Influsso dello stile italiano sulla musica europea ... - ridolfifrancesco.it

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della suite a più strumenti e anche della sonata a tre con basso concertante; la sua tecnica del violino fu assai ardita, con posizioni acute fino allora mai praticate. Antonio Bertali fu alla corte di Vienna dal 1631, prima come violinista e dal ’49 come maestro di cappella, succedendo al Valentini; come compositore fece rappresentare “Le allegrezze del mondo”, opera molto favorevolmente accolta nella capitale austriaca, come altre di musicisti italiani, per esempio “Egisto” di Francesco Cavalli, rappresentata nel ’42, “Giasone” dello stesso autore, rappresentata nel ’50, “ L’Almonte” e “La generosità di Alessandro” di Giuseppe Tricarico, maestro di cappella nel ’59, tanto che Vienna diventerà il centro di diffusione dell’opera italiana in Europa centrale. Giacinto Cornacchioli, compositore, fu a Vienna e a Monaco nel 1635 come maestro di cappella. Dal 1635 al ’37 fu organista nella cappella di corte imperiale Giovan Giacomo Arrigoni, uno dei primi autori di concerti. Giovanni Felice Sances, tenorista nella cappella di corte nel 1637, di cui divenne maestro nel ’69, compose opere teatrali, intermezzi musicali, usò per primo la parola “cantata” per le composizioni a più tempi ad una voce sola. Verso il 1650 fu chiamato a Vienna dall’arciduca Leopoldo Guglielmo, figlio di Ferdinando III, Orazio Benevoli come maestro di cappella; egli fece eseguire la messa per la consacrazione del duomo di Salisburgo, a 52 voci e basso continuo (in tale occasione fu anche eseguito il “Te Deum” a 12 cori di Stefano Bernardi). Nel 1653 dall’arciduca Ferdinando fu chiamato ad Innsbruck, dove già nel ’27 era stato eretto un teatro d’opera, Antonio Cesti che nel ’55 fece rappresentare l’opera “Argia”, in occasione dei festeggiamenti per la conversione al cattolicesimo della regina Cristina di Svezia, e rimase fino al ’59, quando fu chiamato a Vienna. Il Cesti e, prima di lui, Francesco Caletti, detto Cavalli dal nome del suo protettore, furono i massimi rappresentanti dell’opera veneziana in cui l’orchestra comincia ad assumere una parte sempre maggiore (con il Cavalli), e si fa notare la distinzione tra il recitativo, dove prevale il fattore drammatico, e l’aria dove si accentua quello lirico( con il Cesti). Questi, la cui influenza dominò per molto tempo la vita teatrale viennese, compose per la corte negli anni 1666-’68 le opere”Nettuno e Flora”, “La schiava fortunata”, “Le disgrazie d’amore”, “Il pomo d’oro”, la cui rappresentazione, il più fastoso spettacolo musicale mai concepito, inaugurò il nuovo teatro imperiale viennese(1668). Seguace del Cesti fu Antonio Draghi, compositore e librettista, a Vienna dal 1663, maestro di cappella nel ’82, che fece rappresentare l’opera “Oronisbe”, cui seguirono quasi 170 spartiti, tra opere, serenate, feste teatrali; a Praga dove nel 831
’80 si era rappresentata una delle sue opere, si ebbe subito dopo la fondazione di un teatro d’opera italiana. Antonio Melani fu maestro di cappella e compositore presso l’arciduca Carlo nel 1659. Nel 1661 fu organista nel duomo di S. Stefano Alessandro Foglietti; alla sua musicae allo stile italiano, allora dominante in Austria, si accostò J. Pachelbel, anch’egli organista, per la vena melodica e la contabilità delle opere. Organista e compositore di corte fu Antimo Liberati, allievo di Benevoli. A Vienna fu dal 1663 al ’69 Pietro Andrea Ziani, autore di una ventina di opere; fu a Dresda nel ‘66. Nel 1669 troviamo a Vienna Gian Maria Pagliardi, autore di musica sacra e strumentale. Nel 1670 fu chiamato da Leopoldo I Alessandro Stradella, grande interprete del concerto grosso, autore di una cantata per lo stesso imperatore;ricordiamo anche Luigi Manca e Giovanni Castelletti, maestri di cappella,e il vicemaestro Marco Antonio Cesti. Ad Innsbruck operarono Vincenzo Scapitta, tenorista e maestro di cappella, passato poi a Vienna e a Varsavia; A. Mela, G. A. Pandolfi Mealli e R. Sabatini, tutti e tre facenti parte della musica da camera di corte, diretta dal violinista e maestro di cappella Giovanni Bonaventura Viviani dal 1673 al ’87. In Spagna ricordiamo Giulio Banfi,liutista,e Pietro Castrucci,violinista. Passiamo ora ai musicisti italiani in Francia. Al servizio di Luigi XIII furono Orazio Scaletta, teorico e compositore di genere sacro, Giovan Battista Andreini, musico e comico dell’arte, che diffuse arie di danza e canzoni italiane, Andrea Falconieri, liutista e compositore. Verso la metà del secolo XVII per merito del cardinale Mazzarino che era vissuto lungamente a Roma fu introdotto in Francia il melodramma; i migliori maestri e virtuosi romani furono chiamati a Parigi dai fratelli Barberini, protettori di artisti e musicisti, costretti a stabilirsi nella capitale francese. Nel 1644 fu chiamato il Marazzoli con l’incarico di allestire rappresentazioni teatrali alla corte di Luigi XIV, e tornò l’anno seguente. Nel 1645 fu rappresentata al Petit-Bourbon “La finta pazza” di Francesco Paolo Sacrati con una compagnia tutta italiana, la prima opera vera e propria che il pubblico francese abbia conosciuto; Luisa Gabrielli, in arte Lucilla, moglie di Domenico Locatelli, e Giulia Gabrielli, in arte Diana, furono applaudite attrici e cantanti; fu celebre interprete del personaggio di “Aurora” Margherita Bartolozzi, attiva a Parigi dal 1641 al ’54. Francesco Buti, abate letterato, fu a Parigi nel ’46, accolto dal Mazzarino che lo incaricò di soprintendere alla scelta e all’allestimento degli spettacoli di corte e di 832
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