TUTTA L'ARTE DA VEDERE IN - Il Giornale dell'Arte
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Vedere a © IL N. 25 DICEMBRE 2010-GENNAIO 2011 UMBERTO ALLEMANDI & C. Roma GIORNALE DELL’ARTE Pablo Echaurren, «Finché morte non ci unisca», 2009. Acrilico su tela, 160 x 240 cm, una delle opere esposte alla mosta antologica alla Fondazione Roma Museo dal 18 dicembre 2010 al 12 marzo 2011 TUTTA L’ARTE DA VEDERE IN DICEMBRE-GENNAIO SUPPLEMENTO A «IL GIORNALE DELL’ARTE» N. 304 DICEMBRE 2010
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Vedere a<br />
©<br />
IL<br />
N. 25 DICEMBRE 2010-GENNAIO 2011<br />
UMBERTO ALLEMANDI & C.<br />
Roma<br />
GIORNALE DELL’ARTE<br />
Pablo Echaurren, «Finché morte non ci unisca», 2009. Acrilico su tela, 160 x 240 cm, una delle opere esposte alla mosta antologica alla Fondazione Roma Museo dal 18 dicembre 2010 al 12 marzo 2011<br />
<strong>TUTTA</strong> L’ARTE <strong>DA</strong> <strong>VEDERE</strong> <strong>IN</strong><br />
DICEMBRE-GENNAIO<br />
SUPPLEMENTO A «IL GIORNALE DELL’ARTE» N. 304 DICEMBRE 2010
<strong>Il</strong> visitatore clandestino<br />
2<br />
I Punk a Villa Medici... perché?<br />
Perché «la rivoluzione è insistere sul legame con il passato in modo vivo.<br />
Senza idolatrarlo» ci spiega il direttore dell’Accademia di Francia a Roma,<br />
Éric de Chassey<br />
Éric de Chassey è direttore dell’Accademia di Francia<br />
a Roma dal settembre 2009. Nato a Pittsburgh, professore<br />
di Storia dell’arte e saggista con predilezione<br />
per l’astrazione, Matisse, l’arte americana e<br />
la fotografia, a gennaio 2010 gioca la carta «Europunk».<br />
Un focus sull’estetica dell’ordinario prodotto<br />
da graphic designer europei, illustratori,<br />
creativi. Lasciata da parte la lettura musicale del<br />
fenomeno, partito dagli Usa nel 1974 e rimbalzato<br />
in seguito a Londra e in tutta Europa, de Chassey<br />
metterà in mostra, da curatore e da autore<br />
di un saggio sulla materia, l’iconografia<br />
di quel periodo.<br />
Perché porta Punk a Villa Medici?<br />
È il tempo giusto per avere uno<br />
sguardo storico su questo movimento.<br />
Sono passati più di<br />
trent’anni dalle sue prime<br />
espressioni. Per la prima<br />
volta, verranno presentati<br />
classici e novità del Punk<br />
«made in Europe» come<br />
poster, fanzine, abiti, copertine<br />
di dischi, firmati da<br />
«agitatori» noti ai cultori<br />
del genere tra cui Jamie<br />
Reid, Malcolm McLaren, Bazooka. Quattro artisti, Francis Baudevin,<br />
Stéphane Dafflon, Philippe Decrauzat e Scott King, lavoreranno<br />
poi a due progetti nell’ambito della mostra.<br />
La mostra sarà prevalentemente visuale.<br />
<strong>Il</strong> punk produceva musica e immagini con libertà, senza fare arte<br />
ma con l’ambizione di cambiare la vita. In questa contraddizione<br />
si trova il suo momento di straordinaria creatività. Da qui, l’idea<br />
di concentrarci sull’aspetto visuale. Nel quotidiano si trovano le<br />
testimonianze più interessanti.<br />
Lei vuol fare un bel cortocircuito. Estetica dissacrante in un contenitore<br />
rinascimentale.<br />
In questo periodo è importante dire che la contemporaneità trova<br />
le radici nel passato. La rottura non è più rivoluzionaria. La rivoluzione<br />
è insistere sul legame con il passato in modo vivo. Senza<br />
idolatrarlo.<br />
Ma i luoghi espositivi riescono a conservare ancora il loro spirito,<br />
nonostante il marketing e tutto quello che viene immesso?<br />
Nelle sedi<br />
istituzionali<br />
© ISABELLE WATERNAUX<br />
La pesantezza e la grazia.<br />
Astrazioni e Spiritualità<br />
In mostra lavori di Emanuele Becheri, Callum<br />
Innes, Georges Tony Stoll, Emmanuel Van der<br />
Meulen e Marthe Wéry, tutti dedicati al tema<br />
dell’astrazione. In catalogo testi di Éric de<br />
Chassey, Gianni Vattimo, Philippe Sers,<br />
Fanny Drugeon e un contributo di Emmanuel<br />
Van der Meulen.<br />
Accademia di Francia a Roma - Villa<br />
Medici<br />
fino al 6 gennaio 2011; viale Trinità dei<br />
Monti 1; tel. 06 67611; www.villamedici.it;<br />
Orario: ma-do 11-19<br />
5 /**/••/ mappa: 3<br />
Betty Woodman. Roman<br />
Fresco/Pleasure and Place<br />
In mostra una selezione tra le più recenti opere,<br />
in ceramica e su tela, dell’artista americana.<br />
La mostra è curata da Roberto Caracciolo<br />
ed Emanuela Nobile Mino.<br />
American Academy in Rome<br />
fino al 10 dicembre; via Angelo Masina<br />
5; tel. 06 58461; www.aarome.org<br />
5 /**/••/ mappa: F<br />
Umberto Pizzi.<br />
C’era … un volto<br />
<strong>Il</strong> Museo del Territorio (Area Archeologica)<br />
dell’Auditorium Parco della Musica, ospita la<br />
mostra dedicata al fotografo e paparazzo Umberto<br />
Pizzi. L’esposizione antologica presenta<br />
una selezione di 70 fotografie: mezzo secolo<br />
di costume e storia italiani, con i personaggi<br />
di ieri e di oggi, dal bianco e nero degli anni<br />
Sessanta ai colori dei nostri giorni.<br />
Auditorium - Parco della musica<br />
fino al 4 dicembre; viale Pietro de Coubertin<br />
34; tel. 06 80241281; www.auditorium.com;<br />
Orario: lu-ve 17-21/sadom<br />
10-21<br />
5 /**/••/ mappa: FM<br />
III FLUXUS: Wolf Vostell<br />
<strong>Il</strong> progetto Fluxus Biennial, curato da Achille<br />
Bonito Oliva, dopo George Maciunas e Geor-<br />
ge Brecht, è rivolto a Wolf Vostell, (1932-<br />
1998), una figura chiave delle avanguardie internazionali<br />
sviluppatesi a partire dalla fine degli<br />
anni Cinquanta, inventore dell’Happening<br />
in Europa, fondatore della storica rivista Décoll/age,<br />
testa di ponte tra le avanguardie americane<br />
e quelle europee.<br />
Auditorium - Parco della musica<br />
fino al 9 gennaio 2011; viale Pietro de<br />
Coubertin 34; tel. 06 80241281; www.<br />
auditorium.com; Orario: lu-ve 17-21/<br />
sa-dom 10-21<br />
5 /**/••/ mappa: FM<br />
Sì. È necessario questo luogo in cui la vita si può mettere in<br />
sospeso. Per essere più vivi dopo. E non è in contrasto con<br />
le attività quotidiane. <strong>Il</strong> museo è un luogo dove si può riprendere<br />
fiato. I vernissage servono per farsi un’idea, e<br />
poi tornare.<br />
In «La pesantezza e la grazia», mostra attualmente nelle<br />
Grandes Galeries di Villa Medici, prevale il tema dell’astrazione.<br />
È una costante nella sua ricerca, come la<br />
spiritualità.<br />
La tradizione astratta per me non è finita, è viva e ha bisogno<br />
di essere mostrata di più.<br />
Che rapporto devono avere, secondo Lei, le Accademie straniere<br />
con la città?<br />
A Roma si mescolano il locale e l’universale. La città non<br />
è sempre attenta a quello che accade. Sarebbe meglio<br />
aumentare gli scambi. Villa Medici apre di sera il giovedì<br />
per dare più opportunità di visita. I turisti ci sono,<br />
ma per noi è importante avere il pubblico romano.<br />
James Mollison. Dove<br />
dormono i bambini<br />
James Mollison presenta una serie di sue fotografie<br />
realizzate nelle camere da letto di<br />
bambini provenienti da 24 paesi: dagli Stati<br />
Uniti al Messico, dal Brasile alla Gran Bretagna,<br />
dall’Italia al Giappone all’India. Le immagini<br />
sono raccolte nel libro “Dove dormono i<br />
bambini”, pubblicato da Contrasto grazie al<br />
sostegno speciale di Fabrica e Save the Children.<br />
<strong>Il</strong> volume contiene una ballata di Margaret<br />
Mazzantini e un contributo di Jovanotti.<br />
Auditorium - Parco della musica<br />
dal 3 dicembre al 9 gennaio 2011; viale<br />
Pietro de Coubertin 34; tel. 06<br />
80241281; www.auditorium.com; Orario:<br />
lu-ve 17-21/sa-dom 10-21<br />
5 /**/••/ mappa: FM<br />
Giuseppe Caccavale /<br />
Alfonso Gatto<br />
Su un progetto a cura di Antonella Renzitti,<br />
l’artista Giuseppe Caccavalle ha inciso sul<br />
soffitto del salone della Calcografia due poesie<br />
di Alfonso Gatto e parallelamente ha realizzato<br />
una cartella con 6 poesie, sempre di<br />
Gatto, incise a puntasecca su rame presso la<br />
stamperia dell’Istituto.<br />
Calcografia - Istituto Nazionale per<br />
la Grafica<br />
dal 10 dicembre al 10 febbraio 2011;<br />
via della Stamperia 6; tel. 06<br />
69980242; www.grafica.arti.beniculturali.it<br />
5 /**/••/ mappa: 7<br />
Ah che rebus! Percorso<br />
nell’arte dal ’500 ad oggi<br />
Più di cento opere, tra disegni, incisioni, di-<br />
Che cosa pensa del MaXXI?<br />
Penso sia una novità positiva per Roma, un posto con<br />
una grande ambizione. L’architettura come gesto però<br />
non mi interessa molto, preferisco l’architettura<br />
museale come strumento. L’architettura può essere<br />
forte, ma non deve essere antagonista con le opere di<br />
altri artisti. Al MaXXI c’è un eccesso di architettura, vedo un gesto<br />
quasi «ostile» da parte dell’architettura verso gli altri artisti.<br />
Una tendenza romana: i musei aprono all’happy hour e alle jazz<br />
session. Che ne dice? Le piace?<br />
È un bene trovare nuovi modi per promuovere una vera democratizzazione.<br />
A patto che queste iniziative vengano abbinate a un lavoro<br />
pedagogico, di accompagnamento.<br />
Lei osserva la città dalla «vetta» di Trinità dei Monti. Qual è il suo<br />
luogo romano preferito?<br />
A Roma c’è un posto che mi piace e dove torno quando posso: è<br />
la Basilica di Santa Prassede al rione Monti, per i suoi mosaici bizantini.<br />
Dopo la virata sul Punk, come proseguirà l’attività espositiva dell’Accademia?<br />
Si aprirà la strada alla mostra «Poussin e Mosè. Dai disegni alle<br />
tappezzerie», seguita dall’evento espositivo dell’estate di Jean-<br />
Marc Bustamante. E il Mediterraneo tornerà in autunno.<br />
❑ Roberta Petronio<br />
pinti, libri, riviste, video, propongono un percorso<br />
originale nei rapporti fra arte e rebus in<br />
Italia: dai rebus disegnati da Maria Ghezzi Brighenti<br />
per “La Settimana Enigmistica”, sino ai<br />
Bagni misteriosi di de Chirico.<br />
Calcografia - Istituto Nazionale per<br />
la Grafica<br />
dal 16 dicembre al 8 marzo 2011; via<br />
della Stamperia 6; tel. 06 69980242;<br />
www.grafica.arti.beniculturali.it<br />
5 /**/••/ mappa: 7<br />
I Pulcinella di Luzzati<br />
Provenienti dalle collezioni di Giorgio Ursini<br />
Ursic e Nicola Fano, sono in mostra dipinti,<br />
disegni, incisioni, sagome, sculture e oggetti<br />
di Emanuele Luzzati.<br />
Casa dei Teatri-Villino Corsini<br />
fino al 8 marzo 2011; largo III Giugno<br />
1849; tel. 06 45430968; www.bibliotechediroma.it;<br />
Orario: ma-do 10-17<br />
11 /**/••/ mappa: FM<br />
Superfici Profonde.<br />
Dare forma alla materia<br />
Sette grandi formelle inedite e una serie limitata<br />
di opere rieditate in un nuovo allestimento,<br />
costituiscono il nucleo di partenza della<br />
mostra di Riccardo Monachesi, curata da Carmen<br />
Andriani e ospitata negli spazi della Libreria<br />
della Casa dell’Architettura e di Caffè<br />
Progetto.<br />
Casa dell’Architettura - Acquario<br />
Romano<br />
fino al 3 dicembre; piazza Manfredo<br />
Fanti 47; tel. 06 97604598; www.casadellarchitettura.it;<br />
Orario: lu-ve 10-18<br />
5 /**/••/ mappa: 7<br />
Aritmolithòs. Numero<br />
e pietra<br />
La libreria e la caffetteria della Casa dell’Architettura<br />
ospitano 19 oggetti d’uso, realizzati<br />
interamente ed esclusivamente in pietra,<br />
pensati da altrettanti designer. La cura è di Felice<br />
Ragazzo.<br />
Casa dell’Architettura - Acquario<br />
Romano<br />
dal 16 dicembre al 28 gennaio 2011;<br />
piazza Manfredo Fanti 47; tel. 06<br />
97604598; www.casadellarchitettura.it;<br />
Orario: lu-ve 10-18<br />
10 /**/••/ mappa: 7<br />
Lavorare in bianco e nero.<br />
Mario Carbone: il lavoro<br />
negli anni Cinquanta<br />
e Sessanta<br />
La mostra multimediale presenta circa 40 fotografie<br />
in bianco e nero e quattro docufilm su<br />
argomenti che spaziano dall’occupazione delle<br />
terre da parte dei contadini, alle interviste<br />
degli operai nelle fabbriche: La fabbrica parla<br />
(regia di Mario Carbone, 1967); Sedici anni<br />
dopo Melissa (regia di Mario Carbone,<br />
1965); L’isola più lontana (regia di Mario Carbone,<br />
1965); Dove la terra è nera (regia di Mario<br />
Carbone, 1965). L’iniziativa è promossa da<br />
Roma Capitale, Assessorato alle Politiche<br />
Culturali e della Comunicazione in collaborazione<br />
con Zètema Progetto Cultura ed è curata<br />
da Annalisa Di Domenico.<br />
Casa della Memoria e della Storia<br />
fino al 4 dicembre; via San Francesco<br />
di Sales 5; tel. 06 6876543<br />
5 /**/••/ mappa: D<br />
Sulle ginocchia del mio<br />
cuore. Kleist incontra<br />
Goethe<br />
Heinrich von Kleist (1777-1811) e Johann<br />
Wolfgang Goethe (1749-1832) non si incontrarono<br />
mai. In questa mostra le loro esperienze<br />
artistiche e biografiche sono poste a confronto.<br />
La prima parte della mostra racconta<br />
la vita di Heinrich von Kleist, mentre la seconda<br />
ripercorre il rapporto intellettuale tra i due<br />
artisti.<br />
Casa di Goethe<br />
fino al 16 gennaio 2011; via del Corso<br />
18 (Piazza del Popolo); tel. 06<br />
32650412; www.casadigoethe.it; Orario:<br />
ma-do 10-18<br />
11 /**/••/ mappa: 2<br />
Iela Mari. <strong>Il</strong> mondo<br />
attraverso una lente<br />
Oltre cento opere, tra tavole originali, libri e<br />
menabò raccontano il percorso artistico dell’illustratrice<br />
italiana Iela Mari.<br />
Casina di Raffaello<br />
fino al 30 gennaio 2011; viale della Casina<br />
di Raffaello (piazza di Siena); tel.<br />
06 0608; www.casinadiraffaello.it<br />
11 /**/••/ mappa: B<br />
IL GIORNALE DELL’ARTE<br />
Società editrice<br />
Umberto Allemandi & C. spa,<br />
via Mancini 8, 10131 Torino,<br />
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Area Manager Roma<br />
Antonio Marra 388 6162043<br />
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Sommario<br />
3 Cr-homo ludens<br />
Fluido Vostell<br />
Devoto dei dragoni blu e rossi<br />
4 I Farnese tornano a casa<br />
Al Maxxi. <strong>Il</strong> collezionista<br />
di foglie e altre piante<br />
Strada papalina e altari laici<br />
6 Giappone quotidiano<br />
Vestite solo di immagini<br />
7 Farfalle d’Olanda al MACRO<br />
A Roma l’antico non muore mai<br />
10 Un altro tedesco innamorato<br />
dell’Italia<br />
Volevo dirvi che<br />
La pittura è un CoBrA<br />
14 Italia garibaldina<br />
Andare per Natività<br />
Roma negli anni ’30<br />
<strong>Il</strong> piacere di travestirsi<br />
16 Massimo 5mila euro<br />
17 Hanno scelto<br />
18 Chi e dove a Roma<br />
22 Colti in flagrante<br />
Vedere a<br />
Roma<br />
è una testata edita dalla<br />
Società editrice<br />
Umberto Allemandi & C.<br />
ed è un’edizione speciale<br />
per Roma di<br />
«<strong>Il</strong> <strong>Giornale</strong> dell’Arte»<br />
Curatore<br />
Paolo Serafini<br />
Coordinamento<br />
Rossella Meucci Reale<br />
rossella.reale@allemandi.com<br />
Mostre e musei<br />
Guglielmo Gigliotti<br />
guglielmo.gigliotti@allemandi.com<br />
In redazione a Roma<br />
Arianna Antoniutti<br />
gda.roma@allemandi.com<br />
0632651314, via Tacito 23 - 00193 Roma<br />
Hanno collaborato<br />
Margherita Criscuolo<br />
Giulia Franchi<br />
Roberta Petronio<br />
Coordinamento a Torino<br />
Lina Ocarino<br />
Stampa<br />
<strong>Il</strong>te, Moncalieri (To)<br />
I voti<br />
Successo<br />
****Grande successo ***Successo**Ac-<br />
coglienza positiva *Aspettativa positiva<br />
Tipologia di pubblico<br />
S Specialisti GP Grande pubblico C Prevalenza<br />
culturale D Divertente, curiosa P À<br />
la page (sexy) B Adatta ai bambini<br />
Qualità<br />
•••• Extra (da non perdere) ••• Raccomandabile<br />
•• Interessante • Da scoprire<br />
Tipologia di mostra<br />
1 Antiquariato 2 Archeologia 3 Architettura<br />
4 Arte antica 5 Arte contemporanea<br />
6 Arte etnica 7 Arte moderna 8 Arte<br />
Orientale 9 Arti decorative 10 Design<br />
11 Miscellanea 12 Storia<br />
IL GIORNALE NON RISPONDE DELL’AUTENTICITÀ DELLE ATTRIBUZIONI DELLE OPERE RIPRO-<br />
DOTTE, <strong>IN</strong> PARTICOLARE DEL CONTENUTO DELLE <strong>IN</strong>SERZIONI PUBBLICITARIE. LE OP<strong>IN</strong>IONI<br />
ESPRESSE NEGLI ARTICOLI FIRMATI E LE DICHIARAZIONI RIFERITE <strong>DA</strong>L GIORNALE IMPEGNA-<br />
NO ESCLUSIVAMENTE I RISPETTIVI AUTORI. SI CONSIGLIA DI VERIFICARE TELEFONICAMENTE<br />
GLI ORARI DELLE MANIFESTAZIONI.<br />
www.allemandi.com<br />
Dévoilées<br />
La fotografa Angéle Etoundi Essamba presenta<br />
i suoi scatti, dedicati alla rappresentazione<br />
della condizione femminile.<br />
Centro Culturale San Luigi di Francia<br />
fino al 18 dicembre; largo Toniolo<br />
20/22; www.saintlouisdefrance.it<br />
5 /**/••/ mappa: 10<br />
I Grandi Veneti.<br />
Da Pisanello a Tiziano,<br />
da Tintoretto a Tiepolo<br />
Dall’Accademia Carrara di Bergamo, chiusa<br />
per lavori di ristrutturazione nel 2008 e la cui<br />
riapertura è prevista per il 2013, proviene la<br />
selezione di dipinti in mostra. Ottanta dipinti,<br />
dal Quattrocento al Settecento, propongono<br />
un percorso attraverso la pittura veneta.<br />
Chiostro del Bramante<br />
fino al 30 gennaio 2011; via della Pace;<br />
tel. 06 68809035; www.chiostrodelbramante.it;<br />
Orario: lu-ve 10-20,<br />
sa-do 10-21<br />
4 /**/••/ mappa: 5<br />
Van Gogh. Campagna<br />
senza tempo – Città<br />
moderna<br />
La mostra, a cura di Cornelia Homburg, analizza<br />
due inclinazioni contraddittorie della pittura<br />
di Van Gogh, il suo amore per la campagna<br />
e il suo legame con la città. Sono esposte<br />
settanta opere del maestro olandese e oltre<br />
trenta lavori degli artisti che gli furono di<br />
ispirazione, tra i quali Millet, Pissarro, Cézanne<br />
e Seurat.<br />
Complesso del Vittoriano<br />
fino al 6 febbraio 2011; via S. Pietro in<br />
Carcere; tel. 06 6780664<br />
7 /**/••/ mappa: 11<br />
Loris Nelson Ricci.<br />
Spirito dell’uomo Spirito<br />
del tempo<br />
Centoquaranta opere, tra cui un’ottantina di<br />
dipinti di grandi e grandissime dimensioni,<br />
trenta sculture e numerosi disegni, realizzati<br />
negli ultimi dieci anni, compongono la mostra<br />
dell’artista toscano. L’esposizione, curata<br />
da Louis Godart, è dedicata a Carlo Ludovico<br />
Ragghianti. L’esposizione raccoglie le grandi<br />
opere degli ultimi dieci anni, ma anche le scul-<br />
ture e i progetti di grandi complessi sculturali,<br />
compresi alcuni prototipi di architettura.<br />
Complesso del Vittoriano<br />
dal 4 dicembre al 6 gennaio 2011; via<br />
S. Pietro in Carcere; tel. 06 6780664<br />
5 /**/••/ mappa: 11<br />
<strong>Il</strong> viaggio di Eleonora Duse<br />
intorno al mondo<br />
L’immagine della “Divina” Eleonora nel panorama<br />
della cultura italiana e internazionale di<br />
fine Ottocento è proposta attraverso l’esposizione<br />
di dipinti, bozzetti scenografici, costumi<br />
e abiti, fotografie d’epoca, locandine e manifesti,<br />
programmi di sala, lettere e telegrammi,<br />
oggetti e memorabilia.<br />
Complesso del Vittoriano<br />
dal 3 dicembre al 23 gennaio 2011; via<br />
S. Pietro in Carcere; tel. 06 6780664<br />
12 /**/••/ mappa: 11<br />
Omaggio al Tricolore<br />
La mostra, attraverso tre sezioni, ripercorre le<br />
origini e l’evoluzione della bandiera italiana<br />
attraverso documenti e reperti provenienti dal<br />
Museo Centrale del Risorgimento di Roma.<br />
Complesso del Vittoriano<br />
fino al 6 gennaio 2011; via S. Pietro in<br />
Carcere; tel. 06 6780664<br />
12 /**/••/ mappa: 11<br />
Nora Schultz. Avere luogo<br />
Per la prima mostra personale in Italia dell’artista<br />
tedesca Nora Schultz (Francoforte,<br />
1975), sono esposte una selezione di opere<br />
realizzate negli ultimi quattro anni, accanto a<br />
sculture e collage prodotti invece appositamente<br />
per questa occasione.<br />
Fondazione Giuliani<br />
fino al 31 dicembre; via Gustavo Bianchi<br />
1; tel. 06 80690399; www.fondazionegiuliani.org<br />
5 /**/••/ mappa: FM<br />
<strong>Il</strong> Teatro alla Moda<br />
In mostra, con la cura di Massimiliano Capella,<br />
cento costumi originali, realizzati dai più<br />
noti stilisti italiani quali Gianni Versace, Roberto<br />
Capucci, Emanuel Ungaro, Fendi, Missoni,<br />
Giorgio Armani, Antonio Marras, Romeo<br />
Gigli, Alberta Ferretti, Valentino, Enrico Coveri,<br />
per il Teatro, l’Opera e la Danza. Esposti<br />
inoltre bozzetti, figurini e rari documentari vi-
3<br />
Nelle sedi istituzionali<br />
Cr-homo ludens<br />
«Finché morte<br />
non ci unisca» di Pablo<br />
Echaurren (2009)<br />
Non solo artista, non solo<br />
scrittore, non solo collezionista<br />
di passioni, dal Futurismo<br />
alla storia del basso<br />
elettrico, ma «Crhomo sapiens»,<br />
questo è il Pablo Echaurren che si presenta a tutto tondo nella<br />
mostra curata da Nicoletta Zanella alla Fondazione Roma Museo di<br />
Emmanuele Francesco Maria Emanuele. «<strong>Il</strong> problema è proprio trovare<br />
una definizione per Echaurren», afferma la curatrice: «Pablo è<br />
una specie di vulcano che pensa, non si stanca mai di produrre idee,<br />
parole, immagini. Rispetto al contesto storico degli ultimi quaranta<br />
anni in cui ha operato da protagonista, Pablo è come un marziano, un<br />
po’ bambino e un po’ genio, che non fa compromessi e che non smette<br />
di procurarci sorprese». E allora «Crhomo sapiens», uomo-colore,<br />
come vuole una delle sue tante invenzioni verbali. Altre ne sciorina<br />
nei titoli del centinaio di opere in mostra, tra pittura, scultura in ceramica,<br />
fumetti, illustrazioni: «Catacombelicale», «Lupa mannara»,<br />
«<strong>Il</strong> mio ombelisco» sono omaggi a Roma, «La grande cipolla» secondo<br />
Echaurren in un altro suo titolo, la città a strati che incarna l’opposto<br />
della «grande mela», New York. All’amore per Roma è dedicata<br />
la prima sezione, seguita dalle sezioni sulla ceramica a grottesche<br />
blu («Faenza»), alla musica, alla natura e alla produzione editoriale<br />
dell’artista, concernente suoi libri, libri di altri da lui illustrati o corredati<br />
di policroma copertina, e poi fumetti, manifesti, collage. È un’antologica<br />
non cronologica, un percorso «a strati» nei mondi intrecciati<br />
dell’ultimo dei patafisici.<br />
❑ Guglielmo Gigliotti<br />
Pablo Echaurren. Crhomo<br />
Sapiens<br />
L’articolata esposizione attraversa gli oltre quarantanni<br />
di attività creativa dell’artista romano,<br />
evidenziandone gli aspetti tematici sottesi alla<br />
sua poliedrica carriera. Si parte con l’attività<br />
fondamentale di pittore, poi con la sala dedicata<br />
a Faenza, luogo d’ispirazione per sorprendenti<br />
ceramiche, proseguendo con una<br />
selezione dei collage legati al mondo del Futurismo,<br />
del quale è profondo conoscitore e<br />
noto collezionista, per arrivare agli interessanti<br />
lavori di grafico, autore di fumetti e illustratore<br />
per testate d’avanguardia. La sezione con<br />
cui la curatrice della mostra, Nicoletta Zanella,<br />
ha scelto di concludere questa folta panoramica,<br />
che supera le duecento opere, è incen-<br />
Le mostre di Roma<br />
trata sulla natura e l’ambiente e riporta direttamente<br />
e la decorazione degli interni; Gli artisti nella la Germania è vista dai disegnatori satirici ita-<br />
agli esordi artistici di Pablo Echaurren. sfida con l’Antico.<br />
liani e come l’Italia è vista dai disegnatori sa-<br />
Fondazione Roma Museo - Palazzo Fondazione Roma Museo - Palazzo tirici tedeschi, con nomi quali Altan, Pat Carra,<br />
Cipolla<br />
Sciarra<br />
Vauro, Staino.<br />
dal 18 dicembre al 13 marzo 2011; fino al 6 marzo 2011; via Marco Minghetti<br />
Foyer del Goethe Institut<br />
via Del Corso 320; tel. 06 67862098;<br />
22; tel. 06 67862098; www.fon-<br />
fino al 23 dicembre; via Savoia 15; tel.<br />
www.fondazioneroma.it; Orario: mado<br />
dazioneroma.it<br />
06 84400541; www.goethe.de<br />
10-20<br />
7 /**/••/ mappa: 7<br />
5 /**/••/<br />
5 /**/••/ mappa: 7<br />
deo. Promossa da Altaroma, dalla Fondazione<br />
Roma e dai Musei Mazzucchelli di Brescia,<br />
la mostra è organizzata da Arthemisia Group<br />
e si svolge in collaborazione con la Fondazione<br />
Cinema per Roma.<br />
Fondazione Roma Museo - Palazzo<br />
Cipolla<br />
fino al 5 dicembre; via Del Corso 320;<br />
tel. 06 67862098; www.fondazioneroma.it;<br />
Orario: ma-do 10-20<br />
11 /**/••/ mappa: 7<br />
Roma e l’Antico. Realtà<br />
e visione nel ’700<br />
La mostra, che inaugura i nuovi spazi espositivi<br />
del Museo Fondazione Roma a Palazzo<br />
Sciarra, riunisce opere d’arte e reperti archeologici<br />
con il fine di mettere a fuoco la fortuna<br />
dell’antichità classica nel Settecento. Sono<br />
esposte 140 opere, tra sculture, dipinti e oggetti<br />
d’arte decorativa di, tra gli altri: Antonio<br />
Canova, Jacques Louis David, Anton Raphael<br />
Mengs, Giovanni Battista Piranesi. <strong>Il</strong> percorso<br />
si articola in sette sezioni: <strong>Il</strong> gran teatro delle<br />
rovine e il fascino della statuaria antica; La<br />
“resurrezione” dell’Antico: scavare e conservare;<br />
Restaurare, reinventare, falsificare e vendere<br />
l’Antico; <strong>Il</strong> mercato dell’Antico: le botteghe<br />
di Bartolomeo Cavaceppi e Giovanni Battista<br />
Piranesi; Formarsi sull’Antico: il magistero<br />
delle Accademie; Abitare l’Antico: il gusto<br />
I Due Imperi. L’aquila<br />
e il Dragone<br />
La Curia Iulia, cuore del Foro Romano, accoglie<br />
un’anteprima della grande esposizione<br />
che, a Palazzo Venezia, ospita oltre 450 capolavori<br />
italiani e cinesi. Le opere, che vanno dal<br />
II secolo a.C. al IV secolo d.C., ricostruiscono<br />
le tappe e i momenti salienti del sorgere e<br />
dello sviluppo dei due imperi mettendo in luce<br />
aspetti della vita quotidiana, della società,<br />
del culto e dell’economia.<br />
Foro Romano<br />
fino al 9 gennaio 2011; largo Romolo e<br />
Remo; tel. 06 39967700; Orario: lu-do<br />
8.30-19<br />
2 /**/••/ mappa: 16<br />
In punta di penna.<br />
Mostra di vignette<br />
In mostra vignette umoristiche, ovvero come<br />
Lucas Cranach.<br />
L’altro Rinascimento<br />
In mostra circa 45 opere di Lucas Cranach il<br />
Vecchio, massimo esponente, assieme a Albrecht<br />
Dürer, della pittura tedesca del 1500.<br />
Le tele, alcune per la prima volta esibite al di<br />
fuori della loro sede espositiva, provengono<br />
da importanti collezioni pubbliche europee e<br />
statunitensi. Tra le opere di rilievo si segnalano<br />
dieci straordinarie xilografie.<br />
Galleria Borghese<br />
fino al 13 febbraio 2011; piazzale Scipione<br />
Borghese 3; tel. 06 32810;<br />
www.galleriaborghese.it; Orario: mado<br />
9-19<br />
7 /**/••/ mappa: C<br />
Tagli d’artista. Una storia<br />
lunga un secolo<br />
In occasione dellapresentazione del grande<br />
Pablo Echaurren. Crhomo sapiens, dal 18 dicembre al 12 marzo 2011<br />
Fondazione Roma Museo, via del Corso 320; tel. 06 6786209;<br />
www.fondazioneromamuseo.it<br />
Orario: ma-do 11-20<br />
Fluido Vostell<br />
Wolf Vostell (il secondo<br />
da sinistra) con Phillip<br />
Corner, Emmet Williams,<br />
Dick Higgins, Ben<br />
Patterson e George<br />
Maciunas in un concerto<br />
a Wiesbaden nel 1962<br />
Prosegue, con la cura di Achille Bonito Oliva, «Fluxus Biennial», un<br />
programma espositivo dedicato ai protagonisti del movimento Fluxus.<br />
Nato nel 1961, il gruppo fondato in Germania da George Maciunas<br />
(1931-1978), concepiva l’arte come libero sconfinamento in cui elementi<br />
di musica, poesia sperimentale e arti visive confluivano in un<br />
fertile e antidogmatico amalgama. Dopo George Maciunas e George<br />
Brecht, la mostra si focalizza sulla figura di Wolf Vostell (1932-1998),<br />
figura chiave delle avanguardie internazionali, inventore dell’happening<br />
in Europa e fondatore della rivista «Dé-coll/age». A seguire, dal<br />
28 gennaio al 13 marzo 2011, il progetto continuerà con Nam June<br />
Paik (1932-2006), pioniere della videoarte che per primo aveva riconosciuto<br />
e utilizzato, come compiuta forma di espressione artistica,<br />
il linguaggio dei media elettronici.<br />
❑ Arianna Antoniutti<br />
Fluxus Biennial 2010-2011. 730 giorni hic et nunc<br />
III Fluxus: Wolf Vostell, fino al 9 gennaio 2011<br />
IV Fluxus: Nam June Paik, dal 28 gennaio al 13 marzo 2011<br />
Auditorium Parco della Musica, viale Pietro de Coubertin, tel. 06 80241574;<br />
www.auditorium.com<br />
Orario: lu-ve 17-21; sa-do e festivi 10-21<br />
Devoto dei dragoni blu e rossi<br />
«Dragon in Clouds - Red<br />
Mutation» di Takashi Murakami,<br />
2010 (Kaikai Kiki Co Ltd All<br />
Rights Reserved - Courtesy<br />
Gagosian Gallery Roma)<br />
I due giganteschi dipinti, presentati<br />
per la prima mostra monografica<br />
a Roma di Murakami, si allontanano dalla più nota tavolozza<br />
multicolore dell’artista giapponese. «Dragon in Clouds - Red Mutation»<br />
e «Dragon in Clouds - Indigo Blue». Composti ciascuno da nove<br />
pannelli per una lunghezza totale di diciotto metri, sono realizzati<br />
in acrilico monocromo, rispettivamente rosso e blu. La scelta cromatica,<br />
così come quella del soggetto, dragoni e nuvole, ha implicazioni<br />
spirituali, descritte dall’autore stesso come il «tentativo di riaffermare<br />
la mia devozione per l’arte: il processo creativo di questi dipinti<br />
è stato come un’offerta votiva». Non mancano come sempre i richiami<br />
alla cultura «otaku» e a popolari videogiochi, in convivenza<br />
