Conoscere Liszt - Sant'Egidio in Fontanella

Pensieri di Liszt
“…Italia! Italia! Il ferro straniero ha disperso lontano i tuoi figli più nobili. Essi errano di
nazione in nazione portando sulla fronte il segno d’un santo anatema; ma per quanto siano
implacabili i tuoi oppressori, non sarai abbandonata, perché tu fosti e sarai sempre la patria
d’elezione di quegli uomini, di quei figli di Dio, di quegli esiliati dal cielo che soffrono e che
cantano, e che il mondo chiama poeti...” (lettera a George Sand, gennaio1837)
“Quando scriverete la storia di due amanti felici, ambientatela sulle rive del lago di Como. Non
conosco contrada più palesemente benedetta dal cielo; non ne ho mai vista un’altra in cui gli
incanti d’una vita d’amore potrebbero sembrare più naturali... Ma qui, sotto un cielo azzurro,
in una molle atmosfera, il cuore si dilata, e i sensi si aprono a tutte le gioie dell’essere…
Poveri artisti contenti di voi e delle vostre opere! Abbiate il coraggio di paragonarle alla luce del
sole che tramonta e provate ancora a dire che devono essere immortali!” (lettera a Louis de
Ronchaud)
“L’artista oggi vive al di fuori della comunità sociale, poiché l’elemento poetico, cioè
l’elemento religioso dell’umanità, è scomparso nei governi attuali. Cosa potrebbero
fare d’un artista o d’un poeta quelli che credono di risolvere il problema della felicità umana
estendendo qualche privilegio o con l’accrescimento illimitato dell’industria o dell’egoistico
benessere?..” (lettera a George Sand, 7 aprile 1837)
“I teatri, che d’altra parte rappresentano solo un aspetto dell’arte, sono in mano
di amministratori che non hanno e non possono avere l’arte come scopo....La sala
del Conservatorio s’apre solo a un pubblico molto ristretto e la sua orchestra basta appena
all’esecuzione dei grandi maestri. Non sarebbe pertanto urgente che il governo colmasse
questa lacuna, dedicando un’orchestra e cori in grado di eseguire opere moderne? Il pubblico
si formerebbe il gusto e i giovani artisti di talento sarebbero sicuri di non restare nell’oscurità e
nell’oblio in cui li sospingono gli innumerevoli ostacoli” (lettera a George Sand, idem)
(riferendosi al periodo trascorso ospite di George Sand) “Il programma delle nostre giornate
era semplice e facile da riempire…: la lettura di qualche filosofo o di qualche poeta profondo;
Montaigne o Dante, Hoffmann o Shakespeare; lunghe passeggiate sulle rive dell’Indro; poi
al ritorno, una melodia che riassumeva le emozioni della passeggiata; i gridolini dei fanciulli
sorpresi da una bella farfalla, o una povera capinera caduta dal nido sull’erba. È tutto qui?
Sì tutto, in verità. Ma voi lo sapete, non è dalla superficie, bensì dalle profondità che si
misurano le gioie dell’anima.”
“La Grande-Chartreuse*, questo nome non racchiude forse nel suo tetro mistero il vago e
indefinito di tutto quello che l’ascetismo cristiano ha generato durante più di due secoli?...
Quale anacronismo un convento di certosini nel XIX secolo! Come è possibile che il papato
non abbia sentito che era giunto il tempo di ravvivare un’istituzione..? Gli uomini di Dio,
dividendo il lavoro con i proletari, avrebbero acquistato il diritto di predicare loro la
morale cristiana, e con questa semplice modifica delle regole claustrali, senza toccare in nulla
i dogmi, il papato avrebbe potuto forse ricondurre al Cristianesimo una numerosa classe della
società…. Lo spirito d’associazione si estende a tal punto che non sarei sorpreso se si formassero
tra non molto dei conventi d’altra natura: riunioni d’artisti, di sapienti, di lavoratori che vivono
insieme con una regola convenuta, e mettono in comune le loro ricerche e le loro scoperte…”
* Convento sulle Alpi francesi, fondato nel 1084 da S. Brunone, da cui ebbe origine l’Ordine dei Certosini.
