IL TEATRO, DOPO - Boggio, Maricla

68 ALESSANDRO FERSEN
come un rozzo antagonista alla «commedia togata», che i letterati elaborano
a tavolino sull’esempio dei modelli classici. E inventa moduli
espressivi che con la loro virulenza fanno sbiadire i divertimenti drammatici
apprestati dai dotti per le corti rinascimentali. Il sanguigno teatro
plebeo, la cui eco sale dalle strade ai finestroni dei palazzi signoriali,
viene recepita dai più attenti fra questi letterati, che ne adottano
i modi. La «commedia dell’arte» impone trionfalmente il proprio linguaggio
teatrale. È il palcoscenico che detta il proprio stile. È la creatività
della gente di teatro che esercita per i secoli avvenire un influsso
decisivo sulla scrittura drammaturgica.
Tre secoli dopo una nuova rivoluzione mette a subbuglio i palcoscenici
europei. Il primo segnale viene dal Théâtre Libre di Antoine
nella seconda metà dell’Ottocento 2 : è una rivolta contro il formalismo
di una tradizione teatrale di stampo neoclassico. Il pronunciamento di
Antoine si svolge sotto il segno di un verbo naturalistico che allora
appare profondamente innovatore. Una Freie Bühne sorge anche a
Berlino ad opera di Brahm. Su un piano parallelo la storicizzazione
dell’ambiente scenografico, instaurata dai «Meininger» 3 , impone uno
scrupolo documentario nuovo, che toccherà manie antiquariali in
Stanislavskij 4 . In queste operazioni, che spazzano via dal palcoscenico
le convenzioni cartacee della tradizione romantica e melodrammatica,
è evidente soprattutto una prepotente esigenza di comunicazione
autentica.
Ma le impostazioni di Antoine e dei Meininger vengono presto scavalcate
dall’avvento dell’avanguardia storica: Appia e Craig ne sono i
2 La data di fondazione del Théâtre Libre, anno 1887, è considerata da D. Balbet
come l’inizio della nuova era, che rimette in discussione tutte «le concezioni tradizionali
della rappresentazione teatrale e i suoi mezzi espressivi» (Le décor du théâtre,
Paris, 1965, p. 79).
3 Nel 1870 il duca Giorgio II di Meiningen fonda una compagnia teatrale, che passerà
alla storia come la compagnia dei «Meininger».
4 Cfr. A. M. Ripellino (Il trucco e l’anima, Torino, 1974, p. 56): «Stanislavskij inventa
le sue “atmosfere” con profusione di oggetti allusivi. […] Gli piace mutare il palcoscenico
in uno stand d’esposizione, in una bottega delle antichità. […] Si direbbe che
questa prodigalità di gingilli, di fanfreluches, di quisquilie sia una conseguenza dell’interesse
ottocentesco per le esposizioni universali, ed è singolare che l’attrezzo inusitato
del Teatro d’Arte abbia qualcosa che anticipa gli oggetti démodés e inutilisables,
esaltati più tardi dai surrealisti».