IL TEATRO, DOPO - Boggio, Maricla

126 ALESSANDRO FERSEN
proposto per l’esperimento. Col cavo essa confeziona neri braccialetti.
Ma il braccialetto è ingannevole, le ha legato i polsi in un nodo: per
quanti sforzi faccia, V. non riesce a liberare le mani sollevate in aria. È
presa dal panico, stramazza al suolo, si dibatte con leggeri lamenti.
Alla fine, si abbandona a un lungo sopore. B. ha raccolto la corda in
un cumulo, e, sdraiata, lo ha posto sul ventre: lo guarda con raccapriccio.
Si trascina per terra con lo sguardo ipnotizzato dal piccolo
mucchietto di corda (o sono viscere?) che pure tiene in bilico sul ventre.
Poi, lo raccoglie, si alza in piedi, si accrocchia in testa quel viluppo,
lo scarmiglia: sembra ora una gorgone con la testa cinta di serpenti.
I serpenti si sciolgono, in un continuo trasmutare d’identità dell’oggetto
e vengono raccolti e coccolati al seno come un neonato. Si
muovono le tenere membra, mentre la madre illusoria le carezza, le
culla: poi si arrestano. B. è immobile: dalle sue mani semiaperte sfila e
cade a terra il cadaverino di corda. B. si allontana trascinando i piedi
come fosse improvvisamente invecchiata. Raccoglie un’altra corda, la
tende dal basso in alto e la tira: con l’acqua immaginaria che scende
dalla doccia essa fa un bagno lustrale... (Questa figurazione è stata
impiegata nel Leviathan 1 per la scena delle guerre.) Le immagini del
«mnemodramma gestuale» oscillano fra astrazione assoluta e sospetti
di vicende passate: ma l’espressione resta teatralmente allusiva.
L’oggetto ispira gesti di essenziale allegoria.
Nel «mnemodramma gestuale» in coppia i comportamenti mutano.
L’inizio è identico: disposti ai due lati, i due attori allungano le mani,
esplorano l’oggetto. Ma, al momento della manipolazione, l’oggetto
resiste, perché controllato dalla mano del partner: si opera il primo
contatto fra i due. Ognuno per conto proprio cominciava a stabilire il
suo rapporto con l’oggetto: ora non è più solo. C’è una presenza estranea,
le cui intenzioni sono ignote. I due partner hanno capito che
devono misurarsi l’uno con l’altro. Il gioco solitario si trasforma in
1 Leviathan, presentato al Festival di Spoleto nel 1974 e ripreso negli anni successivi
per varie tournée teatrali, è uno dei pochi spettacoli di ricerca prodotti dallo Studio
Fersen (dopo la «commedia dell’arte» Sganarello e la figlia del re, 1959; Le diavolerie,
1967; Golem, 1968). Il Leviathan della Bibbia è il «serpente tortuoso» (Isaia, 27, 1), «intorno
alla cui chiostra di denti abita il terrore» (Giobbe, 47,1). Esso sale dal fondo del mare
(che è simbolo d’instabilità) e avvolge nelle sue spire la terra portando disordine e violenza.
Lo spettacolo è una parabola sull’uomo e sulla sua storia, in cui l’immagine mitica
del mostro allude alla condizione di caos del mondo moderno.