IL TEATRO, DOPO - Boggio, Maricla

4. LA TECNICA PSICOSCENICA DELL’ATTORE
Conoscenza del teatro
Nel mio Studio teatrale 1 la ricerca ha sempre avuto vita indipendente
dalla realizzazione scenica. I rari spettacoli che ne sono stati il
corollario hanno segnalato, a grandi distanze di tempo, un’attività
svincolata dalle scadenze del prodotto teatrale. Lo Studio – laboratorio
e scuola per attori – era mosso da un bisogno di conoscenza.
Anni di professione mi avevano fornito una preziosa esperienza sui
modi di espressione del grande teatro drammaturgico: ma avevano anche
alimentato una crescente incertezza sulla collocazione culturale del teatro
nella società moderna. Contribuiva a questo stato d’animo il confronto
con i linguaggi tecnologici dello spettacolo, la cui concorrenza sul piano
delle possibilità di comunicazione era soverchiante. Individuare un’identità
teatrale, che fosse valida per il nostro tempo, diventava un’esigenza
ineludibile: l’esigenza culturale coincideva con una scelta di vita.
Lo Studio di arti sceniche intendeva estendere le proprie esplorazioni
a tutti i campi della vita teatrale: recitazione, canto, mimo, danza
2 . Meta iniziale sembrava essere il recupero di un linguaggio teatrale,
in cui le varie arti dello spettacolo convivessero in una spontanea
1 Lo Studio Fersen è stato fondato nel 1957 con il nome di «Studio di arti sceniche»
(sulla base di un decreto legge del Ministero della Pubblica Istruzione) e da allora ha
svolto un’ininterrotta attività di laboratorio, scuola teatrale e centro di seminari e dibattiti
culturali.
2 Lo Studio Fersen è stato preceduto da un atelier di ricerche sul movimento, creato
nel 1950 all’insegna di un teatro-cabaret, «I Nottambuli» (dal nome di un celebre teatrino
francese): in esso venivano sperimentate le varie tecniche del movimento scenico
– mimo francese, balletto classico, modern dance americana, ecc. L’iniziativa naufragò,
dopo una breve esistenza, in un mare di debiti.