con riferimenti alti alla tradizione giapponese, ai templi shintoisti e<br />
buddhisti, alla letteratura e a figure come Soga Shÿhaku, artista del<br />
Settecento che avvicinava l’immaginario mitologico all’astrazione. La<br />
mostra ha luogo in contemporanea con la grande retrospettiva in corso<br />
nella Reggia di Versailles.<br />
❑ Giulia Franchi<br />
Takashi Murakami, fino al 15 gennaio 2011<br />
Gagosian Gallery, via Francesco Crispi 16; tel. 06 42086498; roma@gagosian.com<br />
Orario: ma-sa 10.30-19
Le mostre di Roma<br />
Cobra e l’Italia<br />
I Farnese tornano a casa<br />
<strong>Il</strong> nome del gruppo CoBrA è legato ai tre paesi<br />
dai quali provenivano gli artisti e i poeti che,<br />
nel 1948, avevano scelto come nome del loro<br />
gruppo l’acronimo formato dalle iniziali<br />
Un particolare della Galleria<br />
dei Carracci, nell’Ambasciata<br />
delle città di Copenaghen, Bruxelles e Amsterdam.<br />
L’importanza di questo movimento, pro-<br />
di Francia (fotografia di Zeno<br />
Colantoni)<br />
pugnatore di una totale libertà d’espressione<br />
all’insegna della creatività collettiva, per la<br />
storia dell’arte moderna in Europa è stata ampiamente<br />
riconosciuta, ma assai meno studiata,<br />
anche se non meno vitale, è la fase successiva<br />
allo scioglimento del gruppo, avvenuto<br />
nel 1951. La mostra, su progetto scientifico<br />
di Denis Laoureux, professore all’Université<br />
Libre di Bruxelles, e con la curatela di<br />
Matilde Amaturo, direttrice del Museo Hendrik<br />
C. Andersen, mette in evidenza anche il<br />
collegamento fra la presenza di Jorn ad Albisola,<br />
l’influsso delle sue sculture in ceramica<br />
in Belgio e il rilancio di CoBrA tentato da Christian<br />
Dotremont a Bruxelles dopo il 1954.<br />
GNAM - Galleria Nazionale d’Arte<br />
Moderna<br />
fino al 13 febbraio 2011; via delle Belle<br />
Arti 131; tel. 06 322981; www.gnam.<br />
arti.beniculturali.it; Orario: ma-do<br />
8,30-19,30<br />
5 /**/••/ mappa: B<br />
<strong>Il</strong> primo progetto di Palazzo<br />
Farnese, commissionato da<br />
Alessandro Farnese, futuro<br />
Paolo III nel 1534, fu concepito<br />
da Antonio da Sangallo il<br />
Giovane e successivamente<br />
sviluppato sotto la direzione di<br />
Michelangelo (1546-1549),<br />
poi del Vignola e infine di Giacomo della Porta, che lo completò nel<br />
1589. Ambasciatori francesi risiedettero nel Palazzo sin dal XVI secolo,<br />
ma solo nel 1874 l’ambasciata vi si stabilì definitivamente, seguita<br />
nel 1875 dall’Ecole Française de Rome. Cinque secoli di storia<br />
e di arte tornano ad animare le sontuose sale dell’edificio grazie a<br />
un’esposizione, curata da Francesco Buranelli e Roberto Cecchi, che<br />
riunisce oltre 150 opere, ovvero parte della cospicua collezione della<br />
famiglia Farnese. Dipinti, statue, disegni, sculture, monete, arazzi<br />
e ceramiche ricostruiscono il «Museum Farnesianum», con esempi<br />
eccellenti d’arte classica come la statua in porfido di Apollo, conosciuta<br />
come «Roma triumphans», o l’«Atlante», entrambi in prestito<br />
dal Museo Archeologico Nazionale di Napoli. La quadreria, riallestita<br />
nella Galleria nord-est, ospita tele come il «Ritratto di Papa<br />
Paolo III» di Tiziano, il «Ritratto di papa Clemente VII» di Sebastiano<br />
del Piombo, il «Ritratto di Giulio Clovio» eseguito da El Greco, e,<br />
inoltre, disegni preparatori di Annibale Carracci, cui si deve, con il<br />
fratello Agostino, la decorazione ad affresco della Galleria Farnese<br />
nello stesso Palazzo. Completano gli ambienti cinquecenteschi,<br />
esemplari coevi di arredo, come il cosiddetto «studiolo» del Museo<br />
di Ecouen, mentre gli arazzi, provenienti dal Palazzo del Quirinale e<br />
dal castello di Chambord, vengono di nuovo esposti nei saloni del piano<br />
nobile per i quali erano stati concepiti.<br />
❑ Arianna Antoniutti<br />
Palazzo Farnese. Dalle collezioni rinascimentali ad Ambasciata di Francia,<br />
dal 17 dicembre al 27 aprile 2011<br />
Ambasciata di Francia in Italia, Palazzo Farnese, via Giulia 186; informazioni e<br />
prenotazioni tel. 06 32810; www.mostrapalazzofarnese.it<br />
Orario: lu e me 9-19; gio-do 9-21; chiuso il martedì<br />
soffitto “Ambiente spaziale con tagli” che Lucio<br />
Fontana realizzò nel 1960 per la casa milanese<br />
di Antonio Melandri, la Gnam ha allestito,<br />
nei due saloni centrali, una scelta di opere<br />
appartenenti alle collezioni che, partendo<br />
dagli inizi del Novecento, arrivano sino agli<br />
anni Sessanta e Settanta.<br />
GNAM - Galleria Nazionale d’Arte<br />
Moderna<br />
fino al 7 gennaio 2011; via delle Belle<br />
Arti 131; tel. 06 322981; www.gnam.<br />
arti.beniculturali.it; Orario: ma-do<br />
8,30-19,30<br />
5 /**/••/ mappa: B<br />
Uno sguardo al Padiglione<br />
Giappone. Tokyo<br />
Metabolizing a Roma<br />
Con la supervisione dell’architetto Koh Kitayama,<br />
commissario al Padiglione Giappone<br />
di quest’anno alla Biennale di Venezia, l’Istituto<br />
Giapponese di Cultura offre una panoramica<br />
sul lavoro degli architetti Yoshiharu<br />
Tsukamoto e Ryue Nishizawa alla 12. Mostra<br />
Internazionale di Architettura. Saranno esposti<br />
pannelli fotografici ritraenti i modellini in<br />
scala di “House & Atelier Bow-Wow” e<br />
di “Moriyama House”, nonché alcune delle<br />
videoproiezioni presenti quest’anno alla<br />
Biennale.<br />
Istituto Giapponese di Cultura<br />
fino al 28 dicembre; via Gramsci 74;<br />
tel. 06 3224794; www.jfroma.it<br />
3 /**/••/ mappa: B<br />
Konstantin Grcic.<br />
Black and Square<br />
“Black and Square” è un nuovo progetto curatoriale<br />
sviluppato nel corso dell residenza<br />
dell’artista all’Accademia Tedesca di Villa<br />
Massimo a Roma, tra giugno e luglio 2010. <strong>Il</strong><br />
designer tedesco Konstantin Grcic unisce<br />
l’essenzialità formale dei suoi oggetti a una ricerca<br />
sui materiali e sulla storia del design e<br />
dell’architettura. Dopo una formazione come<br />
falegname, studia disegno industriale al Royal<br />
College of Arts di Londra. Nel 1991, a 26<br />
anni, fonda a Monaco lo studio Konstantin<br />
Grcic Industrial Design (KGID), specializzato<br />
nella creazione di oggetti industriali, arredamento,<br />
architetture di interni e allestimenti di<br />
mostre.<br />
Istituto Svizzero<br />
dal 12 dicembre al 12 febbraio2011;<br />
via Liguria 20; tel. 06 420421<br />
5 /**/••/ mappa: 4<br />
Laboratorio Schifano<br />
Per la prima volta in mostra più di mille immagini<br />
realizzate da Mario Schifano negli anni<br />
’80 e ’90. Inedite polaroid, fotografie e fotocopie<br />
a colori, spesso dipinte, sono presentate<br />
insieme a immagini manipolate tratte da<br />
giornali, riviste e fogli di appunti, per ricostituire<br />
idealmente e fisicamente il laboratorio<br />
creativo di Schifano, anche grazie alla presenza<br />
di filmati inediti. La cura è di Luca Massimo<br />
Barbero, Francesca Pola e Archivio Mario<br />
Schifano.<br />
Macro<br />
fino al 6 febbraio 2011; via Reggio Emilia<br />
54; tel. 06 671070400; www.macro.roma.museum;<br />
Orario: ma-do 9-19<br />
5 /**/••/ mappa: C<br />
Antony Gormley. Drawing<br />
Space<br />
La prima esposizione in un museo italiano dedicata<br />
ai disegni dell’artista inglese Antony<br />
Gormley (Londra, 1950), tra i più stimati scultori<br />
del panorama artistico contemporaneo.<br />
Un racconto di immagini che attraverso più di<br />
80 disegni si sofferma sulle fasi cruciali della<br />
ricerca dell’artista dal 1981 a oggi. A fare da<br />
contrappunto alle opere grafiche saranno<br />
inoltre 4 sculture. La cura è di Luca Massimo<br />
Barbero e Anna Moszynska.<br />
Macro<br />
fino al 6 febbraio 2011; via Reggio Emilia<br />
54; tel. 06 671070400; www.macro.roma.museum;<br />
Orario: ma-do 9-19<br />
5 /**/••/ mappa: C<br />
Mario Ballocco. Odissea<br />
dell’homo sapiens<br />
La mostra Odissea dell’homo sapiens, a cura<br />
di MACRO e CR<strong>DA</strong>V (Centro Ricerca e Documentazione<br />
Arti Visive) in collaborazione con<br />
l’Archivio Mario Ballocco e con Paolo Bolpagni,<br />
curatore dello stesso, presenta per la prima<br />
volta una serie inedita di 51 disegni, perlopiù<br />
in bianco e nero, eseguiti alla fine degli<br />
anni Quaranta. Una sorta di “commedia umana”<br />
tra il satirico e il grottesco, con punte di<br />
amara ironia. <strong>Il</strong> ciclo fu pensato per un libro<br />
poi non realizzato, di cui restano queste tavole<br />
straordinarie, che propongono un’analisi<br />
sottile e spietata delle dinamiche antropologiche<br />
e sociali che stanno alla base del nostro<br />
vivere: l’innamoramento, la conflittualità, la<br />
sottomissione, il tradimento, l’impegno culturale<br />
e politico.<br />
Macro<br />
fino al 6 febbraio 2011; via Reggio Emilia<br />
54; tel. 06 671070400; www.macro.<br />
roma.museum; Orario: ma-do 9-19<br />
5 /**/••/ mappa: C<br />
L’Attico di Fabio Sargentini<br />
1966-1978<br />
La mostra, all’interno del ciclo MACROradici<br />
del contemporaneo, è dedicata a uno degli<br />
spazi più sperimentali e innovativi che hanno<br />
caratterizzato la scena artistica della città di<br />
Roma: la galleria L’Attico, diretta a partire dal<br />
1966 da Fabio Sargentini. Uno straordinario<br />
viaggio visivo, che attraversa le immagini, i<br />
luoghi, i linguaggi, i protagonisti e le culture<br />
che hanno percorso la Roma sperimentale e<br />
internazionale degli anni ’60. Questo racconto<br />
per immagini sarà presentato attraverso le<br />
straordinarie fotografie di Claudio Abate, scatti<br />
di altri fotografi e pubblicazioni realizzate<br />
dalla galleria stessa; un touchscreen interattivo<br />
e un video realizzato per l’occasione costituiranno<br />
ulteriori luoghi di approfondimento<br />
ed esplorazione di questa straordinaria radice<br />
del Contemporaneo. A cura di Luca Massimo<br />
Barbero e Francesca Pola.<br />
Macro<br />
fino al 6 febbraio 2011; via Reggio Emilia<br />
54; tel. 06 671070400; www.macro.roma.museum;<br />
Orario: ma-do 9-19<br />
5 /**/••/ mappa: C<br />
Roommates / Coinquilini.<br />
Carola Bonfili e Luana<br />
Perilli<br />
Terzo appuntamento del ciclo di mostre roommates<br />
/ Coinquilini. In questa occasione l’installazione<br />
di Carola Bonfili, Kipplelake, dialoga<br />
con lo spazio, presentandosi esternamente<br />
come una tribuna su cui il pubblico può<br />
sedersi per guardare il video di Luana Perilli,<br />
The man of the season (in loving memory of<br />
loving memories), proiettato sulla parete di<br />
fondo della sala. A cura di <strong>Il</strong>aria Gianni e Gabriele<br />
Gaspari; coordinamento curatoriale di<br />
Costanza Paissan.<br />
Macro<br />
fino al 6 febbraio 2011; via Reggio Emilia<br />
54; tel. 06 671070400; www.macro.roma.museum;<br />
Orario: ma-do 9-19<br />
5 /**/••/ mappa: C<br />
Nelle sedi istituzionali<br />
Al MaXXI. <strong>Il</strong> collezionista<br />
di foglie e altre piante<br />
La volta del Palazzetto<br />
dello sport al Flaminio<br />
di Pier Luigi Nervi<br />
(1956-1957), in una<br />
fotografia di Mario<br />
Carrieri<br />
A un grande ingegnere dell’edilizia<br />
del ’900, Pier Luigi<br />
Nervi (1891-1979), è<br />
dedicata, dal 15 dicembre<br />
al 20 marzo, la mostra<br />
«L’architettura come sfida»,<br />
a cura di Carlo Olmo,<br />
terza tappa di un progetto espositivo che si modifica in base ai luoghi<br />
di presentazione: Bruxelles, Venezia e, dopo Roma, in aprile Torino.<br />
«In Nervi un problema strutturale diventava sempre occasione<br />
di indagine formale, la soluzione tecnica si sposava con l’eleganza<br />
del linguaggio», spiega Olmo, che continua: «Nervi aveva una ricca<br />
collezione di foglie secche, di cui ammirava la perfezione formale e<br />
l’intelligenza strutturale. In America lo hanno definito “poeta e ingegnere”,<br />
lo storico inglese dell’architettura Nikolaus Pevsner lo ha descritto<br />
come “il più geniale modellatore di cemento armato della nostra<br />
epoca”». A Roma Nervi ha «modellato» spazi importanti, dal Palazzetto<br />
dello Sport e lo Stadio al Flaminio, al Palazzo dello Sport all’Eur,<br />
tutti per le Olimpiadi del 1960, di cui ricorre il cinquantenario.<br />
Dieci anni dopo termina la Sala udienze in Vaticano che prende il suo<br />
nome. Alle opere «olimpioniche» del campione dell’ingegneria è dedicata<br />
la sezione tutta romana della mostra, a cura di Sergio Poretti<br />
e Tullia Iori.<br />
Si sarebbe sentito a casa sua Nervi alla mostra «MaXXI cantiere d’autore»<br />
aperta nel museo progettato da Zaha Hadid dal 16 dicembre<br />
al 6 marzo. Del colosso architettonico in costruzione sono infatti<br />
esposte venti fotografie, tra gli altri, di Olivo Barbieri, Gianni Berengo<br />
Gardin, Luca Campigotto e Raffaele Mariniello. Dal 4 dicembre al<br />
13 febbraio la mostra «Contemporaneo.doc/Docva» a cura di Giulia<br />
Ferracci e Carolina Italiano permette di fare un viaggio nel folto archivio<br />
di videoarte di una vera istituzione del settore, il milanese Docva,<br />
nato dalla fusione delle associazioni Careof e Viafarini. Tra il 3<br />
dicembre e il 20 marzo si potrà invece prendere visione di quattro<br />
opere realizzate specificamente per gli spazi del museo ad opera dei<br />
finalisti della prima edizione del «Premio Italia Arte Contemporanea»:<br />
Rosa Barba, Rossella Biscotti, Piero Golia e Gianluca e Massimo<br />
De Serio. <strong>Il</strong> vincitore sarà premiato con un catalogo monografico<br />
e l’acquisizione in collezione della sua opera.<br />
In attesa dell’arrivo in marzo dal Philadelphia Museum of Art della<br />
personale deontologica «Michelangelo Pistoletto. From one to many,<br />
1956-1974» curata da Carlos Basualdo, i visitatori potranno godersi,<br />
fino al 23 gennaio, l’allestimento di una prima parte di opere della<br />
collezione permanente dei due musei di arte e architettura. Le due<br />
anime del MaXXI convergono sul principio di spazio, tra fisico e mentale,<br />
nelle arti visive ambientali nell’architettura. E «Spazio» è infatti<br />
il titolo della mostra aperta da maggio e curata da Pippo Corra,<br />
Alessandro D’Onofrio, Bartolomeo Pietromarchi e Gabi Scardi.<br />
❑ Guglielmo Gigliotti<br />
Pier Luigi Nervi. Architettura come sfida, dal 15 dicembre al 20 marzo 2011<br />
Contemporaneo.doc/DOCVA. L’Archivio di Careof & Viafarini, dal 4 dicembre al<br />
13 febbraio 2011<br />
MaXXI Cantiere d’autore. Racconto fotografico, dal 15 dicembre al 6 marzo 2011<br />
Premio Italia Arte Contemporanea 2010, dal 4 dicembre al 20 marzo 2011<br />
MaXXI, via Guido Reni 2f; tel. 06 3210181; www.maxxi.darc.beniculturali.it<br />
Strada papalina e altari laici<br />
Giovanni Albanese, «Altare<br />
Fiammeggiante»<br />
Le castagne con vin brulé offerte<br />
nel piccolo cortile: a invitare è Annalaura<br />
Angeletti, architetto, mecenate,<br />
visionaria, conflittuale,<br />
parte della Roma che nei primi anni<br />
’60 dialogava con gli artisti, senza<br />
glamour, ma con grande attenzione alle avanguardie. <strong>Il</strong> suo spazio<br />
di via Gregoriana è di rara eleganza e da più di tre anni ospita i progetti<br />
di Andrea Fogli, artista romano, classe ’59 qui in veste di curatore.<br />
Fogli contrappone quattro coppie d’artisti: Dessì/Iodice;<br />
Ontani/Albanese; Tacchi/Antonelli; se stesso/Diego Giacometti: tavole<br />
e pale d’altare, estrapolate da un contesto religioso. Gli Altari Laici<br />
si collocano nella strada che Papa Gregorio XIII aveva costruito per<br />
il Giubileo del 1575.<br />
❑ R.R.<br />
Altare laico, otto autori intorno ad un tavolo, dall’1 dicembre al 15 marzo 2011<br />
Studio Angeletti, via Gregoriana 5<br />
Orario: 10-17, escluso sabato e festivi<br />
Jamie Shovlin. Hiker Meat<br />
Un omaggio del giovane artista inglese Jamie<br />
Shovlin (Leicester, 1978) al cinema d’exploitation<br />
degli anni ’70: l’artista ricostruisce per<br />
il MACRO la memoria di un passato che in<br />
realtà non è mai esistito, ma di cui nella sala<br />
del museo si ritrovano tutti i documenti, i memorabilia,<br />
le immagini e le parole che lo hanno<br />
creato. A cura di Elena Forin.<br />
Macro<br />
fino al 6 febbraio 2011; via Reggio Emilia<br />
54; tel. 06 671070400; www.macro.roma.museum;<br />
Orario: ma-do 9-19<br />
5 /**/••/ mappa: C<br />
4<br />
Nico Vascellari. Blonde<br />
<strong>Il</strong> progetto presenta immagini apparentemente<br />
vicine alla fotografia patinata di moda e all’iconografia<br />
della pubblicità, insieme sexy e<br />
ironiche. I frammenti fotografici, creano figure<br />
inedite, esseri nuovi, forme inaspettate. L’opera<br />
di Vascellari, pur richiamando la comunicazione<br />
di massa e il flusso di informazioni<br />
visive dei media, si distacca da questo universo<br />
per divenire una creazione innovativa di<br />
immagini.<br />
Macro<br />
fino al 6 febbraio 2011; via Reggio Emilia<br />
54; tel. 06 671070400; www.ma-<br />
© DELL’ARTISTA
Nicola Carrino.<br />
Ricostruttivo<br />
Si intitola Ricostruttivo il nuovo intervento<br />
che Nicola Carrino, un grande maestro della<br />
scultura contemporanea, ha pensato appositamente<br />
per la hall del MACRO in occasione<br />
del nuovo ciclo espositivo della stagione<br />
autunnale.<br />
Macro<br />
fino al 6 febbraio 2011; via Reggio Emilia<br />
54; tel. 06 671070400; www.macro.roma.museum;<br />
Orario: ma-do 9-19<br />
5 /**/••/ mappa: C<br />
Origine, Forma, Natura.<br />
Opere della Collezione<br />
Macro<br />
Prosegue la presentazione delle opere più significative<br />
della collezione del Macro all’interno<br />
di allestimenti che mirano a mettere in<br />
luce filoni tematici e legami tra linguaggi diversi.<br />
In questa occasione il nuovo allesti-<br />
Le mostre di Roma<br />
cro.roma.museum; Orario: ma-do 9-19 Macro<br />
5 /**/••/ mappa: C<br />
fino al 6 febbraio 2011; via Reggio Emilia<br />
54; tel. 06 671070400; www.macro.roma.museum;<br />
Orario: ma-do 9-19<br />
5 /**/••/ mappa: C<br />
MACROwall:EIGHTIES ARE<br />
BACK! / Nunzio<br />
Continua il ciclo espositivo, curato da Ludovico<br />
Pratesi, dedicato alle “storie dell’arte” degli<br />
anni ’80. Dopo Alfredo Pirri e Luigi Carboni<br />
è la volta di Nunzio, artista tra i più originali<br />
della generazione emersa in quegli anni<br />
e tuttora protagonista del panorama italiano e<br />
internazionale. Su una delle pareti del museo<br />
sono messe a confronto due opere dello stesso<br />
artista, una risalente agli anni ’80, una prodotta<br />
in anni recenti.<br />
Macro<br />
fino al 12 dicembre; via Reggio Emilia<br />
54; tel. 06 671070400; www.macro.roma.museum;<br />
Orario: ma-do 9-19<br />
5 /**/••/ mappa: C<br />
Incontrati in tv.<br />
I documentari di Franco<br />
Simongini<br />
Nell’Auditorium del MACRO una mostra audiovisiva<br />
dedicata a Franco Simongini,<br />
straordinario protagonista del documentario<br />
d’autore.<br />
mento della collezione si sofferma sulle origini<br />
di una nuova sperimentazione che indaga<br />
lo spazio, la forma, il segno e l’universo di<br />
una natura che abbraccia figurazione e meccanicità.<br />
Macro<br />
fino al 6 febbraio 2011; via Reggio Emilia<br />
54; tel. 06 671070400; www.macro.roma.museum;<br />
Orario: ma-do 9-19<br />
5 /**/••/ mappa: C<br />
Riccardo Benassi /<br />
Tomaso de Luca. 6Artista<br />
<strong>Il</strong> Museo ospita le installazioni di Riccardo Benassi<br />
e Tomaso de Luca, vincitori della prima<br />
edizione di 6ARTISTA, premio concepito da<br />
Fondazione Pastificio Cerere e Associazione<br />
Civita, con il sostegno di Allianz, per supportare<br />
i giovani talenti.<br />
Macro<br />
fino al 12 dicembre; via Reggio Emilia<br />
54; tel. 06 671070400; www.macro.roma.museum;<br />
Orario: ma-do 9-19<br />
5 /**/••/ mappa: C<br />
Labirinto Fellini<br />
L’esposizione dedicata a Federico Fellini si<br />
compone di due parti che si integrano vicen-<br />
devolmente. La prima sezione, curata da Sam<br />
Stourdzé, dal titolo “La Grande Parata”, attraverso<br />
una selezione di rari materiali, fotografie,<br />
spezzoni, disegni, restituisce la grande ricchezza<br />
e modernità dell’opera di Fellini; l’altra,<br />
dal titolo “Invenzioni di Dante Ferretti e<br />
Francesca Loschiavo”, è una sorta di installazione<br />
magica composta di materiali, fotografie,<br />
oggetti, spezzoni e disegni.<br />
Macro - La Pelanda<br />
fino al 30 gennaio 2011; piazza Orazio<br />
Giustiniani 4; tel. 060608; Orario: mado<br />
16-24<br />
11 /**/••/ mappa: FM<br />
Plus Ultra. Opere dalla<br />
Collezione Sandretto Re<br />
Rebaudengo<br />
La selezione delle opere presenti nella collezione<br />
Sandretto Re Rebaudengo di Torino<br />
ospita, tra gli altri, il lavoro di Hans-Peter Feldmann<br />
“9/12 Frontpage” (2001).<br />
MACRO Testaccio<br />
dal 17 dicembre al 20 marzo 2011;<br />
piazza Orazio Giustiniani 4; tel. 06<br />
67107040; www.macro.roma.museum;<br />
Orario: ma-do 16-24<br />
5 /**/••/ mappa: FM<br />
Spazio. Dalle collezioni<br />
di arte e architettura<br />
del MAXXI<br />
In un unico percorso, che si snoda all’interno<br />
e all’esterno del museo, sono esposte circa 90<br />
opere della collezione Arte in dialogo con le<br />
installazioni site specific di dieci architetti e<br />
studi di architettura internazionali.<br />
MaXXI<br />
fino al 23 gennaio 2011; via Guido Reni<br />
2/f; tel. 06-3210181; www.maxxi.<br />
darc.beniculturali.it; Orario: ma-do 11-<br />
19 / gi 11-22<br />
5 /**/••/ mappa: FM<br />
Pier Luigi Nervi.<br />
Architettura come sfida<br />
In occasione del cinquantenario della XVII<br />
Olimpiade di Roma, per la quale Nervi realizzò<br />
alcune delle sue opere maggiori, la mostra,<br />
curata da Carlo Olmo, dopo le tappe di Bruxelles<br />
e Venezia, giunge al MaXXI arricchita di<br />
plastici e documenti che illustrano l’operato<br />
capitolino del grande progettista. la sezione romana<br />
è curata da Sergio Poretti e Tullia Iori.<br />
MaXXI<br />
dal 15 dicembre al 20 marzo 2011; via<br />
Guido Reni 2/f; tel. 06-3210181;<br />
www.maxxi.darc.beniculturali.it; Orario:<br />
ma-do 11-19 / gi 11-22<br />
3 /**/••/ mappa: FM<br />
Premio Italia Arte<br />
Contemporanea 2010<br />
Rosa Barba, Rossella Biscotti, Gianluca e<br />
Massimiliano De Serio, Piero Golia: sono i 4<br />
giovani finalisti della prima edizione del Premio<br />
e i protagonisti di una mostra con quattro<br />
progetti site-specific.<br />
MaXXI<br />
dal 4 dicembre al 20 marzo 2011; via<br />
Guido Reni 2/f; tel. 06-3210181;<br />
www.maxxi.darc.beniculturali.it; Orario:<br />
ma-do 11-19 / gi 11-22<br />
5 /**/••/ mappa: FM<br />
«Have a meal with<br />
FATHER», di Mariko<br />
Tomomasa, dal video<br />
(2000-2010) 14’45”<br />
(Cortesia dell’artista)<br />
Nelle sedi istituzionali<br />
Giappone quotidiano<br />
6<br />
Contemporaneo.doc/<br />
DOCVA. L’Archivio di<br />
Careof & Viafarini<br />
Oltre 3.000 portfolio da consultare, un jukebox<br />
con circa 200 video, l’archivio completo<br />
on line: una mostra interattiva che racconta,<br />
attraverso il lavoro di Careof e Viafarini, chi<br />
sono e cosa fanno i giovani artisti e curatori<br />
di oggi.<br />
MaXXI<br />
dal 4 dicembre al 27 febbraio 2011; via<br />
Guido Reni 2/f; tel. 06 3210181;<br />
www.maxxi.darc.beniculturali.it; Orario:<br />
ma-do 11-19 / gi 11-22<br />
5 /**/••/ mappa: FM<br />
MAXXI Cantiere d’autore.<br />
Racconto fotografico<br />
20 fotografi, tra cui Olivo Barbieri, Gabriele Basilico,<br />
Guido Guidi, per raccontare la continua<br />
trasformazione del cantiere del MAXXI.<br />
MaXXI<br />
dal 15 dicembre al 6 marzo 2011; via<br />
Guido Reni 2/f; tel. 06 3210181; www.<br />
maxxi.darc.beniculturali.it; Orario:<br />
ma-do 11-19 / gi 11-22<br />
5 /**/••/ mappa: FM<br />
Gli ori antichi della<br />
Romania<br />
In prestito dal Museo Nazionale di Storia della<br />
Romania (MNIR), per la prima volta in Italia140<br />
preziosi ori provenienti da tesori, corredi<br />
tombali e arredi liturgici, con una datazione<br />
dei reperti che va dal XVII secolo a.C.<br />
al VI d.C.<br />
Mercati di Traiano Museo dei Fori<br />
Imperiali<br />
dal 17 dicembre al 3 aprile 2011; via IV<br />
Novembre 94; tel. 060608; www.mercatiditraiano.it<br />
2 /**/••/ mappa: 11<br />
Arbor<br />
In mostra, all’interno dell’evento nazionale Fe-<br />
Per la nona edizione della<br />
rassegna dedicata alla video-arte<br />
internazionale,<br />
Kenichi Kondo, uno dei curatori del Mori Art Museum di Tokyo, presenta<br />
una selezione di giovani artisti protagonisti della scena nipponica.<br />
Sotto l’influsso della crisi economica degli anni Novanta, le più<br />
giovani generazioni stanno riscoprendo, anche nella dimensione artistica,<br />
temi e soggetti legati alla quotidianità ed estranei all’impegno<br />
politico. I video in mostra rappresentano perciò scene comuni, piccoli<br />
racconti intimi, sospesi tra ironia e tenerezza. Tra gli artisti in rassegna:<br />
Takehito Koganezawa, Meiro Koizumi, Yuki Okumura, Saki Satom,<br />
Hiraki Sawa, Atsushi Suzuki, Koki Tanaka e Mariko Tomomasa,<br />
tutti presenti con i loro video realizzati grazie a budget modesti, in voluta<br />
controtendenza rispetto ai canoni più recenti della video-arte.<br />
❑ Arianna Antoniutti<br />
Videozoom: Giappone. Re-inquadrare il quotidiano: la videoarte giapponese<br />
negli ultimi dieci anni, dal 7 dicembre al 10 gennaio 2011<br />
Sala 1 - Centro Internazionale d’Arte Contemporanea, piazza di Porta San Giovanni<br />
10; tel. 06 7008691; www.salauno.com<br />
Orario: ma-sa 16.30-19.30<br />
Vestite solo di immagini<br />
Un’immagine dalla serie<br />
Collection Automne Hiver<br />
(2003) di Nicole Tran Ba Vang<br />
La prima personale in Italia di<br />
Nicole Tran Ba Vang, a cura di<br />
Valerio Dehò, presenta le tre<br />
tappe fondamentali del lavoro<br />
dell’artista francese di origine<br />
vietnamita. Dagli anni Novanta<br />
a oggi il corpo femminile e l’universo<br />
della moda sono stati<br />
protagonisti delle sue opere<br />
che partono da immagini glamour<br />
per manipolarle e costruire stupefacenti «trompe l’œil», che<br />
agiscono con elegante violenza. Nella serie «Icône», interventi pittorici<br />
su ritagli di riviste patinate svestono e rivestono senza stravolgerle<br />
modelle e dive del cinema. Dal 2001 i cicli prendono il nome dalle<br />
collezioni di moda, «Collection Printemps/Eté», la manipolazione si<br />
fa digitale, gli abiti diventano una seconda, nuda, pelle. Infine arrivano<br />
i «corpi ricamati», e la decorazione sovrapponendosi contagia donne,<br />
oggetti, luoghi. Da segnalare inoltre al civico 51a di via Margutta,<br />
l’apertura di Emmeotto Next, nato dalla collaborazione tra la galleria<br />
Emmeotto e Filippo Restelli per lanciare artisti emergenti. <strong>Il</strong> primo<br />
appuntamento del nuovo spazio espositivo è la personale del giovane<br />
fotografo pugliese Nicola Vinci.<br />
❑ Giulia Franchi<br />
Nicole Tran Ba Vang - Vintage collection, fino al 5 febbraio 2011<br />
Emmeotto, via Margutta 8; tel. 06 3216540; info@emmeotto.net<br />
Orario: ma-sa 11-14/ 15-20
7<br />
Nelle sedi istituzionali<br />
sta dell’Albero, promossa da Legambiente in<br />
tutta Italia, le opere di Marco Calì Zucconi, Teresa<br />
Coratella, Alessandra Giovannoni, Serge<br />
Ubertì. <strong>Il</strong> progetto, curato da Marco Calì Zucconi,<br />
è presentato da Maurizio Calvesi.<br />
Municipio I - Centro Storico<br />
fino al 19 dicembre; via della Greca 5<br />
5 /**/••/ mappa: 5<br />
vo e all’etnografia delle terre che visitò, sono<br />
dedicate due distinte sale, nelle quali, oltre al<br />
ricco apparato fotografico, sono esposti oggetti<br />
da lui raccolti in quei luoghi.<br />
Museo Nazionale Preistorico<br />
Etnografico «Luciano Pigorini»<br />
fino al 9 gennaio 2011; piazzale G. Marconi<br />
14; tel. 06 549521; www.pigorini.arti.beniculturali.it<br />
5 /**/••/<br />
(AGRI)-Culture(s).<br />
Quando l’agricoltura<br />
smaschera la cultura<br />
La mostra illustra come le comunità rurali di<br />
alcune aree marginali del Senegal, del Marocco<br />
e dell’Ecuador trasformano, nel loro rapporto<br />
con l’ambiente, il dato naturale in patrimonio<br />
culturale. L’esposizione è il risultato di<br />
un progetto culturale condiviso con il Musée<br />
International du Carnaval et du Masque di Binche,<br />
e fa parte del programma “Agrobiodiversità,<br />
culture e sviluppo locale”, finanziato dal<br />
Fondo Internazionale per lo sviluppo agricolo<br />
(IFAD) e realizzato dall’Associazione di Cooperazione<br />
Rurale in Africa e America Latina<br />
(ACRA) e da OXFAM-Italia.<br />
Museo Nazionale Preistorico<br />
Etnografico «Luciano Pigorini»<br />
Farfalle d’Olanda al MACRO<br />
<strong>Il</strong> padiglione delle<br />
farfalle di Bik Van<br />
der Pol al Macro<br />
Quanto può stare a cuore<br />
ai visitatori del MA-<br />
CRO che le farfalle stanno<br />
morendo? Tanto. Deve<br />
preoccupare tutti coloro<br />
che hanno a cuore, non solo la vita di questo stupendo insetto,<br />
ma la sopravvivenza dell’intero pianeta, perché le farfalle sono tra gli<br />
organismi più sensibili ai cambiamenti climatici della terra. Questo è<br />
il messaggio della coppia di artisti olandesi Bik Van der Pol (Liesbeth<br />
Bik e Jos Van der Pol), vincitori di Enel Contemporanea Award 2010<br />
con un progetto che prevede l’edificazione, nella nuova ala progettata<br />
