IL RITO SOTTRATTO - DSpace@Unipr

La scansione ritmica fornisce un primo paesaggio sonoro,
riportabile a questi due modelli principali, nei quali si possono inserire quasi tutti i ritmi di
origine africana, compresi quelli della santería. La successione reiterata di colpi differenti ma
equidistanti tra loro diffonde il respiro della ripetizione, irretisce i corpi in una ciclicità che è lo
sfondo del ritmo e che sarà il riferimento di tutte le forme che in essa si muoveranno.
Considerate di per sé, ovvero senza la presenza di una forma, queste scansioni finiscono col
suscitare una certa tensione: sono ripetizioni ossessive, senza alcun cambiamento, senza una
qualche modulazione che possa lasciar suggerire una forma. È come muovere lo sguardo su un
paesaggio monotono, senza forme da focalizzare, o come aprire gli occhi nella più profonda
oscurità, dove ogni forma potrebbe apparire ma nessuna si illumina. Se vi è solo la scansione, vi
è la forza di un ritmo inespresso nella forma, che impone ai presenti una frequenza di marcia, un
respiro, un’andatura che però non li conduce da nessuna parte poiché non traccia alcuna linea da
seguire: c’è solo il ritmo monotono dei passi, una cantilena che può sembrare noiosa oppure
ossessiva. Se il partecipante, nel disperato tentativo di poggiarsi su qualcosa di “formato”,
volesse eleggere un colpo della scansione come accento su cui iniziare a fare perno, si
ritroverebbe vittima dell’arbitrarietà del suo atto intenzionale. Con il suo volere egli si stacca dal
monotono paesaggio ritmico disteso dalla scansione per aderire a un altro che però ancora non ha
forma: per averla egli deve emettere un suono, un colpo, un passo che fornisca corpo alla sua
scelta e la diffonda tra i presenti. Senza questo atto, il suo riferimento non può spiccare rispetto
agli altri colpi della scansione. In tale stato, egli può rendersi conto che avrebbe potuto anche
eleggere un altro punto di riferimento, ma questo non avrebbe cambiato la situazione: il “tic-tac”
della scansione fornisce solo un respiro, ma nulla di concreto su cui poggiarsi. Se questa
scansione non si arricchisce di qualche elemento in più, di una forma ritmica o un movimento,
anche solo abbozzato, si finisce col vagare persi in un territorio desolato, senza punti di
riferimento, facile preda di quegli umori e di quelle corporeità già esperite in una situazione
analoga. Allora possono comparire delle sensazioni fastidiose, che accrescono la tensione fino a
divenire quasi un’ansia. È quel che avveniva in certe fasi del rito alla corporeità del danzatore,
che sembrava tesa e incerta nella sua motilità, carica di una confusione espressa concretamente
con gesti e azioni confuse 107 . Quel corpo stava risuonando la scansione monotona e ossessiva
con una motilità analoga, caratterizzata dalla perdita di equilibrio del suo baricentro. In sintonia
con questa corporeità vi era la tensione emotiva che, proprio per la mancanza di orientazioni
nella motilità, emergeva a completare questo stato e a reclamarne una soluzione, a richiedere un
punto d’appoggio, pena un continuo e crescente disagio. La tensione nel rito può divenire ansia,
107
Questo spaesamento è molto importante nel rito, perché favorisce la distanza necessaria dagli equilibri quotidiani
e dal controllo cosciente dei propri movimenti.
IL RITO SOTTRATTO 67