scarica il volume in formato pdf - Comitato Parmense per l'arte

senz’altro alla fase finale del pittore ed è databile, come il quadro di Torino, al
periodo milanese.
Bibliografia: Vicenzi 1915, p. 37; Longhi 1916, p. 320; Laureati 1993, pp. 76-77;
Romano 1995a, pp. 31-32, 33 n. 69; id. 1996, p. 299; Tanzi 1999b, pp. 320-322.
39. Salomè con la testa del Battista, Napoli, Museo e Gallerie Nazionali di Capodimonte.
Olio su tela, cm 80x67.
Iscrizioni: sul telaio lo stemma Medici-Farnese e n. 43 in vernice nera; un bollo di
“Regia proprietà” borbonica in ceralacca rossa.
Il dipinto, che reca sul telaio lo stemma Medici-Farnese, proviene dalla collezione
di Margherita de’ Medici, sposa del duca Odoardo nel 1628. Dopo la morte
di Margherita nel 1679 la Salomè passava nell’appartamento della figlia Maria
Maddalena, dove era inventariata nel 1693, dopo il decesso della principessa:
“Herodiade con una testa in mano, et un’altra figura in corn.e dor.a arabescata
dell’Amidani n° 43” (Quadri... 1693). La tela, ereditata dal fratello Ranuccio,
veniva quindi trasferita nella galleria allestita in Pilotta verso la fine del Seicento
e qui era catalogata nel 1708, perdendosi con il passaggio nella nuova sede l’originario
e corretto riferimento all’Amidani: “Quadro senza cornice alto br.a uno,
onc.e cinque, e mezza, largo br.a uno, onc.e tre. Erodiade con maniche bianche,
nella sinistra tiene un bacino con la testa di S. Gio. Batt.a, altra testa di donna
vecchia alla parte destra, che osserva nel d.o bacino. Di Prete Genovese n. 43”
(Lolli 1708). La Salomè era poi inviata a Napoli da Carlo di Borbone nel 1734 e
forse collocata al Palazzo Reale assieme ad altri dipinti farnesiani prima di
ricomparire, a fine Settecento, nel Palazzo di Capodimonte, il cui catalogo, redatto
da Ignazio Anders (1799), proponeva per la prima volta il nome di Luca
Giordano, ripreso in seguito da Michel (1837) e Dalbono (1891). L’opera veniva
portata in seguito al Palazzo degli Studi (Paterno 1806-16), poi Real Museo
Borbonico e Museo Nazionale, approdando infine, nel 1957, all’attuale sede espositiva.
Nel frattempo Quintavalle (1930) l’aveva riferita alla scuola veneta della
fine del Cinquecento, segnando il corso attributivo fino ai nostri giorni: la cronologia
era infatti ripresa da Bertini (1987) e il riferimento geografico dalla Utili
(1995), che posticipava però la datazione, sottolineando i rapporti con il Padovanino,
in particolare con il Risveglio di Venere della Cassa di Risparmio di
Padova e con la pala del Duomo di Palmanova.
La Salomè va invece restituita a Luigi Amidani, a cui peraltro rimandava la
prima citazione inventariale. Il volto della protagonista ricalca infatti quelli di
Diana e delle ninfe nel dipinto dell’Hermitage (cat. 34), così come il viso reclinato
di Erodiade deriva da quello della Vergine nella tavola recentemente passata da
Sotheby’s (cat. 40) e il capo reciso del Battista trova puntuali corrispondenze nel
San Francesco della pala all’Oratorio dei Rossi (cat. 10). La stesura corsiva e le
rapide lumeggiature della veste di Salomè si rivedono poi, molto simili, in opere
della maturità, certamente successive al soggiorno milanese, come la citata Madonna
col Bambino già Sotheby’s, il Martirio di San Bartolomeo della Sabauda
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