CATALOGO FESTIVAL 2005 - Campus Internazionale di Musica

nione alla ricerca di un volto da un bar all’altro: non inganni
l’assordante vociare incomprensibile proveniente della folla
anonima) non sarà mai possibile per un interprete essere real
mente il personaggio cantato dal testo (o dalle note) del canto
Detto in altri termini: nel suonare un tango (anche se il discor
so è valido per ogni grande musica) non basta abbandonarsi a
generiche emozioni né è sufficiente un’improbabile immedesi
mazione Occorre tentare una costruzione di senso sempre
carica di tensione e di dolcezza compiuta proprio attraverso
una profondissima lettura del testo A ciò va aggiunta la bellez
za del suono: riuscire ad addensare in ogni nota il crepitio di
una storia cambiare i colori come Schubert cambia le tonalità
lasciare passare la luce dentro al canto cioè spalancare qualche
cosa le note una a una E’ quello che accade in Hombres de
tango: gli strumenti divengono protesi in legno della mente di
Bandini e Chiacchiaretta; i due si muovono come su una scac
chiera: ogni spostamento è una mossa per rinviare l’istante
dello scacco matto (rimandato a non si sa quando) un’alchimia
di domande e risposte e movimenti: una danza funebre e orgia
stica allo stesso tempo Così la musica che i nostri due artisti
rileggono rallenta fino a che appaia definitivamente bloccata e
invece riparte ancora per l’ennesima volta un istante prima
che ti manchi il fiato; e le corone durano piccole eternità (con
dentro disperazione rabbia urlo ansia di riscatto) senza paura
di esagerare senza la minima vergogna d’essere impudichi di
mettersi a nudo giungendo dove non avevi previsto; e il duo di
Hombres de tango sa sfogarsi nelle gradazioni dinamiche ma –
pure – sa lasciarsi andare attraverso l’ornamento sovrabbon
dante che confonde l’occhio e nasconde l’autentico appoggio
dei pesi riuscendo a sposare libertà di fraseggio e unità di
tempo; e poi esitare rincorrere allargare mantenendo una
relazione precisa con l’insieme La linea melodica del tango è
spesso carnale oleosa greve (nata tra la serra e il sepolcro è
stato scritto) è la perfezione sensuale di un istante; è evocazio
ne d’erotismo e di sguardi lanciati a chilometri di distanza
espressione di definitiva solennità; ritmo lento di torpore dopo
pranzo come uccelli migratori posati sui fili a riposare dopo una
tappa massacrante Musica intrisa di una fisicità liricamente
minimalista che è nata trafficando ai confini dell’illegalità
(case di appuntamenti e bische clandestine) e così si è sporca
ta si è spiegazzata ha cambiato la traiettoria ha graffiato il
suono La coerenza autentica delle loro interpretazioni non
deriva tanto da un ragionamento che le unifica quanto da un
impulso spirituale che le genera Si potrebbe anche raccontare
dell’ampio caldo vibrato vocale del bandoneon (ma pure del
vibrato chitarristico lento e profondo come solo i grandi chi
tarristi sanno fare) del gusto della sorpresa e dell’azzardo del
l’inquietudine della freschezza della libertà Una fantasia
musicale la loro che non è più faticosa conquista ma biologico
respiro della mente; un’emozione ottenuta cercando la preci
sione
Enrico Raggi
27 27 luglio luglio
MERCOLEDÌ ore
Lenola Piazza Duomo
“Hombres de Tango”
GIAMPAOLO BANDINI chitarra
CESARE CHIACCHIERETTA bandoneon
ASTOR PIAZZOLLA ( )
Bandoneon
Adios Nonino
JOSEPH LACALLE ( )
Amapola
AUGUSTIN BARDI ( )
Gallo Ciego
ANGEL VILLOLDO ( )
El Choclo
ASTOR PIAZZOLLA
da “Histoire du Tango”:
Café
Nightclub
CARLOS GARDEL ( )
El dia que me quieras
ASTOR PIAZZOLLA
Lo Que Vendrà
Oblivion
Libertango