POLISCRITTURE Rivista di ricerca e cultura critica Numero prova ...

di uno sprofondamento. E in effetti sono molti gli
aspetti della esperienza e del pensiero di Sartre
che sembrano rimandare ad una temperie paradigmaticamente
moderna: il suo lavoro si incunea
nel pieno del Novecento, ne recepisce le tendenze
più tipiche, si rispecchia in (ed alimenta di) un
tempo in cui la Modernità ci si presenta nelle sue
forme già mature per il tramonto.
C’è però un ulteriore aspetto, oltre ai tre
già ricordati, che autorizza a far valere la lezione
sartriana al di fuori della cappa plumbea della tarda
modernità, e a farla reagire dentro l’attuale caleidoscopica
epoca postmoderna. Si tratta precisamente
della classicità di questo pensatore, di
quella dimensione per cui Sartre si affianca ad autori
“eterni” la cui riflessione non teme il tempo
che la sopravanza, ma sempre vi s’attaglia. La tradizione
francese ritrova in lui l’intellettuale di battaglia,
dalla vocazione voltairiana; ma nella sua
riflessione riaffiora anche quell’attitudine analitico-introspettiva
che ne fa un erede nobile dei
Montaigne e dei Pascal, dei Proust. Senza che i
due tratti – l’engagement e l’introversione – vadano
peraltro a detrimento di un rigore filosofico che
pone il non accademico Sartre (il quale raccoglie
così pure l’eredità di Descartes) nella tradizione
più alta del pensiero speculativo europeo: suoi eterni
interlocutori restano Hegel, Marx, Husserl,
Bergson, Kierkegaard...
Non si tratta, tuttavia, di sostenere in tal
modo il valore metastorico del contributo di Sartre,
magari all’insegna di un equivoco umanesimo
di recupero (c’è effettivamente, come noto, anche
un umanesimo sartriano, esistenzialistico: che
quando non sia malinteso è forse l’unica forma
ancora percorribile di umanesimo, nell’epoca del
nichilismo); Sartre è un “classico” allo stesso modo
in cui può esserlo un Brecht: egli attraversa il
tempo viaggiando sulla cresta d’onda del (proprio)
tempo. E ci raggiunge.
- Loredana Magazzeni: Alda Merini e
l’erotismo polimorfo del materno
Testimone vivente dell’inespresso
Ad Alda Merini è toccato inaspettatamente in sorte
di essere una delle voci femminili più intense
del Novecento e di vedersi riconosciuta in vita
questa grandezza. Ciò accade raramente ai poeti e
ancora più raramente alle donne poete, specie se
anticonformiste e dirompenti come Alda.
Oggi molti forse sorridono riferendosi a lei, ne
parlano ormai come di una diva della poesia, madrina
e protagonista di innumerevoli manifesta-
zioni e ammiccano alla sua vecchiaia di poeta povera,
insonne, circondata di gatti e di disordine
nella sua modesta casa sul Naviglio.
Ma pochi oggi sanno ancora pienamente cos’è e
cos’è stata la poesia di Alda Merini, quale cammino
di autocoscienza, come si diceva negli anni
’70, le ha fatto attraversare la follia senza tradire,
anzi potenziando l’alta poesia che la contraddistingue.
Alda Merini non è stata una studiosa, una accademica
in senso stretto. Ha compiuto pochi studi
regolari, si è diplomata come stenodattilografa, in
compenso ha avuto alle spalle una famiglia che
l’ha sempre incoraggiata a leggere, ad amare la
letteratura e la poesia, come lei stessa ricorda in
Reato di vita 1 , libro paradigmatico che assembla
scritti autobiografici e interviste amorevolmente
raccolte da Luisella Veroli, studiosa di matristica,
archeologa e autrice di prima di eva, viaggio alle
origini dell’eros, pubblicato dall’Associazione
Melusine di Milano.
A sedici anni viene scoperta da Giacinto Spagnoletti
che riconosce la grandezza dei suoi versi. La
prima raccolta, La presenza di Orfeo, è del 1953.
Salvatore Quasimodo e Maria Corti, oltre allo
stesso Spagnoletti, la includono in tre importanti
antologie di poesia degli anni ‘50 e ‘80: Poesia
italiana contemporanea, Poesia italiana del dopoguerra
e Viaggio nel ‘900.
Dagli anni Sessanta agli anni Ottanta si aprono per
Alda Merini i cosiddetti “anni dell’inferno psichiatrico”,
che ripercorrerà in tutte le opere successive
e che conferiscono un’impronta definitiva
alla sua poetica, anni che rievoca in libri come
Vuoto d’amore, La terra santa, Testamento e in
scritti autobiografici come il già citato Reato di
vita o ne L’altra verità. Diario di una diversa.
Cammino pulsionale spirituale
Per i critici è molto difficile tentare una catalogazione
esauriente dell’intera opera poetica di Alda
Merini che è enorme e annovera ancora moltissimi
inediti, raccolti in parte nel Fondo Manoscritti
di Pavia ad opera di Maria Corti, oltre a una miriade
di testi sparsi e varianti d’autore regalate ad
amici e conoscenti.
Per quanto riguarda più espressamente le tematiche,
si è tentati di avvicinare la scrittura profondamente
autobiografica e passionale, quasi pulsionale
di Alda Merini, alla poesia confessional di
matrice anglosassone, riconoscervi una parentela
con scrittrici come Sylvia Plath o Anne Sexton, a
loro volta eredi di grandi universi di poesia emozionale
e dell’esperienza disegnati a cavallo fra
‘800 e ‘900 da Emily Dickinson, Emily Bronte o
Elisabeth Barret Browning.
Poliscritture/Letture d’autore 60