IL TEATRO, DOPO - Boggio, Maricla
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TEMPO DI ICONOCLASTI 85<br />
Ma quando Brecht insegna allo spettatore a non immedesimarsi nel<br />
personaggio, bensì nell’attore – «lo spettatore s’immedesima nell’attore<br />
in quanto essere che osserva» 50 – assistiamo a un sorprendente trasferimento<br />
di compiti. L’attore deve immedesimarsi mentalmente nell’autore,<br />
lo spettatore nell’attore: cioè lo spettatore s’immedesima, per<br />
interposta persona, nell’opera creativa del drammaturgo. Ecco allora<br />
infiltrarsi nel progetto brechtiano l’ombra deprecata di Aristotele sotto<br />
forma di un sillogismo scomodo: spettatore → attore, attore → autore,<br />
ergo: spettatore → autore. Lo spettatore è chiamato a ripercorrere tutto<br />
l’itinerario creativo del drammaturgo. Un’operazione che a teatro è<br />
troppo faticosa. Questo spettatore cervellone è, in realtà, un lettore.<br />
Brecht, senza accorgersene, invita a leggere i suoi testi, piuttosto che<br />
a vederli rappresentati in teatro. «La nuova forma drammatica – si legge<br />
nelle Note all’Opera dei tre soldi – deve proporsi come metodo di<br />
accogliere dentro di sé il “saggio”» 51 . Appunto. E il saggio è scritto per<br />
essere letto.<br />
C’è generosità e dispotismo culturale in questa impostazione:<br />
Brecht si prodiga nello sforzo di rendere chiara fino a un’evidenza<br />
solare la sua lezione. Vuole che i suoi teoremi teatrali siano comprensibili<br />
anche allo spettatore più incolto, perché divertendosi impari. Ma<br />
il teatro è scomparso: lo sostituisce utilmente l’edizione stampata delle<br />
opere di Brecht. (Scomparso, nelle elaborazioni del Brecht teorico,<br />
presente nel geniale creatore di Madre Coraggio e di Mister Peachum.)<br />
Così, le conflittualità, che l’avanguardia del Novecento non è riuscita<br />
ad appianare, sembrano denunciare un’incompatibilità organica<br />
fra le contraddittorie tensioni che agitano l’evento teatrale. Affiora il<br />
sospetto che questa lunga e stentata convivenza, malgrado i vari tentativi<br />
di assestamento, sia impraticabile. E porti con sé un lento inarrestabile<br />
logorio dei comportamenti teatrali dell’attore e dello spettatore.<br />
50 Brecht propone come esempio di perfetto straniamento l’attore cinese, a proposito<br />
del quale nota: «Il “contemplare se stesso” dell’attore, questo artificiale ed artistico<br />
atto di autoestraniamento, preclude allo spettatore l’immedesimazione totale, gli impedisce<br />
cioè di abdicare a se stesso, e crea una smisurata distanza rispetto agli avvenimenti.<br />
L’immedesimazione tuttavia avviene sotto altra forma: ossia lo spettatore s’immedesima<br />
nell’attore in quanto essere che osserva; viene così sollecitato in lui l’atteggiamento<br />
della speculazione, dell’attenzione» (ivi, p. 56).<br />
51 Ivi, p. 25.