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Associazione<br />
ARTES LIBERALES<br />
ARTISTI VERCELLESI<br />
2006
ARTISTI VERCELLESI<br />
2006
Elaborazione testi<br />
Gianna Luparia<br />
Elaborazione fotografie<br />
Pino Croce<br />
La stampa di questa pubblicazione è un<br />
servizio di promozione del<br />
Tipografia
CONSIGLIO DIRETTIVO<br />
CROCE Giuseppino Presidente;<br />
CREPALDI Augusto Vice-Presidente;<br />
LUPARIA Giovanna Segretaria.<br />
DE GANI Valeria Tesoriere<br />
ABATE Antonella Consigliere<br />
GIANI Pier Domenico Consigliere<br />
NOMIN Vittore Consigliere<br />
Revisori dei conti<br />
Membri effettivi Pomati Renzo<br />
De Marco Bruno<br />
Amato Giulio<br />
Membri supplenti: Zani Gabriele<br />
Sanna Gavino<br />
Atto Costitutivo registrato in <strong>Vercelli</strong> il 16 gennaio 2006<br />
Dall’art. 2 dello Statuto:<br />
L’associazione è apolitica ed apartitica e si atterrà ai seguenti principi: assenza del fine di lucro, democraticità della struttura,<br />
elettività, gratuità delle cariche associative, gratuità delle prestazioni fornite dagli aderenti (salvo il rimborso delle<br />
spese anticipate dal socio in nome e per conto della associazione), i quali svolgono la propria attività in modo personale<br />
e spontaneo. ............
Sono grato al maestro Giuseppino Croce e al Consiglio Direttivo dell’Associazione “<strong>Artes</strong> <strong>Liberales</strong>”<br />
che con passione e grande capacità hanno raccolto riunendone numerose opere di pittori vercellesi.<br />
Il catalogo è indubbiamente l’elaborazione di una programmazione educativa che vede protagonisti<br />
numerosi artisti.<br />
Molti di questi artisti li conosco personalmente e posso testimoniare quanto amore accompagni il pennello<br />
sulle tele riprodotte nel catalogo. Belle e suggestive immagini connotano il pregevole lavoro di questi<br />
artisti; lavoro che si segnala con vivo encomio all’attenzione di tutti gli appassionati d’arte.<br />
L’Amministrazione comunale è fortemente impegnata nel perseguire linee che diano risalto alle bellezze<br />
artistiche della città e nel valorizzare le opere degli artisti vercellesi e si adopererà per agevolare la<br />
lodevole attività dell’Associazione “<strong>Artes</strong> <strong>Liberales</strong>”.<br />
La nostra città è ambito vitale dove si vive una ricca trama di rapporti e si costruisce il futuro nella misura<br />
in cui si sa scoprire il senso della collaborazione.<br />
L’Associazione di artisti “<strong>Artes</strong> <strong>Liberales</strong>” è segno di collaborazione e prova che mettendo insieme le<br />
sensibilità di persone diverse si riesce a creare un quadro complessivo di grande pregevolezza che mostra<br />
la ricchezza creativa dei cittadini del nostro territorio.<br />
Il Sindaco<br />
Avv. ANDREA CORSARO
Impegnativa, stimolante, intrigante questa iniziativa dell’associazione “<strong>Artes</strong> <strong>Liberales</strong>” che raccoglie opere di<br />
numerosi pittori vercellesi tutti noti per qualità e passione per l’arte e la pittura. Le sensibilità, le propensioni,<br />
le peculiarità di ciascuno vengono ben evidenziate e esplicitate attraverso le poliedricità dei soggetti, dei temi,<br />
delle cifre espressive che spaziano e aleggiano tra paesaggi, nature morte, ritratti, nudi, atmosfere, suggestioni<br />
veicolate e trasferite tra luci forti, ombre dissimulanti, sfumature e rarefazioni, sguardi sensuali e buffi, profili<br />
inattesi, freschezze rasserenanti, sensualità esplicite o suggerite, bizzarrie tematiche, accostamenti arditi, richiami<br />
alla storia dell’arte e a scuole pittoriche che, a volte, fanno il sapore nostalgico ed evocativo di una citazione.<br />
Ho sfogliato più volte il catalogo, ma ogni volta l’occhio e l’attenzione sono stati catturati da sempre imprevedibili<br />
particolari e effetti d’insieme che costringevano a ripercorrerne le immagini e la pagine quasi all’infinito. È<br />
quindi con entusiasmo e soddisfazione che come Assessore alla Cultura della Città di <strong>Vercelli</strong> plaudo a questa<br />
“performance artistica” che rende ancora una volta consapevoli della straordinaria e ricchissima, oltreché fertile,<br />
sensibilità estetica e gusto creativo che alberga nella nostra città.<br />
Lo sforzo dell’Amministrazione Comunale e del suo Sindaco, Avvocato Andrea Corsaro, per diffondere e far<br />
crescere occasioni di cultura trova spontanea e logica consonanza con il variegato, vivissimo, frizzante mondo<br />
dei cultori del bello e del creativo che probabilmente non ha eguali per densità e qualità in altre realtà territoriali<br />
piemontesi.<br />
<strong>Vercelli</strong> è bella e grazie a questi impareggiabili maestri del pennello e del colore diventa ancora più affascinante<br />
e piacevole.<br />
Un complimento particolare a Giuseppino Croce e al Consiglio direttivo tutto di “<strong>Artes</strong> <strong>Liberales</strong>” che si pone<br />
al servizio con gratuità e passione, di uno spirito estetico e nobile che produce opere pittoriche che toccano le<br />
profondità dell’anima di una <strong>Vercelli</strong> da amare, da scoprire e da ammirare.<br />
L’Assessore alla Cultura<br />
Dott. PIER GIORGIO FOSSALE
L’idea di bellezza che da sempre ha posseduto una funzione propositiva e costruttiva, letta anche<br />
come ricerca di un mondo possibile, rappresenta, nel momento in cui la si persegue, un valido<br />
strumento per reagire ai piccoli e grandi “egoismi” che, attraversando le esistenze private e la vita<br />
pubblica, inquinano entrambe questi aspetti della nostra quotidianità.<br />
In un’epoca in cui il prevalere dell’omologazione del pensiero prepara un futuro di probabile<br />
decadenza ideativa, l’arte intesa come creativa ricerca di bellezza continua a conservare la funzione<br />
di formare l’individuo promuovendo la creatività che è il collante che lega l’umanità alla realtà<br />
all’interno della quale agisce apportando il proprio contributo.<br />
Poiché quindi la creatività può essere definita azione per antonomasia e l’arte, a pieno titolo, può<br />
essere ritenuta la forma essenziale che la rappresenta, ogni intervento mirato al “fare arte” continua<br />
ad essere una delle più grandi forme di rivoluzione contro il “male di vivere”.<br />
All’interno di questa “militanza artistica” in cui <strong>Artes</strong> <strong>Liberales</strong> si riconosce nasce anche questo<br />
catalogo quale invito al fare e al condividere.<br />
La Presidente del Distretto Scolastico 45 di <strong>Vercelli</strong><br />
ANTONELLA ABATE
Con la realizzazione di quest’opera si tenta di offrire una visione sistematica e logica degli<br />
artisti contemporanei vercellesi “ancora” tutti da riscoprire.<br />
L’augurio è che essa, nel dare visibilità alla nuova associazione e nel testimoniare l’attività<br />
artistica e culturale sul territorio, possa costituire motivo di interesse e di stimolo per tutti gli<br />
amanti dell’arte.<br />
Occorre ricordare che ogni forma d’arte è stata contemporanea; non ci sarà storia se non si<br />
produce nel presente.<br />
La bottega d’arte, oggi improponibile, svolse nel passato un ruolo importante nella produzione<br />
artistica, oggi gli artisti lavorano quasi sempre senza committenze e poi cercano, non<br />
senza difficoltà, spazi espositivi per comunicare.<br />
All’ Amministrazione Comunale di <strong>Vercelli</strong>, al Centro di Servizio per il Volontariato di <strong>Vercelli</strong>,<br />
al Direttivo dell’Associazione, agli artisti e ai soci, a tutti coloro che hanno collaborato,<br />
il mio più vivo apprezzamento, unito al mio riconoscente grazie.<br />
Il Presidente di <strong>Artes</strong> <strong>Liberales</strong><br />
PINO CROCE
ALESSANDRO Giuseppa<br />
AMATO Giulio<br />
ANINO Primino<br />
ARIENA Piero<br />
ARRIGONI Franco<br />
BADINO Maria Licia<br />
BASTO Angela<br />
BASTONE Luciana<br />
BERSANO Arrigo<br />
BERTAGLIA Daniela<br />
BERTONE Piero<br />
BERVIGNOLI Mario<br />
BISAGNO Silvia<br />
BONA Norma<br />
CAGNA Annamaria<br />
CALZOLARI Sabrina<br />
CANÈ Rossella<br />
CARPANI Anna<br />
CASAZZA Daniela<br />
CREPALDI Augusto<br />
CROCE Pino<br />
DE GANI Valeria<br />
DEGRANDI Piera<br />
DE MARCO Bruno<br />
DOATI Carlotta<br />
DOMENICALE Mario<br />
FAZZONE Immacolata<br />
FERRARIO Renata<br />
GARIONE Renzo<br />
GIANELLA Patrizia<br />
GIANI Pier Domenico<br />
GIARDINI Angelo<br />
LUDOVICO Leonardo<br />
MAFFEIS Ernesto<br />
MATERA Francesca<br />
MATTIUZZI Ezio<br />
MAURO Anna Rosa<br />
MERLIN Loredana<br />
MICHELINI Edvige<br />
NÒMIN Victor<br />
ORLANDI Lucia<br />
PASQUA Emanuela<br />
POMATI Renzo<br />
PRETE Leonardo<br />
PULTRONAGGIO Maria<br />
RAVIOLA Bruno<br />
RIZZO Aurora<br />
RONZANA Franca<br />
ROSETTA Walter<br />
SANNA Gavino<br />
SCIANGULA Enza<br />
SERRA Maria Teresa<br />
SERRABINI Maria<br />
SIRONI Aldo<br />
VACCARI Vera<br />
VARALDA Maria Teresa<br />
ZANETTO Giovanni<br />
ZANI Gabriele
GLI ARTISTI<br />
e<br />
LE OPERE
GIUSEPPA ALESSANDRO<br />
Da sempre attratta dai colori e dalla pittura: allieva per breve tempo del<br />
prof. Francesco Rinone. Diplomata all’Istituto di Belle Arti di <strong>Vercelli</strong> nel<br />
2005 con la guida della prof. Imma Fazzone.<br />
Frequenta un corso per la creazione delle icone, apprendendo la tecnica<br />
usata dai monaci sul monte Atos e un corso di doratura e pittura su foglia<br />
d’oro e d’argento. Appassionata di laccatura antica e relativo restauro. Da<br />
un anno si dedica, oltre alla pittura ad olio, alla tecnica ad acquerello.
