ITALIANA - AIC Associazione Italiana Autori della Fotografia ...

AIC
la sceneggiatura è la base di
accordi internazionali, di
finanziamenti, di budgets, di
contratti, ma anche perché, nella
maggior parte dei casi, la
sceneggiatura esiste prima della
regia, cioè il regista viene scelto,
oppure accetta il film, sempre e
solo sulla base di una
sceneggiatura preesistente.
Quindi l'autore della
sceneggiatura è autore del film
almeno al 50% e come tale deve
essere considerato e rispettato,
d. Dopo queste precisazioni le
chiedo: lo sceneggiatore italiano
ha almeno la possibilità di
esercitare completamente la sua
creatività?
r. Molti produttori hanno una
loro segreta parte creativa che
rivendicano nel momento in cui
acquistano una sceneggiatura e
quasi tutti, dato che hanno
comprato la tua storia, devono
metterci le mani diventandone
praticamente gli autori. Ma
anche quasi tutti i registi, che
scelgono di fare il tuo film, ne
diventano automaticamente gli
autori e vogliono ristrutturarlo.
La verità è che bisogna far
sopravvivere il film tra quello
che vuole il produttore,
perennemente oscillante tra
problemi di costo e problemi di
mercato, e quello che vuole il
regista, perennemente oscillante
tra il desiderio di ottenere il
consenso del pubblico e quello
della critica. Lo sceneggiatore
ideale dovrebbe soddisfare tutti.
In realtà lo sceneggiatore alla
fine riesce ad inventare solo
quella storia, parallela e
possibile, che il produttore e il
regista hanno trovato nella sua
sceneggiatura.
Questo accade anche perché la
maggior parte dei produttori, da
molto tempo ormai, non sono
più coloro che rischiano il loro
denaro in un film, ma sono dei
brokers che rischiano solamente
i diritti d'antenna della
televisione, gli anticipi che
riescono ad ottenere dal
venditore estero ed infine le
quattro lire che riescono a
strappare al distributore italiano.
Il produttore oggi è in realtà un
mediatore e come tale non ha
più la forza di scegliere né tanto
meno di imporsi. E praticamente
il portavoce di questi tre
dispotici clienti (televisione,
distributore estero e italiano)
che impongono un certo tipo di
prodotto il più possibile
all'interno di uno schema, il più
riconducibile ad una fascia di
mercato e di audience che
accoglie ogni variazione con
sospetto. Così nessuno tenta più
la strada dell'originalità perché è
rischiosa e tutti seguono quella
della sicurezza nella ripetizione.
Ma un simile politica è suicida e i
dati degli incassi lo dimostrano.
Infatti non si capisce perché lo
spettatore dovrebbe uscire di
casa per andare a vedere un film
uguale a quello che già stanno
passando in televisione. Si parla
allora di crisi del cinema e si
dice che è una crisi di idee. Non
è vero. La verità è che nessuno si
è mai preoccupato, nell'ambito
di questa crisi, dello
sceneggiatore. Tutti cercano di
dare ossigeno al cinema, ma
nessuno si preoccupa di
recuperare la libertà dell'autore,
di incentivare l'invenzione di
storie che saranno il lievito di
futuri film. Nessuno si
preoccupa di riconoscere
all'autore della sceneggiatura il
for a certain sector of the market, or an audience that looks on any minor
variation with great suspicion. So, no one tries to be original any mare
because it's too risky, and everyone plays safe by turning out the same
old product. However, it is a disastrous marketing policy, as box office
figures indicate. And why should people go to the cinema when they can
watch the same kind of film at home, on T.V.?
