2012年九月Settembre 2012 Anno 3 No .8

Mart – Museo di arte moderna e contemporanea di Trento e Rovereto
Ricostruzione Futurista
“Ricostruzione Futurista” richiama uno dei testi
chiave delle avanguardie italiane del Novecento: il
manifesto “Ricostruzione futurista dell’universo”,
firmato nel 1915 da Giacomo Balla e Fortunato
Depero. Non solo un documento di elaborazione
teorica, ma un vero e proprio spartiacque: allo
scoppio della prima guerra mondiale il movimento
futurista stava abbandonando l’aggressività
degli esordi, per avviarsi verso una seconda fase
caratterizzata piuttosto dall’esigenza di un’arte
totale.
Dopo la morte di Umberto Boccioni nel
1916 il programma di “Ricostruzione futurista
dell’universo” diventa il tratto essenziale del
“secondo futurismo”.
Gli esiti sono stati concreti e molteplici:
dall’arredo alla moda, dal cinema al teatro, dalla
musica alla danza, dal manifesto pubblicitario
all’oggetto d’uso.
Balla e Depero, ma anche Tullio Crali, Enrico
Prampolini, o Thayaht hanno addirittura anticipato di
parecchi decenni il ruolo dell’artista come promotore
di se stesso attraverso l’editoria, la corrispondenza e
la fotografia.
Fausto Melotti. Angelico Geometrico
“L’arte è stato d’animo angelico, geometrico. Essa
si rivolge all’intelletto, non ai sensi”. Così Fausto
Melotti descriveva la propria poetica nel testo in
catalogo della sua prima mostra personale alla
Galleria del Milione (1935) di Milano, dove si era
trasferito da Rovereto negli anni Venti.
Un’esposizione come quella, in Italia, non si
era mai vista: un’astrazione purissima e integrale.
“Angelico geometrico” è quindi un’auto-definizione
in cui l’artista accosta immaginazione e raziocinio,
concretezza tattile degli oggetti e impalpabilità
eterea della loro forma. Erano anni economicamente
difficili, in cui anche la libertà era un bene che
si pagava a caro prezzo. Eppure, la creatività
abbondava. Nelle arti visive alcuni proseguivano
le sperimentazioni delle avanguardie futuriste;
altri pensavano al ritorno all’ordine; altri ancora si
lanciavano nell’astrattismo. In quel clima, con le
spalle caricate di un bagaglio di riferimenti futuristi,
metafisici, astratti e razionalisti, Fausto Melotti fu
tra gli innovatori più originali e radicali. Laureato
nel 1924 in ingegneria elettronica al Politecnico di
Milano, era anche musicista, compositore, pittore,
insegnante, ceramista. Nato nel 1901 nella Rovereto
di Depero, partì dagli entusiasmi futuristi per
approdare, nel 1935, a una scultura astratta, senza
precedenti in Italia.
La mostra al Mart, a cura di Denis Viva, punta a
interpretare questa convivenza di leggerezza e rigore
con un percorso che mette in luce, in tutta la vicenda
artistica di Melotti, una coerenza di intenti molto
forte.
In particolare, l’esposizione si concentra sulla fase
di rinascita dell’opera di Melotti a partire dagli anni
Sessanta. In un clima di profondo e generalizzato
cambiamento in atto nel paese, i giovani astrattisti di
quegli anni guardavano con ammirazione e stupore
alle pionieristiche opere di Melotti negli anni Trenta.
Fino al 30 settembre 2012
特伦托与罗韦莱托现当代艺术博物馆
未来主义重建
“未来主义重建”这一概念源自意大利二十
世纪先锋艺术的重要文献之一——由贾科莫·巴
拉和佛图纳多·德佩罗于1915年签署的《宇宙的
未来主义重建》。这不仅是一部理论著作,更
是未来主义发展的分水岭:在第一次世界大战爆
发之际,未来主义运动也摒弃了初始阶段的侵略
性,转而向以满足艺术需求为特点的第二阶段发
展。
1916年翁贝托·博乔尼去世后,宇宙的未来
主义重建计划成为“第二阶段未来主义”的最基
本特征。
这一艺术思潮对生活的影响是实际而且多方
面的:从装潢到时装,从电影到戏剧,从音乐到
舞蹈,从广告到各类用品。
巴拉与德佩罗,以及图里奥·克拉里、恩里
克·普朗波里尼、塔亚特等艺术家,将艺术家通
过出版、摄影等形式宣传自己的潮流提前了几十
年。
法乌斯托·梅洛蒂:几何天使
“艺术是天使的心情,如同几何学般准确。
艺术更关乎才智,而非感觉。”1935年,法乌斯
托·梅洛蒂在他在米兰米里奥内画廊的首次个展
画册中曾经这样描述。上世纪二十年代,他离开
出生地罗韦莱托,前往米兰生活。
在米兰的展览展现的是一种完整和纯粹的抽
象,这在当时的意大利还是第一次出现。“几何
天使”梅洛蒂成功地将想象与理性推理、物体的
实际感知与物体形态的不可触觉性融合在一起。
在当时经济萧条社会动荡的大背景下,连自由
都成了一种昂贵的物品。然而,创造力却是丰富
的。在视觉艺术领域,有人从事未来主义先锋实
验,有人选择回归传统,也有人开始研究抽象主
义。此时的梅洛蒂依然具备了丰富的未来主义、
形而上学、抽象和理性主义知识,成为当时最彻
底的创新派代表人物。
梅洛蒂1901年生于罗韦莱托,1924年毕业于
米兰理工大学电子工程系,曾经是音乐家、作曲
家、画家、教师和陶瓷艺术家。他早期对未来主
义充满激情,到1935年,他创作的抽象派雕塑为
意大利艺术书写了重要一笔。
此次在特伦托与罗韦莱托现当代艺术博物馆
展出的展览由丹尼斯·维瓦策划,展出作品涵盖
梅洛蒂的整个艺术生涯,展现了艺术家超凡的艺
术能力和艺术连贯性。展览还特别专注了梅洛蒂
作品在上世纪六十年代所产生的重要影响。在那
个充满变革的时代,年轻的抽象派艺术家们无不
惊叹于梅洛蒂创作于三十年代的先锋主义作品。
展览开放至2012年9月30日
www.mart.tn.it
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