Olio su mediodensity cm 24x34<br />
“Omaggio a Leonardo”<br />
Olio su mediodensity cm 34x45<br />
“La Resistenza” copia da E. Pettoruti<br />
Olio su cartone cm 51x69.5<br />
“Anemoni”
GIULIO AMATO<br />
Completa il corso quinquennale di pittura presso l’Istituto di<br />
Belle Arti di <strong>Vercelli</strong> dove realizza oli con diversi soggetti, dalla<br />
natura morta ai paesaggi, ai ritratti.<br />
Attualmente frequenta, presso lo stesso Istituto, il corso quinquennale<br />
di modellato e scultura. Da tre anni è iscritto al corso<br />
di incisione e scultura su legno presso la Scuola di Intaglio del<br />
Melezet a Bardonecchia (TO). Partecipa ad alcune mostre e<br />
concorsi nel campo della pittura ad olio.
Olio su cartone telato cm 50x60<br />
“Natura morta”<br />
Olio su masonite cm 50x35<br />
“Natura morta”<br />
Olio su masonite cm 70x50<br />
“Natura morta”
PRIMINO ANINO<br />
Vercellese di nascita, frequenta l’Istituto di Belle Arti di <strong>Vercelli</strong> sotto la<br />
guida del prof. Roncarolo. E’ uno dei promotori del gruppo “S. Tropez”.<br />
Partecipa ad importanti concorsi e manifestazioni nazionali e locali:<br />
Vigevano, Casale, <strong>Vercelli</strong>, Varallo ottenendo notevoli consensi tra i<br />
quali: “Arte per la vita” <strong>Vercelli</strong>; Biennali Internazionali: “Pittori della<br />
risaia”, “Le vie dell’acqua”, “L’acqua disegna il paesaggio”.<br />
Prende parte alla rassegna “Olcenengo Arte” con murales e collettive.e<br />
sue opere sono esposte alla pinacoteca comunale.<br />
Nel 2002 importante riconoscimento quale “Pittore delle terre d’acqua”;<br />
nello stesso anno viene invitato alla rassegna internazionale di Arles.<br />
Nel 2003 partecipa alla collettiva sul tema “I colori della terra” in Santa<br />
Chiara a <strong>Vercelli</strong>.<br />
<strong>Vercelli</strong> <strong>–</strong> 1995 e 1998 personali “Famija Varsleisa”.
Olio su mediodensity cm 40x30<br />
“Risaia in primavera”<br />
Olio su mediodensity cm 24x30<br />
“Roggia in periferia”
PIERO ARIENA<br />
Pittore che opera con grande passione.La prima impressione è<br />
quella di un personaggio schivo, anche se il dialogo decolla sulle<br />
sue non comuni capacità speculative, instillate in ogni tela con<br />
notevole rigore. La ricerca è tutta sulle masse e sui chiaroscuri,<br />
i cromatismi sono ben equilibrati specie in certi quadri giocati su<br />
diverse tonalità di un unico colore.<br />
Riconoscimenti pittorici a Casale Monferrato, Santhià,<br />
Livorno Ferrraris, Borgo d’Ale, Cozzo Lomellina, Trivero e<br />
Borgomanero. A <strong>Vercelli</strong>: 1978 targa “Gabbiano”, 1981 coppa<br />
“Gabbiano”, 1982 1° premio “La mogia”, 1984 coppa concorso<br />
“Fred Buscaglione”, 1999 1° premio “Famija Varsleisa”, 2001<br />
Esposizioni incisorie a “Studio 10”. Collettive incisorie all’Istituto<br />
di Belle arti di <strong>Vercelli</strong>. Mostre personali nel 1968 e 1969.
Olio su masonite cm 50x60<br />
“Antagonismo”<br />
Olio su masonite cm 50x70<br />
“La nosa Varsej”<br />
Olio su masonite cm 50x70<br />
“La Rossa”
FRANCO ARRIGONI<br />
L’artista, che desidera essere padrone della materia che ha in animo di<br />
plasmare, raggiunge una rara maestria dell’artigiano d’altri tempi nel lavorare<br />
qualsiasi tipo di grezzo (terra, legno, ferro e suoi derivati).<br />
Arrigoni è scultore che proietta nelle sue opere i disagi e le angosce<br />
dei tempi attuali. I suoi lavori in ferro e in rame sbalzato sono sovente forme<br />
spezzate, lacerate, le superfici non sono mai levigate, luminose, riflettenti.<br />
Opera sia su un filone figurativo, sia su un filone astratto. L’astratto è riservato<br />
principalmente al ferro e alle terre. Poco alla volta ma con sempre maggior<br />
convinzione, assume una sua precisa identità che lo colloca tra i pochi artisti<br />
che in <strong>Vercelli</strong> hanno qualche cosa di valido da esprimere.
Legno d’ulivo<br />
“Famiglia”<br />
Ferro<br />
“Composizione”
MARIA LICIA BADINO<br />
Vive e lavora a Motta de’ Conti. Studia col maestro Andrea Conti nativo di<br />
Caresana con studio in Casale Monferrato.<br />
Decide di presentarsi al pubblico nel 1980 in una mostra collettiva a<br />
Pezzana, mentre la prima personale risale all’anno successivo. Ottiene<br />
diversi riconoscimenti in concorsi nazionali ed internazionali: il premio<br />
dell’Accademia del Fiorino di Prato e alla Galleria del Centro Storico<br />
di Firenze in occasione della Coppa del Mondo di pittura. Vincitrice del<br />
premio “La Grinta” per il miglior artista vercellese nel 1996. È sempre<br />
presente nelle esposizioni e mostre che vengono allestite sul territorio<br />
vercellese. Espone a Casale Monferrato, Novara e ad Arles.<br />
Una calda parentela col mondo floreale ed arboreo emana dalle sue opere<br />
che sfocia nell’ultimo periodo in una pittura simbolistica, moderna con<br />
soggetti dinamici e vivi.
Acrilico su tavola cm 50x70<br />
“14 febbraio”<br />
Acrilico su tavola cm 48x48<br />
“Carnevale italiano”<br />
Acrilico su tavola cm 48x48<br />
“Angeli cherubini”
ANGELA BASTO<br />
Nasce in Puglia, ma cresce in Piemonte ed oggi lavora e vive a <strong>Vercelli</strong><br />
dove si diploma all’Accademia di Belle Arti.<br />
In passato allieva del maestro Renzo Roncarolo, oggi della prof.Imma<br />
Fazione e del maestro Renzo Pomati.<br />
Angela racconta della sua grande passione : “…per me dipingere è catturare<br />
e fissare su una tela un momento di vita quotidiana, un viso, un cucciolo, la potenza e<br />
l’eleganza di un cavallo in libertà, un raggio di sole che filtra tra le nuvole e illumina un<br />
angolo di paradiso, l’infinito del cielo e del mare...”<br />
Predilige la figura, specie quella femminile nella quale traspone i suoi<br />
diversi stati d’animo ed un desiderio di libertà ed avventura.