da Odile Decq e definitivamente aperta al pubblico, di una serra<br />
contenente piante tropicali e centinaia di farfalle dai disegni più variegati.<br />
La serra, realizzata con il contributo di Enel e donata al MA-<br />
CRO, ha la forma del Farnsworth House progettato da Mies van der<br />
Rohe, ovvero è tutta vetrate. I visitatori potranno entrarvi e, inebriati<br />
dalla visione di una natura potente e struggente, potranno porsi la<br />
sconvolgente domanda, come la coppia di artisti olandesi nel titolo<br />
dell’intera operazione: «Sei davvero sicuro che un pavimento non possa<br />
essere anche un soffitto?». Noi abbiamo girato il titolo-domanda<br />
agli artisti olandesi, che ci hanno risposto: «Ciò che percepiamo come<br />
valido e reale, può essere anche visto al contrario. Non è un male,<br />
è un bene, perché è una possibilità che contiene una potenzialità<br />
di cambiamento. Nel padiglione delle farfalle che presentiamo a Roma<br />
tutto risulta ribaltabile, lo si vede dal di fuori, vi si penetra, invertendo<br />
punti d’osservazione e percezione, il dentro col fuori».<br />
❑ Guglielmo Gigliotti<br />
Enel Contemporanea Award 2010, dal 3 dicembre<br />
Macro, via Reggio Emilia 54; www.macro.roma.museum<br />
Orario: ma-do 9-19<br />
India. <strong>Il</strong> volto del Sacro<br />
In mostra la recente donazione di Giacomo<br />
Mutti: una collezione di 506 opere di arte indiana,<br />
comprendente bronzi, oggetti in metallo,<br />
miniature, disegni e pagine di manoscritti<br />
illustrati.<br />
Museo Nazionale d’arte Orientale<br />
Giuseppe Tucci<br />
fino al 9 gennaio 2011; via Merulana<br />
248; tel. 06 46974850; www.museorientale.beniculturali.it;<br />
Orario: mame-ve<br />
9-14, gio-sa-do 9-19.30<br />
4 /**/••/ mappa: E<br />
<strong>Il</strong> viaggiatore del sogno.<br />
La Melanesia di Stanislao<br />
Nievo tra letteratura ed<br />
etnografia<br />
La mostra dà conto di tre viaggi che Stanislao<br />
Nievo fece in Nuova Guinea. Ai romanzi di Nie-<br />
Le mostre di Roma<br />
to, dell’avanguardia artistica del Gruppo Forma<br />
1. La mostra è non soltanto un’antologica<br />
A Roma l’antico non muore mai<br />
ma soprattutto una lettura inedita dei lavori<br />
meno noti dell’artista: l’installazione e il confronto<br />
con l’ambiente<br />
La Minerva d’Orsay, di età<br />
Museo Carlo Bilotti - Aranciera adrianea (117-138 d.C.) e della<br />
di Villa Borghese<br />
seconda metà del XVIII secolo<br />
dal 1 dicembre al 27 febbraio 2011;<br />
viale Fiorello La Guardia; tel. 060608;<br />
www.museocarlobilotti.it; Orario: mado<br />
9-19<br />
5 /**/••/ mappa: B<br />
fino al 9 gennaio 2011; piazzale G. Marconi<br />
14; tel. 06 549521; www.pigorini.arti.beniculturali.it<br />
5 /**/••/<br />
<strong>Il</strong> “bianco” a tavola.<br />
La maiolica italiana<br />
tra 1500 e 1600<br />
Oltre 170 pezzi provenienti da importanti collezioni<br />
internazionali documentano lo sviluppo<br />
dello stile Compendiario, relativo alla decorazione<br />
delle ceramiche. Sviluppatosi nell’Italia<br />
centro-meridionale tra ’500-600, è caratterizzato<br />
da raffigurazioni essenziali e stilizzate.<br />
Musei Capitolini<br />
fino al 16 gennaio 2011; piazza del<br />
Campidoglio 1; tel. 06 67102475;<br />
www.museicapitolini.org; Orario: mado<br />
9-20<br />
9 /**/••/ mappa: 11<br />
Michelangelo Buonarroti.<br />
I due lottatori<br />
In mostra il bozzetto dell’opera “I due lottatori”<br />
di Michelangelo, pezzo emblematico della<br />
collezione di Casa Buonarroti.<br />
Musei Capitolini<br />
fino al 5 dicembre; piazza del Campidoglio<br />
1; tel. 06 67102475; www.museicapitolini.org;<br />
Orario: ma-do 9-20<br />
7 /**/••/ mappa: 11<br />
Ritratto di Musico<br />
di Leonardo da Vinci<br />
Dopo il bozzetto in terracotta “I due lottatori”<br />
di Michelangelo, proveniente da Casa Buonarroti<br />
di Firenze, un altro prestito eccezionale<br />
per i Musei Capitolini: dalla Veneranda Biblioteca<br />
Ambrosiana di Milano arriva a Roma<br />
il “Ritratto di Musico” dipinto da Leonardo da<br />
Vinci intorno al 1480.<br />
Musei Capitolini<br />
dall’8 dicembre al 16 febbraio 2011;<br />
piazza del Campidoglio 1; tel. 06<br />
67102475; www.museicapitolini.org;<br />
Orario: ma-do 9-20<br />
7 /**/••/ mappa: 11<br />
Giovanni Barracco.<br />
Parlamentare e<br />
collezionista<br />
In mostra, accanto alle opere egizie, assire,<br />
etrusche, greche, romane, medievali, collezionate<br />
da Giovanni Barracco, sono esposte<br />
testimonianze sulla formazione del museo:<br />
immagini ottocentesche del primo catalogo e<br />
numerosi documenti, immagini e oggetti provenienti<br />
dal museo stesso.<br />
Museo Barracco<br />
fino al 9 gennaio 2011; corso Vittorio<br />
Emanuele 166/A; tel. 060608; www.<br />
museobarracco.it<br />
11 /**/••/<br />
<strong>Il</strong> Senso della Biodiversità.<br />
Viaggio nella Foresta<br />
Amazzonica<br />
Non una mostra tradizionale ma un percorso<br />
sensoriale-cognitivo per sperimentare la bellezza<br />
della foresta amazzonica, i suoni, i colori,<br />
gli odori, le situazioni e gli stili di vita dei<br />
popoli che la abitano.<br />
Museo Civico di Zoologia<br />
fino al 26 dicembre 2011; via Ulisse Aldrovandi,<br />
18; tel. 06 67109270; www.<br />
museodizoologia.it<br />
11 /**/••/<br />
Antonio Romano e Inarea.<br />
Trentannidisegno<br />
La mostra ricostruisce, attraverso la testimonianza<br />
del suo fondatore Antonio Romano, la<br />
storia di Inarea Identity and Design Network:<br />
una rete internazionale e indipendente di designer.<br />
Museo dell’Ara Pacis<br />
fino al 12 dicembre; lungotevere in Augusta;<br />
tel. 060608; www.arapacis.it;<br />
Orario: ma-do 9-19<br />
10 /**/••/ mappa: 2<br />
Chagall. <strong>Il</strong> mondo<br />
sottosopra<br />
Maurice Fréchuret (Directeur des musées nationaux<br />
du XXème siècle des Alpes-Maritimes)<br />
ed Elisabeth Pacoud-Rème (Chargée<br />
des collections au musée national Marc Chagall),<br />
presentano l’ampia retrospettiva dedicata<br />
al mondo onirico di Marc Chagall.<br />
Museo dell’Ara Pacis<br />
dal 22 dicembre al 27 marzo 2011; lungotevere<br />
in Augusta; tel. 060608;<br />
www.arapacis.it; Orario: ma-do 9 – 19<br />
5 /**/••/ mappa: 2<br />
Roma: (quasi) tutti i colori<br />
del Risorgimento<br />
Le circa cento opere selezionate, dipinti, sculture<br />
e opere grafiche, illustrano venti anni di<br />
storia della città, dalla Repubblica Romana del<br />
Palazzo Sciarra, sede di nuovi spazi<br />
espositivi del Museo della Fondazione<br />
Roma, ospita oltre 140 opere<br />
che, attraverso pittura, scultura e<br />
arti minori, delineano la fortuna della<br />
Roma antica nel XVIII secolo. Tema<br />
portante della mostra, curata da<br />
Carolina Brook e Valter Curzi, è la<br />
riscoperta dell’antichità classica e<br />
la fascinazione che aveva esercitato<br />
su artisti come Antonio Canova,<br />
Jacques Louis David, Anton Raphael<br />
Mengs, Giovanni Battista Piranesi. Sette sono le sezioni in cui il percorso<br />
si articola, da «<strong>Il</strong> gran teatro delle rovine e il fascino della statuaria<br />
antica» a «Gli artisti nella sfida con l’Antico». <strong>Il</strong> confronto tra<br />
classicità e Settecento si manifesta al visitatore attraverso opere come<br />
l’«Apollo Citaredo» dei Musei Vaticani, la «Testa di Serapide» dal<br />
Prado e la «Minerva d’Orsay», un esempio di restauro con integrazioni<br />
settecentesche. Afferma il Presidente della Fondazione, Emmanuele<br />
Francesco Maria Emanuele: «Con questa mostra la Fondazione torna<br />
a Roma e alle arti che vi fiorirono nel ’700. Secolo delle grandi scoperte<br />
archeologiche, nel ’700 il fascino dell’antico coinvolge infatti artisti,<br />
letterati, studiosi e collezionisti internazionali e il richiamo suscitato<br />
dai reperti archeologici dell’Urbe (autentici o riprodotti) genera<br />
una vera e propria moda. La mostra racconta dunque di Roma quale<br />
modello culturale universale, con le sue meraviglie, i suoi monumenti<br />
e i suoi primi musei».<br />
❑ Arianna Antoniutti<br />
Roma e l’Antico. Realtà e visione nel ’700, fino al 6 marzo 2011<br />
Fondazione Roma Museo, Palazzo Sciarra, via Marco Minghetti 22;<br />
tel. 06 95557514; www.fondazioneromamuseo.it<br />
Orario: ma-do 10-20<br />
1849 fino alla presa della città da parte dei bersaglieri<br />
il 20 settembre 1870. In esposizione<br />
opere di, tra gli altri: Caffi, Induno, Cammarano,<br />
Ademollo.<br />
Museo di Roma - Palazzo Braschi<br />
fino al 10 gennaio 2011; piazza San<br />
Pantaleo 10; tel. 06 82077304; www.<br />
museodiroma.it<br />
7 /**/••/ mappa: 10<br />
Un secolo di clic<br />
in cronaca di Roma<br />
I cento anni del Sindacato cronisti romani so-<br />
Carla Accardi. Spazio,<br />
ritmo, colore<br />
Pier Paolo Pancotto presenta l’esposizione<br />
dedicata alla pittrice Carla Accardi (Trapani,<br />
1924), una delle grandi protagoniste della stagione<br />
dell’arte astratta italiana, co-fondatrice,<br />
con Attardi, Consagra, Dorazio, Guerrini, Perilli,<br />
Sanfilippo (che sposò nel 1949) e Turcano<br />
celebrati da un’esposizione documentaria,<br />
composta da foto, filmati e documentari audiovisivi.<br />
Museo di Roma in Trastevere<br />
fino al 6 febbraio 2011; piazza S. Egidio<br />
1/b; tel. 06 5816563; www.museodiromaintrastevere.it;<br />
Orario: ma-do<br />
10-20<br />
11 /**/••/ mappa: 13<br />
In nome della rosa.<br />
La rosa tra liberty e déco,
CulturaRomaComune<br />
«La Repubblica italiana riconosce il<br />
giorno 27 gennaio, data dell’abbattimento<br />
dei cancelli di Auschwitz, “Giorno<br />
della Memoria”, al fine di ricordare<br />
la Shoah (sterminio del popolo ebraico),<br />
le leggi razziali, la persecuzione italiana dei<br />
cittadini ebrei, gli italiani che hanno subìto la deportazione,<br />
la prigionia, la morte, nonché coloro<br />
che, anche in campi e schieramenti diversi, si sono<br />
opposti al progetto di sterminio, e a rischio della<br />
propria vita hanno salvato altre vite e protetto i<br />
perseguitati». Nel 2000, con l’approvazione della<br />
Legge 211, il Parlamento italiano aderì a una proposta<br />
internazionale volta a commemorare stabilmente<br />
la Shoah attraverso l’esercizio permanente<br />
della memoria.<br />
Da anni Roma Capitale partecipa con le proprie<br />
iniziative all’omaggio alle vittime del nazi-fascismo,<br />
e lo fa grazie all’impegno della Casa della<br />
Memoria e della Storia dove, per un’intera settimana,<br />
testimoni della violenza e della persecuzione<br />
rendono ancor più vivo il ricordo di quell’epoca<br />
di odio e di sopraffazione nei confronti di milioni<br />
di innocenti. La Settimana della Memoria è certamente<br />
l’evento più nobile e più giusto che l’Assessorato<br />
alle Politiche Culturali promuove e sostiene,<br />
perché riguarda tutti, chi lo ebbe a vivere<br />
sulla propria pelle e chi ancora non c’era. Dimenticare<br />
sarebbe impossibile e incivile. Siamo figli e<br />
nipoti di quel tempo e lo saremo finché vivremo.<br />
FOTO MANUELA GIUSTO<br />
La settimana<br />
della Memoria<br />
Per ricordare che siamo figli<br />
e nipoti di quel tempo<br />
di Umberto Croppi<br />
Assessore alle Politiche Culturali e della Comunicazione<br />
di Roma Capitale<br />
Carla Accardi. Una siciliana<br />
a Roma<br />
Roma Capitale e Zètema.<br />
La gestione del patrimonio culturale<br />
L’Amministratore Delegato di Zètema Albino Ruberti racconta<br />
la moderna cultura di una Capitale antica<br />
Roma e la cultura. <strong>Il</strong> ruolo di Zètema in<br />
questo binomio inscindibile?<br />
<strong>Il</strong> nostro ruolo è quello di società in house<br />
dell’Amministrazione Capitolina, che<br />
ha sempre avuto la cultura come suo core<br />
business e che in questi anni si è sempre<br />
più specializzata nella gestione di<br />
servizi museali e nell’organizzazione di<br />
grandi eventi, integrando e connettendo<br />
turismo e cultura.<br />
In questo momento economico un po’<br />
fragile qual è a Roma lo stato di salute<br />
del Sistema Musei Civici?<br />
Buono nonostante il periodo delicato che<br />
sta attraversando l’intero paese. Potrei<br />
Albino Ruberti<br />
azzardare e definire il 2010 un anno sprint per il Sistema<br />
Musei Civici (diciassette musei per la precisione) che gestisce<br />
Zètema. <strong>Il</strong> 2009 si era chiuso con circa un milione<br />
e mezzo di visitatori. <strong>Il</strong> 2010, alla fine di ottobre, ha registrato<br />
un incremento del diciannove per cento. Sono numeri<br />
che confortano, soprattutto se letti all’interno di un<br />
momento non facile.<br />
La ricetta di questo risultato, in un certo senso in controtendenza?<br />
Indubbiamente una programmazione di qualità aiuta a tenere<br />
sempre viva l’attenzione animando i musei. Di giorno,<br />
con esposizioni temporanee di grande qualità come<br />
la mostra di Fabrizio De André all’Ara Pacis (più trentacinque<br />
per cento di visitatori rispetto allo stesso periodo<br />
del 2009) e di sera con eventi come le serate jazz alla<br />
Centrale Montemartini, i concerti a Palazzo Braschi, gli<br />
Happy Hour ai Mercati di Traiano. O manifestazioni come<br />
la Notte dei Musei che nell’ultima edizione ha portato<br />
un flusso di 200mila persone, più sessantasei per cento<br />
rispetto all’anno precedente. Dunque musei attivi, aggreganti<br />
e seducenti.<br />
E il costo del biglietto non pesa nelle tasche dei visitatori?<br />
È sicuramente uno sforzo in più che si richiede al visitatore,<br />
ma se si presenta un’offerta culturale di qualità il costo<br />
del biglietto è accettato. Infatti, nonostante l’introduzione,<br />
da agosto 2010, delle nuove politiche tariffarie, il<br />
pubblico pagante è aumentato del trentotto per cento con<br />
un risparmio per l’Amministrazione di 500mila euro nel<br />
2010 e 1 milione e 300 mila euro per il 2011.<br />
Ha parlato di integrazione turismo cultura.<br />
<strong>Il</strong> frazionamento delle competenze può essere un ostacolo<br />
a una concreta e costruttiva integrazione, mentre la<br />
concertazione dei vari soggetti porta a<br />
una semplificazione dell’offerta e della<br />
fruizione, per il turista. Roma Capitale,<br />
con Zètema, ha fatto un grande sforzo<br />
per realizzare un sistema unitario di informazione<br />
e prenotazione dei servizi<br />
culturali dell’intera città. Posso citare<br />
come esempi la Roma Pass (la card<br />
turistico-culturale che facilita la visita di<br />
musei statali, comunali e privati e che<br />
include anche i trasporti pubblici: dal<br />
2006 a oggi oltre un milione e mezzo<br />
di card vendute), i PIT (undici Punti Informativi<br />
Turistici dislocati sul territorio),<br />
lo 060608 (il Contact Center integrato<br />
Turistico-Cultura-Spettacolo e della sua versione<br />
web: da dicembre 2007 a oggi ha risposto a oltre un milione<br />
di telefonate, con una media di 878 al giorno, e ha<br />
registrato 1.773.122 visite complessive al sito, con una<br />
media di 1.095 visite al giorno e una crescita nel 2010 sul<br />
2009 del quarantotto per cento).<br />
Quali sfide aspettano Zètema nel 2011?<br />
<strong>Il</strong> nostro è un compito impegnativo ma che portiamo avanti<br />
in piena sintonia con Roma Capitale.<br />
Sicuramente uno dei nostri obiettivi sarà l’arricchimento<br />
della qualità della proposta culturale, del servizio e dello<br />
sviluppo dell’interattività dei siti museali, incrementando<br />
anche l’offerta commerciale. È prevista inoltre l’introduzione<br />
di un nuovo modello organizzativo nei musei meno<br />
visitati, che porterà a una maggiore efficacia e resa,<br />
con un minor costo di gestione fisso a vantaggio di una<br />
maggiore programmazione di eventi.<br />
E Zètema, con tutti i suoi lavoratori, è impegnata quotidianamente<br />
nel raggiungimento di questi obiettivi.<br />
Qual è il rapporto di Zètema con il settore privato?<br />
La collaborazione con i privati è un aspetto molto importante.<br />
Negli ultimi anni abbiamo raggiunto e rafforzato l’interazione<br />
tra istituzioni e associazioni di categoria come<br />
Unione Industriali, Federlazio e Federculture, per citarne<br />
alcuni. E abbiamo ampliato i processi di esternalizzazione<br />
e di collaborazione con i soggetti privati sia nel campo<br />
della programmazione di eventi e mostre sia nell’affidamento<br />
di servizi, quali la ristorazione, gli allestimenti,<br />
le tecnologie, i trasporti delle opere d’arte, le pulizie e altro<br />
ancora attraverso formule trasparenti di bandi e concorsi<br />
pubblici.<br />
❑ P.B.<br />
FOTO MANUELA GIUSTO<br />
Carla Accardi, «Fondonero», 1954<br />
Sperimentazione, ricerca, esaltazione del colore e dello spazio: Carla<br />
Accardi, una delle personalità più rappresentative dell’astrattismo<br />
italiano in mostra al Museo Bilotti dal 30 novembre 2010 al 27 febbraio<br />
2011. In omaggio all’artista siciliana che ha saputo vivere Roma<br />
nello stesso modo in cui i suoi lavori vivono lo spazio, il curatore<br />
Pier Paolo Pancotto opta per una grande istallazione, dislocando<br />
le opere tra gli ambienti interni ed esterni del Museo, in cui la fruizione<br />
è possibile a partire da libere associazioni del visitatore alla ricerca<br />
di punti di contatto tra gli elementi proposti.<br />
Opere provenienti dall’archivio personale dell’artista, carte inedite,<br />
studi, a costituire una sorta di «opera diffusa» che dialoga con l’ambientale.<br />
❑ Silvia Libianchi<br />
Romania d’oro in mostra ai Mercati di Traiano<br />
<strong>Il</strong> tesoro dell’antica Dacia romana, reperti dall’Età del Bronzo<br />
al periodo Bizantino, sanciscono l’intensificarsi degli scambi<br />
tra Romania e Italia<br />
Ori antichi, corredi tombali e arredi liturgici<br />
del Tesoro Nazionale di Romania, provenienti<br />
dal Museo Nazionale di Storia di Bucarest<br />
saranno esposti a Roma dal 17 dicembre<br />
2010 al 3 aprile 2011.<br />
Con gli «Ori antichi di Romania», mostra<br />
curata da Ernest Oberlander-Tarnoveanu,<br />
Direttore del Museo Nazionale di Storia<br />
della Romania di Bucarest, e Lucrezia Ungaro,<br />
Responsabile del Museo dei Fori Imperiali<br />
nei Mercati di Traiano, la città di Roma<br />
vuole celebrare il prestigio e la storia<br />
del popolo romeno, alla luce dell’attuale<br />
crescita dei rapporti tra i due paesi.<br />
Dalla collana di Hinova del XVII secolo a.C.<br />
alle fibule del tesoro di Pietrosa del V sec.<br />
d.C., oggetti preziosi dell’antica Dacia, prodotti<br />
dalla popolazione conquistata nel II<br />
secolo d.C. da Traiano, rivivono nel Museo<br />
intitolato all’imperatore, davanti alla Colonna<br />
Traianea, innalzata proprio dopo la conquista<br />
della Dacia.<br />
E per il millenovecentesimo anniversario<br />
della conquista della Dacia e della creazione<br />
della Provincia romana, gli oggetti in<br />
mostra diventano simbolo di unione e integrazione<br />
tra le due culture.<br />
❑ Andrée Dubois<br />
Coppia di fibule, Pietroasa (Pietroasele,<br />
distretto di Buzau)
La prima volta del «musico»<br />
di Leonardo<br />
In 500 anni non è mai uscito dalla<br />
sua «casa», la Veneranda Biblioteca<br />
Ambrosiana di Milano. In via del<br />
tutto eccezionale, dall’8 dicembre<br />
2010 al 16 febbraio 2011 il «Ritratto<br />
di musico», capolavoro di Leonardo<br />
da Vinci, sarà in trasferta a<br />
Roma per farsi ammirare dal pubblico<br />
dei Musei Capitolini.<br />
<strong>Il</strong> «Ritratto di musico» di Leonardo<br />
è l’unico ritratto maschile tra i pochissimi<br />
pervenuti, e tutti femminili,<br />
di Leonardo. Un piccolo giallo accompagna<br />
l’identificazione del personaggio<br />
raffigurato: la critica ha<br />
avanzato i nomi di tutti i principali<br />
musicisti e maestri cantori nel Duomo<br />
di Milano, dal maestro di Cappella<br />
in Duomo Franchino Gaffurio<br />
al rinnovatore della musica quattrocentesca<br />
Josquin des Prez, di passaggio<br />
a Milano prima del 1484. Ma<br />
è sul nome di Atalante Migliorotti, l’amico musicista che<br />
aveva seguito Leonardo da Firenze a Milano e il cui ritratto<br />
è citato da Leonardo in un elenco di opere d’arte e oggetti<br />
che aveva redatto in un foglio ora nel Codice Atlantico<br />
che, in mancanza di altri appoggi documentari, sembrano<br />
trovarsi oggi tutti d’accordo.<br />
Come spiega Pietro C. Marani, curatore della Veneranda<br />
Biblioteca Ambrosiana: «<strong>Il</strong> dipinto mostra il graduale<br />
affrancarsi di Leonardo dai canoni della ritrattistica ufficiale<br />
del tempo: non un ritratto “di profilo”, araldico e immobile,<br />
ma di tre quarti. Benché non si accenni ad alcun<br />
movimento della figura, il “moto mentale” è suggerito dalla<br />
direzione dello sguardo, diretto fuori dal quadro, e da-<br />
<strong>Il</strong> «Ritratto di musico» di Leonardo<br />
Marc Chagall (Vitebsk, 1887 - Saint-Paul de Vence,<br />
1985), appellato diversamente «l’ebreo», «il visionario»,<br />
«il russo occidentale», ha cambiato addirittura il<br />
nome di Moshe Segal per integrarsi nel mondo occidentale<br />
ma, soprattutto, è stato «il pittore», mantenendo<br />
fino all’ultimo istante della sua esistenza uno sguardo<br />
meravigliato sulla realtà.<br />
Nella sua lunga vita, giunta fino a 98 anni, ha creato<br />
con la sua pittura fantastica proiezioni e prospettive da<br />
sogno, ha riscoperto il sacro nell’esistenza umana, immettendo<br />
con stupendi e intensi colori la sua spiritualità<br />
e ha dipinto un mondo magico, da fiaba.<br />
Come un sogno «irreale» di corpi e cose «reali» che<br />
volteggiano nell’aria, il mondo immaginato di Chagall è<br />
«sottosopra» e ora, a venticinque anni dalla sua morte,<br />
le sue elucubrazioni artistiche sono raccontate da<br />
un’eccezionale esposizione ospitata presso il Complesso<br />
Museale dell’Ara Pacis.<br />
Prodotta dal Musée National Marc Chagall di Nizza, che<br />
raccoglie la più vasta collezione pubblica di opere del<br />
pittore, la mostra romana ha scelto di indagare le affinità<br />
che l’artista condivise con i Surrealisti: la rivoluzio-<br />
<strong>IN</strong>FORMAZIONI TURISMO E CULTURA<br />
Tel. 060608 - tutti i giorni dalle 9 alle 21 www.060608.it<br />
gli occhi appena sollevati dal foglio<br />
di musica, che regge con la mano<br />
destra».<br />
<strong>Il</strong> «Ritratto di musico» di Leonardo<br />
prende il posto di un’altra opera<br />
d’arte, il bozzetto in terracotta de<br />
«I due lottatori» di Michelangelo,<br />
che è stata in visita straordinaria a<br />
Roma, prestato ai Capitolini dalla<br />
Casa Buonarroti di Firenze. Una<br />
sorta di staffetta virtuosa, una sequenza<br />
di eventi straordinari, che<br />
anticipa lo straordinario appuntamento<br />
dell’autunno 2011, in occasione<br />
dei 150 anni dell’Unità d’Italia,<br />
quando i Musei Capitolini ospiteranno<br />
la mostra «Due italiani prima<br />
dell’Italia, Leonardo e Michelangelo»,<br />
L’esposizione riunirà<br />
cento capolavori dei due Maestri e<br />
vedrà realizzarsi per la prima volta<br />
una collaborazione organica tra<br />
le due prestigiose istituzioni culturali: la Veneranda Biblioteca<br />
Ambrosiana di Milano e la Fondazione Casa<br />
Buonarroti di Firenze.<br />
Tutta l’operazione risulta ulteriormente avvalorata dall’appoggio<br />
dei partner istituzionali delle grandi occasioni:<br />
l’Alto Patronato della Presidenza della Repubblica<br />
Italiana, il Ministero per i Beni e le Attività Culturali, Roma<br />
Capitale, Assessorato alle Politiche Culturali e della<br />
Comunicazione - Sovraintendenza ai Beni Culturali,<br />
Regione Lazio e Provincia di Roma. E con l’organizzazione<br />
di Zètema Progetto Cultura e dell’Associazione<br />
Culturale Metamorfosi.<br />
❑ Fabiana Magrì<br />
Marc Chagall: un mondo sottosopra<br />
ne e il sovvertimento dei valori stabiliti e il forte legame<br />
con la sua identità religiosa.<br />
<strong>Il</strong> mondo che Chagall raffigura con questa selezione di<br />
opere è, nel vero senso del termine, un mondo «sottosopra»<br />
in cui «il tempo non ha sponde», per riprendere<br />
il titolo di un quadro degli anni Trenta, nel quale fidanzati,<br />
sposi, rabbini, musicisti, orologi a pendolo, carretti, asini,<br />
galli e il pittore stesso si abbandonano, come circensi,<br />
ad audaci acrobazie. <strong>Il</strong> tutto caratterizzato da un’aria<br />
inebriante, da una luce intensa e da colori forti. Un’atmosfera<br />
così diversa da quella della natìa Russia, che lo vede<br />
protagonista di una pittura nuova, ariosa e sensuale,<br />
in cui la magia dei colori domina le figure e i personaggi:<br />
un vero e proprio trionfo di spazi luminosi.<br />
La mostra all’Ara Pacis fino al 27 marzo 2011, è a cura<br />
di Maurice Fréchuret e di Elisabeth Pacoud-Rème,<br />
ed è promossa da Roma Capitale, Assessorato alle Politiche<br />
Culturali e della Comunicazione - Sovraintendenza<br />
ai Beni Culturali e organizzata dal Musée National<br />
Marc Chagall in collaborazione con Zètema Progetto<br />
Cultura.<br />
❑ Roberta Perfetti<br />
Con una semplice telefonata allo 060608 o cliccando su www.060608.it, romani e turisti possono conoscere i servizi turistici<br />
e d’accoglienza e l’offerta culturale della città. È possibile inoltre acquistare, con carta di credito, i biglietti di ingresso<br />
a musei, mostre, teatri ed eventi per poi ritirarli direttamente sul posto.<br />
Grazie alla collaborazione con ATAC, lo 060608 fornisce anche informazioni aggiornate in tempo reale su trasporti e mobilità<br />
e indica il percorso più agevole per raggiungere una destinazione. Inoltre, con le fotografie aeree e le mappe interattive<br />
fornite da Seat Pagine Gialle, permette una più semplice localizzazione di eventi e strutture.<br />
© WILLIAM KLE<strong>IN</strong><br />
Culturaflash<br />
di Gabriella Gnetti<br />
Cosa sogna Pulcinella?<br />
«Teatri lussuosi dove sarà il gran<br />
protagonista, sogna ballerine e pagliacci,<br />
sogna di volare sulla luna, di<br />
passare le notti in un fantastico luna-park<br />
e sogna di poter riposare<br />
sempre nel suo letto sul tetto della<br />
casetta in riva al mare». Questo il<br />
Pulcinella secondo Lele Luzzati,<br />
non intrigante e diabolico, ma che si<br />
esprime nel gioco e non più con la<br />
furbizia. Lo possiamo incontrare alla casa dei Teatri di Villa Pamphilj,<br />
dal 17 novembre 2010 all’8 marzo 2011, nei dipinti, disegni, incisioni,<br />
sagome, sculture e oggetti dalle collezioni private di Giorgio Ursini<br />
Uršič e Nicola Fano.<br />
Centrale di Note<br />
Musica «acustica» con importanti<br />
artisti indipendenti (la cantautrice<br />
americana Elisabeth Cutler, due<br />
giovani talenti: Little Princess e Silenzio<br />
Assenzio) nella suggestiva<br />
Sala Macchine della Centrale<br />
Montemartini, tra capolavori d’arte antica e macchine di archeologia<br />
industriale, con due concerti a sera ogni venerdì e sabato (ore 20.00-<br />
22.00). Tony Esposito e La banda del Sole chiudono la rassegna<br />
Centrale di Note il 7 e 8 gennaio del 2011, con una selezione di brani<br />
celebri e composizioni più recenti, utilizzando strumenti insoliti e<br />
poco noti, dai tamburi d’acqua, hang e osi drum, fino alla kalimba.<br />
Un drink da Traiano<br />
Uomini e donne dal mondo dell’impresa, dello<br />
spettacolo e della cultura, per una sera propongono<br />
la loro esperienza e testimonianza<br />
al Traiano Hour, un giovedì ogni due settimane<br />
dalle ore 19.30 alle 21.30. Con l’accompagnamento<br />
musicale del dj set di Cristiano<br />
Colaizzi, il pubblico può gustare cocktail e<br />
aperitivi all’open bar e incontrare Luigi Abete<br />
e Dacia Maraini e altri ancora fino a giugno<br />
2011.<br />
Aperitivo e quattro chiacchiere ai Mercati di Traiano con affaccio<br />
da questa eccezionale «finestra» sui Fori Imperiali. L’ingresso è di<br />
5 euro.<br />
Realtà fluttuante<br />
Sull’antica abside, un video trasmette<br />
in maniera ipnotica le sensazioni<br />
che si susseguono con il<br />
trascorrere della giornata mentre<br />
qualche telo leggero, al centro della<br />
sala, si agita al vento narrando il<br />
moto costante che accompagna la<br />
nostra esistenza. In una nicchia la proiezione di immagini fisse crea<br />
la sensazione di «affreschi virtuali». Nel buio della Sala Santa Rita,<br />
il complesso dell’installazione di computer art di Ida Gerosa «<strong>Il</strong> Tempio<br />
dell’uomo», con la musica di Nicola Sani, avvolge lo spettatore<br />
suggerendogli i significati nascosti nelle immagini astratte in animazione.<br />
Fino al 15 dicembre 2010.<br />
Scariolanti Romagnoli<br />
Patendo ogni disagio 500 braccianti<br />
e 50 donne ravennati giunsero<br />
nel 1884 sul litorale romano<br />
di Ostia per bonificare i grandi stagni<br />
di acqua salmastra e i terreni<br />
paludosi che rendevano rischioso<br />
e insalubre l’insediamento umano.<br />
In sette anni, con le loro piccole carriole risanarono 3.000 ettari di<br />
terreno, dall’Agro Pontino all’Agro Romano. Ne resta testimonianza<br />
all’«Ecomuseo del Litorale Romano», in cui sono esposti disegni, tavole<br />
e carte geografiche, una mostra fotografica permanente e una<br />
raccolta di strumenti da lavoro. Oltre al museo si visitano l’impianto<br />
per la canalizzazione delle acque nel litorale e l’area limitrofa. Info<br />
al PIT Ostia, Lungomare Paolo Toscanelli (9.30-19.00).
