Nuove interpretazioni del lavoro di Chiara Fumai - The Next Stop

The Walking Abortion
Nuove interpretazioni del lavoro di
Chiara Fumai
a cura di
Carlotta Cappella
Elisa Godani

Il contesto della mostra
«In questa società la vita, nel migliore dei casi, è una noia sconfi nata
e nulla riguarda le donne: dunque, alle donne responsabili, civilmente
impegnate e in cerca di emozioni sconvolgenti, non resta che rovesciare
il governo, eliminare il sistema monetario, istituire l’automazione globale
e distruggere definitivamente il sesso maschile» (Valerie Solanas)
Il progetto nasce dalla lettura del manifesto ‘S.C.U.M.’ pubblicato nel
1968 da Valerie Solanas: un’opera autoironica e cinica di stampo ultrafemminista,
presentata dalla scrittrice sotto forma di trattato politico im
maginifico, finalizzato all’eliminazione del maschio e all’istituzione di
quella che Solanas chiama la “Societa’ Automatizzata”.
Nello specifico l’idea è lavorare sulla categoria delle “Assassine”, pre
sentate nel libro come forze speciali del movimento, e immaginare la pos
sibilita’ di allestire negli spazi di Viafarini il quartiere generale di una vera
e propria unita’ di addestramento delle stesse.
Con il progetto per Viafarini l’obiettivo è trasportare questo stesso gruppo
di rivoltose in una dimensione apocalittica, distopica e post-atomica,
trasformandole con delle nuove divise e un nuovo contesto nel braccio
armato della rivoluzione immaginata da Solanas.

Chi è Chiara Fumai
La Fumai nasce a Roma, ma opera soprattutto a Milano. La sua simpatia
per gli scenari legati alla Solanas si ritrova anche nella recente mostra
del luglio 2011 realizzata a Bari per la galleria Murat-centoventidue Arte
contemporanea dal Titolo VALERIE SOLANAS NON E’ NATA IERI per
citare una delle più recenti mostre.
Le opere di Chiara Fumai spaziano dalle installazioni ai video alle perf
formance, contaminate da sonorità sperimentali. E’ chiaro quindi che
l’artista domini gli strumenti scelti per il progetto a noi sottoposto. Di solito
si occupa di narrazioni a trama aperta, in bilico tra realtà e immaginazione.
Non a caso anche qui ci sottopone una REALTA’ immaginaria.
Gli spunti vanno dalla FILOSOFIA al PENSIERO POLITICO, dalla
SCIENZA all’OCCULTISMO, dalla STORIA alla FICTION ed è frutto di
una coerente ricerca.
L’atmosfera che ne deriva è spesso SURREALE e VISIONARIA, ammantata
da un forte desiderio di fuga dalle proprie paure, dagli stereotipi
societari e sessuali - la ridefinizione delle identità, specie al femminile - e
dalle regole stesse del sistema dell’arte. Il confine tra realtà e fantasia è
molto labile, sebbene si muova, ogni volta, da un’analisi quasi scientifica
della documentazione che è a sostegno delle sue indagini.

Sembrano evidenti i punti di contatto tra la figura
di Valerie Solanas e il lavoro di Chiara Fumai, un
lavoro visionario, provocatorio e spesso orientato
alla riconfigurazione dell’identità in una dimensione
sospesa tra reale e immaginario, un mondo
precario e aggressivo.
Ma, pirma di tutto, chi è Valerie Solanas e perché
Chiara Fumai si riferisce a lei?