Olio su tela cm 70x60<br />
“Barche a riposo”<br />
Olio su tela cm 70x50<br />
“Ritorno dai campi”
LUCIANA BASTONE<br />
Nasce a Borgosesia. Consegue il diploma di Design presso l’Istituto “Della<br />
Santa” di Novara ed è socia del “Fotogruppo Noveis” di Guardabosone.<br />
Espone in numerose collettive. Le sue opere spaziano dalla fotografia<br />
al disegno a carboncino, all’acquerello, alla pittura ad olio, alla scultura, alla<br />
grafica. Collabora in passato con il pittore e scultore Guido De Bianchi per<br />
la realizzazione di sculture in metallo e di monumenti collocati nella città di<br />
<strong>Vercelli</strong>.<br />
“Luciana si impone con notevoli lavori, frutto di una maturata esperienza,<br />
acquisita con lo studio e con l’assidua frequenza nei nostri studi. I suoi lavori<br />
parlano da soli e meritano stima e considerazione. Da anni mia collaboratrice<br />
severa ed attenta.” Guido De Bianchi.
Pastello a cera su cartoncino<br />
cm 35x50<br />
“Ritratto di donna”<br />
Acquerello su carta cm 32x25<br />
“Valle Vogna, torrente”<br />
Acquerello su carta cm 32x46<br />
“Clown”
ARRIGO BERSANO<br />
Socio fondatore del gruppo “Sant Tropez” <strong>Vercelli</strong>.<br />
Artista di stampo espressionista. Da anni raccoglie unanimi consensi. Assai<br />
apprezzati gli oli su juta, per taglio ed impostazione.<br />
Numerosi sono i premi conseguiti nel corso della sua carriera in mostre personali,<br />
collettive, rassegna d’arte, manifestazioni estemporanee nazionali ed estere:<br />
Budapest, Arles, Roma, Venezia, Torino, Capri, Catania, Isola d’Elba, Chioggia,<br />
Cefalù, Bormio, Vieste, Varallo, Spotorno, Pietra Ligure, <strong>Vercelli</strong>, Cossato,<br />
Mirandola …<br />
Ogni anno è invitato ad eseguire “murales” nell’ambito di manifestazioni artisticoculturali<br />
di <strong>Vercelli</strong> e Provincia.<br />
Il 20 luglio 2002 gli viene conferita la targa alla carriera: «Arrigo Bersano - insigne<br />
pittore <strong>–</strong> Olcenengo Arte»<br />
Citato nei testi: “Aspetti della pittura e scultura italiana”, “Guida agli artisti<br />
contemporanei vercellesi”
Olio su juta cm 40x70<br />
“Girasoli”<br />
Olio su juta cm 40x70<br />
“Monte Castello”<br />
Olio su juta cm 50x60<br />
“Tenuta Muleggio”
DANIELA BERTAGLIA<br />
Appassionata di disegno fin da bambina riesce a praticarlo seriamente<br />
solo nell’età adulta, prima da autodidatta, poi iscrivendosi nel 2004<br />
ai corsi dell’Università Popolare ove apprende le varie tecniche<br />
di disegno e pastello, riuscendo nel 2005 finalmente ad accedere<br />
all’Accademia di Belle Arti di <strong>Vercelli</strong>, dove sotto la guida degli<br />
insegnanti affina le tecniche pittoriche e incomincia ad apprendere la<br />
difficile arte dell’acquerello.<br />
Nonostante abbia ancora ampi margini di miglioramento dimostra già<br />
una notevole sensibilità artistica soprattutto nel ritrarre gli animali, in<br />
particolar modo i gatti ed i felini dove utilizza tecniche miste.
Pastello gessato cm 32x25<br />
“Gatto”<br />
Acquerello cm 29x22<br />
“Tramonto tropicale”<br />
Acquerello, matite colorate cm 30x23<br />
“Muso di leopardo”
PIERO BERTONE<br />
Pittore figurativo, di carattere riflessivo e razionale, usa prevalentemente la<br />
pittura ad olio.<br />
Segue scrupolosamente le tecniche accademiche durante il corso di<br />
pittura presso l’Istituto di Belle Arti di <strong>Vercelli</strong> sotto la guida del prof. Renzo<br />
Roncarolo.<br />
Continua, dopo il diploma, la frequenza per molti anni, perché trova<br />
stimolante l’ambiente e nel contempo elabora la sua espressione artistica<br />
che diventa sempre più personale: toni bassi, colori vigorosi…<br />
Trivero <strong>–</strong> Concorso Nazionale di Pittura Contemporanea, 1990 Premio<br />
Rappresentanza Arci Oro, 1994 Medaglia d’argento, 2001 Premio<br />
Rappresentanza Impresa Strobino, 2002 Segnalazione di merito, 2003<br />
Premio Rappresentanza AIDO.
Olio su tela cm 50x60<br />
“Paesaggio”<br />
Olio su tela cm 50x60<br />
“Natura morta”<br />
Olio su tela cm 40x50<br />
“Donna col boa”
MARIO BERVIGNOLI<br />
Nativo di <strong>Vercelli</strong>, svolge la sua attività artistica a Lignana.<br />
Amante della cultura dialettale, traduce opere importanti in<br />
dialetto vercellese e scrive anche poesie, racconti, testi teatrali,<br />
uno dei quali viene rappresentato al Teatro Civico di <strong>Vercelli</strong>.<br />
Ama il disegno in particolare in bianco e nero e il tema preferito è<br />
il ritratto nel quale usa talvolta i colori.<br />
Partecipa a collettive d’arte.
Matita su carta cm 35x50<br />
“Maria Callas in nero”<br />
Tecnica mista cm 35x50<br />
“Bella col fiore”<br />
Matita su carta cm 35x50<br />
“Il cucciolo e il suo Re”
SILVIA BISAGNO<br />
Nasce e vive a <strong>Vercelli</strong>, consegue la Maturità Artistica presso<br />
l’Istituto “Ugo Foscolo” della sua città con la guida di professori<br />
illustri come Conti, Crosio, Remus e i coniugi Porta.<br />
Con la guida, della prof. I. Fazzone, nel 2006 completa il corso<br />
di pittura presso l’Istituto di Belle Arti di <strong>Vercelli</strong>.<br />
Ama da sempre il colore e il genere figurativo; i soggetti preferiti<br />
sono: i gatti, i fiori e le nature morte.<br />
”Nella pittura trovo quella tranquilla serenità, quella gioia e quella forza di<br />
espressione che non sempre la vita può offrire…”
Olio su cartone telato cm 35x50<br />
“Dolce Valeria”<br />
Olio su tela cm 50x70<br />
“Gioia di tulipani”<br />
Olio su cartone telato cm 40x60<br />
“Rossi in ombra”
NORMA BONA<br />
L’artista, amante della fotografia e della pittura su<br />
ceramica dice di sè stessa:<br />
«Un tempo mi compiacevo di sentire e far provare sensazioni<br />
profonde di pace e d’infinito fermando l’attimo con la<br />
fotografia.<br />
Ora, l’energia, che mi ha resa e che mi rende inquieta, nella<br />
ricerca del nuovo, ha trovato nella pittura delle porcellane<br />
appagamento.<br />
Le ceramiche, le porcellane con la creazione di nuovi disegni,<br />
forme e colori, come dettato dal mio ID, si trasformano, si<br />
ricreano, assumono nuova vita.<br />
Il creare, il vivere, sono termini molto forti, però, in quello che<br />
faccio c’è la parte imponderabile che è in me».
Ceramica dipinta a mano Ø cm 31<br />
Ceramica dipinta a mano Ø cm 30<br />
Ceramica dipinta a mano Ø cm 31
ANNAMARIA CAGNA<br />
Pittrice figurativa, lavora per anni come autodidatta.<br />
Nel 2000 si iscrive al corso di pittura dell’Istituto di Belle Arti<br />
di <strong>Vercelli</strong> tenuto dal prof Renzo Roncarolo, continua poi<br />
con la prof.ssa I. Fazzone con la quale si diploma nel 2005.<br />
Prende spunto da immagini di tutto il mondo con le quali<br />
realizza quadri ad olio di notevole effetto cromatico.
