17x24_palatino_SEF_laurea triennale - Archivi di Famiglia

SAPIENZA UNIVERSITÀ DI ROMA
FACOLTÀ DI FILOSOFIA
CORSO DI LAUREA IN
PEDAGOGIA E SCIENZE DELL'EDUCAZIONE E DELLA FORMAZIONE
Laureanda
Valeria Proietti
Matricola
983264
TESI DI LAUREA IN PEDAGOGIA GENERALE
Relatore
Chiar.mo prof.
Nicola Siciliani de Cumis
PINOCCHIO, MAKARENKO
E LE REGOLE
A PROPOSITO DI CARMELA ALBARANO,
UNA MAESTRA MONTESSORIANA
Anno Accademico
2011 – 2012
Correlatrice
Chiar.ma prof.ssa
Giordana Szpunar

Composizione grafica a cura dell’Autore

Indice
Premessa ........................................................................................................ XIII
Introduzione ................................................................................................... XV
Parte prima – Pinocchio: tra regole e non-regole ......................................... 1
1. Un po’ di storia ............................................................................................. 3
1.1. Collodi un piccolo paese, un illustre pseudonimo............................ 3
1.2. Carlo Collodi: da scrittore per adulti a scrittore per bambini................................................................................................................
4
1.3. Pinocchio un capolavoro cresciuto negli anni .................................. 5
1.4. Tra storia e pedagogia ........................................................................... 7
2. Come leggere Pinocchio .............................................................................. 9
2.1. Tre dei tanti studiosi, critici, interpreti di Pinocchio ........................ 9
2.2. Luigi Volpicelli e La verità su Pinocchio ............................................. 10
2.3. Il “cuore” in Pinocchio e nel libro Cuore, secondo Volpicelli
............................................................................................................. 14
2.4. Pinocchio letto da Emilio Garroni ..................................................... 16
2.5. Il Pinocchio inesauribile di Giacomo Cives ......................................... 19
3. Fuori dagli schemi ...................................................................................... 21
3.1. Pinocchio e le sue regole di vita ......................................................... 21
3.2. La “corsa” come mezzo per infrangere le regole ............................ 23
3.3. La corsa di Pinocchio di Giovanni Gasparini ...................................... 25
3.4. Le “promesse” mai mantenute .......................................................... 27
4. Pinocchio e gli altri ..................................................................................... 29
4.1. Ad ogni personaggio le sue regole .................................................... 29
4.2. La “povertà” di Geppetto come regola per vivere .......................... 29
4.3. La “crudeltà” di Mangiafuoco nel punire il più debole ................. 32
4.4. Il Grillo-parlante: la morale ................................................................ 34
4.5. Gli opportunisti: il Gatto e la Volpe .................................................. 35
4.6. “La legge è uguale per tutti” anche per il giudice di Acchiappa
citrulli .......................................................................................... 36
4.7. Lucignolo è uguale a Pinocchio ......................................................... 38
4.8. La Fata turchina tra regola e amore .................................................. 39
5. La didattica di Pinocchio ........................................................................... 43
5.1. Carmela Albarano: una maestra Montessori .................................. 43

VI
5.2. Il teatro come strumento didattico ..................................................... 46
5.3. Pinocchio nei bambini e per i bambini .............................................. 48
5.4. Un giorno nelle vesti di Pinocchio (a.s. 1987-88) .............................. 49
5.5. Una vita dedicata ad educare ............................................................. 52
5.6. I bambini disegnano il loro Pinocchio ............................................... 58
5.7. Verso un mondo… che non è il Paese dei Balocchi ......................... 72
5.8. Carmela Albarano: Io e il teatro ........................................................... 74
6. Pinocchio nei disegni .................................................................................. 97
6.1. Pinocchio e la sua immagine ............................................................... 97
6.2. Un viaggio tra i disegni: dal 1882 al 2006 .......................................... 98
Parte seconda – Makarenko e il Poema pedagogico ..................................... 109
1. Per conoscere Makarenko e la sua opera .............................................. 111
1.1. Biografia di A.S. Makarenko ............................................................. 111
1.2. Il pensiero pedagogico ....................................................................... 112
1.3. Come Makarenko arriva a scrivere il Poema pedagogico ................ 115
2. Il valore pedagogico del Poema ................................................................ 117
2.1. Il collettivo ........................................................................................... 117
2.2. L’uomo nuovo ..................................................................................... 119
2.3. Il lavoro e la scuola ............................................................................. 123
3. La tematica delle regole nel Poema pedagogico ....................................... 127
3.1. Gli schiaffi a Zadorov ........................................................................ 127
3.2. Reparti e turni ..................................................................................... 131
3.3. Le regole nel gioco .............................................................................. 133
3.4. Il teatro ................................................................................................. 140
Parte Terza – Le avventure di Pinocchio e il Poema pedagogico: tra
analogie e differenze .............................................................................. 143
1. Cosa li unisce e cosa li separa? ............................................................... 145
1.1. 1883-1937 .............................................................................................. 145
1.2. Gli autori a confronto ......................................................................... 147
1.3. La scuola per Pinocchio, il collettivo per Makarenko ................... 149
1.4. C’è un uomo nuovo anche in Pinocchio? ........................................ 149
Conclusioni ..................................................................................................... 153
Appendice I ....................................................................................................... 157

Nome Pinocchio, cognome Montessori ..................................................... 157
1. Un’avventura didattica ........................................................................ 157
Appendice II .................................................................................................... 165
Giacomo Cives e il suo rapporto con Pinocchio ...................................... 165
1. Premessa ................................................................................................ 165
2. Io, intervisto Giacomo Cives ............................................................... 165
Appendice III ................................................................................................... 169
Pinocchio nel cuore di una maestra Montessori ...................................... 169
1. Premessa: Io e Carmela (2007-2011) .................................................... 169
2. Intervista a Carmela Albarano ............................................................ 169
Appendice IV ................................................................................................... 175
Rapporto Scuola-famiglia, in particolare Maestri-Genitori e Io e
i Genitori .................................................................................................. 175
1. Premessa ................................................................................................. 175
2. Alcune pagine autentiche ..................................................................... 176
Appendice V..................................................................................................... 191
Curriculum Vitae .......................................................................................... 191
Bibliografia ...................................................................................................... 195
Indice dei nomi ................................................................................................ 197
Indice delle tematiche ....................................................................................... 199
Indice dei documenti salvati su cd-rom
La numerazione di pagina seguente si riferisce ai testi di Carmela Albarano
1. Io x Daria ₌ perché no per Valeria, anche?
Carmela Albarano (1954-1998/2012). Una maestra “Montessori” tra cultura, società e
didattica, con tanto di regole
1. Quel giorno è giunto anche per me ......................................................................................................... 1
2. Il concludersi di un capitolo di una vita pienamente vissuta ................................................................ 2
3. La data 01/09/1998 ...................................................................................................................................... 3
4. Al momento giusto… ................................................................................................................................. 4
5. Io vista da me .............................................................................................................................................. 7
6. La scelta delle Magistrali e formazione montessoriana ....................................................................... 11
7. La nostra scuola e i Decreti Delegati ...................................................................................................... 15
8. Nell’ottobre 1998 a Tabiano ..................................................................................................................... 25
8.1. Pensieri e riflessioni sull’educazione ............................................................................................... 26
8.2. La verifica, il riscontro ....................................................................................................................... 31
8.3. Le programmazioni e le finalità dell’educazione ........................................................................... 33
VII

VIII
9. Convivenza a stare da sola in classe ...................................................................................................... 44
10. Il campanello nella scuola Montessori .................................................................................................. 46
11. Le più significative attività svolte ......................................................................................................... 48
11.1. La posta.............................................................................................................................................. 49
11.2. I giornali ............................................................................................................................................ 52
11.3. Le recite.............................................................................................................................................. 54
11.4. I dibattiti ............................................................................................................................................ 59
11.5. Le mostre ........................................................................................................................................... 60
11.6. I concorsi............................................................................................................................................ 61
11.7. Gli esperimenti di fisica e chimica .................................................................................................. 62
11.8. Visite e inviti = scuola aperta .......................................................................................................... 63
12. “Non solo scuola” intorno alla scuola .................................................................................................. 65
13.” Non solo scuola” oltre la scuola .......................................................................................................... 67
14. Note conclusive ....................................................................................................................................... 70
15. Fine ............................................................................................................................................................ 73
16. Ringraziamenti ........................................................................................................................................ 74
2. Io e il teatro
3. Rapporto Scuola-Famiglia, in particolare Maestri-Genitori e Io-Genitori
1. Rapporto “Scuola-Famiglia” ...................................................................................................................... 1
2. Alcune testimonianze del mio rapporto con i genitori ......................................................................... 16
3. Testimonianze di affetto e di riconoscimento ........................................................................................ 18
4. Dove i genitori non potevano mandavano amici e parenti .................................................................. 23
5. Dichiarazioni durante il viaggio in Sardegna ........................................................................................ 26
6. Verbale di una assemblea e mia risposta ................................................................................................ 31
7. La mia lettera circolare ai genitori e tre lettere dei genitori ................................................................. 41
8. Un soliloquio accorato .............................................................................................................................. 50
9. Lettera da parte di una supplente ........................................................................................................... 54
10. Biglietto di una mamma che mi fa un appunto e mia risposta .......................................................... 56
11. Lettera di un bambino portato via dalla scuola in modo scorretto ................................................... 60
12. Un papà speciale ..................................................................................................................................... 64
13. Una mamma studiosa ............................................................................................................................. 76
14. Una gioia grande con un papà ex alunno e un nonno ex papà, nove anni dopo
l’andata in pensione ............................................................................................................................. 80
15. Il mio rapporto con i miei genitori di Cortina d’Ampezzo ................................................................ 81
4. A Carnevale giochiamo e recitiamo con Pinocchio
1. Introduzione ................................................................................................................................................ 1
2. Riflessioni sullo scritto di Collodi ............................................................................................................. 2
3. Capitoli e personaggi ................................................................................................................................ 10
4. Locandina della nostra recita ................................................................................................................... 14
5. Personaggi e attori..................................................................................................................................... 15

6. Costumi ...................................................................................................................................................... 17
7. Copione ...................................................................................................................................................... 25
8. Disegni a carboncino ................................................................................................................................ 41
9. Interviste .................................................................................................................................................... 66
10. Temi .......................................................................................................................................................... 97
11. Firme ...................................................................................................................................................... 102
12. Indice delle illustrazioni a carboncino................................................................................................ 103
5. L’ambiente da salvare
Presentazione e I Pinocchio ........................................................................................................................... 1
Prologo ............................................................................................................................................................. 3
1. Atto primo ................................................................................................................................................... 4
1.1. I Narratore: riflessioni ......................................................................................................................... 4
1.2. II Pinocchio: la suddivisione delle Ere .............................................................................................. 4
1.3. II Narratore: il Paleolitico, il Mesolitico, il Neolitico ...................................................................... 6
1.4 III Pinocchio ........................................................................................................................................... 6
1.5. III Narratore: L’età dei metalli ............................................................................................................ 8
1.6. IV Pinocchio .......................................................................................................................................... 8
1.7. IV Narratore: Roma nascita ed espansione ..................................................................................... 10
1.8. V Pinocchio ......................................................................................................................................... 10
1.9. V Narratore: la Repubblica ............................................................................................................... 12
1.10. VI Pinocchio ...................................................................................................................................... 12
1.11.VI Narratore: Giulio Cesare ............................................................................................................. 14
1.12. VII Pinocchio .................................................................................................................................... 14
1.13. VII Narratore: l’Impero ................................................................................................................... 16
1.14. VIII Pinocchio ................................................................................................................................... 16
1.15. VIII Narratore: la nascita di Gesù .................................................................................................. 18
1.16. IX Pinocchio ...................................................................................................................................... 18
2. Atto secondo .............................................................................................................................................. 20
2.1. IX Narratore: il Medioevo ................................................................................................................. 20
2.2. X Pinocchio ......................................................................................................................................... 20
3. Atto terzo ................................................................................................................................................... 26
2.1. X Narratore: l’inizio di una nuova era=l’età moderna ................................................................... 26
3.2. XI Pinocchio ........................................................................................................................................ 26
3.3. XI Narratore: il Rinascimento ........................................................................................................... 28
3.4 XII Pinocchio........................................................................................................................................ 28
3.5. XII Narratore: Riforma e Controriforma ......................................................................................... 30
3.6. XIII Pinocchio ..................................................................................................................................... 30
3.7. XIII Narratore: il ‘600 ......................................................................................................................... 32
3.8. XIV Pinocchio ..................................................................................................................................... 32
3.9. XIV Narratore: il ‘700 ......................................................................................................................... 34
3.10. XV Pinocchio .................................................................................................................................... 34
3.11 XV Narratore: la Rivoluzione americana ....................................................................................... 38
IX

X
3.12. XVI Pinocchio.................................................................................................................................... 38
3.13. XVI Narratore: la Rivoluzione francese ......................................................................................... 40
3.14.XVII Pinocchio ................................................................................................................................... 40
3.15 XVII Narratore: Napoleone Bonaparte ........................................................................................... 42
3.16. XVIII Pinocchio ................................................................................................................................. 42
3.17. XVIII Narratore: l’800 ....................................................................................................................... 44
3.18 XIX Pinocchio ..................................................................................................................................... 44
3.19. XIX Narratore: il congresso di Vienna ........................................................................................... 46
3.20. XX Pinocchio ..................................................................................................................................... 46
3.21. XX Narratore: Prima Guerra d’Indipendenza ............................................................................... 48
3.22. XXI Pinocchio .................................................................................................................................... 48
3.23. XXI Narratore: il decennio preparatorio ........................................................................................ 50
3.24. XXII Pinocchio .................................................................................................................................. 50
3.25 XXII Narratore: la Seconda Guerra d’Indipendenza ..................................................................... 52
3.26. XXIII Pinocchio ................................................................................................................................. 52
3.27. XXIII Narratore: la Terza Guerra d’Indipendenza ....................................................................... 54
3.28. XXIV Pinocchio ................................................................................................................................. 54
3.29. XXIV Narratore: problemi dell’Italia Unita ................................................................................... 56
3.30. XXV Pinocchio .................................................................................................................................. 56
3.31. XXV Narratore: la Rivoluzione Industriale ................................................................................... 58
3.32 XXVI Pinocchio .................................................................................................................................. 58
3.33. XXVI Narratore: la Prima Guerra Mondiale ................................................................................. 60
3.34. XXVII Pinocchio ................................................................................................................................ 60
3.35. XXVII Narratore: la Rivoluzione Russa ......................................................................................... 62
3.36. XXVIII Pinocchio .............................................................................................................................. 62
3.37. XXVIII Narratore: Mussolini ........................................................................................................... 64
3.38. XXIX Pinocchio ................................................................................................................................. 64
3.39 XXIX Narratore: in Germania .......................................................................................................... 66
3.40. XXX Pinocchio .................................................................................................................................. 66
3.41. XXX Narratore: la Seconda Guerra Mondiale ............................................................................... 68
3.42.XXXI Pinocchio .................................................................................................................................. 68
3.43 Finale: Tutti ragazzi della V ............................................................................................................. 73
6. Nella scuola io, la lettura, Pinocchio
7. Una giornata in una prima classe
8. Il bambino e il mondo

A Carmela

Premessa
Pinocchio, Makarenko e le regole. A proposito di Carmela Albarano, una maestra
montessoriana contiene ben tre termini chiave, che di seguito andrò a
spiegare e potranno essere di aiuto a voi lettori per capire il motivo di
questa tesi.
Giunta ormai alla conclusione degli studi accademici per la laurea sul
punto di produrre un elaborato scritto, non potevo non fare riferimento
al mio piano di studi, alle mie esperienze universitarie e professionali ed
ai miei interessi in generale. Nel dover mettere insieme tutti questi fattori,
ho capito che Pinocchio, Makarenko e le regole erano tre argomenti
che, messi insieme, avrebbero dato vita ad un argomento storico, educativo,
ma anche attuale ed in via di ipotesi.
L’interesse per Le avventure di Pinocchio, è nato, cresciuto e si è riacceso
durante il corso della mia vita.
Durante l’infanzia anche io, come del resto moltissimi bambini, ho
avuto la possibilità di ascoltare prima e successivamente di leggere questa
favola, ma si trattava di edizioni sintetizzate dell’intero romanzo,
dove i disegni superavano la scrittura.
Soltanto alla scuola media ho avuto l’occasione di leggere l’intero libro,
ma ancora non ero riuscita a scendere nel profondo dell’opera e a
comprendere i molteplici significati che costituiscono il substrato del
romanzo. Ho fatto mia questa favola con gli occhi e la mente di una ragazzina
di undici anni. Mi limitavo a considerare la storia di Pinocchio
come la storia di un bambino disubbidiente, che nel voler rincorrere ogni
desiderio, affrontava infinite esperienze, servendosi di numerose
bugie e non andando a scuola. Era destinato, quindi, a vivere l’immensa
sfortuna di vestire sempre i panni di un burattino.
Inoltre consideravo le punizioni e le ingiustizie che Pinocchio si trovava
a dover scontare, come degli elementi necessari, bensì crudeli, che
lo avrebbero aiutato a crescere e a diventare bambino.
L’interesse per Pinocchio si riaccese, poi, qualche anno fa, quando
Roberto Benigni lo interpretò al cinema.
Dalla visione di questo film ho capito che Pinocchio non è soltanto diretto
ai bambini, io ritengo che sia una buona guida per noi adulti.
Il caro personaggio ci insegna come comprendere la natura del bambino
con i suoi desideri, i suoi interessi guida del suo sviluppo fisico ed
intellettuale. Si educa, così, il piccolo facendolo diventare un vero uomo.

XIV
Premessa
In più ci fa capire che la fantasia non è solo una bugia ma è qualcosa
di veramente straordinario che vive nell’animo di ogni bambino.
Detto ciò, penso che Le avventure di Pinocchio debbano essere lette almeno
due volte, da bambini e da grandi, poiché in tenera età si comprende
il significato primo della storia, ed in seguito i valori sociali, morali,
civili, politici, educativi, i doppi sensi, le contraddizioni, le regole e
le non regole che si intravedono tra le righe del romanzo.
Oltre al film, durante i tre anni di studi universitari non sono mancate
le possibilità di ritrovare nei libri di pedagogia e di letteratura le figure
di Collodi e del suo Pinocchio. Infatti, anche se con finalità diverse ho
potuto approfondire la conoscenza di quest’opera nell’esame di storia
della scuola, utilizzando il libro Educazione e modernità pedagogica dove
Pinocchio viene trattato in riferimento all’abbandono scolastico e
nell’esame di letteratura per l’infanzia, dove questo romanzo è considerato
uno dei massimi capolavori.
La scelta di Makarenko e, quindi, del Poema pedagogico invece, è data
sia dal fatto che ho sostenuto ben tre esami con il Professore Nicola Siciliani
de Cumis proprio su questo argomento, sia perché mi interessava
analizzare la tematica delle regole all’interno del Poema, vedere come esse
hanno un valore educativo e l’importanza che attribuisce loro il pedagogista-scrittore.
Il termine “regola” ha un’infinità di significati ed in base al contesto,
in cui è collocata, assume connotati diversi.
Basta soltanto riflettere sulla nostra vita quotidiana per renderci conto
che siamo sommersi da regole: regole imposte dalla società; regole che
genitori, insegnanti ed educatori trasmettono ai bambini; regole economiche;
regole giuridiche; regole nel gioco ecc…; insomma sono una prerogativa
utile e necessaria al fine di garantire una migliore convivenza
sociale.
Ma sarà proprio vera l’importanza di tutte queste regole? È sempre
vero che le non regole sono uno strumento diseducativo?
Nel porgermi queste domande, e nel dovere darmi una risposta ho ritenuto
interessante analizzare il concetto di regola in Le avventure di Pinocchio
e nel Poema pedagogico ‒ considerato il primo uno dei più grandi
capolavori per l’infanzia, nonché romanzo di formazione; il secondo,
come dice il titolo stesso, un poema da cui ricavare infiniti significati pedagogici,
che l’autore Makarenko ha spiegato attraverso il racconto della
sua esperienza di educatore.
Nel fare questo ho voluto mettere in risalto non solo l’importanza di
rispettare le regole, ma anche la trasgressione. E, quindi, le regole impo-

Premessa XV
ste da Makarenko e quelle dei coloni, la morale dettata dal Grilloparlante
e la “filosofia di vita” di Pinocchio; insomma tutto e il contrario
di tutto, il positivo e il negativo di ogni personaggio, il pedagogico e
l’anti-pedagogico di ogni insegnamento, al fine di dimostrare che c’è un
fondo di verità e di educazione sia dietro una regola, una punizione, ma
anche in una… bugia.
L’importanza della regola non è soltanto intrinseca a se stessa, ma nel
modo in cui questa regola viene insegnata al bambino; è qui che si nasconde
il segreto educativo delle regole.
Un altro aspetto che ho trattato nella parte riguardante Pinocchio è
stato quello di prendere in analisi il lavoro di Carmela Albarano – ex
maestra montessoriana − la quale ha fatto, delle sue regole di vita delle
regole educative.
Inoltre ha insegnato le regole ai suoi bambini avendo come compagno
di viaggio il più sregolato fra tutti i modelli… Pinocchio!
A tale proposito mi preme ricordare e ringraziare questa maestra per
la disponibilità datami durante questi anni di studi, per la gratitudine e
l’affetto dimostratomi, ed il contributo materiale che mi ha offerto fornendomi
tutti gli scritti che testimoniano il suo lavoro educativo come
maestra montessoriana.
Un grazie speciale va al professore, anche mio relatore, Nicola Siciliani
de Cumis per avermi approvata e sostenuta nella scelta e nello svolgimento
della tesi. Esprimo a lui i più sentiti complimenti ed infinita
ammirazione per l’impegno, l’interesse e la passione che impiega nel suo
lavoro e inoltre per il modo con cui riesce a trasmettere questi valori a
noi studenti.
Un grazie particolare anche alla correlatrice professoressa Giordana
Szpunar ed ai professori Furio Pesci e Giacomo Cives che hanno fornito
il loro contributo per la realizzazione dell’elaborato di Laurea triennale.
Ringrazio anche i miei genitori che mi hanno supportato durante gli
anni di studi universitari.
Carmela Albarano nella sua disponibilità ha cercato di trasmettere il
più possibile del suo modo di essere e di fare nella conoscenza del bambino
e nell’operare per lui. Il materiale che ho utilizzato per la realizzazione
di questa tesi è contenuto in un cd-rom allegato all’elaborato e che
utilizzerò in vista di un mio contributo alla realizzazione del sito sulle
“Carte di Famiglia” ideato dal Professore Siciliani de Cumis.
Si tratta di una pluridecennale esperienza archivistica di natura storiografico-educativa,
della famiglia e sulla famiglia, in famiglia e con la

XVI
Premessa
famiglia, tra famiglie e per la famiglia, svoltasi nell’arco di oltre mezzo
secolo anzitutto tra la Calabria e Roma, quindi a Milano, Bergamo, Brescia,
Sondrio, Asti, ancora Roma, la Calabria, Milano ecc., tra gli anni
Sessanta del Novecento e il primo decennio del Duemila. Un’esperienza
di “invenzione”, raccolta sistematica e trasmissione delle Carte di un Archivio
di famiglia, tra cronaca e storia (familiare, ma non solo), che si è
ora tradotta in un progetto-pilota di “comunicazione della famiglia”,
nelle sue specifiche dimensioni documentaristiche ed enciclopediche, etico-pedagogiche
e pratico-conoscitive, “politiche” nel senso più alto
della parola, tra indagini scientifiche e divulgazione, università e società,
ricerca e didattica.
A partire dalle “Carte di famiglia” di una determinata famiglia (tra le
infinite altre possibili aggregazioni archivistico-familiari dello stesso tipo),
si prefigura pertanto un itinerario individuale e collettivo di esperienze
familiari ulteriori, che vogliono essere insieme “scientifiche” e di
“senso comune”. L’educazione alla famiglia che ne risulta è quindi, anzitutto,
quella che viene documentata intanto nell’Archivio delle “Carte”
di una certa famiglia calabrese e romana con le altre famiglie-partner,
che vi si sono coordinate tra Roma (Sapienza Università di Roma), Sondrio
(Istituto Sondriese per la Storia della Resistenza), Asti (Archivio di
Stato di Asti), Petronà/Catanzaro (Comune di Petronà/Comunità Montana
della Presila Catanzarese); ma va ben al di là di tali ambiti familistici
ristretti, aprendosi invece ad un modello di famiglia, criticamente e
autocriticamente consapevole delle proprie radici spirituali e tracce materiali
pregresse, di un “prima” che viene facendosi “dopo” nell’“adesso”.
Ed è per l’appunto muovendo da qui, cioè dalla realizzazione dell’attuale
progetto-pilota concernente la peculiarità delle “Carte” del suddetto
Archivio di Famiglia, che dall’autunno del 2012 comincerà a prendere
corpo e a vivere di vita propria il portale internet, che ne riassumerà e
divulgherà i risultati a vario titolo formativi più degni di nota.

