Barbiere di Siviglia - Teatro La Fenice

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Le differenze sono notevolissime anche nel trattamento poetico e musicale dei soliti
contenuti (la presentazione di Lindoro, del suo stato sociale e l’accorata dichiarazione
d’amore). Una prima lampante discrepanza sta nella tonalità, di modo minore, mentre
le precedenti serenate citate di Paisiello e Mozart erano in modo maggiore (e notiamo
che la tonalità di La minore, come il Do maggiore della prima serenata, è ‘comoda’ per
i chitarristi).
Il testo di Sterbini è formato da due strofe (interrotte da un breve dialogo tra il Conte
e Figaro e da un intervento dall’interno di Rosina), con una versificazione articolata:
due decasillabi piani seguiti da quattro senari e infine una sorta di ritornello di due decasillabi
tronchi. 32 In mancanza di un accompagnamento strumentale elaborato e ricco
di interludi, come quello di Paisiello, Sterbini e Rossini recuperano, anche se in modo
completamente diverso rispetto a Beaumarchais, l’intercalare parlato tra una strofa
e l’altra, qui in forma di discorso a tre:
CONTE
Se il mio nome saper voi bramate,
dal mio labbro il mio nome ascoltate.
Io sono Lindoro
che fido v’adoro,
che sposa vi bramo,
che a nome vi chiamo,
di voi sempre cantando così,
dall’aurora al tramonto del dì.
(Di dentro si sente la voce di Rosina ripetere il ritornello della canzone)
FIGARO
Sentite?… ah, che vi pare?
CONTE
Sentite?… ah, che vi pare?Oh me felice!
FIGARO
Evviva, a voi, seguite.
CONTE (canta)
L’amoroso sincero Lindoro
non può darvi, mia cara, un tesoro.
Io ricco non sono
ma un core vi dono,
un’anima amante
che fida e costante
per voi sempre sospira così
dall’aurora al tramonto del dì.
SERENA FACCI
32 Si veda a questo proposito DANIELA GOLDIN, «Il barbiere di Siviglia», da Beaumarchais all’opera buffa (in
Venezia e il melodramma del Settecento cit., pp. 323-349).