Geocentro Magazine - Fondazione Geometri

foto di Pietro Savorelli
una tempistica precisa, fatta salva, ovviamente, la capacità
di mettere in fila le scadenze e rispettare le priorità. Qualche
volta, poi, idee forti arrivano anche dall’esterno, da amici,
architetti. Belle idee sulle quali lavoro mettendomi al loro
servizio. E divertendomi anche molto”.
Quali sono nel suo lavoro gli aspetti principali del rapporto
con la luce artifi ciale?
Dico spesso che nel mio lavoro ho solo dei colleghi. L’unico
mio vero concorrente è il sole. E il giorno che sarò più bravo
di lui avrò finito la mia esperienza. Scherzi a parte credo che il
punto essenziale sia utilizzare la luce artificiale per far scoprire
cose che magari il sole non è in grado di farti vedere. Facciamo
un esempio. I porticati ricevono la luce del sole dall’alto verso
il basso e di conseguenza viene messa in ombra, si può dire,
tutta la parte alta delle volte che non risulta illuminata, insieme
a dettagli e particolari che la caratterizzano. Se tu sei bravo,
prima a vederli e poi a metterli in risalto con la luce artificiale,
questi elementi possono diventare una scoperta e fonte di
fascinazione per chi passerà sotto quel porticato. Allo stesso
modo se pensiamo alla facciata di un palazzo che durante il
giorno riceve una luce talmente forte da perdere le ombre,
operando con un’adeguata illuminazione durante la sera si
potranno fare uscire determinate ombreggiature che di giorno
non è possibile vedere. La luce artificiale è questo. La possibilità
di fare emergere e scoprire dettagli. Di suscitare emozioni”.
Ca’ Giustinian, sede Biennale di Venezia, illuminazione di Mario Nanni
La luce è anche colore. Come aff ronta questo aspetto nel
momento in cui si trova ad elaborare un progetto per un
nuovo ambiente?
“In genere preferisco lavorare con la luce bianca, o
meglio con una luce che gioca con le diverse tonalità del
bianco, che sento a me più vicine. Riguardo al colore,
nei miei progetti cerco di metterne il meno possibile
e quando lo metto deve avere una motivazione forte.
Deve raccontarmi e raccontare una storia. Pensando
ad un caso concreto, nelle istallazioni collocate nella
piazza di Bilbao (il Termometro di luce, ndr) c’è il blu,
ma è un blu che l’illuminazione prevede solo quando
piove. Provocando una suggestione precisa legata alla
natura del progetto. Diversa cosa quando intendiamo il
colore come punto tecnico o come punto di arrivo per
determinare la migliore resa cromatica all’interno di
spazi come i musei o gli showroom. In questo caso l’uso
del colore diventa molto stimolante e anche difficile.
Richiede sapienza perché e come se si avesse a che fare
con una sorta di pozione magica dove diversi elementi
vanno miscelati per ottenere l’effetto voluto. Che
ovviamente cambia ogni volta. E quindi, come nel caso
di un chef che prepara le sue ricette, occorre sensibilità e
gusto per determinare le intensità che caratterizzeranno
i diversi ambienti”.