Introduzione
L’obiettivo di questa tesi è quello di dimostrare l’importanza delle regole
nel processo di formazione e come insegnarle.
Ho ritenuto di argomentare al riguardo partendo dall’analisi di due
opere: Le avventure di Pinocchio ed il Poema pedagogico, che pur diverse
nella loro struttura narrativa, sono entrambe in grado di farci comprendere
il senso delle regole in un processo educativo e quanto esse siano
necessarie nella società. Opere diverse poiché una scritta da una scrittore
e l’altra da un pedagogista, una nata principalmente come romanzo per
bambini, mentre l’altra destinata ad un pubblico adulto.
Partendo da una rilettura approfondita di Le avventure di Pinocchio e
del Poema pedagogico ho deciso, poi, di suddividere il mio lavoro nel modo
che presto di seguito illustrerò.
Questa tesi è il proseguimento, e, quindi l’ampliamento dell’elaborato
di Laurea triennale intitolato: Io… un po’ Pinocchio. Per una didattica dell’o
pera di Collodi nelle scuole elementari.
Infatti ho ripreso l’intero lavoro realizzato in precedenza, però, soffermandomi
su un tema specifico: la tematica delle regole. Ho ampliato
il tutto mettendo a confronto Pinocchio e Makarenko da un punto di vista
storiografico e pedagogico; e dedicando un ampio spazio alla pedagogia
montessoriana vissuta da Carmela Albarano.
La tesi intitolata Pinocchio, Makarenko e le regole. A proposito di Carmela
Albarano, una maestra montessoriana, è suddivisa in tre parti.
La prima parte intitolata Tra regole e non regole è l’analisi dell’opera
collodiana: la sua genesi, le varie letture che si possono dedurre e ovviamente
il concetto di regola in Pinocchio e nei personaggi a lui vicini.
Essa comprende cinque capitoli: il primo intitolato Un po’ di storia, è
appunto un quadro storico sulla vita di Carlo Collodi e di come sono nate
Le avventure di Pinocchio. Questo capitolo l’ho ripreso interamente
dall’elaborato di Laurea triennale aggiungendo però il paragrafo 1.4.
Nel secondo capitolo, intitolato Come leggere Pinocchio, a sfondo più
letterario-interpretativo, ho scelto di parlare di tre fra coloro che hanno
espresso commenti, critiche ed elogi su Pinocchio.
La scelta non è stata casuale, considerato il forte interesse tra i docenti
del mio corso di laurea in Pedagogia e Scienze dell’Educazione e della
Formazione per le due opere. Un interesse che si è andato rinnovando
ogni anno. Scegliere e parlare di tre professori che hanno scritto opere su
Le avventure di Pinocchio mi sembrava un modo, non soltanto per sottoli-

XVIII
Introduzione
neare la stima e la forte attrazione per questa favola, ma per ribadire
come Pinocchio è stato ed è ancora oggi ben apprezzato nella mia Facoltà,
come libro pieno di massimi valori educativi.
Nello svolgere questo mio lavoro ho esaminato le opere di tre scrittori
su accennati: La verità su Pinocchio di Luigi Volpicelli, Pinocchio uno e bino
di Emilio Garroni e Pinocchio inesauribile di Giacomo Cives.
Le opere mirano tutte ad analizzare l’opera collodiana e raggiungono
obiettivi diversi. Mentre Volpicelli non fa che analizzare ogni personaggio
mettendo in risalto il suo messaggio educativo, e, quindi, ribadire
l’importanza di Pinocchio come libro educativo, di formazione; Garroni
sottolinea e ribadisce l’importanza di leggere Pinocchio come due romanzi
in uno.
Egli infatti chiama Pinocchio I i primi quindici capitoli della storia e
Pinocchio II i capitoli che vanno dal primo al trentaseiesimo, proponendo
due letture distinte, al fine di comprendere il vero senso della morte
del burattino.
Nell’altra opera, ovvero Pinocchio inesauribile, Cives non fa che analizzare
vari aspetti della storia di Pinocchio come il dinamismo, il dramma
e l’umorismo, il realismo e il simbolismo, la concretezza e la magia esprimendo
tutto ciò in un unico concetto: l’inesauribilità di Pinocchio.
Con questa affermazione Cives ritiene che Pinocchio, così attuale, è
vicino a noi lettori, è adatto in ogni epoca storica, perché i veri capolavori
sono proprio così, non possono avere una vera fine.
Il terzo capitolo intitolato Fuori dagli schemi mira a mettere in evidenza
il carattere di Pinocchio, quelle che io ho chiamato regole di vita.
Il desiderio di correre per raggiungere l’irraggiungibile, la felicità, il
desiderio irrefrenabile di giocare, di divertirsi, di seguire, quindi, solo
l’istinto, dire bugie, il promettere e non mantenere la promessa fatta.
Queste sono caratteristiche che inseriscono il burattino fuori dalla
“normalità”, ma in realtà rispecchiano la natura di ogni bambino proteso
a provare, a sperimentare, a conoscere ed è per questo motivo se ancora
a distanza di oltre cent’anni dalla sua nascita, il burattino è unico, irripetibile
ed immortale. Pur cambiando la società il burattino Pinocchio con
la sua personalità è sempre vero, e riesce a vivere, perché esso rappresenta
la natura dell’infanzia; che con il passare delle epoche è tale e non
cambierà, se non nella celerità dei tempi di apprendimento.
In questo capitolo ho dedicato due paragrafi alla corsa, analizzando il
libro di Giovanni Gasparini La corsa di Pinocchio e al tema delle promesse
non mantenute.

Introduzione XIX
Nel quarto capitolo invece intitolato Pinocchio e gli altri, ho analizzato
ogni singolo personaggio tra quelli più importanti della storia, mettendo
in rilievo una loro caratteristica che li contraddistingue; e vedendo questa
come una regola necessaria o sconveniente per l’educazione del burattino.
Il quinto capitolo, intitolato La didattica di Pinocchio, è interamente dedicato
a lavoro di Carmela Albarano.
È qui che ho parlato del suo stretto legame con Pinocchio e come il
burattino sia stato il compagno di viaggio prediletto durante i suoi anni
come insegnate. Nella sua visione della vita come teatro paragona le regole
ai fili necessari a sostenerci e a guidarci nella società e nella vita di
relazione. Inevitabilmente tutto accompagnato dalla presenza costante
di Maria Montessori, e delle sua pedagogia.
Il sesto ed ultimo capitolo di questa parte, mira ancora una volta a
sottolineare l’universalità di Pinocchio anche nei disegni.
La seconda parte della tesi è interamente dedicata all’analisi del concetto
di regola nel Poema pedagogico.
Essa è articolata in tre capitoli: il primo di impronta storico letteraria
mira a far conoscere l’autore dell’opera A.S. Makarenko e il suo pensiero
pedagogico; il secondo capitolo invece racchiude alcuni concetti fondamentali
contenuti nel Poema come il collettivo, l’uomo nuovo, il lavoro e
la scuola; il terzo capitolo comprende un’analisi specifica del concetto di
regola all’interno dell’opera e della sua valenza educativa.
La terza ed ultima parte di questo mio lavoro intitolata Pinocchio e il
Poema pedagogico: tra analogie e differenze è volta ad individuare i punti di
contatto e di discordanza tra le due opere, mettendo in risalto le differenti
epoche in cui sono state scritte, gli autori ed le differenti tematiche
trattate.

Parte prima
TRA REGOLE E NON REGOLE

Capitolo primo
Un po’ di storia
1.1. Collodi un piccolo paese, un illustre pseudonimo
Ogni volta che viene citato il nome Collodi è inevitabile non collegarlo
a Pinocchio, il burattino che ha raggiunto e ha procurato al suo autore
una fama internazionale.
È doveroso, prima di addentrarci all’interno del capolavoro collodiano,
fornire delle precisazioni riguardo l’autore.
Come appena detto, colui che è da tutti conosciuto con il nome di
Carlo Collodi, in realtà si chiamava Carlo Lorenzini. Egli nacque a Firenze
il 24 novembre 1826, da papà Domenico Lorenzini di umili origini
e da mamma Angelina Orzali proveniente da una famiglia benestante.
Lorenzini frequentò la scuola degli Scolopi e successivamente passò nelle
aule del seminario di Colle Val d’Elsa. Nonostante frequentasse queste
scuole non doveva amare molto lo studio, infatti egli stesso dichiarò: «Se
non lo sapete, ve lo dirò in un orecchio, ma fatemi il piacere di non dirlo
ai vostri babbi e alle vostre mamme: lo scolaro più irrequieto ero io…». 1
Vivendo in pieno Risorgimento non riuscì ad essere indifferente al
susseguirsi delle guerre; tanto è vero che, abbracciando le idee mazziniane,
partecipò alle rivolte del 1848-49 e successivamente anche a quella
del 1859.
Due anni prima della partenza, nel 1846 iniziò la sua carriera lavorativa
come giornalista, attività che lo indirizzò all’amore per gli studi e
che gli permise di affermarsi come scrittore. Una volta tornato nella sua
città, riprese a collaborare per riviste e quotidiani fondando lui stesso alcuni
giornali come «Il Lampione», «Lo Scaramuccia», «L’Arte», «Il Fanfulla»,
ma tutti ebbero vita breve.
Tornato a Firenze dopo il 1859 riprese a scrivere incoraggiato dal brillante
scrittore, politico e direttore di riviste e giornali Ferdinando Martini.
È proprio da questo momento in poi che la sua attività di scrittore si
consoliderà, scrivendo articoli a sfondo sociale, politico, racconti e romanzi
firmati con lo pseudonimo Collodi.
1 C. COLLODI, Storie Allegre, in D. MARCHESCHI (a cura di), Carlo Collodi Opere, Mi-
lano, Mondadori, 1995.

4
Capitolo primo
Collodi infatti non è che un piccolo borgo in provincia di Pistoia, che
il Lorenzini scelse come pseudonimo, in omaggio al paese natale di sua
madre e dei nonni materni.
A mio parere “Collodi paese” e “Collodi scrittore” non hanno fatto altro
che procurarsi un successo a vicenda.
Infatti, è proprio dal momento in cui Carlo Lorenzini adotta questo
pseudonimo, che inizia a pubblicare varie opere come I racconti delle Fate,
Giannettino, Minuzzolo e l’intramontabile Le avventure di Pinocchio; ancora
oggi tutte ricordate e come nel caso dell’ultima opera citata, ancora attualissima,
pronta ad emozionarci ed a farci riflettere.
Di conseguenza credo che il piccolo borgo toscano se non fosse stato
scelto come alias dallo scrittore Lorenzini, oggi di sicuro non sarebbe
stato conosciuto in tutto il mondo.
Proprio in onore del mitico burattino di legno e di suo “padre”, tra il
1956 e il 1987 fu realizzato a Collodi il Parco di Pinocchio.
Un parco immerso nella natura, in cui la presenza di statue bronzee
rappresentanti i personaggi più importanti della storia, rievocano i principali
episodi avventurosi d΄el burattino. Il paese di Collodi sarà sicuramente
fiero e potrà essere orgoglioso di aver avuto tra i vari “cittadini”
anche un bambino-burattino, che grazie a mille avventure e disavventure,
corse, emozioni, rimpianti, bugie e non; lo ha reso un paese conosciuto
in tutto il mondo.
Inoltre Collodi è il paese della fantasia per eccellenza, dove entrando
si ha la vera sensazione di percorrere una favola.
1.2. Carlo Collodi: da scrittore per adulti a scrittore per bambini
La carriera di Collodi, iniziata come giornalista e come scrittore di
storie sui giornali è segnata nel 1875 da una svolta letteraria.
La traduzione de I racconti delle Fate di Perrault ha determinato per
l’autore un avvicinamento alla favola e l’ingresso nel campo della letteratura
per l’infanzia.
Subito dopo la traduzione di quest’opera francese, il nostro autore
scrisse dei testi finalizzati all’uso scolastico come Giannettino, Minuzzolo
e Il viaggio per l’Italia di Giannettino e testi di amena letteratura come Storie
allegre e Le avventure di Pinocchio. In entrambi i generi, è come se
l’autore stesse lavorando nella direzione di un romanzo ciclico, dove vi
fosse un ritorno a caratteristiche precise e agli stessi personaggi; basti
pensare a Giannettino pigro come Pinocchio e Pipì. Altri elementi ricorrenti
come il motivo delle fiere e del circo, i teatri, le osterie, i burattini,

Un po’ di storia 5
oltre ad essere presenti in quasi tutti i lavori collodiani erano rintracciabili
anche nelle opere di scrittrici ‒ come Emma Perodi e Ida Baccini ‒ a
testimonianza del fatto che erano delle tematiche trattate da tutta la letteratura
per l’infanzia dell’ʹ800.
1.3. Pinocchio un capolavoro cresciuto negli anni
Le avventure di Pinocchio, nate con il nome Storia di un burattino, non è
ovviamente l’unica opera di Carlo Collodi né un romanzo nato di getto e
cresciuto dal nulla.
Collodi arriva a scrivere questa storia in età avanzata, addirittura nove
anni prima della sua morte; quindi già questo può essere un dato, che
ci permette di immaginare che il lavoro sia completo dal punto di vista
stilistico letterario e che rappresenti la maturazione dello scrittore.
Egli pur iniziando la sua carriera lavorativa come giornalista, a questa
affiancò sempre un impegno letterario, infatti diverse sono le opere
che precedono il Pinocchio.
Nel 1856 scrisse Un romanzo in vapore, nato come libro guida della
nuova linea ferroviaria e qui l’autore utilizza elementi bizzarri e un po’
di umorismo per mettere in risalto lo sviluppo tecnologico.
Nell’anno successivo, 1857, pubblicò I misteri di Firenze un romanzo
avventuroso, pieno di misteri e di intrighi, in cui Collodi anticipa lo stile
che, poi, troveremo in Pinocchio; uno stile che somiglia poco a quello di
un romanzo e dove inserisce l’elemento teatrale.
Successivamente nel 1861 tentò anche la via del teatro con la commedia
Gli amici di casa, ma visto l’esordio non brillante, Collodi decise di
proseguire l’attività di giornalista con l’editore Felice Paggi.
È con questo editore che lo scrittore fiorentino in breve tempo scrisse
opere importanti come Giannettino del 1877 e Minuzzolo del 1878, che aveva
quest’ultima come protagonista un bambino di nove anni il quale
alternava la propria vita tra gli impegni scolastici ed il gioco.
In queste due ultime opere citate aveva un ruolo rilevante il teatro, da
intendere sia come richiamo per i bambini sia come impianto narrativo
fondato sul dialogo e sullo scambio di battute tra i personaggi della storia.
Giunto negli anni ottanta scrisse Occhi e nasi, storia divisa in due parti,
in cui nella prima parte lo scrittore parlava di personaggi e di una Firenze
a lui contemporanea, nella seconda invece si riferiva alla Firenze
di una volta.

6
Capitolo primo
Durante il periodo di collaborazione con Paggi, il lavoro che per Collodi
segnò una svolta e gli procurò un arricchimento delle conoscenze in
campo letterario è stata la traduzione de I racconti delle Fate di Charles
Perrault avvenuta nel 1975, quindi precedente alle opere sopra citate.
È proprio questo lavoro di traduzione che gli ha permesso di immergersi
nel mondo della fiaba, procurando in lui una svolta narrativa.
Sono tutte queste opere, che hanno costituito le fondamenta su cui
poi Carlo Collodi edificò lo stupendo edificio chiamato Pinocchio.
Infatti si nota come molti elementi presenti nei precedenti testi ad esempio
il teatro, la figura della Fata, il mondo della scuola, gli stessi personaggi
di Giannettino, Minuzzolo, non sono che delle anticipazioni che
poi ritroveremo in Le avventure di Pinocchio.
Nel 1881 fu sollecitato da Martini, colui che aveva dato vita a Firenze
al «Giornale per i bambini» a scrivere una storia a puntate che aveva
come protagonista un personaggio buffo e divertente. Lorenzini ‒ pur
sempre con un velo di pessimismo ‒ accettò questa proposta e nel giro di
poco tempo venne pubblicata la prima puntata del lavoro intitolato Storia
di un burattino. Egli, nell’inaugurare la nascita di Pinocchio nel «Giornale
per i bambini», insieme al primo capitolo della storia inviò una lettera
con scritto:
«Ti mando questa bambinata – scriveva Lorenzini a Guido Biagi – fanne
quello che ti pare; ma se la stampi pagamela bene per farmi venire la voglia di
seguitarla» 2 .
Da queste parole si deduce sia il lato pessimistico dell’autore, in quanto
la parola bambinata sta ad indicare un senso di sfiducia riguardo l’opera
stessa, sia l’interesse esclusivamente economico dello scrittore.
Il modo in cui Collodi accettò di scrivere questa storia (e visto che poco
dopo si stancò addirittura di scrivere), mi fa capire che egli si sentiva
sfiduciato e non credeva di essere in possesso di tutti gli elementi letterari
e culturali che potessero assicurare a lui e al suo burattino tutto il
successo, la fama, la grandezza che nel corso degli anni gli è stata poi riconosciuta.
Lo stesso vale anche per il modo di scrittura, per l’impianto narrativo,
poiché mentre oggi possiamo affermare che Pinocchio costituisce un
punto di partenza e nello stesso tempo un punto di arrivo per la carriera
2 ID., Storia di un burattino, in M. ARBIA (a cura di), in «Vita dell’infanzia», a. XL,
n. 11/12 luglio-agosto, 1991, p.12.

Un po’ di storia 7
lavorativa dello scrittore, probabilmente egli nello scrivere questo romanzo
non pensava di inserire tutte le proprie esperienze passate al fine
di costruire un testo come coronamento del suo percorso lavorativo, ma
lo ha fatto involontariamente utilizzando un linguaggio raffinato ma
comprensibile ed esprimendo il massimo del suo talento.
1.4. Tra storia e pedagogia
Il viaggio avventuroso del burattino Pinocchio non si limita ad essere
un racconto, una storia volta ad intrattenere un pubblico giovanile, ma è
attraverso il semplice susseguirsi delle vicende e lo svolgersi della storia
che l’autore denuncia il contesto storico, sociale e politico dell’Italia postunitaria,
richiamando l’attenzione sul come venivano educate le giovani
generazioni.
Pinocchio è un modello di racconto elementare, facile da mandare a
memoria e ripetibile come una filastrocca.
Il succo della storia lo si afferra comunque: per diventare veri uomini,
nell’abbandonare il limbo dell’infanzia ‒ dove il bambino è come un burattino
in balia degli eventi ‒ occorre, comportarsi bene rispettando le
regole e le norme della morale comune.
Una storia di opportunismo morale che rispecchia la temperie politica
e sociale dell’Italia post-unitaria, preoccupata di fondare uno statuto etico
e ideologico buono per tutti i cittadini, quei neo italiani che ancora
non avevano un’idea di politica o di società su cui orientarsi.
Una fra le tante bravure di Collodi è stata proprio questa, ovvero di
trasmettere attraverso una storia per bambini, un messaggio morale, politico,
sociale ed educativo e fondendo insieme ‒ attraverso un velo di
umorismo e parodia ‒ la pedagogia risorgimentale con una visione del
fanciullo “fuori dagli schemi” e “rivoluzionaria” in quel contesto storico
italiano, dove l’esigenza primordiale era quella di formare il cittadino.
Infatti alla pedagogia del dopo unità d’Italia, che considerava il ragazzo
e l’uomo come due entità separate e contrastanti, l’una passiva e
l’altra attiva, la prima condizionata e obbligata a ricevere, mentre la seconda
a dare, Collodi affianca una visione nuova dell’infanzia, più attenta
ai bisogni, allo sviluppo e alla psicologia del bambino, anche se poi
questa immagine non è riuscita a prevalere su quella dell’adulto.
Pinocchio è proprio l’emblema di questa fantasia, immaginata e raccontata
dall’autore, che poi non è altro che la rappresentazione reale di
tutti i bambini del mondo e di tutte le epoche storiche.

8
Capitolo primo
Un monello, un birichino, un burattino insomma, un bambino vero
che viene lasciato libero di fare esperienze e di conoscere il mondo.
E il povero Geppetto a corrergli dietro senza poterlo raggiungere, perché
quel birichino di Pinocchio andava a salti, come una lepre, e battendo i suoi
piedi di legno sul lastrico della strada, faceva un fracasso, come venti paia di
zoccoli da contadini 3 .
Birba di un figliolo! Non sei ancora finito di fare, e già cominci a mancar di
rispetto a tuo padre! Male ragazzo mio, male 4 !
L’ideologia ottocentesca è invece rappresentata da figure come Geppetto,
il Grillo Parlante, la Fata, il giudice; i quali pur di seguire la morale
e le esigenze sociali e politiche richieste dall’Italia di quegli anni, finiscono
nel non rispettare nel giusto modo la personalità di Pinocchio.
3 C. COLLODI, Le avventure di Pinocchio, Milano, Mondadori, 2006, p. 369. Da qui
in avanti, quest’opera sarà indicata nelle note con il nome Pinocchio.
4 IVI, p.368.