Le curatrici
Elisa Godani
Storica dell’arte, ha collaborato con il Centro per l’arte
contemporanea Luigi Pecci (Prato) ed EX3 (Firenze).
Dal 2011 è Vice Presidente de IL VIVAIO DEL MAL-
CANTONE centro di ricerca e pratica culturale, spazio
indipendente che si occupa della promozione della
cultura contemporanea. Attualmente opera all’interno
dell’associazione come progettista culturale e fund
raiser.
Carlotta Cappella
Laureanda nella Laurea Magistrale di Arti Visive presso
l’Università di Bologna, è alla sua prima esperienza
curatoriale. Ha partecipato come responsabile di Segreteria
organizzativa all’edizione 2011 di Videoartyearbook
e ha collaborato con l’artista Maria Teresa GonzalesRamirez.
Attualmente lavora presso Biografilm
festival | International Celebration of Lives come assistente
alla ricerca film e alla movimentazione copie.

Conversazione a più voci
A ben vedere, Valerie Solanas nella sua vita non ha fatto praticamente
nulla di artistico. I suoi lavori, anzi, sono spesso stati rifiutati.
Non pensate che sia un personaggio sopravvalutato oppure deve
semplicemente “essere collocato” nel contesto giusto?
C ::: indubbiamente Valerie Solanas era una figura fuori tempo: le sue idee
non potevano essere comprese in una società che cominciava ad affacciarsi
alle prime idee femministe e che aveva appena dimenticato grazie
al boom economico gli orrori della guerra. Indubbiamente la figura della
Solanas va intesa nel contesto giusto: non la si può annoverare a mio avviso
tra gli artisti grandi dell’epoca, ma è stata indubbiamente un’attivista
femminista e un personaggio che per l’audacia delle sue scelte e delle sue
azioni ha segnato la sua epoca.
E ::: Se volessimo estrapolare Valerie Solanas dal contesto della fine degli
anni ’60 e collocarla nel scenario contemporaneo, potremmo incontrarla
tra i manifestanti di Occupy Wall Street il cui obiettivo è denunciare
il sistema economico neoliberista. Nonostante siano passati più di 40 anni
e sebbene oggi l’antagonismo non sia solo donna ed il nemico solo uomo,
l’urgenza di esprimere la propria posizione contro un sistema imparziale
e priva di sostanza persiste nel tempo. Possiamo quindi accostare il pensiero
della Solanas a tutti quei contesti in cui si esorta all’azione volta
alla sovversione degli stereotipi di cui è vittima una società che oggi per
rifondare il principio di collettività non le resta che sterminare ciò che ha
prodotto: iper-consumo, mercificazione del sesso, oggettificazione del cor-

po femminile odio, senso di colpa ed individualismo.
In che modo può essere riattualizzata una figura di questo tipo e perché,
secondo voi, può diventare il fulcro di un’operazione artistica?
C ::: la figura della Solanas può essere riattualizzata grazie ad una lettura
critica del suo manifesto SCUM. Il suo testo è da intendersi chiaramente in
chiave ironica e paradossale: il modello di società che lei propone, se fosse
realizzato come è descritto, non sarebbe altro che una riproposizione della
società che lei critica. La sua figura e il suo testo possono porsi al centro di
un’operazione artistica perché come molte opere d’arte crea uno spaesamento
e un disorientamento che portano ad una riflessione più profonda:
la rielaborazione artistica di SCUM porta al desiderio di leggere il testo
per poterlo comprendere a fondo e per potere indagare le modalità in cui
trasferire in una realtà possibile i paradossi che lei suggerisce.
E ::: la scrittrice riconosce nella mobilitazione sovversiva delle donne
l’unico strumento in grado di rivoluzionare i valori che regolano il sistema
imposto da una società patriarcale dominante, noiosa, conformista e governata
dal denaro. All’ingenuità contenuta nell’omaggio alla donna ed alla
sua funzione rispetto all’urgenza di sovvertire i parametri su cui poggia la
società, si vanno ad aggiungere tracce di una riflessione più complessa
rispetto alla condizione umana caratterizzata dall’incapacità di relazionarsi.
L’autrice, riscontrando nell’egocentrismo imperante la causa del disagio
sociale, indica nell’oblio di sé la strategia per uscire dalla condizione

