I nuovi assetti della narrativa italiana (1996-2006) - Allegoria
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Gianluigi<br />
Simonetti<br />
Il presente<br />
Naturalmente il ricorso alla fotografia, e più in generale all’integrazione<br />
figurale (disegni, schemi, spazi bianchi o neri, materiali di varia natura),<br />
non rappresenta un’innovazione in senso assoluto: dal surrealismo<br />
al postmoderno americano “classico” (Barthelme, per esempio), per non<br />
parlare <strong>della</strong> pubblicità, spesso gli artisti hanno fatto uso di stratagemmi<br />
grafici o extraletterari per introdurre plasticamente alcuni elementi di<br />
discontinuità, e di realtà bruta, nella compiutezza senza pecche <strong>della</strong> forma<br />
scritta. Il fatto è che il taglio breve delle sezioni narrative, il montaggio<br />
concitato, insomma la ricerca di velocità che abbiamo rinvenuto nel<br />
corredo genetico del romanzo italiano contemporaneo si alleano spontaneamente<br />
a quest’altra costante formale che possiamo identificare: la<br />
tendenza a disarticolare il racconto, a forarne la compattezza <strong>narrativa</strong> e<br />
la spazialità tradizionale per costringerlo a spendersi in un confronto con<br />
ciò che è esterno al testo. Alla rapidità cui siamo abituati si somma volentieri<br />
la discontinuità semiotica: forze estetiche che promuovono entrambe,<br />
in modo quasi naturale, lo spezzettamento del discorso, il suo dinamismo<br />
interno, la sua vocazione pluralistica. Tra un segmento e l’altro<br />
del testo è facile trovare posto per brani riportati, materiali eterogenei e<br />
spesso già pronti, citazioni, oppure microracconti e storie in miniatura.<br />
Talvolta esse coincidono con divagazioni sul tema principale, tratti narrativi<br />
autonomi che regalano ossigeno alla vicenda principale, e, nei casi<br />
più interessanti, riescono a sovradeterminarla implicitamente: ad esempio<br />
la “storia del tassista” in Troppi paradisi di Walter Siti; le recensioni di<br />
musica dance nel Piccolo isolazionista di Labranca. Più spesso si cede la parola<br />
a materiali nudi, dati, puntelli documentari del testo: si vedano le<br />
numerose e brevi schede, in corpo minore e in tono ironico-referenziale,<br />
che punteggiano il discorso saggistico <strong>della</strong> Città distratta (2001) di<br />
Antonio Pascale (oppure, nello stesso volume, il notevolissimo Intermezzo<br />
floreale):<br />
I <strong>nuovi</strong> dirigenti dirigono il settore nonostante il ricorso, e quegli impiegati<br />
restano allo stesso posto di sempre. Diventano tristi e alcuni smettono<br />
di lavorare, non sopportando che un ignorante diriga il settore non<br />
riuscendo, poi, nemmeno a tollerare che con i soldi del nuovo incarico,<br />
I dirigenti <strong>della</strong> regione Campania ricevono uno stipendio che in alcuni<br />
casi, extra compresi, arriva a sfiorare gli otto milioni al mese.<br />
si costruisca una casa fuori città, con i pavimenti di marmo, i cancelli di<br />
ferro, il garage grande quanto un salone.<br />
(La città distratta, p. 87)<br />
La fortuna di marche formali di discontinuità <strong>narrativa</strong> nei testi degli<br />
ultimi anni è insomma fuori discussione; non resta che contestualizzarne<br />
l’impiego, e abbozzare una specie di evoluzione storica. All’inizio e<br />
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