Olio su tela cm 60x30<br />
“Yemen”<br />
Olio su cartone telato cm 70x50<br />
“Tramonto africano”
SABRINA CALZOLARI<br />
Nasce a Monza. Vive e lavora a Crescentino.<br />
Inizia a dipingere da autodidatta nel 1996; allieva del pittore Francesco<br />
Siggia nel 1999, grazie al suo aiuto, sviluppa in modo personale la tecnica<br />
della pittura acrilica.<br />
Nel 2001 frequenta il corso di pittura presso l’Istituto di Belle Arti di <strong>Vercelli</strong><br />
dove approfondisce lo studio della figura sotto la guida della pittrice I.<br />
Fazzone.<br />
Nei suoi quadri la luce velata e quelle ombre che nascondono quasi la figura,<br />
sono la ricerca continua di un io interiore non ancora espresso. La sua pittura<br />
prevalentemente figurativa passa dalla tecnica ad olio, a quella acrilica, al<br />
bianco e nero della china.<br />
Dal 1998 al 2006 partecipa a varie collettive e si distingue in personali.
Acrilico cm 50x70<br />
“Figura femminile”<br />
Olio su tela cm 50x70<br />
“Ritratto di donna”<br />
Olio su tela cm 50x70<br />
“Seduta al tavolo”
ROSSELLA CANÈ<br />
Nasce a Castel San Pietro Terme di Bologna.<br />
Consegue la maturità artistica presso il Liceo Artistico Statale di Novara, si<br />
dedica allo studio di “bottega” presso il pittore novarese prof. Antonio Vittorio<br />
Alfieri.<br />
Per approfondire la tecnica pittorica e studiare storia dell’arte, si diploma alla<br />
Scuola degli Artefici all’Accademia di Brera di Milano seguendo i preziosi<br />
insegnamenti dei proff. Sabina Capraio, Adriano Altamira, Serena Forti.<br />
Frequenta la Scuola Libera del Nudo annessa alla stessa Accademia.<br />
Partecipa a mostre con il Gruppo Artistico S. Tropez, con l’Accademia Helios<br />
Arts Award 2003, con Salonprimo 2003 e 2004 e a Bosisio Parini per gli<br />
anniversari di nascita del Parini e dell’Appiani.<br />
Aderisce a concorsi nazionali tra i quali la Mostra Nazionale di Pittura<br />
Contemporanea città di Santhià.
Olio su tela cm 100x120<br />
“La mia sovrana”<br />
Olio su tela cm 80x100<br />
“Mai soli”
ANNA CARPANI<br />
Nasce a Varallo Sesia, vive e lavora a Trino. A Venezia impara<br />
la tecnica delle icone e delle lacche cinesi.<br />
Frequenta il corso di pittura presso l’Istituto di Belle Arti di<br />
<strong>Vercelli</strong> e consegue il diploma con il prof. R: Roncarolo che<br />
le insegna le tecniche dell’acquerello e dell’olio. Continua poi<br />
gli studi sotto l’esperta guida dell’insegnante I. Fazzone e del<br />
pittore Renzo Pomati.<br />
Soggetti preferiti: fiori e volti.<br />
Partecipa a mostre collettive.
Olio su tela cm 40x60<br />
“Volto di donna araba”<br />
Olio su tela cm 50x60<br />
“Ragazzo che accende la pipa”
DANIELA CASAZZA<br />
Vercellese, frequenta il corso di pittura presso l’Istituto di Belle Arti<br />
di <strong>Vercelli</strong> e si diploma con il prof. Renzo Roncarolo. Per diversi<br />
anni continua a lavorare con lo stesso insegnante.<br />
Profondi e introspettivi i suoi ritratti, vibranti di luci ed ombre i suoi<br />
paesaggi.<br />
Si presenta al pubblico in esposizioni collettive ed individuali.
Olio su tela cm 40x50<br />
“Preghiera”<br />
Olio su tela cm 60x70<br />
“Il pensatore”
AUGUSTO CREPALDI<br />
La produzione artistica di Crepaldi nasce dall’estro creativo dell’autodidatta. L’<br />
amore per l’arte e la predisposizione ad esprimersi su carta sono alla base del<br />
percorso artistico dell’autore. Dai primi disegni a matita traspare il ricorso alla<br />
“essenzialità”, il passaggio al colore diventa una necessità. Predilige i paesaggi che<br />
lo circondano, le figure caratteristiche della sua terra e il mondo rurale con tutti i<br />
suoi aspetti. Nelle sue più recenti opere si evidenzia una certa “meticolosità”, molti<br />
sono i particolari riprodotti fedelmente quasi a renderne un’ immagine fotografica.<br />
Crepaldi partecipa a mostre collettive e a concorsi di carattere nazionale,<br />
ottenendo consensi, riconoscimenti ed attestati di merito.<br />
Mostre personali: <strong>Vercelli</strong> sede Associazione Simposio 1995, Canadà (VC) 1996,<br />
Casalvolone 1996.<br />
Abita e lavora a <strong>Vercelli</strong>.
Olio su tela cm 40x50<br />
“Bruciature delle stoppie”<br />
2° premio <strong>–</strong> Mottalciata<br />
Sbalzo su rame<br />
“Crocifisso”<br />
Olio su tavola cm 70x100<br />
“La barlitera”
PINO CROCE<br />
Vercellese. Frequenta, in giovane età, l’Istituto di Belle Arti di <strong>Vercelli</strong> coi proff.<br />
Oreste Ferrero e Renzo Roncarolo.<br />
Interrompe per terminare gli studi e laurearsi.<br />
Riprende e segue il corso di pittura col prof. Roncarolo col quale consegue il<br />
diploma. Frequenta poi il corso di modellato e scultura diplomandosi col prof.<br />
Francesco Vogliazzi<br />
Attualmente ricopre la cattedra di modellato e scultura presso lo stesso<br />
Istituto.<br />
L’artista spazia in diverse tecniche pittoriche: disegno a carboncino e<br />
sanguigna, olio e acquerello con stile impressionistico, tecniche miste per<br />
lavori informali. Nella scultura usa con disinvoltura tutti i materiali creta,<br />
gesso, cemento, tufo, ferro, bronzo.<br />
Nel 2003 disegna i gioielli realizzati per la manifestazione “Pointing Lady”.<br />
Monumenti a Gattinara e a <strong>Vercelli</strong> nel giardino di via Vallotti.
Olio su tela cm 80x60<br />
“Stagno”<br />
Bronzo h cm 63<br />
Busto Cardinale Mercurino da Gattinara<br />
Gesso bronzato h cm 102<br />
“Ginnaste”
VALERIA DE GANI<br />
Vercellese d’adozione, laureata in Lingue, studia olio ed acrilico a partire<br />
dal 1998, ma è solo dall’anno dell’iscrizione all’Istituto di Belle Arti di<br />
<strong>Vercelli</strong> (2001) che scopre l’immediatezza e la trasparenza della tecnica<br />
dell’acquerello. Dal 2002 si dedica anche allo studio dell’Arte Incisoria,<br />
sempre presso lo stesso Istituto.<br />
Artista eclettica e poliedrica passa con disinvoltura dal mondo familiare e<br />
delicato dell’acquerello a quello vigoroso, misterioso e deciso della tecnica<br />
mista, facendo affiorare da sfondi scuri profili umani e sgocciolature<br />
altamente materiche simili a fiotti di sangue che sgorgano da ferite ancora<br />
aperte.<br />
Rappresenta questo suo mondo in numerose collettive a partire dal 2004, in<br />
tre personali nel 2005 e nel 2006.<br />
Partecipa a diverse estemporanee.
Olio e acrilico su tavola cm 80x95<br />
“L’uomo in armonia con i quattro<br />
elementi”<br />
Acquerello su carta cm 40x30<br />
“Ortensie”<br />
Olio e acrilico su tavola cm 50x70<br />
“Salvezza”
BRUNO DE MARCO<br />
Pittore, Scultore, Iconografo.<br />
Docente del Corso di Pittura dell’Università della terza età di Novara.<br />
Terminati gli studi superiori, frequenta l’Istituto di Belle Arti di <strong>Vercelli</strong> sotto la<br />
guida dei Professori: Roncarolo e Vogliazzi.<br />
Iscritto alla Facoltà di Lettere e Filosofia dell’Università di Torino si specializza<br />
sul “manifestarsi” dell’idea Russa di Estetica.<br />
Al suo attivo numerose personali:<br />
<strong>Vercelli</strong>, Milano, Como, Arona, Reggio E., Biella, Lago d’Orta, Zumaglia.<br />
Francavilla al mare. Scrivono di lui: Castelli, Bontempelli, Leale, Mazzoleni,<br />
Pozzato ……<br />
“….le sue mostre personali rivelano sempre i vari momenti della sua attività: un<br />
bilancio scrupoloso ed onesto di una vita artistica dove è puntualmente indicato ogni<br />
momento di ricerca, quasi per sottolineare una testarda umiltà artigiana di fondo, a<br />
sostegno dei risultati pittorici e poetici…”
Olio su tavola cm 50x60<br />
“Partita a bocce”<br />
Olio su tela cm 40x50<br />
“Amalfi”
PIERA DEGRANDI<br />
Nativa di Pezzana, vive e lavora a <strong>Vercelli</strong>. Frequenta<br />
dal 2000 il corso di Pittura all’Istituto di Belle Arti di<br />
<strong>Vercelli</strong> con la prof.ssa Imma Fazzone.<br />
Predilige figure e nature morte, lavora in studio e si ispira<br />
a situazioni vissute o a letture fatte.<br />
Partecipa a collettive in <strong>Vercelli</strong> e in Liguria.
