IL TEATRO, DOPO - Boggio, Maricla

IL MNEMODRAMMA PARLATO 121
Mnemodramma e recitazione
Nell’ambito del mnemodramma parlato anche la recitazione rivela
possibilità completamente diverse da quelle delle definizioni d’uso. Al
di là di naturalismo e straniamento, di vita vissuta e di finzione istrionica,
il mnemodramma rivela la qualità onirica del comportamento
teatrale 17 . Lo perezˇivanie, confusione di vita e teatro, è un malinteso
culturale e lessicale. Lo straniamento, depurato dell’immedesimazio-
17 Nel saggio Dell’Io e del Non-Io a teatro (in La dimensione perduta cit.), ho già
tentato una prima teorizzazione sulla qualità onirica della recitazione teatrale. In quella
sede citavo, fra gli elementi di prova, quello che E. De Martino (op. cit., p. 112) definisce
«lo stato oniroide» della lamentatrice lucana: costei alterna il pianto disperato con
l’attenzione professionale alla cerimonia che essa è incaricata di guidare, all’andirivieni
dei visitatori, al versamento delle oblazioni che le sono dovute per la sua prestazione.
Un tale ambiguo comportamento, osservato in altre aree mediterranee, è stato interpretato
da studiosi quali Westermarck e Blackmann come una simulazione professionale
o «ipocrisia tecnica». De Martino, confrontando questa duplicità di atteggiamenti
con altri modelli di pianto rituale, giunge alla conclusione che non si tratta di simulazione,
ma di uno stato «oniroide» che non esclude una partecipazione effettiva al lutto.
Nella recitazione teatrale, come nella lamentazione funebre, si verifica dunque quella
che De Martino definisce una «dualità tecnica che non fa avvertire il contrasto e rende
possibile il “salto” da uno stato psichico all’altro» (ivi, p. 114). Tuttavia occorre qui rettificare
l’ipotesi formulata nella Dimensione perduta, facendo riferimento a quanto
esposto a proposito di una possibile tipologia del mnemodramma: evidentemente,
questa duplicità è operante nei mnemodrammi che si situano a livelli prossimi all’autocoscienza.
In questa situazione si trova l’attore impegnato nell’interpretazione di un
testo drammaturgico che richiede un continuo autocontrollo. Da questo, che è dunque
uno stato semionirico o «oniroide», si passa a stati autenticamente onirici nel mnemodramma,
nel quale l’abbandono non è arginato da presupposti scenici.
In altra parte della sua opera De Martino segue la progressiva trasformazione del
pianto rituale in evento teatrale sia in Grecia sia nell’Italia medievale (e si potrebbe
aggiungere l’esempio dei tea’zieh persiani, che sono in origine manifestazioni di cordoglio
rituale per la morte di Husain, nipote di Maometto). «Nella sua unità originariamente
rituale di responsorio fra guida e coro – scrive E. De Martino (ivi, p. 311) – il
lamento funebre greco accenna ad un importante sviluppo culturale: la tragedia». Nel
threnos e nel kommos, che Aristotele definisce nella Poetica (1452b) come un lamento
eseguito dal coro e dall’attore corifeo, va dunque ricercata una delle matrici dell’evento
tragico. Lo stesso processo si riscontra nel teatro sacro medievale: nella «popolarità
del planctus Mariae medievale, dapprima in latino e poi in volgare, va individuata la
“germinalità” da cui si sviluppano le Passioni, che drammatizzano l’evento sacro» (ivi,
pp. 337 sgg.). Per altra via, appare anche evidente la «germinalità» del mnemodramma
nei confronti della vita teatrale.