anna boschi-mail Art 50 2012 - Boek 861

INTRODUZIONE
CARLO EMANUELE BUGATTI
CONTRIBUTO AL CINQUANTENNALE DELLA MAIL ART
Continuando sulla scia di una mostra allestita con successo negli anni scorsi al Museo della mail art di Montecarotto,
Anna Boschi, che è una firma storica della mail art italiana, propone ora una lettura corale della figura di Ray
Johnson, operata nel cinquantennale (1962-2012), da mail artisti militanti di tante nazioni. La rete di artisti della
mail art ha continuato e continua incessantemente ad ampliarsi, ramificarsi, anche inserendosi in nuovi territori
delle tecnologie comunicative. Per questa mostra del cinquantennale, coordinata da Anna Boschi si tratta di una
prima, in quanto la proposta espositiva, per la sua importanza e articolazione, è destinata ad essere ospitata in
futuro anche in altre sedi museali.
La mostra manifesta anche la perdurante vitalità del Museo della mail art di Montecarotto, che fondai nel 1984 e
di cui l’Amministrazione civica mi affidò la direzione. Ricordo che i tempi neppure allora erano facili, ma erano assai
migliori rispetto a quelli attuali, dominati e distrutti dalle mitologie finanziarie. Erano tempi in cui era fortemente
radicato e diffuso un afflato costituzionale, basato sulla convinzione che lo sviluppo economico fosse possibile e
dipendesse direttamente dallo sviluppo culturale. Quindi assai maggiore di ora era il rispetto della politica, ma
anche della cosiddetta società civile nei confronti della cultura visiva. Un piccolo Comune come Montecarotto era
in grado di sentirsi unito, arricchito, migliore incontrando grandi artisti come Ernesto Treccani. Gli amministratori
locali si sentivano in grado di giocare la carta della fondazione di un Museo che puntava sulla documentazione
alternativa della comunicazione mailartistica. Una comunicazione che, attraverso l’arte postale, appariva non solo
in grado di superare i confini, unendo artisti e popoli, ma appariva anche in grado, grazie alla lezione di Ray Johnson,
di contestare, con la proposta del circuito di scambio non commerciale, le contraddizioni estremistiche dell’allora
appena nascente sistema economico e finanziario dell’arte e del consumismo, che avrebbe progressivamente
spento, anche nella società civile, tante sensibilità e aspettative. Devo aggiungere che a me, a Stefano Schiavoni
e ad altri artisti Ray Johnson appariva con il carisma del fondatore ed animatore della Correspondence School di
New York. Storicizzando la sua testimonianza verbovisiva pensavamo, per esempio, alle radici futuriste, ai collage
postali di Ivo Pannaggi.
Il suicidio dell’artista avvenuto il 13 gennaio 1995, in circostanze misteriose, con il volo da un ponte e un tuffo nelle
acque gelide del Sag Harbor, che si trova nello stato di New York, avrebbe solo aperto il capitolo della più ampia
riflessione sul ruolo propositorio di Johnson, artista sofferente ed emarginato, all’interno delle dinamiche estetiche
americane.
Solo con la mostra sulla Pop art americana, allestita alle Scuderie del Quirinale in Roma, la notorietà di Ray Johnson
ha superato i recinti, sconfinati, ma anche elitari della mail art . Due dipinti di Johnson avevano clamorosamente
aperto quella riconsiderazione storica e critica della pop art americana, riconoscendo nel promotore della
Corrispondence School di New York anche un protagonista assoluto di una pagina essenziale della storia dell’arte
mondiale del Novecento.
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