juli 2012 - Kunsthistorisches Institut in Florenz

VERÖFFENTLICHUNGEN DER MITARBEITERINNEN UND MITARBEITER | 115
Hermann Henselmanns Entwurf zum »Ideenwettbewerb zur Umgestaltung der sozialistischen Hauptstadt
der Deutschen Demokratischen Republik, Berlin« (1959), in: Das ungebaute Berlin. Stadtkonzepte im 20.
Jahrhundert, hg. von Carsten Krohn, Berlin 2010, S. 170–173.
Rezension von: Fehling und Gogel. Die Max-Planck-Gesellschaft als Bauherr der Architekten Hermann Fehling
und Daniel Gogel, hg. von Peter Gruss, Berlin 2009, auf: kunstbuchanzeiger, 10.08.2011. [Elektronische
Ressource]
Rezension von: Harald Bodenschatz, Städtebau in Berlin. Schreckbild und Vorbild für Europa, Berlin 2010,
auf: kunstbuchanzeiger, 13.07.2011. [Elektronische Ressource]
Annika Kurwinkel
Wenn der Garten zum Bild wird (mit Anja Hepp), in: Schritte ins Offene. Thema: Gärten, hg. von Monika
Egli-Schärer, 3 (2011). [Elektronische Ressource]
Rezension von: Die Idee vom Haus im Grünen. Max Liebermann am Wannsee, hg. von Martin Faass, Berlin
2010, auf: arthistoricum.net, 2011. [Elektronische Ressource]
Pavla Langer
Ein Stadtpatron im Geflecht der Interessen. Der heilige Bernhardin von Siena in L’Aquila, in: Städtische
Kulte im Mittelalter, hg. von Susanne Ehrich und Jörg Oberste, Regensburg 2010 (Forum Mittelalter, 6),
S. 189–216.
Rezension von: Urte Krass, Nah zum Leichnam. Bilder neuer Heiliger im Quattrocentro (I Mandorli, 16),
Berlin/München 2012, in: H-ArtHist, 09.07.2012. [Elektronische Ressource]
Karin Leonhard
Inside-Out: Inversionen des Sehens, in: Maßlose Bilder. Visuelle Ästhetik der Transgression, hg. von Ingeborg
Reichle und Steffen Siegel, Paderborn 2009, S. 401–411.
Pictura’s fertile field: Otto Marseus van Schrieck and the Genre of Sottobosco Painting, in: Simiolus. Netherlands
Quarterly for the History of Art, 34 (2009/2010), S. 95–118.
Lister’s Muscheln und Hollar’s Shells: Das Ashmolean Museum in Oxford: Universitaet, Museum und Oeffentlichkeit
im 17. Jahrhundert, in: Museum, Bibliothek, Stadtraum: Kontingenz und Kontrolle in raeumlichen
Wissensordnungen 1600–1800, hg. von Robert Felfe und Kirsten Wagner, Berlin 2010, S. 207–241.
Wieviel science, wieviel fiction?, in: Künste und Wissenschaften, hg. von Robert Felfe und Tristan Weddigen
(kritische berichte. Zeitschrift für Kunst- und Kulturwissenschaften, 38, 3), Marburg 2010, S. 17–22.
Was ist Raum um 1300? Zum ›festen‹ Mutterhaus Giottos, in: Die Kunst und der Raum – Räume für die
Kunst?, hg. von Sara Hornäk und Sabiene Autsch, Bielefeld 2010, S. 251–294.
Akutes Sehen. Tim Otto Roths Lichtinstallation – Acute Perception. Tim Otto Roth’s light installation, in:
BLENDWERK-Barocke Haltungen in der zeitgenössischen Kunst, Ausst.-Kat. Schloss Achberg 2010, hg. von
Herbert Köhler und Thomas Hirsch, Ravensburg 2010.
Raum als Medium und als Amme. Zur Raumdiskussion um 1300, in: Raum, Perspekti ve, Medium. 2009–
2010, Bd. 2: Wahrnehmung im Blick, hg. von Yvonne Schweizer et al. (reflex. Tübinger Kunstgeschichte zum
Bildwissen, 2), Tübingen 2010. [Elektroniche Ressource]
Painted Poison. Venomous Beasts, Herbs, Gems, and Baroque Colour Theory, in: Nederlands Kunsthistorisch
Jaarboeck, 61 (2011), S. 116–147.
Kill the Chameleon. Über ein erledigtes Mimesis-Konzept des 17. Jahrhunderts, in: ilinx. Berliner Beiträge zur
Kulturwissenschaft, 2 (2011), S. 205–217.
Ornament und Zeitlichkeit: Kartusche – Rocaille – Arabeske, in: Zeit und Bild. Temporalität in Kust und Kunsttheorie
seit 1800, hg. von Thomas Kisser, München 2011, S. 63–86.
Lachen und Weinen. Der Mensch und Künstler als Hephaistos, in: Affektive Dinge. Objektberührungen in
Wissenschaft und Kunst, Festschrift für Hartmut Boehme, hg. von Natascha Adamowsky et al., Berlin 2011,
S. 155–183.
Die Muschel als symbolische Form, oder: Wie Rembrandts Conus marmoreus nach Oxford kam, in: Vom
Objekt zum Bild. Piktorale Prozesse in Kunst und Wissenschaft, 1600 - 200, hg. von Bettina Gockel, Berlin
2012, S. 123–155.