Capitolo secondo
Come leggere Pinocchio
2.1. Tre dei tanti studiosi e critici di Pinocchio
Pinocchio è il libro più letto nel mondo dopo la Bibbia ed il Corano;
per cui tra il vasto pubblico di lettori non sono mancati letterati, filosofi,
pedagogisti, i quali hanno dedicato parte del loro lavoro ad interpretare
e ad esprimere le loro riflessioni sulla più grande e conosciuta opera collodiana.
Nel corso delle ricerche da me svolte precedentemente e durante lo
svolgimento di questo mio lavoro, sono rimasta colpita da quanti fossero
coloro, italiani e non solo, che hanno scritto libri con commenti, elogi,
critiche positive e negative e riflessioni su Le avventure di Pinocchio.
Durante i miei studi nel corso di Laurea in Scienze dell’Educazione e
della Formazione, ho avuto modo di apprendere come ci sia da parte dei
docenti, un interesse, una stima, un’ammirazione per precisi filosofi, pedagogisti
e scrittori piuttosto che per altri. È infatti impossibile non “incontrare”
e non apprendere il pensiero di persone come Dewey, Montessori,
Piaget, Makarenko e la stessa ammirazione vale per Pinocchio,
l’unica opera che, insieme a Cuore di Edmondo De Amicis, si colloca tra i
più importanti capolavori della letteratura per ragazzi.
All’interno della mia Facoltà l’interesse e la passione per questo fortunato
burattino è stata tramandata e rinnovata di anno in anno; tanto è
vero che diversi sono stati i professori che anno scritto libri riguardo
l’argomento.
Visto che nella mia Facoltà non è mai mancata l’attenzione verso Collodi
e Pinocchio, ho scelto di parlare di tre filosofi e pedagogisti come
Luigi Volpicelli, Emilio Garroni e Giacomo Cives; i quali si sono soffermati
ad analizzare il romanzo, esprimendo delle loro opinioni e racchiudendo
quest’ultime in alcuni libri.
Tutti e tre gli scrittori pur partendo dalla stessa opera narrativa, ma
seguendo delle direzioni diverse, una più attenta all’analisi dei singoli
personaggi e delle diverse morali che sono in Pinocchio, l’altra più letteraria
interpretativa, l’altra ancora interessata a sottolineare l’inesauribilità
di Pinocchio; offrono a noi lettori un quadro sufficiente, tendenzialmente
completo della grande opera del Collodi, poiché spiegano come

10
Capitolo secondo
leggerlo, quali sono gli insegnamenti da apprendere ed il perché Pinocchio
è una storia infinita.
2.2. Luigi Volpicelli e La verità su Pinocchio
Luigi Volpicelli, docente universitario nella Facoltà di Magistero di
Roma, tra tutti i sui lavori uno riguarda proprio Le avventure di Pinocchio.
Il libro intitolato La verità su Pinocchio, fu pubblicato per la prima volta
nel 1954, a questa poi seguirono altre edizioni. In quella del 1963,
l’autore aggiunge un confronto tra il romanzo di Collodi e Cuore di Edmondo
De Amicis.
Il punto da cui è partito Volpicelli per i suoi studi, è stato quello di
mettere in evidenza i principi educativi presenti nel romanzo ed il cuore
buono di Pinocchio.
È proprio il cuore buono, la bontà d’animo che garantiscono a Pinocchio
di trasformarsi da burattino a bambino vero.
Ciò che ha fatto Volpicelli è stato di mettere in evidenza il significato
pedagogico del racconto attraverso un’attenta analisi dei personaggi, del
loro agire e degli ambienti. In particolare egli ha voluto sottolineare la
buona indole del burattino, la bontà, il sentimento che è presente in ogni
azione e l’autoeducazione di Pinocchio.
Già prima di Volpicelli, nel 1945, Allmayer Vito Fazio aveva sostenuto
l’itinerario compiuto dal burattino, come un processo autoeducativo
per la conquista della libertà. 5
Diversi anni dopo, Volpicelli mise nuovamente in risalto l’aspetto autoeducativo,
dicendo:
L’intero valore pedagogico di Pinocchio è in questa capacità continua che Pinocchio
ha di confrontare e dunque di pentirsi e di educarsi; ed il Collodi moralista
fa leva coi suoi piccoli lettori, sulla loro propria capacità di sentirlo e di seguirlo:
sulla identità della loro esperienza 6 .
Si rintraccia l’aspetto autoeducativo perché Pinocchio desidera essere
libero ed affrontare ogni esperienza, sia essa positiva o negativa, che la
vita gli offre. Egli pur rincorrendo spesso il pericolo e sbagliando è così
che ama vivere; ad ogni errore da lui commesso segue sempre un suo
5 G. CIVES, Pinocchio inesauribile, Roma, Anicia, 2006, p. 25.
6 L. VOLPICELLI, La verità su Pinocchio, Roma, Avio, 1954, p. 27.

Come leggere Pinocchio 11
pentimento; ed è proprio questo sbagliare e poi pentirsi che permettono
a Pinocchio di crescere da solo, quindi di autoeducarsi.
Il Grillo-parlante aveva ragione. Ho fatto male a rivoltarmi al mio babbo e a
fuggire di casa […] 7 .
Quante disgrazie mi sono accadute… E me lo merito! Perché io sono un burattino
testardo e piccoso… voglio far sempre tutte le cose a modo mio, senza
dar retta a quelli che mi voglion bene e che hanno mille volte più giudizio di
me! Ma da questa volta in là, faccio proponimento di cambiar vita e di diventare
un ragazzo ammodo e ubbidiente 8 .
− È vero, è vero! − gridò Pinocchio piangendo − ma un’ altra volta non lo farò
più 9 .
Ma quanto sarebbe stato meglio che avessi continuato a studiare… 10 !
Non a caso l’autoeducazione, per il popolo italiano del 1881 da poco
unificato, risultava essere ancora l’educazione migliore.
Il popolo e Collodi stesso avevano la convinzione che “l’uomo dovesse
farsi da sé”. Bastava radicare nel cuore del fanciullo un legame affettivo
e morale tali che gli consentissero di superare con le proprie forze la
distanza dal genitore e quindi di risolvere la propria autoeducazione identificandosi
nei genitori.
Per Collodi infatti l’educazione doveva iniziare presto trasmettendo
ai bambini ogni valore di bene e di bontà, in modo tale che il fanciullo
iniziava a formarsi su valori ben saldi.
In Pinocchio l’autore riesce perfettamente a proiettare questa sua pedagogia
e lo fa attraverso le figure di Geppetto che è il primo ad educare
Pinocchio, della Fata e del Grillo parlante, un’immagine quest’ultima
sempre viva, sempre presente anche se a volte non si “vede”.
Nell’affrontare da solo mille avventure, Pinocchio ha sempre dentro
di sé i consigli e l’amore del padre, quindi, è espressa molto bene questa
forte relazione tra padre e figlio. Inizialmente c’è una fuga dal padre, poi
un ritorno; un ritorno prima soltanto con la mente, ovvero tutte le volte
7 C. COLLODI, Pinocchio, p. 374.
8 IVI, p. 430.
9 IVI, p. 433.
10 IVI, p. 497.

12
Capitolo secondo
in cui al burattino riaffiorano gli insegnamenti del padre, poi un vero ritorno
che avviene all’interno della bocca della Balena.
Dalle tante disavventure e monellerie commesse da Pinocchio c’è
sempre un lato positivo, o meglio un cuore buono, infatti il messaggio
che vuole trasmettere Collodi è questo e a pronunciarlo è la Fata:
− Se tu sapessi che dolore e che serratura alla gola che provai, quando
lessi qui giace […]
− Lo so: ed è per questo che ti ho perdonato. La sincerità del tuo dolore
mi fece conoscere che tu avevi il cuore buono: e dai ragazzi buoni di cuore,
anche se sono un po’ monelli e avvezzati male, c’è sempre da sperar qualcosa:
ossia c’è sempre da sperare che rientrino sulla vera strada 11 .
Anche Volpicelli dice che il nostro personaggio non fa mai veramente
male.
Pinocchio sbaglia, cede alle fantasie e alle tentazioni, ma non fa mai
del male, ha bisogno di oggettivare il male nel mito del compagno cattivo.
Da questo messaggio, da questa morale del racconto si comprende
quindi la positività dei genitori e la negatività dei cattivi compagni.
Infatti i veri personaggi positivi sono i genitori, in questo caso Geppetto
e la Fata, i due che pur trovandosi nelle difficoltà, nella povertà,
non smettono mai di educare ed aiutare il nostro caro amico; evidentemente
perché sono coloro che credono di poter far cambiare il burattino.
Mentre coloro che conducono Pinocchio sulla cattiva strada e lo deviano
sono i compagni di scuola, primo fra tutti Lucignolo, e coloro che
sono adulti vogliono approfittarsi dell’ingenuità dei bambini in questo
caso: il Gatto, la Volpe, l’Omino di Burro e il Direttore della compagnia
dei pagliacci.
La bontà ed il bene, Pinocchio, non li dimostra solo nei confronti del
suo babbo, ma anche verso l’amico del cuore che è Lucignolo. Proprio
quest’ultimo è il personaggio negativo.
Egli mostra inconsapevole del danno che procurerà a se stesso e al
suo compagno, poiché è convinto di trascinare Pinocchio dall’inferno al
paradiso.
Lucignolo è uguale a Pinocchio, o meglio è l’altro Pinocchio senza la
guida della Fata, ha una personalità indomabile, infantile e disubbidien-
11 IVI, p. 453.

Come leggere Pinocchio 13
te ed ecco perché Pinocchio è subito da lui affascinato, attratto e pronto a
seguirlo ovunque.
Lucignolo era il ragazzo più svogliato e più birichino di tutta la scuola: ma
Pinocchio gli voleva un gran bene […]
− Che fai costì? − Gli domandò Pinocchio avvicinandosi.
− Aspetto la mezzanotte, per partire
− Dove vai? […]
− Vado ad abitare in un paese che è il più bel paese del mondo […] Si chiama
il “Paese dei Balocchi”[…]
− Ma è proprio vero − domandò il burattino − che in quel paese i ragazzi non
hanno mai l’ obbligò di studiare 12 ?
L’unico elemento che differenzia Lucignolo da Pinocchio, è che Lucignolo
muore realmente poiché non lotta per trasformarsi, mentre la morte
che colpisce il burattino è solo apparente, anzi è un riscatto che gli
consentirà di diventare un vero bambino e di dirigersi verso la vita degli
adulti.
È proprio la morte dell’amico Lucignolo ad essere il momento più
crudele di tutto il racconto ed anche il momento in cui l’amicizia, grande
quasi come l’amore, raggiunge il suo apice e la bontà di Pinocchio unita
al dolore si manifesta fortemente.
[…] entrato nella stalla vide un bel ciuchino. Quando l’ebbe guardato fisso fisso,
disse dentro di sé, turbandosi:
− Eppur quel ciuchino lo conosco! Non mi è fisionomia nuova! […]
− Sono Lu…ci…gno…lo
E dopo chiuse gli occhi e spirò 13 .
C’è chi però non la pensa come Volpicelli e ritiene che Lucignolo non
è un eroe, anzi è l’anti-eroe, l’esempio da non seguire, o meglio ancora,
da ignorare, poiché il vero eroe o aderisce alle leggi e alla morale del suo
tempo o ne contrasta, ma mai vive ai margini della società come fa invece
Lucignolo 14 . Colui che sostiene questo, è Claudio Crivellari, il quale
12 IVI, p. 478.
13 IVI, pp. 521-522.
14 C. CRIVELLARI, Alle origini dell’abbandono scolastico: la scuola di Lucignolo, in G.
BONETTA, F. CAMBI, F. FRABBONI, F. PINTO MINERVA (a cura di), Educazione e modernità
pedagogica, Pisa, Edizione ETS, 2003, p. 193.

14
Capitolo secondo
continua sostenendo che, nel leggere Pinocchio da bambini, il confronto
con Lucignolo è immediato è comodo per i bambini, i quali pensano subito
di essere diversi da lui. Visto dai bambini Lucignolo è il vero mascalzone,
che subisce la vera punizione.
Le cose cambiano, invece, leggendo Pinocchio da adulti, poiché Lucignolo
viene visto solo come una vittima degli eventi e del pregiudizio.
L’unica colpa che ha è la voglia di non andare a scuola e di sognare
un mondo immaginario, fatto solo di giochi e di divertimento.
Visto così, dunque Lucignolo più che essere considerato un modello
da non seguire, diventa egli stesso vittima e metafora dell’ignoranza educativa
della società ottocentesca 15 .
2.3. Il “cuore” in Pinocchio e nel libro Cuore, secondo Volpicelli
Volpicelli nell’edizione del 1963 di La verità su Pinocchio, dedica una
parte di questa opera all’analisi degli elementi che accomunano e differenziano
le due più grandi opere narrative per l’infanzia, che sono Le avventure
di Pinocchio ed il libro Cuore di Edmondo De Amicis.
La prima cosa che voglio dire, che poi è in realtà una differenza, è che
Pinocchio rispetto a Cuore è una favola, poiché si trovano gli elementi
fantastici che nell’altro non ci sono. Il libro Cuore parla di ragazzi e no di
burattini, è un libro vero dove si parla di fatti concreti, reali, di giovani,
di scuola, dei rapporti tra ragazzi e di sentimenti; mentre in Pinocchio
vengono raccontati fatti che sono frutto di una fantasia sfrenata.
Un’altra differenza è l’elemento scolastico; infatti mentre in Cuore la
scuola è al centro dell’opera e tutto ruota intorno ad essa, in Pinocchio
compare in secondo piano e si presenta come cosa ben poco gradita dal
protagonista.
In Pinocchio la scuola è vista come un elemento di disturbo che impedisce
la libertà di movimento, di fantasia ed il gioco tipici dei bambini.
Proseguendo con le differenze notiamo che Cuore vuole essere un libro
educativo-scolastico e rientra tra i libri per il popolo.
Infatti l’intento di De Amicis è quello di presentare il mondo scolastico
dell’Italia appena unificata, mettendo in evidenza i suoi problemi. La
scuola viene vista come una grande realtà vivente necessaria per ricostruire
il popolo italiano.
In realtà, anche se i protagonisti di Cuore non amano molto la scuola,
come accade in Pinocchio, questa istituzione è pur sempre il tema fon-
15 IVI, p. 194.

Come leggere Pinocchio 15
damentale del libro, poiché De Amicis scrive proprio per tutti i ragazzi
italiani e per spiegare loro l’importanza della scuola e che essa bisogna
amarla.
L’elemento che inevitabilmente unisce le due opere, è la costante presenza
del sentimento e delle virtù.
A proposito di virtù, Pinocchio è fatto di virtù, ma di “piccole” virtù,
ovvero virtù di casa e tipiche della società dei poveri e degli umili. Invece
Cuore va oltre, parte da queste piccole virtù per poi costruirne altre,
più profonde, necessarie per garantire agli uomini un riscatto.
Proprio per questa caratteristica alcuni affermano che Cuore inizia
dove finisce Pinocchio 16 ; Cuore fa rivivere un Risorgimento anche al popolo
stesso che ha bisogno di una rinascita; rinascita che si potrà ottenere
solo partendo dall’educazione di ogni persona.
Detto questo vorrei concludere io esprimendo una mia opinione riguardo
le due opere.
Ho notato che gli obiettivi ed i messaggi trasmessi da Pinocchio e da
Cuore sono diversi.
Cuore pone in primo piano la scuola, la situazione italiana successiva
all’unificazione ed il messaggio trasmesso è l’importanza della scuola
come unico elemento in grado di educare e formare i bambini.
Essa è imbevuta di grandi valori, come la fratellanza fra gli italiani di
qualsiasi regione, la colleganza tra classi sociali, l’amore per gli uomini,
l’importanza del lavoro e dello studio e proprio essa ha il compito di trasmetterli.
Proprio tutti questi grandi valori lo portano ad essere vicino a
tutto il popolo e non solo ai bambini.
In Pinocchio invece, ogni avventura che il protagonista compie, ogni
suo discorso, ogni suo comportamento rappresentano la naturalità di
ogni bambino del mondo, perciò Pinocchio è uno specchio di tutta l’infanzia.
Infatti mentre in Cuore i grandi valori escono dalla voce degli adulti,
in Pinocchio il messaggio educativo si comprende dalle normali
azioni del burattino e la sua immagine risulta essere quella di ogni bambino
del mondo e di ogni epoca.
Quindi sono sempre più convinta che Le avventure di Pinocchio è il vero
romanzo dei bambini, un vero diario di vita di ogni bambino.
p. 169.
16 L. VOLPICELLI, La verità su Pinocchio con saggio sul Cuore, Roma, Armando, 1963,

16
Capitolo secondo
2.4. Pinocchio letto da Emilio Garroni
Emilio Garroni con il saggio Pinocchio uno e bino, ipotizza che è possibile
leggere Pinocchio come due romanzi in uno.
Visto che Collodi nello scrivere Le avventure di Pinocchio, ha posto la
parola fine nel quindicesimo capitolo concludendo la storia con la morte
del burattino e solo a seguito delle molte richieste da parte del lettori riprese
a scrivere il racconto; Garroni ritiene sia lecito leggerlo almeno due
volte: prima dal cap. I fino al XV, poi dal cap. I fino al XXXVI.
Egli propone questo tipo di lettura perché solo così si comprenderà il
senso della fine terribile e crudele del quindicesimo capitolo e nello stesso
momento l’importanza di questa morte, nello scaturire una trasformazione
del nostro personaggio.
Garroni chiama i primi quindici capitoli Pinocchio I e l’intera opera
così come la conosciamo oggi Pinocchio II.
Pinocchio I termina con l’impiccagione del burattino sulla Quercia
grande e qui la morte potrebbe essere interpretata come una punizione
data al burattino; mentre leggendo Pinocchio II, pur se «la corsa verso la
morte» 17 è sempre presente, questa non assume un significato pessimista,
ma ottimista. Infatti in quest’ultimo caso la morte non è vista come
fine totale, ma soltanto come fine per la vita del burattino, necessaria per
la nascita di Pinocchio bambino.
Carlo Collodi, come ho detto precedentemente, incitato dai lettori del
«Giornale per i bambini» riprende la scrittura della storia di Pinocchio,
ma non potendo ormai eliminare il momento della morte del povero burattino,
decide di far diventare questa morte soltanto provvisoria ed apparente.
Pinocchio essendo un burattino, piuttosto che terminare la sua vita
così tragicamente, aveva soprattutto bisogno di un riscatto, e questo lo
raggiunge soltanto nel capitolo trentasei.
Ciò che ha fatto Collodi, secondo Garroni, non è stata una semplice
continuazione di Pinocchio I, bensì una «transvalutazione» di Pinocchio
I in Pinocchio II. Infatti Pinocchio II mantiene la matrice originale di Pinocchio
I, ma grazie all’inserimento di altri personaggi, avventure e disavventure,
Collodi riesce a far sdoppiare il Pinocchio burattino da Pinocchio
bambino.
Nel finale di Pinocchio II, la morte del burattino garantisce e procura
la nascita di una persona. Ciò che qui si salva non è il burattino, ma il
17 E. GARRONI, Pinocchio uno e bino, Roma-Bari, Laterza, 1975, p. 32.

Come leggere Pinocchio 17
ragazzo anonimo che altro non è che il modello richiesto e tanto auspicato
dalla società italiana di quell’epoca.
Proprio per le caratteristiche di Pinocchio I e II, Garroni invita a leggere
Le avventure di Pinocchio due volte ed in modo separato, ovvero
prima i primi quindici capitoli, poi tutti insieme fino al trentaseiesimo;
poiché così facendo si comprenderà il vero senso della «transvalutazione»
e dell’educazione.
Proprio perché educando occorre partire dal principio educativo secondo
il quale tutti cambiano, Pinocchio ritengo sia un esempio calzante.
È proprio la forza dell’educazione e la volontà delle figure-guide che
seguendo Pinocchio, lo educano e gli permettono di diventare un bambino
vero.
Garroni parlando di «transvalutazione» di Pinocchio, ha analizzato
anche alcune tematiche presenti nella storia come l’autorità, il lavoro, lo
sfruttamento, i simboli genitoriali ed alcuni personaggi, con l’intento di
vedere come quest’ultimi si trasformano da Pinocchio I a Pinocchio II,
tuttavia ciò accade perché il cambiamento delle loro azioni è necessario
per fare transvalutare Pinocchio.
L’autore inizia analizzando il tema dell’autorità rappresentata dai carabinieri.
Nel III capitolo ‒ in questo caso Pinocchio I ‒ i carabinieri vengono
definiti da Garroni come delle “maschere” 18 che rappresentano una giustizia
astratta e non hanno principi; e pur essendo Pinocchio il colpevole,
loro arrestano Geppetto. Mentre in Pinocchio II, i carabinieri abbandonano
la “maschera” per diventare dei veri e propri personaggi che rappresentano
il potere.
Nel XXVII capitolo, infatti, Pinocchio pur essendo innocente viene arrestato
poiché i carabinieri si sono basati su un principio evidente.
Detto ciò è assai chiaro, che come Pinocchio compie una «transvalutazione»,
lo stesso avviene ai carabinieri, poiché da semplici maschere si
trasformeranno in «mezzi-personaggi» 19 .
Lo stesso vale anche per il tema del lavoro e di altri concetti legati ad
esso: come lo sfruttamento e la presenza del padrone.
In Pinocchio I tutto questo manca, si avverte un clima di piena povertà.
18 E. GARRONI, op. cit., p. 103.
19 IVI, p. 107.

18
Capitolo secondo
La casa di Geppetto era una stanzina terrena che pigliava la luce da un sottoscala.
La mobilia non poteva essere più semplice: una seggiola cattiva, un letto
poco buono e un tavolino tutto rovinato. Nella parete di fondo si vedeva un
caminetto col fuoco acceso; ma il fuoco era dipinto […] c’era dipinta una pentola
[…] 20 .
Allora si dette a correre per la stanza e a frugare per tutte le cassette e per
tutti i ripostigli in cerca di un po’ di pane […], d’un osso avanzato al cane, d’un
po’ di polenta muffita […], ma non trovò nulla, il gran nulla, proprio nulla 21 .
Geppetto che era povero e non aveva in tasca nemmeno un centesimo, gli fece
allora un vestituccio di carta fiorita, un paio di scarpe di scorza d’albero ed
un berrettino di midolla di pane 22.
Il lavoro compare soltanto in Pinocchio II, ed è un lavoro inteso come
sfruttamento della persona.
Per la prima volta lo sfruttamento appare nel capitolo XXI, quando
l’ortolano decide di far scontare la punizione a Pinocchio mettendolo al
posto del cane. Oltre ad essere un momento in cui il burattino è al servizio
di un padrone, è anche il primo momento di «animalizzazione», a
cui seguirà la trasformazione in asino e il suo sfruttamento da parte del
Direttore di una compagnia di pagliacci.
Nei casi sopra citati lo sfruttamento viene adoperato come punizione,
mentre il lavoro visto come sfruttamento, come immane fatica, superiore
alla forza e alle capacità di un piccolo ragazzino, avviene alla fine della
storia; quando Pinocchio, divenuto ormai bambino si trova a dovere
compiere un lavoro non adatto a lui solo per guadagnarsi un bicchiere di
latte al giorno da dare al suo babbo Geppetto.
Per la «transvalutazione» di Pinocchio I in Pinocchio II, abbiamo visto
che la sua morte è stata necessaria e ciò è necessario che accada anche
per Geppetto.
Infatti in Pinocchio II Geppetto viene fatto morire apparentemente
da un’onda del mare, in modo tale che Pinocchio nel ritrovare se stesso,
si impegni anche a ritrovare suo padre. Tuttavia il ritrovamento del pa-
20 C. COLLODI, Pinocchio, p. 367.
21 IVI, p. 374.
22 IVI, p. 384.

