Guarda la rivista in PDF - Daniele Montenegro, Aikido Aikikai

caratteristiche delle opere "correggendone" in un certo
senso anche i difetti ed i guasti del tempo. In questo
articolo abbiamo tuttavia dato la preferenza alle foto
originali scattate durante la mostra che rendono in modo
più realistico lo stato di conservazione e di fruibilità
delle opere specialmente di quelle più antiche.
Hokuei (attivo 1828-1836)
Il celebre samurai Miyamoto Musashi uscendo dal
bagno si imbatte in Itohagi che si è invaghita di lui.
Musashi è interpretato da Nakamura Shihan, Itohagi
da Nakamura Tomijuro
Hasegawa Sadanobu I (1809-1879)
Il maestro di te Senno Rikyu, in incognito col nome di
Monogusa Taro, tenta di carpire un segreto alla dama
Sanza Tsuma Kazuraki.Rikyu è impersonato da Nakamura
Tamasuke I, Kazuraki da Nakamura Utaemon IV.
Va ricordato che nel teatro classico giapponese anche
i personaggi femminili sono interpretati da uomini.
Nakamura Tamasuke I è il nome assunto nella maturità
da Nakamura Utaemon III, celebre per avere introdotto
ad Osaka l'enfatico stile di recitazione aragoto già in
voga ad Edo, arrivando ad un livello di celebrità e di
venerazione popolare assimilabile a quello dei grandi
cantanti lirici del mondo occidentale.
Le stampe di Utagawa Kunisada (1786-1865)
Kunisada è stato tra gli artisti giapponesi maggiormente
conosciuti ed apprezzati in occidente, già nella seconda
metà nel XIX secolo, ma nel volgere di pochi decenni
la critica si spostò verso un giudizio complessivamente
limitativo verso le sue opere, considerate troppo eclatanti
Aikido
e "chiassose" per reggere il confronto con le delicate
composizioni e i colori tenuti del secolo precedente ed
in definitiva decadenti. Solo di recente è iniziata una
rivalutazione dell'opera di Kunisada e degli altri artisti
del suo periodo e della sua scuola, non ancora conclusa.
Al contrario dei suoi contemporanei Hiroshige ed
Hokusai, che viaggiarono incessantemente per tutto il
Giappone per trarre ispirazione per le loro opere,
Kunisada nacque e visse ad Edo, nel popolare quartiere
di Honjo ove scorre quel fiume Sumida immortalato in
alcune sue opere e nei cui pressi il padre era esercente
di un traghetto. Raramente se ne allontanò. Fu legato
in qualche modo al mondo delle stampe teatrali, fu
infatti allievo del maestro Toyokuni che gli concesse il
privilegio di utilizzare lo stesso suo kanji (Kuni) nel
suo nuovo nome Kunisada, assunto quando cominciò
ad essere noto come artista della scuola di Utagawa. Le
sue prime opere rivelano questa influenza, che presto
riuscì ad abbandonare sviluppando un suo nuovo - ed
innovativo - stile personale.
Utagawa Kunisada
Otto vedute del
fiume Sumida.
Le " otto vedute"
sono serie di
composizioni di
ispirazione cinese.
In questa serie la
parte superiore
raffigura un grande
ventaglio, visibile
nella sua intierezza
solo accostando gli
otto fogli, nella parte
inferiore vi sono vari
soggetti di
ispirazione che noi
potremmo definire
"romantica"; nel foglio rappresentato una giovane donna
passeggia lungo il fiume Sumida, in una giornata
contrassegnata da un forte vento.
Le stampe di Utagawa Kuniyoshi (1797-1861)
Anche Kuniyoshi nacque ad Edo, col nome di
Yoshisaburo. Era figlio di un tintore di stoffe e a questo
viene attribuita da alcuni la sua preferenza per le tinte
vivaci. Manifestò un precoce interesse verso le arti
figurative, rimanendo colpito all'età di 8 anni dalla
visione di alcuni libri illustrati in stile ukiyo-e. Dopo
soli 4 anni già entrava nella scuola di Utagawa nella
bottega del maestro Toyokuni già menzionato, ed
assumeva il nome di Kuniyoshi, nome composto come
d’uso con un ideogramma preso dal nome del suo
maestro ed un altro dal suo nome originale. Di carattere
difficile, ribelle anche nei confronti del suo maestro e
del suo rivale e collega Kunisada, fu solo relativamente
tardi, intorno al 1830, che Kuniyoshi cominciò a farsi
strada ed essere universalmente apprezzato. Dopo aver
conosciuto il successo con l’illustrazione del Suikoden,
romanzo storico di origine cinese, Kunisyoshi rimase
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