Giudizi su Liszt
* (Clara Wieck, futura moglie di Schumann - 1839) – Non lo si può paragonare a nessun
virtuoso: è unico nel suo genere. Provoca il terrore e lo sbalordimento, eppure è un artista molto
amabile…
* (Schumann -1840) – Non ho mai udito suonare in modo tanto ardito, tanto scatenato…Liszt
mi appare ogni giorno più grande, più potente…
* (Wagner - 1848) – Liszt, il più musicista di tutti i musicisti da me conosciuti. Non ha nulla in
comune con certi compositori…
* (Chopin - 1833, lettera a Hiller) Vi scrivo, ma non so quello che la mia penna va
scarabocchiando, perché in questo momento Liszt sta eseguendo i miei Studi e mi trasporta
lontano dai miei pensieri. Vorrei tanto potergli rubare il suo modo di suonare i miei Studi…
* (Chopin - lettera a Liszt) Io non sono adatto a dare concerti. Il pubblico mi intimidisce….
Ma tu, tu ci sei destinato, perché quando non riesci a conquistare il tuo pubblico, lo puoi
sopraffare…
* (Bartok - 1911) Lo studio rinnovato di Liszt …mi spinsero in fondo alle cose e compresi
alla fine l’autentico messaggio di questo artista. Per la evoluzione futura della musica il peso
delle sue composizioni mi parve molto più considerevole di quello, per esempio, delle opere di
Wagner e di Strauss.
* (Bartok - 1936) …Le sue opere pianistiche rivelano soprattutto l’esperienza chopiniana,
accanto all’influsso del bel canto italiano di inizio secolo, della musica degli zingari ungheresi
e della musica popolaresca e sentimentale di origine italiana e spagnola. Nelle opere sacre
dell’ultimo periodo si manifesta l’influenza del gregoriano…
* (Edvard Grieg) Ora devi tenere a mente, in primo luogo, che non avevo mai visto né sentito la
sonata, e in secondo luogo che si trattava di una sonata con una parte di violino, ora sopra, ora
sotto, indipendente dalla parte del pianoforte. E che cosa fa Liszt? Suona l’intera parte, radici
e rami, violino e pianoforte, anzi, di più, poiché egli ha suonato in modo più pieno e ampio…
* (Debussy - a proposito dell’esecuzione del poema sinfonico Mazeppa di Liszt).
Questo poema sinfonico contiene i peggiori difetti, è qualche volta perfino volgare: eppure
la tumultuosa passione che lo anima senza posa finisce col prendervi con tale forza da
soggiogarvi…Questa febbre, questa scompostezza, caratteristiche del genio di Liszt, sono
preferibili alla perfezione, sia pure in guanti bianchi.
* (Thalberg - lettera a W. von Lenz) Voi avete detto nel vostro libro che egli è il Paganini del
pianoforte. È vero e gli ha fatto piacere, ma questo è ancora troppo poco. Con Liszt si rende
manifesto l’assoluto dominio dell’arte musicale nella sua interezza. È destinato ad essere un
compositore nelle forme di maggior respiro. Da questo insieme di talenti ha origine il suo
virtuosismo. Paganini non è mai arrivato così in alto, è rimasto al virtuosismo.
* (Busoni - 1920, lettera a Kastner) Con meraviglia ho appreso dal Suo articolo che Ella scarta
Liszt…Conosco i lati deboli di Liszt, ma non misconosco la sua forza. In fin dei conti proveniamo
tutti da lui – Wagner non escluso – e gli dobbiamo quel poco di cui siamo capaci. Franck, Strauss,
Debussy, tutti i penultimi russi, sono rami del suo albero…Una Faust Symphonie, una Santa
Elisabetta, un Christus non sono ancora riusciti a nessuno dopo di lui. Les jeux d’eau rimangono
ancora oggi il modello di tutte le fontane musicali da cui le acque sono scorse da allora.
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