Come leggere Pinocchio 19
dre nella bocca della Balena, coincide con la seconda morte del burattino
e con la sua nascita di “ragazzo perbene”.
Per quanto riguarda invece la figura materna, in Pinocchio I è poco
presente ma, le poche volte che compare è un’immagine istantanea che
si presenta come una bambina; mentre l’elemento materno si fa più importante
in Pinocchio II. Infatti nei primi quindici capitoli la figura educativa
principale è Geppetto, persona piuttosto rigida; poi al fine di garantire
una «transvalutazione», è stata necessaria l’introduzione di una
figura più aperta, produttiva e carica di molti significati.
In Pinocchio II, la persona più idonea a racchiudere tutte queste caratteristiche
e più in grado di guidare ed educare il burattino è proprio la
Fata.
Dati i molti significati che riveste la figura della Fata, dedicherò più
avanti una parte di questo lavoro, proprio ad una sua attenta e particolareggiata
analisi.
Emilio Garroni, dopo l’analisi dei personaggi più importanti de Le avventure
di Pinocchio e dopo aver considerato questa come la storia di due
romanzi in uno, giunge alla conclusione dicendo che Collodi nel riprendere
a scrivere Pinocchio, non ha fatto che aggiungere nuovi personaggi
e ambienti diversi, sulla matrice originaria – ovvero Pinocchio I – al fine
di produrre una «transvalutazione».
2.5. Il Pinocchio inesauribile di Giacomo Cives
Giacomo Cives, professore emerito di storia della pedagogia presso
l’Università La Sapienza di Roma, riprendendo il suo interesse mai interrotto
per lo studio di Pinocchio – ereditato dal suo maestro Luigi Volpicelli
e sviluppato poi accanto a Franco Cambi – di recente ha pubblicato
un libro intitolato Pinocchio inesauribile, ultimo rispetto alle altre opere
riguardanti sempre lo stesso argomento. 23
In Pinocchio inesauribile l’autore come del resto lo ha già anticipato nel
titolo, vuole mettere in evidenza l’inesauribilità de Le avventure di Pinocchio.
23 Su Pinocchio l’autore di questo libro ha scritto: Pinocchio del giorno e Pinocchio
della notte, in Pinocchio oggi, Pescia-Collodi, 1978; Pinocchio tra realtà e sogno, in Il bambino
e la lettura. Testi scolastici e libri per l’infanzia, Pisa, ETS, 1996; Collodi e Pinocchio:
una fiaba mondiale, in Itinerari nella fiaba. Autori, testi, figure, Pisa, ETS, 1999.

20
Capitolo secondo
Come accade per tutti i capolavori, anche Pinocchio è «un’opera aperta»
24 a nuove letture, è qualcosa che non si ferma in superficie, ma scende
nei particolari; pur essendo una favola colpisce gli aspetti e i sentimenti
più profondi e particolari tipici dell’adulto e dell’infanzia.
Cives per spiegare il perché dell’inesauribilità di quest’opera, non fa
che rintracciare e riportare le analisi fatte da altri commentatori – italiani
e stranieri – e tutti gli elementi che questi scrittori hanno ritenuto utili al
fine di confermare tale caratteristica.
Sono proprio gli elementi come il ritmo veloce, la teatralità, il linguaggio,
il tempo, lo spazio, la corsa del burattino, la fame, il lavoro, la
morte e la salvezza; che danno a Pinocchio vitalità e dinamismo, al fine
di produrre un senso inesauribile, ovvero una fine della storia che non
c’è.
Diversi sono stati coloro, che prima di Cives avevano attribuito l’appellativo
di inesauribilità a questa storia, da intendere come una storia
che lascia spazio a molte interpretazioni.
Ad esempio già nel 1945, Vito Fazio Allmayer aveva sostenuto la possibilità
di considerare i significati di fondo di Pinocchio in molti modi,
poiché uno dei valori fondamentali di un libro scritto da un artista è
quello di avere tante interpretazioni, quanto la realtà stessa 25 .
Anni dopo, Volpicelli scrive:
Non dobbiamo meravigliarci né infastidirci di tante diverse e contraddittorie
interpretazioni. Ogni storia umana è la storia di tutti coloro che la contemplano
e fanno propria; del pari ogni libro e ogni personaggio […] 26 .
Anche Gianni Rodari, afferma che visti i tanti polisensi di Pinocchio è
giustificabile una varietà di interpretazioni che richiedono un’attenta lettura
al fine di comprendere tutti i messaggi.
Un altro che sottolinea l’inesauribilità di Pinocchio è Giovanni Gasperini,
il quale afferma che malgrado il tempo trascorso, questa storia è ancora
in grado di indurre nuove letture e suscitare nuove emozioni.
Egli, nel suo libro intitolato La corsa di Pinocchio, pone in risalto vari
elementi come lo spazio, il tempo, il mare, la fame, il lavoro e la morte;
elementi questi che per lui spiegano l’inesauribilità del libro.
24 G. CIVES, Pinocchio inesauribile, Roma, Anicia,2006, p. 8.
25 IVI, p. 25.
26 L. VOLPICELLI, Identikit di Pinocchio, Roma, Gentile, 1978.

Capitolo terzo
Fuori dagli schemi
3.1. Pinocchio e le sue regole di vita
Appena si pensa a Pinocchio, è naturale far riferimento al suo lungo
naso, come conseguenza delle tante bugie da lui dette e si pensa a lui
come un bambino disubbidiente, maleducato, burattino, per giungere
poi anche a vestire i panni di un asino.
Tutto questo, pur se può mostrarsi agli occhi di chi legge come amorale,
un esempio da non seguire, un modello anti-pedagogico; non è
altro che lo specchio dell’infanzia, è il Pinocchio presente in ogni bambino.
Le caratteristiche del nostro burattino considerate negative e viste
come non regole, acquistano però un aspetto positivo poiché rappresentano
l’istinto, la naturalezza, la psicologia dell’infanzia. Infatti pur stando
fuori dagli schemi, il negativo di Pinocchio costituisce comunque una
sua regola.
Egli è buono, è vero, è unico, è irripetibile, è universale, è attuale grazie
alle sue “straordinarie” e “anticonformiste” regole di vita.
In fondo questo anticonformismo appare solo agli occhi di quegli
uomini che invece di apprezzare le qualità dei bambini, le reprimono,
considerandole negative e non necessarie alla formazione del futuro
uomo richiesto dalla società italiana di fine ottocento.
− Andiamo subito a casa. Quando saremo a casa, non dubitare che faremo i
nostri conti!
Pinocchio, a questa antifona, si buttò per terra, e non volle più camminare 27 .
− Canta pure, Grillo mio, come ti pare e piace; ma io so che domani all’alba,
voglio andarmene di qui, perché se rimango qui, avverrà a me quel che avviene
a tutti gli altri ragazzi, vale a dire mi manderanno a scuola, e per amore o per
forza mi toccherà a studiare; e io, a dirtela in confidenza, di studiare non ne ho
punto voglia, e mi diverto più a correre dietro alle farfalle e a salire su per gli
alberi a prendere gli uccellini di nido 28 .
27 C. COLLODI, Pinocchio, p. 370.
28 IVI, p. 372.

22
Capitolo terzo
− Fra i mestieri del mondo non ce n’è che uno solo che veramente mi vada a
genio […] Quello di mangiare, bere, dormire, divertirmi e fare dalla mattina alla
sera la vita del vagabondo 29 .
− Oggi anderò a sentire i pifferi, e domani a scuola: per andare a scuola c’è
sempre tempo - disse finalmente quel monello, facendo una spalluccia 30 .
[…] Le strade formicolavano di persone che correvano di qua e di là per le
loro faccende: tutti lavoravano, tutti avevano qualcosa da fare. Non si trovava
un ozioso o un vagabondo, nemmeno a cercarlo col lumicino.
− Ho capito; − disse subito quello svogliato di Pinocchio − questo paese non è
fatto per me! Io non sono nato per lavorare! − 31 .
− Ma tu non puoi crescere − replicò la Fata.
− Perché?
− Perché i burattini non crescono mai. Nascono burattini, vivono burattini e
muoiono burattini […].
− I ragazzi perbene prendono amore allo studio, e tu…
− E io, invece, faccio il bighellone e il vagabondo tutto l’anno.
− I ragazzi per bene dicono sempre la verità…
− E io sempre le bugie.
− I ragazzi perbene vanno volentieri alla scuola…
− E a me la scuola mi fa venire i dolori di corpo 32 .
[…] Ormai è destino. Ormai è scritto nei decreti della sapienza, che tutti quei
ragazzi svogliati che, pigliano a noia i libri, le scuole e i maestri, passano le loro
giornate in balocchi, in giochi e in divertimenti, debbano finire prima o poi col
trasformarsi in tanti piccoli somari 33 .
Gasparini afferma che i valori positivi che contraddistinguono Pinocchio
e che ritiene siano delle virtù sono: la socialità, il coraggio e la bontà
34 .
29 Ibidem.
30 IVI, pp. 386-387.
31 IVI, p. 448.
32 IVI, pp. 452-453.
33 IVI, p. 490.
34 G. GASPARINI, La corsa di Pinocchio, Milano, Vita e Pensiero, 1997, p. 107.

Fuori dagli schemi 23
La socialità di Pinocchio e la sua continua ricerca di compagnia percorrono
tutto il racconto e questo è dovuto perché lo stesso burattino vive
una condizione di solitudine, sia perché vive una natura diversa da
tutti gli altri ragazzi, sia perché ha un padre che è adottivo ed è orfano di
madre.
Sono molti i momenti della storia in cui compare la tematica dell’amicizia:
ad esempio quando Pinocchio entra nel teatro dei burattini di
Mangiafuoco perché è attratto in modo irresistibile dalla presenza dei
suoi «fratelli di legno» 35 ; oppure quando desideroso di trovare degli amici,
degli aiutanti si lascia ingannare ingenuamente dal Gatto e dalla
Volpe, i quali mostrandosi disinteressati e altruisti, sono effettivamente
due falsi amici; senza, poi, dimenticare la grande e vera amicizia con Lucignolo.
Il coraggio, invece può essere definito come il mezzo con cui Pinocchio
intraprende le mille avventure. Rappresenta la forza, la spinta ad
agire molto spesso anche verso il pericolo. Episodi come il viaggio intrapreso
di notte all’uscita dall’Osteria del Gambero rosso, oppure quando
Pinocchio si butta dallo scoglio per soccorrere Geppetto, rappresentano
momenti in cui si comprende che Pinocchio è conscio del pericolo a cui
va incontro ed il suo coraggio finisce per essere quello di un eroe.
La terza ed ultima virtù identificata da Gasparini è la bontà, forse il
tratto più evidente del burattino. Infatti nonostante le monellerie, Pinocchio
ci appare dotato di un’umanità e di un’attenzione verso gli altri, che
nessun altro personaggio della storia possiede.
3.2. La “corsa” come mezzo per infrangere le regole
Nel leggere Le avventure di Pinocchio ci si accorge che le vicende si susseguono
con velocità, procurando al lettore interesse e voglia nel continuare
a leggere.
Un elemento che rende questa storia dinamica è proprio la corsa che
Pinocchio stesso compie durante le sue avventure. Pinocchio corre sempre,
corre in tutte le valli e correndo va alla ricerca della felicità; anche se
spesso non riesce a trovarla, per lui è importante cercarla.
La corsa, all’interno del racconto, assume diversi significati: egli corre
perché è felice, corre perché ha paura, corre per sfuggire dal suo babbo,
corre per inseguire tutti i suoi sogni e in più la corsa costituisce un mezzo
per infrangere le regole. Infatti sono molte le vicende in cui il buratti-
35 C. COLLODI, Pinocchio, p. 389.

24
Capitolo terzo
no promette di seguire i consigli e le regole dettate dai “saggi maestri”
invece, non mantenendole utilizza la corsa come mezzo per dirigersi
verso i suoi interessi e come l’unico modo in cui ribellarsi.
[…] quel monello di Pinocchio, rimasto libero dalle grinfie del carabiniere, se la
dava a gambe giù attraverso ai campi, per far più presto tornarsene a casa; e
nella gran furia del correre, saltava greppi altissimi, siepi di pruni e fossi pieni
d’acqua, tale e quale come avrebbe potuto fare un capretto o un leprottino inseguito
dai cacciatori 36 .
[…] Dopo una corsa di quindici chilometri, Pinocchio non ne poteva più. Allora
vistosi perso, si arrampicò su per il fusto di un altissimo pino e si pose a
sedere in vetta ai rami. […] Pinocchio, vedendo che le fiamme salivano sempre
di più e non volendo fare la fine del piccione arrosto, spiccò un bel salto di vetta
all’albero, e via a correre daccapo attraverso ai campi e ai vigneti 37 .
− Se io avessi tanto fiato da arrivare fino a quella casa, forse sarei salvo! −
disse dentro di sé.
E senza indugiare un minuto, riprese a correre per il bosco a carriera distesa.
E gli assassini sempre dietro.
Dopo una corsa disperata di quasi due ore, finalmente, tutto trafelato, arrivò
alla porta di quella casina e bussò 38 .
E la Fata, vedendolo correre e ruzzare per la camera, vispo e allegro come un
gallettino di primo canto […] 39 .
Tormentato dalla passione di rivedere il suo babbo e la sua sorellina dai capelli
turchini, correva a salti come un can levriero, e nel correre le pillacchere gli
schizzavano fin sopra il berretto 40 .
Alla vista di quel burattino, che sgambettava a capo fitto con una velocità incredibile
[…]. Allora Pinocchio ricominciò a correre per arrivare a casa della Fata
avanti che si facesse buio 41 .
36 IVI, p. 371.
37 IVI, p. 407.
38 IVI, p. 409.
39 IVI, p. 418.
40 IVI, p. 430.
41 IVI, p. 432.

Fuori dagli schemi 25
[…] e datosi a correre con quanta forza gli rimaneva nelle gambe,[…] 42 .
Durante quella corsa disperata, vi fu un momento terribile, un momento in
cui Pinocchio si credé perduto: perché bisogna sapere che Alidoro (era quello il
nome del can mastino) a furia di correre e correre, l’aveva quasi raggiunto 43 .
3.3. La corsa di Pinocchio di Giovanni Gasparini
Giovanni Gasparini con il libro intitolato La corsa di Pinocchio, vuole
dimostrare che è possibile rileggere il capolavoro collodiano facendo risaltare
sia il carattere archetipico sia la grande attualità.
Il punto di partenza di questo libro, come dice il titolo stesso è quello
di considerare Pinocchio come «il campione della velocità», con gli infiniti
significati che si possono attribuire al correre e al saltare.
Oltre a questo l’autore ha analizzato altri concetti ‒ affrontati già da
altri autori come Volpicelli e Cives ‒ che sono: il tempo, lo spazio, il territorio,
il denaro in relazione al lavoro e alla fame ed infine la morte e la
salvezza. Inoltre Gasparini introduce nell’ultimo capitolo un raffronto
tra Pinocchio e il Piccolo Principe.
Gasparini inizia affermando che ciò che rende moderno e attuale il
burattino creato da Collodi è la sua mobilità e la sua irrequietezza, segno
di una inquietudine esistenziale e di una attitudine alla ricerca.
L’anima di Pinocchio è il suo correre. Ed essa si manifesta attraverso
varie azioni come il correre, il saltare, il nuotare e al darsi alla fuga, tutte
caratteristiche che, oltre a delineare il carattere del burattino, danno vitalità
e ritmo alla storia.
Come ho scritto in precedenza ‒ poiché affermato anche da altri critici
del Le avventure di Pinocchio ‒ il burattino corre par vari motivi: per gioia,
per paura, per sentirsi libero, per fuggire al pericolo, ma non solo.
Gasparini infatti, ritiene che le ragioni del correre sono più profonde.
La corsa rispecchia la natura del burattino, i suoi sentimenti e le sue
pulsioni.
Pinocchio corre perché è fatto per correre, la sua anima si esprime
nella corsa e nel salto, poiché queste qualità gli sono state assegnate da
chi l’ha concepito 44 .
42 IVI, p. 440.
43 IVI, p. 465.
44 G. GASPARINI, op.cit., p. 15.

26
Capitolo terzo
‒ Ho pensato di fabbricarmi da me un bel burattino di legno: ma un burattino
meraviglioso, che sappia ballare, tirare di scherma e fare i salti mortali 45 .
Secondo questo critico, Pinocchio non è soltanto un burattino a cui
piace sgambettare e saltare, ma è proprio il «campione della velocità» 46 .
Egli corre negli spazi chiusi come la casa, corre all’aperto nei paesi,
nelle strade, nei campi, tra i boschi. Inoltre la sua velocità oltre a manifestarsi
sulla terra, avviene anche in aria (con il volo del Colombo) e in
mare (quando nuota per salvare il suo babbo).
In più i movimenti del correre e del saltare rispecchiano il ritmo e la
velocità di alcuni animali come «un capretto o un leprottino inseguito
dai cacciatori», «come una lepre braccata dai cani», «come un capriolo» e
«come uno scoiattolo».
Pinocchio smette di correre quando si avvia definitivamente verso la
metamorfosi che lo trasformerà in bambino vero e lo vedremo morire
come burattino. Prima di giungere a questo esito finale, sono molte le
volte in cui Pinocchio viene bloccato nel suo correre e questo viene vissuto
da lui come una punizione, come una frustrazione, poiché come afferma
Gasparini «Pinocchio non tollera, non sopporta di essere privato
della libertà di movimento» 47 .
L’altro aspetto trattato da Gasparini ‒ e mai affrontato in precedenza
da altri critici ‒ è il raffronto tra Le avventure di Pinocchio e Il Piccolo Principe.
Come si può notare sono diversi i punti di contrasto: l’anno di pubblicazione
e il rispettivo contesto storico sociale della narrazione, poiché
nel primo ci troviamo negli anni successivi l’Unità d’Italia l’altro scritto
durante la Seconda Guerra Mondiale negli Stati Uniti; nel primo ci si
trova in una realtà preindustriale dove predomina la campagna, il bosco
e il mare e dove la gente si sposta a piedi o su carrozze, mentre nella seconda
storia siamo in piena industrializzazione dove prevale l’elemento
tecnologico.
Nonostante questo, ciò che accomuna le due opere è il tema del viaggio.
Infatti entrambe sono la narrazione di un viaggio e di una esplorazione
che si svolge nel tempo, nello spazio e nella coscienza.
Per Pinocchio si tratta di un viaggio che lo porta attraverso numerose
vicissitudini e prove, a cambiare continuamente il teatro della sua azio-
45 C. COLLODI, Pinocchio, p. 364.
46 G. GASPARINI, op. cit., p. 16.
47 IVI, p. 21.

Fuori dagli schemi 27
ne; mentre il viaggio intrapreso dal Piccolo Principe avviene tra minuscoli
pianeti per poi arrivare al pianeta Terra. Comunque in tutti e due i
racconti il viaggio rappresenta un mezzo per conseguire la saggezza e la
pienezza della vita, ed entrambi i protagonisti per ottenere una trasformazione
e vestire i panni di bambini devono sottoporsi alla prova finale
della morte.
3.4. Le promesse mai mantenute
Un’altra caratteristica di Pinocchio è quella di fare promesse e non
mantenerle e di pentirsi subito dopo aver commesso qualcosa che non
doveva fare.
Il fatto di promettere e poi non mantenere può essere visto secondo
me come una sfida nei confronti dell’adulto, verso colui che vuole insegnare.
In questo caso è come se il nostro personaggio volesse far credere
ai suoi educatori ‒ Geppetto, la Fata, Il Grillo-parlante ‒ che lui sa accettare
le regole, ma in realtà non le rispetta perché non vuole abbandonare
il ruolo di burattino; a lui tanto gradito.
Egli infatti, sa che fino a quando sarà un burattino potrà vivere nella
spensieratezza, in piena libertà, in un mondo fatto di sogni e fantasia;
mentre tutto cambierà quando accetterà le regole e diventerà bambino.
Il Grillo-parlante aveva ragione. Ho fatto male a rivoltarmi al mio babbo e a
fuggire di casa […] Se non fossi scappato di casa e se il mio babbo fosse qui, ora
non mi troverei a morire di fame 48 !
− Vi prometto − disse il burattino singhiozzando − che da oggi in poi sarò
buono…
− Tutti i ragazzi − replicò Geppetto − quando vogliono ottenere qualcosa, dicono
così.
− Vi prometto che anderò a scuola, studierò e mi farò onore 49 .
− È vero, è vero! − gridò Pinocchio piangendo − ma un’altra volta non lo farò
più. − […] − Mi sta bene! Pur troppo mi sta bene! Ho voluto fare lo svogliato, il
vagabondo… ho voluto dar retta ai cattivi compagni, e per questo la fortuna mi
48 C. COLLODI, Pinocchio, pp. 374-375.
49 IVI, p. 383.

28
Capitolo terzo
perseguita sempre. Se fossi stato un ragazzino per bene, come ce n’è tanti, se
avessi avuto voglia di studiare e lavorare […] 50 .
[…] perché sono un monello che prometto sempre di correggermi, e non
mantengo mai!... 51
Perché i ragazzi che non danno retta ai consigli di chi ne sa più di loro, vanno
sempre incontro a qualche disgrazia.
− E io l’ho provato! − disse Pinocchio. − Ma ora non ci ricasco più 52 !
Ormai ho promesso alla mia buona Fata di diventare un ragazzo di giudizio,
e non voglio mancare alla parola 53 .
50 IVI, pp. 433-435.
51 IVI, p. 473.
52 IVI, p. 477.
53 IVI, p. 480.

