IL TEATRO, DOPO - Boggio, Maricla

AGONIA DELLO SPETTATORE 41
Riconosciamo in lui un tipo di comportamento, in cui il dosaggio
fra attesa e attenzione puntuale va a discapito di quest’ultima e a tutto
vantaggio della prima. Un’attesa incontrastata occupa il suo spazio
interiore, emarginando ogni altro atteggiamento mentale. Un’attesa
che si trasmette intatta di istante in istante e da ogni nuova notizia
prende lo slancio per l’attesa ulteriore. L’attenzione al dettaglio vale
solo come passaggio obbligato per le fasi successive della trama.
Nello spettatore naïf il tempo «interno» contraddice la durata oggettiva
dello spettacolo: un’avidità insaziata di futuro contrassegna la qualità
di questa attenzione teatrale 1 .
Accanto a lui degusta lo spettacolo lo spettatore bizantino. La
vicenda drammaturgica gli giunge filtrata attraverso i suoi diaframmi
culturali. All’intreccio si concede con cautela. La sua attenzione critica
spoglia il personaggio del suo travestimento e mette a nudo l’attore
che ne gestisce l’anima. Questo solo per lui conta: l’interpretazione, se
sia buona o cattiva. Con uguale distacco l’occhio bizantino esplora
l’impianto scenografico, i costumi, il gioco delle luci; e l’orecchio, nel
frattempo, distingue le musiche di scena. Il giudizio che ne emerge
investe la regia, stabilisce raffronti filologici col testo, sancisce il livello
drammaturgico del copione inedito.
Difficilmente questo spettatore si concede qualche momento di
abbandono: lui non è uno «che si lascia andare» (le esigenze del gusto
si erigono così a norme di «buon gusto»...).
La struttura portante del comportamento bizantino è ancora il
«tempo teatrale»: l’attenzione qui ha estirpato l’attesa. Un’attenzione
puntigliosa che predilige il presente isolato dal contesto, neglige il
futuro drammaturgico. Con pinze sofisticate essa estrapola dal divenire
scenico i valori e i non valori che le si confanno. Tutto questo
avviene con agio: nella sensibilità del bizantino sono incorporati dei
1 Lo spettatore naïf corrisponde allo spettatore tipico del «dramma assoluto» descritto
da P. Szondi: «Lo spettatore assiste al dialogo drammatico in silenzio, con le mani
legate, paralizzato alla vista di un secondo mondo. Ma la sua totale passività (e su ciò
si basa l’esperienza drammatica) deve rovesciarsi in un’“attività” irrazionale; lo spettatore
viene trascinato nel gioco drammatico, diventa egli stesso parlante, beninteso per
bocca di tutti i personaggi. Il rapporto spettatore-dramma conosce solo la completa
separazione o la completa identificazione, ma non l’intrusione dello spettatore nel
dramma o il rivolgersi del dramma allo spettatore» (Teoria del dramma moderno,
Torino, 1962, pp. 10-1).