Le mostre di Roma<br />
ricomporre il lungo arco temporale del gusto Museo Nazionale delle Arti<br />
Biedermeier triestino. Numerosi ritratti, tra cui e Tradizioni Popolari<br />
quello delle sorelle Elena e Calliope Czorzy di fino al 30 gennaio 2011; piazza Marconi<br />
8; tel. 06 5926148; Orario: ma-sa 9-<br />
August Anton Tischbein e quello della famiglia<br />
Hortis di Eduard de Heinrich, ben si affiancano<br />
ai molti ritratti e alle scene di con-<br />
5 /**/••/ mappa: FM<br />
18; do 9-20<br />
versazione prediletti dal celebre anglista e presenti<br />
nella sua collezione. La mostra è a cura<br />
di Lorenza Resciniti e Patrizia Rosazza-Ferraris<br />
Museo Mario Praz<br />
fino al 2 maggio 2011; via Zanardelli 1;<br />
tel. 06 6861089; www.museopraz.beniculturali.it;<br />
Orario: ma-do 9-14 /<br />
14.30-19.30; lu 14.30-19.30.<br />
5 /**/••/ mappa: 5<br />
simbolismi e geometrie<br />
nelle arti applicate del<br />
primo novecento<br />
L’esposizione documenta con circa 40 opere<br />
la presenza della rosa, il suo significato iconografico<br />
e la sua fortuna nell’arte applicata<br />
del primo Novecento. Sono ceramiche, porcellane,<br />
vasi di vetro e bronzo, arredi, gioielli<br />
di corallo, oro e avorio, vetrate e cartoni preparatori,<br />
provenienti prevalentemente da collezioni<br />
private, ma anche da importanti istituzioni<br />
specializzate in questo settore quali il<br />
Museo Richard Ginori delle Porcellane di<br />
Doccia o il Museo Stibbert di Firenze. L’esposizione<br />
è curata da Andreina d’Agliano, Carla<br />
Cerutti e Maria Grazia Massafra.<br />
Museo di Villa Torlonia - Casina<br />
delle Civette<br />
fino al 30 gennaio 2011; via Nomentana<br />
70; tel. 060608; www.museivillatorlonia.it;<br />
Orario: ma-do 9–17,30<br />
5 /**/••/<br />
Carsten Nicolai.<br />
Da Hendrik<br />
Con una mostra personale dedicata a Carsten<br />
Nicolai, un nuovo progetto espositivo prende<br />
avvio presso il Museo Hendrik Christian Andersen<br />
di Roma. Carsten Nicolai ha concepito<br />
per lo Studio, ambiente destinato al tempo<br />
di Andersen a laboratorio per l’ideazione delle<br />
opere, la traduzione plastica dal bozzetto alla<br />
grande dimensione e la modellazione, Maßstabsbilner,<br />
un’installazione volta a riflettere<br />
sul concetto di proporzione. La mostra è realizzata<br />
in collaborazione con l’Accademia Tedesca,<br />
Roma - Villa Massimo ed è curata da<br />
Martina De Luca e Pier Paolo Pancotto.<br />
Museo Hendrik Christian Andersen<br />
fino al 7 gennaio 2011; via Pasquale<br />
Stanislao Mancini 20; tel. 06 3219089;<br />
www.museoandersen.beniculturali.it<br />
5 /**/••/ mappa: B<br />
Trieste Biedermeier.<br />
L’Ottocento nelle collezioni<br />
dei Civici Musei di Storia<br />
e Arte<br />
Dipinti, arredi, porcellane e miniature databili<br />
tra il 1820 e il 1860, provenienti in gran parte<br />
dal Civico Museo Sartorio di Trieste, vengono<br />
riuniti presso il Museo Mario Praz per<br />
I vini dell’Imperatrice. La<br />
cantina di Joséphine alla<br />
Malmaison (1800-1814)<br />
L’idea della mostra nasce dalla lettura dell’inventario,<br />
redatto nel 1814 dopo la morte dell’imperatrice<br />
Joséphine, prima moglie di Napoleone,<br />
nel quale è descritto il contenuto della<br />
cantina della Malmaison, sua residenza, dove<br />
erano custodite oltre 13.000 bottiglie. Sono<br />
esposti preziosi calici per lo champagne,<br />
bicchieri per acqua e vino, caraffe, rinfrescatoi,<br />
etichette e bottiglie, 148 provenienti dalle<br />
collezioni della Malmaison, e, tra gli altri musei,<br />
da Fontainebleau, Compiègne, Musée<br />
Louis-Philippe d’Eu, Musée Carnavalet.<br />
Museo Napoleonico<br />
fino al 27 febbraio 2011; piazza di Ponte<br />
Umberto I; tel. 060608; www.museonapoleonico.it;<br />
Orario: ma-do 9-19<br />
12 /**/••/ mappa: 5<br />
G come Gioco. Nomi, cose,<br />
città… animali feroci.<br />
Abecedario Mook<br />
Questa singolare mostra lega i temi dell’arte e<br />
della valorizzazione del patrimonio culturale,<br />
della tutela dell’ambiente e della didattica per<br />
bambini e ragazzi. Una narrazione espositiva<br />
ideata da Mook (Carlo Nannetti e Francesca<br />
Crisafulli), i cui lavori vengono sovente definiti<br />
giocattoli per adulti. La funzionalità degli<br />
oggetti è spesso puro elemento narrativo e decorativo<br />
dell’opera, un racconto che si snoda<br />
tra le venature del legno e del vetro inciso a<br />
mano.<br />
Un altro tedesco innamorato<br />
dell’Italia<br />
«Ulisse e le sirene»<br />
(1896) di Otto Greiner<br />
Otto Greiner (1868-<br />
1916), vissuto tra il<br />
1898 e il 1916 a Roma,<br />
nella casa che gli<br />
lasciò Max Klinger sulla via Claudia a due passi dal Colosseo, fu considerato<br />
un maestro da Umberto Boccioni, Gino Severini e Duilio Cambellotti.<br />
Come altri tedeschi arrivati in Italia, non riuscì più a lasciarla,<br />
avendo trovato qui una patria dell’anima. Questa mostra rappresenta<br />
una vera riscoperta di un incisore che non lottò per la fama, ma<br />
per un’arte pura, devoto agli stilemi propri del simbolismo. Circa trenta<br />
le incisioni in mostra, accompagnate da numerosi studi e disegni,<br />
tutti riportati nella monografia, la prima italiana, edita da Officine Vereia<br />
e introdotta da un saggio di Emanuele Bardazzi.<br />
❑ Guglielmo Gigliotti<br />
Otto Greiner. Incisioni e disegni, fino al 30 gennaio 2011<br />
Aleandri Arte Moderna, via dei Coronari 146; tel. 347 6309520;<br />
www.aleandriartemoderna.com<br />
<strong>Il</strong> grido pre-futurista di Balla<br />
<strong>Il</strong> «Venditore di scope<br />
e piumini» (1901) di<br />
Giacomo Balla<br />
Cinque tele di Giacomo Balla<br />
offrono uno sguardo inconsueto<br />
sul pittore torinese:<br />
è un Balla poco noto,<br />
quello illustrato dall’esposizione<br />
a cura di Lela Djokic e<br />
Daina Maja Titonel, con un catalogo curato da Elena Gigli, perché ancora<br />
lontano dalle modalità pittoriche e dai temi futuristi. Esposte per<br />
l’ultima volta alla Galleria Civica di Torino nel 1963, le tele pre-futuriste,<br />
eseguite intorno al 1901, descrivono scorci romani popolati di<br />
venditori di povere mercanzie: piumini, scope, portafortuna. Giunto<br />
da pochi anni a Roma, Balla ne ritrae angoli e botteghe, figure e frammenti<br />
di architetture, utilizzando piccole invenzioni stilistiche che<br />
aprono alle successive, e assai più ardite, innovazioni formali. Sul bordo<br />
inferiore di tre delle tele, campeggiano le frasi strillate dai venditori,<br />
riportate dal pittore con grafia alterata e distorta, come in «ricooootta<br />
freeeesca», dalle vocali moltiplicate per rendere la durata e<br />
l’estensione della voce gridata.<br />
❑ Arianna Antoniutti<br />
Giacomo Balla. Capricci romani, fino al 31 dicembre<br />
Nuova Galleria Campo dei Fiori, via di Monserrato 30; tel. 06 68804621; www.nuovagalleriacampodeifiori.it<br />
orario: lu 16-19; ma-sa 10-13/16-19<br />
Invito a tavola. Ceramiche<br />
medievali e moderne<br />
<strong>Il</strong> Museo presenta una eccezionale collezione<br />
di suppellettili da mensa che raccontano la<br />
storia di Roma dal periodo tardo antico all’età<br />
moderna, considerata nella realtà del vissuto<br />
quotidiano.<br />
Museo Nazionale Romano - Crypta<br />
Balbi<br />
fino al 26 dicembre; via delle Botteghe<br />
Oscure 31<br />
9 /**/••/<br />
L’Italia e il restauro<br />
del “Magnifico Cratere”.<br />
Capolavori dal Museo<br />
Nazionale di Belgrado<br />
L’esposizione ducumenta il restauro del cosiddetto<br />
“Magnifico Cratere”, grande vaso<br />
bronzeo databile alla fine del VI secolo a.C.,<br />
emblema della collezione greca del Museo<br />
Nazionale di Belgrado. Oltre esso, sono esposti<br />
i reperti principali della Tomba 8 di Trebeniste,<br />
da cui proviene il Cratere: si tratta di elementi<br />
del corredo militare dell’ignoto principe<br />
ivi sepolto, come lo splendido elmo bronzeo,<br />
decorato da applicazioni in oro raffiguranti<br />
due cavalieri.<br />
Palazzo del Quirinale<br />
dall’11 dicembre al 6 febbraio 2011;<br />
piazza del Quirinale; tel. 06-6871005;<br />
Orario: ma-sa 10-13/15.30-18.30, do<br />
8.30-12<br />
2 /**/••/ mappa: 11<br />
Teotihuacan.<br />
La Città degli Dei<br />
<strong>Il</strong> più importante progetto espositivo interamente<br />
dedicato alla civiltà precolombiana di<br />
Teotihuacan (II sec. - VII sec. d.C.), presenta<br />
oltre 300 capolavori fra straordinari reperti di<br />
scultura monumentale, rilievi in onice e pitture<br />
murali, statuette in ossidiana e pietra verde,<br />
vasi in terracotta dipinta o intarsiata, bracieri<br />
in terracotta.<br />
Palazzo delle Esposizioni<br />
fino al 27 febbraio 2011; via Nazionale<br />
194; tel. 06 68301087; www.palazzoesposizioni.it;<br />
Orario: do-ma-me-gio<br />
10-20; ve-sa 10-22.30<br />
2 /**/••/ mappa: 8<br />
Mexico. Immagini<br />
di una Rivoluzione<br />
La mostra riunisce un’inedita selezione di fotografie<br />
sulla Rivoluzione messicana che, attraverso<br />
undici nuclei tematici, racconta la<br />
storia dei cruciali accadimenti politici e dei<br />
leggendari movimenti armati avvicendatisi nel<br />
paese dal 1910 al 1920. 179 immagini in bianco<br />
e nero di straordinario impatto visivo, provenienti<br />
da numerosi fondi archivistici della<br />
Fototeca Nazionale dell’<strong>IN</strong>AH (Instituto Nacional<br />
de Antropología e Historia di Città del Messico),<br />
raccontano i dieci anni della Rivoluzione<br />
messicana secondo due differenti livelli di<br />
lettura, sia come testimonianza storica dei fatti<br />
accaduti, sia come esempi di interpretazione<br />
“estetica”, prodotto dello sguardo individuale<br />
rivolto dai singoli fotografi a una congiuntura<br />
storico-politica vissuta da ciascuno<br />
in modo diretto e partecipato.<br />
Palazzo delle Esposizioni<br />
fino al 9 gennaio 2011; via Nazionale<br />
194; tel. 06 68301087; www.palazzoesposizioni.it;<br />
Orario: do-ma-me-gio<br />
10-20; ve-sa 10-22.30<br />
5 /**/••/ mappa: 8<br />
Mexico. Carlos Amorales.<br />
Remix<br />
Sei grandi installazioni di Carlos Amorales si<br />
susseguono nelle sale del Palazzo delle Esposizioni<br />
senza soluzione di continuità, dando<br />
vita a un nuovo e inedito lavoro. Con un processo<br />
di sovrapposizione che l’artista sperimenta<br />
qui per la prima volta, si intrecceranno<br />
opere realizzate tra il 2006 e il 2010 nella prima<br />
mostra personale in Italia del noto artista<br />
messicano. La cura è di Daniela Lancioni.<br />
Palazzo delle Esposizioni<br />
fino al 27 febbraio 2011; via Nazionale<br />
194; tel. 06 68301087; www.palazzoesposizioni.it;<br />
Orario: do-ma-me-gio<br />
10-20; ve-sa 10-22.30<br />
5 /**/••/ mappa: 8<br />
Palazzo Farnese. Dalle<br />
collezioni rinascimentali<br />
ad Ambasciata di Francia<br />
Oltre 150 opere, tra dipinti, statue, disegni,<br />
sculture, monete, arazzi e ceramiche, faranno<br />
rivivere cinque secoli della storia del Palazzo:<br />
dai fasti cinquecenteschi della Famiglia<br />
Farnese al periodo moderno, che vede il<br />
Palazzo quale sede dell’Ambasciata di Francia<br />
in Italia e dell’Ecole française de Rome.<br />
Saranno visibili capolavori come l’Ercole Farnese,<br />
l’Ercole latino, il Toro Farnese, provenienti<br />
dal Museo Archeologico Nazionale di<br />
Napoli.<br />
Palazzo Farnese<br />
Volevo dirvi che<br />
Ha appena chiuso mostre<br />
personali a Torino<br />
(Weber & Weber) e Bologna<br />
(Galleria Studio G7)<br />
e nel 2011 ce ne saranno altre due (Trisorio a Napoli<br />
e Spaziotemporaneo a Milano). Gregorio Botta<br />
è sulla cresta dell’onda, ma senza far rumore.<br />
«Faccio arte perché ogni tanto ho bisogno di tornare<br />
a casa», afferma, «di avvicinarmi in silenzio<br />
al respiro della vita, di spegnere la luce e chiudere<br />
la porta». Dei suoi cinquantasette anni, i primi<br />
sette li ha trascorsi dove è nato, Napoli, gli altri<br />
cinquanta a Roma, che diventano cento se si considera<br />
la sua doppia vita di artista e giornalista.<br />
Lunga vita per un’arte fatta di quasi nulla.<br />
Sembra esserci più sparizione che apparizione nelle<br />
sue opere, non pensa?<br />
La nostra percezione è sempre tenue, vaga, fallace,<br />
ma non possiamo farne a meno: cogliere la forma<br />
nel suo apparire e nel suo andarsene è il momento<br />
più importante della visione.<br />
Si sente più estetico o più estatico?<br />
Le opere dovrebbero essere delle piste di atterraggio<br />
estatiche.<br />
A che serve l’arte?<br />
A guarire e a ricordarti che sei qui.<br />
Come definirebbe il soggetto delle sue opere?<br />
Non lo so. Lo sto cercando. L’arte è un percorso<br />
verso questo soggetto misterioso.<br />
Oggi trionfa l’immagine e muore l’immaginazione.<br />
L’arte dove va?<br />
L’arte sta dove è sempre stata. Basta scavare. Certo,<br />
il vento sta soffiando da un’altra parte, ma l’arte<br />
che mi interessa va, come dice una canzone di<br />
Fabrizio De André, «in direzione ostinata e contraria»,<br />
è un’arte che richiede tempo, che tenacemente<br />
resiste al cinismo posthuman e alla superficialità<br />
pop, che indaga la radicalità dell’esperienza<br />
umana ed è capace di restituire l’incanto, il dolore,<br />
la meraviglia dell’essere al mondo e il mistero<br />
della morte.<br />
dal 17 dicembre al 27 aprile 2011; piazza<br />
Farnese; tel. 06 68892818<br />
7 /**/••/<br />
I Due Imperi. L’aquila<br />
e il Dragone<br />
Oltre 450 capolavori italiani e cinesi mettono a<br />
confronto, per la prima volta, i due più importanti<br />
imperi della storia, quello romano e quello<br />
delle dinastie cinesi Qin e Han nel periodo<br />
che va dal II secolo a.C. al IV secolo d.C. Le<br />
opere ricostruiscono le tappe e i momenti salienti<br />
del sorgere e dello sviluppo dei due imperi<br />
mettendo in luce aspetti della vita quotidiana,<br />
della società, del culto e dell’economia.<br />
Contemporaneamente alla mostra di Palazzo<br />
Venezia, la Curia Iulia, cuore del Foro Romano,<br />
accoglie una seconda sezione della grande<br />
esposizione, con, ad esempio, una statua<br />
loricata di principe giulio-claudio, aquile provenienti<br />
dalla decorazione della Curia stessa,<br />
e i plutei con episodi del principato di Traiano.<br />
Palazzo Venezia<br />
fino al 6 febbraio 2011; via del Plebiscito<br />
118; tel. 06 6780131; Orario: mado<br />
9-19<br />
2 /**/••/ mappa: 11<br />
Ida Gerosa.<br />
<strong>Il</strong> tempio dell’uomo<br />
Nell’abside della chiesa di Santa Rita, su un<br />
grande schermo, è proiettato un video di Ida<br />
Gerosa. Inoltre, al centro della sala, altri filmati<br />
sono proiettati su teli, e infine in una nicchia<br />
immagini fisse creano “affreschi virtuali”.<br />
Sala Santa Rita<br />
fino al 15 dicembre; via Montanara 8;<br />
tel. 0667105568; www.salasantarita.culturaroma.it<br />
5 /**/••/ mappa: 15<br />
1861. I pittori<br />
del Risorgimento<br />
La mostra, curata da Fernando Mazzocca e<br />
Carlo Sisi, in occasione delle celebrazioni per<br />
il 150° anniversario dell’Unità d’Italia, illustra<br />
come la pittura italiana abbia rappresentato gli<br />
eventi storici che vanno dal 1859 al 1861.<br />
Esposte le opere dei maggiori artisti dell’epoca,<br />
tra i quali Francesco Hayez, Giuseppe Molteni,<br />
Domenico e Gerolamo Induno, Eleuterio<br />
Pagliano, Federico Faruffini, Giovanni Fattori,<br />
Silvestro Lega, Odoardo Borrani, Michele<br />
Cammarano e Giuseppe Sciuti.<br />
Scuderie del Quirinale<br />
fino al 16 gennaio 2011; via XXIV maggio<br />
16; tel. 06 39967200; www.scuderiequirinale.it;<br />
Orario: do-gio 10-20;<br />
ve-sa 10-22.30<br />
7 /**/••/ mappa: 11<br />
Gregorio Botta: «l’arte serve a ricordarti<br />
che sei qui»<br />
Romaeuropa Festival 2010<br />
Da un quarto di secolo Romaeuropa Festival<br />
racconta il nostro tempo e le trasformazioni<br />
del mondo contemporaneo attraverso gli<br />
sguardi degli artisti che ne hanno fatto una<br />
vetrina d’eccellenza sulla scena internazionale:<br />
per questo importante anniversario il REF<br />
ha in programma 20 prime nazionali e 3 prime<br />
mondiali per 38 appuntamenti che celebrano<br />
la meraviglia e la forza della scena.<br />
Sedi varie<br />
fino al 2 dicembre<br />
11 /**/••/<br />
Omar Galliani<br />
L'esposizione, curata da Claudio Proietti,<br />
La pittura è un CoBrA<br />
«Ragazzo con palla» (1950)<br />
di Karel Appel<br />
La Galleria Nazionale d’Arte Moderna<br />
presenta uno spaccato da<br />
non dimenticare dell’arte europea<br />
di fine anni ’40 e anni ’50,<br />
quello che vide la nascita del<br />
gruppo CoBrA nel 1948, l’attività<br />
del Movimento Nucleare fondato<br />
da Enrico Baj e Sergio Dangelo nel<br />
1952 e le ramificazioni internazionali<br />
del Movimento per una<br />
Bauhaus Immaginista creato da<br />
Pinot Gallizio e Asger Jorn ad Alba,<br />
in Piemonte, nel 1955. CoBrA<br />
era l’acronimo delle iniziali di Copenhagen,<br />
Bruxelles e Amsterdam,<br />
città di provenienza di Jorn,<br />
Appel, Corneille, Alechinsky e degli<br />
altri affiliati, tutti propugnatori<br />
di una pittura informale dai tratti selvatici ed espressionisti. Pittura<br />
d’asprezza nordica, che sposò la luce italiana nelle esperienze<br />
di collaborazione svolte ad Albisola, davanti al mar Ligure, tra i nordici<br />
e i compagni di strada italiani, Baj, Pinot Gallizio e Lucio Fontana,<br />
tra gli altri. Ad Albisola, nei laboratori di Tullio Mazzotti e dei<br />
fratelli Poggi, gli amici artisti realizzavano ceramiche, immaginando<br />
di riscrivere il mondo nel nome dell’arte. A cura di Denis Laoureux<br />
e Matilde Amaturo.<br />
❑ Guglielmo Gigliotti<br />
CoBrA e l’Italia, fino al 13 febbraio 2011<br />
GNAM - Galleria Nazionale d’Arte Moderna, viale Belle Arti 131;<br />
www.gnam.beniculturali.it<br />
Orario: ma-do 8.30-19.30<br />
10<br />
Nelle sedi istituzionali<br />
Faccia qualche nome.<br />
Anish Kapoor. Poi Bill Viola o Laib, ma anche Penone,<br />
Rovner, Spalletti e Kounellis.<br />
Ha dei suoi personali referenti nel passato?<br />
C’è una linea ideale che mi lega al Beato Angelico<br />
del Convento di San Marco, al Caravaggio, a Vermeer<br />
e a Morandi.<br />
L’arte dov’è, nell’opera o nell’occhio di chi guarda?<br />
È nell’incontro tra l’opera e l’occhio. L’arte è una<br />
forma che nasce perché qualcuno la guardi.<br />
La cera, che lei predilige, è «solo» un materiale?<br />
La cera è come la mia pelle, è il mio corpo.<br />
E gli altri materiali che usa: il vetro, l’acqua, il fuoco,<br />
il pigmento?<br />
Sono elementi essenziali radicati nella nostra antropologia,<br />
la plastica non ha storia né inconscio.<br />
Lei appartiene alla folta pattuglia di artisti che hanno<br />
avuto Scialoja come docente in Accademia a<br />
Roma.<br />
Scialoja mi ha trasmesso chiarezza, rigore e un<br />
amore per la verità al limite del far male, una sincerità<br />
soprattutto con se stessi: quando un’opera<br />
non va, non va.<br />
Ha un suo ricordo di Paolo Picozza, morto trentanovenne<br />
il 13 settembre scorso?<br />
Ecco, Paolo era vero. Con se stesso, con gli altri.<br />
Non dimenticherò mai il suo amore per la verità.<br />
Che cosa vorrebbe dal suo futuro?<br />
Di riuscire a lavorare sempre più con meno, sempre<br />
più verso l’essenza.<br />
Che cosa si aspetta dal passato?<br />
Che mi aspetti lui. <strong>Il</strong> golfo di Napoli inondato di luce,<br />
quella terra antica, fertile e calda fa parte dei<br />
miei geni e dei miei sogni, e sento che alla fine a<br />
Napoli ci tornerò a vivere.<br />
❑ Guglielmo Gigliotti<br />
presenta sette grandi disegni di Omar Galliani,<br />
allestiti nel foyer del Teatro India. Dice<br />
dell'operazione lo stesso Galliani: «Sette<br />
grandi tavole disegnano e accolgono lo<br />
sguardo di chi entra al Teatro India. Monoliti<br />
del volto e del corpo ci mostrano un’altra<br />
scena in cui gli unici protagonisti sono il<br />
soggetto, il supporto, una matita e l’autore.<br />
Soliloquio del Disegno, dilatazione e contrazione<br />
dello sguardo nel ciclo dei “Nuovi Santi”,<br />
contaminazioni e ferite senza urlo per le<br />
“Nuove Anatomie”».<br />
Teatro India<br />
fino al 19 dicembre; via Pierantoni 6<br />
5 /**/••/
Giacomo Balla<br />
«Signora ‘900»,<br />
1922<br />
Fidia Arte Moderna Sas<br />
via Angelo Brunetti 49 • 00186 Roma<br />
tel. 06 3612051 • 338 1359307 • fax 06 97613319<br />
info@artefidia.com • www.artefidia.com<br />
«Mostra collettiva»<br />
Opere di: Accardi, Boetti, Corpora, Perilli,<br />
Salvo, Turcato ed altri<br />
dicembre 2010 - gennaio 2011<br />
ANG<br />
La proposta del mese di dicembre - gennaio<br />
Sante<br />
Monachesi<br />
«Parigi»<br />
Galleria del Cortile Archivio<br />
Sante Monachesi<br />
via del Babuino 51 • 00187 Roma • tel. 06 3234475 • fax 06 36000480 • galleriadelcortile@yahoo.it<br />
Sante Monachesi<br />
«La pittura non è un piatto di spaghetti»<br />
esposizione in occasione del centenario della nascita<br />
dal 1 dicembre fino al 10 gennaio<br />
Si comunica che le uniche persone autorizzate a rilasciare certificati di autenticità delle opere di Sante Monachesi<br />
sono Luce e Donatella Monachesi, figlie dell’artista.<br />
Valeria<br />
Cademartori<br />
«S» 2010<br />
Galleria <strong>Il</strong> Gabbiano<br />
via della Frezza 51 • 00186 Roma • tel. 06 3227049 • fax 06 3220401<br />
info@galleriailgabbiano.com • www.galleriailgabbiano.com<br />
Personale di Valeria Cademartori<br />
«Entropia» Testo in catalogo di Francesca Barzini<br />
O.Centeno<br />
Olugin<br />
«Vaca Vaquita»<br />
C.A.O.S. - Contemporary Art<br />
Via della Conciliazione 24, 00193 Roma • tel. 06 68309540 • fax 06.68136436<br />
info@caos2004.com • www.caos2004.com<br />
«Natale con la Cowparade!»<br />
De Crescenzo & Viesti<br />
Galleria d’Arte Contemporanea<br />
Via Ferdinando di Savoia 2, 00196 Roma<br />
tel. 06 95226414-15<br />
info@decrescenzoeviesti.com • www.decrescenzoeviesti.com<br />
WORK <strong>IN</strong> PROGRESS:<br />
prossima apertura / next opening<br />
Via Ferdinando di Savoia 2 - 00196 Roma<br />
«Cinera<br />
cum Flore»<br />
Christiane Löhr<br />
«Kleine<br />
Haararbeit»<br />
2010<br />
<strong>Il</strong> Polittico<br />
via dei Banchi Vecchi 135 • 00186 Roma • tel. 06 6832574 • fax 06 6875689<br />
ilpolittico@tin.it • www.ilpolittico.com<br />
«Calendario 2011»<br />
Opere di: Alberto Abate, Ubaldo Bartolini, Andrea Baruffi, Carlo Bertocci, Alberto Gálvez, Harry<br />
Holland, Anna Keen, Luca Morelli, Simone Piccioni, Lithian Ricci, Salvo Russo, Angela Volpi<br />
Inaugurazione sabato 4 dicembre 2010, ore 18.00<br />
fino al 30 gennaio 2011<br />
Oredaria Arti Contemporanee<br />
via Reggio Emilia 22-24 • 00198 Roma • tel. 06 97601689 • fax 06 97601689<br />
info@oredaria.it • www.oredaria.it<br />
Christiane Löhr<br />
«Dilatare lo spazio»<br />
dal 3 dicembre 2010 al 5 febbraio 2011<br />
Galleria Edieuropa<br />
Piazza Cenci 56 • 00186 Roma • tel. e fax 06 64760172 - 06 68805795<br />
«Arte Cinetica e Programm<br />
l’arte del movimento» mostra a<br />
dal 21 novembre 2010 al 12 febbraio 2011 • inaugurazione domen<br />
LAT<strong>IN</strong>A<br />
Galleria<br />
Lydia Palumbo Scalzi<br />
via del Lido 37 • 04100 Latina • tel. 0773 623888 • fax 0773 605272 info<br />
Continua con successo la mostra<br />
personale di Riccardo Licata<br />
«Nel Segno di Licata»<br />
fino al 15 gennaio 2011.
MC<br />
lle gallerie romane<br />
Inaugurazione<br />
Galleria Marino<br />
Salita di San Sebastianello 16b • 00187 Rome ITALY<br />
tel/fax: +39 0669797531 • mob: +39 3926224366<br />
www.galleriamarino.com • galleriamarino@yahoo.com<br />
«Paesaggio Italiano»<br />
Giulio Turcato<br />
«Trinità de’ Monti»<br />
(1912- 1995)<br />
1940 ca<br />
De Pisis, Donghi, Feltrinelli, Maccari, Morandi, Pirandello, Turcato<br />
il 16 dicembre 2010, ore 18<br />
La Nuvola<br />
via Margutta 51/a • 00187 Roma • tel/fax 06 36005158 • info@gallerialanuvola.it<br />
via Margutta 62/a • 00187 Roma • tel 06 3207734 • www.gallerialanuvola.it<br />
«L’arte Pop Art Italia»<br />
Pittura e grafica negli anni sessanta da una collezione privata<br />
Mimmo Rotella, Franco Angeli, Mario Ceroli, Giosetta Fioroni, Sergio Lombardo, Fabio Mauri,<br />
Alighiero Boetti, Michelangelo Pistoletto, Carla Accardi, Cesare Tacchi, Renato Mambor,<br />
Gino Marotta, Ettore Innocente<br />
Sergio<br />
Lombardo<br />
«Gesto di<br />
Krusciev»,<br />
1961<br />
Galleria F. Russo<br />
via Alibert 20 • 00187 Roma • tel. 06 6789949 • fax 06 69920692<br />
via dell’Orso, 12 • 20121 Milano • tel. 02 39663641<br />
info@galleriarusso.com • www.galleriarusso.com<br />
Siamo presenti a:<br />
Bergamo Arte Fiera 2011, dal 14 al 17 gennaio 2011<br />
Bologna Arte Fiera ArtFirst 2011, dal 28 al 31 gennaio 2011<br />
Massimo Giannoni<br />
«Interno di libreria», 2010<br />
Galleria d’arte<br />
contemporanea Consorti<br />
via Margutta 52/a • 00187 Roma • tel. 06 3614053 • fax 06 3614053 • augusto.consorti@gmail.com<br />
Collettiva artisti della galleria:<br />
Pirandello, Ferroni, Lilloni, Levi, Mafai, Accardi,<br />
Dorazio, Turcato, Rotella, Schifano, Festa,<br />
Angeli, Boetti.<br />
Carla Accardi<br />
«Rossoverde»<br />
1985<br />
L’Associazione Nazionale Gallerie d’Arte Moderna e Contemporanea<br />
nasce nel 1964 ed è costituita dalle più prestigiose Gallerie italiane operanti nel<br />
settore dell’arte moderna e contemporanea<br />
Obiettivi principali dell’Associazione:<br />
■ Appresta servizi di interesse comune agli associati;<br />
■ Esamina e pone allo studio i problemi della categoria, promuovendone la soluzione<br />
presso le autorità e nelle sedi competenti in campo normativo, fiscale<br />
e contributivo.<br />
■ Esamina, studia e tratta le questioni sottoposte dagli associati ed inerenti ai<br />
loro rapporti commerciali ed economici con i terzi;<br />
■ Nomina i propri rappresentanti o i delegati in enti e organismi pubblici e privati<br />
con la designazione ogni qualvolta la tutela degli interessi del settore sia<br />
richiesta o ritenuta necessaria; così pure incarica propri associati ad intervenire<br />
in convegni di interesse della categoria;<br />
■ Favorisce la promozione, la diffusione e la protezione del collezionismo pubblico<br />
e privato, offrendo a tutti coloro che ne facciano richiesta un servizio di<br />
consulenza circa l'autenticità delle opere d'arte moderna e contemporanea effettuato<br />
dalla propria Commissione peritale.<br />
Delegato territoriale di Roma e Centro Sud: Fabrizio Russo tel. 06.6789949<br />
ieuropa@tiscali.it • www.galleriaedieuropa.com<br />
ta,<br />
di Lucilla Meloni<br />
novembre dalle 11 alle 14<br />
Victor Vasarely<br />
«Izzo», 1965<br />
Bosi Artes<br />
via Pinciana 41 • 00198 Roma tel./fax 06 85301197 • info@bosiartes.com • www.bosiartes.it<br />
«Natale a regola d’arte»<br />
dal 2 Dicembre 2010<br />
Opere di: Opere di Fernandez Arman, Salvatore Emblema, Marta Jovanovic, Antonio Milana,<br />
Aldo Palma, Domenico Purificato, Oliviero Rainaldi, Mario Sironi, Mario Tozzi, Giulio Turcato<br />
Galleria Volos Arte moderna<br />
e contemporanea<br />
via del Teatro Valle 53/a • 00186 Roma<br />
tel. 06 6875176 • fax 06 6875176<br />
via Margutta 84 • 00186 Roma<br />
tel. 06 36001467 • ebomba@tiscali.it<br />
Elenco artisti della Galleria: Accardi, Avenali, Afro, Balla, Dorazio, Campigli, Capogrossi,<br />
Cesar, Christo, De Chirico, De Pisis, Donghi, Dessì, Gentilini, Guttuso, Kaufmann,<br />
Perilli, Pirandello, Pizzi Cannella, Savinio, Severini, Turcato, Uncini, Sironi<br />
Tozzi<br />
«Bimbo con<br />
brocca», 1930<br />
Piero Pizzi<br />
Cannella<br />
«Cattedrale»<br />
Emmeotto<br />
via Margutta 8 • 00187 Roma • tel. 06 3216540 • fax 06 3217155<br />
info@emmeotto.net • www.emmeotto.net<br />
Nicole Tran Ba Vang<br />
«Vintage Collection»<br />
A cura di Valerio Dehò<br />
dal 25 novembre 2010 al 5 febbraio 2011<br />
rte.it • www.lpsarte.it<br />
Licata<br />
«Emozione», 1993<br />
Nicole Tran<br />
Ba Vang<br />
«Yana», 2003
Le mostre di Roma<br />
Arte Profumi<br />
fino al 12 gennaio 2011; via Natale del<br />
Sedi private<br />
Grande 5; tel. 06 5810431<br />
5 /**/••/ mappa: FM<br />
Giochi a regola d’arte<br />
La mostra, a cura di Giorgia Calò, presenta i<br />
lavori dei giovani artisti Francesco Bancheri,<br />
Stefano Bolcato, Danilo Bucchi, dan.rec, Saverio<br />
Magistri, Cristiano Petrucci, Daniele<br />
Statera, Gerri Turano, Esteban Villalta Marzi.<br />
In esposizione opere in cui gli artisti, ognuno<br />
col proprio stile differente, ricreano una realtà<br />
diversa rispetto al mondo reale, fatta di giochi,<br />
giocattoli, colore e libertà. Si tratta di un<br />
vero e proprio viaggio in cui la fantasia e i ricordi<br />
dell’infanzia si mescolano al piacere<br />
istintivo del disegnare, dipingere o scolpire,<br />
usando forme e colori che paiono muoversi<br />
nello spazio liberamente. Tutti i lavori esposti<br />
in mostra seguiranno ancora una volta la mission<br />
della galleria: arrivare a un pubblico più<br />
vasto attraverso la vendita di opere che non<br />
superano i mille euro. In mostra sarà presentata<br />
anche un’opera over budget di Mario<br />
Schifano.<br />
999 Gallery<br />
dal 7 dicembre al 5 gennaio 2011; vicolo<br />
Sugarelli 5; tel. 06 32609174;<br />
www.999gallery.com; Orario: lu-sa<br />
10-20<br />
5 /**/••/ mappa: 2<br />
Italia garibaldina<br />
<strong>Il</strong> «Garibaldi» di Francesca Leone<br />
Per i 150 anni dell’Unità d’Italia, Castel<br />
Sant’Angelo ospita una mostra su<br />
Garibaldi a cura di Lorenzo Zichichi e<br />
Cristina Tronca. Fra le opere di artisti<br />
contemporanei un ritratto del generale<br />
realizzato da Francesca Leone per<br />
l’occasione, uno studio del «Muro del<br />
mare» di Piero Guccione e l’unico<br />
esemplare intelato della «Battaglia<br />
del Ponte dell’Ammiraglio» di Renato<br />
Guttuso. Dalla Collezione Tronca proviene una delle più importanti collezioni<br />
garibaldine. Inoltre è esposta la Quadreria dei ritratti del Generale,<br />
insieme con orologi, spade, sculture, ceramiche e affreschi<br />
che raccontano la vita e il pensiero dell’eroe dei due mondi.<br />
❑ Roberta Petronio<br />
Garibaldi. «Tutt’altra Italia sognavo…», fino al 3 aprile 2011<br />
Castel Sant’Angelo, Lungotevere Castello 50, tel. 06 6819111<br />
Orario: ma-dom 9-19<br />
Andare per Natività<br />
La «Natività» del<br />
Pinturicchio in Santa Maria<br />
del Popolo<br />
Carte d’identità<br />
<strong>Il</strong> primo progetto collettivo curato da Graziano<br />
Menolascina per la galleria AGartecontemporanea<br />
ha come tematica centrale il lavoro<br />
su carta. La mostra raccoglie opere di Carla<br />
Accardi, Fernando Botero,Tony Cragg, Piero<br />
Dorazio, Sam Francis, Andrea Fogli, Giosetta<br />
Fioroni, Peter Halley, Damien Hirst , Titina Maselli,<br />
André Masson, Eliseo Mattiacci, Franco<br />