Olio su tela cm 40x40<br />
“Gerbere” 2003<br />
Olio su tela cm 60x40<br />
“Abbanbono” 2002
CARLOTTA DOATI<br />
Carlotta, pittrice naïf, ignorando volutamente i canoni accademici,<br />
si esprime con figurazioni estranee alle matrici della cultura figurativa,<br />
rispondendo invece a necessità interiori sull’ impulso di sollecitazioni<br />
emotive.<br />
L’artista realizza una pittura spontanea, la cui nota caratteristica è<br />
il piacere di raccontare per immagini.
Olio su tela cm 60x50<br />
“Campagna Olandese”<br />
Olio su tela cm 70X50<br />
“Mulino di Olcenengo”<br />
Olio su tela cm 40x70<br />
“Chiesetta S. Maria Maggiore<br />
di Oschena”
MARIO DOMENICALE<br />
Pittore figurativo, si diploma al Liceo Artistico “Luigi Canina” di<br />
Casale Monferrato e all’Istituto di Belle Arti di <strong>Vercelli</strong>.<br />
Preferisce esprimersi con la pittura leggera: tempera,<br />
acquerello.<br />
Espone a <strong>Vercelli</strong> in Via F. Borgogna, 38.
Tempera su cartone cm 50x35<br />
“Natura morta con lampada”<br />
Tempera su cartone cm 50x35<br />
“Paesaggio”<br />
Tempera su cartoncino cm 50x35<br />
“Natura morta con orsacchiotto”
IMMA FAZZONE<br />
Architetto, docente di disegno e progettazione presso l’Istituto Cavour<br />
di Verdelli e docente di pittura presso l’Istituto di Belle Arti di <strong>Vercelli</strong>;<br />
divide il suo lavoro tra pittura ed insegnamento; coltiva tra l’altro anche la<br />
fotografia.<br />
La sua scelta figurativa tende a filtrare la realtà, senza deformazioni,<br />
cogliendo la magia che emerge da tutto ciò che è nella natura;<br />
la sua ricerca nella figura e nel ritratto mira a cogliere la persona<br />
nell’espressione e nei gesti spontanei che ne definiscono il carattere.<br />
Le tecniche usate sono: la pittura ad acquerello, ad olio ed acrilica, il<br />
disegno a matita, a penna, a carboncino ed a sanguigna.
Olio su tela cm 40x50<br />
“Ritratto di bimbo”<br />
Olio su tela cm 60x80<br />
“Meditazione”
RENATA FERRARIO<br />
Frequenta l’Istituto di Belle Arti di <strong>Vercelli</strong> dove consegue il diploma nella sezione di<br />
pittura.<br />
Aderisce all’Associazione Artistico Culturale “Art Action” di Novara ed espone nelle<br />
mostre collettive o a tema indette nella suddetta città.<br />
Partecipa a numerose mostre-concorso nazionali ottenendo buoni apprezzamenti<br />
(Sanremo, Galliate, Napoli, Spotorno ….).<br />
Fa parte del gruppo pittorico “Insieme nell’arte” di <strong>Vercelli</strong> col quale lavora.ed espone<br />
annualmente nella collettiva che si tiene nel salone “ Associazione Generale Lavoratori”.<br />
Nella mostra del 2005, la giuria della S.O.M.S. ha premiato una sua opera, ora esposta<br />
nel salone.<br />
Predilige la pittura ad olio con tecniche anche miste in modo che il colore possa<br />
esprimersi liberamente in tutte le sue sfumature e forme.
Olio su tavola cm 70x50<br />
“Paesaggio”<br />
Olio su tavola cm 35x70<br />
“Fiori”
RENZO GARIONE<br />
Frequenta dal 1970 al 1975, presso l’Istituto di Belle Arti di <strong>Vercelli</strong>, il corso di pittura<br />
col prof. Renzo Roncarolo col quale consegue il diploma. Partecipa ad alcuni<br />
concorsi nazionali ed a mostre collettive riscuotendo incoraggianti consensi.<br />
Coltiva da sempre l’amore per l’arte e continua gli studi lavorando nel suo<br />
atelier.<br />
Vercellese di nascita ama riprodurre angoli caratteristici della sua città e<br />
l’ambiente circostante.
Olio su tela cm 60x80<br />
“Vaso con fiori”<br />
Olio su cartone telato cm 50x70<br />
“Giorno di mercato”
PATRIZIA GIANELLA<br />
Consegue la maturità artistica presso il Liceo Artistico Statale di Novara<br />
e si laurea in Scenografia presso l’Accademia di Belle Arti di Brera di<br />
Milano con tesi sulla “Storia dell’Arte”.<br />
Lavora come decoratrice, realizzatrice, restauratrice, scenografa e<br />
pittrice, impiegata progettista e arredatrice.<br />
Nelle sue opere impiega prevalentemente colori a tempera e<br />
talvolta tecniche miste. Usa volentieri i pennarelli come nelle opere<br />
rappresentate nella pagina accanto.<br />
Esegue lavori informali e rappresentazioni simboliche.
Pennarello su carta cm 29,7x42<br />
“Acqua”<br />
Pennarello su carta cm 29,7x42<br />
“Fuoco”<br />
Pennarello su carta cm 29,7x42<br />
“Aria”
PIER DOMENICO GIANI<br />
Nasce a <strong>Vercelli</strong> dove vive e lavora. Frequenta l’ Istituto di Belle Arti di <strong>Vercelli</strong>,<br />
ove si diploma in sbalzo col maestro Ulderico Nicolello; in scultura col prof.<br />
Conti; in pittura sotto la guida dei proff. Vertice, Cerallo e Roncarolo. Frequenta<br />
l’Accademia di Brera a Milano dal 1980 al 1985 con i proff Sponziello,<br />
Addamiano e Silvestri e dal 1983 al 1988 la scuola libera del nudo.<br />
La militanza in campo artistico denota desiderio di misurarsi con tecniche<br />
diverse. Risultati rilevanti e personali pervengono nella pittura dove Giani<br />
spazia tra paesaggi, nature morte e figure. Si tratta di lavori caratterizzati<br />
da plasticità, da una certa durezza dei tratti nei quali sembra scavare oltre<br />
l’apparenza della materia per raggiungere l’intimo.<br />
Partecipa a molte rassegne ottenendo notevoli riconoscimenti.
Olio su tela cm 70x80<br />
“Protezione”<br />
Encausto cm 70x80<br />
“Spettro solare”<br />
Olio su faesite cm 50x60<br />
“Supplica”
ANGELO GIARDINI<br />
Nasce a Piacenza, da diversi decenni vive e lavora a Robbio.<br />
La sua formazione artistica, prevalentemente autodidattica, si sviluppa all’inizio<br />
degli anni ’60 adottando, come tecnica d’elezione, la pittura ad olio a spatola,<br />
portata avanti fino alla metà degli anni ’80.<br />
Una breve parentesi formativa, di grande spessore tecnico e umano, è quella<br />
svolta nella metà degli anni ’70 presso l’Istituto di Belle Arti di <strong>Vercelli</strong>, sotto la<br />
guida di Renzo Roncarolo.<br />
Nel 1977 realizza una personale presso il centro d’arte “Il gabbiano” di <strong>Vercelli</strong>.<br />
Partecipa a diverse mostre collettive zonali.<br />
Abbandona successivamente la pittura per dedicarsi alla fotografia in bianco e<br />
nero.<br />
Attualmente segue il corso di incisione artistica tenuto da Giampiero Rosso presso<br />
l’Istituto di Belle Arti di <strong>Vercelli</strong>.
