Barbiere di Siviglia - Teatro La Fenice

Bibliografia
a cura di Stefano Piana
Rossini è un compositore che può a buon diritto entrare nel novero degli operisti italiani più amati
ed eseguiti; di conseguenza anche la quantità di bibliografia che riguarda la sua vita e le sue opere
è tale che in queste pagine se ne darà conto per forza di cose solo in maniera parziale. Già quand’era
ancora in vita, al musicista pesarese arrise una fama così universale da non trovare molti
paragoni tra gli operisti italiani ottocenteschi, fama che portò inevitabilmente con sé una apprezzabile
quantità di scritti; 1 uno dei più famosi (e oggi più facilmente reperibili) è la biografia che
Stendhal redasse nel 1823 che, se per molte questioni ha ormai dimostrato la sua inattendibilità
storica, rimane un documento di primario interesse per conoscere di più sul sistema teatrale primo-ottocentesco
da una voce autorevole che lo frequentò in prima persona. 2 Poco più di un secolo
dopo (negli anni Venti del Novecento), in un periodo nel quale la figura di Rossini era sì tenuta
in grande rispetto, ma di fatto delle sue opere praticamente il solo Barbiere di Siviglia si
poteva considerare ancora a pieno titolo in repertorio, Giuseppe Radiciotti scrisse una monumentale
biografia, ben più attendibile di quella di Stendhal, che, se da una parte contiene talvolta
giudizi estetici che l’odierna musicologia ha ribaltato, rimane a tutt’oggi la biografia più completa
sul compositore, fonte che ancora può essere preziosa agli studiosi. 3
Uno dei fenomeni più interessanti del Novecento musicale italiano può essere considerato la cosiddetta
Rossini-renaissance: a partire dagli anni Cinquanta del secolo scorso videro nuova luce
opere sino ad allora scarsamente o per nulla eseguite, che si affiancarono all’intramontabile Barbiere
di Siviglia. Tale fenomeno venne reso possibile soprattutto da grandi cantanti (Callas, Simionato,
Berganza, Sutherland, Horne, solo per citare alcune delle voci più famose) che favorirono il
recupero di uno stile di canto adatto alle opere del Pesarese; ciò consentì di riascoltare capolavori
quali Il turco in Italia o Semiramide, non eseguite ormai da tempo. Di una sorta di rinascita beneficiò
in quegli anni anche Il barbiere: nel 1969 Ricordi ne pubblicò, con la cura di Alberto Zedda,
la nuova edizione critica (in pratica la prima di un’opera ottocentesca italiana di grande repertorio),
che servì a pulire la partitura dalle mille incrostazioni (modifiche, aggiustamenti e quant’altro)
che una così lunga e continua permanenza sui palcoscenici lirici le avevano procurato. 4 Al succes-
1 Per un’antologia della critica rossiniana primo-ottocentesca si rimanda a Rossiniana. Antologia della critica
nella prima metà dell’Ottocento, a cura di Carlida Steffan (con prefazione di Bruno Cagli), Pordenone, Studio Tesi,
1992.
2 Ne esistono varie edizioni moderne: si segnala qui quella dell’EDT (STENDHAL, Vita di Rossini, Torino, EDT,
1983) e quella di Passigli (STENDHAL, Vita di Rossini, Firenze, Passigli, 1990).
3 GIUSEPPE RADICIOTTI, Gioacchino Rossini. Vita documentata, opere ed influenza su l’arte, 3 voll., Tivoli, Arti
Grafiche Maiella di Aldo Chicca, 1927-1929.
4 GIOACHINO ROSSINI, Il barbiere di Siviglia, Milano, Ricordi, 1969. Per un approfondimento sui criteri e le
problematiche dell’edizione si rimanda a ALBERTO ZEDDA, L’edizione critica del «Barbiere di Siviglia», «Bollettino