Menolascina, Luigi Ontani, Mimmo Paladino,<br />
Pino Pascali, Achille Perilli, Vettor Pisani, Piero<br />
Pizzi Cannella, Dmitri Prigov, Giuseppe<br />
Sylos Labini, Jan Van Oost, Emilio Vedova,<br />
Jannis Kounellis, e di due giovani come Orazio<br />
Battaglia e Danilo Bucchi.<br />
AG arte contemporanea<br />
fino al 10 dicembre; via Panisperna<br />
222/a; tel. 338 8104448; Orario: lu-sa<br />
10-22<br />
5 /**/••/ mappa: 12<br />
José de Guimarães. Mondi,<br />
Corpo e Anima<br />
L’esposizione dedicata al pittore portoghese<br />
José de Guimarães, di cui l’Art Forum possiede<br />
una delle più complete raccolte, si snoda<br />
come un viaggio tra Oriente e Occidente alla<br />
ricerca di un dialogo estetico tra culture diverse.<br />
In mostra 24 sculture africane provenienti<br />
dalla collezione privata dell’artista e più di<br />
130 creazioni da lui stesso realizzate dal 1971<br />
al 2007.<br />
Art Forum Würth<br />
fino al 5 marzo 2011; viale della Buona<br />
Fortuna 2; tel. 06 90103800; www.<br />
artforumwuerth.it; Orario: lu-sa 10.00<br />
- 17.00<br />
5 /**/••/ mappa: FM<br />
Pizzi Cannella<br />
Pizzi Cannella è uno degli esponenti di spicco<br />
di quel gruppo di artisti conosciuto come<br />
“Scuola romana di San Lorenzo”. L’immaginario<br />
figurativo del pittore è riassunto in questa<br />
mostra da una serie di tele in cui appaiono i<br />
lampadari, i vestiti, le giare, le persiane, simboli<br />
iconici ricorrenti nella sua produzione.<br />
La Natività è uno dei soggetti<br />
più cari alla storia dell’arte.<br />
Chiese e musei di Roma ne custodiscono<br />
infinite rappresentazioni<br />
e non c’è periodo più<br />
adatto per riscoprirne alcune,<br />
durante una passeggiata nel<br />
centro storico. In Santa Maria<br />
del Popolo, nella prima cappella<br />
a destra dedicata a san Girolamo,<br />
Bernardino Pinturicchio<br />
ne dipinse una negli anni<br />
Ottanta del Quattrocento. Ai<br />
piedi di san Giuseppe, della<br />
Madonna dal volto soave e di san Girolamo, il Bambino sembra quasi<br />
chiedere di essere preso in braccio. Trait d’union tra piazza del Popolo<br />
e piazza Venezia, via del Corso è al centro del Tridente: costeggiano<br />
il tracciato rettilineo della strada gomitoli di viuzze che si rincorrono<br />
ingarbugliate, per poi sbucare su piazze gremite. A San Silvestro,<br />
punto di smistamento di buona parte di traffico, una rappresentazione<br />
del Presepe, opera del varesino Pier Francesco Mazzucchelli<br />
detto il Morazzone (1596 circa), vive nell’ombra della basilica<br />
di San Silvestro in Capite, cosiddetta perché conserva la reliquia della<br />
testa del Battista. Proseguendo su Via del Corso, ancora una breve<br />
sosta, prima di arrivare a Piazza Venezia. San Marcello invita a entrare,<br />
accogliendo i passanti nello slargo su cui si affaccia il prospetto<br />
di Carlo Fontana. Tra le varie opere d’arte conservate nella chiesa,<br />
due monumentali Adorazioni, dei Magi e dei Pastori, di Giovan Battista<br />
Ricci (1613 circa), si specchiano l’una nell’altra all’interno della<br />
cappella Grifoni. Ma l’atmosfera del Natale non svanisce nel caos rumoroso<br />
di piazza Venezia. La evoca ancora una volta una scena ormai<br />
familiare: uno dei Re Magi, inginocchiato e avvolto in un mantello rosso,<br />
sta offrendo il suo dono al Bambino, che la Madonna gli porge con<br />
grazia. Siamo a San Marco, ai piedi del Campidoglio, e l’autore del<br />
prodigio è Carlo Maratta, uno degli artisti più affascinanti dell’ormai<br />
maturo Seicento romano. ❑ Margherita Criscuolo<br />
Pizzi Cannella.<br />
Atelier dei mari e dei venti<br />
14 disegni inediti di Pizzi Cannella sono accompagnati<br />
da un testo di Rossella Fumasoni.<br />
Associazione Mara Coccia<br />
dal 2 dicembre al 5 febbraio 2011; via<br />
del Vantaggio 46/A; tel. 06 3224434;<br />
www.maracoccia.com; Orario: ma-sa<br />
11.30-19.30<br />
5 /**/••/ mappa: 2<br />
Roberto Mercoldi.<br />
Intro(pro)spettive<br />
(volume 3)<br />
Alessandro Ingafù del Monaco presenta la<br />
personale di Roberto Mercoldi: un progetto<br />
espositivo in cui le tele del giovane artista riflettono<br />
sul tema della città intesa come luogo<br />
e dimensione del contemporaneo.<br />
Cargo<br />
fino al 15 dicembre; via del Pigneto 20;<br />
tel. 339 6625523; www.robertomercoldi.it;<br />
Orario: lu-do 17-2.00<br />
5 /**/••/ mappa: FM<br />
Disegno in Segno.<br />
Attraverso l’eloquenza<br />
del segno<br />
Sei docenti di diverse discipline dell’Accademia<br />
di Belle Arti di Via Ripetta, presentano 13<br />
opere realizzate dagli giovani artisti della medesima<br />
Accademia: Stefania Vanni, Ambra<br />
Nadalini, Matilde Ricci, Federica Burzi, Chiara<br />
Bignami, Gruppo Opera Aperta, Katiuscia<br />
Santonicola, Thiago Contini, Roberto Pecchioli,<br />
Accursio Graffeo, Valeria De Felice,<br />
Maria Soledad, Giorgia Tempesta. La cura della<br />
mostra è di Edelweiss Molina.<br />
Centro Luigi Di Sarro<br />
fino al 18 dicembre; via Paolo Emilio<br />
28; tel. 06 3243513; Orario: ma-sa<br />
17-20<br />
5 /**/••/ mappa: FM<br />
I set di Fellini. Federico<br />
Fellini al lavoro, 100<br />
magnifici scatti<br />
Roma ricorda Fellini con due mostre fotografiche,<br />
oltre a quella presso la Pelanda, questa,<br />
sempre a cura della Cineteca di Bologna, presenta<br />
100 fotografie in cui è ripercorsa la vita<br />
e la carriera del grande regista romagnolo.<br />
Cinecittàdue Arte Contemporanea<br />
fino al 5 marzo 2011; viale Palmiro Togliatti<br />
2; tel. 06 7220910; www.cinecittadue.com<br />
11 /**/••/ mappa: FM<br />
Ma Liang (Maleonn).<br />
The Unexpected World<br />
Ma Liang propone, per il nuovo spazio della<br />
galleria CO2, una vasta panoramica della sua<br />
produzione artistica, in concomitanza con<br />
l’ottava Biennale di Shanghai alla quale Ma<br />
Liang è stato invitato a partecipare. Fotografo<br />
e grande amante delle arti performative, Ma<br />
Liang si conferma uno degli artisti più interessanti<br />
del panorama culturale cinese, sempre<br />
pronto verso nuove e differenti ricerche<br />
sperimentali, come dimostrano le varietà di<br />
linguaggi e di codici espressivi presenti nei<br />
suoi lavori. Tra le opere esposte il trittico<br />
“Journey to the West”: una città immaginaria<br />
dalle luci soffuse dove convivono volatili con<br />
l’elmetto che fanno da guardia a un tempio,<br />
ricci in veste di monaci e un osservatore nascosto,<br />
forse burattinaio del villaggio. La cura<br />
è di Silvia Cirelli.<br />
CO2 contemporary art<br />
fino al 4 dicembre; via Piave 66; tel.<br />
06 45471209; www.co2gallery.com;<br />
Orario: lu-sa 11-19<br />
5 /**/••/ mappa: C<br />
Catherine Biocca.<br />
The German Way<br />
Nucleo della mostra personale di Catherine<br />
Biocca sono la suggestione onirica e il viaggio,<br />
temi elaborati attraverso l’acrilico e l’acquerello.<br />
Le opere sono presentate da un testo<br />
di Fulvia Strano.<br />
Creative Room<br />
fino al 4 dicembre; via T. Campanella<br />
36; tel. 06 39728188; www.creativeroom.org;<br />
Orario: ma-ve 11-20, sa 10-<br />
13/17-20<br />
5 /**/••/<br />
L’equilibrio degli Zingari<br />
Claudia Pettinari e Massimiliano Alberico<br />
Grasso presentano la collettiva a cui prendono<br />
parte quarantacinque artisti, tra cui: Piera<br />
Campo, Luan Bajraktari, Samuele Vesuvio<br />
Wiedmer, Juan Josè Molina.<br />
degliZingari Gallery<br />
dal 4 dicembre al 20 dicembre; via degli<br />
Zingari 52/54; tel. 06 89538915;<br />
www.deglizingari.it; Orario: ma-sa<br />
10-17<br />
5 /**/••/ mappa: 12<br />
Nicoletta Ceccoli. Heavenly<br />
Nightmares – Incubi Celesti<br />
La personale di Nicoletta Ceccoli, una delle<br />
artiste italiane di maggior successo negli Stati<br />
Uniti, presenta dieci nuovi lavori dedicati ad<br />
“Alice nel paese delle meraviglie”, metafora<br />
del percorso che porta dalla fanciullezza all’età<br />
adulta.<br />
Dorothy Circus Gallery<br />
fino al 24 dicembre; via Nuoro 17; tel.<br />
06 7021179; www.dorothycircusgallery.com;<br />
Orario: ma-gio 11-20, ve-sa<br />
15-20<br />
5 /**/••/ mappa: FM<br />
Huang Yong Ping e Shen<br />
Yuan. Garofano<br />
Huang Yong Ping e Shen Yuan, per la prima<br />
volta insieme, realizzano un’installazione. In<br />
questa occasione i due artisti, solitamente<br />
creatori d’opere monumentali, affrontano, in<br />
un’esperienza inedita, il piccolissimo spazio<br />
di Edicola Notte.<br />
Edicola Notte<br />
fino al 27 gennaio 2011; vicolo del Cinque<br />
23; www.edicolanotte.com<br />
5 /**/••/<br />
Arte Cinetica<br />
e Programmata. L’arte<br />
del movimento<br />
La mostra si inserisce nel programma di esposizioni<br />
che la Galleria dedica ai movimenti delle<br />
avanguardie storiche, come fu già per la mostra<br />
organizzata nel 2009 sul Futurismo. L’arte<br />
cinetica fenomenizza per la prima volta quelli<br />
che erano i postulati teorici del Futurismo e<br />
si propone di introdurre il movimento nell’opera<br />
artistica. La cura è di Lucilla Meloni.<br />
Edieuropa QUI arte contemporanea<br />
fino al 12 febbraio 2011; piazza Cenci<br />
56; tel. 06 64760172; www.galleriaedieuropa.it;<br />
Orario: ma-sa 11-19<br />
5 /**/••/ mappa: 14<br />
Gaialight. Darklight<br />
Christmas 2010<br />
Con la mostra «Darklight Christmas 2010»,<br />
a cura di Giulia Collina e Tiziana Gazzini, la<br />
galleria presenta 28 opere inedite dell’artista<br />
italo-americana Gaialight, che celebrano un<br />
insolito Natale in cui le ombre divorano le luci<br />
e i buoni sentimenti sono messi a dura prova.<br />
La mostra è anche l’esordio del nuovo progetto<br />
artistico di Gaialight basato sulla tecnica<br />
«darklight» (un bianco/nero dai contrasti<br />
esasperati), che diviene anche la metafora<br />
ideale per raccontare alcuni aspetti della realtà<br />
americana più profonda e sconosciuta. La<br />
mostra è organizzata in collaborazione con<br />
l’Associazione Culturale «La coda dell’occhio».<br />
Galleria Don Chisciotte<br />
dal 3 dicembre al 29 gennaio 2011;<br />
Via Angelo Brunetti 21 a/b; tel. 06<br />
3224515; info@galleriadonchisciotte.com;<br />
www.galleriadonchisciotte.com<br />
11 /**/••/ mappa: 2<br />
Paolo Assenza.<br />
Vuoto a perdere<br />
Prima mostra personale per il giovane artista<br />
romano Paolo Assenza. In esposizione dieci<br />
lavori di medio e grande formato. In catalogo<br />
testi di Paolo Balmas e Angelo Bucarelli.<br />
Endemica Arte Contemporanea<br />
fino al 23 dicembre; via Mantova 14;<br />
tel. 06 44291919; www.endemica.it;<br />
Orario: ma-sa 10-20<br />
5 /**/••/ mappa: C<br />
Bruna Biamino. Signs<br />
of time. Tiberias, Dead Sea<br />
and Neghev<br />
Le fotografie di Bruna Biamino realizzate in<br />
Israele raccontano un paesaggio simbolico: il<br />
deserto intorno alla Fortezza di Masada, i paesaggi<br />
del Neghev, del deserto di Galilea e di<br />
Giudea, e i paesaggi del mar Morto.<br />
Ermanno Tedeschi<br />
fino al 1 dicembre; via del Portico d’Ottavia<br />
7; tel. 06 45551063; www.etgallery.it;<br />
Orario: lu-ve 10-13/15-19<br />
5 /**/••/ mappa: 14<br />
Marco Bernardi. Time<br />
enough<br />
L’obiettivo della mostra di Marco Bernardi, curata<br />
da Gianluca Brogna, è quello di trasformare<br />
l’ambiente della galleria in un luogo a<br />
metà strada fra una wunderkammer e un gabinetto<br />
alchemico, attraverso l’utilizzo di installazioni-macchine<br />
che producono un movimento<br />
ciclico e ripetuto. Mediante un’attenta<br />
osservazione prolungata, nello spettatore<br />
potrebbe nascere la forte sensazione di trovarsi<br />
di fronte a congegni insoliti in continuo<br />
movimento.<br />
Ex Elettrofonica<br />
fino al 3 dicembre; vicolo Sant’Onofrio<br />
10-11; tel. 06 64760163; www.exelettrofonica.com;<br />
Orario: ma-ve 16-20<br />
5 /**/••/ mappa: D<br />
Giancarlo Galassi.<br />
Un Anno Ordinario<br />
Giancarlo Galassi espone, presentate da un<br />
testo di Franco Purini, 12 opere su tavola.<br />
Scrive Purini dell’artista romano: «Giancarlo<br />
Galassi è un architetto artista. Egli è interessato<br />
da sempre al fondamento, vale a dire al-<br />
l’ordinamento di una serie di principi tra di loro<br />
connessi gerarchicamente, un sistema di<br />
solide convinzioni spinto fino alla soglia della<br />
ricerca dell’assoluto. <strong>Il</strong> fondamento è inteso<br />
da Giancarlo Galassi non tanto e non solo<br />
come uno strumento per orientarsi con chiarezza<br />
e determinazione nel paesaggio accidentato<br />
e mutevole delle tendenze e delle occasioni,<br />
né è considerato come un dispositivo<br />
di contrasto nei confronti del pluralismo<br />
realistico oggi dominante».<br />
ExAnte<br />
dal 1 dicembre al 23 dicembre; largo<br />
G. Toniolo; tel. 06.6880.1107; www.<br />
exanteroma.it<br />
5 /**/••/<br />
A perdita d’occhio<br />
La mostra verte sul tema del paesaggio, tema<br />
caro alla galleria sin dai suoi esordi. L’esposizione<br />
si apre, non a caso, con una “Marina”<br />
di Constant Permeke realizzata negli anni<br />
Trenta. Si susseguono via via, uno per stanza,<br />
grandi paesaggi “a perdita d’occhio” di Pizzi<br />
Cannella, Limoni, Palmieri, Montani e per<br />
ultimo Picozza nel teatrino nero della galleria.<br />
Fabio Sargentini - L’Attico<br />
fino al 21 gennaio 2011; via Del Paradiso<br />
41; tel. 06 6869846; www.fabiosargentini.it<br />
5 /**/••/ mappa: 10<br />
Bhakti Baxter. Occupied<br />
La mostra offre una panoramica dei nuovi lavori<br />
di Baxter, artista nato nel 1979 a Miami,<br />
lavori incentrati sull’interdipendenza tra<br />
“struttura” e “spazio”. Opere come Convection,<br />
Pattern Programming, Misaligned Interiors<br />
e The Third Power, riflettono la nostra<br />
realtà in cambiamento costante intrecciando<br />
elementi di arredo, architettura e paesaggio<br />
con le leggi rigorose della fisica moderna.<br />
Federica Schiavo Gallery<br />
fino al 31 dicembre; piazza Montevecchio<br />
16; tel. 06 45432028; www.federicaschiavo.com;<br />
Orario: ma-sa 12-19<br />
5 /**/••/ mappa: FM<br />
Giangaetano Patanè.<br />
Lo spazio abitato<br />
Lea Mattarella presenta la personale di Giangaetano<br />
Patanè, che verte intorno al tema dell’afferrare<br />
l’invisibile, grazie a un’installazione<br />
in cui convivono pittura, disegno, ceramica,<br />
cera.<br />
Fondazione Pastificio Cerere<br />
dal 2 dicembre al 12 gennaio 2011; via<br />
degli Ausoni 7; tel. 06 45422960; www.<br />
pastificiocerere.com; Orario: lu-ve<br />
15-19<br />
5 /**/••/ mappa: FM<br />
Marcelo Cidade.<br />
Roads not taken<br />
Marcelo Cidade (São Paulo, 1979), giunge a<br />
Roma per la sua prima personale italiana, indicando<br />
la città come simbolo di una parte negata<br />
della quale riappropriarsi. La cura è di Atto<br />
Belloli Ardessi e Ginevra Bria.<br />
Furini Arte Contemporanea<br />
dal 4 dicembre al 5 febbraio 2011; via<br />
Giulia 8; tel. 06 68307443; www.furiniartecontemporanea.it;<br />
Orario: meve<br />
13-19, sa 15-19<br />
5 /**/••/ mappa: 13<br />
Takashi Murakami<br />
Dal 13 novembre la Gagosian Gallery di Roma<br />
presenta una mostra di Takashi Murakami.<br />
L’artista, reduce dalla imponente esposizione<br />
al Castello di Versailles, presenta a Roma un<br />
nuovo ciclo di lavori inediti ispirati alla tradizione<br />
pittorica giapponese, ciascuno lungo 18<br />
metri con un’altezza di più di tre metri.<br />
Gagosian Gallery<br />
fino al 15 gennaio 2011; via Francesco<br />
Crispi 16; tel. 06 42086498; www.gagosian.com;<br />
Orario: ma-sa 10.30-19<br />
5 /**/••/ mappa: 7<br />
Roma negli anni ’30<br />
Anselmo Bucci, «Piazza<br />
San Pietro»<br />
14<br />
Nelle sedi private<br />
Fiorella Corsi. Cosmografie<br />
La Galleria riapre la sua storica sede completamente<br />
rinnovata con una mostra personale<br />
di Fiorella Corsi. Nota al pubblico soprattutto<br />
per le sue sculture, l’artista presenta invece<br />
in questa occasione le sue opere pittoriche,<br />
in prevalenza dipinti di grandi dimensioni su<br />
pannelli cartonati.<br />
Galleria André<br />
fino all’11 dicembre; via Giulia 175;<br />
tel. 06 6861875; www.andrearte.it<br />
5 /**/••/ mappa: 9<br />
Ettore Sordini / Carlo<br />
Carrà. Due<br />
In progetto espositivo “Due”, ideato e curato<br />
da Antonio Capaccio, presenta e confronta l’opera<br />
di due artisti alla volta. Questo è il turno<br />
di Ettore Sordini e Carlo Carrà.<br />
Galleria Anna d’Ascanio<br />
fino al 5 gennaio 2011; via del Babuino<br />
29; tel. 06.36001804; www.galleriadascanio.it;<br />
Orario: lu-sa 15.30-19.30<br />
5 /**/••/<br />
Antonio Murrone.<br />
Segnozero<br />
Opere di grande e piccolo formato compongono<br />
la personale di Murrone, segnata dalla<br />
peculiarità di ripetizioni di moduli. La cura è<br />
di Romina Guidelli.<br />
Galleria Bettivò - Horti Lamiani<br />
dall’8 dicembre all’8 gennaio 2011; via<br />
Giovanni Giolitti 163; tel. 06-96527034<br />
5 /**/••/ mappa: FM<br />
Danilo Maestosi<br />
<strong>Il</strong> titolo della personale di Danilo Maestosi è<br />
“Migrazioni. Appunti di un viaggio infinito”.<br />
Galleria Ca’ d’Oro<br />
fino al 4 dicembre; piazza di Spagna 81;<br />
tel. 06 6796417; www.ca-doro.com<br />
5 /**/••/ mappa: 3<br />
Pietro Finelli.<br />
La parte de los crímenes<br />
<strong>Il</strong> titolo della mostra è mutuato dal romanzo<br />
apparso postumo di Roberto Bolaño, dal titolo<br />
“2666”, costituito da cinque parti di cui una<br />
è appunto La parte de los crímenes (La parte<br />
dei delitti). Un omaggio alla complessità e poliedricità<br />
di un autore letto e amato che ha<br />
scritto che la “realtà è puro desiderio”. I lavori<br />
esposti in mostra rimandano alla problematicità<br />
del vedere, all’intreccio tra la visibilità e<br />
il mistero, tra l’individualità smarrita e quella<br />
accettata. A Finelli interessa del noir classico<br />
quell’articolazione che approfondisce il rapporto<br />
tra visione e cecità, luce e oscurità. La<br />
radicalità del lavoro compiuto sulle immagini,<br />
nella interpretazione del noir come « visione<br />
morale della vita basata sullo stile», « capace<br />
di risolvere i conflitti in termini visivi e<br />
non tematici » (Paul Schrader), è la cifra lungo<br />
la quale l’arte di Finelli incontra quella delle<br />
immagini del cinema noir, questione interrogante<br />
sul potere delle immagini, affrontata<br />
attraverso e con le immagini.<br />
Galleria Contemporanea<br />
fino al 18 dicembre; vicolo Sugarelli 6;<br />
tel. 346 3044555; www.contemporanearoma.org<br />
5 /**/••/ mappa: 9<br />
Valeria Cademartori.<br />
Entropia<br />
Quarta personale per la pittrice romana alla<br />
galleria <strong>Il</strong> Gabbiano. Sono presentate le opere<br />
più recenti: dipinti a olio su tela di grandi e<br />
medie dimensioni, legati dal tema dell’archeologia<br />
industriale. <strong>Il</strong> catalogo ospita un’intervista<br />
di Francesca Barzini all’artista.<br />
Galleria d’arte <strong>Il</strong> Gabbiano<br />
fino al 31 dicembre; via Della Frezza<br />
51; tel. 06 3227049; www.galleriailgabbiano.com;<br />
Orario: ma-sa 11-14 /<br />
16-19.30<br />
5 /**/••/ mappa: 2<br />
<strong>Il</strong> cortile di via Margutta 54<br />
oltre a ospitare la Galleria<br />
Francesca Antonacci, è degna<br />
cornice di un diario antico.<br />
I disegni «en plein air» di Anselmo Bucci (Fossombrone, 1887),<br />
sono caratterizzati da colori leggeri, tratti rapidi e guizzi intuitivi che<br />
colgono particolari architettonici ma anche usi e costumi di una Roma<br />
della prima parte del novecento. Sono gli anni tra il 1933 e il<br />
1938, l’artista non tralascia visita o particolare, passeggiata o contemplazione,<br />
per restituire un corpus di una quarantina di opere oggi<br />
presentate per la prima volta al pubblico. Un diario di rara freschezza<br />
e tecnica raffinata spesso accompagnato da note e commenti<br />
che aiutano ad approfondire alcune realtà dell’epoca. I sentieri<br />
indicati nel titolo della mostra sono tutti da scoprire.<br />
❑ R.R.<br />
Anselmo Bucci. «Roma Sentieri Sublimi», fino al 28 gennaio 2011<br />
Galleria Francesca Antonacci, via Margutta 54, tel. 06 45433036;<br />
info@francescaantonacci.com
Le mostre di Roma<br />
dro Trotti, sono esposti i lavori di Alexander<br />
Jakhnagiev, Minya Mikic, Maria Pina Bentivenga,<br />
Ana Laurent, Marco Tamburro.<br />
Galleria della Tartaruga<br />
dal 1 dicembre al 31 gennaio 2011; via<br />
Sistina 85A; tel. 066788956; www.galleriadellatartaruga.com<br />
5 /**/••/ mappa: 3<br />
Señales Rojas 2010<br />
L’IILA, Istituto Italo-Latino Americanon in collaborazione<br />
con la Fondazione Volume! presenta<br />
il secondo appuntamento del ciclo<br />
espositivo ideato e curato da Patricia Rivadeneira,<br />
segretario culturale dell’IILA, e dedicato<br />
alla indagine del concetto di emergenza. La<br />
mostra collettiva presenta le opere di Jota Castro<br />
(Perù), Regina Galindo (Guatemala), Alejandro<br />
Gómez de Tuddo (Messico), María Rosa<br />
Jijón (Ecuador), Emilio Leofreddi (Italia),<br />
Jorge Pineda (Repubblica Dominicana), Manuela<br />
Viera-Gallo (Cile), Camilo Yáñez (Cile).<br />
La mostra, con approccio trasversale al concetto<br />
di allarme sociale, si concentra in particolare<br />
sulla prospettiva del debole, costretto<br />
a divincolarsi tra oppressione, pregiudizio,<br />
aggressione fisica e giochi di potere.<br />
Galleria dell’Istituto Italo-Latino<br />
Americano<br />
fino all’11 dicembre; piazza Benedetto<br />
Cairoli 3; tel. 06 68492009; www.I<strong>Il</strong>a.org;<br />
Orario: lu-sa 15-19<br />
5 /**/••/<br />
Massimo 5mila euro<br />
Un’opera di Mimmo Paladino<br />
esposta presso la Galleria Valentina<br />
Bonomo per «Take Five»<br />
Ossessivamente<br />
La collettiva ospita le opere di Mat Collishaw,<br />
Monica D’Alessandro, Gino De Dominicis,<br />
Giuseppe Desiato, Urs Luthi, Sergio Ragalzi,<br />
Wolgang Stiller, Andreas Zingerle.<br />
Galleria Delloro<br />
fino al 10 dicembre; via del Consolato<br />
10; tel. 06 64760339; www.galleriadelloro.it;<br />
Orario: ma-sa 16.30-19.30<br />
5 /**/••/ mappa: 5<br />
Giosetta Fioroni. Fogli in<br />
forma di libri e altre carte<br />
dedicate a Paul Celan<br />
L’esposizione di Giosetta Fioroni, dedicata a<br />
Paul Celan, poeta nato in Romania nel 1920<br />
e morto a Parigi nel 1970, è composta da 7 libri<br />
d’artista e 4 tavole su carta. Scrive Giosetta<br />
Fioroni: «Per queste mie esili opere (fogli<br />
piegati in forma di libro) ispirati volta a volta<br />
Giunto alla sua quinta edizione ritorna<br />
«Al Ghetto Contemporaneamente»,<br />
con l’evento «Take 5: l’arte<br />
fino a 5.000 euro» organizzato<br />
dalle gallerie Valentina Bonomo,<br />
Edieuropa, Ermanno Tedeschi e Pio<br />
Monti. È una bella e incoraggiante occasione<br />
per avvicinare più pubblico all’arte contemporanea:<br />
in ogni galleria si potranno acquistare opere d’arte selezionate<br />
a prezzi calmierati fino a 5.000 euro. Colonna sonora dell’evento<br />
sarà «Take Five» di Dave Brubeck, nel 1961 come oggi manifesto<br />
del grande Jazz.<br />
❑ Rosa Tinnirello<br />
Valentina Bonomo Roma, via Del Portico D’Ottavia 13, info@galleriabonomo.com<br />
Ermanno Tedeschi Gallery, via Del Portico D’Ottavia 7, info.roma@etgallery.it<br />
Galleria Edieuropa, piazza Cenci 56, edieuropa@tiscali.it<br />
Galleria Pio Monti, piazza Mattei 18, permariemonti@hotmail.com<br />
a un solo verso, a più versi, o al titolo di una<br />
raccolta, ho adoperato, dunque, una serie di<br />
elementi tutti riconoscibili nella loro fisicità,<br />
legno, specchio, piume, sassi, capelli (veri),<br />
aghi di porcospino ecc. Un approccio, oltre<br />
l’idea di leggere, di decifrare, nel tentativo di<br />
avvicinarsi, di…“andare”, toccare, stabilire<br />
un intimo contatto».<br />
Galleria Diagonale<br />
fino al 15 gennaio 2011; via in Caterina<br />
83c; tel. 338.29.84.337; www.ladiagonale.it;<br />
Orario: ma-sa 16 - 20<br />
5 /**/••/ mappa: 9<br />
Michele Melotta.<br />
De forma<br />
La Diagonale presenta una personale di Michele<br />
Melotta, curata da Fabrizio D’Amico. In<br />
mostra 25 sculture in bronzo e 13 sculture in<br />
gesso.<br />
Galleria Diagonale<br />
fino al 4 dicembre; via in Caterina 83c;<br />
tel. 338.29.84.337; www.ladiagonale.it;<br />
Orario: ma-sa 16 - 20<br />
5 /**/••/ mappa: 9<br />
Franco De Courten.<br />
Interni<br />
L’idea di realizzare opere di “Interni”, attraverso<br />
la tecnica del collage, nasce nel percorso<br />
artistico di Franco De Courten nel 1990. Le<br />
ultime due opere, di grandi dimensioni, intitolate<br />
“Interni con Ricordi” sono collage ripartiti<br />
in due lati: uno rappresenta la vita dell’artista<br />
e l’altro riprende il tema cardine di tutta<br />
la mostra, gli “Interni”.<br />
Galleria Giulia<br />
fino al 3 dicembre; via Della Barchetta<br />
13; tel. 06 6861443; www.galleriagiulia.com<br />
5 /**/••/ mappa: 9<br />
Nel Cerchio del Sacro<br />
La rassegna, curata da Robertomaria Siena,<br />
intende investigare i rapporti esistenti fra pittori<br />
e scultori contemporanei e il tema del sacro<br />
e della trascendenza. Tra gli artisti in mostra:<br />
Leonardo Caboni, Venanzio Manciocchi,<br />
Normanno Soscia, Giorgio Dante, Tommaso<br />
Didimo e Lorenzo Romani.<br />
Galleria Incontro d’Arte<br />
fino al 20 gennaio 2011; via del Vantaggio<br />
17/a; tel. 06 3612267<br />
5 /**/••/ mappa: 2<br />
Pablo Rubio. L’identità<br />
frammentata<br />
<strong>Il</strong> lavoro dell’artista spagnolo Pablo Rubio<br />
(Cordoba, Spagna, 1974) si focalizza sulla ri-<br />
Collezione di Galleria<br />
La collettiva propone un’offerta articolata tra<br />
grandi maestri e giovani meno affermati. Accanto<br />
alle opere di, tra gli altri, Antonio Corpora,<br />
Ennio Calabria, Luigi Montanarini, Sanelaborazione<br />
dei ricordi e della memoria latente,<br />
per preservare un’identità che trema ogni<br />
giorno per l’imminente minaccia della sua<br />
scomparsa. La cura è di Angel Moya Garcia.<br />
Galleria Ingresso Pericoloso<br />
fino al 22 dicembre; via Capo d’Africa<br />
46; tel. 06 45496564; www.ingressopericoloso.com;<br />
Orario: ma-ve 15.30-<br />
19.30<br />
5 /**/••/ mappa: H<br />
Pina Gagliardi.<br />
Tricromia<br />
La personale di Pina Gagliardi è organizzata<br />
in collaborazione con Incontri Internazionali<br />
d’Arte ed è accompagnata da un testo critico<br />
di Marco Tonelli.<br />
Galleria Maria Grazia Del Prete<br />
dal 9 dicembre al 14 febbraio 2011; via<br />
Monserrato 21; tel. 06 68892480;<br />
www.galleriadelprete.com; Orario: luve<br />
11-15 /16-20<br />
5 /**/••/ mappa: 9<br />
Vienna<br />
Peter Weiermair cura la collettiva di alcuni tra<br />
i maggiori protagonisti dell’arte austriaca contemporanea:<br />
Günter Brüs, Maria Bussmann,<br />
Bruno Gironcoli, Franz Graf, Arnulf Rainer,<br />
Werner Reiterer, Erwin Wurm, Michael Ziegler.<br />
La mostra presta particolare attenzione al disegno<br />
e ai lavori su carta, ma dà spazio anche<br />
a un artista come Werner Reiterer che ha creato<br />
appositamente per la galleria un’installazione<br />
interattiva.<br />
Galleria Marie-Laure Fleisch<br />
fino al 10 gennaio 2011; vicolo Sforza<br />
Cesarini 3a; tel. 06 68891936; www.<br />
galleriamlf.com<br />
5 /**/••/ mappa: 5<br />
Francesco Lo Savio.<br />
Progetti 1960<br />
<strong>Il</strong> medesimo spazio in cui ebbe sede la Galleria<br />
La Salita, che 50 anni fa ospitò la prima<br />
personale di Francesco Lo Savio, dedica ora<br />
all’artista romano un’esposizione incentrata<br />
sulla sua produzione del 1960. Morto a soli<br />
28 anni, Lo Savio è stato uno dei protagonisti<br />
assoluti dell’arte degli anni Sessanta, anticipando<br />
le soluzioni formali del minimalismo.<br />
I sette lavori in esposizione, opere di rarefatta<br />
perfezione formale, sono appena stati<br />
esposti presso il Museo Nacional Centro de<br />
Arte Reina Sofia di Madrid.<br />
Galleria Marino<br />
fino al 10 dicembre; salita di San Sebastianello<br />
16b; tel. 06 69797531<br />
5 /**/••/ mappa: 2<br />
Untitled<br />
La collettiva offre un panorama degli artisti<br />
della Galleria Minima: Arianna Bonamore,<br />
Vito Bongiorno, Daniela Caciagli, Valentina<br />
Crivelli, Danielle Devine, Patricia Mallìa, Cristiana<br />
Pacchiarotti, Mario Tosto, Claire Nelson,<br />
Flavia Dodi, Isabella Fazi.<br />
Galleria Minima Arte<br />
Contemporanea<br />
fino all’8 gennaio 2011; via del Pellegrino<br />
18; tel. 339 3241875; Orario: mave<br />
16-19.30; sa 11-19.30<br />
5 /**/••/ mappa: 9<br />
Isabella Ducrot.<br />
Vasi<br />
Isabella Ducrot espone una serie di disegni<br />
a pastello, creazioni recenti, pensate appositamente<br />
per l’evento. Le opere traggono<br />
ispirazione dalla ceramica antica iraniana. La<br />
mostra è curata da Irmela Heimbächer e Caterina<br />
Manca di Villahermosa.<br />
Galleria Monty & Company<br />
fino all’11 gennaio 2011; via della Madonna<br />
dei Monti 69; tel. 328 7623 389;<br />
www.montyecompany.com; Orario:<br />
ma-sa 16-20<br />
5 /**/••/<br />
Giulio Turcato.<br />
Metamorfosi<br />
Silvia Pegoraro, in collaborazione con L’Archivio<br />
Giulio Turcato di Roma, presenta cinquanta<br />
opere, datate dalla seconda metà degli<br />
anni ’40 all’inizio degli anni ’90 del Novecento:<br />
un percorso attraverso tutta la parabola<br />
creativa dell’artista, dalla figurazione<br />
stilizzante delle prime opere all’astrazione<br />
“informale” dei Reticoli degli anni ’50, alla<br />
geniale creazione delle Superfici lunari degli<br />
anni ’60, dalla giocosa cosmologia di Itinerari<br />
e Arcipelaghi degli anni ’70, al sontuoso<br />
e sensuale luminismo dei Cangianti<br />
(1981-1990).<br />
Galleria Mucciaccia<br />
fino al 15 gennaio 2011; piazza D’Ara<br />
Coeli16; tel. 06 69923801; www.galleriamucciaccia.it;<br />
Orario: lu-sa 10-<br />
13.30/15.30-19.30<br />
5 /**/••/<br />
Michele Letizia.<br />
Non sparate su Hulk<br />
In mostra lavori recenti, in pittura e scultura,<br />
di Michele Letizia.<br />
Galleria Quadrupede<br />
dal 9 dicembre al 5 gennaio 2011; via<br />
S. Giovanni Laterano, 45<br />
5 /**/••/ mappa: FM<br />
16<br />
Nelle sedi private<br />
Duilio Cambellotti<br />
illustratore<br />
Fabio Benzi cura l’esposizione dedicata all’attività<br />
di Cambellotti illustratore. Per la prima<br />
volta sarà riunita l’intera serie delle tempere<br />
originali de Le mille e una notte (1912).Tra le<br />
altre illustrazioni in mostra, quelle appartenenti<br />
al ciclo de <strong>Il</strong> palio di Siena (1932), la serie<br />
di copertine per la Conquista della terra<br />
(1935-1939), le illustrazione per il Gregorovius<br />
(1948-1950). Un cofanetto in edizione limitata<br />
comprende, oltre al catalogo dell’esposizione,<br />
anche i due cataloghi dedicati a Cambellotti<br />
già pubblicati dalla Galleria Russo nel<br />
2001 e nel 2006.<br />
Galleria Russo<br />
