Guida all’ascolto 10 Винченцо Камуччини (1771-1884), Портрет композитора Джоаккино <strong>Россини</strong> (Милан, музей театра «Ла Скала») Vincenzo Camuccini (1771-1884), Ritratto del compositore Gioachino Rossini (Milano, Museo Teatrale alla Scala)
11 Вильгельм Телль, Увертюра Сочинение 1829 года Издательство Breitkopf Первое исполнение (на франзузском, Guillaume Tell) Париж, Théâtre de l’Opéra, 3 августа 1829 (на итальянском Guglielmo Tell)) Лукка, 17 сентября 1831 состав 2 флейты (одна флейта-пикколо), 2 гобоя, 2 кларнета, фагото, контрафагот, 4 валторны, 2 трубы, 3 тромбона; литавры, Ударные; 14 первых скрипок, 12 вторых скрипок, 10 виол, 8 виолончелей, 7 контрабасов. Длительность около 12 мин. Джоаккино <strong>Россини</strong> (Пезаро, 1792 – Париж, 1868) Для <strong>Россини</strong> инструментальное вступление к мелодраме не служило для того, чтобы предвосхитить начало действия, но чтобы подготовить зрителя к восприятию всей драммы. Очень часто он к своим произведениям прилагал любую увертюру, ранее им написанную. Его увертюра не «начинает» оперу, а «приглашает» к слушанию, возбуждая интерес публики. Увертюра - это автограф композитора, его визитная карточка, которой он представляет себя, располагая публику к восприятию, вне зависимости от действия на сцене, это его щедрый ритмичсекий и мелодический подарок. Поэтому знакомство с увертюрой необходимо для понимания творчества <strong>Россини</strong> […]. Увертюра к «Вильгельму Теллю» (1829) - это разительный отрыв от всех предыдущих моделей: увертюра состоит из четырех самостоятельных эпизодов, которые предвосхищают действие и, кажется, синтетизируют основные его моменты. Солирующая скрипка преобретает «романтический» голос; достаточно первой страницы, чтобы с ее появлением произошла целая революция. Если даже поверхностно сравнить ее со «вступлениями» предыдущих увертюр, можно отметить глубокую эмоциональность россиниевского языка, теперь направленного более в план выразительности, который выходит за пределы простого гедонистического задания. С этой страницы зарождается целая музыкальная цивилизация, с одной стороны имеющая родственные связи с романтически-фантастическим вкусом Карло-Марии фон Вебера, но с другой - уже опережающая интструментальную драматичность своего времени. Второй эпизод, “Aллегро”, - заклинание грозы среди глубоких горных ущелий Швейцарии (сильно отличается от всех россиниевских “гроз”), с включением быстрого и решительного «крещендо»: описательный эффект получен благодаря тимбровой инструменталистике невероятной по своей современности. Далее следует «Анданте» с мелодизацией в форме ranz des vasches коровий марш, кантилена (пение или исполнение на волынках) , которой швейцарские пастухи провожают стадо на пастбище), английский рожок, которому вторит флейта. Фольклорное окружение придает естетственный характер и подводит Содержание