Xilografia b/n cm 10x15<br />
“Case contadine<br />
Olio su tela cm 40x50<br />
“Fiori blu”<br />
Olio su tela cm 50x70<br />
“Autunno in Lomellina”
LEONARDO LUDOVICO<br />
Nativo di Gioia del Colle (BA), vive ed opera a Vallemosso (BI)<br />
Da tanto tempo il suo talento produce numerose opere che egli tiene<br />
gelosamente custodite e ne decanta le motivazioni psicologiche: sì, perché la<br />
sua pittura è così, si avvicina al mondo reale e fantastico di Chagall, Ernst, Klee.<br />
I suoi dipinti ricordano i miti celtici e le saghe gaeliche del poeta irlandese<br />
William Butter Yeats, ma anche i reperti di civiltà perdute: l’egiziaca, le<br />
precolombiane, Atlantide, i paradisi e gli inferni di città fantastiche, improbabili.<br />
Tiene mostre personali in Italia ed all’estero (Barcellona, New York, Basilea, Los<br />
Angeles, Philadelphia ecc..)
“Senza titolo”<br />
“Senza titolo”
ERNESTO MAFFEIS<br />
Nativo di <strong>Vercelli</strong> si diploma presso il Liceo Artistico di Novara.<br />
Frequenta, presso l’Istituto di Belle Arti di <strong>Vercelli</strong>, il corso di incisione del<br />
prof. Giampiero Rosso.<br />
Propone un’ opera della sua produzione artistica incisoria raffigurante<br />
l’albero, visto come allegoria umana e simbolo di potenza. Per l’artista,<br />
l’albero, ponendosi tra la terra ed il cielo assume una posizione di<br />
privilegio, nella costante lotta interiore e nella tensione verso l’alto. Tratto<br />
energico, forte ma allo stesso tempo fluido, come se fosse una degna<br />
e naturale evoluzione del disegno. Movimento dunque solo ideale ed<br />
interiore, per l’artista che realizza queste “istantanee grafiche”.
Punta secca su rame<br />
“Ciliegio“ 2006<br />
Punta secca su rame<br />
“Ulivo “ 2006
FRANCESCA MATERA<br />
Originaria di <strong>Vercelli</strong>, inizia la sua formazione frequentando il locale Liceo<br />
Artistico “Ugo Foscolo”.<br />
Nel 1976 si iscrive all’Accademia di Brera. Dopo alcuni anni, nel ‘98,<br />
inizia a frequentare, a <strong>Vercelli</strong>, l’Istituto di Belle Arti sotto la guida del prof.<br />
Renzo Roncarolo che ne completa la formazione esaltando le sue capacità<br />
personali nell’uso e nell’espressione di luci, di ombre e di colori della pittura<br />
ad olio.<br />
Attualmente l’artista prosegue la propria ricerca continuando a frequentare<br />
l’Istituto dove ha modo di incontrarsi e confrontare il proprio lavoro e le<br />
proprie esperienze.<br />
Prende ispirazione prevalentemente dal mondo animale.
Olio su tela cm 100x70<br />
“Stalla”<br />
Olio su tela cm 70x70<br />
“Lupo”<br />
Olio su tela cm100x80<br />
“Cavalli azzurri”
EZIO MATTIUZZI<br />
Vive e lavora a <strong>Vercelli</strong>. Completamente autodidatta, è un pittore figurativo di<br />
stampo tradizionale.<br />
Amante della natura e del disegno, li studia con sincera dedizione. I suoi fiori, i<br />
suoi paesaggi, gli scorci in piena aria, così come le nature morte, testimoniano<br />
il suo attaccamento a queste fonti di ispirazione, che trasporta con amore e<br />
coerenza nelle sue tele.<br />
I suoi colori non sono mai forti e squillanti, ma sobri e caldi.<br />
Espone in mostre personali e collettive, partecipa ad importanti rassegne<br />
artistiche sia in Italia che all’estero: Salice Terme 1974 <strong>–</strong> 1975, Santa<br />
Margherita Ligure 1976 (Trofeo Internazionale Europa per il ritratto),<br />
Dusseldorf-Berna-New York (1° Premio Speciale Critica d’arte al Concorso<br />
Internazionale), Cannes 1981, Salsomaggiore Terme 2005 (Diploma d’Onore<br />
<strong>–</strong> Concorso “Cristoforo Marzaioli”).
Olio su tela cm 50x60<br />
“Il cappello di paglia” 1997<br />
Olio su tela cm 60x40<br />
“La casa nel bosco” 1996<br />
Olio su tela cm 70x50<br />
“I piaceri della vita” 2005
ANNA ROSA MAURO<br />
Vive e lavora a Crescentino (VC)<br />
Inizia il suo percorso artistico nel 1979 entrando in un laboratorio di miniature su<br />
rame a Casale M.to.<br />
Nel 1999 è allieva del pittore Francesco Siggia. Nel 2000 partecipa al 18°<br />
Concorso Nazionale di pittura del Comune di Trivero e vince il premio “Centro del<br />
colore Borgosesia”.<br />
Nel 2001 entra nell’Istituto di Belle Arti di <strong>Vercelli</strong> sotto la guida della pittrice Imma<br />
Fazzone<br />
Partecipa a varie mostre collettive. La sua pittura ricerca l’emozione sia nella<br />
figura, sia nel paesaggio, che in un oggetto.
Olio su tela cm 50x70<br />
“Beatrice”
LO’ MERLIN<br />
Alla Merlin piace soprattutto quello che non è stato ancora fatto. Ella si<br />
muove in continuazione alla ricerca del materiale significante, della “pasta”<br />
giusta, dell’intrigante dialogo tra elementi anodini abbinati arditamente. Ferro<br />
e legno, resine, piombo, oro e vetro, abrasioni e sgocciolature. Con questo<br />
complesso alfabeto di azioni e cose Merlin pone una sintassi veemente,<br />
perentoria, frutto certamente di una maturità linguistica assodata ma anche<br />
di una vita intera dedicata all’arte.<br />
L’artista condensa la propria poetica ottenendo visioni preziose e luminose<br />
che si concentrano in armoniche composizioni in cui le cromie sono spesso<br />
dominate dalla luce metallica dell’oro.<br />
Lo’ Merlin ci presenta il ritratto di noi stessi: un enorme specchio, occhi che<br />
affiorano senza tempo, dal gran “mare” l’inconscio.
Scultura cm 89x37 h 183<br />
“Introspettiva intensiva”<br />
Scultura cm 96x115<br />
“Roslin uno”<br />
Scultura cm 180x130<br />
“Hieros gamos”
EDVIGE MICHELINI<br />
Nata a <strong>Vercelli</strong> dove tuttora risiede, da sempre appassionata d’arte,<br />
frequenta un corso di disegno del prof. Armando Donna. In seguito, si<br />
dedica per anni alla pittura su ceramica nelle sue varie espressioni e<br />
partecipa a diverse mostre con buoni risultati.<br />
Acquisita la padronanza della tecnica del colore, alla ricerca di nuove<br />
emozioni si iscrive all’Istituto di Belle Arti di <strong>Vercelli</strong>, dove si diploma nella<br />
sezione di pittura. Esegue di preferenza paesaggi e composizioni floreali.<br />
Partecipa a rassegne collettive ottenendo buoni consensi.
Olio su cartone telato cm 50x60<br />
“Protea”<br />
Olio su tela cm 60x50<br />
“Matura morta”<br />
Olio su tela cm 70x50<br />
“Inverno in Alsazia”
VICTOR NÒMIN<br />
Sin da giovanissimo frequenta l’Istituto di Belle Arti di <strong>Vercelli</strong> seguendo i corsi di<br />
disegno ed acquerello con il maestro Cerallo e i corsi di incisione e pittura con il<br />
maestro Donna.<br />
Nel 1958 vince il primo Concorso Nazionale “Lavoratore” indetto dai padri Gesuiti di<br />
Roma.<br />
Fernanda Bianchi presidente dell’Accademia Italiana “Gli Etruschi” di Livorno scrive:<br />
“Le virtù e i pregi del pittore Victor Nòmin lo portano all’altezza dei Maestri Contemporanei<br />
del novecento, egli crea opere di grande interesse artistico. La sua corrente metafisica<br />
dai colori incontaminati ed i suoi paesaggi urbani con atmosfere sceniche un po’ surreali<br />
dai cromatismi ricchi e variegati fanno scaturire nel visitatore pensieri melanconici”<br />
Espone in numerose città: Atlanta, Alessandria, Arles, Barcellona, Bergamo,<br />
Ferrara, Firenze, Livorno, Novara, Palermo, Parigi, Roma, Torino, <strong>Vercelli</strong>.
