IL TEATRO, DOPO - Boggio, Maricla

IL DESTINO È NELLE ORIGINI 187
(proprio o altrui). Nell’attuale vacanza drammaturgica il regista si autoelegge
mejercholdianamente autore dello spettacolo. Il suo potere teatrale
diventa strapotere. Egli non disdegna l’attributo di demiurgo.
Demiurgo o chirurgo? La sua stessa presenza è il segno di uno stato
patologico della vita teatrale. È questa situazione che lo ha procreato:
gli si chiede di sanarla. Egli opera col bisturi, applica ricette miracolose.
Ma sbaglia, o elude, la diagnosi essenziale. Il suo punto debole
sta nel tentativo di sostituirsi all’attore sulla scena: vuole diventare il
protagonista dell’evento. Segno di una cattiva conoscenza del mezzo
di espressione che egli si trova a maneggiare. Invece di approfondire
il senso e le modalità della vita teatrale, il regista si piazza da protagonista
in palcoscenico e recita le sue geniali invenzioni. L’attore per lui
è solo uno strumento per la realizzazione della sua idea (l’attore è
ormai il servo di due padroni…). E su quale materia egli esercita questa
sua attività creativa? Sul repertorio della vecchia tradizione.
Su questo terreno ripetutamente dissodato si sbizzarriscono le
interpretazioni, le manipolazioni, i rifacimenti, le attualizzazioni, le trasposizioni,
le dissacrazioni, le contaminazioni operate dai nuovi signori
della scena. Una situazione paradossale e, in definitiva, sterile. È
grave che una cultura viva di interminabili variazioni su temi di altri
tempi. Questo non è un teatro moderno, non è un teatro creativo.
Riconosciuta la necessità di un’attenta cura verso il teatro di tradizione,
un’epoca deve pure esprimere suoi contenuti in una lingua che sia
sua. Ricamare, sia pure genialmente sul passato, può essere uno spunto
per fruizioni di alto livello scenico. Ma è atteggiamento che non si
sottrae al sospetto di un parassitismo culturale, che riduce il teatro a un
cerimoniale infecondo.
I registi vengono allora accusati di abuso: li si incolpa dei mali di
cui soffre il teatro. Li si vuole cacciare dal Tempio. Cacciati, il Tempio
resterebbe vuoto come prima.
Compito del teatro, pensava Artaud, è la creazione di miti: una prerogativa
che il teatro non può cedere impunemente al cinema (oggi
diremmo alla televisione) 2 .
2 II monito è contenuto nel secondo manifesto del «Teatro della crudeltà»: il quale
«non intende lasciare al cinema il compito di svelare i Miti dell’uomo e della vita moderna»
(A. Artaud, Il teatro cit., p. 193). Ma in uno scritto postumo (Il teatro è inizialmente
rituale e magico…, in Oeuvres cit., V, p. 18) l’alternativa sembra già svuotata di ogni