nb - Il Poligrafo

di, medico e scienziato oltre che poeta, e
con Francesco di Vannozzo, musico e giullare
di corte.
I quattro saggi successivi si concentrano su
specifiche questioni iconografiche, e sono
in stretta relazione con i codici e le stampe
presentati nella mostra: a partire dalle opere
del Petrarca, e dalle miniature dei codici di
ambiente padovano che le contenevano,
Giordana Mariani Canova, Lilian Armstrong,
Federica Toniolo, Davide Banzato e Caterina
Limentani Virdis esaminano, spesso con
rimarchevole rigore e completezza, il fitto
intreccio fra letteratura, miniatura e altre
arti figurative che segnò, a partire dal Trecento,
la nascita della nuova sensibilità
umanistica e rinascimentale. Come si è già
accennato, una sezione importante è dedicata
alla tradizione iconografica dei Trionfi,
che sono appunto il campo di maggiore interazione
fra l’opera petrarchesca e le arti figurative;
i saggi sono accompagnati da ulteriore
materiale iconografico, che integra e
arricchisce quello presente nel catalogo.
Una componente essenziale della nuova
sensibilità umanistica fu la riscoperta dell’antichità
classica, che a Padova ebbe precocemente
i suoi protagonisti in Lovato Lovati,
Albertino Mussato e Rolando da Piazzola.
Fu in questi anni che si credette di avere
individuato la salma di Antenore e la stele
funeraria di Tito Livio, e si fece un uso
politico di queste memorie di illustri antenati,
esponendole con grande risonanza nel
centro di Padova. Anche Petrarca, durante il
suo soggiorno padovano, ebbe occasione di
partecipare a tale processo e di commentarlo:
è appunto questo l’argomento del saggio di
Giulio Bodon, mentre Irene Favaretto approfondisce
in particolare Il collezionismo al
tempo del Petrarca. Infatti, il ritrovamento di
oggetti antichi a Padova e l’importazione di
spoglie dell’impero bizantino a Venezia favorirono
la nascita dei primi collezionisti,
fra cui va appunto annoverato anche Petrarca,
che amava raccogliere monete romane;
fu proprio da queste collezioni che prese
spunto la tradizione umanistica e rinascimentale
delle medaglie celebrative, di cui la
mostra fornisce numerosi campioni.
Dopo un saggio di Gilda Mantovani su un
argomento molto specialistico, la tradizione
delle opere di Petrarca nei volumi miscellanei
approntati dagli studenti tedeschi dell’ateneo
patavino, il volume prosegue con due
contributi di carattere generale, opera di
due fra i maggiori specialisti delle rispettive
materie: Armando Balduino fornisce una
panoramica del petrarchismo nella lirica veneta
del Quattrocento, riprendendo e integrando
alcune sue precedenti trattazioni, e
Gino Belloni propone una breve ma accurata
ricostruzione della storia e delle vicende
editoriali dei primi commentatori petrar-
cheschi, dai primi tentativi quattrocenteschi
al Daniello.
Gli ultimi tre contributi sono invece tutti
dedicati alla musica. Il primo, “Vergene bella”:
da Petrarca a Du Fay, è di nuovo opera
di un’autorità assoluta, Giulio Cattin, che
inserisce l’analisi del caso specifico di Vergene
bella in una vasta e informatissima ricostruzione
dei rapporti fra poesia religiosa
e musica dal Trecento al Cinquecento. Segue
Francesco Facchin, che concentra la
sua indagine sulle riprese dei testi di Petrarca
nella produzione musicale nel Medioevo,
dove spesso tessere o centoni petrarcheschi
venivano inseriti in testi strutturati
come madrigali anche dal punto di vista
metrico; mentre Antonio Lovato analizza le
presenze petrarchesche nel madrigale veneto
del Cinquecento, quando sonetti, ballate
e canzoni divengono direttamente utilizzabili
come testi per musica polifonica e quindi
il Canzoniere diviene una delle principali
fonti. Lovato fornisce anche un prospetto
delle occorrenze petrarchesche riscontrate
nel suo corpus.
Il secondo volume, Petrarca e l’Umanesimo,
contiene gli atti di un convegno trevigiano il
cui curatore, Giuliano Simionato, segnala
l’intenzione “di mettere in risalto le contingenze
storiche che legano il poeta a Treviso,
di cui parlò nelle sue lettere e in cui nutrì
dotte amicizie e corrispondenze, dove soprattutto
visse e morì la figlia Francesca”.
Ciò non vale per una parte dei contributi,
che affronta argomenti di taglio più generale:
il primo, Petrarca e l’ambiente veneto, di
Manlio Pastore Stocchi, mostra le ragioni
della preferenza che Petrarca accordò alla
nostra regione, in cui risiedette per gran
parte dei suoi ultimi anni. Privo di una patria
in senso stretto, sempre avverso alla Firenze
avita e più in generale al mondo comunale
italiano, Petrarca trovò nelle signorie
del Nord Italia l’ambiente a lui più consono,
e finì per lasciare al Veneto, e in particolare
ad Arquà, il ruolo di sua patria d’elezione,
meta dei pellegrinaggi delle generazioni
successive. Nel secondo contributo,
Come scrivere (e leggere) versi. La poetica grafico-visiva
di Francesco Petrarca, Furio Brugnolo
prosegue i suoi studi sulla veste grafica
dell’autografo del Canzoniere, le cui soluzioni
innovano in maniera raffinata rispetto
alla precedente tradizione, ma sono a
loro volta superate già alla fine del Trecento.
Il caso di Petrarca è inserito in una più
ampia panoramica dei modi di scrivere la
poesia fino ai nostri giorni, con l’aiuto di un
ampio corredo iconografico.
Vi è poi una serie di quattro saggi dedicati
all’influsso di Petrarca sul Rinascimento
francese, dove la poesia italiana, e petrarchesca
in particolare, ebbe un ruolo centrale
in parallelo alla riscoperta della tradizione
Francesco Petrarca, Canzoniere,
Rime estravaganti, Trionfi.
Venezia, Biblioteca del Museo Correr,
ms. Correr 1494 (già B.5.7; cl. VI.744),
sec. XV (primo decennio)
l’editoria nel veneto
Francesco Petrarca, Epistole.
Firenze, Biblioteca Medicea Laurenziana,
Acquisti e Doni 687,
sec. XIV (terzo-ultimo quarto)
notiziariobibliografico55 59