di contemplazione di sé che ostacola lo sviluppo dei rapporti sociali. Qui,
in questo concetto, nell’ invito ad innescare una sorta di processo partecipativo
di cui il nostro presente ne sta sperimentando le forme, ritrovo
l’attualità della Solanas, divenendo stimolo di un intervento artistico.
Pensiamo ai fruitori. Non è certo detto che l’arte concettuale (é coretto
definirla così) sia alla portata di tutti. Perché io, ipotetico fruitore,
dovrei sentirmi stimolato a una costruttiva critica rispetto al mio presente?
C ::: il presente in cui ci troviamo a vivere non è pienamente soddisfacente
per nessuno. La possibilità di riflessione che viene offerta dal lavoro di
Chiara Fumai su Valerie Solanas si fa sponda della contemporaneità per
riuscire a valicare le barriere dell’arte concettuale e raccogliere un consenso
più vasto. Spesso infatti l’arte contemporanea pare slegata dalla
contingenza o sembra proporre un mondo troppo utopico per essere credibile.
Il nuovo mondo creato dalla Solanas è chiaramente irrealizzabile ma
non è buonista: mette in evidenza gli aspetti brutali e non condivisibili del
suo pensiero, consentendo ai fruitori di compiere una critica costruttiva ad
ampio raggio anche sulla realtà.
E ::: come condurre il fruitore verso una riflessione che producesse uno
scarto rispetto alla lettura dell’intervento come puro racconto di una vicenda
passata, è stato il focus del nostro lavoro.
L’intervento di Chiara Fumai si avvale della presenza di elementi formali

ed estetici in grado di stimolare la curiosità del pubblico, m riferisco alla
spettacolarità dell’addestramento delle assassine, piuttosto che alla
trasmissione, proveniente da una vecchia radio, di comandi che vanno a
scandire il ritmo delle esercitazione di un gruppo di donne intenzionate ad
uccidere.
Il lavoro della Fumai, indagando l’urgenza della rivolta, il bisogno di determinazione
verso gli obiettivi e il coraggio di rompere gli schemi convenzionali,
riporta ad un contesto molto attuale che indirizza lo spettatore verso
una critica del proprio presente.
Cosa pensate, invece, del fattore estetico. La Solanas può incarnare
valori espressivi artistici?
C ::: secondo l’estetica tradizionale, la Solanas non riesce a trasmettere
valori artistici. La sua espressività si fonda su canali diversi, che non la
fanno considerare prettamente un’artista. Nell’epoca contemporanea in
cui l’estetica è stata completamente stravolta e il concetto di arte è stato
allargato, la sua espressività fuori dalle righe si può vedere come un valore
artistico, più legato al mondo della recitazione e della performance.
E ::: piuttosto che per attitudini artistiche particolari la Solanas raggiunge
la fama a causa del proprio temperamento che la porta ad attentare alla
vita di Andy Warhol. L’autrice presenta uno stile piuttosto aspro e trasgressivo
dal quale traspare un’enorme rabbia che sfocia in una modalità provocatoria
che a sua volta non lascia spazio alla sperimentazione estetica.

The Walking Abortion è un tentativo di reazione, una visione che mette in relazione
un pensiero estremo e deviante come quello di Valerie Solanas con le violente provocazioni
del tempo presente.