It will be said that the cinema is going through a crisis because of lack of
ideas. This is not true. The truth is that no one has considered the
scriptwriter in relation to the crisis. Everyone is trying to breathe new
life into the Cinema, but no one has thought to give the scriptwriter full
creative freedom, to inspire him to write stories that could be the life of
future films. No one has thought to acknowledge the scriptwriter's major
role, as the person who plans and crafts the stories which will be made
into films. Even though Cinema is created from a script, the scritpwriters
are not protected by a contract, and are left to fend for themselves, without
being recognized professionally, without any rights (apart from the right
to have their name omitted from the credits!). It would, indeed, seem that
we were amateurs who jot down the basic idea for a film, when, in fact*
we are professionals who write the complete film, create characters and
settings, evoke atmospheres, determine when a particular music is heard
or an effect is used, and specifically describe situations which will be
filmed in long shot or close-up. We are the people who make the detailed
realization of a film possible. But we have no power, and no rights. Last
year, American scriptwriters went on strike. If we did this in Italy we'd be
a laughing stock, as we don't even exist as a category!
Q- You've just pointed out something important about the American
Cinema Do you think we should use it as a model, or do you still prefer,
in spite of everything, the Italian Cinema, seen, perhaps, as part of a new
suo ruolo primario di grande
artigiano costruttore e
progettista di storie. Eppure
sono proprio le sceneggiature a
fare il cinema, ma gli
sceneggiatori non hanno alcun
potere contrattuale, abbandonati
a se stessi, senza un ordine
professionale né diritti legali
(tranne quello di togliere il
nome dai titoli di testa). Sembra,
davvero, di essere dei dilettanti
che preparano un film nelle
intenzioni, invece siamo i
professionisti che lo scrivono,
creando i personaggi, evocando
ambienti ed atmosfere,
suggerendo quando deve entrare
una musica o un effetto,
descrivendo accuratamente
quelle situazioni che saranno poi
primi piani o campi lunghi.
Siamo coloro che rendono
possibile la realizzazione di un
film nei minimi dettagli. Ma
nonostante tutto questo, siamo
senza diritti e senza poteri. In
America, l'anno scorso c'è stato
lo sciopero degli sceneggiatori.
In Italia quest'ipotesi sarebbe
risibile, perché come categoria
non esistiamo.
d. Nella sua precedente risposta
lei ha fatto un importante
riferimento al cinema
americano. Lo ritiene anche lei
un modello al quale uniformarci
o preferisce, nonostante tutto, il
cinema italiano, magari
nell'ambito di un cinema
europeo quale si prospetta con
l'avvento del 1992?
r. Ho lavorato più volte negli
Stati Uniti come autore e
sinceramente non posso non
apprezzare la condizione
professionale ed il prestigio di
cui godono gli sceneggiatori
americani, sia singolarmente che
European Cinema that will no doubt come into being in 1992?
a. I've worked in the U.S. many times as a scriptwriter, and I sincerely
have to say that I appreciate the professional standing and prestige
enjoyed by American scriptwriters, both individually and as a category.
They have succeeded in creating a powerful union for themselves, which
carries a lot of weight and protects them in every possible way, even
obtaining free legal assistance, right on television transmissions and
merchandising, and establishing a minimum union rate. In other words,
all the rights enjoyed by workers throughout the world, but which are
nothing more than a remote dream to Italian scriptwriters, who are
completely ignored by the Cinema industry's political representatives
and its unions. (One of the most scandalous ways in which Italian
scriptwriters are exploited — and this is sheer mafia behaviour — is in our
being swindled out of our rights on the numerous T. V. transmissions of a
film. The producers, networks and advertising agencies are the people
who grow fat on these transmissions, which are not only effected without
the scriptwriter's permission, but don't earn him anything either.)
However, apart from the essential rights granted to scriptwriters, I don't
have any great enthusiasm for the American Cinema. In fact I'm
inclined to be more enthusiastic about the possibilities thai 1992 will
bring, when the E.E.C, barriers come down, and we will have a European
market with 350,000,000 potential viewers. Thus, the great myth that has
been woven around the American market (capable of covering a
budget with what a film earns nationally) which has caused us
frustration and resulted in a lowering of quality in the past, can perhaps
be deflated. The problem, however, will be the following: will these
350,000,000 potential vievjers be considered as fresh grazing ground for
American product, or as inspiration for the new European Cinema? We