scarica il volume in formato pdf - Comitato Parmense per l'arte

36. Martirio di San Bartolomeo, Torino, Galleria Sabauda (inv. n. 882).
Olio su tela, cm 222x145.
La tela sabauda veniva descritta per la prima volta nell’Inventaro di Quadri di
Pittura di S.A.S. che si ritrovano in Castello fatto hoggi il primo di settembre
1631, che segnalava “Nel anticamera nova in testa del salone” il “Quadro di S.
Bartolomeo figure grandi, cornice grande intagliata e dorata, maniera come del
Serrano, larg. a p. di 3, alt. a 4” (ASTo, Camerale, art. 801). Nel successivo catalogo
di Antonio Della Cornia, redatto nel 1635, il “San Bartolomeo scorticato alla
colonna con un angelo che gli porta la palma” era riferito al Morazzone, con la
postilla “Dei migliori” (Baudi di Vesme 1897). Se poi Callery (1854) pensava ad
Andrea Carlone e la Gabrielli (1971) tornava all’antica ascrizione morazzoniana,
Mina Gregori (1973) vi riconosceva una prova iniziale del Genovesino, per deviare
in seguito su un “morazzonesco con intenti affini ai Danedi” (Gregori 1990). Si
aggiungeva poco dopo la riflessione di Giovanni Romano (1995a, p. 32), secondo
cui la tela “va collegata senza più esitazioni alla cerchia di Isidoro Bianchi e più
specificamente a una notevole personalità che sapeva guardare anche alle novità
caravaggesche francesi (qualcosa di Vouet si rileva nell’angioletto in alto); la speciale
raffinatezza personale del pittore, pur attratto dagli estremi dell’orrido, si
riconosce ancora meglio nell’unica altra opera che gli si può a tutt’oggi attribuire:
si tratta del Supplizio di Marsia dei Musei del Castello di Milano, che ultimamente
ha dato del filo da torcere a fior di conoscitori”. Ancora Romano (1995a, p. 33 n.
69) concludeva: “una fortunata ricerca potrebbe forse individuare il nome di
questo maestro nella Consegna degli originari di Milano 1625 dell’Archivio di
Stato torinese, dove però non compare Isidoro Bianchi”. Il collegamento dei due
dipinti, anticipato dallo studioso al convegno su Andrea Pozzo del 1992 (ed.
1996), veniva rilevato indipendentemente da Marco Tanzi in sede di comitato
scientifico della mostra Un museo da scoprire... (1993), dove era esposto il citato
Apollo e Marsia del Castello Sforzesco (cat. 38). Lo stesso Tanzi (1999b) si è
recentemente espresso in favore della cerchia di Isidoro Bianchi, affermando
inoltre: “giova sottolineare ancora una volta sia l’elevata qualità sia la cronologia
precoce dei dipinti del Castello e della Galleria Sabauda che si segnalano, a questo
punto, fra i prodotti più interessanti della pittura lombarda negli anni cupi
che precipitano verso la grande peste manzoniana del 1630; di un autore che si
pone senza cedimenti sullo stesso piano dei maggiori pittori attivi nella Milano di
quegli anni”.
La storia della tela vede dunque un susseguirsi di attribuzioni lombarde, ben
lontane dal cogliere il vero artefice, ma del tutto giustificabili alla luce del soggiorno
milanese di Luigi Amidani e della sua straordinaria capacità mimetica.
Non vi possono essere dubbi infatti sulla paternità amidaniana, come dimostrano
tutte le componenti del dipinto: il volto dell’angelo è ricopiato da quello
coronato nella Sacra Famiglia e Santi di Casalmaggiore (1619) (cat. 27), così
come la testa sofferente di Bartolomeo corrisponde esattamente, pur nel diverso
scorcio, a quella di Giuseppe nella stessa pala casalasca. Caratteristici sono poi
il profilo del carnefice di sinistra con le solite orbite cieche, ma anche i dettagli
anatomici e i panneggi, che trovano puntuali riscontri nelle ultime opere di
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