Il concept della mostra
Sono donne, sono le Assassine, sono un’armata. Vogliono eliminare il
maschio dalla faccia della Terra, forse tutta l’umanità. Si addestrano in
un accampamento tra il filo spinato mentre una radio gracchiante le
incita alla violenza. Come black bloc o terroriste cecene.
Chiara Fumai ripesca la figura nichilista e squilibrata di Valerie Solanas,
mancata omicida di Andy Warhol e autrice dello SCUM Manifesto (1968).
Nel libro, la Solanas teorizza una società composta da sole donne dete
rminate a rovesciare il governo, eliminare il sistema monetario, istituire
l’automazione globale e distruggere il sesso maschile, cercando scampo
ai propri vissuti biografici segnati da violenza ed emarginazione e, nello
stesso tempo, ai codici stabiliti dalla società maschile e patriarcale.
Allo stesso modo oggi, Chiara Fumai, la cui ricerca spesso riguarda
donne attiviste, sovversive, antispeciste e la liberazione da identità
preconfezionate e standard sociali opprimenti, immagina una via di
fuga da un mondo divenuto incubo. Un mondo che produce, un mon-
do che rapina, un mondo che ripropone la violenza di un sistema
maschile.

La dinamica della mostra
The walking abortion, per la sua natura, non può prevedere un’esposizione
di tipo convenzionale. L’idea del nuovo mondo che si deve affermare con
il ribaltamento delle regole e la sovversione totale delle leggi che regolano
il mondo attuale deve essere trasmessa fin dal primo impatto visivo con lo
spettatore.
Il grande ambiente di ViaFarini verrà completamente occupato dallo scenario
postapocalittico desiderato da Chiara Fumai: una grande tenda militare,
un tavolino con una vecchia radio gracchiante, un video sulla parete
della tenda che mostra l’esercitazione delle guerriere SCUM e che impartisce
ordini.
L’atmosfera è acuita dalla presenza di una macchina del fumo e da carcasse
di fumogeni sparsi sul pavimento della sala: questo è il nostro unico
intervento curatoriale d’impatto, in cui crediamo fortemente poiché riteniamo
abbia la forza visiva tale da richiamare subito alla mente l’attualità
delle rivolte che si sono tenute negli ultimi mesi e anni. Queste rivolte o
sommosse, solo suggerite e che possono richiamarsi a quelle di ogni area
geografica o sociale, sono state da noi viste come un preludio per la realizzazione
di una possibile società SCUM.
Il momento di massima tensione artistica consiste però nella performance
dell’armata SCUM, composta da danzatrici che eseguiranno, in un appuntamento
di mezz’ora con cadenza settimanale per tutta la durata della
mostra, i movimenti della marcia concordati con l’artista.

Per chi desiderasse approfondire la tematica di rinnovamento sociale proposta
dalla Solanas e da Chiara Fumai, abbiamo previsto inoltre il progetto
“The Talking abortion”: una serie di incontri con personaggi del mondo della
cultura e competenti sulle tematiche di ribellione, che ci permetteranno di
cogliere le sfumature dei movimenti di rivolta contemporanei e di collegarli
alle idee promulgate dal manifesto SCUM. Questo il calendario degli incontri:
CHIARA FUMAI / THE WALKING ABORTION
PRESENTA: THE TALKING ABORTION, una proposta del workshop
Arte, potere, società: conversazioni con artisti, pensatori e attivisti
Viafarini presenta tre appuntamenti dedicati alle rivendicazioni sociali di
oggi in occasione della mostra-performance di Chiara Fumai ispirata alla
protesta radicale femminista contenuta nello S.C.U.M. Manifesto di Valerie
Solanas, 1968
1 - Occupy Museums. Dalla strada alle gallerie, ai musei, alle istituzioni
d’arte. Un’opinione a cura di Massimo Tonelli, Marco Senaldi, Noah Fisher
2 - Pensiero femminile del terzo millennio: antagonismo o reinassance?
Le visioni di Luce Irigaray, Virginie Despentes, Tatiana Bazzichelli, Chiara
Fumai
3 - Da Lisistrata a Bakunin, dalle riot grrrls ai black bloc. Piccola bibbia
della contestazione secondo Rosi Braidotti, Chiara Fumai, Rocco Ronchi,
Enrico Casagrande (Motus).

