Catalogo - Mostra internazionale del nuovo cinema

Andrzej incontra per caso su
un treno Teresa, studentessa
che tempo prima aveva provocato
la sua espulsione dall’università.
Ora ingegnere,
sta per presentare un progetto.
Andrzej la accompagna,
conosce un allenatore di
pugilato e accetta di partecipare
a un match, che vince.
Ritenendo un secondo match
troppo difficile, decide di
ripartire con Teresa, ma
all’ultimo momento viene
convinto a tornare indietro.
Andrzej vince per walkover.
L’avversario non si è presentato
ma lo attende nella sala
ormai vuota: non ha disputato
la gara perché corrotto
dall’allenatore, e ora pretende
la sua parte di premio.
Andrzej rifiuta, accetta la
sfida e cade a terra sconfitto.
I due lungometraggi di
Skolimowski manifestano la
stessa intenzione di percorrere
da cima a fondo un tragitto
difficilmente individuabile e irriducibile alle denominazioni
accettate di situazione, svolgimento o esplorazione.
In Rysopis o Walkover, l’assenza di raggruppamento, di
raccolta, è l’unica costante. Certo, i temi si intrecciano da
un film all’altro, paralleli o convergenti. Ma, invece di
sviluppare, variare o approfondire il loro movimento, lo
neutralizzano, lo confondono. La corsa di un solitario e il
paesaggio urbano, termini apparentemente identici nei
due film, sono forzatamente staccati, isolati in un altro
spazio e in un altro tempo, senza alcuna possibilità di
somiglianza. Perché la somiglianza si fonda sull’identità,
la caratterizzazione, il dettaglio, e sembra che niente
possa permettere una pretesa individualizzazione, una
qualsiasi distinzione, un riconoscimento approssimativo
nell’universo di Skolimowski. Il personaggio non possiede
nulla di proprio e non presenta nessuna particolarità,
nessun segno rivelatore. E ciò che gli accade non è molto
più determinante. Fatti e atti, parole e gesti, appaiono
così come sono, sprovvisti di qualsiasi motivazione, di
JERZY SKOLIMOWSKI
WALKOVER
(t.l. Vittoria facile)
sceneggiatura/screenplay: Jerzy Skolimowski
fotografia/photography (35mm, b/n) Antoni Nurzynski
montaggio/editing: Alina Faflik, Jerzy Skolimowski
musica/music: Andrzej Trzaskowski
suono/sound: Mikolaj Kompa-Altman
scenografia/art direction: Zdzislaw Kielanowski
interpreti/cast: Krzysztof Chamiec, Andrzej Herder,
Henryk Kluba, Tadeusz Kondrat, Franciszek Pieczka,
Jerzy Skolimowski, Stanislaw Tym, Stanislaw Zaczyk,
Aleksandra Zawieruszanka
produzione/production: Syrena
durata/running time: 76’
origine/country: Polonia 1965
Andrzej accidentally runs into
Teresa on a train; during their
student days she was the cause
of his expulsion from university.
She is now an engineer and is on
her way to make a project presentation.
He accompanies her,
meets a boxing trainer and
accepts to fight a match, which
he wins. Believing a second
match to be too difficult, he
decides to leave with Teresa but
at the last moment is persuaded
to stay and fight. Andrzej wins
on a walkover because the opponent
does not show up.
However, the latter is waiting
for Andrzej in the deserted
arena afterwards: he threw the
match because he has been corrupted
by his trainer, and now
demands that Andrzej give him
his take of the prize money.
Andrzej refuses and instead
accepts the other man’s challenge
to a fight, which Andrzej
loses when he is knocked out.
Skolimowski’s two feature films
manifest the same intention to cover a journey from beginning
to end, a journey that can hardly be singled out and confirmed
for its acceptable situations, developments or explorations. The
absence of a group, of a gathering, is the only constant Rysopis
or Walkover. Certainly, the themes intertwine from one film to
the next; they are either parallel or converging. However,
instead of developing, altering or studying their movement
more deeply, he neutralises and confuses them. The path of the
lone individual and the urban landscape – elements that are
apparently identical in the two films – are forcefully detached,
isolated in another space and another time, without any possibility
of resembling each other. Because resemblance is based on
identity, characterisation, detail, and it would seem that nothing
could permit so-called individualisation, a distinction of
any kind, or approximate recognition in Skolimowski’s universe.
The character owns nothing of his own and demonstrates
no distinguishing mark, no telltale sign. And that which happens
to him is not any more conclusive. Facts and actions,
words and gestures, appear just as they are (lacking any moti-
CINQUANTENARIO DEI “CAHIERS DU CINÉMA”
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