Capitolo quarto
Pinocchio e gli altri
4.1. Ad ogni personaggio le sue regole
Le avventure di Pinocchio come sappiamo è anche un romanzo di formazione,
una storia cioè nella quale l’eroe, trasformandosi nel corso del
racconto, affronta il problema della sua educazione alla vita e del rispetto
di alcune grandi “regole” stabilite dagli adulti per ogni ragazzo e dalla
società.
Già nel quarto capitolo si assiste ad un duro scontro tra il Grilloparlante
e Pinocchio, ma ciò che risulta subito evidente non è tanto il
contenuto dell’educazione che si vuole impartire al burattino, quanto il
modo in cui questa educazione viene trasmessa. Infatti le verità enunciate
da tutti i personaggi-guida di Pinocchio, sono verità che provengono
dall’alto e sono troppo distanti dal suo mondo bambinesco.
Sono verità concepite come regole fisse, da accettare così come sono, e
spesso queste sono accompagnate da minacce. Non sono regole giustificate,
ma prospettano solo punizioni qualora non sono eseguite.
Pinocchio, infatti, preferisce educarsi alle lezioni della strada, piuttosto
che a quelle dei maestri. La sua educazione è qualcosa che si costruisce
autonomamente, lontano dagli adulti, fuori dalla scuola e dal lavoro.
È un’educazione nella quale solo ciò che è vissuto acquista un senso,
mentre le parole si perdono.
Pinocchio durante le sue avventure è circondato e incontra moltissimi
personaggi ‒ sia uomini che animali ‒ pronti a dargli sia esplicitamente
che implicitamente dei consigli, delle regole degli insegnamenti per farlo
diventare un bambino vero.
Nei prossimi paragrafi andrò ad analizzare proprio le caratteristiche
di alcuni dei personaggi più importanti e significativi che segnano il
percorso formativo di Pinocchio e la sua metamorfosi.
4.2. La “povertà” di Geppetto come regola per vivere
Il personaggio di Geppetto è la prima guida, il primo educatore del
nostro oggetto di studio e nel romanzo racchiude diverse funzioni: è una
figura fantastica, è il padre, è l’emblema della povertà.

30
Capitolo quarto
Egli è a suo modo una persona fantastica. Vive in solitudine in
un’abitazione situata ai margini del paese e questo ci può far pensare
che è un uomo non integrato nel mondo degli uomini e si meraviglia di
fronte alla stranezza di quel legno che parla e lo deride.
− Bravo Polendina! − gridò la solita vocina, che non si capiva di dove uscisse.
[…] Ma quando fu li per consegnarlo all’amico, il pezzo di legno dette uno scossone
e sgusciandogli violentemente dalle mani, andò a sbattere con forza negli
stinchi impresciuttiti 54 .
Inoltre Geppetto è un artista poiché in grado di formare da una materia
inerte come il legno, un burattino in grado di muoversi autonomamente.
− Ho pensato di fabbricarmi da me un bel burattino di legno: ma un burattino
meraviglioso, che sappia ballare, tirare di scherma e fare i salti mortali 55 .
Dopo la bocca, gli fece il mento, poi il collo, poi le spalle, lo stomaco, le braccia
e le mani.
Appena finite le mani, Geppetto sentì portarsi via la parrucca dal capo 56 .
La sua seconda caratteristica, forse la più importante dal punto di vista
educativo, è il fatto che egli rappresenti il padre di Pinocchio.
Padre perché è colui che lo ha originato e perché tra di loro si instaura
subito un legame famigliare, al quale l’eroe sarà legato per tutto il romanzo.
Poi prese il burattino sotto le braccia e lo pose in terra, sul pavimento della
stanza, per farlo camminare. Pinocchio aveva le gambe aggranchite e non sapeva
muoversi, e Geppetto lo conduceva per la mano per insegnargli a mettere un
passo dietro l’altro 57 .
L’invenzione del padre e poi della madre, è introdotta da Collodi per
ricreare nel romanzo ‒ seppur in modo fantastico ‒ la dimensione quoti-
54 IVI, p. 365.
55 IVI, p. 364.
56 IVI, p. 368.
57 IVI, p. 369.

Pinocchio e gli altri 31
diana di un ragazzo che vive in contatto con i propri famigliari e agisce
in rapporto e in funzione a loro.
Quindi la prima fuga di Pinocchio, la prima ribellione, rappresenta la
ribellione di un figlio nei confronti di un padre e non del burattino nei
confronti del falegname.
L’altro tratto che descrive Geppetto è la povertà.
Egli è povero, lo si comprende sin dai primi capitoli, la descrizione
della casa, le sue tasche vuote, i suoi vestiti, diventano i simboli di una
miseria emblematica.
La prima cosa che fa Geppetto è quella di far conoscere a Pinocchio la
povertà inserendolo in un mondo di realistica miseria.
La casa di Geppetto era una stanzina terrena che pigliava luce da un sottoscala.
La mobilia non poteva essere più semplice: una seggiola cattiva, un letto
poco buono e un tavolino tutto rovinato. Nella parete di fondo si vedeva un
caminetto col fuoco acceso; ma il fuoco era dipinto, e accanto al fuoco c’era dipinta
una pentola che bolliva allegramente e mandava fuori una nuvola di fumo,
che pareva fumo vero 58 .
Questa semplicità e povertà del falegname, diventa l’originalità patrimoniale
di Pinocchio e con essa il burattino dovrà confrontarsi lungo
tutto il corso delle sue peripezie. La miseria è qualcosa di antico, che si
tramanda di generazione in generazione come se fosse un valore e
l’unica possibilità di sopravvivenza è data dal lavoro. Geppetto addirittura
fa nascere Pinocchio povero e questo lo si può capire da come egli
lo veste: «gli fece allora un vestituccio di carta fiorita, un paio di scarpe
di scorza di d’albero e un berrettino di midolla di pane» 59 . Nonostante
questo la grandezza di Pinocchio sta nel saper accettare questa condizione
di miseria e addirittura si meraviglia nel vedersi vestito in questo
modo.
Roberto Benigni afferma che la povertà è uno stato dell’anima, Pinocchio
non ha niente eppure possiede tutto. Ha la magnificenza della povertà
60 .
La prima regola che il burattino incontra e che si troverà a rispettare è
quella del vivere nel “gran nulla”, ovvero in un mondo povero dove non
c’è cibo né denaro e occorre lottare per sopravvivere.
58 IVI, p. 365.
59 IVI, p. 384.
60 R. BENIGNI, Io un po’ Pinocchio, Giunti, 2006, p. 57.

32
Capitolo quarto
4.3. La “crudeltà” di Mangiafuoco nel punire il più debole
Le avventure di Pinocchio presentano delle analogie con la fiaba tradizionale,
che discendono dal lavoro di Collodi come traduttore di fiabe
francesi.
Sono testimonianza gli elementi ricorrenti della fiaba come: la Fata,
gli animali parlanti e l’elemento macabro con orchi e mostri.
In Pinocchio il mostro appare più volte sia sotto l’aspetto di uomo che
di animale: vedi Mangiafuoco, il Serpente, il Pescatore-verde, il Pescecane.
Tutti questi mostri nascono come antagonisti di Pinocchio, ma poi
finiscono per diventare buoni aiutanti.
Il primo ad entrare in scena è il burattinaio Mangiafuoco, colui che
per primo trasmette paura a Pinocchio, lo terrorizza perché lo avvicina
alla morte.
Allora uscì fuori il burattinaio, un omone così brutto, che metteva paura soltanto
a guardarlo. Aveva una barbaccia nera come uno scarabocchio d’inchiostro,
e tanto lunga che gli scendeva almeno fino a terra […] La sua bocca era
larga come un forno, i suoi occhi parevano due lanterne di vetro rosso […] 61 .
Mangiafuoco è cattivo e buono. E pur mostrandosi cattivo e buono,
vuole comunque mostrare a Pinocchio il proprio destino.
Inizialmente si presenta cattivo, come colui che deve suscitare terrore
e punisce il burattino.
− Portatemi di qua quel burattino, che troverete attaccato al chiodo. Mi pare
un burattino fatto di un legname molto asciutto, e sono sicuro che a buttarlo sul
fuoco, mi darà una bellissima fiammata all’arrosto − […]. Pinocchio, il quale divincolandosi
come un’anguilla fuori dell’acqua, strillava disperatamente: −
Babbo mio, salvatemi! Non voglio morire, no, non voglio morire 62 !
La punizione che il burattinaio vuole infliggere a Pinocchio risulta essere
una punizione crudele, poiché lo conduce verso la morte per avere
la colpa di essere un burattino.
A far cambiare il comportamento di Mangiafuoco sarà proprio lui, il
nostro burattino, che attraverso il pianto, la richiesta di perdono, il rac-
61 C.COLLODI, Pinocchio p. 390.
62 IVI, p. 391.

Pinocchio e gli altri 33
conto della sua povera vita e le mille raccomandazioni, fa commuovere
il burattinaio facendo affiorare il suo lato buono.
Prova ne sia che quando vide portarsi davanti quel povero Pinocchio, che si
dibatteva per ogni verso, urlando «Non voglio morire, non voglio morire!»,
principiò subito a commuoversi e a impietosirsi 63 .
Ed ancora di più, Mangiafuoco si impietosisce quando Pinocchio si
mette in gioco per salvare anche la vita del suo amico Arlecchino.
− Pigliatemi lì quell’Arlecchino, legatelo ben bene e poi gettatelo a bruciare
sul fuoco […] Pinocchio, alla vista di quello spettacolo straziante andò a gettarsi
ai piedi del burattinaio, e piangendo dirottamente e bagnandogli di lacrime tutti
i peli della lunghissima barba cominciò a dire con voce supplichevole:
− Pietà , signor Mangiafuoco! […] 64 .
In questo momento Mangiafuoco fa conoscere il suo animo buono a
Pinocchio, regalandogli addirittura cinque monete d’oro.
− Come si chiama tuo padre?
− Geppetto.
− E che mestiere fa?
− Il povero.
− Guadagna molto?
− Guadagna tanto quanto ci vuole per non avere mai un centesimo in tasca
[…] Povero diavolo! Mi fai quasi compassione. Ecco qui cinque monete d’oro.
Và subito a portargliele e salutalo tanto da parte mia 65 .
Se da un lato il regalo fatto dal burattinaio può essere considerato
come un gesto buono, dall’altro lato, quei cinque zecchini d’oro ‒ viste le
tante promesse di Pinocchio dichiarate e mai mantenute ‒ saranno la
causa di tutti i suoi mali.
63 IVI, p. 392.
64 IVI, p. 393.
65 IVI, p. 396.

34
4.4. Il Grillo-parlante: la morale
Capitolo quarto
Il tema dominante che sottende all’intera struttura del romanzo e che
lo classifica tra i romanzi di formazione, è quello dell’educazione di Pinocchio.
Egli infatti, è da poco nato che già deve scontrarsi con dei precisi
programmi di vita consigliati dal Grillo-parlante.
Quest’ultimo viene paragonato alla morale poiché è colui che detta le
gran verità dell’educazione ed è pronto ad intervenire ogni volta che
vede sbagliare Pinocchio; e spesso lo fa solo con la voce senza farsi vedere.
Il primo incontro tra Pinocchio e il Grillo-parlante avviene nel IV capitolo.
E subito il burattino sembra mostrarsi cattivo e ribelle nei confronti
di colui, che attraverso una vocina gli ricorda che non può dormire,
non può mangiare, non può fare niente.
Ma quella contentezza durò poco, perché sentì nella stanza qualcuno che fece:
− Crì- crì- crì! […]
Pinocchio si voltò e vide un grosso grillo che saliva lentamente su per il muro.
− Dimmi, Grillo, e tu chi sei?
− Io sono il Grillo− parlante, e abito in questa stanza da più di cent’anni. […]
− Io non me ne anderò di qui, − rispose il Grillo − se prima non ti avrò detto
una gran verità.
− Guai a quei ragazzi che si ribellano ai loro genitori, e che abbandonano capricciosamente
la casa paterna. Non avranno mai bene in questo mondo; e prima
o poi dovranno pentirsene amaramente.
− Canta pure, Grillo mio, come ti pare e piace: ma io so che domani all’alba
voglio andarmene di qui […]
− Povero grullerelllo! Ma non sai che facendo così, diventerai da grande un
bellissimo somaro, e che tutti si piglieranno gioco di te 66 ?
Il Grillo è un moralista, un logorroico, un filosofo, incarna la coscienza,
ma agli occhi di Pinocchio è un antipatico, un noioso, un insopportabile,
che anche quando sembra morto, dopo un po’ ricompare, e soprattutto
ricompare nel momento in cui il burattino sta facendo qualcosa di
sbagliato.
66 IVI, pp. 371-372.

Pinocchio e gli altri 35
Intanto, mentre camminava, vide sul tronco di un albero un piccolo animaletto
che riluceva di una luce pallida e opaca, come un lumino da notte dentro
una lampada di porcellana trasparente.
‒ Chi sei? ‒ gli domandò Pinocchio.
‒ Sono l’ombra del Grillo − parlante […] Voglio darti un consiglio. Ritorna
indietro e porta i quattro zecchini, che ti sono rimasti, al tuo povero babbo, che
piange e si dispera per non averti più veduto 67 .
4.5. Gli opportunisti: il Gatto e la Volpe
Ho scelto di attribuire al Gatto e alla Volpe l’aggettivo di opportunisti,
poiché le persone opportuniste sono coloro che usufruendo delle loro
doti di furbizia e spregiudicatezza vogliono approfittarsi dell’ingenuità
di un bambino-burattino, con lo scopo di ottenere dei vantaggi.
Collodi attraverso questi due personaggi è riuscito a creare una coppia
affiatatissima, nella quale ognuno integra le proprie qualità con quelle
dell’altro.
La Volpe, un animale tradizionalmente furbo, inganna Pinocchio con
fiumi di parole, con storie inventate ed imbrogli. Il Gatto, invece, è scelto
per le sue qualità di cacciatore, è colui che si traveste da assassino per
accoltellare Pinocchio e, a differenza della Volpe, non sa parlare, ma si
limita a fare l’eco.
− E ora − gli domandò la Volpe − che cosa vuoi farne di codeste monete?
− Prima di tutto − rispose il burattino − voglio comprare per il mio babbo
una bella casacca nuova, tutta d’oro e d’argento e coi bottoni di brillanti: e poi
voglio comprare un Abbecedario per me […] perché voglio andare a scuola e
mettermi a studiare a buono.
− Guarda me! − disse la Volpe.− Per la passione sciocca di studiare ho perduto
una gamba. […]
− Vuoi raddoppiare le tue monete d’oro? […]
− Magari! E la maniera?
− La maniera è facilissima. Invece di tornartene a casa tua, dovresti venire
con noi. […] Nel paese dei Barbagianni.
Nel paese dei Barbagianni c’è un campo benedetto, chiamato da tutti il
Campo dei Miracoli. Tu fai una piccola buca e ci metti dentro,per esempio uno
67 IVI, p. 403.

36
Capitolo quarto
zecchino d’oro. […] lo zecchino germoglia e fiorisce, e la mattina dopo di levata
[…] trovi un albero carico di tanti zecchino d’oro 68 .
Comportandosi da ingannatori, si può ritenere che, a dire le bugie più
grandi e divertenti, sono proprio loro; e Pinocchio è il solo che ci crede.
Inoltre, mentre la bugie di quest’ultimo sono bugie che escono dalla coscienza
di un bambino, il quale vuole rincorrere solo la fantasia; le bugie
dette dal Gatto e dalla Volpe, escono dalla bocca di coloro che hanno
come intento quello di far del male e di approfittarsi dell’ingenuità di
una persona che non sa difendersi.
4.6. “La legge è uguale per tutti” anche per il giudice di Acchiappacitrulli
Un’altra tematica presente in Le avventure di Pinocchio è quella della
giustizia; una giustizia che predica il motto “la legge è uguale per tutti”,
ma in realtà finisce per punire il non colpevole.
Nella storia il riferimento dell’autore alle strutture istituzionali (carabinieri,
gendarmi, magistratura) è frequente e riveste un significato critico.
Pinocchio si trova a dover fare i conti con la giustizia dal primo momento
della sua nascita e subito ci si rende conto che si tratta di una giustizia
non giusta. Già nel terzo capitolo della storia a seguito delle monellerie,
Pinocchio si ritrova nelle mani di due carabinieri.
− Piglialo! Piglialo! − urlava Geppetto […]. Alla fine, e per buona fortuna,
capitò un carabiniere […] si piantò coraggiosamente a gambe larghe in mezzo
alla strada, coll’animo risoluto di fermarlo e d’impedire il caso di maggiori disgrazie.
[…] Il carabiniere, senza punto muoversi, lo acciuffò pulitamente per il
naso (era un nasone spropositato, che pareva fatto apposta per essere acchiappato
dai carabinieri), e lo riconsegnò nelle proprie mani di Geppetto; il quale , a
titolo di correzione, voleva dargli subito una buona tiratina d’orecchi. […]
− Quel Geppetto pare un galantuomo! Ma è un vero tiranno coi ragazzi! […]
Insomma tanto dissero e tanto fecero, che il carabiniere rimesse in libertà Pinocchio,
e condusse in prigione quel pover’uomo di Geppetto 69 .
68 IVI, p. 397 sgg.
69 IVI, pp. 369-370.

Pinocchio e gli altri 37
Il carabiniere del racconto si attiva in virtù di un dovere: il dovere di
mantenere l’ordine in caso di circostanze eccezionali eventualmente
dannose; dovere che però non introduce nessun principio di giustizia.
Cosa ancora più ingiusta, si verifica quando Pinocchio, disturbatore
dell’ordine, viene rilasciato e con un atto assolutamente arbitrario delle
istituzioni viene incriminato l’innocente Geppetto, perché giudicato a
“furor di folla” come un cattivo papà.
L’episodio dove secondo me il tema dalla giustizia ingiusta si fa più
evidente è quando Pinocchio, derubato delle sue monete d’oro, si prende
quattro mesi di prigione.
Preso allora dalla disperazione, tornò di corsa in città e andò difilato in tribunale,
per denunziare al giudice i due malandrini che lo avevano derubato.
Il giudice era uno scimmione della razza dei Gorilla: un vecchio scimmione
rispettabile per la sua grave età, per la sua barba bianca e specialmente per i
suoi occhiali d’oro […]. Pinocchio, alla presenza del giudice raccontò per filo e
per segno l’iniqua frode, di cui era stato vittima; dètte il nome, il cognome e i
connotati dei malandrini e finì chiedendo giustizia.
Il giudice lo ascoltò con molta benignità […]. Allora il giudice, accennando
Pinocchio ai giandarmi, disse loro:
Quel povero diavolo è stato derubato di quattro monete d’oro: pigliatelo
dunque, e mettetelo subito in prigione. -
Il burattino […] voleva protestare, ma i giandarmi, a scanso di perditempi
inutili, gli tapparono la bocca e lo condussero in gattabuia 70 .
Anche in questo caso ci troviamo di fronte ad un caso di non giustizia
poiché ad essere punito è Pinocchio e non il Gatto e la Volpe.
Comunque in Collodi il Paese dell’Acchiappa-citrulli è il modello
dell’anti-logica, dove tutte le vicende si concludono in maniera contraria
al senso comune: Pinocchio è derubato ma è condannato come ladro; Pinocchio
è innocente ma è amnistiato come fosse un criminale; l’ambizioso
ed il disonesto dominano sul debole; dove il ladrocinio e l’elemosina
sono mezzi essenziali di sostentamento.
Da un punto di vista politico, questo paese può essere visto come
modello totalitarista, dove il dominio è concentrato nelle mani di una
minoranza che utilizza come unica arma di difesa la forza sull’uomo,
quest’ultimo considerato debole e che non trova una sua realizzazione
individuale.
70 IVI, p. 428.

38
Capitolo quarto
Questo è lo specchio della giustizia presente nell’Italia post-unitaria,
che più che educare ed aiutare le giovani generazioni a costruirsi un futuro,
si limita a punire ‒ in modo anche molto fortuito ‒ coloro che sbagliano.
[…] bisogna sapere che il giovane Imperatore che regnava nella città di Acchiappa-citrulli,
avendo riportato una bella vittoria contro i suoi nemici, ordinò
grandi feste pubbliche, luminarie, fuochi artificiali, corse di barberi e di velocipedi
e in segno di maggiore esultanza, volle che fossero aperte anche le carceri e
mandati fuori i malandrini.
− Se escono di prigione gli altri voglio uscire anche io − disse Pinocchio dal
carcere. Testo citazione più lunga di tre righe. Se il brano che si sta citando
nell’originale inizia con la lettera maiuscola, rientrare la prima riga della citazione;
se invece nell’originale esso inizia con la lettera minuscola, non rientrare
Altro episodio in cui Pinocchio si trova a dover fare un raffronto con i
carabinieri è nel capitolo XXVII, con il ferimento di Eugenio. In questo
episodio i carabinieri incolpano il povero burattino dopo aver domandato,
ascoltato e aver ricondotto lo strumento del ferimento al detentore
dello strumento, cioè Pinocchio. Ciò che fanno è quello di non indagare
sugli altri compagni e di limitarsi all’osservazione dell’unico indizio: il
libro.
4.7. Lucignolo è uguale a Pinocchio
Come tutti i bambini hanno il loro amico del cuore, così avviene a Pinocchio.
In più, come i bambini sono attratti dalla persona che offre loro
più sogni, più idee bizzarre, così accade anche al burattino, che diventa
amico, proprio di uno che lo condurrà in un mondo davvero utopico.
Questo è Lucignolo: persona forte, coraggiosa, sicura di sé, indomabile,
infantile; è un sognatore, crede e fa credere a Pinocchio di andare in
un mondo spettacolare.
Benigni nel libro Io un po’ Pinocchio, dice che «Lucignolo non è l’altra
faccia, ma è la stessa faccia di Pinocchio, ma senza la Fata turchina» 71 .
Infatti l’unico elemento che li differenzia, è il fatto che Lucignolo diversamente
da Pinocchio non ha nessuna figura adulta di riferimento,
nessuno che lo educhi e gli faccia capire il vero senso della vita.
71 R. BENIGNI, Io un po’ Pinocchio, Firenze, Giunti, 2002, p. 203.

Pinocchio e gli altri 39
È libero, ma ha una libertà dannosa che lo fa sperare di vivere in paradiso,
ma che poi lo condurrà all’inferno ed insieme a lui porterà anche
Pinocchio. Lucignolo non è una persona cattiva ma, come tutti i bambini
desidera possedere il mondo, è avido di felicità e di gioia, rappresenta
un po’ un fratello maggiore, una specie di ideale che Pinocchio segue e
dal quale è attratto.
L’incontro tra i due amici e il successivo viaggio nel Paese dei Balocchi,
segnano per entrambi una svolta.
Tutti e due si trasformano in asini, ma a pagare il prezzo più caro, sarà
proprio Lucignolo, il quale terminerà la sua avventura con la morte.
Egli è l’unico personaggio della storia che muore; è lui che paga il prezzo
per tutti ed è anche il momento più triste della storia dove si trapela
la vera amicizia e il grande amore tra Pinocchio e Lucignolo.
Appena Pinocchio fu entrato nella stalla vide un bel ciuchino disteso sulla
paglia, rifinito dalla fame e dal troppo lavoro. Quando l’ebbe guardato fisso fisso,
disse dentro di sé, turbandosi:
− Eppure quel ciuchino lo conosco! Non mi è fisionomia nuova! […].
− Chi sei?
A questa domanda il ciuchino aprì gli occhi moribondi, e rispose balbettando
nel medesimo dialetto:
− Sono Lu…ci…gno…lo…
E dopo chiuse gli occhi e spirò 72 .
4.8. La Fata tra regola e amore
Chi è il personaggio di Le avventure di Pinocchio più affascinante, più
dolce, più tollerante, magico e crudele, se non la Fata dai capelli turchini?
Ebbene, proprio la Fata, che, pur piena di ambiguità, riveste un ruolo
insostituibile nella storia, è colei che guida Pinocchio verso una trasformazione.
In una storia come Pinocchio, dove non compaiono re e regine, principi
e principesse, la Fata è l’unico personaggio che si collega alla tradizione
favolistica.
Evidentemente la traduzione di I racconti delle fate, fu un’importante
opportunità per la formazione del Collodi e probabilmente questo gli
72 C. COLLODI, Pinocchio, pp. 521-522.

