Copia di De Pirro.vp - Conservatorio di Musica “Francesco Venezze”

L’ORECCHIO MOBILE
(“Mir, arte nello spazio”, 1999, pp.62-63)
Partiamo da una convenzione estetica che non ha eguali nella altre arti. Sia in
una opera in contrappunto sia nell’affermarsi della macchinaorchestra, con il suo sovrapporsi
di strati significanti in primo piano o sfondo, l’ascoltatore non percepisce
razionalmente tutto ciò che accade pur cosciente che il suo sguardo uditivo è dilatato
in più dimensioni. Il nostro orecchio agisce come l’obiettivo di una telecamera sensibile
che, di fronte ad un impasto di oggetti e passioni, seleziona i puliti focali con cui
stabilire una vibrazione empatica. Nel fare questo movimento nello spazio sonoro
noi percepiamo simultaneamente in modo conscio e subliminale. E così la polifonia
regala l’illusione di trovarsi di fronte ad uno spazio a più dimensioni in cui poter
orientare l’attenzione sia verso le figure principali che verso la lontananza che lo
supporta. La polifonia è quindi la conquista - l’illusione - della profondità.
In uno snodo fondamentale della cultura sonora occidentale (che prima si è
evoluta in complessità di strati verticali - polifonia - poi in complessità di relazioni
orizzontali scoprendo la funzione di trasformazione del tempo) questa prospettiva
iniziò ad assumerla l’armonia nei confronti della melodia. Allo stesso modo che un
aggettivo (proviamo ad immaginare iridescente o burrascoso) modifica un sostantivo
(cielo) anche le mutazioni d’armonia durante il diagramma melodico ne muta il
senso tramite varianti di tensione. Ulteriore sfumatura dell’idea di primo piano-sfondo.
Con la capacità di quest’ultimo di completare il senso del personaggio-melodia.
L’idea di contrappunto è quella del gioco di specchi. Si getta un motto
melodico dentro il caleidoscopio del tempo e lo si riascolta in molteplici sovrapposizioni.
Quando dall’assemblare segni sonor di natura omogenea si iniziò a sovrapporre
masse in continua metamorfosi si determinò una polifonia di codici simultanei.
Polifonia che trova nella macchinaorchestra il suo trionfo. È qui che vanno in scena
nuovi tipi di figure retoriche.
Quando il gruppo dei legni assume autonomia spettrale nell’orchestra del classicismo
viennese il loro alternarsi alla massa degli archi simula un improvviso sfondamento
prospettico. Così come l’improvviso emergere di un solo dal tutti (celebre
l’esempio dell’oboe nell’Allegro con brio - batt. 268 - della Quinta Sinfonia di Beethoven)
proietta il nostro orecchio da una percezione collettiva ad una individuale.
Orecchio mobile che possiamo ritrovare nel movimento finale “La grande porta di
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