Catalogo - Mostra internazionale del nuovo cinema
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PERSONALE ROMUALD KARMAKAR<br />
Haußmann (1999). Lo stesso Christoph Schlingensief continua<br />
a fare <strong>del</strong> “<strong>cinema</strong>”, propriamente dal 1997, sia nello spazio<br />
televisivo, teatrale, politico, sia in quello reale.<br />
Si tratta nel complesso di un vero e proprio “film sulla contemporaneità”,<br />
che negli anni ’80 è alimentato bensì dai<br />
sentimenti di rottura con il passato e di transizione verso un<br />
<strong>nuovo</strong> futuro, ma anche dalla successiva, problematica<br />
esperienza <strong>del</strong>la svolta e <strong>del</strong>l’unità nazionale. Esso trae alimento<br />
dalla nuova realtà <strong>del</strong> métissage, <strong>del</strong> sincretismo culturale<br />
per lo più turco-tedesco, ma anche dalle nuove energie<br />
(con molto Super8 ed egocentrismo), che attorno al 1985<br />
furono dissipate dai “folli” come Karmakar e Schlingensief.<br />
Certo non è un caso che Alexander Kluge, da quando è passato<br />
all’autonoma attività televisiva, abbia realizzato diverse<br />
avvincenti trasmissioni proprio con questi due giovani.<br />
Schlingensief has continued to make “<strong>cinema</strong>”, particularly<br />
since 1997, be it in television, theatrical, political or real<br />
spaces.<br />
On the whole, it is a question of a real and honest “film about<br />
contemporaneity”, that in the 1980s fed not only on the emotions<br />
of a break with the past and the transition towards a<br />
new future, but also on the subsequent problematic experience<br />
of a turning point and national unity. This fed on the<br />
new reality of métissage, mostly on the Turkish-German<br />
cultural fusion, but also on the new forces (with a lot of<br />
Super8 and egotism) that were dissipated by “madmen” like<br />
Karmakar and Schlingensief around 1985. It is certainly no<br />
accident that Alexander Kluge, since beginning his independent<br />
work in television, has created various engrossing programmes<br />
on these two young directors.<br />
Mercenaries e Mavericks 1<br />
Ho fatto la prima esperienza “dal vivo” di Romuald<br />
Karmakar nell’ottobre <strong>del</strong> 1993. Con il suo film Warheads<br />
(1992) era ospite <strong>del</strong>la Viennale, il festival <strong>cinema</strong>tografico<br />
<strong>internazionale</strong> di Vienna, che allora dirigevo insieme a<br />
Wolfgang Ainberger. Durante quei giorni viennesi egli era<br />
membro di una “cricca” di quattro giovani registi tedeschi,<br />
che si sentivano uniti gli uni agli altri nel loro ruolo ufficiale<br />
di agents provocateurs nonché attraverso una certa rabbia<br />
nei confronti <strong>del</strong>l’apparato <strong>del</strong>la <strong>cinema</strong>tografia tedesca.<br />
Oltre a Karmakar il gruppo comprendeva Wienfried<br />
Bonengel (rappresentato al festival dal film Beruf Neonazi),<br />
Christoph Schlingensief (Terror 2000 – coautore: Oskar<br />
Roehler) e Jörg Buttgereit (Der Todesking e Schramm – protagonista:<br />
Florian Koerner von Gustorf, piú tardi produttore<br />
di Die innere Sicherheit). Di tutti gli altri ospiti <strong>del</strong> festival i<br />
due autonomi “artisti-outsider” Dario Argento e Terrence<br />
Malick erano i più affascinati da loro.<br />
Nell’ambito di una veemente tavola rotonda sul film documentario<br />
e la rappresentazione <strong>del</strong> “male” sia Bonengel che<br />
Karmakar vennero posti a confronto nel dubbio sulla legittimità<br />
<strong>del</strong>la loro opera ritrattistica: “Avete dimostrato distanza<br />
a sufficienza? Non vi siete per caso lasciati sedurre dai vostri<br />
protagonisti, dai ‘nemici’? In breve: non risultano il neonazista<br />
(in Bonengel) e il sicario mercenario (in Karmakar) troppo<br />
‘simpatici’?” La notizia che la ZDF e la fondazione <strong>cinema</strong>tografica<br />
Nordrhein-Westfalen avevano ricusato<br />
Warheads, perché considerato “militarista” ed “esaltatore<br />
<strong>del</strong>la violenza”, contribuì a infiammare il dibattito.<br />
Warheads, un film epico (che Karmakar rielaborò in seguito<br />
su CD in forma di radiodramma e di “oratorio“), ruota<br />
attorno a due mercenari: il tedesco, ex arruolato nella legione<br />
straniera, Günther Aschenbrenner e il più giovane Karl,<br />
soldato di ventura proveniente dall’Inghilterra. Essi non<br />
sono i soldati “regolari” <strong>del</strong>l’esercito, bensì i “liberi imprenditori”<br />
nel mondo dei conflitti armati, le cui biografie ed<br />
esistenze sono qui da essi stessi esposte.<br />
Nel ricordo di Warheads e <strong>del</strong>la tavola rotonda viennese mi<br />
sorge chiaro in che cosa consiste lo “scandalo” di Karmakar:<br />
Mercenaries and Mavericks<br />
I had my first “live” experience with Romuald Karmakar in<br />
October of 1993. He was a guest at the Viennale – the international<br />
<strong>cinema</strong> festival in Vienna that I co-directed with<br />
Wolfgang Ainberger at the time – with his film Warheads<br />
(1992). During those Viennese days he was a member of a<br />
“gang” of four young German directors, who felt connected to<br />
one another in their official roles as agents provocateurs, as<br />
well as in their rage against the German film system. Besides<br />
Karmakar, the group was made up of Wienfried Bonengel<br />
(whose film Beruf Neonazi was shown at the festival),<br />
Christoph Schlingensief (Terror 2000; co-author: Oskar<br />
Roehler) and Jörg Buttgereit (Der Todesking e Schramm;<br />
main characters: Florian Koerner von Gustorf, as well as the late<br />
producers of Die innere Sicherheit). Of all the other guests at<br />
the festival, the two autonomous “outsider artists” Dario<br />
Argento and Terrence Malick were the most fascinated by them.<br />
During a heated round table on documentary films and the<br />
depiction of “evil” both Bonengel and Karmakar were questioned<br />
regarding doubts of the legitimacy of their “portraiture”<br />
work: “Did you maintain enough of a distance? Didn’t<br />
you accidentally allow yourselves to be seduced by your characters,<br />
by the ‘enemies’? In short, don’t the neo-Nazi (in<br />
Bonengal’s film) and the mercenary assassin (in Karmakar’s)<br />
come across as too ‘sympathetic’?” The news that the ZDF and<br />
the Nordrhein-Westfalen film fund had rejected Warheads,<br />
because they felt that [Karmakar] was “militaristic” and “glorified<br />
violence”, only succeeded in inflaming the debate.<br />
Warheads, an epic film that Karmakar later reworked onto<br />
CD in the form of a radio play and “oratory”, revolves<br />
around two mercenaries: the German Günther<br />
Aschenbrenner, an ex-Foreign Legion recruit, and the<br />
younger Karl, an English soldier of fortune. They are not<br />
“regular” army soldiers, but rather “freelancers” in the<br />
world of armed conflicts, whose biographies and existence are<br />
exposed here by the men themselves.<br />
The reason behind Karmakar’s “scandal” stands out clearly<br />
in my memory of Warheads and of the round table in<br />
Vienna: the men that he films are not pigeonholed at first<br />
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