Un'artista alla moda - Istituto Superiore Statale Cardarelli

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La moda, l’inconscio e l’immaginazione poetica
A questo punto gli abiti realizzati da Dalì iniziarono a starle stretti poiché erano volti a comunicare un
unico significato erotico - sessuale. La moda femminile nel corso del tempo espresse fondamentalmente
due contenuti: quello erotico/seduttivo, anche se in forma meno esplicita di come aveva fatto Dalì, e quello
sociale. Elsa voleva ricorrere ad altri universi linguistici per esprimere altri significati.
L’obiettivo del surrealismo era liberare l’immaginazione poetica e dare sfogo al mondo dei sogni. Il metodo
era la libera creazione d’immagini prive di significato e di scopo, lasciate scaturire come nascono dalla
fantasia. Il sogno, l’infanzia, il favoloso e il meraviglioso erano le fonti cui ricorrere. Schiapparelli scoprì
che questo metodo le era congeniale per creare un linguaggio vestimentario che comunicasse la dimensione
interiore della donna. Capì infatti che quello che riusciva più stimolante era considerare il corpo della donna
e la forma dell’indumento come pagine bianche su cui scrivere il flusso delle fantasie, che sorgevano spontaneamente
nel momento in cui si metteva a lavorare su un tema; immagini isolate e precise, che nella loro
libera sequenza ricostruivano il suo immaginario, come si era costruito nel tempo, attraverso mille esperienze
diverse. Il problema poteva sorgere nel momento in cui queste immagini dovevano essere accostate alla realtà
degli abiti e qui le venne in aiuto il ricordo di Marchel Duchamp e i suoi ready-made.
Schiapparelli scelse lo stesso sistema: le figure si aggregarono sui suoi modelli senza alcun senso preciso
che non fosse quello della sua fantasia e quindi della sua immaginazione, creando favole che raccontava alle
donne.
Nel ’38 nacque la prima collezione che seguì questo criterio, dedicata al circo. Per la prima volta una
sfilata ebbe le caratteristiche di uno spettacolo, nella boutique di place Vendome gruppi di acrobati facevano
i loro numeri entrando e uscendo da finestre e vetrine. La novità era nella decorazione che diventava una
sorta di gioiello sul capo. I cappelli si adeguarono alla linea generale e furono piccoli feltri conici ispirati ai
pagliacci, cappellini con la piuma, finte galline da accompagnare a bottoni a forma di uova.
Elsa Schiaparelli un’artista alla moda