40
Capitolo quarto
permise di introdurre in Pinocchio tutto ciò che era magico e la figura
della Fata.
La Fata, come ho detto, in Pinocchio ha un ruolo ambiguo sia per come
agisce che per come si presenta.
Lei, pur avendo poteri magici, è una vera educatrice, si offre ad aiutare
Pinocchio, ma nello stesso tempo fa questo in modo distaccato e con
freddezza. Inoltre, nel racconto non compare con un’unica immagine,
ma sotto diverse forme: prima come l’emblema della morte, poi come
sorellina di Pinocchio, inoltre come donnina misteriosa ed infine come la
mamma.
La Fata, a differenza di Geppetto, non manifesta nei confronti di Pinocchio
dei sentimenti, degli affetti in modo esplicito e tanto meno consola;
esprime soltanto le sue verità, indica a Pinocchio la strada giusta da
seguire e punisce quando occorre.
Il suo modo di comparire ‒ molte volte crudele, terribile per un bambino
‒ come nel caso della prima apparizione, come morta, e poi con la
sua tomba in sostituzione della casa, sono anche questi dei messaggi educativi,
pur se terrificanti, che lei invia a Pinocchio.
− In questa casa non c’è nessuno. Sono tutti morti.
− Aprimi almeno tu! - gridò Pinocchio piangendosi e raccomandandosi.
− Sono morta anch’io 73 .
[…] si trovò in pochi minuti sul prato dove sorgeva una volta la Casina bianca.
Ma la casina bianca non c’era più. C’era invece, una piccola pietra di marmo,
sulla quale […] si leggevano queste parole: qui giace la bambina dai capelli turchini
morta di dolore per essere stata abbandonata dal suo fratellino Pinocchio
74 .
Il presentarsi in questo modo, bloccare Pinocchio in ogni sua iniziativa
e le punizioni, sono tutti modi per far raggiungere a Pinocchio la meta
tanto attesa: ovvero il superamento della condizione di Pinocchio burattino
e la rinascita di Pinocchio ragazzo perbene.
La Fata, infatti non nasce come madre, ma prima di esserlo ricopre
diversi ruoli; è una figura che si evolve e cambia nel corso della storia 75 .
73 C. COLLODI, Pinocchio, p. 409.
74 IVI, p. 440.
75 E. GARRONI, op. cit. p. 124.

Pinocchio e gli altri 41
Lei nasce bambina, poi diventa sorella di Pinocchio, inoltre una buona
donnina ed infine mamma.
− Ti ricordi, eh? Mi lasciasti bambina, e ora mi ritrovi donna; tanto donna,
che potrei quasi farti da mamma.
− E io l’ho caro di molto, perché così invece di chiamarti sorellina, vi chiamerò
la mia mamma […] 76 .
Ma già dopo pochi capitoli la Fata si presenta di nuovo cambiata, addirittura
“animalizzata”, prima in lumachina e poi in capretta.
Visto il continuo permutare della Fata ‒ prima bambina, poi sorella,
inoltre mamma e addirittura lumaca e capretta ‒, secondo Emilio Garroni,
questo personaggio più che ricalcare l’immagine della mamma in
senso stretto, è il simbolo della femminilità in generale.
Inoltre, secondo lui, questo continuo mutamento, forse rispecchia il
rapporto di Collodi un po’ travagliato con la donna in generale e con la
madre in particolare 77 .
Garroni anche nel descrivere la figura della Fata, analizza la sua funzione
in Pinocchio I e in Pinocchio II.
Egli, infatti nota che il tema della madre diventa sempre più importante
in Pinocchio II, momento in cui Geppetto si allontana per lasciare il
posto alla Fata.
Infatti, per poter garantire una transvalutazione del burattino in
bambino, era necessario che non solo Pinocchio si modificasse, ma che lo
facessero anche tutti coloro che lo circondavano.
Visto che la figura di Geppetto, nei primi quindici capitoli, è piuttosto
rigida e non lascia alternative, nei successivi capitoli, viene sostituita con
quella della Fata; personaggio quest’ultimo più duttile, carica di molti
sensi, ma nello stesso momento ambigua.
Nonostante questa sua immagine equivoca, è l’unica ed essenziale
persona che si sforza di indirizzare Pinocchio sulla giusta via, minacciando,
dando buoni consigli, dimostrando affetto, ma anche punizioni;
punizioni a volte veramente pesanti tanto da procurare nel burattino
forti dispiaceri 78 .
76 C. COLLODI, Pinocchio, p. 452.
77 E. GARRONI, op. cit. p. 125.
78 IVI, p. 125 sgg.

42
Capitolo quarto
L’ipotesi di Garroni, secondo la quale l’immagine della Fata rispecchia
il rapporto che Collodi aveva con la propria madre, è ritenuta probabile
anche da Amelia Cortese Ardias.
Quest’ultima, infatti scrive che Collodi «nutriva per la madre […] un
attaccamento che lo induceva ogni notte ad entrare nella stanza di lei
chiedendole un bacio e la benedizione» 79 .
Pinocchio ha nei confronti della Fata ‒ cosa che non ha nei riguardi di
Geppetto e del Grillo ‒ un’attenzione particolare; è sempre attratto da lei
e ne va alla ricerca nei momenti di bisogno.
Forse questa attrazione è dovuta anche al fatto che lei incarna la magia:
questa caratteristica permette di far avvicinare Pinocchio a quel
mondo fantastico da lui tanto sognato.
Infatti la Fata è la signora degli animali, la signora delle infinite trasformazioni,
la donna della vita e della morte e soprattutto la signora
delle magiche ricchezze. Queste caratteristiche rappresentate dalla carrozza,
dalla camera di madreperla e dalla zucca d’oro consentono a Pinocchio
di conoscere anche se per poco la ricchezza.
Come abbiamo visto la Fata incarna differenti figure, ma in una sola
parola si può dire che lei è la mamma di Pinocchio e la nota distintiva
che meglio la descrive è l’amore.
La donna dai capelli turchini è l’unico personaggio ad amare veramente
il burattino, si impegna per farlo diventare un bambino, ma nello
stesso tempo lo ama e sa accettarlo come è, ovvero lo rispetta e ride sugli
errori commessi da Pinocchio­burattino.
Anche se il povero burattino non accetta i consigli della Fata,
quest’ultima lo lascia agire in modo tale che si educhi anche attraverso
l’errore.
Lei è l’unica a prevedere cosa accadrà a Pinocchio, questo perché è lei
che lo guida e determina il suo futuro; per questa ragione ama vederlo
ancora diseducato, poiché solo agendo come burattino – e non come
bambino – esprime la sua vera natura e può rincorrere la felicità.
La Fata adora e apprezza il Pinocchio burattino e anche se sarà lei a
condurlo verso la trasformazione; sa che questo mutamento condurrà
Pinocchio ad allontanarsi per sempre dall’infanzia.
Vi è un finale freudiano e per lui al rovescio che esprime il dolore di
diventare adulti: il burattino lo è finalmente diventato ma, in fondo la
parte più bella della vita rimane quella dell’infanzia.
79 A. CORTESE ARDIAS, Pinocchio burattino centenario, in “Vita dell’infanzia”, Firen-
ze, n. 11/12 , luglio/ agosto, 1991, p. 32.

Capitolo quinto
La didattica di Pinocchio
5.1. Carmela Albarano: una maestra Montessori
Carmela Albarano è nata a Roma, nel quartiere di San Lorenzo, il 27
gennaio 1935, da genitori napoletani, con i quali ebbe un buon rapporto,
anche se non sono mancati i momenti di contrasti e fraintendimenti. Il
rammarico più grande, da lei confessato, è stata la carenza di manifestazioni
di affetto e coccole, che invece avrebbe molto gradito e l’impossibilità
di avere un po’ più di libertà.
Proprio questo ultimo elemento, si collega al modo di pensare di
quegli anni e rispecchiava proprio il modo di vivere di due “classici”
genitori provenienti dal meridione italiano, che si trovavano a vivere in
una società frenetica, in cui incalzava il progresso (come poteva essere
Roma).
Oltre a ciò, occorre aggiungere che la Signora Albarano, si trovò a vivere
nella paura e nella miseria prodotta dalla Guerra Mondiale, ma nonostante
ciò ebbe la possibilità di studiare e di intraprendere la carriera
lavorativa come maestra (l’insegnamento per una donna era il lavoro
più consono, concedendo più tempo libero per la famiglia).
Infatti studiò presso l’Istituto Magistrale, conseguì la specializzazione
secondo il metodo Montessori e,dopo aver praticato alcuni anni di tirocinio,
prese inizio la sua attività come maestra presso la scuola elementare
7° circolo Montessori di Villa Paganini in Roma.
È proprio insegnando in questa scuola con tutte le caratteristiche tipiche
della pedagogia montessoriana, che la maestra Carmela è riuscita ad
esprimere nel migliore dei modi e con amore il proprio lavoro.
Lei stessa ha dichiarato:
Da piccola, ho avuto creatività, abilità a realizzare, entusiasmo a fare, spaziando
in qualsiasi campo. Il mio incontro con lo spirito della Montessori, che
ha messo in luce chi è il bambino e come seguirlo in una visione cosmologica,
per me è stata la vita. La mente e la mano che lavorano in intesa aiutano a pene-

44
Capitolo quinto
trare meglio nella struttura delle conoscenze, quindi a capire e ad operare producendo
benevolmente 80 .
La scuola di Villa Paganini, elementare statale, viveva pienamente
nello spirito e nel metodo Montessori; seppure alcune leggi introdussero
novità, interferendo su sani principi specie per quanto riguardava il rispetto
dei tempi del bambino, l’istituzione mantenne sempre requisiti
montessoriani precisi.
Con quanto detto faccio riferimento all’introduzione dei Decreti Delegati
del 1975.
Infatti, prima di questa data la scuola in Villa Paganini, presentava
delle caratteristiche che, con l’introduzione poi della politica nella scuola,
andarono sfumando.
Inizialmente si presentava come scuola di libera scelta, dove giungevano
bambini da tutte la parti di Roma.
In ogni aula convivevano due sezioni per classe e la compresenza delle
insegnanti permetteva ed agevolava il lavoro sia individuale che di
gruppo. Nonostante l’elevato numero di bambini nelle classi, i ragazzi
erano seguiti tutti; del resto, come affermava la Montessori: «più sono,
migliore è il profitto, ci sono più stimoli, più punti di vista, più confronti
tra loro e ancor più con gruppi di età diverse».
Gli obiettivi da raggiungere, rispettando i principi della pedagogista,
erano:
a) Promuovere lo sviluppo del bambino, creandogli le opportunità
di ambiente e di lavoro; con il motto «Aiutami a fare da me solo!».
b) Attuare i programmi ministeriali nel rispetto dello sviluppo individuale
di ogni alunno.
Inoltre in questa scuola si viveva a classi aperte, ovvero si lavorava
insieme con bambini più grandi e più piccoli.
Il suo aspetto subì delle modifiche, con l’introduzione dei Decreti Delegati.
Da scuola di scelta divenne scuola di quartiere; i nuovi programmi
si presentavano seguendo le intuizioni della Montessori, ma in realtà
non rispettavano più le necessità dei bambini; l’orario scolastico era più
lungo ed anche il numero delle insegnanti per classi aumentò di numero.
80 C. ALBARANO, Io x Daria = Carmela Albarano (1954-1998). Una maestra “Montessori”
tra cultura, società, didattica, Roma, 2001, p. 13. [opera non pubblicata, ora nel cd
allegato alla presente tesi di laurea].

La didattica di Pinocchio 45
In generale però, possiamo dire che in questa scuola elementare, prima
e dopo i Decreti Delegati, si è cercato sempre di mantenere vivo lo
spirito montessoriano. La differenza sostanziale è che prima tali caratteristiche
non erano imposte da una legge, ma suggerite dalla stessa Montessori,
invece dal 1975 le stesse realtà furono legalizzate, con l’errore poi
di essere male organizzate.
Nonostante ciò, l’impegno di Carmela Albarano è stato di continuare
a svolgere il proprio lavoro restando fedele alla sua specializzazione
montessoriana.
Infatti dal 1975 in poi a scuola si riusciva a lavorare di meno. La concentrazione
da parte dei bambini decrebbe, l’interesse spontaneo al lavoro
manuale diminuiva, ma lei non si arrese, portò avanti il suo lavoro,
come aveva iniziato a fare.
Evidentemente Albarano era una persona, come doveva essere l’educatrice
descritta dalla Montessori. Ecco perché, una volta incontrato il
metodo Montessori, non lo abbandonò più.
Aveva capito che quella sarebbe stata la strada giusta, che l’avrebbe
portata a dimostrarsi come realmente era lei e ad educare e formare tanti
bambini rispettando la loro natura.
Sin da bambina infatti, amava fare, inventare e costruire con le proprie
mani ed insegnando nella scuola Montessori, tutto questo potè continuare
a farlo con la stessa passione.
Carmela Albarano, al fine di stimolare sempre di più i bambini, nel
far nascere in loro l’amore per lo studio, nell’insegnare loro a socializzare
e a crescere; adottò verso i suoi alunni una didattica particolare; sempre
sulla falsa riga della Montessori: osservando l’individuo nelle proprie
esigenze, nel modo di essere e di fare, e utilizzarle come guide di
lavoro.
Attraverso lo svolgimento di attività nuove come: “la posta”, “i giornali”,
“le recite”e i “dibattiti”, insegnava ai fanciulli tutte le normali materie,
ma utilizzando tali strategie, faceva vivere ai bambini delle esperienze
nuove ed instaurare un rapporto diverso con la scuola.
L’utilizzo della posta era una tecnica per l’apprendimento e l’affinamento
dei mezzi di espressione orale e scritta. Essa portava a due vantaggi:
stimolava i bambini alla scrittura e alla lettura; ed inoltre era un
mezzo di socializzazione.
Facendo questo infatti, i bambini prima si scambiavano dei brevi
messaggi e poi delle vere lettere; inoltre all’inizio la posta si scambiava
solo tra i compagni della classe, poi l’iniziativa coinvolse il resto della
scuola, fino poi, ad esserci uno scambio di lettere anche con altre scuole

46
Capitolo quinto
d’Italia (esempi sono quelli dello scambio di lettere tra una scuola di Palermo,
di Erice, di Bolzano e di Napoli).
Nelle classi seconda, la maestra Albarano, all’attività epistolare affiancò
la redazione di un giornale; inizialmente strutturato come un tabellone
al muro. Il lavoro dei bambini consisteva nell’inserire le notizie
che avvenivano all’interno della classe, all’interno delle altre classi e ciò
al di fuori della scuola.
I dibattiti invece, erano un’attività che coinvolgeva i ragazzi delle
classi quarta e quinta. Ad ogni dibattito si eleggeva un presidente, un
segretario ed un oratore, colui che doveva illustrare l’argomento.
Questo per i bambini era un modo per conoscere se stessi e per relazionarsi
con gli altri.
Alle recite, dedico il prossimo paragrafo, poiché proprio la mia tesi ha
tra gli obiettivi osservare l’importanza del teatro in generale, nella scuola,
ed in particolare la didattica di Pinocchio.
5.2. Il teatro come strumento didattico
Il teatro si presenta come un insieme di linguaggi diversi: verbali, non
verbali, mimico, gestuale, prossemico, prosodico, musicale, iconico ecc…
ed è un ottimo strumento formativo e didattico.
Quando si parla del teatro, svolto nelle scuole, non dobbiamo pensare
soltanto all’atto pratico conclusivo, ovvero soltanto al momento in cui gli
alunni recitano, bensì ad un percorso fatto a tappe. Si parte da un’idea,
la si realizza per poi metterla in scena e alla fine magari gli stessi bambini-attori
esprimono dei loro giudizi, pareri sul lavoro che hanno realizzato.
Il teatro, oltre ad essere una forma espressiva di tanti linguaggi utilizzati
contemporaneamente, rappresenta molte realtà: la storia, il presente,
il sogno, la fantasia e l’immaginazione.
Perciò il teatro assunse nell’insegnamento di Albarano l’aspetto di un
vero ed utile strumento pedagogico, che coinvolgeva tutti i linguaggi e
tutte le discipline.
Infatti, l’attività teatrale nella scuola Montessori di Carmela Albarano,
racchiudeva proprio tutte queste caratteristiche e fu scelto da lei come
strumento “strategico” di insegnamento, per tutti i motivi che presto illustrerò.
L’uso della drammatizzazione, è stata un’attività sempre svolta nelle
classi di Albarano, sin dall’inizio della sua carriera scolastica.

La didattica di Pinocchio 47
Durante i sui primi anni di insegnamento, i bambini mettevano in
scena dei piccoli spettacoli, utilizzando marionette e burattini (era qualcosa
che i bambini facevano di loro spontanea volontà). Con il passare
degli anni, l’uso del teatro – all’interno della scuola di Villa Paganini –
divenne sempre più complesso e completo nelle sue tecniche e nei sui
particolari; tutto ciò per rispettare le esigenze e le caratteristiche dei
bambini.
La stessa Carmela Albarano, a tale proposito, diceva:
I bambini che hanno esigenze diverse, che si muovono di più, che si distraggono,
perché interessati a più cose contemporaneamente e con poca capacità di
concentrarsi, mi hanno suggerito di svolgere il programma di studio con mezzi
rispondenti a queste esigenze 81 .
Comunque il teatro, oltre ad attirare l’attenzione dei bambini verso
alcuni argomenti di studio, era importante per una maggiore loro socializzazione
e per perfezionare la loro capacità espressiva, sia orale, sia
scritta.
Data l’importanza del teatro per Carmela, la volontà e l’interesse da
parte dei suoi alunni nel recitare; l’uso di questo strumento nella didattica,
dagli anni 1984-85 fino al 1997-98 (anno della fine della sua carriera
scolastica), si è andato sempre più raffinando ed assunse un’importanza
rilevante.
Con i bambini più piccoli, era la stessa Carmela che preparava il copione,
incitando poi i bambini ad elaborare le battute. Diversa invece,
era la procedura che lei adottava con i più grandi.
La maestra presentava il canovaccio, poi, i bambini sceglievano la loro
parte (a volte succedeva che un ruolo interessava a più bambini, perciò
era più di uno che poteva interpretarlo) oppure sceglievano il sorteggio
e a loro volta ogni bambino scriveva le proprie battute.
Molto spesso i bambini non si limitavano a scrivere il testo, ma rappresentavano
la storia con disegni.
Infine, oltre alla rappresentazione, molto spesso il lavoro teatrale
terminava con la stesura di un copione-giornalino, dove oltre a contenere
la storia, i bambini scrivevano le loro riflessioni e considerazioni o interviste
ai genitori.
81 IVI, p. 54.

48
Capitolo quinto
Come già ho detto in precedenza, a partire dall’anno scolastico 1984-
85, l’attività della drammatizzazione nella scuola di Villa Paganini si intensificò.
Divenne una vera e propria attività didattica, che oltre a coinvolgere
alunni ed insegnanti, coinvolgeva anche i genitori.
È proprio su quest’ultimo elemento, ovvero il rapporto tra scuola e
famiglia, che voglio spendere due parole.
Il bel legame ed il lavoro di collaborazione che si venne a creare, fu
merito di Elio, padre di Ilaria – allieva di Carmela – il quale visti gli interessi
dei bambini per il teatro, decise di organizzare, insieme alla maestra
Carmela una recita in occasione del compleanno della bambina.
Per questa occasione, il copione fu scritto dal papà, basandosi sugli
interessi dei bambini, mentre quest’ultimi si impegnarono per la realizzazione
dei costumi.
L’esperienza infine, fu riportata su un giornalino intitolato: Scuola aperta
> = < Casa aperta. Dando questo titolo si voleva appunto sottolineare
il rapporto di collaborazione tra la scuola e le famiglie.
Visto il successo raggiunto con questa prima recita, anche l’anno successivo
ce ne fu un’altra, sempre in occasione del compleanno di Ilaria.
Il teatro con il passare degli anni, entrò sempre più a far parte della
didattica. Non era soltanto la fantasia ad animare le scene, ma le stesse
materie di insegnamento fornivano un supporto alla drammatizzazione
e potevano diventare anche l’argomento della recita.
Esso richiedeva di fare ricerche, di svolgere attività creative, manuali
e di scrivere, per cui divenne un ottimo strumento didattico.
Nell’anno scolastico 1987-88 i bambini della classe quinta, rappresentarono
Pinocchio.
Venire a conoscenza di questa recita, che aveva come tema Pinocchio,
in rapporto al mio lavoro di tesi è stato estremamente importante.
I racconti che la signora Carmela Albarano mi ha fatto e il tanto materiale
che lei stessa mi ha donato, al fine di svolgere al meglio questa tesi,
mi hanno ancora una volta confermato l’ipotesi da me avanzata: quella
di considerare il bambino come un Pinocchio.
5.3. Pinocchio nei bambini e per i bambini
Più volte nel corso di questo mio lavoro, ho sottolineato la possibilità
di vedere Pinocchio nel bambino.

La didattica di Pinocchio 49
Per me infatti dire che il libro di Collodi è per bambini non basta; anche
perché nei paragrafi precedenti ho proprio sottolineato che per alcune
caratteristiche è più adatto ai bambini, per altre, è più vicino agli adulti.
Infatti, dicendo che “Pinocchio è per i bambini”, voglio dimostrare
che è così poiché in realtà “Pinocchio è nei bambini”.
Questo straordinario personaggio era nato come burattino: correva,
saltava, diceva bugie, era disubbidiente, sognava immaginando un
mondo che non c’era – o meglio sognava un mondo che poteva esistere
solo nella propria immaginazione – ma nonostante ciò, era buono.
La sua personalità non era altro che quella di tutti i bambini; anche io
che scrivo e voi che leggete siamo stati Pinocchio.
È proprio questa caratteristica, ovvero di essere l’immagine di ognuno
di noi, che tanto ci spinge ad amarlo.
Proprio perché Pinocchio è nei bambini, quest’ultimi riescono e riuscivano
– nel caso degli alunni di Carmela − ad interpretarlo in teatro,
era un momento in cui dimostravano la loro essenza, pronta però a
cambiare ed a rivestire il ruolo di “bambini veri”.
Nella scuola di Carmela Albarano, è stata proprio la recita di Pinocchio
che ha riscosso più successo ed a me, ha dato la possibilità di capire
realmente la presenza di questo burattino in ogni bambino.
5.4. Un giorno nelle vesti di Pinocchio (a. s. 1987-1988)
La prima recita su Pinocchio venne strutturata e rappresentata dagli
alunni della classe quinta, di Carmela, nell’anno scolastico 1987-88.
Nello stesso anno è stata rappresentata anche in casa di Ilaria, una recita
su Pinocchio, che con molta fantasia arrivò in Egitto.
Su questa recita, i bambini della classe scrissero anche un giornalino
intitolato: A Carnevale giochiamo e recitiamo con Pinocchio.
Pinocchio già era stato letto nel corso dei primi due anni delle elementari,
ma l’obiettivo per la realizzazione di questa recita, richiedeva
una rilettura di Le avventure di Pinocchio 82 ed una successiva esposizione
delle riflessioni dei bambini.
Quest’ultimi, analizzando a fondo la figura di Pinocchio e di tutti i
personaggi, giunsero a capire che ognuno di questi esprimeva una morale,
valori e insegnamenti – a volte positivi, a volte negativi – inoltre
82 L’opera è stata letta nel testo originale, come era apparsa sul «Giornale per i
bambini» tra il 1881 e il 1883.