Olio su faesite cm 50x60<br />
“Paesaggio urbano” 1996<br />
Stampa da lastra di zinco<br />
acquatinta, cm 10,5x14,5 - 2004<br />
Olio su faesite cm 50x60<br />
“Meditazione” 2005
LUCIA ORLANDI<br />
Vive a <strong>Vercelli</strong>. Solo dal 2000 manifesta la sua vena artistica dedicandosi<br />
con entusiasmo alla pittura. L’anno successivo si iscrive e frequenta<br />
per cinque anni il corso di pittura presso l’Istituto di Belle Arti di <strong>Vercelli</strong><br />
perfezionando tecnica e forma espressiva.<br />
La sua pittura, con pennellata forte ed istintiva, esprime grande intensità e<br />
ricchezza di forme e colore.<br />
Espone in personali e collettive:<br />
Novara <strong>–</strong> Centro Culturale “La risiera”; <strong>Vercelli</strong> (personale ) <strong>–</strong> Centro<br />
“Fitness”; <strong>Vercelli</strong> <strong>–</strong> “Mostra arti e Mestieri”; Verrua Savoia <strong>–</strong> Concorso<br />
Centenario “La Fortezza”.
Olio su tela cm 70x50<br />
“Primavera”<br />
Olio su tela cm 50x70<br />
“La signora”<br />
Olio su tela cm 50x70<br />
“Iris”
EMANUELA PASQUA<br />
Nasce a Erice (TP), vive e lavora a <strong>Vercelli</strong>.<br />
Si diploma presso il Liceo Artistico Statale di Novara; partecipa<br />
alle attività del Gruppo Artistico “Saint Tropez” e “Arte in Famija”.<br />
Predilige rappresentare la figura umana e momenti della vita<br />
quotidiana usando la matita sanguigna ed i pastelli ad olio. Si<br />
dedica anche alla decorazione di bottiglie o cornici usando il<br />
“cernit” o la pasta di sale.<br />
Partecipa attivamente a tutte le collettive locali.
Acrilico su cartone cm 35x40<br />
“Vaso di gerani”<br />
Olio su tela cm 35x50<br />
“Portone greco”
RENZO POMATI<br />
Pittore di figure e di atmosfere suggestive come risposta<br />
all’intensità e sincerità del suo mondo poetico, per comunicare<br />
per vie profonde con gli uomini e le cose. Una pittura<br />
intimistica e radiante nello stesso tempo, dalle risonanze<br />
dinamicamente sublimate.<br />
Attualmente è assistente-docente presso l’ Istituto di Belle Arti<br />
di <strong>Vercelli</strong>.<br />
Vive e lavora a Caresana, dove ha lo studio.
Olio su tela cm 70x100<br />
“Figure”<br />
Olio su tela cm 70x100<br />
“Vaso con fiori”
LEONARDO PRETE<br />
Frequenta l’Istituto di Belle Arti di <strong>Vercelli</strong> sotto la guida del prof.<br />
Renzo Roncarolo, il quale, solitamente restio ai complimenti, dice di<br />
lui: «Prete ha frequentato il corso di pittura con esiti lodevoli. Ha dato prova<br />
di ottime capacità dimostrando grande sensibilità nel trattare il colore. la<br />
sua espressione pittorica è vasta e complessa». Vive e lavora a <strong>Vercelli</strong>,<br />
partecipa a numerose mostre:<br />
1997 e 1998 - Torino Galleria Dell’Annunziata; 1998 Milano Galleria<br />
Modigliani; 2001 Biella Andrea Negro Antichità; 2003 Arles Salle Henri<br />
Conte; 2003 <strong>Vercelli</strong> Axa; 2004 <strong>Vercelli</strong> AD Tappeti; 2005 Casale Arte in<br />
fiera; Esposizione permanete <strong>Vercelli</strong> via G. Ferraris 39.
Olio su tela cm 50x70<br />
“In maschera” 1993<br />
Olio su tavola cm 110x70<br />
“Interno” 1998<br />
Olio su tavola cm 44x100<br />
“Sogno” 1998
MARIA PULTRONAGGIO<br />
Nata a <strong>Vercelli</strong>, amante da sempre del disegno e della pittura,<br />
autodidatta nella tecnica pittorica ad olio, è iscritta al secondo anno<br />
dell’Istituto di Belle Arti di <strong>Vercelli</strong>.<br />
Nel 2004 si unisce al gruppo pittorico vercellese “Insieme nell’arte”.<br />
Nel 2006 espone a <strong>Vercelli</strong>, nel salone S.O.M.S., nella collettiva d’arte<br />
“Quando i pittori si divertono”.
Olio su tela cm 50x60<br />
“Viole in vaso giallo”<br />
Olio su tela cm 40x50<br />
“Violette al Belle Arti di <strong>Vercelli</strong>”<br />
Olio su tela cm 70x50<br />
“Barche in secca” 2005
BRUNO RAVIOLA<br />
Nato a Portocomaro (AT) vive e lavora a <strong>Vercelli</strong> da molto tempo. Frequenta<br />
l’Istituto di Belle Arti sotto la guida del prof. Renzo Roncarolo.<br />
È un artista amante delle bellezze della natura, sognatore, attivo, paziente.<br />
Il paesaggio è nel suo cuore: campano, montano, marino, ma non disdegna<br />
di raffigurare angoli significativi della città.<br />
Predilige la pittura ad olio con l’uso della spatola.<br />
Nel 1979 vince il secondo premio nazionale “Caprera”: “Per l’intera e sintetica<br />
luminosità e per la solidità della composizione presenti nell’opera. Ecco una<br />
tavolozza affascinata dalla natura che mostra una ricchezza tonale sorprendente<br />
e che accompagna un disegno minuto fatto di macchie improvvise, sintetiche,<br />
conclusive e cattivante”.(Dal verbale della giuria <strong>–</strong> V.D.Barberio).<br />
Ha al suo attivo numerose mostre personali e collettive.
Olio su tela cm 24x30<br />
“Cattedrale Sant’ Andrea”<br />
Olio su tela cm 18x24<br />
“Nevicata p.za Cavour”<br />
Olio su tela cm 24x30<br />
“Marina” Amalfi
AURORA RIZZO<br />
La sua arte, con un personale linguaggio pittorico, esprime le “sue ragioni<br />
intime”. Traspare, in maniera chiara e comprensibile, attraverso una<br />
particolare perizia nell’usare il pennello e i colori, come l’artista coglie<br />
l’essenze di ciò che ha davanti per riportarle sulla tela, che diventa poi “lo<br />
specchio dell’anima”.<br />
Dalla vasta gamma pittorica iniziale, che va dal ritratto al paesaggio, alla<br />
pittura dei fiori, approda, nelle sue ultime opere, alla rappresentazione del<br />
paesaggio mediterraneo in tutte le sue forme; opere in cui predominano i<br />
colori caldi e una gestualità personalissima che conferisce alle stesse un<br />
aspetto di assoluta modernità.<br />
È presente con le proprie opere in numerose manifestazioni espositive.<br />
Vive ed opera a <strong>Vercelli</strong> dove si diploma presso l’Istituto di Belle Arti.
Olio su tela cm 70x50<br />
“Barche a riposo”<br />
Olio su tela cm 90x90<br />
“Natura selvaggia”<br />
Olio su tela cm 100xz120<br />
“Natura mediterranea”
FRANCA RONZANA BAICI<br />
Interpreta l’arte figurativa, le nature morte ed i paesaggi con<br />
classicità, ma ricercando uno stile personale e moderno, delicato e<br />
armonioso, abile nel giocare coi colori e con le sensazioni dell’animo.<br />
Consegue il diploma in pittura all’Istituto di Belle Arti di <strong>Vercelli</strong> sotto<br />
la guida del prof. Renzo Roncarolo; nel 2003 aggiunge alle sue<br />
esperienze, sempre nella stessa scuola , il diploma di modellato e<br />
scultura, con la direzione del prof. Pino Croce.<br />
Oggi realizza con soddisfazione lavori classici e contemporanei, tutti<br />
contraddistinti da un’innata gioia per la rappresentazione figurativa e<br />
plastica.<br />
Vive ed opera in <strong>Vercelli</strong>.
Olio su tela cm 60x60<br />
“Attesa”<br />
Gesso bronzato h cm 43<br />
“Figura femminile”<br />
Olio su tela cm 60x50<br />
“Pere verdi, pere gialle”
WALTER ROSETTA<br />
Decoratore, pittore, utilizza prevalentemente la pittura ad olio e l’uso della<br />
spatola.<br />
Amante della natura, predilige i paesaggi che rappresenta con una cromia<br />
calda e cangiante e con richiami spontanei ed autentici grazie anche alla<br />
sua tavolozza, semplice ed equilibrata, trasmessa dalla esperienza del suo<br />
maestro.<br />
Le sue opere, percorse dalle vibrazioni continue della sua spatola,<br />
trasmettono i sentimenti che egli prova di fronte al grande spettacolo della<br />
natura.<br />
Si diploma in pittura presso l’Istituto di Belle arti di <strong>Vercelli</strong> col prof Renzo<br />
Roncarolo.<br />
Vive e lavora a <strong>Vercelli</strong>.<br />
1985-<strong>Vercelli</strong> - mostra personale “Palazzo Centori”.<br />
1994-<strong>Vercelli</strong> - mostra personale “Simposio”.