Il budget
VOCI DI COSTO TWA VOCI DI COSTO TTA
MATERIALI ALLESTIMENTO ORGANIZZAZIONE
tenda 650 segreteria 1000
diorama 200 viaggi relatori 1600
filo spinato 70 rimborso relatori 2000
fumogeni 87 alloggio relatori 400
macchina del fumo 400
TOT 5000
TOT 1407
PROMOZIONE
inviti cartacei:buste, francobollli 160
stampa inviti cartoline 300
promo on line 700
distribuzione materiali cartacei 200
TOT 1360
COMUNICAZIONE
grafica 400
editing video 200
ufficio stampa 800
conferenza stampa 1000
TOT 2400

ORGANIZZAZIONE
curatela 2000
responsabile tecnico 1600
pulizi e 400
TOT 4000
INAUGURAZIONE
catering 500
TOT 500
TOTALE USCITE 9667

Strategie di fundraising
Per la realizzazione del progetto espositivo abbiamo voluto coinvolgere
realtà locali che potessero coprire alcuni dei costi vivi, cercando di integrarli
in un processo di avvicinamento alle teorie della Solanas per rendere
realistica la nascita di un’armata SCUM anche nei singoli processi
di realizzazione. Gli abiti, le soldatesse e il materiale video- fotografico risultano
quindi non figli del mondo attuale, ma si pongono già come punto
di partenza ideologico per la fondazione del nuovo mondo portato avanti
secondo le idee SCUM.
Voci di costo coperte da attività di collaborazione e coproduzione.
• Possibile realizzazione in collaborazione con IED Milano Corsi di
Visual Comunication (Fotografia e Filmmaking) e Corsi di Moda (Fashion
Design) → Avvalendoci della già consolidata collaborazione tra ViaFarini
e lo IED di Milano, proponiamo questa collaborazione al fine di coinvolgere
nel progetto espositivo giovani formati in una delle eccellenze del
settore. Fotografi e Filmmaker documenteranno le perfomance, le tavole
rotonde e lo spazio espositivo; i Fashion Designer produrranno (dopo un
accordo con l’artista) le “divise” che le performer vestiranno durante le
esercitazioni: oltre alle idee già fornite da Chiara Fumai potremmo proporre
all’artista abiti che riescano a favorire i movimenti e che inseriscano
elementi tipici delle tenute dei black block o dei partecipanti ai movimenti
di rivolta sociale.

• Possibile realizzazione in collaborazione con Dance Haus (http://
www.accademiapierlombardo.it/ ) o Il Mosaico (http://www.ilmosaicodanza.it/)
:entrambe sono scuole di danza grandi e affermate di Milano,
che hanno numerose tipologie di corsi e dispongono di professionisti in
diversi generi di danza, permettendoci di esaudire al meglio il desiderio
dell’artista. Possiedono anche sezioni di teatro danza, più espressiva
della danza tradizionale. In accordo con l’artista è possibile anche pensare
alla realizzazione della performance realizzata attraverso un casting
aperto.

Carlotta Cappella ed Elisa Godani hanno interpretato nel modo migliore
lo spirito di questo workshop sul lavoro di Chiara Fumai. Da un lato, da
subito, hanno saputo calarsi in un ruolo progettuale con passione ed energia;
dall’altro, hanno mantenuto la razionalità necessaria a mantenere
l’equilibrio tra un lavoro interpretativo di contenuto (l’approccio, per così
dire, curatoriale) e un’attività di pianificazione e management delle diverse
fasi di lavoro. La parte progettuale, tecnica, organizzativa, con uno
studio delle soluzioni allestitive che hanno investito il budget e le strategie
di fundraising, sono state sviluppate con competenza e coerenza rispetto
a un fil rouge che è rimasto coerente in tutto il lavoro.
Da questo workshop, l’opera di Chiara Fumai, rivista secondo un confronto
più attuale con la contemporaneità, risulta vitalizzata e valorizzata
da una possibile nuova lettura semantica.
Ottimo lavoro.
Conclusioni
a cura di Davide Pellegrini