fino al 4 dicembre; via Alibert 20; tel.<br />
06 6789949; www.galleriarusso.com;<br />
Orario: lu 16.30-19.30; ma-sa 10-13 /<br />
16.30-19.30<br />
5 /**/••/ mappa: 3<br />
Pierre Alechinsky<br />
Presentazione di due volumi d’arte accompagnati<br />
da incisioni firmate di Pierre Alechinsky<br />
e altre opere grafiche di grande formato dell’artista.<br />
Galleria Studio S<br />
fino al 15 dicembre; via della Penna<br />
59; tel. 06-3612086; Orario: lu-sa 16-<br />
20, mar-gio-sab 11-13/16-20<br />
5 /**/••/ mappa: B<br />
Flavia Mantovan<br />
“Indulgenza plenaria” è il titolo della personale<br />
di Flavia Mantovan, che espone una serie<br />
di olii su tela.<br />
Galleria Studio S<br />
dal 20 dicembre al 20 gennaio 2011;<br />
via della Penna 59; tel. 06-3612086;<br />
Orario: lu-sa 16-20, mar-gio-sab 11-<br />
13/16-20<br />
5 /**/••/ mappa: B<br />
Francesco Mernini.<br />
Floating Architecture<br />
Gianluca Marziani presenta la personale di<br />
Francesco Menini: 14 tele dipinte a olio che<br />
si completano di un’installazione in marmo di<br />
travertino, appartenenti a un progetto che si<br />
ispira all’architettura razionalista. Nel caso<br />
specifico sono due le fonti iconografiche su<br />
cui ha lavorato l’artista: alcuni edifici, facciate<br />
e colonnate del quartiere romano EUR, oltre<br />
ad alcuni elementi architettonici della marittima<br />
Sabaudia. Floating Architecture riflette<br />
sul carattere storico dell’utopia fascista e<br />
pone seria attenzione al ruolo centrale dell’esoterismo<br />
nel pensiero razionalista. Se da una
17<br />
Nelle sedi private<br />
parte gli ideali del regime tendevano a risolversi<br />
nelle monumentali e fredde architetture,<br />
metafora di un arcaico potere che mirava all’ordine<br />
e al controllo, dall’altra si nascondeva<br />
un’interessante ricerca della forma pura,<br />
quasi primitiva, nella quale l’essere umano<br />
poteva ritrovare se stesso.<br />
Galleria Valentina Moncada<br />
fino al 17 dicembre; via Margutta 54;<br />
tel. 06 3207956; www.valentinamoncada.com;<br />
Orario: lu-sa 10-19<br />
5 /**/••/ mappa: 2<br />
Ugo Ferrero e Marcello<br />
Di Donato. Quinto Elemento<br />
I due artisti presentano cinque opere ciascuno:<br />
si tratta di lavori assolutamente speculari,<br />
nati dall’idea di contrapporre alle iniziali tele<br />
di Ugo Ferrero le composizioni fotografiche,<br />
rigorosamente in bianco e nero, di Marcello<br />
Di Donato che vanno a interagire, a sovrapporsi<br />
e a confrontarsi con i dipinti, nella<br />
comune ricerca di rappresentare i quattro elementi<br />
naturali: terra, aria, fuoco e acqua. La<br />
cura è di Franco Speroni.<br />
Hybrida Contemporanea<br />
dal 10 dicembre al 5 gennaio 2011; via<br />
Reggio Emilia 32; tel. 06 99706573;<br />
www.hybridacontemporanea.it; Orario:<br />
ma-sa 10-20<br />
5 /**/••/ mappa: C<br />
Chris Davis. Fanatic<br />
<strong>Il</strong> pittore australiano Chris Davis ricostruisce<br />
nelle proprie tele la storia di David Lazzaretti,<br />
figura a metà tra religione e fanatismo che, a<br />
metà dell’Ottocento, predicava un socialismo<br />
mistico utopico.<br />
Hybrida Contemporanea<br />
fino al 7 dicembre; via Reggio Emilia<br />
32; tel. 06 99706573; www.hybridacontemporanea.it;<br />
Orario: ma-sa 10-20<br />
5 /**/••/ mappa: C<br />
Andrea Baruffi.<br />
City Lights<br />
<strong>Il</strong> Polittico presenta la seconda mostra personale<br />
di Andrea Baruffi a Roma. Per l’occasione<br />
saranno esposti quindici nuovi dipinti, appositamente<br />
realizzati per l’esposizione, nei<br />
quali si dipana, opera dopo opera, una emozionante<br />
dichiarazione d’amore alla città di<br />
New York. La mostra è accompagnata dal centosessantaduesimo<br />
catalogo delle Edizioni <strong>Il</strong><br />
Polittico, il numero centotredici della collana<br />
«Gli allegri inventori».<br />
<strong>Il</strong> Polittico<br />
fino al 1 dicembre; via Dei Banchi<br />
Vecchi 135; tel. 06 6832574; www.<br />
ilpolittico.com; Orario: lu-sa 16-20<br />
5 /**/••/ mappa: 5<br />
Calendario 2011<br />
Dal 1995 è tradizione della galleria dedicare<br />
un’esposizione all’anno al tema del calendario.<br />
Gli artisti partecipanti a questa edizione<br />
sono Alberto Abate, Ubaldo Bartolini, Andrea<br />
Baruffi, Carlo Bertocci, Alberto Gálvez,<br />
Harry Holland, Anna Keen, Luca Morelli, Simone<br />
Piccioni, Lithian Ricci, Salvo Russo,<br />
Angela Volpi. Dalla mostra, curata da Massimo<br />
Caggiano, deriva il calendario dell’anno<br />
2011, appositamente edito e che avrà<br />
funzione di catalogo.<br />
<strong>Il</strong> Polittico<br />
dal 4 dicembre al 30 gennaio 2011; via<br />
Dei Banchi Vecchi 135; tel. 06<br />
6832574; www.ilpolittico.com; Orario:<br />
lu-sa 16-20<br />
5 /**/••/ mappa: 5<br />
Robert Pan<br />
Realizzata in collaborazione con la Galleria<br />
Goethe di Bolzano, la mostra del quarantenne<br />
altoatesino Robert Pan presenta 15 opere<br />
eseguite, come d’uso nell’artista, a base di<br />
strati di resina artificiale. L’effetto è di cieli e<br />
fitte costellazioni di punti, di spazi della pittura<br />
che si amplificano nella mente di chi<br />
guarda negli “interminati spazi” di leopardiana<br />
memoria. In catalogo testo di Guglielmo<br />
Gigliotti.<br />
<strong>Il</strong> Segno<br />
dal 9 dicembre al 29 gennaio 2011; via<br />
Capo le Case 4; tel. 06 6791387; www.<br />
galleriailsegno.com; Orario: ma-sa<br />
10.30-13/17-19.30<br />
5 /**/••/ mappa: 7<br />
Afro Burri Capogrossi.<br />
L’ABC della grafica<br />
La LI. Art. e la Fondazione Archivio Afro, in<br />
collaborazione con la Fondazione Archivio<br />
Capogrossi, presenta la mostra che, oltre a<br />
documentare l’attività grafica di Afro, Burri e<br />
Capogrossi, iniziata quasi contemporaneamente<br />
intorno agli anni 1945-1955, ne indaga<br />
la collaborazione con la storica Stamperia<br />
2RC, di Valter Rossi.<br />
L.I.Art<br />
fino al 19 dicembre; viale David Lubin<br />
4; tel. 06 3202673; www.liart.it; Orario:<br />
ma-ve 17-20<br />
5 /**/••/ mappa: B<br />
Carmelo Marchese. Fratelli<br />
d’Italia<br />
In mostra gli olii di grande formato dipinti da<br />
Le mostre di Roma<br />
Nello Giambarresi. A seguire, dal 12 al 26 gennaio<br />
2011, la mostra di Nella Giambarresi<br />
“Omaggio al genio di Ipazia”, tele tipografiche<br />
molli di grandi dimensioni e un libro d’artista.<br />
La Cuba d’Oro<br />
dal 9 dicembre al 22 dicembre; via della<br />
Pelliccia 10; tel. 06 58320342; Orario:<br />
ma-sa 17-20<br />
5 /**/••/ mappa: 13<br />
25 anni con La Nuova<br />
Pesa<br />
La galleria di Simona Marchini compie venticinque<br />
anni. Per festeggiare questo anniversario<br />
lo spazio espositivo ospiterà un ciclo di<br />
mostre (da considerarsi come un’unica mostra<br />
in cinque tappe che copriranno l’intero arco<br />
della stagione), a cura di Laura Cherubinii.<br />
Protagonisti della prima tappa sono gli artisti<br />
Stafano Di Stasio, Marilù Eustachio, Andrea<br />
Fogli, Pietro Fortuna, Felice Levini, H.H.Lim,<br />
Vittorio Messina, Mariano Rossano, Giuseppe<br />
Salvatori, Salvo.<br />
La Nuova Pesa<br />
fino al 7 dicembre; via Del Corso 530;<br />
tel. 06-3610892; Orario: lu-ve 10.30-<br />
13/15.30-19<br />
5 /**/••/ mappa: B<br />
Guardiani e Portatori. Due<br />
ma non Due<br />
L’esposizione raccoglie capolavori dell'arte<br />
africana e opere essenziali di Renato Mambor.<br />
Limen otto9cinque<br />
fino al 15 gennaio 2011; Via Tiburtina<br />
141; tel. 06 97274455; www.limen895.com<br />
5 /**/••/ mappa: FM<br />
Federico Lombardo<br />
Prima personale a Roma per Federico Lombardo:<br />
in mostra la sua più recente produzione,<br />
in cui l’artista utilizza in modo personale<br />
e inusuale la pittura digitale.<br />
Maniero Associazione Culturale<br />
dal 1 dicembre al 31 dicembre; via dell’Arancio<br />
79; tel. 06 68807116; www.<br />
galleriamaniero.it; Orario: ma-sa 16-<br />
20<br />
5 /**/••/ mappa: 2<br />
Danza in Rilievo<br />
Nuovo evento organizzato dallo spazio romano<br />
recentemente inaugurato.<br />
Milluminalistinto interior art design<br />
fino al 10 dicembre; via Angelo Brunetti,<br />
56; tel. 06 32111127; www.milluminalistinto.it<br />
5 /**/••/ mappa: 2<br />
HANNO SCELTO<br />
Nicoletta<br />
Cardano<br />
Storico dell’arte<br />
Patrizia<br />
Rosazza<br />
Ferraris<br />
Direttrice Museo<br />
Praz<br />
Franz<br />
Paludetto<br />
Gallerista<br />
La mostra L’artista <strong>Il</strong> libro <strong>Il</strong> museo <strong>Il</strong> dopo<br />
mostra<br />
«Mauro<br />
Stacciali.<br />
Luoghi<br />
d’esperienza<br />
1972-2009»,<br />
a Volterra<br />
«Odi et amo<br />
di Paolo<br />
Canevari»<br />
alla GNAM<br />
Gino de<br />
Dominicis<br />
al MaXXI, in<br />
particolare per<br />
«Mozzarella in<br />
Carrozza» che<br />
avevo esposto<br />
al Castello<br />
di Rivara<br />
nel 1992<br />
Fujiyama Girls. New sexy<br />
art from Japan<br />
In una società permeata da un erotismo superficiale<br />
a uso e consumo della vendita di<br />
prodotti merceologici, la Mondo Bizzarro<br />
Gallery propone uno sguardo nuovo, fresco<br />
e sincero sul mondo dell’immaginario sessuale.<br />
Junko Mizuno, Makiko Sugawa e Yuka<br />
Yamaguchi sono le protagoniste della<br />
mostra Fujiyama Girls. New Sexy Art from<br />
Japan. Tre artiste giapponesi con una visione<br />
assolutamente personale della sessualità,<br />
autrici di opere dall’aria ingannevolmente<br />
kawaii, realizzate con tre tecniche uniche<br />
e differenti nel genere. Perverse e provoca-<br />
Marcello<br />
Mondazzi,<br />
per la forza,<br />
l’originalità<br />
e il rigore<br />
poetico del suo<br />
lavoro<br />
Ontani, per<br />
il quale non ci<br />
sono parole<br />
Luigi Ontani<br />
Carla Vasio,<br />
«La più grande<br />
anamorfosi<br />
del mondo»,<br />
Palomar: alta<br />
letteratura,<br />
una scrittura<br />
piena che dona<br />
il piacere<br />
di leggere<br />
e di pensare. E<br />
inquietudini<br />
«Scelgo la<br />
notte» di Carlo<br />
Virgilio, un<br />
terribile noir<br />
scritto da un<br />
insospettabile<br />
gallerista<br />
romano<br />
<strong>Il</strong> catalogo<br />
generale della<br />
Fondazione<br />
Volume!<br />
(1998-2008)<br />
<strong>Il</strong> MART di<br />
Rovereto, uno<br />
dei più<br />
importanti<br />
musei di arte<br />
contemporanea<br />
<strong>Il</strong> Museo di<br />
Zoologia in via<br />
Aldrovandi,<br />
straordinario<br />
e sconosciuto<br />
ai più<br />
<strong>Il</strong> MaXXI<br />
torie, ma dispensatrici di una personalità<br />
travolgente. La cura è di Luisa Montalto.<br />
Mondo Bizzarro Gallery<br />
dal 4 dicembre al 23 gennaio 2011; via<br />
Reggio Emilia 32 c/d; tel. 06 44247451;<br />
www.mondobizzarro.net; Orario: lu-sa<br />
11.30-19.30<br />
5 /**/••/ mappa: FM<br />
Paul Zone. Roaring<br />
Underground of New York<br />
(1972-1977)<br />
Le foto di Paul Zone non mentono: sono<br />
scatti amatoriali, realizzati da quello che all’epoca<br />
era un ragazzo troppo giovane per<br />
Venti minuti<br />
di meditazione<br />
zen, talvolta<br />
trenta. Dipende<br />
da quanto devo<br />
purificarmi per<br />
quello che ho<br />
visto<br />
«<strong>Il</strong> desiderio<br />
preso per la<br />
coda», in<br />
vicolo della<br />
Palomba,<br />
dietro il Museo<br />
Praz<br />
«Pane e<br />
Formaggio»,<br />
in via di<br />
Ripetta<br />
La persona<br />
Maria Vittoria<br />
Marini Clarelli,<br />
direttrice della<br />
GNAM.<br />
Sa sempre<br />
trovare la<br />
soluzione<br />
migliore come<br />
tecnico, come<br />
direttore e<br />
come persona<br />
Bianca<br />
Attolico,<br />
collezionista<br />
di gran razza<br />
Achille Bonito<br />
Oliva<br />
stare dove stava, e troppo giovane per entrare<br />
a far parte della band del fratello, i The<br />
Fast. <strong>Il</strong> ruolo dell’escluso non gli piaceva:<br />
meglio quello del fotografo. I Ramones e i<br />
Blondie non si erano ancora costituiti che<br />
Zone già li fotografava, vendendo le foto a<br />
quelle che all’epoca erano le Bibbie dell’underground,<br />
e l’underground quel “posto<br />
sbagliato” dove tutti volevano stare. Pubblicava<br />
su Circus Magazine, Rock Scene e<br />
Andy Warhol’s Interview. Non aveva neanche<br />
diciotto anni.<br />
Mondo Bizzarro Gallery<br />
dal 4 dicembre al 22 dicembre; via Reggio<br />
Emilia 32 c/d; tel. 06 44247451;
Chi e dove a Roma<br />
18<br />
1 2 3 4 A B C<br />
Prati<br />
Parioli Nomentano<br />
D<br />
E<br />
Città del<br />
Vaticano<br />
Centro storico<br />
Esquilino<br />
5 6 7 8<br />
F<br />
Portuense<br />
G<br />
Trastevere<br />
H<br />
Aventino<br />
Le istituzioni<br />
■ F Accademia Americana via Angelo Masina, 5 tel. 06 58461<br />
www.aarome.org ■ B Academia Belgica via Omero, 8 tel. 06<br />
20398631 www.academiabelgica.it ■ B Accademia Danese via Omero,<br />
18 tel. 06 3265931 www.dkinst-rom.dk ■ 3 Accademia di Francia<br />
- Villa Medici viale di Trinità dei Monti tel. 06 6761291 www.villamedici.it<br />
■ B Accademia di Romania piazza Josè de San Martin,<br />
1 tel. 06 3201594 ■ 13 Accademia di Spagna piazza S. Pietro in<br />
Montorio, 3 tel. 06 5812806 www.raer.it ■ 9 Accademia d’Ungheria<br />
Palazzo Falconieri, via Giulia, 1 tel. 06 6889671 accadung@tin.it<br />
■ 7 Accademia Nazionale di San Luca piazza dell’Accademia di<br />
San Luca, 77 tel. 06 6790324 www.accademiadisanluca.it ■ C Accademia<br />
Tedesca via di Villa Massimo, 1 tel. 06 4425931 villamassimo.roma<br />
@katamail.com ■ FM Akkademia dei Prossimali via Alcamo,<br />
4 tel. 06 7014551 www.akkaprossimali.it ■ 10 Area Sacra di Largo<br />
Argentina ■ 10 Archives Legales Amedeo Modigliani - Modigliani<br />
Institut Palazzo Taverna, via di Monte Giordano, 36 tel. 06<br />
98262200, www.modigliani-amedeo.com ■ FM Archivio Centrale<br />
dello Stato piazzale degli Archivi, 27 tel. 06 54548568 www.archivi.beniculturali.it<br />
■ FM Auditorium Parco della Musica Fondazione<br />
Musica per Roma, via Pietro de Coubertin, 30 tel. 06 802411 www.auditorium.com<br />
■ 8 Basilica di Santa Maria degli Angeli piazza Della<br />
Repubblica tel. 06 4880812 www.santamariadegliangeliroma.it ■ 6<br />
Biblioteca Angelica piazza S. Agostino, 8 tel. 06 840801 ■ 3 Biblioteca<br />
Hertziana via Gregoriana, 28 tel. 06 69993227 www.biblhertz.it<br />
■ 9 Biblioteca Vallicelliana piazza della Chiesa Nuova, 18<br />
tel. 06 68802671 ■ B British School at Rome via Gramsci, 61 tel.<br />
06 3264939 www.bsr.ac.uk ■ 11 Camera dei Deputati piazza Monte<br />
Citorio tel. 06 67601 www.camera.it ■ B Casa del Cinema largo<br />
Mastroianni, 1 (Villa Borghese) tel. 06 423601 www.casadelcinema.it<br />
■ E Casa dell’Architettura - Acquario Romano piazza Manfredo<br />
Fanti, 47 tel. 06 97604598 www.casadellarchitettura.it ■ D Casa della<br />
Memoria e della Storia via San Francesco di Sales, 5 tel. 06<br />
6876543 ■ 2 Casa di Goethe via del Corso, 18 tel. 06 32650412<br />
www.casadigoethe.it ■ 3 Casa Museo di De Chirico piazza di Spagna,<br />
31 tel. 06 6796546 ■ B Casina di Raffaello viale della Casina<br />
di Raffaello tel. 06 0608 info@casinadiraffaello.it ■ FM Casino Nobile<br />
di Villa Torlonia via Nomentana, 70 tel. 06 0608 ■ FM Casino<br />
dei Principi - Villa Torlonia via Nomentana, 70 tel. 06 0608 ■ FM<br />
Castello Odescalchi di Bracciano piazza Mazzini, 14 Bracciano<br />
(RM) tel. 06 99802379 ■ FM Centrale Montemartini via Ostiense,<br />
106 tel. 06 0608 ■ FM Civico Museo di Arte Moderna e Contemporanea<br />
piazza Santa Vittoria, 2 tel. 077 4936657 Anticoli Corrado (RM)<br />
■ 5 Chiostro del Bramante-Dart via della Pace, 5 tel. 06 68809036<br />
www.chiostrodelbramante.it ■ 16 Colosseo www.il-colosseo.it ■ 8<br />
Complesso dei Dioscuri al Quirinale via Piacenza, 1 ■ G Complesso<br />
Monumentale di San Michele in Ripa via di San Michele,<br />
25 tel. 06 58434405 ■ D Santo Spirito in Sassia Borgo Santo<br />
Spirito, 12 tel. 06 68352433 ■ 10 Crypta Balbi via delle Botteghe<br />
Oscure, 31 tel. 06 6787804 ■ H Domus Aurea via della Domus Aurea,1<br />
tel. 06 39967700 ■ 6 Ex Convento di Sant'Agostino - Avvocatura<br />
Generale dello Stato via dei Portoghesi, 12 tel. 06 6829370<br />
■ B Explora - <strong>Il</strong> Museo dei Bambini via Flaminia, 82 tel. 06 3613741<br />
www.mdbr.it ■ 5 Federculture piazza Cavour, 17 tel. 06 32697524<br />
9 10 11 12<br />
13 14 15 16<br />
www.federculture.it ■ FM Fondazione Giuliani via Gustavo Bianchi,<br />
1 tel. 06 80690399 www.fondazionegiuliani.org ■ FM Fondazione Pastificio<br />
Cerere via degli Ausoni, 7 tel. 06 45422960 www.pastificiocerere.it<br />
■ 7 Fondazione Roma Museo del Corso via del Corso,<br />
320 tel. 06 6786209 info@museodelcorso.it ■ D Fondazione Volume!<br />
via S.Francesco di Sales, 86 tel. 06 6892431 www.fondazionevolume.com<br />
■ 16 Foro Romano piazza S.Maria Nova, 53 tel. 06 39967700<br />
■ B Forum Austriaco di cultura viale Bruno Buozzi, 113 ■ C Galleria<br />
Borghese piazzale Scipione Borghese, 5 www.galleriaborghese.it<br />
■ 11 Galleria Colonna via della Pilotta, 17 tel. 06 6784350 www.galleriacolonna.it<br />
■ 13 Galleria Corsini via della Lungara, 10 tel. 06<br />
68802323 www.galleriaborghese.it ■11 Galleria Doria-Pamphilj via<br />
del Corso, 305 tel. 06 6797323 arti.rm@doriapamphilj.it ■ 10 Galleria<br />
Spada Palazzo Spada, vicolo del Polverone, 15/b tel. 06 6874893<br />
www.galleriaborghese.it ■ B Gnam via delle Belle Arti, 131 tel. 06<br />
322981 www.gnam.it ■ FM Istituto centrale per la demoetnoantropologia<br />
piazza G. Marconi, 8 tel. 06 5926148 www.popolari.arti.beniculturali.it<br />
■ 10 Istituto Cervantes piazza Navona, 91-92 tel. 06<br />
8537361 cenrom@cervantes.es ■ B Istituto Giapponese di Cultura<br />
via Gramsci, 74 tel. 06 3227494 www.info@jfroma.it ■ 10 Istituto<br />
Italo Latino Americano piazza Cairoli, 3 tel. 06 6872834; www.iila.org<br />
■ 7 Istituto Nazionale per la Grafica - Calcografia via della<br />
Stamperia, 6 tel. 06 699801454 www.grafica.beniculturali.it ■ 7 Istituto<br />
Nazionale per la Grafica - Palazzo Poli via Poli, 54 tel. 06<br />
69980242 www.grafica.arti.beniculturali.it ■ 2 Istituto Polacco via<br />
Vittoria Colonna, 1 tel. 06 36000723 www.istitutopolacco.it ■ 4 Istituto<br />
Svizzero di Cultura via Liguria, 20 tel. 06 42042209 www.istitutosvizzero.it<br />
■ 3 Keats-Shelley Memorial House piazza di Spagna,<br />
26 tel. 06 678423 ■ C Macro - Museo d’Arte Contemporanea di<br />
Roma via Reggio Emilia, 54 tel. 06 671070400 www.macro.roma.museum<br />
■ FM Macro Future piazza Orazio Giustiniani, 4 tel. 06<br />
671070400 macro@comune.roma.it ■ FM Macro - La Pelanda piazza<br />
Orazio Giustiniani, 4 tel. 060608 ■ FM MaXXI- Museo Nazionale<br />
delle Arti del XXI secolo via Guido Reni, 4/a tel. 06 3210181 infomaxxi@beniculturali.it<br />
■ 11 Mercati di Traiano - Museo dei Fori<br />
Imperiali via IV Novembre, 94 tel. 06 0608 www.mercatiditraiano.it<br />
■ 11 Musei Capitolini piazza del Campidoglio, 1 tel. 06 0608<br />
www.museicapitolini.org ■ 5 Musei di San Salvatore in Lauro piazza<br />
San Salvatore in Lauro, 15 tel. 06 6873842 ■ FM Museo Archeologico<br />
di Villa Adriana via Villa Adriana, 204 Tivoli (RM) ■ 10 Museo<br />
Barracco corso Vittorio Emanuele II, 166/A tel. 06 0608 www.museobarracco.it<br />
■ 4 Museo Boncompagni Ludovisi per le Arti Decorative<br />
via Boncompagni,18 tel. 06 42824074 www.musei.confartigianato.it<br />
■ B Museo Canonica viale P. Canonica, 2 (Villa Borghese)<br />
tel. 06 0608 info@museocanonica.it ■ B Museo Carlo Bilotti - Aranciera<br />
di Villa Borghese via Fiorello La Guardia (Villa Borghese) tel.<br />
06 0608 museo.bilotti@ comune.roma.it ■ 11 Museo Centrale del<br />
Risorgimento via San Pietro in Carcere tel. 06 6780664 ■ 2 Museo<br />
dell’Ara Pacis Lungotevere in Augusta tel. 06 0608 info@arapacis.it<br />
■ FM Museo della Casina delle Civette Villa Torlonia, via Nomentana,<br />
70 tel. 06 44250072 ■ FM Museo della Civiltà romana piazza<br />
Agnelli, 10 tel. 06 0608 ■ FM Museo delle Carrozze d’Epoca<br />
via Millevoi, 693 tel. 06 5073500 info@lecarrozzedepoca.it ■ FM Museo<br />
Venanzo Crocetti via Cassia, 492 tel. 06 33711468 www.museocrocetti.it<br />
■ 11 Museo delle Cere piazza SS. Apostoli, 67 tel. 06<br />
6796482 ■ FM Museo delle Mura via di Porta S. Sebastiano, 18 tel.<br />
06 70475284 www.museodellemuraroma.it ■ FM Museo delle Poste<br />
e Telecomunicazioni viale Europa ang. C.Colombo tel. 06<br />
54442361 museostorico@comunicazioni.it ■ FM Museo degli Strumenti<br />
Musicali piazza S. Croce in Gerusalemme, 9/A tel. 06 32810<br />
www.museostrumentimusicali.it ■ 13 Museo di Roma in Trastevere<br />
piazza S. Egidio, 1/b tel. 06 5816563 www.museodiromaintrastevere.it<br />
■ FM Museo di via Ostiense via R. Persichetti, 3 tel. 06 5743193<br />
■ 14 Museo Ebraico Lungotevere Cenci tel. 06 68400661 info@museoebraico.roma.it<br />
■ B Museo Etrusco di Villa Giulia piazzale Villa<br />
Giulia, 9 tel. 06 3226571 ■ B Museo Hendrik Christian Andersen<br />
via Pasquale Stanislao Mancini, 20 tel. 06 3219089 www.museoandersen.beniculturali.it<br />
■ FM Museo Laboratorio Arte Contemporanea<br />
piazzale Aldo Moro, 5 tel. 06 49910653 www.luxflux.net ■ FM<br />
Museo Manzù via Laurentina km 32,800 (Ardea) tel. 06 9135022<br />
www.museomanzu.beniculturali.it ■ 5 Museo Mario Praz via Zanardelli,<br />
1 tel. 06 6861089 www.museopraz.beniculturali.it ■ 5 Museo Napoleonico<br />
piazza di ponte Umberto, 1 tel. 06 68806286 www.museonapoleonico.it<br />
■ E Museo Nazionale di Arte Orientale via Merulana,<br />
248 tel. 06 46974850 www.museorientale.it ■ FM Museo Nazionale<br />
dell’Alto Medioevo viale Lincoln, 3 tel. 06 54228199 ■ FM<br />
Museo Nazionale delle Arti e Tradizioni Popolari piazza Marconi<br />
tel. 06 5926148 www.popolari.arti.beniculturali.it ■ 5 Museo Nazionale<br />
di Castel Sant’Angelo e Mausoleo di Adriano Lungotevere<br />
Castello tel. 06 6819111 www.castelsantangelo.com ■ C Museo<br />
Numismatico della Zecca Ministero del Tesoro, via XX Settembre,<br />
97 tel. 06 47613317 www.museozecca.ipzs.it ■ FM Museo Pigorini<br />
piazza Guglielmo Marconi, 14 tel. 06 54952310 smn-pe@beniculturali.it<br />
■ 5 Museo San Giovanni de’ Fiorentini via Acciaioli, 2 (Chiesa di<br />
S.Giovanni de’ Fiorentini) tel. 06 6870886 ■ FM Musei Vaticani viale<br />
Vaticano tel. 06 69884947 ■ E Museo Storico della Basilica di<br />
Santa Maria Maggiore via Liberiana, 27 tel. 06 483058 ■ 6 Palazzo<br />
Altemps (Museo nazionale Romano) piazza Santa Apollinare tel.<br />
06 39967700 archeoroma.beniculturali.it ■ 8 Palazzo Barberini (Galleria<br />
nazionale Arte Antica) via delle Quattro Fontane, 13 www.galleriaborghese.it<br />
■ 10 Palazzo Braschi piazza San Pantaleo, 10 tel. 06<br />
0608 museodiroma@comune.roma.it ■ 10 Palazzo della Cancelleria<br />
piazza della Cancelleria, tel. 06 98260929 ■ 8 Palazzo delle Esposizioni<br />
via Nazionale, 194 tel. 06 39967500, www.palazzoesposizioni.it<br />
■ 6 Palazzo Incontro via dei Prefetti, 22 www.provincia.roma.it<br />
■ E Palazzo Massimo alle Terme (Museo nazionale Romano)<br />
largo di Villa Peretti,1 tel. 06 39967700 ■ 7 Palazzo Poli via della<br />
Stamperia, 6 tel. 06 69980242 www.grafica.beniculturali.it ■ 6 Palazzo<br />
Ruspoli Fondazione Memmo via del Corso, 418 tel. 06 6874704<br />
www.palazzoruspoli.it ■ 11 Palazzo Venezia via del Plebiscito,118<br />
tel. 06 69994319 museopalazzovenezia@tiscalinet.it ■ FM Planetario<br />
di Roma piazza Agnelli, 10 tel. 06 0608 ■ FM Rifugio Antiaereo<br />
del Palazzo degli Uffici dell’Eur piazzale Konrad Adenauer, 8<br />
tel 06 54252213 ■ 15 Sala Santa Rita via Montanara, 8 tel. 06<br />
67105568, www.salasantarita.culturaroma.it ■ 11 Scuderie del Quirinale<br />
via XXIV Maggio tel. 06 39967500 www.scuderiequirinale.it ■ B<br />
Temple University Rome Lungotevere Arnaldo da Brescia tel. 06<br />
3202808 www.temple.edu ■ E Terme di Diocleziano via E. de Nicola<br />
tel. 06 4880530 ■ FM Villa d’Este piazza Trento, 1 Tivoli (RM)<br />
■ F Casa dei Teatri largo 3 Giugno 1849 www.culturaroma.it ■ FM<br />
Università Luiss viale Romania, 32 tel. 06 45449604 www.luiss.it ■<br />
11 Vittoriano piazza Ara Coeli, 1 tel. 06 6780664<br />
Le gallerie private<br />
■ 7 6° Senso Art Gallery via dei Maroniti, 13-15 tel. 06 69921131<br />
■ FM 26cc via Castruccio Castracane, 28 tel. 06 98182991<br />
www.26cc.org ■ FM 420 Circonvallazione gianicolense, 420 tel. 340-<br />
0645590 420.contattaci@gmail.com ■ 5 A.A.M. Architettura Arte<br />
Moderna via dei Banchi Vecchi, 61 Tel 06.68.30.75.37 info@aamgalleria.it<br />
■ FM Abitart Hotel via Pellegrino Matteucci, 10/20 ■ 1 Adele<br />
C studio via G.G. Belli, 21 tel. 06 45540705 ■ 12 AG Arte Contemporanea,<br />
via Panisperna, 222 /a tel. 338 8104448 ■ 9 Aka via dei<br />
Cartari, 11 tel. 06 6382335 ■ H All Arts Learning Istitute via San<br />
Giovanni in Laterano, 203 tel. 06 77591230 ■ 9 Altri Lavori in Corso<br />
vicolo del Governo Vecchio, 7 tel. 06 6861719 info@altrilavoriincorso.com<br />
■ 13 Galleria André via Giulia, 175 tel. 06 861875 www.andrearte.it<br />
■ B AOC F 58 via Flaminia, 58 tel. 06 3200317 ■ E Arch Art<br />
& Jewels via Giovanni Lanza, 91a tel. 06 45471695 ■ 2 L’Archimede<br />
Contemporary via del Fiume, 10b tel. 06 32609340 www.larchimede.com<br />
■ 6 Archivio Crispolti via Ripetta, 130-133 tel. 06<br />
6873390 ■ F Arte Profumi via Natale del Grande, 5 tel. 06 5810431<br />
info@arteprofumi.it ■ 9 Arte 21 via de’ Cappellari, 120 tel. 06 6878419<br />
www.arte21.it ■ FM Art Forum Wuerth viale della Buona Fortuna, 2<br />
Capena (RM) tel. 06 90103800 ■ 5 Artificio vicolo della Campanella,<br />
4 tel. 06 96847559 www.spazioartificio.info spazioartificio@<br />
gmail.com ■ 12 Ashanti®Galleria via del Boschetto, 137 tel. 06<br />
4884203 www.ashantigalleria.com ■ 13 Ass. Cult. La Cuba d’Oro<br />
via della Pelliccia, 10 tel. 06 58320342 ■ 9 Ass. Culturale ESTHIA<br />
via di San Francesco di Sales, 1c tel. 06 9761331 ■ B Associazione<br />
L.I.Art via D. Lubin, 4 tel. 06 3202673 www.liart.it ■ 2 Associazione<br />
Mara Coccia via del Vantaggio, 46a tel. 06 3224434 maracoccia7<br />
@gmail.com www.maracoccia.com ■ FM Associazione Micro via<br />
Monte Testaccio, 34a tel. 06 45494495 ■ 12 Associazione Senza Titolo<br />
via Panisperna, 100 tel. 06 4824389 ■ 13 B-Gallery piazza Santa<br />
Cecilia, 16 tel. 06 58334365 info@b-gallery.it www.b-gallery.it ■ 10<br />
Galleria Alessandra Bonomo via del Gesù, 62 tel. 06 69925858<br />
www.bonomo gallery.com ■ 14 Valentina Bonomo via del Portico<br />
d’Ottavia, 13 tel. 06 6832766 ■ FM Brancolini Grimaldi Arte Contemporanea<br />
via dei Tre Orologi, 6/a tel. 06 80693100 info@brancolinigrimaldi.com<br />
■ FM Caffè Letterario via Ostiense, 83/95 ■ 9 Cantine<br />
B.O.X. vicolo Sugarelli, 18 ■ D C.a.o.s.-Cultural Artist Open-<br />
Space via della Conciliazione, 24 tel. 06 68309540 info@caos2004.com<br />
■ A Centro Luigi di Sarro via Paolo Emilio, 28 tel. 06 3243513 centroluigidisarro@gmail.com<br />
■ 7 Casa d’Arte Ulisse via dei Due Macelli,<br />
82 tel. 06 69380569 info@casadarteulisse.com ■ FM Centro per<br />
le Arti e le Culture Mocobo via P. Matteucci, 98 tel. 06 5747503<br />
www.mocobo.com ■ 10 Centro Studi Cappella Orsini via Grotta<br />
Pinta, 21 tel. 06 6877965 www.cappellaorsini.it ■ 10 Change+Partner<br />
Contemporary Art via di S.Chiara tel. 06 6833599 change.partner@katamail.com<br />
■ 9 Changing Role vicolo del Bollo, 13 tel. 06<br />
83507085 ■ 10 Chiari via Santa Maria del Pianto, 56 tel. 06 68139454<br />
■ FM C02 Contemporary Art via Piave, 66 tel. 06 45471209<br />
www.co2gallery.com ■ FM Cinecittàdue viale Palmiro Togliatti, 2 tel.<br />
06 7220910 www.cinecittadue.com ■ 5 Circus via della Vetrina, 15 tel.<br />
338-5269371 ■ FM Colibrì arte via Suor Maria Mazzarello, 43 tel. 06<br />
785331 cell. 377-1216047 ■ FM Collezionando Gallery via Monti<br />
di Creta, 55 tel. 06 6624970 collezionandogallery@hotmail.it ■ 9 Container<br />
via dei Cappellari, 21 tel. 06 87450491 ■ 6 Contarte piazza<br />
della Maddalena, 2 tel. 06 68392081 www.contarte.com ■ FM Contienearte<br />
via Magnaghi ■ FM <strong>Il</strong> Corniciaio di Giovanni Guarino via<br />
G. D. dei Vecchi Pieralice, 16 tel. 06 630840 ■ C Cortese & Lisanti<br />
via Garigliano, 29 tel. 06 8559630 www.corteselisanti.com ■ 6 Dandrieu<br />
- Giovagnoni via del Colleggio Capranica, 9-10 tel. 06 69190742<br />
www.dandrieugiovagnoni.com ■ 2 De Crescenzo & Viesti Galleria<br />
d’Arte Contemporanea via Ferdinando di Savoia, 2 tel. 06<br />
95226414/15 www.decrescenzoeviesti.com ■ 12 degliZingari Gallery<br />
Via degli Zingari 52/54 tel. 06 89538915 www.deglizingari.it ■ 8<br />
Doozo via Palermo, 51 tel. 06 4815655 www.doozo.it ■ 9 Dora Diamanti<br />
Arte Contemporanea via del Pellegrino, 60 tel. 06 68804574<br />
www.doradiamanti.it ■ FM Dorothy Circus Gallery via Nuoro, 17 tel.<br />
06 7021179 info@dorothycircusgallery.com ■ FM Edarcom Europa<br />
via Macedonia, 16 tel. 06 7802620 www.edarcom.it ■ 13 Edicola Notte<br />
vicolo del Cinque, 23 tel. 06 4463648 www.edicolanotte.com ■ 14<br />
Edieuropa Qui Arte Contemporanea p.zza dei Cenci, 56 tel. 06<br />
3220555 edieuropa@tiscali.it ■ 2 Emme Otto via Margutta, 8 tel. 06<br />
3216540 ■ C Endemica Arte Contemporanea via Mantova, 14 tel.<br />
06 44291919 www.endemica.it ■ 14 Ermanno Tedeschi Gallery via<br />
Portico d’Ottavia, 7 tel. 06 45551063 www.etgallery.it ■ FM Estile via<br />
Chiana, 15 tel. 06 8555337 ■ D Ex Elettrofonica vicolo Sant’Onofrio,<br />
10-11 tel. 06 64760163 ■ G Ex Gil largo Ascianghi, 4-5 tel. 06 54252249<br />
■ D Extraspazio via San Francesco di Sales, 16/a tel. 06 68210655<br />
www.extraspazio.it ■ FM Fabrica via Girolamo Savonarola, 8 tel. 06<br />
39725514 ■ 5 Federica Schiavo Gallery piazza Di Montevecchio,<br />
16 tel. 06 45432028 www.federicaschiavo.com ■ 6 Ugo Ferranti via<br />
de’ Soldati, 25 tel. 06 68802146 ugo_ferranti@libero.it ■ 2 Fidia Arte<br />
Moderna via A. Brunetti, 49 tel. 06 3612051 www.artefidia.com ■ 2<br />
First Gallery via Margutta, 14 tel. 06 3230673 ■ 10 Fondazione<br />
Marco Besso largo di Torre Argentina, 11 tel. 06 6865611 ■ FM Fondazione<br />
Guastalla viale Regina Margherita, 262 tel. 06 45421343<br />
www.fondazioneguastalla.com ■ 5 Fondazione Adriano Olivetti via<br />
Zanardelli, 34 tel. 06 6877054 www.fondazioneadrianoolivetti.it ■ 7 Gagosian<br />
Gallery via Francesco Crispi, 16 tel. 06 42086498 www.gagosian.com<br />
■ 5 Galleria 196 via dei Coronari, 194 tel. 06 6892472,<br />
www.galleria196.it ■ FM Galleria 1:1 Projects piazza Scipione Ammirato,<br />
1c cell. 335-6693417 info@1to1projects.org ■ 9 Galleria Artsinergy<br />
via dei Cartari, 9 tel. 06 83512663 www.artsinergy.it ■ 2 Galleria<br />
Francesca Antonacci via Margutta, 54 tel. 06 45433036 ■ 5<br />
Galleria A1 Arte Contemporanea vicolo delle Vacche, 20-21 ■ 6<br />
Galleria Carlo Maria Biagiarelli piazza Capranica, 97 tel. 06<br />
6784987 ■ 10 Galleria Chiari via di Santa Maria del Pianto, 56 tel.