50
Capitolo quinto
capirono che ogni personaggio era possibile trovarlo nella società in cui
vivevano e soprattutto che Pinocchio era uno di loro.
Individuando proprio quest’ultimo elemento, espressero questa considerazione:
«Pinocchio è un burattino, nato dalla mente del Collodi, che
si comporta come noi e noi ci comportiamo come lui, finché non diventiamo
maturi e autonomi […]» 83 .
Queste parole sono un’ulteriore conferma della mia ipotesi, ovvero
che Pinocchio è un bambino e che i bambini sono un po’ Pinocchio.
Qui addirittura erano gli stessi bambini che lo confermavano, era una
sorta di auto-identificazione con questo personaggio.
Proprio perché i bambini riuscivano ad identificarsi con il burattino,
ciascuno di loro impersonava Pinocchio a turno, oltre agli altri personaggi
della storia.
Nell’interpretare un personaggio del racconto, era come se i bambini
rivestivano contemporaneamente due ruoli, perché si erano riscontrate
analogie tra i personaggi e gli esseri umani.
Questa duplice interpretazione avveniva ripetendo la storia come
scritta da Collodi ed esprimendo l’esperienza morale che il bambino aveva
fatto su ogni personaggio.
Per meglio evidenziare il doppio ruolo anche i costumi erano a metà
– cioè coprivano soltanto una metà del corpo del bambino, mentre per
l’altra metà indossavano i vestiti comuni – questo per dimostrare il doppio
carattere e voltandosi su un fianco e l’altro opportunatamente.
Qui di seguito sono riportati alcuni esempi di come era stata strutturata
la rappresentazione:
Pinocchio: sono allegro, felice, contento perché sono nato ed ho una vita ricca
di avventure; sono mortificato perché ne ho combinate tante. Pensate a
quante birbonate ho fatto al povero Geppetto appena abbozzato! E per la prima
volta ho subito disubbidito scappando.
L’altro: tutti noi bambini, in tutti i tempi, facciamo più o meno birbonate e
disubbidiamo. E, senza sapere, a volte, approfittiamo del profondo affetto dei
genitori verso noi 84 .
83 Sono parole scritte dai bambini, della classe V, della scuola elementare Montessori
di Villa Paganini, nel su citato giornalino numero monografico anno 1987-88,
intitolato A Carnevale giochiamo e recitiamo con Pinocchio.
84 Sono le battute dei bambini fatte durante la recita e trascritte nel giornalino, intitolato
A Carnevale giochiamo e recitiamo con Pinocchio, cit., p. 26. [scritto non pubblicato,
ora nel cd allegato alla presente tesi di laurea].

La didattica di Pinocchio 51
Grillo parlante: guai a quei ragazzi che si ribellano […], che abbandonano
capricciosamente la casa paterna […] non avranno bene se ne pentiranno. Diventerai
un asino […] Povero Pinocchio! Povero perché sei un burattino e quel
che è peggio è che hai la testa di legno.
L’altro: Io sono il moralista. Io sono la coscienza. So quello che è giusto e bene.
Non mi risparmio, cerco di farmi ascoltare a tutti i costi. Capisco che sono
piuttosto noioso e insopportabile, ma nel tempo ho le mie soddisfazioni e i miei
riconoscimenti 85 .
Lucignolo: Vado ad abitare in un paese…che è il più bel paese di questo
mondo, una vera cuccagna!Si chiama il Paese di Balocchi. Perché non vieni anche
tu? Se non vieni te ne pentirai.
L’altro: Sono il ragazzo dall’atteggiamento di adulto sicuro di sé, che conosce
il mondo, per cui sono il ragazzo che suscita fascino e devozione, tanto da
far perdere l’autonomia e da annientare la volontà ai suoi ammiratori 86 .
Pinocchio: Ho continuato con costanza ad essere pieno di attenzioni e premure
per il babbo e per la Fata con molti sacrifici e privazioni anche per me […]
Ormai ho acquistato la mia personalità, sono maturo, sono ormai un bambino.
L’altro: carissimi, io come ragazzo ho riscontrato che il messaggio del Collodi
è esatto: finché non raggiungiamo la maturità, l’autonomia nell’agire (ragazzi
e adulti anche), abbiamo bisogno dei fili,cioè di qualcuno che ci guidi, che ci
manovri. E questo è molto giusto se è nei modo giusti nel periodo dello sviluppo
e della formazione, ma è molto grave per chi non collabora a maturare o che
scelga per ragioni inspiegabili vivere nello stato di burattino 87 .
Da queste battute, si deduce come i bambini avevano compreso il vero
messaggio educativo di ogni personaggio e la capacità nel comprendere
che la personalità di Pinocchio era come la loro.
Per quanto riguardava la scenografia ed i costumi, entrambi erano realizzati
dai bambini con l’aiuto della maestra Carmela.
Il lavoro si concluse, come già avevo anticipato, con la scrittura del
giornalino. Qui furono riportate tutte le battute, le foto della rappresentazione,
le confessioni dei sentimenti dei bambini nel recitare davanti ad
85 IVI, p. 27.
86 IVI, p. 37.
87 IVI, pp. 39-40.

52
Capitolo quinto
un pubblico e i disegni raffiguranti i personaggi di Le avventure di Pinocchio.
Inoltre il successo e la soddisfazione, culminarono nella partecipazione
al «Concorso compleanno di Pinocchio 1989» e «Fondazione Nazionale
Carlo Collodi Pescia», ottenendo la vittoria con dieci libri per premio.
5.5. Una vita dedicata ad educare
Tra il vario materiale che ho ricevuto in donazione da Carmela, fatto
di documenti riguardanti i suoi lavori svolti con i ragazzi/studenti e di
opere biografiche in cui lei stessa si racconta, ho scelto di soffermare la
mia analisi su uno di questi, intitolato: Io x Daria = Carmela Albarano
(1954-1998). Una maestra “Montessori” tra cultura, società e didattica.
Questo non è altro che uno scritto in cui l’autrice ‒ Carmela Albarano
‒ fa il punto della situazione sulla sua vita raccontandosi; raccontando la
sua vita come donna e come maestra specializzata nel metodo Montessori.
Visto che il mio lavoro è quello di analizzare, argomentare e criticare
il concetto di “regola” in Pinocchio e Makarenko, ho ritenuto interessante
valutare questo aspetto anche nella maestra Albarano partendo proprio
dalla lettura del suo scritto Io x Daria.
Infatti da qui emerge la personalità di Carmela, il suo senso della vita,
i suoi solidi principi educativi, la ferrea volontà nel sostenere e portare
avanti delle idee anche in momenti difficili per la scuola, dove leggi e
regole troppo rigide facevano da padrone, finendo per non rispettare il
bambino e impedendo la volontà di chi voleva insegnare liberamente.
Dunque si riesce a dedurre la propria opinione verso la scuola, il suo
metodo di insegnamento e il concetto di educazione come “combustibile”
per la vita.
Tutto questo, poi, sostenuto da regole. Regole che Carmela stessa si è
trovata a dover rispettare per vivere nella sua società, regole che è riuscita
ad insegnare e farle rispettare ai suoi allievi, rispettando a sua volta la
natura dei bambini e regole nella didattica.
Sia le regole necessarie per il vivere quotidiano sia le regole usate nei
diversi strumenti didattici da lei ideati come recite, giornalini, dibattiti e
la posta erano per Carmela delle regole mutabili e adattabili ad ogni
bambino e non valide a priori per tutti e allo stesso modo.

La didattica di Pinocchio 53
Le regole infatti, secondo Carmela, per acquisire un valore positivo
non dovevano essere imposte dall’alto e nascere dall’esterno, ma dovevano
svilupparsi dalla natura del bambino.
Le regole necessarie per vivere in società, − quindi regole strutturate −
secondo lei dovevano saper rispettare le leggi della natura, ovvero quelle
spinte interiori del bambino, i suoi bisogni, le sue necessità, la propria
psicologia e fisicità; le quali rendevano l’individuo unico e interiormente
sempre se stesso.
Era sul rispetto della legge della natura che poi dovevano essere costruite
ed insegnate le regole per vivere nella società.
Solo così facendo, si potevano avere delle regole non autoritarie, ma
ideali per i bambini perché nate da loro stessi, rispettando la loro natura.
Non è un caso se la signora Albarano sosteneva questo, poiché la
stessa Maria Montessori si definiva una meticolosa investigatrice delle
leggi della natura del bambino, il suo approccio era secondo natura, fisiologico,
ossia rispettoso del bambino e delle leggi che regolavano lo
sviluppo: e questo è uguale per tutti i bambini del modo e in tutte le epoche.
Per lei ciò che cambiava e cambia sono le regole strutturate dalla società
nelle diverse epoche storiche e queste avrebbero dovuto e dovrebbero,
però, modellarsi sulle leggi della natura dei bambini, che anche
con l’evoluzione mantengo sempre la loro identità.
La lotta tra le leggi della natura e quelle strutturate come leggi sociali
era, è e sarà sempre grande.
Nel metodo Montessori le regole erano e sono uno dei principi fondamentali.
Ogni regola era modellata sui bambini, pensata e discussa con loro, in
modo che fosse alla loro portata.
In tale modo il bambino sviluppava un senso civico e non percepiva il
mondo come un luogo dove vivere da solo e poter fare ciò che voleva,
ma come un luogo condiviso da tanti individui con cui convivere.
Per Albarano dover scegliere e far rispettare le regole ai suoi alunni
non fu complicato, anzi avvenne in modo spontaneo e sempre nel rispetto
della personalità dei bambini.
Infatti, da brava insegnante montessoriana era un’attenta osservatrice
degli interessi e delle esigenze dei bambini, da cui partire per poi delineare
quelle regole necessarie per vivere nella comunità insieme ad altri.
Ovviamente non sono mancati dei momenti in cui i bambini non infrangevano
le regole, ma il modo in cui Carmela interveniva per evitare

54
Capitolo quinto
che ciò avvenisse o nel caso in cui occorreva intervenire per correggere
lo sbaglio, teneva a non definirlo con il termine punizione.
Riguardo alle “punizioni”, la maestra dopo varie strategie, era giunta
a trovare come soluzione migliore, quella di far riflettere tutti i bambini
indipendentemente da chi avesse commesso l’errore, poiché il danno
non era solo verso se stessi ma anche verso gli altri, visto che dove finiva
la libertà di uno iniziava la libertà di un altro.
Dopo aver tentato vari metodi per far riflettere ai ragazzi sul comportamento
tenuto, avevo un giorno stabilito con loro che per alcuni giorni non sarebbero
usciti in giardino all’ora della ricreazione ed una mamma mi riprese: «Lei sbaglia!
Deve punire solo coloro che lo meritano, che cosa c’entrano gli altri?...» rispondo
io «Avevo provato vari modi, purtroppo risultati insufficienti; mi ero
riservata quest’ultimo allo scopo di sensibilizzare gli uni e gli altri: chi disturba
oltre a nuocere a sé , nuoce anche agli altri. E gli altri devono non accettare passivamente
il disturbo e, quindi possono e devono aiutare gli altri a ridimensionarsi.
Il non mandarli in giardino non andava preso come una punizione, ma
era come recupero del tempo perso per lo studio» 88 .
L’attività scolastica di Albarano era stata movimentata dai cambiamenti
accaduti a partire dal 1975 con i Decreti Delegati e dai cambiamenti
che stava vivendo la società; una diversa concezione della famiglia,
una vita più frenetica e da una crisi dei valori con i relativi cambiamenti
nel comportamento del bambino e nella visione che l’adulto
aveva dell’infanzia.
Nonostante ciò, la signora Carmela si impegnò con passione e con lo
stesso entusiasmo e grinta per portare avanti il suo lavoro di maestra,
trovando delle giuste regole e delle “strategie” educative con l’intento di
far avere sempre viva nei bambini la partecipazione, l’interesse, l’attenzione
e la curiosità nel conoscere la gioia di vivere.
Ha ottenuto questo, grazie all’utilizzo di alcune regole, prime fra tutte
quella di attribuire molta importanza alla parola e alla riflessione.
Per quanto concerne l’uso della parola, lei aveva cercato di utilizzarla
alla meglio, organizzando dibattiti, recite, giornali e la corrispondenza
epistolare, coinvolgendo a mano a mano le varie discipline con i loro
programmi.
88 ID., Io x Daria ₌ Carmela Albarano (1954-1998). Una maestra “Montessori” tra cultu-
ra, società e didattica, Roma, 2001, p. 27.

La didattica di Pinocchio 55
Giunse a poter fare queste attività partendo però dalla lettura. Infatti
come lei stessa sosteneva, la lettura produceva innumerevoli benefici
pratici e psicologici come l’avvio alla comprensione del testo, alla dizione,
al lessico, all’espressione dei vari sentimenti toccando la mente e il
cuore.
Inoltre aveva anche un beneficio terapeutico, perché più si veniva a
conoscere più si era capaci ad autogestirsi, ad amare e ben relazionarsi
con gli altri 89 .
I momenti della lettura, come afferma Albarano, erano sempre ben
apprezzati dagli studenti, erano una sorta di rito praticato al mattino,
finché tutti non fossero stati pronti al lavoro iniziale, e al termine delle
lezioni in attesa dell’ora di uscita dalla scuola durante la preparazione.
Lei leggeva ai sui allievi un po’ di tutto, dalle storie alle fiabe, dalle
poesie di poeti allora molto stimati ad elementari filastrocche nate semplicemente
per attirare l’attenzione. Le poesie preferite erano quelle ricche
di sentimenti, descrittive, poesie che stimolavano all’amore e alla
conoscenza della natura; mentre per la letteratura gli autori più gettonati
erano Calvino, Rodari e Collodi, il preferito.
L’aspetto interessante che emergeva dalle attività didattiche che ho
citato sopra, era la presenza comune in tutte delle regole come: la “turnazione”,
il “coinvolgimento”, il fare che prevedeva la messa in atto delle
abilità manuali ed artistiche ed in fine l’importanza del gruppo, poiché
in questo modo i bambini imparavano di più e si aiutavano a vicenda.
Durante i cinque anni del ciclo ho notato che anche il più modesto e timoroso
di produrre ha raggiunto fiducia in sé e più disinvoltura anche grazie alle attività
di gruppo, ognuno nel suo ruolo si sentiva utile e traeva esempio dagli
altri. Colgo l’occasione per dire l’importanza del vivere e operare insieme di
bambini e ragazzi: come comunicano e trasmettono tra loro, l’adulto non è capace
90 .
Nella posta la regola principale era la turnazione, per assumere la veste
del postino. Il postino leggeva il nome del destinatario e distribuiva
89ID., Nella scuola io, la lettura, Pinocchio, Roma Agosto 2007, [opera non pubblicata,
ora nel cd allegato alla presente tesi di laurea].
90 ID., Io x Daria = Carmela Albarano (1954-1998). Una maestra “Montessori” tra cultura,
società, didattica, Roma, 2001, p. 34. [opera non pubblicata].

56
Capitolo quinto
nella consegna. A questo era seguita la necessità di stabilire un calendario,
attraverso il quale i bambini prendevano coscienza in modo concreto
della concezione del tempo e dell’orologio per stabilire un’ora in cui distribuire
le lettere.
Per la realizzazione dei giornalini invece, la regola fondamentale era
che non doveva esserci un unico redattore, ma tutti i bambini partecipavano.
Quindi, possiamo dire che tutti erano dei piccoli redattori. Il giornale
inizialmente era scritto su un tabellone e suddiviso in sei scompartimenti:
tre riguardanti la provenienza della notizia (cronaca interna, esterna
ed estera), tre riguardanti l’argomento (pagina letteraria, sportiva,
notiziario).
Per quanto riguardava le recite, le regole necessarie erano: la “collaborazione”
tra l’insegnante e gli alunni nel preparare il copione; la “libertà
di scegliere” i personaggi da interpretare e se le richieste per uno
stesso personaggio erano più di una, si utilizzava il sorteggio e tutto avveniva
in modo democratico. Il “coinvolgimento”: così che i bambini erano
impegnati anche nella realizzazione di costumi e scenografie ed infine
l’ultima e più particolare regola adottata era la “rotazione del ruolo”,
poiché a turno tutti i bambini nella veste di presentatori di ogni capitolo
erano protagonisti della storia interpretando Pinocchio.
Come ho detto all’inizio di questo paragrafo, la signora Carmela prima
di stabilire determinate regole da far accettare ai suoi bambini, ha
dovuto lei stessa saper riconoscere ed accettare le regole dettate dalla società
di quegli anni.
Perciò il suo insegnamento ha avuto origine anche partendo dalla sua
vita come donna e dalla formazione montessoriana, e dai relativi principi
filosofici, morali ed educativi.
«Il mio incontro con lo spirito della Montessori, che ha messo in luce
chi è il bambino e come seguirlo in una visione cosmologica, per me è
stata la vita» 91
Infatti quelle che diventeranno delle regole per i suoi studenti lo erano
già state molto prima per Lei.
Primo fra tutti il senso della vera giustizia; sentimento che regnava
anche nei bambini poiché come diceva lei stessa: «in me non hanno mai
91 Vd., Rapporto “Scuola-Famiglia” in particolare Maestro/a-Genitori e Io e i Genitori,
Roma, 2011,p 4.[opera non pubblicata, ora nel cd allegato alla presente tesi di laurea].

La didattica di Pinocchio 57
trovato lievi tendenze o simpatie per uno o per l’altro» 92 . Inoltre la presenza
costante della maestra, nella quale i bambini potevano avere piena
fiducia.
La signora Albarano, con il suo metodo Montessori, insegnando ed
educando, spesso si è trovata a scontrarsi con molti genitori, i quali, agivano
per istinto, per intuito, con più o meno amore, in modo più o meno
rigido, imponendo le proprie esigenze sui figli senza preoccuparsi delle
conseguenze.
Insegnando dal 1954 al 1998 notò che i cambiamenti che avevano investito
la scuola e la società, avevano coinvolto anche il rapporto scuolafamiglia
ed in particolare maestro/a-genitori.
«Quindi i miei rapporti con i genitori, con incontri e scontri sono stati
numerosi» 93 .
Prima del 1975 – data dell’entrata in vigore dei Decreti Delegati – la
scuola con metodo Montessori era una scuola di scelta libera; prevalevano
i doveri sui diritti e tutto ciò che bambini e ragazzi acquisivano era
un arricchimento per tutta la famiglia. Inoltre era cosa rara, che un genitore
contestava o criticava la maestra e il suo modo di educare ed insegnare.
Nella scuola con metodo Montessori, scuola per scelta di gente benestante
del cinema, politici, professionisti, i genitori con grande fede e con grande rispetto
delle istituzioni affidavano i figli collaborando pienamente per i materiali
e per quanto occorreva per le attività 94 .
Il periodo più difficoltoso per Carmela, fu dal 1975 in poi, anche se
non sono mancati momenti positivi − come dal 1983 al 1988 − in cui il
rapporto con le famiglie fu molto intenso e ben vissuto
La presenza dei genitori nella scuola più che svolgersi in un clima di
collaborazione, era un continuo contrastarsi.
I genitori contestavano il metodo da lei utilizzato e le regole che insegnava
ai suoi bambini; loro più che vedere la maestra come un punto di
riferimento, un modello da cui trarre spunto, la vedevano come un ele-
92 ID., Io x Daria ₌ Carmela Albarano (1954-1998). Una maestra “Montessori” tra cultura
società e didattica, Roma 2001,p. 40.[opera non pubblicata].
93 Vd., Rapporto “Scuola-Famiglia” in particolare Maestro/a-Genitori e Io e i Genitori,
Roma, 2011, p 4. [opera non pubblicata].
94 Ibidem.

58
Capitolo quinto
mento da contrastare ogni volta che adottava dei metodi differenti da
quelli adoperati da loro genitori.
Nonostante i ripetuti conflitti con i genitori, Carmela scrive che:
«Convinta e coerente con me stessa sono andata avanti fino in fondo (dai
18 ai 62 anni) per amore per la natura e con il rispetto delle sue leggi» 95 .
5.6 I bambini disegnano il loro Pinocchio
Tutto ciò che era necessario per la messa in scena della favola, ovvero
costumi e scenografia, fu realizzato dagli stessi bambini con l’aiuto della
loro insegnante.
Un lavoro, questo, che richiese molto impegno e tempo, ma che alla
fine riuscì perfettamente.
Dare la possibilità ai bambini, di ideare, costruire e poi indossare i costumi,
era un esercizio attraverso il quale loro potevano sviluppare la
manualità e mettere in movimento la loro fantasia.
Inoltre, dopo aver letto Le avventure di Pinocchio, gli alunni non solo
hanno rappresentato la storia in teatro, ma lo hanno fatto anche attraverso
il disegno, ognuno di loro disegnava i vari personaggi della storia e
Pinocchio stesso, come ognuno di loro immaginava che fossero.
Alla fine, questi disegni ed alcune immagini della recita, sono state
inserite nel giornalino: A Carnevale giochiamo e recitiamo con Pinocchio.
95 IVI, p.12.

La didattica di Pinocchio 59
Nella foto in alto Pinocchio; in basso gli Zecchini d’oro

60
Capitolo quinto
Altre immagini dalla recita
“A Carnevale giochiamo e recitiamo con Pinocchio”

La didattica di Pinocchio 61
I costumi della recita: Mastro Ciliegia, Geppetto, Pinocchio, Mangiafuoco,
Grillo parlante e il Carabiniere.

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Capitolo quinto
I costumi della recita: il Gatto e la Volpe, Fata, Falco e il Can-barbone.

La didattica di Pinocchio 63
I costumi della recita: Colombo, Donnina, Pescatore, Lucignolo e la Lumaca.

64
Capitolo quinto
I costumi della recita: Corvo, Grillo parlante, Civetta, Giudice, Serpente
e il Contadino.

La didattica di Pinocchio 65
I costumi della recita: Omino di burro, Pescecane, Tonno e le insegnanti.