Olio su tavola cm 70x60<br />
“Burcina”<br />
Olio su tavola cm 70x60<br />
“Vigneto”<br />
Olio su tavola cm 80x60<br />
“Risaia a maggio”
GAVINO SANNA<br />
L’artista si presenta:<br />
«Un tempo mi compiacevo di sentire e far provare sensazioni<br />
profonde di pace e d’infinito, fermando l’attimo con la fotografia.<br />
Ora, l’energia, che mi ha reso e che mi rende inquieto,<br />
mi spinge alla ricerca del nuovo.<br />
Trovo nel modellato e nella scultura l’ampliamento delle mie<br />
percezioni in un mondo tridimensionale. La creta, nelle mie<br />
mani si modella, si trasforma e vive in una nuova forma che<br />
ha rubato l’essenza delle mie sensazioni per apparire nei volti<br />
che modello. Il creare, il vivere, sono termini molto forti, però, in<br />
quello che faccio c’è la parte imponderabile che è in me»
Scultura, gesso<br />
“S. Francesco”<br />
Foto cm 40x21<br />
“Se mai torni”<br />
Scultura, gesso
ENZA SCIANGULA<br />
Consegue la maturità artistica a Novara.<br />
Partecipa alle attività del Gruppo Artistico “Saint Tropez” ed<br />
“Arte in Famija” esponendo oli, acrilici, pastelli e matite. Si<br />
perfeziona nell’arte del ritratto dove dimostra tutto il suo tatto<br />
femminile. Prepara con successo mostre personali, rassegne<br />
d’arte; riceve consensi dalla critica e dalla stampa.<br />
Frequenta a lungo lo studio del prof. Guido De Bianchi<br />
animatore e trasmettitore di competenze: esperienza che<br />
riversa nelle sue opere con meditata diligenza.
Acrilico su tela cm 50x35<br />
“Burrasca”<br />
Matita su carta cm 35x50<br />
“Ritratto”
MARIA TERESA SERRA<br />
Maria Teresa Serra vive e lavora ad Asigliano Vercellese. Artista di grande<br />
esperienza si specializza nell’uso di svariate tecniche sotto la guida di<br />
noti Maestri piemontesi e lombardi. L’acquerello, l’olio, la pittura murale e<br />
l’affresco sono le tecniche che predilige. In particolare sa fare sua con grande<br />
maestria l’antica tecnica dell’affresco, ormai poco praticata a causa della sua<br />
difficoltà di esecuzione. I soggetti spaziano dalla natura morta, alla figura, al<br />
ritratto, al paesaggio: in particolare le luci, le sfumature e i colori dell’acqua<br />
dei canali dell’amata Venezia, dove espone in via permanente da diversi anni<br />
presso “L’Antica Sacrestia”. Nel 1997 esegue, su invito, una serie di dipinti di<br />
paesaggi veneziani in Oklahoma (U.S.A.).
Olio su tela cm 40x60<br />
“Maschere e la luna”<br />
Olio su tela cm 80x60<br />
“Venezia”<br />
Olio su tela cm 50x70<br />
“Maschera e musica”
MARIA SERRABINI<br />
Vive ed opera a Villarboit (VC)<br />
Si diploma in pittura all’Istituto di Belle Arti di <strong>Vercelli</strong> sotto la guida<br />
della prof.ssa Imma Fazzone e del suo assistente Renzo Pomati.<br />
I soggetti delle sue opere: fiori, paesaggi e composizioni varie<br />
vengono eseguiti con le tecniche dell’acquerello, dell’olio e<br />
dell’acrilico.
Olio su masonite cm 90x60<br />
“Le tife”<br />
Acquerello su carta cm 44x65<br />
“Rose” 2005<br />
Acrilico su tela cm 100x70<br />
“Attraverso la luce”
ALDO SIRONI<br />
Nasce a <strong>Vercelli</strong> dove risiede.<br />
Per molti anni è allievo del prof. F.G. Rinone. Successivamente fa<br />
parte del “Gruppo Artistico F.G.Rinone” come socio fondatore. Nel 1993<br />
insieme ad alcuni amici ed ex allievi del maestro, fonda l’Associazione<br />
«Insieme nell’arte» dove tuttora svolge la sua attività.<br />
Nel corso della carriera artistica partecipa a numerose collettive<br />
(annuale S.O.M.S, Famija Varsleisa, Crescentino, Olcenengo ..) e<br />
concorsi (Postua, <strong>Vercelli</strong>, Trivero, Verrua Savoia…) vincendo premi e<br />
raccogliendo apprezzamenti<br />
Sue opere sono presenti in molte collezioni private.
Olio su tela cm 40x50<br />
“Marilyn l’intramontabile”<br />
Olio su tela cm 40x30<br />
“La Burcina, riflessi nel laghetto”<br />
Olio su tela cm 40x30<br />
Postua “Cascinette al sole”
VERA VACCARI<br />
Vive e lavora a <strong>Vercelli</strong>.<br />
Opera nel campo artistico da diversi anni. Spazia in<br />
diverse tecniche e materiali : disegno, pittura ad olio,<br />
tempera, acquerello, scultura, grafica…<br />
Condensa così la sua filosofia artistica: «Il colore è<br />
vita, passione, emozione. L’immagine è espressione,<br />
pensiero, riflessione. La materia è forma ed essenza.<br />
Tutto il resto sono solo vane parole, che l’arte sovrasta<br />
nel suo tendere alla libertà».
Manifesto<br />
gsk GlaxoSmithKline<br />
Milano 2002<br />
Scultura marmo rosa Portogallo<br />
cm 30x40 h 35<br />
“Figura con gatto e bambola” 2005<br />
Olio su tela cm 50x40<br />
“Impossibilità” 2003
MARIA TERESA VARALDA<br />
Vive e lavora ad Asigliano Vercellese.<br />
Frequenta da molti anni i corsi di pittura su ceramica diretti da Olga De<br />
Bianchi presso l’Istituto di Belle Arti di <strong>Vercelli</strong>.<br />
Le sue porcellane e ceramiche sono decorate con personalità, mediante<br />
delicate eleganze formali e grazie ad una consumata tecnica, oltre ad una<br />
sempre irrequieta ricerca tesa ad esplorare nuovi orizzonti in un campo<br />
dove è difficile evitare di ripetersi.<br />
L’artista asiglianese espone regolarmente i suoi lavori nelle mostre locali.<br />
Nel 2005 frequenta il clima particolare della Scuola di Neuchatel<br />
esponendo al “Salon National et International des peintres sur porcellaine<br />
et sur verre”ottenendo favorevoli consensi di critica.
“Vaso con figura” Pittura su porcellana<br />
in oro lucido e tamponato<br />
“Zuppiera” pittura su porcellana in oro<br />
zecchino e porpora scuro<br />
“Piatto-fantasia di fiori” pittura su<br />
porcellana in tamponato
GIOVANNI ZANETTO<br />
Nasce a <strong>Vercelli</strong> dove tuttora risiede e lavora.<br />
Autodidatta, si ispira alla corrente artistica del verismo.<br />
Artista molto legato alla sua terra, ne ritrae gli scorci più suggestivi con<br />
colori solari, stesi quasi con dedizione, ma con estremo rispetto verso<br />
la forma espressiva da lui scelta. Egli riesce a donare ad ogni quadro<br />
un’impronta personalissima, aderendo ad un figurativismo capace<br />
tuttavia di un lirismo e stupore inesauribile.<br />
Partecipa attivamente alle attività espositive.
Acrilico su tela cm 60x40<br />
“Lago blu col Cervino” 2000<br />
Olio su masonite cm 60x50<br />
“La strada nel bosco” 2001
GABRIELE ZANI<br />
Toscano d’origine vive e lavora a <strong>Vercelli</strong>.<br />
Le sue opere con fondi scuri, cupi, intensi contrastano con la<br />
sua indole.<br />
Frequenta il corso di pittura presso l’Istituto di Belle Arti di<br />
<strong>Vercelli</strong> e sotto la guida del prof. Roncarolo le sue opere si<br />
fanno man mano più leggibili, più leggere e l’uomo e l’artista si<br />
incontrano consapevoli di avere un ruolo ed un percorso.<br />
Attualmente segue, presso lo stesso istituto, il corso di tecniche<br />
incisorie.
Olio su cartone telato cm 73x48<br />
“Il giudizio di Paride”<br />
Acqua forte, acqua tinta, doppia lastra cm 20x15<br />
“La pannocchia”