19<br />
Chi e dove a Roma<br />
Come fai se il <strong>Giornale</strong> non ce l’hai?<br />
«IL GIORNALE DELL’ARTE»<br />
06 68139454 www.galleriachiari.com ■ 2 Galleria Anna D’Ascanio<br />
via del Babuino, 29 tel. 06 36001804 www.galleriadascanio.it ■ 3 Galleria<br />
Augusto Consorti via Margutta, 52a tel. 06 3614053 www.galleriaconsorti.it<br />
■ 3 Galleria Cà D’Oro piazza di Spagna, 81 tel. 06<br />
6796417 www.ca-doro.com ■ C Galleria Cassiopea via Basento, 24<br />
tel. 06 8416474 www.cassiopeaitalia.org ■ 2 Galleria D’Arte Marchetti<br />
via Margutta, 32 tel. 06 3204863 www.artemarchetti.it ■ 9 Galleria<br />
Cesare Manzo vicolo del Governo Vecchio, 8 tel. 06 97606054<br />
www.galleriamanzo.it ■ 2 Galleria Crispi via Vittoria, 74 tel. 06<br />
83503432 ■ 2 Galleria d’Arte <strong>Il</strong> Gabbiano via della Frezza, 51 tel.<br />
06 3227049 ■ 3 Galleria d’Arte <strong>Il</strong> Saggiatore via Margutta, 83/b<br />
tel. 06 3207709 carola.gugi@alice.it ■ 5 Galleria d’Arte Michelangelo<br />
via Giovanni Giraud, 6 tel. 06 68193261 www.galleriamichelangelo.com<br />
■ 6 Galleria dei Soldati via dei Soldati, 20/27 tel. 06 687561<br />
■ 2 Galleria Del Cortile, Archivio Sante Monachesi via del Babuino,<br />
51 tel. 06 3234475 galleriadelcortile@yahoo.it ■ 6Galleria dell’Istituto<br />
Portoghese di Sant’Antonio via dei Portoghesi, 6 tel. 06<br />
68802496 ■ 5 Galleria Delloro via del Consolato, 10 tel. 06 64760339<br />
■ 5 Galleria dell’Orologio via degli Orsini, 32 tel. 06 97616214 ■<br />
1 Galleria De Nisi via Marianna Dionigi, 43 tel. 06 3232868 ■ 13<br />
Galleria 12-13 via Garibaldi, 12/13 tel. 338 7797048 annalisa<br />
pozzi@alice.it ■ 3 Galleria della Tartaruga via Sistina, 85a tel. 06<br />
6788956 ■ 2 Galleria Erica Fiorentini via Margutta, 17 tel. 06<br />
3219968 ■ 9 Galleria Diagonale via in Caterina, 83c tel. 06 68300482<br />
ladiagonale@ladiagonale.it www.ladiagonale.it ■ 10 Galleria La Pigna<br />
via della Pigna, 13a tel. 06 6781525 ■ 2 Galleria Margutta 9<br />
via Margutta, 53b tel. 06 3614006 ■ 3 Galleria F. Russo via Alibert,<br />
20 tel. 06 6789949 ■ 12 Galleria Fondaco via degli Zingari, 37 tel.<br />
06 4873050 info@fondaconet.it ■ 6 Galleria Fontanella Borghese<br />
via Fontanella Borghese, 31 tel. 06 6873741 ■ 5 Galleria Deviforme<br />
via dei Coronari, 32 tel. 06 6872026, ■ FM Galleria Gallerati via<br />
Apuania, 55 tel. 06 44258243 ■ 5 Galleria Gemini srl via dei Coronari,<br />
145 tel. 06 97273002 cell. 328-6628916 ■ 9 Galleria Giga via<br />
del Governo Vecchio, 43-43a tel. 06 87440940 ■ 2 Galleria Giovanni<br />
di Summa via del Fiume, 10 tel. 06 3230590 www.giovannidi<br />
summa.it ■ 9 Galleria Giulia via della Barchetta, 13 tel. 06 6861443<br />
info@galleriagiulia.com ■ H Galleria Gutenberg al Colosseo via<br />
di San Giovanni in Laterano, 110-112 tel. 06 77208831 gutenberg@fastwebnet.it<br />
■ 12 Galleria <strong>Il</strong> Bulino via Urbana, 148 tel. 06 4742351 ilbulino@libero.it<br />
■ 2 Galleria Italarte via delle Colonnette, 20 ■ 6<br />
Galleria LAC - Libera Arte Contemporanea via del Teatro Pace, 3<br />
tel. 06 68301685 www.liberaartecontemporanea.it ■ 2 Galleria La Nuvola<br />
via Margutta, 51/a e 62/a tel. 06 36005158 www.gallerialanuvola.it<br />
■ 2 Galleria La Vetrata via Gesù e Maria, 23 tel. 06 36006854 ■ 2<br />
Galleria L’Indicatore via delle Colonnette, 20 tel. 06 3221547 ■ 12<br />
Galleria Lombardi via Urbana, 8a tel. 06 4744143 ■ D Galleria Lorcan<br />
O’Neill via orti d’Alibert, 1e tel. 06 68892980 mail@lorcan<br />
oneill.com ■ 5 Galleria Luxardo via Tor di Nona, 39 tel. 06 68308555<br />
www.gallerialuxardo.com ■ 9 Galleria Maria Grazia del Prete via<br />
di Monserrato, 21 tel. 06 68892480 www.galleriadelprete.com ■ 5 Galleria<br />
Marie-Laure Fleisch vicolo Sforza Cesarini, 3a www.galleriafleisch.com<br />
■ 3 Galleria Marino piazza di Spagna, 9 e Salita di San<br />
Sebastianello, 16/B tel. 06 6789138 06 69797531 www.galleria<br />
marino.com ■ 9 Galleria Minima arte contemporanea via del Pellegrino,<br />
8 cell. 339-3241875 galleriaminima@ hotmail.it ■ 12 Galleria<br />
Monty & Company via della Madonna dei Monti, 69 ■ 11 Galleria<br />
Mucciaccia piazza Ara Coeli, 16 tel. 06 69923801 www.galleriamucciaccia.it<br />
■ 10 Galleria Oddi Baglioni via Monterone, 2 tel.<br />
06 6795767 galleriaoddibaglioni@libero.it ■ 12 Galleria Otto via Cimarra,<br />
12 tel. 06 47824521 www.galleriaotto.com ■ 5 Galleria 9 via<br />
della Vetrina, 9 tel. 06 68192277 info@galleriavetrina.it ■ FM Galleria<br />
Pancaldi via Antonio Serra, 78 tel. 06 3336798 www.pancaldi<br />
arte.com ■ 5 Galleria Recta via dei Coronari, 140 tel. 06 68808387<br />
info@galleriarecta.it www.galleriarecta.it ■ 6 Galleria Roberto Giustini<br />
via dell’Orso, 72 tel. 06 68135013 galleriaroberto<br />
giustini@gmail.com ■ H Galleria S.A.L.E.S. via dei Querceti, 4/5 tel.<br />
06 77591122 www.galleriasales.it ■ 9 Galleria Sisters via dei Banchi<br />
Vecchi, 143 tel. 06 6878497 www.sistersinart.it ■ C Galleria SMAC<br />
via Velletri, 30 tel. 06 64780359 ■ FM Galleria della Scuola Romana<br />
di Fotografia via degli Ausoni, 76 tel. 06 4957245 ■ 5 Galleria<br />
Studio Legale via della Vetrina, 9 tel. 06 68192277 www.galleriastudiolegale.it<br />
■ 13 Galleria Studio Logos via Dei Fienaroli, 10 tel. 06<br />
52997325 studiologos@iname.com ■ 8 Galleria Tondinelli via delle<br />
Quattro fontane, 128a tel. 06 4744300 www.galleriatondinelli.it<br />
■ C Galleria Traghetto via Reggio Emilia, 25-27 tel. 06 44291074<br />
www.galleriatraghetto.it ■ 2 Galleria Valentina Moncada via Margutta,<br />
54 tel. 06 3207956 www.valentinamoncada.com ■ 2 Galleria<br />
Vangelli via Margutta, 35 ■ 6 Galleria Carlo Virgilio via della Lupa,<br />
10 tel. 06 6871093 ■ 3 Galleria Vittoria via Margutta, 103 tel. 06<br />
36001878 ■ 6 Gallerja via della Lupa, 24 tel. 06 68801662 www.gallerja.it<br />
■ FM Gard via dei Conciatori, 3 tel. 06 5759475 ■ D Giacomo<br />
Guidi Arte Contemporanea vicolo S. Onofrio, 22/23 tel. 06<br />
96043003 ■ 5 Giardino Segreto via di Panico, 6 ■ C Hybrida Arte<br />
Contemporanea via Reggio Emilia, 32 tel. 06 99706573 www.hybridacontemporanea.it<br />
■ 2 Hofficina d’Arte via del Vantaggio, 3 tel. 06<br />
3236208 www.hofficinadarte.com ■ FM Horti Lamiani-Bettivò via<br />
Giolitti,163 tel. 06 4460292 ■ 2 <strong>Il</strong> Canovaccio via delle Colonnette,<br />
27 tel. 06 3227162 ■ AA <strong>Il</strong> Cedro 26 vicolo del Cedro, 26 tel. 06<br />
58335299 ■ 3 <strong>Il</strong> Margutta RistoArte via Margutta, 118 ■ 2 <strong>Il</strong> Narciso<br />
via Laurina, 26 tel. 06 3207700 www.galleriailnarciso.it ■ 5 <strong>Il</strong> Polittico<br />
via dei Banchi Vecchi, 135 tel. 06 6832574 www.ilpolittico.com<br />
■ 9 <strong>Il</strong> Ponte Contemporanea via di Monserrato, 23 tel. 06 66801351<br />
www.ilpontecontemporanea.com ■ 7 <strong>Il</strong> Segno via Capo le Case, 4 tel.<br />
06 6791387 www.galleriailsegno.com ■ FM <strong>Il</strong> Sole Arte Contemporanea<br />
via Nomentana, 169 tel. 06 4404940 info@galleriailsole.it ■ 10<br />
<strong>Il</strong> Trittico Arte piazza dei Satiri, 51 tel. 3382189725 ■ 5 Incontri Internazionali<br />
d’Arte - Palazzo Taverna via Monte Giordano ■ 2 Incontro<br />
d’Arte via del Vantaggio, 17a tel. 06 3612267 info@incontrodarte.com<br />
■ H Ingresso Pericoloso via Capo d’Africa, 46 tel. 06<br />
45496564 posta@ingressopericoloso.com ■ 5 Interno Ventidue Arte<br />
Contemporanea via di Monte Giordano, 36 tel. 06 81909377<br />
www.interno22.com ■ FM Laboratorio Fotografico Corsetti via<br />
dei Piceni, 5/7 tel. 06 64503493 ■ B La Borgognona via del Corso<br />
525, tel. 06 3610258 ■ 9 L’Acquario via Giulia, 178 tel. 06 68134613<br />
www.galleriaacquario.it ■ 10 L’Attico via del Paradiso, 41 tel. 06<br />
6869846 info@fabiosargentini.it ■ B La Nuova Pesa via del Corso,<br />
530 tel. 06 3610892 nuovapesa@farm.it ■ FM La Nube di Oort via<br />
Principe Eugenio, 60 cell. 338-3387824 stanescu@alice.it ■ 9 La Porta<br />
Blu Gallery, Arco degli Acetari, 40 tel. 06 6874822 www.laportablu.it<br />
■ 10 Le Opere via di Monte Giordano, 27 tel. 06 83607069 info@gallerialeopere.it<br />
www.gallerialeopere.it ■ B Liart - Laboratorio Incontri<br />
d’Arte via David Lubin, 4 tel. 06 3202673 www.liart.it ■ 10 Libreria<br />
Galleria <strong>Il</strong> Museo del Louvre via della Reginella, 26/28 tel. 06<br />
68807725 www.ilmuseodellouvre.com ■ 6 Libreria Montecitorio<br />
piazza di Montecitorio, 59 tel. 06 6781103 ■ FM Limen 895 via Tiburtina,<br />
141 tel. 06 94518387 info@limen895.com www.limen895.com ■<br />
9 Lipanjepuntin Artecontemporanea via di Montoro, 10 tel. 06<br />
68307780 ■ FM Loto Arte via Civinini tel. 06 36006879 info@lotodesign.com<br />
■ C L’Union Arte Contemporanea via Reggio Emilia,<br />
32a tel. 06 99706573 ■ 6 Magazzino d’Arte Moderna via dei Prefetti,<br />
17 tel. 06 66875951 info@magazzinoartemoderna.com ■ 12 Magazzino<br />
Le Gallinelle - Ex Convento via Panisperna, 61 tel. 06<br />
6892431 sabrinanucci@fondazione-volume.com ■ FM Mandeep<br />
Photography and Beyond viale dello Scalo San Lorenzo, 55 tel. 06<br />
43419054 www.mandeep.it ■ 2 Maniero Associazione Culturale<br />
via dell’Arancio, 79 tel. 06 68807116 galleriamaniero@fastwebnet.it ■<br />
A Mario Esdra via Vodice, 9-11 tel. 06 3728316 esdra@email.it ■ D<br />
Marte vicolo del Farinone, 32 tel. 06 97602788 galleria@martegalleria.com<br />
■ D Mascherino via del Mascherino, 2 tel. 06 68803820<br />
■ FM Massi Studio D’arte via Val D’Ossola, 34 338 3450698 ■ 2<br />
Milluminalistinto interior art design via Angelo Brunetti, 56 tel. 06<br />
32111127 www.milluminalistinto.it skype: milluminalistinto ■ F Mondo<br />
Bizzarro Gallery via Reggio Emilia, 32/c tel. 06 44247451 ■ 6<br />
Mondo Pop via dei Greci, 30 tel. 06 36005117 ■ 9 Monitor Video<br />
& Contemporary Art via Sforza Cesarini, 43/44 tel. 06 39378024 monitor@monitoronline.org<br />
■ FM Monocromo Art Gallery viale Parioli,<br />
39 tel. 06 80692475 info@monocromo.it ■ 2 Monogramma Arte<br />
Contemporanea via Margutta, 57 tel. 06 32655574 monogramma<br />
@virgilio.it ■ E Motelsalieri via Giovanni Lanza, 162 tel. 06 48989966<br />
www.motelsalieri.org ■ 10 Navona 42 piazza Navona, 42 tel. 06<br />
6873782 ■ 12 Neo Art Gallery via Urbana, 122 tel. 06 4740795<br />
www.neoartgallery.it ■ FM Nomas Foundation viale Somalia, 33 tel.<br />
06 86398381 ■ FM Officina 14 via Chiana, 14 tel. 06 85356404 officinaquattordici@libero.it<br />
■ B Officina d’Arte al Borghetto piazza<br />
della Marina, 27 ■ FM Officine Fotografiche Associazione Culturale<br />
via Casale de Merode, 17 tel. 06 5125019 www.officinefotografiche.it<br />
■ 2 One Piece Contemporary Art via Margutta, 85 tel. 06<br />
3244575 onepieceart@libero.it ■ FM Opificio via dei Magazzini generali,<br />
20a tel. 06 455553000 ■ B Oredaria Arti Contemporanee<br />
via Reggio Emilia, 22-24 tel. 06 97601689 info@oredaria.it ■ FM Franz<br />
Paludetto via degli Ausoni, 18 tel. 327 7570404 www.franz<br />
paludetto.com ■ 13 Pentart vicolo del Cinque, 14 cell. 333-4088364<br />
■ 13 Passaggio Segreto vicolo del Cinque, 22/a tel. 06 6861719 ■<br />
FM Photography Gallery via San Lorenzo da Brindisi, 10 tel. 06<br />
97848038 ■ 9 Pian de’ Giullari - Ass. per la regolarità via dei<br />
Cappellari, 49 tel. 06 68300299 ■ FM Pino Casagrande via degli Ausoni,<br />
7/A tel. 06 4463480 gallcasagrande@alice.it ■ 10 Pio Monti Arte<br />
Contemporanea piazza Mattei, 18 tel. 06 68210744 permariemonti@hotmail.com<br />
■ FM RAM - Radioartemobile via Conte Verde, 15<br />
tel. 06 44704249 ■ 9 Ricerca d’arte via di Monserrato, 121a tel. 06<br />
6893728 ■ 11 Romberg arte contemporanea piazza de’ Ricci, 127-<br />
128 tel. 06 68806377 www.romberg.it ■ FM Romaest via Collatina,<br />
Centro Commerciale Romaest tel. 320-2305860 ■ 6 Rosso20sette<br />
via d’Ascanio, 27 tel. 06 68193237 www.rosso27.com ■ 2 RR Ragot<br />
Restelli via Margutta, 71 tel. 06 32506875 f.restelli@fastwebnet.it ■<br />
FM Rufart Gallery via Benaco, 2 tel. 06 85865917 ■ FM Sala 1 piazza<br />
di Porta S.Giovanni, 10 tel. 06 7008691 salauno@salauno.com ■ C<br />
Segni mutanti via Velletri, 30 tel. 06 64780359 www.segnimutanti.it<br />
■ 5 Simone Aleandri arte moderna via dei Coronari, 146 cell. 347-<br />
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684468 ■ 5 Sinopia Laboratori via dei Banchi Nuovi, 21a tel. 06 4549<br />
3845 www.sinopialaboratori.it ■ 6 Spazio Nuovo via d'Ascanio, 20<br />
tel. 06.89572855 www.spazionuovo.net ■ D S. T. Fotolibreria Galleria<br />
via degli Ombrellari, 25 tel. 06 64760105 www.stsenzatitolo.it ■<br />
B Studio 5 via della Penna, 59 tel. 06 3612086 ■ 3 Studio Angeletti<br />
via Gregoriana, 5 tel. 06 6791537 st.angeletti@dada.it ■ FM Studio<br />
d’Arte via di Vigna Fabbri, 8r cell. 340-3406974 emanuelaalfieri@interfree.it<br />
■ 2 Studio d’Arte Campaiola via Margutta, 28/29 tel. 06<br />
85304622 info@campaiola.it ■ FM Studio d’Arte Caronte via Baratta,<br />
16 cell. 334-9296126 ■ FM Studio d’Arte Fuori Centro via<br />
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Ercole Bombelli, 22 tel. 06 5578101 www.artefuoricentro.it ■ 2 Studio<br />
DR - Spazio Visivo via Angelo Brunetti, 43 tel. 06 3612055 www.studiodr-arte.com<br />
■ FM Galleria studio legale viale Regina Margherita,<br />
158 tel. 06 60650809 www.galleria studiolegale.it gslegale@tin.it ■ 1<br />
Studio Matteo Boetti via G.G. Belli, 27 tel. 06 47824613 www.arteautoricambi.it<br />
■ B Studio Or via Pisanelli, 4 tel. 06 89015233 ■ FM Studio.Ra<br />
Contemporanea via Bartolomeo Platina, 1f tel. 06 45495639<br />
www.studiora.eu ■ B Studio S - Artecontemporanea via della Penna,<br />
59 tel. 06 3612086 ■ 2 Studio San Giacomo via di San Giacomo,<br />
14 tel. 06 36005583 www.oldmasterdrawings.it ■ 5 Studio Soligo piazza<br />
Sforza Cesarini tel. 06 32609174 ■ D Studio Stefania Miscetti via<br />
delle Mantellate, 14 tel. 06 68805880 mistef@iol.it ■ FM Studio Tiepolo<br />
38 via Tiepolo, 38 tel. 335-8310878 ■ 5 Studio Trisorio vicolo<br />
delle Vacche, 12 tel. 06 68136189 roma@studiotrisorio.com ■ 9 Tarshito<br />
Studio via dei Cappellari, 88 tel. 335-5341129 ■ C Tartaglia Arte<br />
via XX Settembre, 98c-d tel. 06 4884234 ■ 9 The Gallery Apart via<br />
di Monserrato, 40 / via della Barchetta, 11 tel. 06 68809863 www.thegalleryapart.it<br />
■ 3 Todi via Margutta, 103 tel. 06 36001878 ■ FM Tralevolte<br />
piazza di Porta S. Giovanni, 10 tel. 06 70491663 www.tralevolte.org<br />
■ A Trillipan via Cola di Rienzo, 297 tel. 06 39737261 www.trillipan.com<br />
■ 7 Ulisse Gallery Contemporary Art via dei due Macelli, 82 tel. 06<br />
69380596 ■ 10 1/9Unosunove via degli Specchi, 20 tel. 06 97613696<br />
■ 5 V.M.21 Arte Contemporanea via della Vetrina, 21 tel. 06<br />
68891365 www.vm21contemporanea.com ■ 11 VerArte via del Plebiscito,<br />
107 ■ B Villa Strohl Fern via di Villa Ruffo, 31 Studio n. 12 cell.<br />
339-2036276 ■ 2 Volos via Margutta, 84 tel. 06 6875176 ebomba@tiscalinet.it<br />
■ FM Whitecubealpigneto via Braccio da Montone, 93 tel.<br />
334 2906204 www.whitecubealpignetosplinder.com ■ FM Wunderkammern<br />
via Gabrio Serbelloni, 124 ■ H z2o Galleria Sara Zanin<br />
via dei Querceti, 6 tel. 06 70452261 info@z2ogalleria.it<br />
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■ 3 1900 via Vittoria, 37 tel. 06 36002201 ■ FM A & B via di Torre<br />
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■ 10 Aldegaa corso Vittorio Emanuele II, 21 tel. 06 6789416 ■ FM<br />
Anglicana Aste via F. Fuga, 1/C tel. 06 3230057 ■ 2 Antica Galleria<br />
Sprovieri via dei Greci, 29 tel. 06 3212738 filipposprovieri@tiscalinet.it<br />
■ 2 Antichità di Cocozza Roberto via Margutta, 52 tel. 06<br />
3207649 r.cocozza@tiscalinet.it ■ 10 Antichità Berardi corso Rinascimento,<br />
9 tel. 06 6877109 ■ 2 Antichità Berger e Marletta<br />
via Margutta, 69 tel. 06 3212400 ■ 5 Antichità Martini via dei Coronari,<br />
232 tel. 06 6873262 ■ 5 Antichità Verdini via Zanardelli,<br />
22 tel. 06 6861850 ■ FM Anticuus via Gregorio VII, 408 tel. 06<br />
6628147 ■ 5 Antiqua Domus via dei Coronari, 41 tel. 06 6861186<br />
■ 5 Antiqua Res via dei Coronari, 32 tel. 06 6868298 ■ 5 Antiquaria<br />
Sant’Angelo via dei Coronari, 60 tel. 06 6875509 ■ FM Antiquariato<br />
Europeo via Gregorio VII tel. 06 630233 ■ 5 Antiquarius<br />
via Dei Coronari,44/A tel. 06 6867923 ■ 2 Antonacci Francesca,<br />
via Margutta, 54 tel. 06 45433036 ■ 5 Art Deco Gallery via<br />
dei Coronari,14 tel. 06 6865330 ■ 2 Arte antica di Bartolucci G.<br />
via della Orto di Napoli, 3 tel. 06 36001803 ■ 5 Arte Antica Rufini<br />
via dei Coronari, 79/80 tel. 06 6865046 ■ 3 Artimport via del Babuino,<br />
150a tel. 06 36002189, fax 06 3222529 ■ 6 Aurili Aldo via<br />
del Clementino, 104 tel. 06 6873578 ■ 2 Babuino Novecento via<br />
del Babuino, 65 tel. 06 36003853 ■ FM Baiocco Fabiola via Nemorense,<br />
51b tel. 06 8841891 ■ 7 Baranowsky via del Corso, 184 tel.<br />
06 6791502, fax 06 6791502 numismatica@baranowsky.com ■ 5 Benetti<br />
via dei Banchi Nuovi, 48 tel. 06 6893393 ■ 3 Benucci via del<br />
Babuino, 153a-b tel. 06 36002190 fax 06 36002193 ■ C Benucci<br />
Young via Pinciana, 41 ■ 9 Bianchini Antichità via Giulia, 23 tel.<br />
06 6875309 ■ 2 Bigetti Arte via Laurina, 31 tel. 06 3212948 ■ 3<br />
Boncompagni Nicola via del Babuino, 115 tel. 06 6783239 ■ C<br />
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3 tel. 06 6990008 info@bsarte.com ■ 3 Broggi Roma via Borgognona,<br />
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San Giacomo, 19 tel. 06 36001718 calabro1968@virgilio.it ■ 5 Calò<br />
via dei Coronari,159 tel. 06 6865053 ■ 3 Carlucci Francesca<br />
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www.lucianocoen.com lcoen@lucianocoen.com ■ 2 Colasanti &<br />
Colasanti via del Babuino, 51 tel. 06 3235193 ■ 6 Crinelli Antichità<br />
via di Pallacorda, 15 tel. 06 68892866 www.crinelliantichita.it<br />
■ FM Dasouky Antichità via Paolini,19/21b tel. 06 97602771 ■<br />
FM De Crescenzo Casa D’Aste via Theodoli Enrico, 30 tel. 06<br />
33251378 ■ 5 De Sanctis via Dei Coronari, 219 tel. 06 68801254<br />
■ 3 Di Castro Alberto P.zza di Spagna, 5 tel. 06 6792269 fax 06<br />
6787410 www.dicastro.com info@dicastro.com ■ 2 Di Castro Alberto<br />
via del Babuino, 71 tel. 06 3613752 ■ 2 Di Castro Richard<br />
«Galleria d’Arte Amedeo di Castro» via del Babuino, 77 tel.<br />
06/3207650 richard.dicastro@poste.it ■ 2 Di Nepi Silvana & Piero<br />
via Vittoria, 29 tel. 06 3207654 ■ FM Dorascenzi Pietro via Ceresio,<br />
77 tel. 06 8412252 ■ 3 Durante Giovanni piazza di Spagna,<br />
9 tel. 06 6795954 ■ FM Eredi Giuseppe Tanca Salita de’ Crescen-<br />
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zi, 12 tel. 06 6875272 ■ 2 Fallani Carlo Maria via del Babuino,<br />
58/A tel. 06 3207982 ■ 9 Farnese Arte via Di Monserrato,106 tel.-<br />
06 6876280 ■ 6 Galleria Antiquaria Cesare Fasoli via dei Soldati,<br />
21 tel. 06 68307518 fasoliantichita@yahoo.it ■ 9 Ferretti e<br />
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FM Fiore Roberto via Ruggero Fauro, tel. 06 8085459 ■ C Fontana<br />
viale Regina Margherita, 82 tel. 06 8552451 ■ 5 Fraietta Raffaele<br />
via Arco della Pace, 14 tel. 06 68804202 ■ 5 Galleria dei Coronari<br />
via dei Coronari, 59 tel. 06 6869252 ■ 2 Galleria Sprovieri<br />
via Margutta 54 ■ 2 Galleria Veneziani via Margutta, 45/43/41 tel.<br />
06 3219636 ■ 2 Gallerie Antiquarie via Margutta, 38/A tel. 06<br />
3227553 osvaldococozza@alice.it ■ 3 Gargari Tommaso via del<br />
Babuino, 153 A/B tel. 06 36002190 ■ 2 Gasparrini Claudio «Antiquariato»<br />
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■ 6 Gherardi Cristiano via dei Prefetti, 33 tel. 06 6873730 ■ FM<br />
Gierre Antichità via Val Maira, 103 tel. 06 88640174 ■ 2 Goffi<br />
Carboni Antiquariato via Margutta, 9 tel. 06 3227184 www.gofficarboni.com<br />
info@gofficarboni.com ■ 3 Greco via Sistina, 84 tel. 06<br />
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1994 via dei Coronari, 190 tel. 06 8877145 ■ 9 La Farnesina<br />
Antica via Giulia, 140/e tel. 06 6873624 ■ 3 Cesare Lampronti<br />
via del Babuino, 182 tel. 05-3227194 ■ 2 Lapedota Claudio via<br />
Margutta, 14 tel. 06 360014002 ■ 2 Lebole Nicoletta «New Art<br />
Gallery» via del Babuino, 38 tel. 06 36001731 www.gallerialebole.it<br />
info@gallerialebole.it ■ 2 Lesart via Margutta, 53b tel. 06 97252651<br />
■ A Le Myricae via F.P. De Calboli, 55a-b-c tel. 06 37516209 ■ FM<br />
Les Antiquitées via Luigi Rizzo, 40 tel. 06 39720391 fax 06 39720391<br />
■ 4 Lukacs & Donath Antichità via Vittorio Veneto, 183 tel. 06<br />
4821824 european. ceramics@tiscali.it ■ 3 Martinoja Alessandra<br />
via del Babuino, 107a tel. 06 6798263 ■ 3 Megna Fabio Massimo<br />
via del Babuino,148a tel. 06 3613775 megnam@inwind.it ■ 9<br />
Mensura via dei Baullari, 38 tel. 06 6874972 ■ FM Moruzzi Numismatica<br />
viale Dei Salesiani, 12/A tel. 06 71510220 www.moruzzi.it<br />
info@moruzzi.it ■ 3 Museo Atelier Canova Tadolini via del Babuino,<br />
150a-c tel. 06 32110702 Noce Benigni Olivieri G., via Della<br />
Scrofa, 20 ■ 9 Nuova Galleria Campo Dei Fiori via di Monserrato,<br />
30 tel. 06/68804621 www.nuovagalleriacampodeifiori.it ■ 2 Oasi<br />
Gianmarco «Oasi Antichità» via del Babuino, 83 via Margutta, 66<br />
tel. 06/320758 2 Galleria Alfredo Pallesi via Margutta, 54 tel.<br />
06/32600338 a.pallesi@libero.it ■ 3 Paolo Antonacci Antichità<br />
via del Babuino, 141/A tel. 06 32651679 www.paoloantonacci.com info@paoloantonacci.com<br />
■ A Pedoni Roberto Numismatica e Arte<br />
via Vespasiano, 7 tel. 06 39733744 pedoni@tiscali.it ■ 2 Perera<br />
Galleria D’Arte via Margutta, 76 tel. 06 36003847 ■ 6 Piccirilli<br />
Antichità via della Rotonda, 39-42 tel. 06 68806804 ■ 5 Pi.Ga. via<br />
Dei Coronari, 65-66 tel. 06 6869623 ■ 5 Prili via Di Monserrato,110<br />
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via dei Coronari,12 tel. 06 6864486 ■ FM Rogai Ennio via di Trasone,<br />
38b-40 tel. 06/86215582 ■ 8 Roma Numismatica via Barberini,<br />
9a tel. 06 42011946, www.romanumismatica.it ■ 2 Sensi<br />
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■ 3 Soligo Aldo via del Babuino, 161 tel. 06 3614158<br />
■ 3 Turchi Valerio via Margutta, 91/a tel. 06 3235047 ■ 3 Veneziano<br />
Sara via Margutta, 109a tel. 06 36001855 saraveneziano@tiscali.it<br />
■ 3 Verdini C. Antichità via del Babuino, 178 tel. 06<br />
32651609 ■ FM Vetrina dell’arte via delle Palme, 159 tel. 06<br />
25209300 ■ 9 via Giulia 95 via Giulia, 95 tel. 06 68892898 www.viagiulia95.com<br />
■ 6 Carlo Virgilio via Della Lupa, 10 tel. 06 6871093<br />
www.carlovirgilio.it carlovirgilio@carlovirgilio.it ■ 3 Vivanti via del<br />
Babuino,138 tel. 06 36000066 ■ 2 Visconteum via del Babuino, 42-<br />
43 tel. 06 36001723 visconteum@fastwebnet.it ■ 3 Zoffoli Renato<br />
Antichità via del Babuino, 137 ■ 5 Zonin Antichità via Paola, 45<br />
tel. 06 6832778<br />
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■ FM Anglicana Aste via Ferdinando Fuga, 1 tel. 06 3236057 anglicana.aste@tin.it<br />
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Monte Pertica, 27 tel. 06 99340176 info@antonina1890.it<br />
■ 16 Bloomsbury via della Pilotta, 18 tel. 06 69190654 fabio.bertolo@bloomsburyauctions.comroma.bloomsburyauctions.com<br />
■ 2 Caput Mundi via Pietro Cossa, 28/A4 tel. 06 3204944 info@caputmundi.it<br />
www.caputmundi.it ■ 3 Casa d’Asta Babuino via dei<br />
Greci, 2 tel. 06 32283228 info@astebabuino.it www.infobabuino.it<br />
■ FM Christie’s via Bertoloni, 41 tel. 06 6863333 mdemarchi@<br />
christies.com ■ D <strong>DA</strong>M via Aurelia, 61-63 tel. 06 6876057 info@astedam.it<br />
■ 16 Dorotheum piazza Santi Apostoli, 66 tel. 06 69923671<br />
maria-cristina.paoluzzi@dorotheum.it www.dorotheum.com ■ 13 Finarte<br />
via Margutta, 54 tel. 06 20790001 f.valori@finarte.it www.finarte.it<br />
■ H Galleria Gutenberg al Colosseo via di S.Giovanni in Laterano,<br />
110-112 tel. 06 77208831 gutenberg@fastwebnet.it www.gutenbergantiqua.it<br />
■ A Gelardini Arte via Pasubio, 13 tel. 06 3212445<br />
gelardiniaste@tiscali.it ■ FM Gioielli di Carta via Filippo<br />
Civinini, 37 tel. 06 8075228 claudia.bonino@gioiellidicarta.it<br />
■ 16 Sotheby’s piazza Santi Apostoli, 61 tel. 06 69941791 luisa.lepri@sothebys.com<br />
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via Mancini 8, 10131 Torino 011 8193090<br />
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Le mostre di Roma<br />
39378024; www.monitoronline.org<br />
5 /**/••/ mappa: 9<br />
Hélène Launois.<br />
Les Lumières<br />
In mostra i lavori di Hélène Launois, che uniwww.mondobizzarro.net;<br />
Orario: lu-sa<br />
11.30-19.30<br />
5 /**/••/ mappa: FM<br />
Misty Beethoven Erotic<br />
Parade. La pelle a<br />
scomparsa del tempo<br />
Misty Beethoven Erotic Parade è un progetto<br />
visivo nato dall’incontro di Misty Beethoven,<br />
cerimoniere esclusivo dell’intrattenimento<br />
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Cricchi, un artista che fonde l’energia patinata<br />
della pubblicità colta con una ricerca sensibile<br />
sul divenire della femminilità.<br />
Mondo Bizzarro Gallery<br />
fino al 2 dicembre; via Reggio Emilia<br />
32 c/d; tel. 06 44247451; www.mondobizzarro.net;<br />
Orario: lu-sa 11.30-19.30<br />
5 /**/••/ mappa: FM<br />
Antonio Rovaldi / Bettina<br />
Buck<br />
Una doppia personale per Antonio Rovaldi e<br />
Bettina Buck. In mostra, in parallelo e a confronto,<br />
le opere dei due artisti.<br />
Monitor<br />
dal 4 dicembre al 31 gennaio 2011; via<br />
Sforza Cesarini 43/a-44; tel. 06<br />
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011 8193090<br />
Giacomo Balla.<br />
Capricci Romani<br />
In mostra cinque tavole del periodo pre-futurista<br />
di Giacomo Balla. Le opere, nuovamente<br />
visibili al pubblico dopo l’esposizione alla<br />
Galleria Civica di Torino nel 1963, vennero<br />
eseguite dal pittore intorno al 1898 e ilustrano<br />
una Roma dagli scorci pittoreschi. <strong>Il</strong> giovane<br />
Balla, approdato nel 1895 nella capitale<br />
dell’Italia unita, scopre gli angoli di Roma che<br />
raccontano una vita ben più colorita e chiassosa<br />
di quella avvolta nelle brume della sua<br />
Torino. E ne rimane affascinato, tanto da dedicare<br />
nel 1901 una serie di sei opere a personaggi<br />
della ribalta di strada, cinque delle<br />
