF/3sat
distribuzione/distributed by: Karin Jurschick (Neusser Str.
356 A, 50733 Köln; tel./fax: (49-221) 8703442; e-mail:
jurschick@aol.com)
durata/running time: 72’
origine/country: Germania 2001
“In 1974, the woman committed
suicide. In 1997, I saw the
man for the first time again. He
was still living in the same
apartment he had moved into
with his wife and child 41 years
ago. The apartment had
remained virtually unchanged.
The man is my father. During
the course of the next two years
and a half, I used my digital
video camera to watch my
father. I follow him, even on a
boat trip through the
Caribbean. The camera provides
a certain distance, but intimacy
as well.” (Karin Jurschick)
“It felt very oppressive when,
after many years, I returned for
the first time to the apartment
in which my father lives and
my mother and I once lived. It
was like a leap back into the
past. Everything was as it had
always been, right down to the
blue blanket over my mother’s
bed. I told friends about this experience, and although I had
never used a DV camera for private purposes, one of them
recommended I take a camera along with me. I was skeptical,
but followed her advice. Thus began a very crucial experience.
My father was interested in the camera as a technical
instrument. He respected it and was curious. The camera
put our relationship on a different level from the old fatherdaughter
arrangement. We could talk about “it” in both
senses. It acted as a protective shield, a way of creating distance
through which I could, however, “zoom in” on everything:
my father, the apartment and the memories. I could
examine things closely while remaining distant, physically
too. I think the same applied to my father in reverse. He
found it easier to talk to me through the camera than directly.
He once said it was amazing how much the camera
changes things. That was the beginning of a process in which
I tried to give shape to that which had previously been taboo
and averwhelming, so that I – and others – could picture it.
And giving shape means keeping a distance. (Gabriela
Seidel, interview with Karin Jurschick, Berlin’s Forum 2001
catalogue)
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