66
Capitolo quinto
I costumi della recita: gli Zecchini d’oro.

La didattica di Pinocchio 67
I costumi della recita: gli Assassini.

68
Capitolo quinto
Pinocchio e le pere (Cap.VII).
Pinocchio vende l’abeccedario (Cap.IX).

La didattica di Pinocchio 69
Gli Assassini (Cap.XIV).
La Fata (Cap.XV).

70
Capitolo quinto
I Picchi (Cap.XVIII).
Il Pappagallo (Cap.XIX).

La didattica di Pinocchio 71
Pinocchio costretto a fare il cane di guardia ad un pollaio (Cap.XXI).
La Marmotta e Pinocchio che diventa asino (Cap.XXXII).

72
Capitolo quinto
5.7. Verso un mondo che… non è il Paese di Balocchi
La recita, che aveva come argomento principale Pinocchio, fu soltanto
una delle prime, a cui seguirono poi altre. Una delle alunne, che nell’anno
scolastico 1987-88, recitò Pinocchio, fu Lidia, figlia del mio professore
e relatore Nicola Siciliani de Cumis.
L’argomento Pinocchio nell’attività teatrale, nelle classi di Carmela
Albarano, era stato sempre presente; tanto è che nel quinquennio, che
andava dal 1988 al 1992, Le avventure di Pinocchio, furono di nuovo lette e
rappresentate al teatro, pur se in modo diverso.
Durante questi cinque anni, la drammatizzazione era strettamente legata
alle materie di insegnamento. Infatti, come ho detto in precedenza,
il teatro era visto come uno strumento nuovo ed efficace per poter insegnare,
dato che si promuoveva l’attività spontanea e gioiosa agendo in
tutte le materie.
Ad esempio nella prima elementare (1988-89), la recita era intitolata
Uno, dieci, cento, mille… ovvero: i numeri, poiché l’argomento era la matematica;
in seconda (1889-90), il tema principale era la lingua e fu intitola
A, B, C… ovvero: la lingua; in terza (1990-91) l’argomento erano le scienze
intitolata Perché? Come? Dove? Sapere… ovvero: le Scienze; in quarta (1991-
92) l’argomento trattato era la geografia ed era intitolata: Orografia
+Idrografia +Terra e Acqua = Terra e studio… ovvero: la Geografia; infine in
quinta elementare (1992-93) l’argomento era la storia e la recita aveva
come titolo: Io ero, io sono, io sarò; io agivo, io agisco, io agirò = essere e agire
… ovvero: la Storia.
Questa ultima rappresentazione è stata articolata con la presentazione
delle epoche storiche – dalla Preistoria alla Seconda Guerra Mondiale – e
i personaggi della storia, erano presentati da Pinocchio, il cui ruolo era
interpretato a turno da tutti gli alunni.
Uno dei quali, era Matteo Siciliani de Cumis, fratello di Lidia; ed anche
lui, interprete di Pinocchio.
Tutte e cinque le rappresentazioni, che sopra ho elencato, sono state,
poi, racchiuse nel giornalino intitolato: L’ambiente da salvare.
L’utilizzo di Pinocchio in questa drammatizzazione, aveva come obiettivo
quello di dimostrare, che il burattino divenuto bambino, studiava
come tutti gli altri bambini della classe. Addirittura trovandosi nella
nostra società, era impegnato ad affrontare problemi attuali come: la pace,
la fame nel mondo, l’inquinamento ecc… e quindi a dimostrarsi ormai
maturo ed in grado appunto di salvare l’ambiente.

La didattica di Pinocchio 73
Nella presentazione della recita, poi trascritta nel giornalino, Matteo
Siciliani de Cumis scrive:
Io, Matteo, da piccino ho voluto ascoltare la lettura del Collodi per sei volte
di seguito la sera prima di addormentarmi. Feci poi anche una recita sugli animali
di Pinocchio […]. Pinocchio- bambino non è rimasto lì nel suo libro o sul
palcoscenico di Lidia, ha frequentato in me regolarmente il corso delle elementari
[…] Frequento la classe quinta e con me Pinocchio è pronto ad un successivo
grado di studi per portare avanti il progetto di vivere nel pieno delle proprie
facoltà e soddisfazioni 96 .
Riflessione dell’alunno, in cui si esprimeva l’ammirazione verso la favola
ed il fatto che lui stesso si riconosceva un po’ Pinocchio, ma nello
stesso tempo era consapevole che, per poter diventare un bambino o
meglio una persona matura; avrebbe dovuto studiare, crescere ed affrontare
i problemi del mondo.
Questo, in realtà, non era che l’obiettivo del lavoro teatrale – e non solo
– durato cinque anni.
Una volta letta la storia e compreso il suo messaggio educativo, si era
voluto trasportare Pinocchio nel nostro mondo.
Infatti pur se tutti i bambini, vivevano nella fantasia, sognando di abitare
nel Paese dei Balocchi, ci sarebbe stato un momento in cui comprendevano
che ciò non era possibile.
Tutti loro che stavano crescendo, in compagnia di Pinocchio, che ormai
era divenuto un bambino, iniziavano ad interessarsi della società in
cui vivevano, a comprendere come era realmente il mondo e quali erano
i problemi da affrontare.
Pinocchio e i bambini, erano felici, buoni, amavano la Terra in cui vivevano;
e come hanno dimostrato nella recita, erano convinti che per rispettare
e per poter salvare il Mondo, era utile conoscere ed amare tutto
ciò che era prezioso, ed anche il passato. Non a caso erano partiti dalla
Preistoria per poi giungere a comprendere i loro giorni.
Interpretare Pinocchio in questo modo, è stato un ulteriore modo per
testimoniare l’attualità di questa storia ribadendo i suoi molteplici significati,
ed in più che tutti nasciamo Pinocchio e la sola cosa fondamentale
che ci spinge a vivere è la fantasia.
96 Pensiero espresso da Matteo Siciliani de Cumis, per la realizzazione della recita
e poi trascritto nel giornalino L’ambiente da salvare, pp. 1-2 [scritto non pubblicato,
ora nel cd allegato alla presente tesi di laurea].

74
Capitolo quinto
5.8. Carmela Albarano: Io e il teatro
Io e il teatro è uno tra i vari scritti di Albarano che, come altri, non sono
stati pubblicati. Di questo testo ho preso in esame solo una parte, sufficiente
a far capire la visione che l’autrice ha della vita, dell’educazione
e dell’importanza delle regole per poter vivere.
In questo suo scritto, Carmela ha espresso delle riflessioni sulla vita
dicendo che la vita è un teatro e i fili che ci manovrano sono le regole.
Lei, ha raccontato la sua vita dal momento della nascita, ripercorrendo
passo dopo passo tutte le sue esperienze di bambina, di studentessa,
di donna e di maestra; come se tutto ciò fosse una rappresentazione teatrale,
dove è la propria vita il tema del copione.
La visione della vita come teatro non è lei l’unica ad averla, è condivisa
anche da altre persone. E, come una rappresentazione teatrale necessita
di un argomento da portare in scena, di una scenografia, di una coreografia,
di un attore protagonista e di tanti attori secondari e di un finale;
lo stesso accade nella vita per ogni singolo essere umano.
Il tema di questa rappresentazione teatrale è la nostra vita, la scenografia
è costituita in un primo momento dalla casa e successivamente da
altri ambienti in cui ci troviamo a muoverci ed operare; il protagonista
siamo noi stessi circondati da persone a cui ci lega un legame affettivo
ed ereditario come genitori e nonni, per, poi, allargare l’orizzonte verso
amici, conoscenti e tutta un’intera società, con cui dovremmo rapportarci
e svolgere un lavoro impegnativo fatto di rispetto, relazioni e civiltà.
E l’obiettivo finale di questa recita è la formazione di un uomo con
una propria personalità in continua evoluzione.
La signora Carmela ha scritto che, appena venuti al mondo comunichiamo,
prima con il pianto, poi con lallazioni per acquisire via via un
linguaggio sempre più ricco e raffinato e sin da subito la nostra vita è un
insieme di azioni che facciamo volontariamente e di altre che facciamo
involontariamente, perché suggerite e imposte da altri; a volte positive,
altre negative, e nel bene o nel male entrano a far parte di noi.
Carmela Albarano infatti paragona lei stessa ad una marionetta, più
precisamente al «carissimo Pinocchio» 97 .
97 ID., Io e il teatro, Roma, febbraio-maggio 2002 febbraio-maggio 2010, p.2. [opera
non pubblicata, ora nel cd allegato alla presente tesi di laurea].

La didattica di Pinocchio 75
Quanto mi legavano i fili! A volte non li sentivo tanto, a volte erano troppo
presenti a lungo, sia in casa sia fuori casa 98 .
Questi fili di cui parla Albarano, non sono altro che delle regole fondamentali
per la formazione e la vita dell’uomo.
[…] ogni ambiente ha i suoi canoni, i suoi costumi, i suoi ritmi, i suoi linguaggi
ai quali ci si deve attenere.
E, quindi, fili. Tanti fili che ci manovrano e in più i fili che permettono di manovrare
noi stessi per condurre la nostra vita e permettono di evitare, dove è possibile
l’abuso delle manovre altrui 99 .
L’autrice ha affermato che questi fili sono necessari per evitare di vivere
nel caos. Ciò che conta è che questi guidino la persona, la conducano
verso ciò che è più giusto senza però ostacolare la libertà del soggetto.
Quest’ultimo infatti deve saper riconoscere ed accettare le regole imposte
dall’adulto e dalla società tutta e farle proprie.
Comunque viene giustamente o non da ribellarsi a chiunque e a qualsiasi cosa
tenda o dia l’impressione di toglierci la libertà con la l maiuscola, però guai
se non ci fossero i fili 100 !
Carmela, inoltre individua che sia le persone comuni che gli attori
sono accomunati dalla critica espressa dagli altri.
Mentre lo scrittore e l’attore hanno bisogno della critica poiché essa è
il motore che li spinge ad andare avanti correggendosi e perfezionandosi
dove occorre; le persone nella vita comune subiscono le critiche degli altri
e temono i loro giudizi. E per evitare questo, alcune tendono ad acquisire
degli atteggiamenti e seguire delle idee, dei valori solo perché
condivise dal resto della società, finendo per non rispettare se stessi.
La debolezza, la mancanza di coraggio, la stanchezza spingono ad essere
«come tu mi vuoi» ed ecco che non si è proprio se stessi, ma si viene travolti
dalla famosa marea 101 .
98 Ibidem.
99 ID, p.6.
100 ID, p.9.
101 ID, p.7.

76
Capitolo quinto
In tutte queste riflessioni sulla vita come teatro, ciò che più colpisce di
Albarano è la sua maestria nel trasferire nel modo di educare e di insegnare
ai bambini questa concezione.
La nostra vita è un teatro, ed è attraverso di esso che noi ci formiamo,
riusciamo a far emergere ciò che è segreto in noi, ad acquistare forza e
indipendenza.
Lei ha fatto del teatro l’essenza che anima ogni disciplina, facendo
diventare quest’ultime più leggere, appassionanti ed un modo alternativo
ed innovativo per trasmettere il sapere.
Non dico nulla di nuovo dicendo che il teatro è prezioso: è maestro di vita è
terapeutico, aiuta ad acquisire autostima e sicurezza, forza e saggezza nel trovare
il positivo nel negativo; è un mezzo quindi in mano agli insegnanti ed ai medici.
Il teatro è vita e dà la vita […] 102 .
Di seguito ho riportato Io e il teatro nella sua autenticità ed interezza.
102 ID, p.9.

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Capitolo quinto

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Capitolo quinto

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Capitolo quinto

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6.1. Pinocchio e la sua immagine
Capitolo sesto
Pinocchio nei disegni
Come si sa, il disegno, come tutta l’arte in generale, è una forma di
espressione della personalità; attraverso di esso il disegnatore esprime se
stesso, il suo punto di vista, la propria fantasia; e di sicuro anche il disegno
è l’espressione dell’epoca in cui esso viene realizzato.
All’interno delle classi elementari di Carmela Albarano, di certo il
primo grande strumento per rappresentare Le avventure di Pinocchio, è
stato il teatro, ma anche il disegno ha rivestito un ruolo non marginale,
anzi integrò ed abbellì molti dei lavori realizzati dai bambini.
In realtà Pinocchio è stato sempre affiancato da un’infinità di illustrazioni.
Sin dalla sua prima comparsa nel «Giornale per i bambini», i capitoli
della storia si alternavano tra bellissimi disegni.
Proprio nel libro Pinocchio e la sua immagine 103 – aggiornato nel 2006 –
sono riportati i più bei disegni realizzati da illustratori italiani; ma la sua
prima edizione risale al 1981, pubblicata in occasione del centenario di
Pinocchio.
Con una parola oggi di moda si potrebbe dire che questa fu l’occasione
per «sdoganare» Pinocchio, per sottrarlo cioè all’esclusivo dominio
del mondo dell’infanzia e per restituirlo in toto nell’arte, al teatro,
alla letteratura, ai media 104 .
Questo libro è stato per me interessante ed armoniosamente coinvolgente:
con quell’armonia procurata dallo stesso disegno e dal suo colore.
Leggendo ed ammirando Pinocchio e la sua immagine, ho capito che
non solo critici letterati, filosofi, pedagogisti, hanno riempito pagine di
libri con i loro scritti, ma anche un elevato numero di illustratori hanno
contribuito ad analizzare Le avventure di Pinocchio secondo il loro punto
di vista.
La cosa interessante è stata osservare come da un’epoca all’altra e in
ogni illustratore, l’immagine di Pinocchio è così tanto diversa.
103 V. BALDACCI-A. RAUCH, Pinocchio e la sua immagine, Firenze, Giunti, 2006.
104 IVI, p. 36.

98
Capitolo sesto
A tale proposito, mi viene da immaginare, che Pinocchio non è «inesauribile»,
solo dal punto di vista delle interpretazioni – come dice Cives,
nel senso di aperto a tante letture – ma anche disposto a diverse
rappresentazioni grafiche.
Ecco perché, ogni illustratore, ma anche ognuno di noi lettori, abbiamo
un’immagine diversa del burattino.
6.2. Un viaggio tra i disegni di Pinocchio: dal 1882 al 2006
Quando Collodi riprese a scrivere Pinocchio, dopo l’interruzione,
chiamandolo con il nome Le avventure di Pinocchio; una delle novità fu
l’inserimento nella storia, di illustrazioni; ed il primo illustratore fu Ugo
Fleres.
Ma il primo ritratto più noto è quello di Enrico Mazzanti; il quale
nell’edizione del 1883 illustrò l’intero libro. Ormai nota è l’immagine del
suo burattino, con le mani sui fianchi, agghindato con una casacca da
clown bianco, il cappello a cono e i personaggi della storia che fanno da
sfondo 105 .
A questa edizione, seguì quella del 1901, illustrata da Carlo Chiostri.
Egli dette un’immagine completa e definitiva di Pinocchio; e pur ripartendo
dai disegni realizzati da Mazzanti, se ne è discostato; poiché
mentre, Chiostri introdusse il fantastico nella realtà quotidiana, Mazzanti
fece l’opposto, infantasticando il reale 106 .
Giungendo al 1911, abbiamo la prima edizione tutta a colori delle Avventure
di Pinocchio; realizzata da Attilio Mussino. Egli utilizzò un colore
senza sfumature, ma con contrasti netti e per ogni capitolo scelse un tono
diverso; quello che per lui meglio esprimeva il senso del racconto e le
caratteristiche dei personaggi.
Una differenza tra Mussino e i due sopra citati, è che mentre i due
precedenti hanno rappresentato Pinocchio nella sua Toscana, Mussino
ha trasportato Pinocchio nella Torino giolittiana 107 .
Sergio Tofano disegnò il suo primo Pinocchio nel 1921. Ciò che interessava
soprattutto a lui, era di rendere Pinocchio il protagonista a tutti
gli effetti, tanto è che il burattino era presente in ogni tavola.
105 IVI, p. 20.
106 IVI, p. 23.
107 IVI, pp. 65-66.

Pinocchio nei disegni 99
Nelle sue immagini inoltre, i sentimenti che più trapelavano erano: la
gioia e lo stupore, rappresentato da Pinocchio che correva; e l’ira che
rendeva gli adulti temibili.
Procedendo negli anni, troviamo artisti come Luigi e Maria Augusta
Cavalieri, Corrado Sarri, Giorgio Mannini e Piero Bernardini il quale,
quest’ultimo illustrò Pinocchio inserendolo in una cornice della Toscana
tranquilla, a volte anche atemporale, dove gli elementi reali si alternavano
ai simboli.
Fiorenzo Faorzi, nell’edizione di Pinocchio del 1946, rappresentò il
burattino e tutti gli altri personaggi con un aspetto giovanile, felice, senza
alcuna drammaticità; e per tale motivo si ebbe un Pinocchio che sembrava
essere fatto a posta per i bambini 108 .
Le immagini di Faorzi, erano molto simili a quelle che, nel 1941 realizzò
Walt Disney. Come del resto accadde per il cartone animato, in cui
la storia fu sostanzialmente diversa dall’originale, poiché solo alcuni
personaggi furono mantenuti allo stesso modo; lo stesso si riscontrò nei
disegni.
A proposito del Pinocchio disneyano, Antonio Faeti ha scritto:
Non si tratta di un Pinocchio tradito, ma di un Pinocchio giustamente riletto
e opportunamente riambientato entro una soluzione fruitiva, che doveva assicurare
il godimento anche a quanti, privi di qualunque informazione o di qualunque
dato, immaginato o osservato, sulla Toscanina granducale, intendevano
accogliere il mito del burattino errante secondo le cadenze di uno spazio antropologico-
culturale che poteva ben confrontarsi con quello da cui, riconoscibilmente,
il burattino proviene 109 .
Nel 1942, Giambattista Galizzi, disegnò un Pinocchio che non era burlone,
ma torvo, accigliato, tristo; insomma un Pinocchio pessimista 110 .
Sempre nello stesso anno, troviamo Beppe Porcheddu. Nel disegno
egli ha utilizzato per lo più due colori il rosso e il celeste, che gli hanno
consentito di creare un’atmosfera gelida, livida e notturna.
108 IVI, p. 92.
109 IVI, p. 95.
110 IVI, p. 102.

100
Capitolo sesto
Una sua caratteristica, era quella di rappresentare i personaggi della
storia, sotto l’aspetto di orchi. Ne è un esempio la balena, cui è stata raffigurata
con un volto antropomorfico, simile ad un orco, per rappresentare
al meglio la funzione che svolgeva 111 .
Il Pinocchio di Vsevolod Nicouline, era presente in tutte le tavole, ma
viveva nel suo ambiente con pudore ed era come se volesse uscire da lì.
111 IVI, p. 108.

Pinocchio nei disegni 101
Un particolare di questi disegni, è che dietro ai personaggi, egli ha inserito
gli ambienti tipici del suo luogo di origine: ad esempio il Mar Baltico.

102
Capitolo sesto
Tralasciando alcuni anni, giungiamo all’edizione di Le avventure di
Pinocchio del 1955 di Vallecchi.
In essa sono presenti le illustrazioni realizzate da Leonardo Mattioli.
Egli utilizzò colori come: il blu, l’arancione, il rosso, il marrone; ed i suoi
disegni contenevano elementi tipici del cubismo. Altra particolarità era
l’ambiente cittadino, dove venivano inserite le immagini 112 .
112 IVI, p. 126.

Pinocchio nei disegni 103
Nel 1964, e prima nel 1942, abbiamo il Pinocchio illustrato da Vittorio
Accornero. Quest’ultimo dette molto spazio all’aspetto scenico.
Molto significativo era il vestito del burattino: a fiori, con le maniche
ampie e spessi calzettoni che coprivano le gambe legnose 113 .
113 IVI, p. 132.

104
Capitolo sesto
Benito Jacovitti illustrò Pinocchio in ben tre edizioni differenti. I suoi
erano disegni molto diversi dai precedenti artisti; immersi da tanti personaggi,
che emanavano un senso di allegria, di avventura, di esuberanza;
era il Pinocchio che piaceva ai bambini 114 .
Un altro che realizzò un Pinocchio più vicino all’interesse dei bambini,
fu Attilio Cassinelli.
Egli nel disegno utilizzò figure geometriche accostandole tra di loro,
creando così un effetto di notevole espressività. Anche i colori erano decisi,
forti a volte utilizzati per creare contrasto, altre volte per dare un
senso di continuità 115 .
114 IVI, p. 138.
115 IVI, p. 154.

Pinocchio nei disegni 105
Nel 1989, Roberto Innocenti, illustrò Le avventure di Pinocchio, e la
prima cosa che salta agli occhi osservandole, è l’ambiente ed il paesaggio
rappresentato nei minimi dettagli. Egli, inserì il susseguirsi degli episodi
della storia, all’interno del microcosmo quotidiano; infatti le sue illustrazioni
erano un grande affresco della Toscana contadina e paesana 116 .
Per questo disegnatore, rappresentare Pinocchio all’interno della terra
toscana, era come disegnare il suo ambiente, in modo fantastico; essendo
anche lui fiorentino, «era l’occasione per un viaggio sentimentale all’interno
della propria infanzia […]» 117 .
116 IVI, p. 160.
117 IVI, p. 163.

106
Capitolo sesto
Prima nel 1990 e recentemente nel 2001, Lorenzo Mattotti, ci ha regalato
una delle più ricche illustrazioni del burattino.
Disegni, che attraverso l’utilizzo di pastelli a cera, è riuscito a creare
effetti di chiaro scuro e volume; trasmettono molto bene gli stati d’animo
del burattino in particolare l’inquietudine presente nella storia.

Pinocchio nei disegni 107
Nel 2001, Nicoletta Ceccoli ha rappresentato il capolavoro collodiano;
e nel disegnare ogni episodio, lo ha fatto come se questo fosse un incubo.
Ad esempio, l’illustrazione che è presente in copertina, rappresentava
Pinocchio che dormiva e sognava, ma quel sogno non poteva essere sereno:
infatti il suo naso cresceva e si ramificava, mentre sopra alla coperta
che avvolgeva il burattino – che funge anche da prato – comparivano

108
Capitolo sesto
il Gatto e la Volpe a testimoniare che sotto la calma apparente si nascondeva
il pericolo 118 .
Avvicinandoci sempre di più agli anni appena trascorsi, troviamo artisti
come Antonio Bobò e Paolo Tesi, i quali per realizzare poi delle illustrazioni,
hanno scavato nel profondo di ogni personaggio de Le avventure
di Pinocchio, fin quasi ad esserne risucchiati.
Tanto è vero che Tesi è giunto ad affermare: «Pinocchio sono io!». Sostenendo
ciò, egli voleva dimostrare che, ognuno di noi può trovare se
stesso e le sue ragioni, dentro Pinocchio 119 .
Ciò che ha affermato Tesi, si avvicina all’ipotesi avanzata da me
nell’elaborato di Laurea triennale Io… un po’ Pinocchio, ovvero che tutti
noi possiamo identificarci con uno dei personaggi della storia; o meglio
che tutti siamo stati o siamo Pinocchio.
118 IVI, p. 182.
119 IVI, p. 47.