quali sono ora in mostra.<br />
Nuova Galleria Campo dei Fiori<br />
fino al 31 dicembre; via di Monserrato<br />
30; tel. 06 68804621; www.nuovagalleriacampodeifiori.it<br />
5 /**/••/ mappa: 9<br />
IL GIORNALE DELL’ARTE<br />
È il mensile d’informazione<br />
di riferimento per il mondo dell’arte<br />
concepito come un quotidiano.<br />
Seleziona e riferisce con criteri<br />
giornalistici i fatti rilevanti dell’arte<br />
che avvengono in tutto il mondo.<br />
Ogni anno, 11 numeri,<br />
oltre 1.000 pagine.<br />
Ogni numero comprende:<br />
■ otto «Sezioni»:<br />
Archeologia, Economia<br />
(Antiquariato,<br />
Arte contemporanea e Aste),<br />
Fotografia, Libri, Musei, Mostre,<br />
Opinioni & Documenti, Restauro<br />
■ il «Rapporto Annuale»,<br />
ogni mese su un tema specialistico<br />
■ «Vernissage», la fotorivista<br />
che ci porta dentro gli avvenimenti<br />
■ «<strong>Il</strong> <strong>Giornale</strong> delle Mostre»<br />
la guida commentata delle mostre<br />
da vedere ogni mese in tutta<br />
l’Italia, in tutto il mondo<br />
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011 8199157<br />
sce, nella sua pittura, effetti di luce e oggetti.<br />
Per anni, Hélène Launois ha creato opere originali<br />
con oggetti luminosi creando dei dipinti<br />
elettrificati, installazioni luminose, quadri<br />
elettrici. La sua produzione si basa sulla associazione<br />
tra pittura, collage, luce elettrica e<br />
slogan.<br />
One Piece Contemporary Art<br />
fino al 10 gennaio 2011; vicolo Margutta<br />
85; tel. 06 3236254; Orario: masa<br />
15.30-19.30<br />
5 /**/••/ mappa: 2<br />
Christiane Löhr.<br />
Dilatare lo spazio<br />
Un percorso costituito da sculture, disegni e<br />
installazioni testimoniano il contatto diretto<br />
di Christiane Löhr con la natura e la capacità<br />
dell’artista di relazionarsi con lo spazio,<br />
evidenziandone le simmetrie, la struttura e<br />
l’ordine. La Löhr utilizza materiali organici<br />
come i semi di diverse piante o i crini di cavallo<br />
per realizzare le sue installazioni che diventano<br />
microcosmi lievi e raffinatissimi.<br />
L’allestimento della mostra che si snoda nello<br />
spazio della galleria prevede gruppi di leggere<br />
sculture installate su basi di legno concepite<br />
come isole. Alle pareti sono collocati<br />
piccole sculture e disegni che seguono un<br />
andamento flessuoso e infine una installazione<br />
centrale.<br />
Oredaria Arti contemporanee<br />
dal 2 dicembre al 5 febbraio 2011; via<br />
Reggio Emilia 22-24; tel. 06 97601689;<br />
www.oredaria.it<br />
5 /**/••/ mappa: B<br />
Novecento <strong>IN</strong> carta<br />
La galleria presenta una selezione di dipinti<br />
su carta di autori del ’900: Bucci, Carmi, Cascella,<br />
Cassinari, Castello, de Pisis, Gentilini,<br />
Guttuso, Innocenti, Mirko, Sartorio, Tomba,<br />
Valenti, Veronesi.<br />
Recta<br />
dal 1 dicembre al 31 gennaio 2011; via<br />
Dei Coronari 140; tel. 06 68808387;<br />
www.galleriarecta.it; Orario: ma-sa<br />
10.30-13 / 15-19.30<br />
5 /**/••/ mappa: 5<br />
9 dei 1.000<br />
La mostra, composta da nove ritratti di personaggi<br />
garibaldini, è un omaggio a Garibaldi,<br />
ai Mille e al fotografo Alessandro Pavia,<br />
autore dell’Album dei Mille. L’evento è il primo<br />
della serie di mostre scelte da Ottavio Celestino,<br />
<strong>Il</strong>eana Florescu e Diego Mormorio.<br />
VIA MAIL<br />
gda.abb@allemandi.com<br />
VIA POSTA<br />
via Mancini 8, 10131 Torino<br />
Ristorante Pastificio San Lorenzo<br />
fino al 17 febbraio 2011; via Tiburtina<br />
196<br />
5 /**/••/ mappa: FM<br />
Michael Ajerman / Paolo<br />
Maggis / Santiago Ydanez<br />
In mostra i lavori di tre giovani autori internazionali<br />
della figurazione: Michael Ajerman,<br />
Paolo Maggis e Santiago Ydanez, artisti<br />
nati tra il 1969 e 1978 che grazie a una<br />
pittura intensa e gestuale, di matrice espressionista,<br />
comunicano una volontà introspettiva<br />
e descrittiva molto originale. Non c’è abbandono<br />
emotivo, né improvvisazione, nell’arte<br />
di queste tre diverse personalità creative,<br />
ma un uso potente e controllato della<br />
pennellata come mezzo, come strumento<br />
espressivo al servizio di un intento narrativo<br />
spesso dirompente.<br />
Rosso20sette<br />
fino al 15 gennaio 2011; via D’Ascanio<br />
27; tel. 06 8193237; www.rosso27.<br />
com; Orario: ma-sa 11-13.30/15.30-20<br />
5 /**/••/ mappa: 6<br />
Videozoom: Giappone<br />
Con Videozoom: Giappone Sala 1 presenta la<br />
nona edizione della rassegna dedicata alla videoarte<br />
internazionale: una selezione di giovani<br />
artisti giapponesi a cura di Kenichi Kondo,<br />
associate curator al Mori Art Museum di<br />
Tokyo ed esperto di videoarte in Giappone. L’iniziativa<br />
si svolge grazie al sostegno della Japan<br />
Foundation, Istituto Giapponese di Cultura<br />
a Roma e la Fondazione Italia-Giappone;<br />
con il patrocinio del Comune di Roma; si avvale<br />
inoltre della collaborazione della Facoltà<br />
di Studi Orientali - “Sapienza” Università di<br />
Roma. Gli artisti in rassegna sono Takehito<br />
Koganezawa, Meiro Koizumi, Yuki Okumura,<br />
Saki Satom, Hiraki Sawa, Atsushi Suzuki, Koki<br />
Tanaka, Mariko Tomomasa, Naoyuki Tsuji,<br />
Chikako Yamashiro.<br />
Sala 1<br />
dal 7 dicembre al 10 gennaio 2011;<br />
piazza di Porta San Giovanni 10; tel. 06<br />
7008691; www.salauno.com; Orario:<br />
ma-sa 16.30-19.30, do 11-13<br />
5 /**/••/ mappa: FM<br />
Otto Greiner.<br />
Incisioni e disegni<br />
Otto Greiner, artista tedesco nato a Lipsia nel<br />
1869, è rappresentato in mostra da una selezione<br />
di più di trenta opere grafiche, tra le quali<br />
spiccano incisioni rappresentative come<br />
Corteo di Baccanti, Ulisse e le sirene, <strong>Il</strong> diavolo<br />
mostra la donna al popolo, Ercole al bivio,<br />
La danza, e i ritratti di Max Klinger e Siegfried<br />
Wagner. Esposta anche una rarissima incisione<br />
con studi di teste che porta la firma<br />
congiunta di tre artisti amici e sodali: Otto<br />
Greiner, Max Klinger e Sascha Schneider. La<br />
mostra, curata da Emanuele Bardazzi, è accompagnata<br />
dalla pubblicazione, a cura di Officine<br />
Vereia, della prima monografia italiana<br />
sull’artista, <strong>Il</strong> Fauno Biondo/Otto Greiner incisioni<br />
e disegni.<br />
Simone Aleandri arte moderna<br />
fino al 30 gennaio 2011; via dei Coronari<br />
146; tel. 347 6309520<br />
7 /**/••/<br />
Marco Antonio Abbagnara.<br />
Super Skull<br />
<strong>Il</strong> Super Skull, ossia Super Cranio, dipinto da<br />
Marco Antonio Abbagnara è immaginato come<br />
la conseguenza di un’alterazione genetica<br />
per poter aumentare a dismisura le potenzialità<br />
del cervello. La cura della mostra è di Maria<br />
Paolucci.<br />
Sinergy Art Studio<br />
fino al 16 dicembre; via di Porta Labicana<br />
27; tel. 06 89538913; www.si-<br />
nergyart.com; Orario: ma-sa 14-19<br />
5 /**/••/<br />
<strong>Il</strong> magnifico di Belgrado<br />
<strong>Il</strong> Cratere bronzeo in mostra<br />
presso il Palazzo del Quirinale<br />
20<br />
Bruna Biamino. Studio<br />
di Studi<br />
“Studio di Studi”. Viaggio fotografico attraverso<br />
le professioni romane, è un progetto<br />
ideato dalla Ermanno Tedeschi Gallery e realizzato<br />
grazie alla collaborazione della fotografa<br />
Bruna Biamino. L’idea alla base di questa<br />
iniziativa alla sua seconda edizione (la<br />
prima è stata realizzata lo scorso anno a Torino),<br />
è quella di rappresentare il luogo in<br />
cui si trascorre gran parte della giornata: l’ufficio,<br />
lo studio, una stanza, la scrivania o un<br />
dettaglio particolarmente significativo o rappresentativo<br />
dell’ambiente lavorativo. Un<br />
percorso affascinante che, attraverso l’occhio-obiettivo<br />
della Biamino, ci permette di<br />
scoprire una parte importante della città.<br />
Spazio Cerere<br />
fino al 4 dicembre; via degli Ausoni 3<br />
5 /**/••/ mappa: FM<br />
Daniela Edburg.<br />
The Pickled and the<br />
Hatched<br />
La galleria Spazionuovo, una nuova sala<br />
espositiva esclusivamente dedicata all’arte<br />
contemporanea latinoamericana, presenta la<br />
personale di Daniela Edburg, artista nata nel<br />
1975 che vive e lavora a San Miguel de Allende<br />
in Messico. È assolutamente innovativo<br />
l’utilizzo del mezzo fotografico da parte<br />
della Edburg, poiché le sue opere fotografiche<br />
sono un vero e proprio racconto, in cui<br />
lo scatto riassume e sintetizza l’intera storia<br />
e sequenza, conservando però tutti i dettagli<br />
del singolo istante. L’esposizione è curata da<br />
Paulo Pérez Mouriz.<br />
Spazio Nuovo<br />
fino al 12 gennaio 2011; via d’Ascanio<br />
20; tel. 06 89572855; www.spazionuovo.net<br />
5 /**/••/ mappa: 6<br />
Un domani migliori / A<br />
better tomorrow<br />
L’esposizione riunisce desideri, auguri e progetti<br />
di molti artisti che nei venti anni<br />
di lavoro della galleria sono stati partecipi del<br />
percorso espositivo. Messaggi in forma di<br />
carte, collage, foto e altro di piccolo formato.<br />
Studio Stefania Miscetti<br />
dal 9 dicembre al 31 gennaio 2011; via<br />
Delle Mantellate 14; tel. 06 68805880;<br />
Orario: lu-ve 16-20<br />
5 /**/••/ mappa: D<br />
Pennacchio Argentato.<br />
Five o’clock shadows<br />
Con la personale di Pennacchio Argentato,<br />
la galleria T293 il nuovo spazio romano. Pennacchio<br />
Argentato presenta una serie di sculture<br />
che sviluppano il progetto iniziato in occasione<br />
della mostra “The New Boring” al<br />
Midway Contemporary Art di Minneapolis. <strong>Il</strong><br />
punto di partenza è l’analisi degli elementi<br />
che accomunano il Minimalismo e la Pop Art<br />
quali la serialità di forme e tecniche di produzione<br />
e di consumo, così come l’insistenza<br />
sull’esteriorità dell’esperienza e del significato<br />
nella rappresentazione contemporanea.<br />
Attraverso i lavori in mostra Pennacchio<br />
Argentato fa riferimento a elementi di affinità<br />
tra Donald Judd e Andy Warhol, che sembrano<br />
rispondere a un mondo in cui è difficile<br />
essere interessati a qualcosa, e sostituiscono<br />
la dialettica tra interesse e disinteresse<br />
con quella tra interesse e noia.<br />
T293<br />
fino al 18 dicembre; via dei Leutari 32;<br />
www.t293.it<br />
5 /**/••/<br />
Dopo un restauro durato tre anni, ritorna<br />
visibile il cosiddetto «Magnifico<br />
Cratere», grande vaso bronzeo (VI<br />
secolo a.C.), rinvenuto nel 1932 a<br />
Trebenite, nei pressi di Ocrida, da una<br />
missione archeologica jugoslava, ed<br />
emblema della collezione greca del<br />
Museo Nazionale di Belgrado. Dalla<br />
medesima tomba in cui il vaso fu reperito,<br />
provengono gli altri manufatti<br />
in mostra, parte del corredo militare<br />
dell’ignoto principe ivi sepolto.<br />
Completano l’esposizione altri due crateri bronzei coevi, di manifattura<br />
magno-greca, provenienti dal Museo Archeologico di Agrigento<br />
e Museo Archeologico di Santa Maria Capua Vetere. L’esposizione<br />
è a cura di Louis Godart.<br />
❑ Arianna Antoniutti<br />
L’Italia e il restauro del «Magnifico Cratere». Capolavori dal Museo<br />
Nazionale di Belgrado, dall’11 dicembre al 6 febbraio 2011<br />
Palazzo del Quirinale, piazza del Quirinale, tel. 06 6871005; www.civita.it;<br />
www.quirinale.it<br />
Orario: ma-sa 10-13 / 15.30-18.30; do 8.30-12
Colti in flagrante<br />
22<br />
1<br />
1. Talenti in hotel. Ha scelto una parola difficile Daniele<br />
Bordoni per dare un titolo alla sua mostra. Qui<br />
è colto in flagrante mentre offre una spiegazione visà-vis<br />
all’interior designer Livia Rebecchini. L’«Autapsi»<br />
svelata all’Hotel de Russie ha aperto con un cocktail<br />
servito nel Jardin un ciclo di mostre dedicate ai<br />
giovani artisti contemporanei. Due grandi tele campeggiano<br />
nel Bar Stravinskij e altre opere lungo il<br />
Passage de Russie, per attrarre e distrarre il jet-set<br />
che transita in questi spazi.<br />
© U. PIZZI<br />
4<br />
Andrea Aquilanti.<br />
Galleria d’arte<br />
Con la mostra Galleria d’arte, The Gallery<br />
Apart affida l’apertura della stagione<br />
2010/2011 ad Andrea Aquilanti. L’artista inserisce<br />
nuovi tasselli nell’indagine intorno al<br />
rapporto tra l’opera d’arte e il fruitore e sceglie<br />
il luogo “galleria d’arte” per coinvolgere<br />
lo spettatore in un gioco di rimandi spaziali<br />
e anche temporali. Traendo spunto dalla<br />
collocazione della galleria in una strada da<br />
secoli sede di residenze e botteghe, Aquilanti<br />
interpreta lo spazio come negozio, nel senso<br />
latino del termine, un luogo deputato allo<br />
scambio, alla vendita.<br />
The Gallery Apart<br />
fino al 4 dicembre; via di Monserrato<br />
40; tel. 06 68809863; www.thegalleryapart.it<br />
5 /**/••/ mappa: 9<br />
Florian Nuefeldt<br />
Prima personale italiana per Florian Nuefeldt<br />
(Bonn, classe 1978), che presenta contemporaneamente<br />
a Roma due lavori: presso The<br />
Gallery Apart, Nuefeldt mostra una parcellizzazione<br />
dell’ambiente attraverso una serie di<br />
sculture, mentre lo spazio di 26cc, in via Castruccio<br />
Castracane 26, ha offerto all’artista lo<br />
spunto per una grande e impegnativa installazione.<br />
2<br />
2. Stanchi ma soddisfatti. Gloria Porcella<br />
e Lamberto Petrecca, curatori<br />
dell’installazione «RE generation», si<br />
riposano dopo aver posizionato le<br />
cinque gigantesche chiocciole del<br />
Cracking Art Group davanti al «Colosseo<br />
quadrato» dell’Eur. Sono l’invito<br />
colorato, e in plastica riciclabile,<br />
a un approccio all’ambiente eticamente<br />
responsabile.<br />
4-5. Fellini a Testaccio, scene da Oscar. Una Rossa da assalto. Lo scrittore<br />
Giampiero Mughini sembra chiedere aiuto con lo sguardo al fotografo, qualche<br />
istante prima di subire l’«assalto» della stra-ripante e piumeggiata Marina<br />
Ripa di Meana. Teatro dell’evento: La Pelanda. L’occasione: il vernissage<br />
di «Labirinto Fellini», mostra condita dalle «Invenzioni» di Dante Ferretti<br />
e Francesca Loschiavo. A sinistra Marta Marzotto, in assetto da Dolce Vita.<br />
7<br />
8<br />
9<br />
7. La salvezza degli animali in via di estinzione<br />
sta a cuore ai romani. Al Museo Venanzo<br />
Crocetti è stata presentata la mostra «<strong>Il</strong> Paradiso<br />
Perduto». La curatrice è Olympia Dotti,<br />
nipote di Audrey Hepburn, in gara per il miglior<br />
8-9. Arte aliena. Invader, street artist dal volto ancora sconosciuto, ha colpito anche nella Capitale,<br />
mentre nella galleria Wunderkammern è stata aperta la sua personale italiana «Roma<br />
2010 and other curiosities». Tra i visitatori, il presidente del VI Municipio Giammarco Palmieri<br />
e un gruppo di addetti ai lavori con l’autore del testo critico Achille Bonito Oliva. Sono i coniugi<br />
collezionisti Raffaella e Stefano Sciarretta, il pittore Franco Ottavianelli e il critico Gior-<br />
copricapo con il pittore Fabio Pellicano. gio<br />
Bonomi.<br />
© GUIDO BAZZOTTI<br />
© U. PIZZI<br />
5<br />
© M. BARSOUM<br />
The Gallery Apart<br />
dal 13 dicembre al 21 febbraio 2011;<br />
via di Monserrato 40; tel. 06 68809863;<br />
www.thegalleryapart.it<br />
5 /**/••/ mappa: 9<br />
Made in Japan<br />
La mostra di inaugurazione del nuovo spazio<br />
espositivo romano, in collaborazione con<br />
A&G Gallery, e curata da Graziano Menolascina,<br />
propone uno sguardo sul Giappone<br />
più provocatorio e originale, attraverso le<br />
opere di due protagonisti dell’arte contemporanea:<br />
Nobuyoshi Araki Yasuma Morimura,<br />
Hiroshi Sugimoto, a fianco del più giovane Yo<br />
Akao.<br />
The Office - contemporary art<br />
dal 3 dicembre al 28 gennaio 2011; via<br />
Ostilia 31; tel. 06 39750964 ; Orario:<br />
lu-ve 10-18.30.<br />
5 /**/••/ mappa: 16<br />
Mise en abyme<br />
Le opere di Antonio Capaccio, Maria Pizzi e<br />
Giuseppe Tabacco compongono l’espozione,<br />
curata da Raffaella Rinaldi, incentrata sul concetto<br />
di mise en abyme, ossia “collocato nell’abisso”,<br />
espressione risalente ad Andrè Gide,<br />
che la usa per la prima volta nel suo “Diari”<br />
nel 1893.<br />
TRAleVOLTE<br />
fino al 18 dicembre; piazza di Porta San<br />
Giovanni 10; tel. 06 70491663; www.<br />
tralevolte.org<br />
5 /**/••/ mappa: FM<br />
Altan. AltanTerapia<br />
In mostra tutti i disegni di “AltanTerapia”, volume<br />
pubblicato da Salani Editore. L’Altan di<br />
questa terapia è un Altan dalle immagini che<br />
diventano necessarie, illuminano e confortano<br />
sui principali mali della nostra società, taumaturgico<br />
e metafisico che raggiunge vette di<br />
semplicità, immediatezza e universalità.<br />
Tricromia<br />
fino al 6 dicembre; via Di Panico 35;<br />
tel. 06 6896970; www.tricromia.com;<br />
Orario: ma-sa 10-19,30; do 11-14<br />
5 /**/••/ mappa: 5<br />
Adults only<br />
<strong>Il</strong> progetto Adults only, parte da Roma per poi<br />
spostarsi, nel mese di febbraio ad Amsterdam.<br />
<strong>Il</strong> tema della mostra, curata da Giovanna Sarno,<br />
è l’erotismo, rappresentato attraverso i lavori<br />
dei due giovani artisti Marcello Maugeri<br />
e Anita Calà.<br />
Ugo Ferranti<br />
fino al 6 marzo 2011; via de’ Soldati<br />
25/a; tel. 06 68802146; www.galleriaferranti.net;<br />
Orario: ma-sa 11-13/<br />
16-20<br />
5 /**/••/ mappa: 6<br />
A cura di Roberta Petronio<br />
3<br />
3. Piccolo spazio, grandi artisti. In vicolo del Cinque<br />
c’è una chicca per intenditori. È Edicola Notte, minigalleria<br />
larga un metro e profonda sette. Dopo il tramonto<br />
si illumina svelando il suo contenuto d’arte,<br />
sempre di alto livello. A tutto vantaggio delle notti trasteverine.<br />
Di questi tempi, luci accese su «Garofalo»,<br />
installazione site specific firmata da Huang Yong Ping<br />
e Shen Yuan, nomi di rilievo dell’avanguardia cinese.<br />
Eccoli ritratti con il fondatore dello spazio, H.H. Lim,<br />
e con Jannis Kounellis. Un poker d’assi.<br />
6. Tutti al muro. Negli interni di Villa Medici. Sembrano pronti per<br />
un confronto all’americana i protagonisti de «La pesantezza e la<br />
grazia. Astrazioni e spiritualità». I «sospetti» sono, da sinistra a<br />
destra: Emanuele Becheri, Georges Tony Stoll, Emmanuel Van der<br />
Meulen, il direttore dell’Accademia di Francia di Roma Èric de<br />
Chassey che ha curato la mostra, e Callum Innes.<br />
13<br />
14<br />
13. La Moda contamina l’Arte. Per la preview dell’evento espositivo «<strong>Il</strong> 14. Ai ministri piacciono Veneti. Sfoggio di ministri al Chiostro del Bramante<br />
per l’opening dei «Grandi Veneti». Patrizia de Marco, ammini-<br />
Teatro alla Moda. Costume di scena. Grandi stilisti» negli spazi del Museo<br />
della Fondazione Roma, si è mobilitato un parterre istituzionale. stratore unico del Dart Chiostro del Bramante, e Gabriele Galateri di<br />
Nello schieramento Valeria Mangani, vicepresidente di Alta Roma, il sindaco<br />
Gianni Alemanno, il presidente della Fondazione Roma Emmanueblica<br />
amministrazione Renato Brunetta accompagnato dalla fidanzata<br />
Genola, presidente di Telecom Italia, accolgono il ministro per la Puble<br />
F.M. Emanuele, la presidente di Alta Roma Silvia Venturini Fendi. E Titti. Al suo braccio, ha percorso in visita tutta la collezione di opere,<br />
ancora: Santo Versace, il ministro Maurizio Sacconi, i top manager Emmanuel<br />
Fievet di IPB EMEA e Daniele Bokun di Barclays Wealth Italy. il siciliano<br />
da Pisanello a Tiziano, presenti anche altri colleghi il lombardo Bossi e<br />
Alfano.<br />
© GETTY IMAGES - F. ORIGLIA<br />
6<br />
© FOTO BIASIMI ROMA<br />
<strong>Il</strong>ona Németh. Sz.K.<br />
La project room della galleria ospita un lavoro<br />
dell’artista <strong>Il</strong>ona Németh, a cura di<br />
L´ydia Pribisová. I punti chiave del progetto<br />
site-specific sono la questione storico-sociale<br />
e geo-politica e le loro conseguenze<br />
sulla vita quotidiana. A partire da questa prospettiva,<br />
l’artista, influenzata nella sua ricerca<br />
dalla sua origine mista slovacco-ungherese,<br />
ha realizzato una scritta in stucco: un<br />
manoscritto della propria nonna, in cui riflette<br />
sulla storia privata della sua famiglia, ma<br />
anche su quella degli abitanti di una piccola<br />
città che, senza mai allontanarsi dal proprio<br />
luogo di nascita, sono stati, paradossalmente,cittadini<br />
di vari paesi: della monarchia<br />
austro-ungarica, dell’Ungheria della Cecoslovacchia<br />
e, alla fine, della Slovacchia.<br />
V.M. 21 arte contemporanea<br />
fino al 10 gennaio 2011; via della Vetrina<br />
21; tel. 06 68891365; www.vm21<br />
contemporanea.com<br />
5 /**/••/ mappa: 5<br />
Giordana Napolitano.<br />
Davadasi<br />
Prosegue il progetto espositivo “<strong>Il</strong> prossimo<br />
mio” con la mostra “Davadasi” di Giordana<br />
Napolitano. La pittrice diplomata all’Accademia<br />
di Belle arti di Roma presenta una sua<br />
opera di grande formato, accompagnata da<br />
Nicolai è Noto<br />
Carsten Nicolai, «Ora», 2007-<br />
10 (dall’affresco di Emmanuel<br />
Maignam del 1642 a Trinità dei<br />
Monti)<br />
«Da Hendrik» è il titolo del nuovo<br />
progetto proposto dal Museo<br />
Andersen, luogo prezioso e defilato,<br />
estensione vicino al Lungotevere<br />
della Galleria Nazionale d’Arte Moderna. Protagonisti dell’arte<br />
contemporanea internazionale, talvolta mai presentati nel nostro<br />
paese, sono invitati a dialogare con gli spazi della casa-museo<br />
e a realizzare un intervento site-specific.<br />
È Carsten Nicolai a esordire negli spazi di Villa Hèléne con «Zone»<br />
2007, sullo spazio e la sua tracciabilità; «Ora», 2007-10 sulla gnomica,<br />
la luce e la geometria; «Cluster» 2008, sul volume e la densità<br />
e un complesso studio sui film di Andrei Tarkovskij in particolare<br />
«Solaris» del 1972 per il quale ha composto una nuova colonna<br />
sonora. È la musica l’altro perno dell’esperienza di Nicolai conosciuto<br />
in questo universo come Alvar Noto. <strong>Il</strong> silenzio della grande<br />
gipsoteca voluta da Andersen fa da contrappunto alle note della musica<br />
composta dall’artista Noto-Nicolai. A cura di Martina De Luca<br />
e Pier Paolo Pancotto.<br />
❑ Rossella Reale<br />
«Da Hendrik». Carsten Nicolai, fino al 10 gennaio 2011<br />
Museo H.C.Andersen, via P. Stanislao Mancini 20, tel. 06 3219089<br />
Orari: ma-do 9.30-19.30, chiusura: lunedì<br />
Un Gatto nella Calcografia<br />
Una lastra di rame incisa<br />
con intervento materico<br />
di Giuseppe Caccavale<br />
Caccavale utilizza l’antica<br />
tecnica dell’incisione per<br />
dar vita ai versi d’amore del<br />
poeta Alfonso Gatto. Coadiuvato<br />
dai nuovi assistenti<br />
calcografi del celebre Istituto<br />
di via della Stamperia,<br />
l’artista incide, con un intervento<br />
site-specific, le poesie sul soffitto del palazzo sede dell’esposizione.<br />
Un libro d’artista in edizione limitata completa l’intervento.<br />
<strong>Il</strong> dialogo tra visioni contemporanee e tecniche antiche è<br />
curato da Antonella Renzitti.<br />
❑ R. R.<br />
Poesie d’Amore, dal 10 dicembre al 10 febbraio 2011<br />
Calcografia, via della Stamperia 6, tel. 06 699 801; www.grafica.arit.beniculturali.it<br />
«9 su 1000» Garibaldini a Roma<br />
<strong>Il</strong> famoso ritratto fotografico<br />
di Garibaldi di Alessandro Pavia<br />
<strong>Il</strong> progetto di Ottavio Celestino,<br />
<strong>Il</strong>eana Florescu e Diego Mormorio<br />
esordisce con un’esposizione la<br />
cui ambizione è quella di nutrire la<br />
mente, oltre che il corpo, dei molti<br />
clienti e frequentatori dell’art-ristorante<br />
al Pastificio Cerere. Focus<br />
sui 150 dell’Unità d’Italia, ma<br />
soprattutto nove volti scelti tra i<br />
mille di quell’incredibile schiera di<br />
uomini, eroi e briganti, che seguirono<br />
Garibaldi e le sue gesta. Ritratti<br />
di uomini fotografati da Alessandro Pavia, raccolti nel celeberrimo<br />
«Album dei Mille», opera unica nel suo genere, interamente<br />
dedicata all’avventura garibaldina. «Non cercai gloria d’artista,<br />
ma volli fare opera di cittadino» scrisse il Pavia di se stesso a Garibaldi.<br />
Nove dei mille ora sbarcano nel cuore contemporaneo di Roma<br />
col pretesto dell’Unità d’Italia.<br />
❑ R. R.<br />
«9 su Mille» - parete di ritratti fotografici, fino al 17 febbraio 2011<br />
Pastificio Cerere Art-ristorante, via Tiburtina, 196 - San Lorenzo,<br />
tel. 06 97 27 85 19<br />
piccole opere che ritraggono il destino toccato<br />
in sorte alle “Ancelle di Dio” dopo il dominio<br />
inglese sull’India e continuato oggi<br />
nell’epoca della globalizzazione.<br />
Whitecubealpigneto<br />
dal 1 dicembre al 7 gennaio 2011; via<br />
Braccio da Montone 93; tel. 334 29 06<br />
204; www.whitecubealpignetosplinder.com;<br />
Orario: ma-ve 18-20.30<br />
5 /**/••/ mappa: FM<br />
Invader. Roma 2010<br />
& other curiosities<br />
Achille Bonito Oliva presenta le opere di Invader,<br />
urban artist francese che “conquista”<br />
gli spazi cittadini con gli alieni protagonisti<br />
del videogioco Space Invaders.<br />
Wunderkammern<br />
fino al 21 dicembre; via Gabrio Serbelloni<br />
124; tel. 06 86903806; www.wunderkammern.net<br />
5 /**/••/ mappa: 12<br />
Silvia Camporesi. Sifr.<br />
La distanza canonica<br />
Prima personale dell’artista Silvia Camporesi,<br />
che presenta la terza parte di un lavoro, portato<br />
avanti da alcuni anni, incentrato sul rapporto<br />
fra corpo e spirito, tema costante della sua<br />
ricerca artistica. Dopo Dance dance dance-la<br />
nuotatrice e Secondo vento-la karateka, l’artista<br />
dedica Sifr alla disciplina sportiva della corsa,<br />
offrendo una personale riflessione sul modo in<br />
cui, a partire dal corpo e dallo sforzo fisico, si<br />
possa arrivare a una evoluzione spirituale. La<br />
mostra si articola intorno a un lavoro video in<br />
cui l’artista si ritrova ad affrontare un percorso<br />
mettendo alla prova le emozioni del proprio essere.<br />
La cura è di Valentina Ciarallo.<br />
z2o Galleria l Sara Zanin<br />
dal 7 dicembre al 13 gennaio 2011; via<br />
dei Querceti 6; tel. 06 70452261;<br />
www.z2ogalleria.it; Orario: ma-sa<br />
15.30-19.30<br />
5 /**/••/ mappa: H<br />
© CALCOGRAFIA, 2010